Millises kloostris on freskod maalitud nagu meistriteos? Dionysiose freskod Ferapontovski kloostris (Vologda piirkond). Kloostri vundamendist
Ferapontovi klooster (Venemaa) - kirjeldus, ajalugu, asukoht. Täpne aadress ja veebisait. Turistide ülevaated, fotod ja videod.
- Reisid uueks aastaks Venemaal
- Viimase hetke ekskursioonid Venemaal
Eelmine foto Järgmine foto
Ferapontovi kloostri arhitektuurse ansambli, aga ka selle vanima ja huvitavaima hoone tuumaks on ühekupliline Neitsi Maarja Sündimise katedraal, esimene kivihoone Belozerye linnas. 15. sajandi lõpu freskod, mille on maalinud Dionysius ning tema pojad Theodosius ja Vladimir, on säilinud praktiliselt muutumatuna. See on ainus kirik Venemaal, kus on säilinud nii iidsed oma aja suurima maalikunstniku loodud freskod. Lisaks freskodele valmis Dionysiusel ka ikonostaas, mille detaile saab nüüd näha Moskvas Tretjakovi galeriis, Peterburi Vene muuseumis ja ka Kirillo-Belozerski kloostri muuseumis.
Katedraal on avatud nn õhutustundidel, mida esineb harva - sobiva temperatuuri ja niiskuse korral maist septembrini. Talvel on katedraal suletud, suvel ei pruugi see halbade ilmastikutingimuste (nimelt kõrge õhuniiskuse) korral töötada. Freskosid ei saa pildistada isegi ilma välguta.
Neitsi Maarja Sündimise katedraal asub kirikute kompleksi keskel, mida ühendavad ühised verandad. Selle küljes on lõunast Martini telgikirik, põhjast kellatorn, seejärel söögituba ja väike kuulutuskirik. Teine kompleks koosneb Pühast väravast koos kolmekuningapäeva ja Feraponti kirikutega, mis on ühendatud ühte ruumi, ainsad, mis kloostris tegutsevad.
Kuulutamise kiriku refektoorium ja riigikambrid on varaseimad seda tüüpi ehitised, mis on säilinud algsel kujul Venemaa põhjaosas. Martiniani telkkirik ehitati Ferapontovi kloostri teise rajaja, õpetaja Martiniani matmispaiga kohale.
Pühade väravate kohal asuvad kolmekuningapäeva ja Püha Feraponti väravakirikud on ainulaadsed kõigi arhitektuuriliste elementide täieliku säilimise poolest. Koos lõunaga külgneva varakambriga moodustavad nad Ferapontovi kloostri peamise fassaadi.
Ferapontovi kloostris asub Venemaal ainuke kirik, mis on säilitanud oma aja suurimate maalikunstnike - Dionysiuse ja poegade - loodud iidseid freskosid.
Kellatorn on kolmekorruseline, puusakujuline, väga haruldane ruudukujulise kellaplaani ja tetraeedrilise telgiga tüüp. Heliseval astmel ripub 17 kella. Telgis on ainulaadne mehhanism varaseiimast säilinud sõjaväekellast Venemaal aastast 1638.
Klooster asub maaliliselt kahe järve vahel (sissepääs Borodajevskoje järve kaldalt) ja on kaugelt nähtav igast küljest. Kaks kilomeetrit kloostrist lõuna pool asub Tsypina Gora (204 meetrit) ja prohvet Eelija puukirik Tsypina Pogostil.
Praktiline teave
Aadress: Vologda piirkond, Kirillovski rajoon, Ferapontovo küla, st. Kargopolskaja, 8. Veebileht.
Lahtiolekuajad: 1. maist 31. septembrini 9.00-18.00 seitse päeva nädalas, 8. septembrist 30. aprillini 9.00-17.00, 1. oktoobrist esmaspäeviti suletud.
Dionysius Tark. Selle määratlusega on selle 15. sajandi lõpu ja 16. sajandi alguse Venemaa kuulsa ja ühe auväärseima kunstniku nimi kirja pandud ikoonimaali ajaloo lehekülgedele.
Kunstniku täpsed sünni- ja surmakuupäevad pole teada: ta sündis aadlivõhiku Kvašnini perekonda 1450. aasta paiku ja suri 1520. aasta paiku. Perekonna rajaja oli 1390. aastal surnud Dmitri Donskoi bojaar Ivan Rodionovitš. Matusekanded Ferapont Synodikis viitavad sellele, et Dionysiuse naine Maria pärines ametniku Elizar Tsypletevi perekonnast - "Belozerski patrimoniaalse Monastyrevite perekonna vürsti päritolu järeltulija".
Vana-Vene kroonikate järgi töötas ikoonimaalija palju, sai tellimusi kloostritelt, kirikutelt, selliste vürstiriikide vürstidelt nagu Vladimir, Rostov, Uglicheskoe ja Moskva tsaar Ivan III. Ajaloodokumentide järgi teame kunstniku töid Pafnutjevo-Borovski kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraalis (1467–1476), Moskva Kremli Taevaminemise (1480–1481) ja Taevaminemise (1482) katedraalis. , Spaso-Kamennõi kloostri muutmise katedraal (1481), Joseph-Volokolamski (pärast 1485), Chigasovi (1480), Pavlo-Obnorsky (1500), Spaso-Prilutski (1503), Kirillo-Belozersky katedraalid (1497) ja muidugi Ferapontovi kloostrid (1502).
Kahjuks on meistri tööd tänaseks säilinud vaid fragmentidena või kadunud täielikult. Kuid Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraalil on selline aare nagu autentsed freskod, mida aeg ja inimesed peaaegu ei muutnud.
Katedraali seinamaalingud on tohutud – 600 ruutmeetrit. meetrit! 300 süžeed ja üksikud tegelased hõivavad kogu ruumi! Väljaspool asuvad maalid lääneseina keskosas ukseava kohal ja lõunaseina alumises osas Püha Martiniuse matuse kohal.
Ja kogu see töö viidi läbi uskumatult lühikese ajaga – kõigest 34 päevaga! Sellest annab tunnistust kunstniku allkiri põhjasissekäigu kaare pinnal: “Suvel 7010. augustil kell 6, meie Issanda Jeesuse Kristuse muutmise päeval, algas selle kiriku registreerimine. Ja septembrikuu 2. suvel kell 8 sündimise päeval suri meie Püha Leedi Theotokos Mary. Kogu Venemaa õiglase suurvürsti Ivan Vassiljevitši ja kogu Venemaa suurvürsti Vassili Ivanovitši ning peapiiskop Tihhoni alluvuses. Ja kirjutage ikoonimaalija Deonisie oma lastega. Issand Kristus, kõigi Kuningas, päästa nad, Issand, igavesest piinast..
Kunstiajaloolased nõustuvad ka sellega, et katedraali maalis Dionysius koos oma poegade Theodosiuse ja Vladimiriga – maalimisviisis on tunda rohkem kui ühte kätt. Näiteks vahemälu nõlval tegi osavam kunstnik kaks joonistust, mis aitasid vähem osavamal kunstnikul käsi maalida. Nende jooniste alla on kirjutatud täht “fita”, millega algab nimi Theodosius.
Sissekande lõpus olevad palvesõnad, nagu ajaloolased oletavad, tähendavad, et katedraali maalimine on tehtud kingitusena kloostrile, s.o. Dionysios ei võtnud selle eest tasu. Nii andis ta oma hinge nimel kloostrisse panuse. Seda võib kinnitada fakt, et kunstniku perekond on jäädvustatud kloostri sünodikus. Kuid mitte kõik ei saanud sellist au, vaid ainult need, kes tegid suuri annetusi.
Maalid tehti ülalt alla, iga astme kompositsioone ühendas enamasti ühine teema. Dionysios maalitud segatehnikas - freskod märjal krohvil ja temperal. Legendi järgi kasutas kunstnik värvide valmistamiseks osaliselt mitmevärvilisi mineraale, mis asusid Ferapontovi kloostri läheduses. Kuid alates 1981. aastast tehtud ja osaliselt tänaseni kestvad restaureerimistööd on selle väite ümber lükanud. Nii proosaline kui see ka ei tundu, kirjutas Dionysius imporditud värvidega. Tõenäoliselt itaalia ja saksa keel. Kuid tema saavutatud efekt, freskode paleti ja looduse hämmastav lähedus - see on kunstniku suurepärane oskus!
Dionysiuse pintslite hulka kuuluvad ka iidsed ikoonid katedraalist. 1930. aastatel konfiskeeriti ikonostaas "selle madala kunstilise väärtuse tõttu". Ja on õnn, et ikoone ei hävitatud, vaid need viidi üle muuseumidesse - Tretjakovi galeriisse, Vene muuseumisse ja Kirillo-Belozerski kaitseala muuseumisse.
Neitsi Sündimise katedraali ikonostaas. Fotograafia 20. sajandi algusest.
Ikonostaas koosnes neljast reast ikoonidest – kohalikest, pidulikest, deesilistest ja prohvetlikest, mis olid sisestatud 18. sajandi keskel ehitatud nikerdatud puitraami.
Nüüd lähme ja vaatame erakordseid freskosid, see on katedraali täiuslik kaunistus.
Värvimise ajal polnud templil veranda ning portaali kompositsioon sai oma funktsiooni - see aitas häälestuda igapäevasaginast irduma ja valmistuda teenistuseks, mõtiskleda elu mõtte üle.
Templipüha teemaks on Neitsi Maarja sündimine ja maali põhimotiiv on pühendatud sellele sündmusele. Vasakult paremale, otse ukse kohal, kujutas kunstnik Maarja esimesi eluhetki – jõule, suplemist, Maarja unenägu ja Maarja paitust. Sissepääsu külgedel on kujutatud kaks inglit - taevaarmee juht ja Issanda karistav mõõk Miikael ning avatud rullmaterjaliga Gabriel. Ülaosas, medaljonis, on Päästjat kujutatud avatud raamatuga
saatus Teda ümbritsevad Jumalaema Ristija Johannes, peainglid ja apostlid. See on traditsiooniline palveriitus inimkonnale.
Neitsi Maarja teema kulgeb sügaval katedraali sees. - see akatisti joon on kõige aluseks. Akathist on pühalik palve, Jumalaema ülistuslaul. Seda hümni pidi kuulama seistes, sellest ka nimi – Akatist, kreeka keelest tõlgitud – Nesedalen. Tsükkel algab nelja kuulutuse kujutisega ja jätkub mööda kogu templi perimeetrit – Maarja ja Eliisabeti suudlemine, Joosepi kahtlused, Karjaste kummardamine, Maagide teekond, Magide tagasitulek Babüloni , Lend Egiptusesse ja küünlapäev.
Kompositsioonid voolavad üksteisesse, kajavad üksteist, rulluvad lahti nagu kirjarull, idapoolsetest sammastest läänesammastele ja seejärel seintele. Teadlased märgivad, et stseenide järjekord ja paigutus vastab akatistliku laupäeva rituaalile. "Rõõmustage, vallatu pruut!"
Ikoon paigutati Kuninglikest ustest vasakule jäävasse ikonostaasi ja mängis olulist rolli katedraali sisemuses, olles kogu Jumalaemale pühendatud ansambli võtmekujutistest. Näib, et see ühendab ja koondab ideed templi maalilisest kujundusest, mille juhtivad teemad olid akatist Jumalaema juurde.
Ikoonil olev Jumalaema kujutis kuulub Hodegetria tüüpi, mis kreeka keelest tõlgituna tähendab "juhist".
Ikoonil esitatud Jumalaema Hodegetria kujutise versioonil pole otseseid analooge kuni 17. sajandini, mil sarnase ikonograafiaga ikoonid levisid Sedmiezerskaja Hodegetria nime all.
Säilitatud Vene muuseumis
Sammaste pindade, mitte ainult lõuna- ja põhjaseinte kasutamisel akatistlike stseenide jaoks pole analooge ei Venemaa kirikute ega väljaspool Venemaad asuvate kirikute maalidel. Veelgi enam, huvitav fakt on see, et Dionysiuse enda kompositsioonid erinevad kõigist tuntud kreeka ja slaavi omadest.
Dionysios, nagu selgus, oli uuendaja mitte ainult akatisti maalimisel. Näiteks polnud enne teda kunagi altaril nähtud Ristija Johannese kujutist, kirikute maalidel ei olnud kujutatud oikumeenilisi nõukogusid ning lääneseinal tavapärase “Uinumise” asemel stseen "Viimane kohtuotsus" on kujutatud. Kuid isegi siin, selles ähvardavas stseenis, jätkab Dionysios oma hümni Jumalaemale. Ta tegutseb inimkonna kaitsjana.
Võlvide lunettid (poolringikujuline seinaväli) sisaldavad suurimaid ja suurejoonelisemaid Jumalaemale pühendatud kompositsioone. Põhjaseinal - Rõõmustab sinust, lõunaseinal - Neitsi Maarja katedraal ja idaosas - eestpalve.
Kõige selle kohal on kuplis Kristus Pantokraatori poolkuju – poolpikk kujutis Kristusest, kes õnnistab teda suletud evangeeliumiga vasakus käes. Selle ümber, akendevahelistes ruumides, on kujutatud peainglid ja valgustrumli põhjas - esiema Eeva koos esivanematega (Aadam, Aabel, Eenok jne).
Altaril on Ristija Johannese poolfiguur ja diakonide rongkäik,
ja diakonis on Püha Nikolai Imetegija kujutis ja stseenid tema elust.
Ja jälle Jumalaema – nüüd keskses asp. Peainglid Miikael ja Gabriel põlvitavad tema ees.
Ja veel üks, välimine fresko ja jälle hümn Jumalaemale - lõunaseinal, munk Martiniani matmispaiga kohal! (Ferapontovi klooster. Belozerski Martiniuse kirik)
Vaid tänu asjaolude erakordsele kokkulangemisele on Dionysiose loodud freskod säilinud tänapäevani. Katedraali maalimine sai rängalt kannatada 17. sajandil, mil mungad, hoolitsedes hoone parema valgustatuse eest, murdsid läbi toomkiriku kuppelesikusse uued laiad aknad, laiendasid kõik seintel olevad piluaknad ja tegid uue akna. lääneseinal, hävitades sellega Jeesuse Kristuse kujutise Viimse kohtupäeva kompositsioonist. Selle tulemusena hakkas katedraal aeglaselt neljaks lagunema ja 18. sajandi keskpaigaks tuli see massiivsete sepistatud raudsidemetega “kokku siduda”.
Pärast kloostri sulgemist 1798. aastal kasutati Neitsi Maarja Sündimise katedraali kogudusekirikuna. Ja alles 20. sajandi alguses viidi läbi katedraali ja teiste kloostri hoonete arhitektuurne restaureerimine. Ja nõukogude võimu esimestel aastatel päästeti katedraal Vene rahvusliku kunsti monumendina ainult tänu Vologda arhitektuuriinspektori A. K. Kedrovi jõupingutustele.
Dionysios on kõiges ainulaadne. See on ainulaadne isegi oma seinamaalide taastamise poolest. Maale uurides selgus, et kõik senised katsed tugevdada freskokihte traditsiooniliste meetoditega viisid uue ja mitmekülgse hävinguni. Ja siin, Ferapontovi kloostris, kasutati esmakordselt ainulaadset maalikunsti tugevdamise tehnikat. Uute säilitusainete kasutamise põhiprintsiip oli viia need mahajäänud värvikihi alla ilma selle pinnale minemata. Fakt on see, et värvikihiga kokku puutudes muutsid varem kasutatud säilitusained värvi värvi. Lisaks tugevdati neid maali piirkondi, mis veel osaliselt kaduma jäid, spetsiaalse lahendusega - nn. "vahaküüned", kuid nad ei värvinud neid. See on eriti märgatav kupli maalil, Kristuse Pantokraatori kujutisel.
Kuid kõigepealt oli vaja puhastada seinad nii paljude sajandite jooksul kogunenud mustusest ja tolmust, kahjustamata seejuures hindamatuid freskosid. See oli tõesti titaanlik töö! Puhastamine toimus vatitupsude ja rullikutega pinna rullimisega läbi polüamiidvõrgust lausmaterjali! Käsitsi!
Toomkiriku maalide pikaajaline restaureerimine ja tugevdamine on üldjoontes lõppenud. Praegu tehakse siin regulaarset ennetustööd.
2000. aastal kanti Ferapontovi kloostri ansambel Dionysiose maalidega UNESCO maailmapärandi nimekirja.
Teksti koostamisel kasutati materjale kloostri veebisaidilt ja GosNIIRi aruandest "Dionysiuse seinamaalingu konserveerimise tulemused".
"Kirillov Ferapontovo. Vene põhjamaa tähed").... Ferapontovski kloostrisse ei saa sõita, seal on kitsas sild üle väikese jõe ja peate ise natuke kõndima. See pilt paistab mu silmis siiani silma. Roheline küngas, männid, järv, tume taevas ja valge klooster.
…Tihtipeale esineb tekstides, kui nad kirjutavad Pühima Neitsi Maarja Sündimise katedraali maalidest, fraas "sa tardud aupaklikus vaikuses". Ma ei nõustu. Vale. Miski ei külmuta. Sa ei tunne mingit pretensioonikat austust. Selles kohas, jämedalt öeldes, see lihtsalt "puhub su mõistuse täiesti minema" ja esteetiliselt öeldes "kaovad mõtted täielikult" ja kogete kaaluta olekut ja kergust, mida ei saa ühegi sõnaga väljendada.
Freskod on nii uskumatult ja märkamatult kaunid, et neid ei saa vaadata fragmentidena. Nad ümbritsevad sind, ümbritsevad sind igast küljest kirjeldamatult õrnade kreemikate värvidega, kallavad sinu peale nagu kõige kaunim taevane muusika.
*Freskode fotod on võetud kloostri veebisaidilt Ferapontovo.ru ja Dionisy.com
… Meie plaanid: Kirillovi – Siverskoje järve ja Kirillo-Belozerski kloostri vaatamisväärsused; Goritsa vaatamisväärsused - Sheksna jõgi, Goritsa taevaminemise klooster ja Maura mägi; samuti Ferapontovi vaatamisväärsused - Borodavskoje järv, Ferapontovski klooster koos kuulsate Dionysiose ja Tsypina Gora freskodega. Meil on kõige jaoks 1,5 päeva: hommikul ~ kell 12 lahkusime Vologdast, pool päeva oleme Ferapontovos, õhtul Goritsõs, järgmise päeva hommikul näeme Kirillovit ja pärastlõunal lahkume Petroskoi poole. Vytegra kaudu.
... ma olin kohutavalt mures. Vihma! Lõppude lõpuks võib meid mitte lubada, õigemini, neid kindlasti ei lubata Ferapontovo Neitsi Maarja Sündimise katedraali. Samuti hoolitsevad nad freskode eest nagu silmatera, neil on kõige rangem temperatuurirežiim ja sisse on lubatud ainult viis inimest, et nad liiga palju sisse ei hingaks. Ja siin sajab vihma. Ma nii unistasin nende freskode nägemisest, seisin nii palju kordi Tretjakovi galeriis Dionysiuse teoste ees ikoonisaalis, et tema tehnikat paremini mõista, teda tunnetada, et valmistuda ette Ferapontovoks. Ja siis sajab...
...Jõudsime piisavalt kiiresti Ferapontovo viidale, keerasime vasakule ja sõitsime mööda korralikku teed veel ~7 km küla endani. Peatusime poe ees väikeses parklas - tee ise viis meid sinna. Kloostri juurde ei saa sõita, seal on kitsas sild üle väikese jõe ja peate natuke ise kõndima.
See pilt paistab mu silmis siiani silma. Roheline küngas, männid, järv, tume taevas ja valge klooster.
Sõnad ei suuda väljendada seda tunnet, mida selles kohas kogete. Tead, ma usun nüüd armastusse esimesest silmapilgust. Nad heitsid vaid ühe pilgu ja nende süda jättis kohe löögi vahele. Miks see huvitav on? Kohe kloostrisse üles ronides otsustasime laskuda (klooster ise on mäe peal) mööda mändide vahelist rada ümmarguse järve äärde. See oli täiesti spontaanne otsus, järv tõmbas mind nii otsekohe ja võimsalt, et sellele oli mõttetu vastu panna. Istusime planksillale maha ja aeg jäi seisma. Shshur - tuli laine, - shshur - kahises teine. Tuul läks pea kohal männikutesse sassi. Lainete all selges vees olev kivike on veerenud ühelt küljelt teisele. Mind hakkas see asi kohe huvitama, püüdsin kinni ja pistsin paar kivikest taskusse. Järv ja kogu see rahulik maastik lasid meid vaevaliselt lahti.
Tõusime püsti ja läksime kloostrisse.
Klooster, jumal tänatud, ülemäärasest tsivilisatsioonist eriti üle ei käi. Värava juurde viib suurtest munakividest tee ja kloostris endas on teie jalge all vaip väikesest rohelisest murust ning kõigi kirikute taga on põld ja niitmata, lopsakad, ohjeldamatult lõhnavad ürdid. Kloostri avatud väravatest paistab järv. Sellist tunnet pole ma üheski kloostris kogenud - kerge elevus, vaikne rõõm, keskendumine, millegi imelise ootus, mingisugune täitumine. Turiste peale meie praktiliselt ei ole...
...Väljume Refektooriumist ja mööda koridori, mööda noorte kunstnike seltskonnast molbertite ja visandivihikutega, astume otse giidi kätte. Meil on uskumatult vedanud. Vähe sellest, et vihm lakkas ja jõudsime katedraali juurde, olime ka giidiga näost näkku. Peale meie pole turiste. Õigemini, inimesi on mitu, aga nad tiirlevad kuskil ringi.
Sageli esineb tekstides, kui nad kirjutavad Püha Neitsi Maarja Sündimise katedraalist, fraas "sa tardute aupaklikus vaikuses". Ma ei nõustu. Vale. Miski ei külmuta. Sa ei tunne mingit pretensioonikat austust. Selles kohas, jämedalt öeldes, see lihtsalt "puhub su mõistuse täiesti minema" ja esteetiliselt öeldes "kaovad mõtted täielikult" ja kogete kaaluta olekut ja kergust, mida ei saa ühegi sõnaga väljendada.
Freskod on nii uskumatult ja märkamatult kaunid, et neid ei saa vaadata fragmentidena. Nad ümbritsevad sind, ümbritsevad sind igast küljest kirjeldamatult õrnade kreemjate värvidega, valavad sulle peale nagu kõige ilusam taevane muusika
. Neid ei saa tunda ainult teie silmadega, need hõlmavad kõiki teie meeli. Peate sõna otseses mõttes sundima end giidi kuulama, aga ta räägib väga-väga huvitavalt. Tema hääl jõuab sinuni justkui kaugelt. SELLIST loomingut vaadates pole sõnu vaja. "Milleks sõnad, kui taevas on tähed?" Nagu Pelevin.
Meist kõrgemal mitteunustage-kuplis on Kristus
. Tema parema käe ristimärki volditud sõrmed lastakse alla ning tekib sõna otseses mõttes ja tõeliselt füüsiline tunne, et nad puudutavad sind, et nad näevad sind taevast ja õnnistavad sind.
Vaatab sind altari kuplilt Jumalaema kirsimantlis tõstetud ja väljasirutatud kätega ning Jeesuslaps samuti kahe käega üles tõstetud. See on väga haruldane pilt. See on Jumalaema Oranta ehk märk või kehastus.
Allpool on peainglite vöö
kupli (või tünni) ümber - Michael (kaitse), Gabriel (juhib õigel teel), Raphael (tervendamine), Uriel (või Jeremiel, meelerahu ja armastus), Salafiel (palvetab Jumala poole inimeste eest), Yehudieli kaitse muredest ja vaenlastest ), Barachiel (saab õnnistusi erinevates olukordades).
Figuurid on kõik kaalutud, justkui hõljuksid nad sinu ümber ja sina lendad koos nendega.
Kaarkaartel on suurtest ümmargustest medaljonidest kaelakee pühakutega.
Kõik, kõik, kõik seinad, kõik sambad on teemamaalidel. Filigraan. Lihvitud. Hämmastav värviga.
Allosas seda, mis läheb põrandast inimese kasvu kõrguseni – valget triipu, millel on üksikud ümmargused, kunagi korduvad mustrid – nimetatakse rätikuks.
Seisame katedraalis, teeskleme, et kuulame imelist giidi, ja teeme ise ringi, pööritame silmi, imame värve, imetleme, naudime. Selles katedraalis on midagi meelaadset. Selline vaimne nauding. Selline rõõm. Selline rahulikkus. Selline jõud. Selline arm.
…Millegipärast on tavaks alustada tutvust vene geeniuse ikoonimaalija Dionysiusega tema imeliste värvide koostise üle arutlemisega.. Üks ülimalt entusiastlik Dionysiose freskode fänn, kunstnik Tšernõšov, pälvis ühel päeval idee (Newton just puhkas oma õunaga) – ah, ta ütleb, arvas, et värvide saladus peitub kohalikud kivikesed Borodavskoje järvest. Millegipärast köitis see hüpotees kõiki oma romantikaga. Ah, Borodavskoje järv, ah, mitmevärvilised kivikesed jalge all. Võtsin kätte, hõõrusin ja siin on valmis värvid. Millegipärast mõjus see versioon paljudele hüpnootiliselt, kõik tormasid aruteludesse ning labidate ja vaagnatega järve kaldale, et saada hiilgava meistri moodi värve. Arutelu veel käib. Kui palju kivikesi on ammendatud, kuid endiselt pole värve "nagu Dionysiose oma".
…Millegipärast unustavad kõik peamise. Kes see kummalise mittevenekeelse nimega Dionysios meister ikkagi on? Temast teatakse sündsusetult vähe.
... Pojad aitasid teda Neitsi Sündimise katedraali maalimisel. Dionysius maalis isiklikult ainult selle ülemise osa - kupli, trumli ja võlvide medaljonid. See on tema viimane töö. Ma arvan, et ta oli temaga rahul. Sest paremini pole võimalik. Ja selle maagiline värv ja värvide mäng on kunstnik-geeniuse erakordselt puhas virtuoosne oskus. Tema saladus on kas värvide segamine täiesti intuitiivses vahekorras, näiteks sinine azuriit + ooker = mitmesugused rohelised toonid; või kõige peenem glasuur, st. ühe õhukese värvikihi kandmine teisele (voodrile valge) ja seejärel kas sooja või külma tooni saamine; või soovitud tooni saavutamine, kasutades pintsli täiust tõmbe algusest kuni selle lõpuni; või näiteks arhitektuursete vormide ja valgustusega mäng, võis ta paigutada freskod rohkem valgustatud ülaosasse või vastupidi, tumedamaks alumisse või seinasüvendisse. Lihtne aknast tulev valgus värvis fresko juba teistmoodi. Ta oskas ka lihtsalt värvikombinatsioonidega mängida. Ta oli suurepärane värvikunstnik!
Näiteks tema medaljonid. Kokku on neid 68. Kui aus olla, siis need jäid mulle kohe silma. Nad on nii ebatavalised, neid on nii palju, nad on nii ilusad, selline mitmevärviliste pallide kaelakee, kui vaatate neid altpoolt, visates pea taha. Nii et nende värvid on kohe muljetavaldavad: unustamatu, liivane, roosa ja karmiinpunane. Ainult neli värvi, väga pehme, väga loomulik ja õrn. Aga kuidas ta neid kombineerib! Igal medaljonil on kujutatud pühakuid eri värvi riietes: sinises medaljonis roosa, karmiinpunases medaljonis sinine, liivamedaljonis roosa jne.
68 medaljoni, ainult 4 värvi – ja kõik erinevad.
Giid vedas meid alt To väike Püha Nikolai Imetegija kabel ja juhtis meie tähelepanu sellele pühaku pilk on alati suunatud sulle, kus iganes sa seisad.
Ta ütles ka, et nüüd on katedraalil külastajatele laiem ja lojaalsem juurdepääs, sest nüüd on restauraatorid paigaldanud sooja põrandakütte, mistõttu freskod ei karda enam niiskust, teaduskeeles nimetatakse seda "mikrokliima stabiliseerimiseks". Kuigi külastusreeglites on endiselt kirjas, et katedraali pääsevad kuni 10-liikmelised grupid, kui õhutemperatuur on toomkirikus üle +10 ja õhuniiskus alla 75%. Külastusaeg ei ületa 30 minutit. Vihmavarjud ja märjad riided tuleb jätta katedraali seintest väljapoole.
30 minutit Dionysiusele!
Hämmastavad paralleelid: Dionysius (1440-1502) on Leonardo da Vinci (1452-1519) kaasaegne.
Restaureerimistööd tehakse väga hoolikalt ja hoolsalt. Tänu nendele suurepärastele inimestele - restauraatoritele - praktiliselt altruistidele, ennastsalgavatele spetsialistidele (nende kohta on katedraali väljapääsu juures väike näitus) õnnestus freskod päästa ja konserveerida.
Õnnistatud Neitsi Maarja Sündimise katedraal ise on väliselt laitmatult kaunis tõelise iidse vene iluga.
Ridad kokoshnikuid ja halli kupliga kiiver. Valge. Õhuke. Elegantne. Mustriline. Selle ehitasid Rostovi käsitöölised. 15. sajandi lõpp. Selle kõrval asuvad kellatorn, Martini kirik ja kuulutuse kirik koos sööklaga. Kõik hooned asuvad kloostrihoovi keskel ja on ümbritsetud valgete tugevate kloostrimüüridega.
…
« Silmapiiri tumenevates kiirtes vaatan ma ümbrust, kus Feraponti hing nägi midagi jumalast maises ilus. Ja ühel päeval tõusis unenäost, sellest palvetavast hingest, nagu rohi, nagu vesi, nagu kased, imeline ime Venemaa kõrbes! Ja naabermaadelt ilmunud taeva-maine Dionysius tõstis selle imelise ime enneolematule tasemele... Puud seisid liikumatult ja karikakrad valgenesid pimeduses ning see küla tundus mulle kõige püham. maa..." Nikolai Rubtsov.
Koos. 285¦ Freskode säilivus on üldiselt hea. 1738. aasta restaureerimine toimus üsna hoolikalt ja freskosid ei värvitud täielikult üle, nagu tavaliselt 18. sajandil, vaid värskendati temperaga ainult nendes kohtades, kus maal oli ajaliselt eriti kannatanud. Pealmisel värvikihil on hõõrdumisi ja mehaanilisi vigastusi. Lisateavet Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise kiriku freskode säilivuse kohta leiate raamatust: Tšernõšev N.M. Freskokunst Vana-Venemaal. M., 1954, lk. 82–84. Koos. 285
Koos. 286¦
Ferapontovi kloostri maalide hulgast võib eristada mitut stiilirühma (vähemalt neli). Kõige tugevam ja peenem meister oli kahtlemata see, kes maalis lääneportaali ümber sissepääsuseina. Tema kompositsioonid on kõige rütmikamad, tema saledad, suure graatsilisusega eristuvad figuurid pole samas iseenesest midagi maneerilist, tema palett paistab silma pehmuse ja erilise harmoonia poolest. See meister on siiani kindlalt seotud 15. sajandi traditsioonidega. Kirikus endas võib tema pintslite arvele kirjutada apsiidis olevad pühakud ja diakonis Püha Nikolai Imetegija poolfiguuri. Arvatavasti oli selleks meistriks Dionysius ise, kes 1502. aastal pidi olema umbes kuuekümneaastane. Enamiku evangeeliumistseenide autor kuulus ka vanema põlvkonna meistrite hulka. Kuid tema töö on mõõtmatult kehvema kvaliteediga kui sissepääsu seina freskod. See on kahtlemata erinev isend, vähem andekas ja oma elutundes primitiivsem.
Nende kahe maalirühma kõrval on kõige arvukam see, mis sisaldab Theotokose tsükli põhiepisoode (Kaitse, Rõõmustab sinu üle), Jumalaema ülistust, Kuulutamist, Maarja kohtumist Eliisabetiga ja enamikku. illustratsioonidest akatistile, tähendamissõnale võimetust teenijast, abielust Kaanas, viimase kohtupäeva ja nõukogude parimatest osadest. Selle 16. sajandi stiilile lähedast grupi stiili iseloomustab eriline rafineeritus: õhukesed figuurid, liialdatult piklikud proportsioonid, kerge, justkui tantsiv kõnnak, detailne vormilõikus, dekoratsioonide rohkus. Sellesse rühma kuuluvate freskode autor oli noorem meister kui sissepääsu seina freskode autor. Tahaksin samastada teda ühe Dionysiuse pojaga – Theodosiusega. Ilmselt delegeeris eakas Dionysius, kuigi tal oli juhtiv roll, suurema osa tööst oma poegadele. Kõige nõrgem meister oli see, kes kirjutas stseenide tsükli Nikolai Imetegija elust ja Kolme hierarhi vestlustest, mis kannatas 1738. aasta taastamise tõttu. Tema esitatud karmides, kergelt rütmilistes kompositsioonides on midagi loidust ja käsitöölist.
Ka kupli, trummi ja vöövõlvide maalidel on näha mitte eriti osav käsi. Jääb selgeks teha, kas tegemist on viienda meistri või mõne äsja loetletud meistri tööga. Kui asuda viimasele eeldusele, siis saame rääkida vaid teisest või neljandast meistrist (ehk evangeeliumistseenide autorist või Püha Nikolai Imetegija elu autorist). Dionysius, kes juhatas artelli ja parandas kogu selle tööd, käitus tõenäoliselt järgmiselt: ta võttis endale need maalid, mis hõivasid templis kõige silmapaistvama koha (sissepääsu sein, apsiid ja diakoni kont), ning usaldas ühe tema pojad (andekamad) lõpetasid tellimuse peamise ja kõige olulisema osa (seinte ja sammaste freskod), määras ta teisele pojale (kes oli andekuse poolest esimesest palju madalam) ja abilisele altarimaalid. , diakon, võlvid, vöökaared, trumm ja kuppel, arvestades, et need olid vaatajale vähem kättesaadavad . See Ferapontovi freskode stiililine klassifikatsioon vajab kontrollimist ja täpsustamist. Kuid see võib siiski olla lähtepunktiks ühe iidse vene maalikunsti ajaloo keeruka probleemi lahendamisel.
S. S. Tšurakov püüdis viimse kohtupäeva stseenis tuvastada Kremli ehitamisel osalenud kuulsate itaalia arhitektide – Aristoteles Fioravanti ja Pietro Antonio Solari – portreesid (Portreed Ferapontovi kloostri freskodel. – Nõukogude arheoloogia, 1959, nr 3 , lk 99–113) . See hüpotees tundub ebaveenv, eriti kuna oletatavate “portreede” näod pole sugugi individuaalsed. Teisel S. S. Tšurakovi oletusel on rohkem alust. Ta kaldub nägema freskol, mis illustreerib akatisti 11. kontakioni Jumalaemale (Kõik laulmine on võidetud), grupiportreed Dionysiose perekonnast (kunstnik ise, tema naine ja kaks poega). Siiski tuleb märkida, et siin ei ole näod sugugi portreed. Koos. 286
¦
| 81. Tähendamissõna viigipuust ja tähendamissõna hoorast. Freskod põhjavõlvi läänenõlval | 82. Nicholas the Wonderworker. Fresko Nikolski kabeli kongis | [Värv haige.] 107. | [Värv haige.] 108. Dionysios. Peaingel. Fresko kuplis |
| [Värv haige.] 109. Dionysios. Abiellumine Kaanas ja Jairuse tütre tervendamine. Fresko lõunavõlvi idanõlval | [Värv haige.] 110. Dionysios. Ime pulmapeol, Lesklest ja pimedate tervendamine. Fresko lõunavõlvi läänenõlval | [Värv haige.] 111. Dionysios. Neitsi ja laps. 1502. Neitsi Sündimise katedraal, Ferapontovo. Fresko apsiidkongis |
Kirjandus
Georgievski V.T. Ferapontovi kloostri freskod. Peterburi, 1911. a.
Georgievskaja-Družinina E. Les fresques du Monastère de Thérapon. Etudes de deux themes iconographiques. - In: L'art byzantin chez les slaves, II. Pariis, 1932, lk 121–134.
Lavrov V. A. Dionysiose freskod. - NSV Liidu arhitektuur, 1939, nr 2, lk. 80–82.
Mihhailovski B. A., Purišev B. I. Esseed vanavene monumentaalmaali ajaloost 14. sajandi teisest poolest. kuni 18. sajandi alguseni. M.–L., 1941, lk. 40–52.
Nedoshivin G. Dionysios. M.–L., 1947.
Tšernõšev N.M. Freskokunst Vana-Venemaal. Materjalid iidsete vene freskode uurimiseks. M., 1954, lk. 61–96.
Tšurakov S. S. Portreed Ferapontovi kloostri freskodel. - Nõukogude arheoloogia, 1959, nr 3, lk. 99–113.
Danilova I.E. Ferapontovi kloostri Sündimise kiriku freskode ikonograafiline kompositsioon. - Raamatus: Vene ja Lääne-Euroopa kunsti ajaloost. [Artiklite kogumik] V. N. Lazarevi teadusliku tegevuse 40. aastapäevaks. M., 1960, lk. 118–129.
Tretjakov N. Dionysiose freskod. - Looming, 1962, nr 9, lk. 13–16.
Mikhelson T.N. Ferapontovi kloostri maaliline tsükkel akatisti teemal. - NSVL Teaduste Akadeemia Vene Kirjanduse Instituudi (Puškini maja) vanavene kirjanduse osakonna toimetised, XXII. L., 1966, lk. 144–164.
Filatov V.V. Venemaa seinamaalitehnikate ajaloost. - Raamatus: Vana-Vene kunst. Pihkva kunstikultuur. M., 1968, lk. 58, 65, 66–67.
Danilova I.E. Ferapontovi klooster. (Dionysiuse freskod). - Kunstnik, 1970, nr 9, lk. 44–56.
Danilova I.E. Ferapontovi kloostri freskod. M., 1970.
Danilova I. Dionissi. Dresden, 1970, lk 63–95.
Danilova I. Le schéme iconographique dans la peinture de l"ancienne Russie et son interprétation artistique. - In: Actes du XXII e Congrés international d"histoire de l"art. Budapest, 1969, II. Budapest, 1972, lk 515–518; III Tabelid, Budapest, 1972, lk 442–444.
Rudnitskaja L. Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraali portaali freskod. - Likovne Umetnosti kogu, 10. Novi Sad, 1974, lk. 71–101.
Bunin A. Dionysiose Ferapontovi maalidest. - Kunst, 1974, nr 8, lk. 59–67.
Popov G.V. Moskva maalid ja miniatuur 15. sajandi keskpaigast 16. sajandi alguseni. M., 1975, lk. 100–113.
Khlopin I. N. Täpsustage Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraali maalimise kuupäev. - Kultuurimälestised. Uued avastused. Aastaraamat, 1975. M., 1976, lk. 204–207.
Orlova M. A. Mõned märkused Dionysiose töö kohta, II. Ferapontovi kloostri Sündimise katedraali läänefassaadi maal. - Raamatus: Vana-Vene kunst. Probleemid ja omistamised. M., 1977, lk. 334–354.
Kochetkov I. A. Dionysiose maalide originaalvärvingust. - Kultuurimälestised. Uued avastused. Aastaraamat, 1977. M., 1977, lk. 253–258.
Tšugunov G. Dionysios. L., 1979.
Gusev I. V., Maistrov L. E. Dionysiose kaunistuste matemaatika. - Ajalooline ja matemaatiline uurimus, kd. 24. M.–L., 1979, lk. 331–339.
Gusev N. B. Ferapontovi kloostri Sündimise katedraali maalist. - Raamatus: Vana-Vene kunst. 11.–17. sajandi monumentaalmaal. M., 1980, lk. 317–323.
Mikhelson T.N. Kolm kompositsiooni teemal “Kolme pühaku katedraal” Ferapontovi kloostri maalidel. Ikonograafia päritolu. - Raamatus: Vana-Vene kunst. 11.–17. sajandi monumentaalmaal. M., 1980, lk. 324–342.
Danilova I.E. Dionysiose Ferapontovi maalidest. Kunstide sünteesi probleemist. - Raamatus: Danilova I.E. Keskaja ja renessansi kunst. M., 1984, lk. 12–20.
Ferapontovi kogu, kd. 1. M., 1985 (artiklid N. I. Fedyshin, I. A. Kochetkov, O. V. Lelekova ja M. M. Naumova, M. S. Serebryakova, M. G. Malkin, E. V. Duvakina).
Rybakov A. A. Dionysiose freskode dateerimisest Ferapontovi kloostri Sündimise katedraalis. - Kultuurimälestised. Uued avastused. Aastaraamat, 1986. L., 1987, lk. 283–289.
Mikhelson T.N. Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraali läänevõlvi freskod templimaalisüsteemis. - Raamatus: Kirjandus ja kunst kultuurisüsteemis. M., 1988, lk. 310–316.
Ferapontovi kogu, kd. 2. M., 1988 (artiklid V. V. Rybin, T. N. Mikhelson, L. T. Rudnitskaja, O. V. Lelekova ja M. M. Naumova).
Mikhelson T.N. Kolm stseeni "vaimsetest pühadest" maalide süsteemis Neitsi Maarja Sündimise katedraali võlvides Ferapontovi kloostris. - Raamatus: Bütsants ja Venemaa. [Artiklite kogumik] V. D. Lihhatšova mälestuseks. M., 1989, lk. 188–193.
Popov G.V. Dionysiose reis Beloozerosse. - Raamatus: Vana-Vene kunst. Vene põhjaosa kunstimälestised. M., 1989, lk. 30–45.
Orlova M. A. Ferapontovi kloostri katedraali maali loomise ajaloost. - Raamatus: Vana-Vene kunst. Vene põhjaosa kunstimälestised. M., 1989, lk. 46–55.
Lelekova O. V., Naumova M. M. Dionysiose seinamaalingud Ferapontovi Neitsi Sündimise katedraalis (restaureerimisuuringute järgi). - Raamatus: Vana-Vene kunst. Vene põhjaosa kunstimälestised. M., 1989, lk. 63–68.
Gusev N.V. Ferapontovi maalimeistrite töö algfaasidest. - Raamatus: Vana-Vene kunst. Vene põhjaosa kunstimälestised M., 1989, lk. 69–73.
Ferapontovi kogu, kd. 3. M., 1991 (artiklid V. D. Sarabjanov, V. V. Rybin, S. S. Podyapolsky, M. S. Serebryakova, Archim. Makaria, I. P. Yaroslavtsev, O. V. Lelekova, N. M. Tarabukina).
Lifshits L.I. Teema “Tarkuse majja sissepääs” Ferapontovi kloostri Sündimise katedraali maalil. - Härra. ajaloo- ja kultuurimuuseum-reservaat Moskva Kreml. Materjalid ja uurimused, XI. Vene kunstikultuur 15.–16. sajandil. M., 1998, lk. 174–195.
Vzdornov G. I. Neitsi Maarja Sündimise katedraali maal Ferapontovi kloostris (kompositsioonide loend). M. - Ferapontovo, 1998.
Bugrovski V.V., Dolbilkin N.P., Rolnik I.A. Dionysios. Moskva Venemaa kultuur. Ajaloo tunnid. M. - Kyzyl, 1998, lk. 111–148 (3. peatükk: „Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraali maal“).
Naumova M.M. Keskaja värvid. M., 1998, lk. 47–53 (Ferapontovo Neitsi Sündimise katedraali seinamaalingute värvid).
Võib-olla ei tundu see postitus teile täiesti huvitav - reproduktsioone on vähe, nende kvaliteet jätab palju soovida (mulle tundub aga, et seda on lihtsalt võimatu fotodel edasi anda), palju teksti (hoiatan õigesti ära) – aga ma tõesti tahtsin teile meelde tuletada suurt Meistrit, kes pühendas kogu oma elu ühele projektile. ÜKS – aga milline!!! Moskva fotograaf ja kirjastaja Juri Holdin - ainus, kes sai hakkama peaaegu võimatuga: ta mitte ainult ei jäädvustanud kaameraga kõiki Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraali Dionysiose freskosid, vaid suutis tänu uuenduslikele fotograafiameetoditele ka neid edasi anda. värv, tekstuur, maht, proportsioonid, mis on ekspertide hinnangul ainulaadne isegi fotograafia kaasaegsel tasemel. Muide, Moskva elanikud ja külalised saavad tema töid näha - Päästja Kristuse katedraali õigeusu kunsti muuseumis on nüüd püsinäitus fotograaf Juri Holdini töödest. Lisaks on väljas rändnäitus tema projektist "Dionysiuse freskode valgus maailmale".
Niisiis, Juri Ivanovitš Holdin. Ei. Esiteks Dionysios, õigemini tema freskod. 21. septembril 2012 said Ferapontovi kloostri kuulsad suure Dionysiose freskod 510 aastaseks. Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise katedraali freskod on ainuke 11.–15. sajandi keskaegse vene kunstikultuuri monument Venemaal. tervikliku maalitsükliga (rõhutan seda, muidu arvate, et see on ainuke), säilitatud algsel kujul. Ainult sel põhjusel on neil ainulaadne tähendus, rääkimata sellest, et need on kirjutanud nende meister, keda tema kaasaegsed nimetasid "targaks", "selles asjas kurikuulsaks", "esimeseks maalikunstnikuks" Venemaal. . Freskomaali pindala on umbes 700 ruutmeetrit. ja sisaldab umbes kolmsada kunstniku kompositsiooni. Ferapontovi kloostri freskod on kantud UNESCO maailma kultuuripärandi nimekirja ja Venemaa rahvaste kultuuripärandi eriti väärtuslike objektide riiklikusse koodeksisse. Säravast Dionysiusest ja Feraponti kloostrist ma ei kirjuta.
Ferapontovi kloostri ansambel on föderaalse tähtsusega ajaloo- ja kultuurimälestis Vologda oblastis Kirillovski rajoonis.
Dionysiose freskod Pühima Neitsi Maarja Sündimise katedraalis
Juri Holdin sündis 15. augustil 1954. aastal. Lõpetanud 1979. aastal kunstiülikooli VGIK. Töötas kinos. Alates 1990. aastast sukeldus ta õigeusu teemadesse ja hakkas pildistama. Sel perioodil rentis ta Spaso-Preobrazhensky Solovetsky kloostrit. Avaldab oma fotodega albumi "Moskva nekropol. Novodevitši klooster". Alustab tööd sarja "Frescoes of Rus" kallal. Alates 1995. aastast on ta pildistanud Dionysiose freskosid Ferapontovi kloostris. Töö tulemuseks oli haridusprojekt “Dionysiuse freskode valgus maailmale”, mille raames eksponeeriti 2006. aastal Juri Holdini jäädvustatud Dionysiuse freskosid Riiklikus Tretjakovi galeriis, Uues Maneežis näitusel “The Light of the Frescoes to the World”, Õigeusu valgus” Hariduslike jõululugemiste raames (2007), Venemaa Riiklik Humanitaarülikool, Novgorod, Kostroma, Jaroslavl, Peterburi. Meistri üks märkimisväärsemaid töid viimastel aastatel on olnud kunstialbum “Läbi viie sajandi loori: Intimate Encounter with the Frescoes of Dionysius the Wise”. Juri Holdin oli fondi Frescoes of Rus' üks asutajatest ja president. Tema erialane tegevus toimus Venemaal ja teistes riikides.
Dionysios ja tema pojad maalisid 34 päevaga Ferapontovi kloostri Neitsi Maarja Sündimise kiriku. Holdin pildistas nende freskode kompleksi 10 aastat! Nii palju aega kulus mitte ainult kõigi seinamaalingute katmiseks. Meistri töid vaadates meenub sõna "fotograafia" - "valgusmaal" - sõnasõnaline tõlge. Tavaliselt pildistatakse freskosid öösel, kunstliku valgustuse all, mille tulemuseks on üsna jäigad kontuurid mustade varjude läbimatute laikudega. Kõige hullem on see, mis on kirjutatud templi nõgusatele pindadele. Juri Holdini autorimeetod võimaldab pildistada ka päeval: “Dionysiuse freskode värvi edasiandmisel võtsime standardiks päikeselise suvepäeva, mil ooker sähvib, süttib pidulikult ja samas on seda tajutav. kui liturgiline aeg, mil küünlad süttivad ja ooker on nii soojalt kuldseks värvitud ning sinine ja sinine värv veidi rahunevad. Ja alles siis hakkasime hakkama saama. Kuid see töö ei kuulu reprodutseerimise ega fotosalvestuse valdkonda, sest see on juba siselavastus. Loomulikult töötasime valguse, ruumi ja pildiga, sealhulgas Dionysiose kompositsioonide kujutisega. See tähendab, et meile oli oluline kõik – aken, raamid, tasanduskiht, põrand, uks ja muidugi freskod. See on ainulaadne teos, ühtaegu nii kunstiline kui ka teaduslik. Loodud materjali reprodutseerimise erakordselt kõrge kvaliteeditase on seotud uuenduslike arengutega valgusfüüsika ja värviteaduse vallas. Holdin ise võrdles end alati tõlkijaga – tõlkides ikoonimaali keelest valgusmaali ehk fotograafia keelde. Ja siin, nagu iga tõlkija töös, on peamine saavutada maksimaalne kunstiline ja semantiline täpsus. Mitte natukene retušeerimist ega, nagu praegu öeldakse, photoshopi. Isegi praod on justkui elusad. Lisaks ei reprodutseerinud fotograaf vastupidiselt 20. sajandi kunstiajaloolistele võtetele freskosid, vaid hakkas tegelema ruumiga.
Jumalaema troonil koos peainglite Gabrieli ja Miikaeliga
Püha Nikolaus Myrast
Neitsi Maarja Sündimise katedraal - kirdeosa
Esimene oikumeeniline nõukogu
Peaingel Gabriel (fresko fragment " Kuulutamine ") - vasakule; " Oh, laulev ema"
"Kuulutamine"
"Maarja unenägu ja pai"
"Maarja vann"
"Maagide jumaldamine"
"Ta tunneb rõõmu sinust... "Neitsi Maarja koos pühakutega
Abielu Galilea Kaanas
Suur märter George
Õiglane Joosep. Fragment freskost" Lend Egiptusesse"
Juri Holdini töödega tutvusin Kolomenskoje näitusel. Ausalt öeldes ei saanud ma kohe aru, õigemini ei saanud aru, et need on fotod. Ma kummardusin nende poole, et paremini näha. Peas keerles metsik mõte: "Kas need võeti tõesti seinalt maha ja raamiti?" Liiga realistlikult esitletud Dionysiust vaadates ei saa kohe aru, et fotograafiliste freskode taga on ühe teise meistri tohutu töö, kelle silmade läbi nüüd freskosid näeme, palju reaalsem kui katedraali põlismüürides. Need, kes on seal vähemalt korra käinud, mõistavad, kuidas pooletunnisest ekskursiooniprogrammist ei piisa, et “suuruse omaks võtta”. Kuid võite minna kaugele ja mitte jõuda katedraali - näituse avamisel Päästja Kristuse katedraalis rääkis Moskva ja kogu Venemaa patriarh Kirill oma kurvast kogemusest. Lisaks võimaldab katedraalis endas kohalolu efekti loovate fotofreskode kompositsiooniline täpsus ja koloriit nüüd palju näha ilma perspektiivi moonutusteta. Näiteks need, kes Feraponti kloostris käisid, sellist Ristija Johannest ei näinud. See pilt on kõrgel, selle nähtavus sõltub valgusest ja valgus sõltub kellaajast, aastast ja ilmast. Holdini teosed pakuvad muuseumis kättesaamatut võimalust näha freskosid nii, nagu Dionysius ise neid nägi.
"Tähendamissõna tarkadest ja rumalatest neitsitest" . Läbilõige piki pikisuunalist kesklöövi
Läbilõige piki keskmist põiklöövi – vaade läände. Pärast rõõmusõnumi saamist läks Maarja oma ema õe Elizabethi, preester Sakarja naise, Ristija Johannese tulevase ema juurde.
Neitsi Maarja Sündimise katedraal - lääneportaali välismaaling
Fragment Neitsi Maarja Sündimise katedraali põhjaseinast
Juri Ivanovitš Holdini töö ei olnud tellimus ja seda ei rahastatud. Tema ainsaks toeks oli perekond, naine, kes ei kurtnud (kuigi pidi palju ohverdama), et lubada mehel iidse meistriteose filmimise lõpetada. Holdin ei teinud kompromisse nii pildistamise kui ka printimise kvaliteedi osas. Ta hävitas need jäljendid, mis tundusid kõrvalseisjale üsna korralikud, kuid tema vaatenurgast ei ühtinud Ferapontovi freskode värviga. Argumenti, et see on raha raiskamine, ei aktsepteeritud üldse. Iga tema foto on kordumatu: igast kaadrist jääb ühe autori trükk. Kui seda fotograafias rakendada, on see paradoks. Kuid Holdin ei tegelenud ainult fotograafiaga, vaid tõlkimisega ikoonimaali keelest valgusmaali keelde. Meisterlik ja truu tõlge. Fotograafi oskusi ei saa lahutada iidse vene kunsti sügavast mõistmisest. Jumal teab, kui palju aega pühendas kunstnik freskode fotograafilise reprodutseerimise ainulaadse meetodi väljatöötamisele. Kõik see jääb Juri Holdini saladuseks. Ta suri hommikusel Moskva filmimisel – pühapäeval, 29. juulil 2007 kella viie paiku hommikul – ta kukkus oma elumaja 11. korruselt alla. Karniis, millel Meister seisis, varises kokku...
Ma saan aru, et teksti on palju, kuid ärge olge laisk, palun lugege Guzel Agiševa artiklit. Õpid seda hämmastavat inimest ja meistrit paremini tundma.
Seal oli selline askeet Juri Holdin, kes paljastas meile suure vene ikoonimaalija Dionysiuse - Ferapontovi kloostri freskode autori.
Dionysiose freskod Ferapontovi kloostris on 510 aastat vanad. Olgem ausad: sinna jõuavad vähesed. Ja isegi kui ta sinna jõuab, ei näe ta palju. Neid lastakse sisse vaid 15 minutiks, mille jooksul ei suuda isegi kõige kogenum ikoonimaali ja teravama silmanägemisega inimene Dionysiose geeniusest aru saada. Aga! Seal oli selline askeet, Juri Holdin, kes paljastas meile Dionysiose. Ja see pole liialdus. Tema tööde hindamiseks peate tulema Päästja Kristuse katedraali näitusele. See näitus täieneb jätkuvalt uute töödega fotograafi arhiivist ja on patriarhi õnnistusel nüüd püsiv.
1990. aastate alguses oli Holdin juba tuntud isiksus – tal olid rahvusvahelised assotsiatiivse fotograafia auhinnad. Ma saaksin teha kommertsfotograafiat ja teenida raha. Kuid "igaüks valib endale naise, religiooni, tee." Ta käis 1992. aastal Solovkis, et rääkida Venemaa saatusest läbi kloostri saatuse. Filmiti suurt sarja “Solovetski kolgata” ja kloostri tagasitulekust. Mõistmist ootamata viskas ta minema tohutu hulga tööd, suutis Itaalias välja anda vaid väikese albumi. Hiljem, palverännakul Venemaa põhjaossa, peatusin koos sõbra, luuletaja Juri Kublanovskiga Ferapontovi kloostris. Kas see juhtub juhuslikult? Nägin Neitsi Sündimise kirikus Dionysiose freskosid ega suutnud end enam neist lahti rebida. Ferapontovist sai tema elu mõte. 12 aastat, kuni oma traagilise surmani, pühendas Juri Ivanovitš Holdin Dionysiusele, kuidas näidata inimestele seda kuulsat, kuid sisuliselt tundmatut meistriteost maailmale ilma moonutusteta.
Tol ajal peeti õigeks pildistada freskosid öösel, karmi eesmise tehisvalgustuse all, et edastada tõelist värvi. Holdin hävitas selle stereotüübi. Ta mõtles, millist valguskeskkonda võis Dionysios templit maalides silmas pidada? Hakkasin uurima, kuidas loomulik valgus mõjutab meie ruumi- ja värvitaju katedraalis. Tema otsingute kinnitus tuli Itaaliast - koos näitusega “Giotto Padovas”, mis toodi Venemaale 2004. aastal. Itaallased ehitasid kabeli mudeli puidust ja katsid selle seest Giotto freskode fotodega. Korter. Keegi naeris selle peale ja nimetas seda konserviks. Ja Holdin juba teadis, miks see tunne tekkis. Seetõttu seadsin endale superülesande: tunne peaks olema, nagu satuksid katedraali ühevärvilisest ruumist.
Terve aasta uurisin seinamaalinguid, arvutasin, millises valguses ilmnes kõige harmoonilisemalt Dionysiose värv, et ei domineeriks soe ega külm värv, et ooker süttiks ja kapsarull virvendaks, oleks ära lünki ja vältimatuid musti varje: Ja ma leidsin ainsa õige ülesande hääletushargi lahendamiseks: päikesepaistelise päeva keskpäev – siis selgub Dionysiose plaan täielikult. Loomulikult on see jumaliku liturgia kulminatsioon! Kuid päevavalgus on väga muutlik, mis tähendab, et päevavalguses on võimatu värvi õigesti edasi anda? Holdin leidis oma kitsa tee selle probleemi lahendamiseks. Seitse aastat kulus kõige keerukamate valguse ja värviedastuse tehnoloogiliste probleemide lahendamiseks, et tekitada vaatajas piltide teispoolsuse tunne, mis hõljub templi valgus-õhuruumis. Ja lõpuks, nagu ütles üks preester-kunstnik, "näitas ta Dionysiust maailmale ilma maise maailma varjuta". Tema albumist “Through the Veil of Five Centuries” (2002) sai ülemaailmse tähtsusega sündmus. 300 kompositsiooni ehk 700 “ruutu” maali! Siin oli kõike – maht, värv, valgus, tekstuur. Tegelikult – Dionysiuse enda faksiimile! Muide, faksiimile kohta: Dionysius ei kirjutanud oma loomingule alla, see polnud iidsete vene ikoonimaalijate seas kombeks. Kuid Ferapontovi kloostri Theotokose katedraali sündimisel jättis ta templi põhjaukse muulile allkirja: “Ja kirjatundjad Deonisius ikoonivalmistaja oma lastega. Issand Kristus, kõigi Kuningas, päästa nad, Issand, igavesest piinast.
Holdini näitusetööd on ainulaadsed – kõik katseeksemplarid, mille värvust oli üle poole protsendi, hävitas tema. Ta mõistis kindlalt oma vastutust Dionysiuse ees: "Pärast mind ei tohiks abielu jääda." Kholdini teoste kordamine on kõige keerulisem ülesanne. Uskudes, et “digitaal” on vaid vahepealne infotoode, võttis ta pildistamise aluseks slaidi, mis on sama veepõhise olemusega kui fresko ise. Ja iga kord vajaliku suuruseni skaneerides saavutas ta erilise helina: anda iga kompositsioon edasi vähimagi kvaliteedikaotuseta, et vaatajal oleks tunne, et ta näeb freskot ennast. Ja ta saavutas selle - paljud tulevad ja puudutavad:
Holdini ametialaste nõudmiste kohta levisid legendid juba tema eluajal. Ta ärritas sellega paljusid inimesi. Varem kirjeldasid kunstiajaloolased sõnu sõnadega, mida potentsiaalne vaataja peab uskuma: ingli riided on sellist ja sellist värvi, tiib on selline ja selline: Ja siin on, siin on Dionysiose teosed, ilma vähimagi. moonutus! Kui lähete templisse, ei näe te seda nii: te ei tea, mis kellaajal teid sinna sisse lastakse ja isegi siis 15 minutiks! Ja kandidaadi- ja doktoritööde Mont Blanc’id oma rituaalide ja otsekoheste tõlgendustega, mida tavaliselt nimetatakse teaduslikuks tõlgenduseks, läksid põrgusse! Kuna üks selline tark “fotograaf” tuli ja 12 aastat oma tõsist, ennastsalgavat tööd, juhindudes andest, intuitsioonist, taipamisest, pööras ta kogu asja pealaest jalale.
Dionysiust näidates andis Holdin meile enneolematud võimalused uurimistööks ja tänu sellele läbimurdele on huvitavamad asjad juba avastatud. Mitte mingid pisiasjad, vaid võib-olla kõige olulisem asi ikoonimaalija töös: nägime Dionysiose teoste helendavat keskpunkti. Nõukogude ajal – tunneta vahet – nimetati seda tühjaks keskuseks! Aga selgus, et see polnudki tühi, vaid helendav. Sest peamine asi, mida ikoonimaalija Dionysius püüdles, oli jumaliku tabori valguse edasiandmine! Nii ilmnes tänu Holdinile viis sajandit hiljem meile Dionysiose loomingu lemmikvalgus.
Vaatan filmimist aastast 2006 – Juri Holdin ja Savva Jamštšikov annavad Tretjakovi galeriis pressikonverentsi. Holdin on nägus, kerge, justkui sulega tõmmatud, avatud, selge näoga. Ta räägib rahulikult, lihtsalt. Ja kui ta aasta hiljem filmimise ajal 12. korruselt alla kukkus, ei uskunud keegi, et see oli õnnetus. Räägiti ebaloomulikust lennutrajektoorist ja algatati kriminaalasi. Kuid Katya, tema naine ja kõige ustavam assistent, ei taha sellest rääkida. Ta räägib oma ärist mõnuga, naerab, meenutades, et kaebas talle kunagi rahapuuduse, igapäevaelu, laste jaoks: lõppude lõpuks läksid peaaegu kõik isiklikud rahalised vahendid aastate jooksul pereeelarvest pere edenemiseks. projekt. Ja vastuseks ilmus tema laua kohal seinale ütlus Uuest Testamendist: "Häda mulle, kui ma evangeeliumi ei kuuluta." Ta uskus, et inimene peab olema valmis vastu võtma Jumala halastust. Ta oli valmis.
Guzel Agiševa
Artikkel "Dionysiuse teine tulemine". Ajaleht "Trud" numbrist 169, 20. november 2012.