John galliano история бренда. John Galliano (Джон Гальяно) - известный английский дизайнер. Где купить, адреса магазинов. Столица моды - Париж

Скандальный и противоречивый снаружи, Джон Гальяно считается одним из самых виртуозных дизайнеров современности. Он известен своими романтичными и эксцентричными творениями, а также театральными финалами на модных показах. Гальяно - гений, придавший моде форму чудесной амальгамы, которую она сохранила по сей день.

Ранние годы

Хуан Карлос Антонио Гальяно родился в 1960 году на Гибралтаре, его отец был водопроводчиком, а мать - домохозяйкой. Но, у матери Гальяно была особая страсть — фламенко. «Она учила детей танцевать фламенко на кухонном столе и наряжаться по любому случаю», — вспоминал позже . Скорее всего, именно эта яркая черта маминого характера передалась сыну и повлияла на его творческое будущее.

Когда Джону исполнилось 6 лет, семья переехала в Лондон. Начиная с первого класса Гальяно постоянно что-то где-то рисовал. Как позднее прокомментировал сам дизайнер, это были простые «цветочки» и «телефоны». Но, первый шаг на пути к модной индустрии был сделан, и уверено продолжил свой путь вперед. Окончив школу, он поступил в самый престижный колледж Британии по своей специальности — Колледж дизайна и искусства св. Мартина.

Обучение в колледже и первая коллекция

Еще во время учёбы Гальяно начал сильно выделяться среди сокурсников благодаря своей любви к насыщенным ярким цветам. Одаренного студента пригласили работать в Нью-Йорк в качестве иллюстратора моды. Но, после выхода его первой коллекции, этим планам не суждено было осуществиться.

, коллекция "Невероятные"

Она называлась «Невероятные». Первая коллекция, одновременно ставшая и дипломной работой, состояла из восьми нарядов. Вдохновленный темой Французской революции и вооруженный собственным воображением, создал платья, покорившие не только педагогов, но и владельца магазина авангардной одежды «Brawn’s». С этого момента Гальяно мог гордо называть себя дизайнером.

И, всё же, этого было недостаточно для того, чтоб о молодом модельере узнал весь мир. Но и тут удача улыбнулась Гальяно . Американская певица Дайана Росс, прогуливаясь по лондонским магазинам, увидела в одной из витрин творения Гальяно и приобрела в свой гардероб его жилетку. Это был именно тот PR, которого не хватало дизайнеру для того, чтоб о нём заговорили все. С этого момента имя Джона Гальяно стало неотъемлемой частью индустрии высокой моды.

«Самое важное - это вызвать у зрителей реакцию и эмоции. К тому же я давно заметил: то, что в самом начале шокировало, часто приносило огромный коммерческий успех».

Гальяно - ведущий британский дизайнер

В 25 лет стал главным законодателем мод в Великобритании. В 1984 году Гальяно зарегистрировал собственный бренд «John Galliano» . Ему начали оказывать поддержку различные меценаты. Благодаря деньгам, инвестированным Джоан Бурштейн, Гальяно , объединившись с дизайнером шляп Стивеном Джонсом, показал свою новую коллекцию «Афганистан отвергает западные идеалы» на Неделе моды в Лондоне. Его творения были весьма неоднозначны, но самая эпатажная неделя моды в мире по достоинству оценила работу модельера.

И эпатаж сыграл свою роль. Джона Гальяно заметила издатель Аманда Харлек, которая сделала его своим личным стилистом. Робота шла хорошо, и спустя год он представил миру свои новые коллекции «Абсурдные игры», «Падшие ангелы» и «Забытая невинность». Они принесли Гальяно нового спонсора — Педера Бертельсена, датского бизнесмена.

Вдохновителем следующей коллекции для Джона Гальяно стала героиня пьесы Теннеси Уильямса «Трамвай «Желание». В её честь он и назвал коллекцию — «Бланш Дюбуа». Отличительной её чертой стало использование элементов из работ японских модельеров-деконструктивистов, таких как Рей Кавакубо и Йоши Ямамото. Эти работы стали первыми, которые он представил в Париже на неделе моды.

В мире лондонской моды 90-е были периодом упадка, поэтому отправился в Париж. На первых порах он переживал нелёгкие времена: негде было жить, и не на что было создавать наряды. Но, сама судьба благоволила молодому Гальяно , и случай свел его с Анной Винтур, редактором американской версии «Vogue». Она была известна своим покровительством молодым дизайнерам. Винтур приняла активное участие в судьбе Гальяно . Она познакомила его с португальской аристократкой Сао Шлюмберже, которая любезно согласилась предоставить свой особняк в центре Парижа для модного показа. Модели, в числе которых были Кейт Мосс, Линда Евангелиста и Наоми Кэмпбелл, также работали бесплатно. Это было началом новой эпохи в жизни Джона Гальяно . Он представил миру 17 нарядов из черного крепа на атласной подкладке. И их дизайн, экстравагантный и шикарный, потряс мир. А на создание этого прорыва ушло всего 15 дней. Но особенно потрясло зрителей театральное представление, устроенное модельером. С этих пор именно они стали визитной карточкой Джона Гальяно .

Givenchy и Christian Dior

Популярность дизайнера росла с безумной скоростью. В 1995 году Бернар Арно приглашает его занять пост арт-директора «Givenchy». И это было лишь началом. Спустя всего два года он возглавил модный дом «Christian Dior». был именно тем, что нужно было для бренда, который погряз в скучных консервативных образах и нуждался в новой жизни. И именно это подарил ему Гальяно .

Первой коллекцией в «Dior», приуроченной к 50-летию бренда, стала коллекция «Африканки». Это была сенсация. В ней модельер соединил мотивы исторического костюма эпохи модерна и гламурный шик 1930-х годов с этническими элементами. Модели напоминали девушек из первобытного племени. Эта коллекция стала одной из самых эпатажных и необычных за всю историю дома моды. Этой коллекцией словно отбросил в сторону минимализм, который начал приобретать популярность в 90-е.

«Я думаю, мы слегка стряхнули паутину, придали вещам легкость… Наши жакеты выполнены в традиционном для Dior духе, они отлично сидят, но они созданы для женщины, которая может в одну секунду сорваться и полететь на обед в Нью-Йорк».

Подарил новую жизнь «Christian Dior». Их модели стали вновь носить голливудские знаменитости. После такого прорыва они стали выпускать по 12 коллекций в год, чтоб твёрдо закрепиться на рынке. И, конечно, каждая из коллекций поражала своей экстравагантностью. Особенно вдохновляла Гальяно история, как реальная, так и выдуманная, и женщины в ней. Они занимали особое место в творчестве дизайнера, ведь многие свои коллекции он посвятил определенным дамам разных эпох: Лукреция Борджиа, Луиза Брукс, Скарлетт О’Хара…

«Женщина от Dior - это настоящая парижанка, чей образ постепенно начинает уходить в прошлое. Мне захотелось возродить его, не дать ему погаснуть, ведь это стиль, а стиль - это вечность. Я хотел дать миру именно то, что удалось возродить Диору, - моду. Мы используем новые ткани и красители, но безупречный крой - это по-прежнему визитная карточка Christian Dior».

Еще одной интересной «фишкой» всех показов Джона Гальяно стало появление самого дизайнера в конце. Но он не просто выходил, как другие модельеры, и кланялся публике — каждый раз Гальяно появлялся в новом эпатажном образе, в тон коллекции.

Работа в доме «Christian Dior» шла своим чередом, но дизайнеру этого было мало. Он организовал свой собственный бренд «John Galliano» . Тогда же он полностью разделил специфику работы с двумя домами. В «Dior» он всё больше изучал архивы и переосмысливал хорошо забытое старое:

«Работа с Dior - это работа со временем, с историей, к которой нужно относиться очень бережно».

Но «John Galliano» — совершенно другое. Он огрганизовал свой дом моды в Нью-Йорке, городе, который лучше всего подходил для буйства его фантазий. Гальяно находил вдохновение во всём: люди, вечно куда-то спешащие, ночные клубы, исторические музеи — всё наталкивало его на новые модели. Работа со своим брендом позволила ему раскрыться на полную, и позволить себе любые буйства фантазии. И по-прежнему главным вдохновением дизайнера остаются женщины, но уже современности.

«Я хочу, чтобы мужчина, глядя на женщину в платье от Galliano, чувствовал непреодолимое желание. Разве это так много?».

Антисемитский скандал

И, всё-таки, ему не удалось оставаться на вершине Олимпа вечно. 24 февраля 2011 года был задержан полицией по обвинению в антисемитских высказываниях. В одном из парижских баров модельер, будучи в состоянии алкогольного опьянения, двух евреев. Спустя несколько дней его сняли с поста арт-директора «Christian Dior», так как подобное поведение совершенно не соответствовало политике компании.

Скандал вокруг дизайнера разрастался всё сильнее. Кто-то осуждал действия модельера, а кто-то, напротив, становился на его защиту. Суд признал Джона Гальяно виновным в антисемитском поведении и приговорил к штрафу в размере 6 000 евро.

Но куда страшнее было то, что Гальяно запретили создавать коллекции даже под своим брендом. Путь на недели моды для него был закрыт, да еще и французская компания «LVMH» заявила, что никогда не будет работать с дизайнером. Для Гальяно это была катастрофа, и он лёг в реабилитационную клинику.

На помощь Джону Гальяно пришла давняя подруга Кейт Мосс, которая заказала у него свадебное платье для своего бракосочетания с Джейми Хинчем. Свадьба состоялась 1 июля 2011 года. Для своей подруги Гальяно создал платье в стиле 20-х годов со шлейфом.

«Создание свадебного платья для Кейт стало моей творческой реабилитацией. Оно буквально спасло меня. Кейт вселила в меня надежду, и я решил доказать, что, несмотря на все, что обо мне говорят, я остаюсь самим собой».

К сожалению, это не означало возвращение Джона Гальяно в мир моды. Только в 2012 году дизайнер Оскар де ла Рента пригласил его совместно поработать над созданием новой коллекции. В феврале 2013 года коллекция «Oscar de la Renta» осень-зима 2013/2014 была представлена на «Неделе моды в Нью-Йорке». Только после этого в СМИ начала появляться информация о том, что, возможно, вернется.

В апреле 2013 появилась информация о том, что дизайнер будет проводить мастер-класс на тему «Покажи мне эмоции» для учеников школы Parsons, но по неизвестным причинам его отменили. А в июле за долгое время дал первое интервью для журнала «Vanity Fair». Так началось его постепенное возвращение в модную индустрию. 10 декабря 2013 года в клубе Дэвида Линча состоялась премьера спектакля «Маленький Джон», в основу которого легли интервью Джона Гальяно .

В октябре 2014 года «Maison Martin Margiela» официально подтвердил, что становится их креативным директором. И, спустя всего пару месяцев, 12 января 2015 года модельер представил свою новую коллекцию весна-лето 2015. Модный мир соскучился по экстравагантным моделям Гальяно. Этот показ был, впрочем, не так эпатажен, как многие предыдущие, но, тем не менее, обладал несколькими экстравагантными моментами. Особенно была отмечена модель, вышедшая на подиум с лицом, закрытым маской из жемчуга, короны и драгоценных камней.

«Внимание к деталям, брызги алого, множество декораций и безупречный пошив: Джон Гальяно вернулся на подиум…То, что он показал в Лондоне, была мощная смесь красоты, минимум провокации и навыки, которые он приобрел за все эти годы. Те, кто, несомненно, станет критиковать факт возвращения Гальяно, будут беднее его. Джон является одним из самых талантливых дизайнеров своего возраста, и в этой работе он сделал все от него зависящее, чтобы оплатить счета за прошлые проступки».

Сьюзи Менкес

В июне Ренцо Россо, владелец Maison Margiela, отметил, что продажи бренда выросли на 20% и подчеркнул, что такому успеху компания обязана «истинному кутюрье и профессионалу - Джону Гальяно ».

Ранее журналистка Дана Томас выпустила книгу «Боги и короли: Взлеты и падения Александра МакКуина и Джона Гальяно», которая рассказывала о создании модных империй и их крахе.

Бывший арт-директор модного дома Christian Dior, и основатель своего одноименного бренда. Он стал одним из немногих знаменитостей, которые осознали свои ошибки и вынесли из этого урок. обладал огромным влиянием после смерти Александра Маккуина, поэтому сумел работать по своим собственным правилам. На модных показах вы могли бы увидеть его в образе пирата, космонавта, русского эмигранта и денди. Даже после 20 лет работы в fashion индустрии, он всё еще остается тем же студентом, которым вошел в мир моды.

Джон Гальяно ведет двойную жизнь. Сегодня он - дизайнер Дома Christian Dior, и благодаря ему этот Дом ассоциируется теперь не с почтенной матроной, а с манящей сиреной. В Доме Диора Гальяно - "месье Комильфо": на нем сшитый на заказ диоровский костюм-тройка из темной шерсти, мягкая фетровая шляпа лихо заломлена набекрень, ногти идеально отполированы. Его ателье находится на шикарной авеню Монтень, как раз над главным бутиком Диора, а сам он занимает старинный особняк.

Назавтра он - Джон Гальяно, дизайнер собственного дома моды, расположенного в помещении бывшей кукольной фабрики. Одет, как трудный подросток, - огромного размера шорты и майка, черный берет, здоровенный медальон на голой груди и горнолыжные темные очки в золоченой оправе. Он слушает клубную музыку и ходит в спортзал. Не пьет, отказался от кофе, но пачка "Мальборо" у него всегда с собой.

Джон Гальяно - любимец модного истеблишмента, один из самых влиятельных создателей моды в мире. Он стал главным дизайнером Дома Диора и дал этому застывшему в своей респектабельности Дому второе дыхание: стряхнул нафталин, внес свежую струю, сделал модным и желанным. Продажи растут, бизнес процветает. А на показах в первом ряду - целая галерея звезд: от Николь Кидман и Деми Мур до Селин Дион и Кристин Скотт Томас.

Теперь он обратил свои взоры к России - первый бутик Диора открылся в Москве в ноябре 1997 года. Сам Гальяно никогда здесь не был, но Россия вдохновляет его, и он говорит, что мечтает приехать.

В перерыве между примерками, сидя на залитой солнцем террасе, Гальяно рассказывает о своем альянсе с Домом Диора, успевая при этом слегка перекусить. Есть в нем что-то мальчишеское и разбойничье одновременно. Усы - почти как у Сальвадора Дали - и ослепительно-белозубая улыбка. Разговаривает тихо и серьезно, а потом вдруг - знаменитый манерный смешок. Он говорит, что страшно застенчив, а сам при этом сверкает глазами, излучая кипучую энергию.

"Месье Диор был Богом моды, - говорит Гальяно. - Он тот, о ком мечтаешь в детстве. Я никогда не предполагал, что стану дизайнером у Диора - никогда, даже в самых безумных мечтах. Иногда мне хочется ущипнуть себя, чтобы убедиться, что это не сон".

Он воодушевлен тем, что именно ему выпала честь привести Дом моды с полувековой историей в новое тысячелетие.

Лучшие дня

Абсолютный романтик, тоскующий по XVIII веку, он творит для сегодняшнего дня. Обожает причуды, нагромождает драгоценности, вышивки, бахрому, аппликации - и в то же время может скроить простое платье так, что это будет предел мечтаний. Прирожденный шоумен, известный на весь мир, он может с закрытыми глазами описать все технические тонкости покроя жилета XVIII века.

Гальяно просто создан для Диора прежде всего потому, что разделяет его всепоглощающую страсть к женственности. Как говорит он сам: "Диор боготворил женскую красоту, поэтому и в сегодняшних моделях мы стараемся подчеркнуть линии груди, талии, бедер". Новый образ женщины Диора - чувственный, декадентский, безоглядно романтичный. Высокомерно поднятый подбородок, ниспадающее каскадом ожерелье из перидота и молочно-жемчужные капли серег. Русалочье платье, скроенное по косой, - пыльно-сиреневое или, быть может, чернильно-черное, со шлейфом, расписанным лилиями. И как последний штрих - головокружительной высоты каблуки. "Это женщина, которая наслаждается своей женственностью, - подтверждает Гальяно. - Мы пытались представить, что создал бы Диор, будь он жив сегодня".

Необузданное воображение - характерная черта Джона Гальяно. Наброски, эскизы, лоскутки тканей - все это будет потом. Дизайн Гальяно начинается с женского образа. Это может быть историческая фигура, героиня романа или просто плод его воображения. "Меня вдохновляет личность. Я представляю, какой была эта женщина, что она носила, что хотела бы носить, где жила, кто были ее любовники, - рассказывает Гальяно. - Может быть она бежала из России, как Великая Княжна Анастасия", - это высказывание относится к его коллекции "Принцесса Лукреция" (весна-лето, 1994).

Придуманный им образ принцессы Лукреции возник из случайно прочитанной газетной статьи об исследовании останков царской семьи, найденных в Екатеринбурге: царь Николай, царица Александра и только трое из пяти детей. Эта история настолько захватила Гальяно, что он создал коллекцию пышных бальных платьев, атласных стеганых накидок и юбок из тафты, которые могла бы носить его мифическая принцесса-беглянка.

Работая над новой коллекцией, Гальяно даже меняет собственный стиль, чтобы соответствовать ее духу. "Одежда - это способ самовыражения и часть творческого процесса, - говорит он. - Я превращался то в торговца автомобилями, то в цыгана или матадора". Он говорит в прошедшем времени, так как теперь старается одеваться нейтрально: "Я выдавал слишком много секретов, используя в собственном облике характерные детали будущей коллекции".

Вызвав в воображении женский образ, Гальяно начинает собирать коллекцию эскизов, книжных иллюстраций, гравюр, цитат, вырезок из старых иллюстрированных журналов. Его интересует все: прически, пуговицы, вышивка. Например, подбор иллюстраций к коллекции "Принцесса Лукреция" - просто хроника старой России Здесь и Петр I в камзоле, и детали гусарского костюма, и даже пометки типа: посмотреть фильм "Доктор Живаго".

Подобные поиски очень важны для творчества Гальяно, может быть поэтому он полностью разделил работу над линиями Диор и Гальяно. Все исследования для Диора ведутся в Париже, в основном это изучение "чудесных диоровских архивов". Для разработки линии Гальяно главное место - Нью-Йорк. Раньше это был Лондон, Музей Виктории и Альберта, куда Гальяно привык ходить еще студентом, делать зарисовки и изучать работы Мадлен Вьонне, великого кутюрье 1930-х годов. "Но прогуливаться по уличному рынку так же увлекательно, как и рассматривать старинные ткани, - утверждает Гальяно. - Даже если я просто хожу с друзьями по клубам - меня это вдохновляет. Мой друг диджей Джереми Хили делает музыку к моим показам, а в свободное время таскает меня по клубам всей Англии". Кульминацией творческого процесса становится шоу - показ мод и театральное действо одновременно. Вместо обычного приглашения каждому гостю посылают сувенир - например, браслет с подвесками, балетную туфельку, сумочку "под леопарда", - чтобы сразу настроить его на ожидание чего-то необыкновенного. Затем Гальяно заманивает гостей в экзотическое место - это может быть разрушенный театр, ботанический сад или парижская крыша, населенные такими колоритными фигурами, как танцоры танго, канатоходцы или индийские раджи.

В этот момент женщина мечты должна материализоваться и предстать взорам восторженных поклонников. Так, женщина Диора существует в атмосфере аристократического декаданса - вот она в своем будуаре, падает на кушетку с высоко взбитыми подушками, а вот она скользит по ступеням парижской Гранд Опера, сопровождаемая ароматом тысячи цветущих роз. Женщине Гальяно нужен более эксцентричный сценарий: цыганский табор, чаепитие в средневековом замке, захудалое берлинское кабаре или автостоянка.

В своей первой коллекции в 1947 году Кристиан Диор вывел на подиум силуэт "грудь-талия-бедра", и его немедленно окрестили "The New Look" - "Новый Образ". Новый, потому что Диор бросил перчатку экстравагантности в лицо изголодавшемуся послевоенному Парижу, одетому в скучные бесформенные жакеты и мешковатые старушечьи юбки. Он создал, вернее сконструировал, жакет, обрисовывающий грудь и подчеркивающий талию; юбки, драпирующие бедра километрами ткани. "Новый Образ" расколол Париж - его обожали или ненавидели. Возникший общественный резонанс сделал Диора знаменитым за одну ночь. Он открыл свой Дом по адресу: авеню Монтень, 30 (где он находится по сей день), и оформил его в своих любимых серо-белых тонах. За свою десятилетнюю карьеру он стал кутюрье номер один в мире и арбитром парижской элегантности и шика.

После славы 50-х годов Дом Диора стал постепенно терять популярность, и к 1996 году, когда туда пришел Гальяно, был известен, в первую очередь, костюмами для дам среднего возраста и буржуазными бальными платьями. Гальяно весьма дипломатично отзывается о своей роли: "Я думаю, мы слегка стряхнули паутину, придали вещам легкость. Я имею в виду, что раньше жакеты просто стояли колом, - ехидно улыбается он. - Наши жакеты по-прежнему вполне традиционны и отлично сидят, но они созданы для женщины легкой на подъем, которой ничего не стоит слетать в Нью-Йорк пообедать".

"Женщина Диора - это истинная парижанка, чей образ со временем начал тускнеть. Мне захотелось возродить его, дать миру именно то, что он ожидает от Диора." На практике за этими красивыми словами скрываются вполне прозаические вещи. "Мы пересмотрели конструкции, стали использовать высокотехнологичные материалы, новые красители, но, - подчеркивает Гальяно, - по-прежнему сохраняем потрясающий крой".

Он полностью перенес акцент на вечернюю одежду (продажа одежды для вечера теперь составляет 80% от всей готовой продукции, по сравнению с 20% в прошлом), ввел свой знаменитый крой по косой и обновил меховую коллекцию.

И все же Гальяно не говорит о главном - о том культе Диора, который ему удалось возродить. Этот культ означает, что Диор сейчас снова ультрамоден; что его показы пропустить нельзя ни в коем случае; что в первом ряду сидит Николь Кидман; что подружки Гальяно Кейт Мосс и Наоми Кемпбелл появляются на торжествах в одежде от Диора.

Сегодня Гальяно - звезда мировой моды и должен следовать жесточайшему расписанию. Он мечется между Домом Диора и своим собственным и делает по двенадцать коллекций в год.

Но так было не всегда. Он родился в Гибралтаре в 1960 году, и когда Джону (тогда - Хуану Карлосу Антонио) было шесть лет, семья перебралась в Лондон. Отец его был водопроводчиком, а мать занималась детьми - она учила их танцевать фламенко на кухонном столе и наряжала, как вспоминает Гальяно, "по любому поводу - даже просто дойти до угла".

В школе он все время рисовал - "телефоны и цветы". Потом учился в Сент-Мартине, самом престижном английском колледже моды и дизайна, и уже был готов отправиться в Нью-Йорк, где его ждало место иллюстратора моды. Для дипломной коллекции на тему французского постреволюционного движения "Невероятные" он создал восемь нарядов, которые были буквально сметены с подиума одним из крупнейших лондонских бутиков. А потом в этот бутик пришла Дайана Росс и купила жилетку. Так началась легенда Джона Гальяно.

"Это было безумное лето, - вспоминает он. - Родители уехали в Испанию, я обосновался у них дома и строчил один жилет за другим. Я сам покупал ткани, сам их красил, шил жилеты, развозил их и все повторял сначала".

Гальяно так и не поехал в Нью-Йорк. Вместо этого он в одночасье стал вундеркиндом лондонской моды. Сезон за сезоном он создавал потрясающие вещи, которые приводили всех в восхищение, но "прорыв", в том числе и финансовый, все не наступал. В начале 90-х Гальяно оставляет Лондон и отправляется искать счастья в Париж. Он приезжает туда без гроша в кармане, спит на полу в квартире у приятеля. Один из друзей одалживает ему несколько квадратных метров своей фабрики. Гальяно занимается дизайном и пытается наскрести какие-нибудь средства, найти финансовую поддержку.

А потом настает его час. В марте 1994-го, когда мода погрязла в деконструкции, а платья из мешковины и костлявые модели заполонили подиумы, Гальяно бросил свой вызов. Он выпустил блистательную коллекцию, полную экстравагантной роскоши. В нее вошли всего семнадцать уникальных нарядов - против, как минимум, восьмидесяти, выставляемых другими домами. Ее демонстрировали семнадцать лучших моделей мира, таких как Линда Евангелиста, Кейт Мосс и Наоми Кемпбелл, а происходило все это в заброшенном особняке, где пыльные люстры поэтично спускались к полу и ветер гонял листву по всему залу. Это полутеатральное действо вернуло в мир моды красоту и утвердило Гальяно в высшей лиге мировых дизайнеров. Два года спустя последовало приглашение от Дома Диора.

Спросите Гальяно о его любимом, самом запомнившемся мгновении - после дует долгое молчание. Затем он скажет очень тихо: "Я сделал коллекцию под названием "Падшие Ангелы", навеянную эпохой Директории - много муслиновых платьев. И как раз перед тем как девочки вышли на подиум, я окатил их ведром воды - тогда было модно носить платья мокрыми. Это было что-то! Просто сказка!"

(англ. John Galliano, род. 28 ноября 1960 г., Гибралтар, Великобритания) — всемирно известный британский , лауреат многочисленных премий. Является создателем бренда John Galliano. С 1996 по 2011-й Джон Гальяно занимал должность женской линии . Известен своим эпатажным стилем, поведением и авангардными . В октябре 2014-го Джон получил официальное назначение на пост арт-директора Модного дома Maison Martin Margiela.

Биография и карьера

Детство и начало карьеры

Джон Гальяно родился 28 ноября 1960 года в Гибралтаре, заморской территории Великобритании. Имя при рождении — Хуан Карлос Антонио Гальяно Гильен. Его отец работал водопроводчиком и был англичанином с итальянскими корнями. Мать Гальяно имела испанское происхождение. Джон рос и воспитывался с двумя сестрами в строгой дисциплине и атмосфере набожности.

В раннем детстве Гальяно брал уроки танца фламенко.

В школе Джон нередко подвергался издевательствам сверстников из-за внешнего вида и бедности. Главной радостью ребенка в те годы были журналы мод. Он с жадностью изучал их и мечтал носить одежду известных брендов. Его невероятно привлекала карьера дизайнера.

В 1966 году вся семья Гальяно переехала жить в Лондон.

В 1979 году Джон поступил в Центральный колледж искусства и дизайна Св. Мартина (Central Saint MartinsCollege of Art and Design). На протяжении всех лет учебы преподаватели колледжа отмечали талант и трудоспособность Джона Гальяно. Параллельно он работал костюмером в Лондонском Национальном театре.

В 1984 году в качестве дипломной работы Гальяно создал женскую коллекцию « Невероятные» , состоящую из 8 нарядов, в духе времен Французской буржуазной революции 1789-го. После показа к нему обратились владельцы магазина авангардной одежды Brown’s и предложили сотрудничество: выставить коллекцию « Невероятные» в витрине этого бутика и оказать финансовую поддержку Джону для открытия собственного бренда. Первой знаменитой поклонницей одежды начинающего модельера стала Дайана Росс.

«Это было сумасшедшее лето. Мои родные уехали в Испанию, а я, обосновавшись у них в доме, начал строчить один наряд за другим. Я самостоятельно покупал ткани, красил их, шил наряды и сам же развозил их».

В 1984-м Гальяно зарегистрировал собственный бренд John Galliano. В этом же году, при поддержке Джоан Бурштейн, владелицы бутика Brown’s, дизайнерпредставил женскую коллекцию под названием «Афганистан отвергает западные идеалы» на . Головные уборы для этой работы Гальяно создал Стивен Джонс. После показа Джон познакомился с издательницей Амандой Харлек, впоследствии ставшей его личным стилистом.

Затем последовали коллекции «Абсурдные игры», «Падшие ангелы» и «Забытая невинность», также имевшие ошеломительный успех.

В 1986 году Джон Гальяно открыл собственное ателье на Kings Road в Лондоне.

В 1987 году Джон Гальяно представил коллекцию «Бланш Дюбуа» в стиле работ японских модельеров-деконструктивистов, таких как и Йоши Ямамото. Коллекция была вдохновлена образом Бланш, героини пьесы Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание».

В 1990 году Джон Гальяно представил свою коллекцию на . В 1992-м дизайнер переехал в Париж на постоянное место жительство. Его коллекции по-прежнему вызывали интерес у публики, но из-за финансового кризиса в Европе не пользовались спросом.

В 1993 году Джон Гальяно создал коллекцию «Побег юной принцессы Лукреции из большевистской России». На ее создание дизайнера вдохновили образы русской женщины литературы XIX века, в частности Сони Мармеладовой и Анны Каренины. В работе присутствовали меховые накидки, пышные , богато декорированные . Несмотря на восторженные отзывы критиков и прессы, коллекция не была раскуплена. От Джона Гальяно ушел спонсор, у дизайнера не было денег даже на еду и оплату номера в гостинице. Он начал зарабатывать на жизнь, продавая свои эскизы.

«У нас было время, чтобы показать только 17 нарядов, но каждый из них был прекрасен».

В показе John Galliano осень-зима 1994/1995 участвовали , и др. Работа Гальяно имела ошеломительный успех.

В 1995 году к Джону Гальяно обратился Бернар Арно, президент конгломерата .Он предложил модельеру стать арт-директором . 11 месяцев Гальяно разрабатывал для Модного дома коллекции и .

Джон Гальяно и Christian Dior

В октябре 1996 году Джон Гальяно был назначен креативным директором женской линии Christian Dior. Дизайнеру удалось вдохнуть новую жизнь в этот легендарный Дом, придать свежесть и впустить в него новые веяния моды. В распоряжении модельера были лучшие материалы, возможность реализовывать самые сумасшедшие идеи. Основными источниками вдохновения для Джона Гальяно являлись история моды и искусство.

Особое внимание Гальяно уделял художественному оформлению показов. Каждое новое шоу Джона Гальяно для Christian Dior становилось настоящей сенсацией. напоминали театральное действо: он превращал теннисный стадион в Булонском лесу в заросли, вокзал Ватерлоо - в пустыню, Оранжерею Версальского дворца - в 150-метровый подиум, залитый водой. Важной частью показов являлся выход самого Гальяно. Каждый раз Джон выбирал для себя новый образ и публика всегда с нетерпением ждала его появления.

С приходом Джона Гальяно прибыль Модного дома выросла в несколько раз. Показы Christian Dior начали посещать редакторы модных изданий, мировые знаменитости (Мадонна, Мила Йовович, Николь Кидман и др.). Дизайнер также продолжал заниматься собственным брендом John Galliano. При поддержке конгломерата LVMH, Гальяно открыл мастерскую в здании бывшей парижской кукольной фабрики.

В 1996 году, к 50-летию Christian Dior, Джон Гальяно представил коллекцию «Африканки». Дизайнер соединил в ней мотивы исторического костюма эпохи ар нуво, стиль 1930-х гг. с .

10 декабря 1996 года, на празднование 50-летия Модного дома в Нью-Йорке, принцесса Диана надела темно-синее платье в пол от Christian Dior, созданное Джоном Гальяно. Лаконичный элегантный наряд имел отделку из кружева.

В 1997 г. Джон Гальяно решил покорить российский рынок. Осенью открылся первый Christian Dior в Москве.

В 2004 году на Джон Гальяно представил коллекцию Christian Dior, вдохновленную египетскими традициями. В нее вошли и платья с узким лифом, дополненные объемными подолами. Дизайнер также использовал различные способы . Он предложил носить наряды с палантинами и объемными накидками. В качестве узоров Гальяно использовал геометрические , а также изображения фараонов.

В 2007 году Джон Гальяно заключил лицензионное соглашение с Selective Beauty на производство парфюмерии под собственным брендом.

В 2009 и 2010 гг. Джон Гальяно разрабатывал дизайн новогодней елки для лондонского отеля Claridge’s.

В июле 2010 года Пенелопа Крус вышла замуж за Хавьера Бардема в платье, созданном Джоном Гальяно.

В 2011 году на Неделе моды в Париже Джон Гальяно представил мужскую коллекцию John Galliano осень-зима 2011/2012. На ее создание модельера вдохновили драматические образы русских скитальцев, а также выставка, посвященная русскому балету, которая прошла в лондонском Музее Виктории и Альберта. На подиум вышли модели в колоритных образах грубоватых ямщиков, есаулов, разбойников, подвыпивших крестьян и артистов балета.

В этом же году в Париже, в музее Родена, состоялся последний показ Гальяно для Christian Dior. Вместо Джона на финальный поклон вышли работники ателье бренда.

«На этом шоу я чувствовала себя, как на похоронах кого-то, кто еще жив».

Джованна Баталья, стилист и директор моды Vogue Gioiello

Скандал Джона Гальяно

24 февраля 2011 года, находясь в сильном алкогольном опьянении, Гальяно начал нелицеприятно выражаться в сторону еврейской пары Филиппа Виржити и Жеральдин Блох. В ответ на эти оскорбления женщина поинтересовалась, кем сам себя считает Гальяно: «блондином-арийцем с голубыми глазами?». Эпатажный дизайнер заявил, что любит Гитлера, а люди, подобные его собеседникам, не должны существовать на свете. Затем Джона Гальяно доставили в полицейский участок и после 4 часов допроса отпустили. Прокуратура возбудила уголовное дело по факту мелкого хулиганства и за оскорбления, носящие расистский и антисемитский характер. В этот же же день по интернету распространилась видеозапись с высказываниями Гальяно.

1 марта 2011 года Сидни Толедано, президент Christian Dior, объявил об увольнении Джона Гальяно из Модного дома из-за антисемитских высказываний дизайнера.

«То, что произошло за последнюю неделю, стало для всех нас мучительным и суровым испытанием. Было в высшей степени печально видеть, как имя Dior связывают с оскорбительными высказываниями его дизайнера, каким бы блистательным модельером он бы ни был. Christian Dior не терпит никаких проявлений расизма и дискриминации по национальному признаку, и любые публичные нарушения этого закона со стороны его сотрудников караются отлучением от Дома».

Сидни Толедано

Мнение общественности разделилось. Одни осуждали Гальяно за нетерпимость и антисемитские взгляды, другие оправдывали поступок дизайнера его чрезмерной усталостью, называли эти высказывания случайной оплошностью.

«Ошеломляет тот факт, что 15 лет его изумительной работы просто испарились из-за этого ужасного скандала, ужасных и неприемлемых вещей, которые он наговорил. Действительно обидно, что такая случайная оплошность нетрезвого гения перечеркивает все, что он достиг в жизни».

Дженни Барчфилд, журналист

На должности Christian Dior Джон проработал около 15 лет, сменив на этом посту известного итальянского кутюрье . Большинство модных критиков считает, что ни у одного из современных дизайнеров нет шансов превзойти Гальяно.

Джон Гальяно после ухода из Christian Dior

После скандала Гальяно не только уволили из Christian Dior, но и лишили права создавать коллекции для собственного бренда, участвовать в каких-либо модных проектах. LVMH официально заявили, что в их компании дизайнер «никогда работать не будет».

После случившегося, по совету Кейт Мосс и Наоми Кэмпбелл, Джон Гальяно лег в реабилитационную клинику.

1 июля 2011 года состоялось официальное бракосочетание Кейт Мосс и Джейми Хинча. Для своей подруги Гальяно создал свадебное платье в со шлейфом.

«Создание свадебного платья для Кейт стало моей творческой реабилитацией. Оно буквально спасло меня. Кейт вселила в меня надежду, и я решил доказать, что, несмотря на все, что обо мне говорят, я остаюсь самим собой».

В феврале 2013 года на прошел показ женской коллекции осень-зима 2013/2014. Вместе с над ней работал Джон Гальяно. В СМИ начали обсуждать возможное возвращение дизайнера в мир моды, говорить о его дальнейшем сотрудничестве с Oscar de la Renta.

«Я бы хотел, чтобы он остался. Останется ли он? Не могу сказать вам сегодня. Потому что, обсуждая эту тему, мы не заходили так далеко. Мы не можем сейчас дать точного ответа, но этот вопрос обсуждается».

Оскар де ла Рента в интервью New York Magazine

В апреле 2013 года в прессе появилась информация о том, что Джон Гальяно даст несколько мастер-классов на тему «Покажи мне эмоции» для учеников школы Parsons. Против преподавания Гальяно выступила одна из еврейских общественных организаций, собравшая свыше 2000 подписей студентов этого заведения. Спустя несколько недель стало известно, что курс, который должен был вести дизайнер, отменили. Конкретные причины расторжения предварительного соглашения не назывались.

В 2013 году в июльском номере было опубликовано первое интервью Джона Гальяно с момента его ухода из Christian Dior. Он рассказал Ингрид Сиши о том, что после скандала встречался с представителями еврейской общины и много читал о холокосте. Гальяно подчеркнул, что не является расистом и считает слова, произнесенные им в La Perle, худшими из тех, что он говорил в своей жизни. Джон заявил, что в последние месяцы перед скандалом употреблял наркотики и алкоголь, и если бы не этот случай, стоивший ему карьеры, он мог бы оказаться в психиатрической лечебнице или умереть.

Летом этого же года Джон Гальяно стал гостем американского ток-шоу Charlie Rose. В беседе с Чарли Роузом дизайнер рассказал о своих пагубных привычках и реабилитационном периоде, чувстве вины за антисемитские высказывания. Впоследствии это интервью легло в основу спектакля «Маленький Джон», созданного ежегодным журналом Vestoj. Премьера театральной постановки состоится 10 декабря 2013-го в клубе Дэвида Линча. 4 февраля 2014-го представление покажут в Лондонском колледже моды.

В октябре 2013 года Джон Гальяно стал приглашенным редактором декабрьского номера Vogue UK. Вместе с Кейт Мосс дизайнер также снялся для этого выпуска.

22 мая 2014 года Джон Гальяно занял должность креативного директора сети косметических магазинов “Л’Этуаль”. Официальное назначение проходило в концертном зале “Барвиха Luxury Village” в Москве. На новом посту Гальяно будет разрабатывать собственную линейку косметических товаров и аксессуаров “Л’Этуаль selection”, а также заниматься ее продвижением. В этот же день Джон посетил шоу “Вечерний Ургант” на Первом канале.

В октябре 2014 года Maison Martin Margiela официально подтвердили информацию о том, что Джон Гальяно займет пост креативного директора марки. Возвращение Гальяно в мир высокой моды, которого с таким нетерпением ждали все на протяжении трех лет, наконец, состоялось. Ренцо Россо, владеющий Maison Martin Margiela, заявил, что считает Джона Гальяно уникальным кутюрье, обладающим невероятной харизмой и талантом, и поэтому не сомневается в их успешном сотрудничестве: «Его прошлое — это прошлое. И наша компания никак не будет его комментировать. О дизайнере надо судить по его коллекциям, а не осуждать за прошлые ошибки».

В конце 2014 года завершилось затяжное разбирательство Джона Гальяно против Christian Dior и John Galliano. Парижский суд признал увольнение Джона законным и обязал выплатить компенсацию своим бывшим работодателям в размере 1 евро. Ранее этот же суд принял иск от модельера в отношении компаний на сумму от 2 до 13 миллионов евро соответственно. Гальяно обвинял бывших работодателей в незаконном увольнении, противоположная сторона, в свою очередь, подчеркивала, что дизайнер никогда не являлся их сотрудником, а был лишь независимым подрядчиком.

1 декабря в Лондоне состоялась церемония вручения наград British Fashion Awards. В этот день премии «За выдающиеся достижения в модной индустрии» удостоилась Анна Винтур. Бессменный редактор Vogue US и редакционный директор Condé Nast получила награду из рук Джона Гальяно. Выступление модельера стало одним из самых эмоциональных моментов вечера. Джон поблагодарил Анну за поддержку, которую она оказывала во время его взлетов и падений. Дизайнер подчеркнул, что Винтур не переставала общаться с ним даже тогда, когда он являлся изгоем для всего модного мира.

12 января 2015 года состоялось долгожданное событие: Джон Гальяно представил коллекцию Maison Martin Margiela Couture весна-лето 2015. Сдержанность, сюрреализм, деконструктивизм и высокое портновское искусство - такими словами можно охарактеризовать работу Гальяно для итальянского бренда. Джон предложил элегантные длинные платья из бархата, соблазнительные черные брючные костюмы, ультракороткие джинсовые шорты, платье из резаных лент, шифоновые вечерние наряды с множеством сложных деталей, плащ с декором, имитирующим морские раковины. Одним из запоминающихся проходов стало дефиле модели с закрытым лицом причудливой маской из жемчуга, короны и драгоценных камней. Шоу проходило в атмосфере полной секретности. На показ Гальяно лично пригласил только 180 гостей и запретил делать публикации в социальных сетях.

«Внимание к деталям, брызги алого, множество декораций и безупречный пошив: Джон Гальяно вернулся на подиум…То, что он показал в Лондоне, были мощная смесь красоты, минимум провокации и навыки, которые он приобрел за все эти годы. Те, кто, несомненно, станет критиковать факт возвращения Гальяно, будут беднее его. Джон является одним из самых талантливых дизайнеров своего возраста, и в этой работе он сделал все от него зависящее, чтобы оплатить счета за прошлые проступки».

Сьюзи Менкес

В феврале 2015 года журналистка Дана Томас выпустила книгу «Gods and Kings: The Rise and Fall of Alexander McQueen and John Galliano» («Боги и короли: Взлеты и падения Александра МакКуина и Джона Гальяно»). В этой работе Томас рассказала о головокружительном успехе и падениях двух легендарных модельеров, об их увлечении модой, эпатажных шоу и личных трагедиях.

В мае 2015 года в Центральной лондонской синагоге состоялось беспрецедентное событие: Джон Гальяно выступил в качестве спикера на дискуссии о моде, дизайнер рассказал о сложных временах после увольнения из Dior, об употреблении алкоголя и наркотических средств во время своей работы в этом Доме. На вопрос, что было бы, если бы не тот антисемитский скандал, Гальяно ответил: «Думаю, я был бы уже мертв».

В июне Ренцо Россо, владелец Maison Margiela, отметил, что продажи бренда выросли на 20% и подчеркнул, что такому успеху компания обязана «истинному кутюрье и профессионалу – Джону Гальяно».
1987, 1994, 1995, 1997.

Награды

• «Дизайнер года» от Британского совета моды.
• 1997. «Лучший зарубежный дизайнер года» за работу для Christian Dior от Совета модных дизайнеров Америки.
• 2001. Орден Командора Британской империи. Награду Джону Гальяно вручала королева Елизаветы II.
• 2008. Премия имени Андре Леон Телли «За вклад в развитие моды» от Колледжа искусства и дизайна в Саванне.
• 2009. Кавалер Ордена почетного легиона Франции. Награду вручал 23-й президент Франции Николя Саркози.

20 августа 2012 года 24 президент Франции Франсуа Олланд подписал указ о лишении Гальяно звания кавалера Ордена Почетного легиона.

Биографии знаменитостей

10828

28.11.14 09:16

Его мать была испанкой и обожала наряжать детей и учила их азам фламенко. Отец был более «приземленной» натурой, ведь в его жилах текла британская кровь, а работа у него была самая прозаическая – водопроводчик.

Творческая жилка

Хуан Карлос Антонио (таково полное имя модельера) появился на свет 54 года назад на заморской территории Великобритании, в Гибралтаре. Свою будущую эпатажность, смелость и яркость создаваемых образов Гальяно впитал вместе с молоком экспансивной мамы.

Мальчик пошел в английскую школу – для этого семейство перебралось на отцовскую родину, в Лондон. На уроках он был рассеян и изрисовывал свои тетради и обложки учебников цветочками и другими узорами – уже тогда в нем дремала творческая жилка.

Колледж дизайна святого Мартина с радостью принял в свои стены будущую знаменитость, Джон был одним из лучших учеников с хорошо развитыми воображением и вкусом. Дипломная работа Гальяно «Невероятные» была фееричной – он взял за основу коллекции исторические французские наряды (в годы учебы он подрабатывал в театре, где всерьез увлекся старинными костюмами). Коллекция состояла из восьми костюмов – их сразу же взяли на продажу хозяева бутика «Brawn’s». Этот успех помешал Гальяно выехать по приглашению в Нью-Йорк (там его ждала работа иллюстратора моды). Посетившая магазин Дайана Росс положила начало легенде по имени «Galliano», купив жилетку начинающего кутюрье.

Покорить столицу моды

Джон стал одним из законодателей моды в столице Британии, но особенного финансового успеха его коллекции не приносили, и он уехал покорять Париж. У юного гения не было ни гроша. Его приютил бывший сокурсник, на чьей фабрике дизайнер стал подрабатывать.

Спонсор все не находился, но март 1994-го года принес кутюрье счастливую встречу – редактор американского издания «Vogue» Анна Винтур выступила в роли «феи-крестной». Она поддержала молодое дарование и помогла профинансировать дебютную парижскую коллекцию.

Название было вдохновляющим – «Падшие ангелы». 17 угольно-черных нарядов показывали супермодели, в их числе были Евангелиста, Кэмпбелл и Мосс. Гальяно эпатировал публику, облив девушек перед выходом на подиум водой. С тех пор каждый показ модельера был больше похож на театрализованное действо.

«Реанимация» диоровского Дома

1995-й год принес Гальяно новый успех – его попросили стать креативным директором модного дома «Givenchy». Потом модельер работал на «Balenciaga».

А вскоре он возглавил Дом «Christian Dior». Уже самая первая коллекция, приуроченная к 50-летию корпорации, произвела фурор. Этнические и исторические мотивы, шик довоенного ретро искусно переплетались в костюмах. Называлось это великолепие «Африканки». Засилье минимализма 1990-х было побеждено.

Джону Гальяно удалось «реанимировать» ставший с годами консервативным стиль «Dior». За основу коллекций он брал иконы стиля разных эпох – от Лукреции Борджиа до Скарлетт О’Хара. Одежду от «Dior» вновь стали «брать на вооружение» звезды сцены и кино. Безупречный крой и использование новых технологий и тканей – вот что исповедовал модельер.

Вслед за Лагерфельдом и Лореном Гальяно был награжден орденом Почетного легиона.

Такие разные линии

Параллельно с работой у «Christian Dior» кутюрье вел и бренд «John Galliano». Эти линии разительно отличались.

В первой присутствовал шик, свойственный работам великого маэстро. Женщина в одежде от Диора – эдакая жеманная аристократка начала ХХ века.

А для собственной марки Гальяно вдохновлялся не утихающей ни на минутку жизнью Нью-Йорка, ночными клубами этого шумного мегаполиса, его стремительным ритмом.

В показах «John Galliano» мастер не стеснял себя никакими рамками, на этих представлениях можно было увидеть клоунов или танцоров, резвящихся на фоне изумительных декораций. Тут правила бал дама с «темным» прошлым, завсегдатай сомнительных кабаре и баров.

«Отверженный», но не сдавшийся

Ничто не предвещало беды, когда в конце февраля 2011-го таблоиды и Интернет запестрели сообщениями о неприятном инциденте, произошедшем с великим модельером. Будучи в подпитии, Гальяно позволил себе оскорбительные высказывания в адрес людей с азиатскими чертами лица. Дело было 24 февраля в парижском баре.

Модный дом Диора решил попрощаться со скандалистом – своя репутация была им дороже. Ведь в тот же вечер пьяный модельер был задержан и обвинялся в антисемитизме. А в Интернете мигом появился странный ролик, где напоминающий кутюрье человек чуть ли не в любви к Гитлеру признается.

Не все поддержали диоровское руководство, многие коллеги и модели, в том числе, Наталья Водянова, высказались в защиту Гальяно, ведь каждый может ошибиться. Во всем виноват алкоголь – так решили они, потому что знают модельера как доброго и чуткого человека, что за бес тогда вселился в него, непонятно.

Довольно грустным получился первый показ после увольнения Гальяно – первые ряды пустовали.

В сентябре 2011-го суд признал кутюрье виновным, он должен был заплатить штраф – 6 тыс. евро.

Зато на «личном фронте» было тихо и мирно – Джон уже много лет живет со стилистом Алексисом Роше.

В начале 2013-го Оскар де ла Рента обратился к «отверженному» – он предлагал ему студию. Гальяно принял руку помощи и вернулся к любимой работе – в новой коллекции вновь было много богатых деталей и роскошной отделки.

В 2015-м дизайнер дебютировал на Лондонской Неделе моды в качестве креативного директора Дома Maison Martin Margiela. Его новые работы восхитили публику, он как обычно, был весьма театрелн.