Створення діонісієм розписів собору Різдва Богородиці. Ферапонтов монастир та унікальні фрески діонісія. Як було засновано монастир

В одному з віддалених районів Вологодської області поблизу міста Кириллова знаходиться стародавній монастир, заснований в XIV столітті московським ченцем Ферапонтом. Понад 600 років тому виник він із невеликих рубаних келій. Згодом до монастиря почали відходити навколишні землі. До монастирської скарбниці потекли грошики, на які купувалися нові землі та села, а також запрошувалися майстри для будівництва кам'яних фортечних стін, храмів та інших будівель. Придбалося і багато книг: Ферапонтов монастир завів величезну бібліотеку, книги, що переписуються на замовлення, розсилалися звідси по всій Русі.

На початку XVI століття у стінах Ферапонтова монастиря з'явилася артіль живописців, які розписали храм Різдва Богородиці. Чотириста з гаком років кам'яні стіни терпляче зберігали фарби фресок, написи та пам'ять про майстрів, які їх створили. Один з них — Діонісій, ім'я якого було прочитане вченими на початку XX століття. За своїм географічним розташуванням собор був колійним храмом. У часи, коли з падінням Константинополя встановлювався новий торговий шлях до Російської держави, собор Різдва Богородиці у Ферапонтовому монастирі якраз і опинився на цьому великому шляху, що проходив через Біле море по Онезі та Шексні. Він був першим мурованим собором на цьому шляху і був цілком придатний для фрескового живопису. Каргополь, що знаходився на тій же Онєзі, був ще повністю рубаним містом, та й у Соловецькому монастирі кам'яних церков ще не було. Всю покладену на них роботу артіль майстрів і підмайстрів (теслярів, штукатурів, левкасчиків та ін.) Виконала за два з невеликим роки.

Собор Різдва Богородиці

Іконографія фресок Ферапонтова собору багато в чому не має прецеденту в настінному розписі російських церков. Ніколи раніше, наприклад, не зустрічалося зображення Іоанна Предтечі в жертовнику, не було зображень Вселенських соборів та багато іншого. Деякі дослідники (зокрема, Г. Чугунов) вважають, що акафіст Богородиці вперше теж з'явився у Ферапонтові. У грецьких і південнослов'янських храмах зображувалося зазвичай усе життя Марії, починаючи від «Різдва Богородиці» і закінчуючи її «Успінням». Акафіст Богородиці якщо і включався в розпис, то займав зазвичай незначне місце десь у боці храмів. Діонісій же створює розпис, що прославляє Марію, розпис, подібний до піснеспівів, які складали на її честь. Звичайно, Діонісій не самовільно ввів у фрески багато сюжетів, які до нього не зображувалися. Щоб піти на такий сміливий крок, він мав бачити попередні розписи, а не тільки чути про них, а бачити їх міг тільки на Афоні. Але вирішення багатьох євангельських сюжетів у Діонісія відрізняється і від афонських. Тоді ще не було суворих канонів, і Діонісій міг скористатися цією обставиною. Наприклад, він самостійно намагався осмислити деякі положення християнства, зокрема про життя Богоматері. Те, що для попередніх художників було головною метою, для Діонісія стало другорядною. Головне завдання для нього — акафіст Богородиці, її прославлення, тому весь великий цикл розписів Різдвяного храму є єдиним гімном: «Радуйся!».

Фрески, створені Діонісієм, слід як невід'ємну частину архітектури самого Різдвяного собору. Весь його внутрішній простір — від купола і вщент — заповнений сяючим живописом. Діонісій охоче віддається яскравим враженням життя, він може впиватись строкатими візерунками дорогоцінної парчі, яскравими фарбами заморських шовків, сяйвом каменів-самоцвітів.

«Шлюб у Кані Галілейській», наприклад, видається йому радісним бенкетом. Собори та вежі, які обрамляють численні сцени розпису, нагадують глядачеві архітектурні пам'ятки Москви та Володимира. Ритмічна побудова сцен, рух фігур говорять про спостережливість та геніальну майстерність художника, а життєві враження Діонісій завжди переводить у область прекрасної та піднесеної поезії. Навіть найзвичайніші персонажі — слуги, що наповнюють судини вином, або сліпі жебраки, що харчуються жалюгідним милостиною, — на фресках набувають особливої ​​шляхетності та гідності.

Шлюб у Кані Галілейській

У центрі собору, у куполі, зображено Христос-Вседержитель.

На думку багатьох дослідників, цей образ нагадує «Пантократора» з Софійського собору в Новгороді, проте зв'язок цей відчувається суто зовні — у розташуванні рук та Євангелія. Сутність ферапонтова Христа-Вседержителя дуже відрізняється від новгородського. У Ферапонтові Христа-Вседержителя немає тієї грізної і непохитної волі, як у новгородського Пантократора.

На північному боці собору на троні сидить Богородиця, оточена архангелами, а біля підніжжя трону тісняться юрби смертних, які оспівують «Царицю світу». На південній стороні — сонми співаків славлять Марію, як у утробі носила порятунок полоненим».

На західній стороні замість звичнішого для південнослов'янських храмів «Успіння» зображено композицію «Страшного суду», в якій Марія прославляється як заступниця всього роду людського. У східному люнеті храму Богородиця зображена в суто російському, національному дусі як покровителька і захисниця Російської держави. Вона стоїть із «покровом» у руках і натомість стін стародавнього Володимира, який був у ті роки символом релігійної та політичної єдності Русі. Оточують Марію вже не співаки та не святі, а російські люди.

Покров Богоматері

Собор був розписаний Діонісієм та його товаришами не лише всередині, а й зовні. На західному фасаді добре збереглася фреска, яка зустрічала того, хто входить у храм і давала потрібний напрямок його думкам і почуттям. (Пізніше в цій частині собору була побудована паперть, і розпис виявився всередині храму).

Розпис присвячений Різдві Богородиці і складається з трьох поясів: верхній — деїсус, середній — сцени «Різдва Богородиці» та «Лащення Марії Йоакимом та Анною», нижній — архангели. Праворуч від порталу зображено Гавриїла, що тримає в руках сувій, на якому написано «Ангел Господній написує імена, що входять до храму».

Портальна фреска — це своєрідна прелюдія до розпису собору, бо акафіст Богородиці починається саме тут. До Діонісія інші художники сюжет «Різдва Богородиці» трактували як суто сімейну сцену в будинку Іоакима та Ганни — батьків Марії. Діонісій теж залишив жанрові подробиці, продиктовані самим змістом розпису, і водночас його фрески різко від робіт його попередників. У середньому ярусі розписів Діонісій помістив не сцени з життя Марії, а ілюстрації до двадцяти чотирьох пісень акафіста Богородиці. Тут художник найменше був пов'язаний канонами, і з-під його пензля вийшли зображення цілком самобутні. Він не показував бурхливі рухи душі людської, художника тягне до роздумів, до оригінального тлумачення традиційних євангельських тем.

Ласкання та Марії

Ось, наприклад, Анна і старий Йоаким, який дізнався, що його дружина чекає немовля. Зазвичай цю сцену інші майстри зображували як повну драматичних пояснень Іоаким прямував до дружини, і Ганна відповідала йому не менш виразною жестикуляцією. Діонісія навіть схожого нічого немає. Його Іоаким уже знає про «непорочне» зачаття, він благоговійно схиляється перед новонародженою Марією, простягаючи їй руку і повторюючи жест, звичайний для «передстоянь». Анна на фресці Діонісія не робить спроби підвестися, не тягнеться до їжі. Сповнена гідності та смиренної благодаті, вона сидить на ложі, і жінка, що стоїть за ложем, не тільки не допомагає Ганні піднятися, але не сміє навіть торкнутися покриву тієї, що народила майбутню матір Христа. Жінка праворуч від ложа не просто простягає Ганні чашу з їжею, а урочисто підносить її. І ця золота чаша, отримуючи особливе значення, стає центром всієї композиції. Діонісій показує глядачеві, що перед ним не звичайна життєва метушня, що супроводжує народження дитини, а здійснення священного обряду.

Різдво богородиці

Образи всіх персонажів із життя Марії виконані Діонісієм надзвичайної душевної делікатності. Рухи їх плавні, жести тільки намічені, але не завершені, учасники багатьох сцен лише позначають торкання, але не торкаються одне одного. Це стосується, наприклад, сцени «Купання Марії». Композиційний центр цієї частини фрески – золота купіль. Жінки, що купають новонароджену, не сміють торкнутися її, а та, що принесла Ганні подарунок, тримає його дбайливо, як посудина з пахощами.

Купання Марії

Дослідники відзначали, що м'які заокруглені контури однієї форми повторюються в іншій, всі фігури написані легко і мальовничо, начебто вони позбавлені ваги і ширяють над землею. Фрески собору відрізняються ніжністю, приглушеністю та освітленістю фарб, м'якістю колірних переходів, у них відсутні контрасти та різкі зіставлення. Фахівці (правда, не всі) вважають, що під час розпису собору Різдва Богородиці Діонісій свідомо «замінив» червоний тон рожевим або блідо-малиновим, зелений — світло-зеленим, жовтий — солом'яно-жовтим, синій — бірюзовим, тому його фарби майже втратили чинність і мужність, властиві його творам раннього періоду.

У склепіння південно-західного стовпа Різдвяного собору є композиція, що зображує Ісуса Христа та московських митрополитів Петра та Олексія. Під ними, біля водоймища, стоять сивий старий, жінка похилого віку і два юнаки. Знавець старовини С.С. Чураков висунув гіпотезу, що водоймище символізує джерело «божих щедрот», а люди, які їх отримують, становлять одну сім'ю — чоловік, дружина та їхні сини. Можливо, Діонісій тут і зобразив себе і свою сім'ю, адже у Ферапонтові разом із ним працювали два його сини — Володимир та Феодосій.

С. С. Чураков вважає, що реальні люди введені Діонісієм та в іншу композицію. Так, у сцені «Страшного суду» серед фрязинів (іноземців) художник зобразив італійського архітектора Арістотеля Фіораванті, який побудував у Кремлі Успенський собор. І справді, цей портрет дуже виразний: голова зображеного дещо відкинута назад, велике чоло, ніс з характерною горбинкою, карі очі, голене обличчя, лисий череп... Перед глядачем постає людина немолода, незалежна, навчена досвідом і знаннями, що не схиляється навіть перед володарями. Поки що це ще гіпотеза, яку, можливо, дадуть відповідь майбутні дослідження.

Текст Надії Іоніної

Приїхавши до Кирилла Вологодської області, не пропустіть шанс побачити унікальні фрески Діонісія, які практично повністю збереглися у Феропонтовому монастирі. Я волію відвідувати відомі монастирі з екскурсоводом, тому ми напередодні домовилися з місцевим приватним гідом, яка погодилася показати кілька цікавих визначних пам'яток, та й, звичайно, монастир.

Вранці ми зустрілися з гідом Лідією у центрі Кириллова та поїхали нашою машиною подорожувати навколо Кириллова. Від міста до монастиря їхати не більше півгодини, протягом якого слухали історію виникнення обителі, заочно знайомилися з експонатами музею за книжкою, бо на території монастиря Ферапонтова проводити екскурсії стороннім гідам не можна. Звичайно, ми могли б взяти гіда і на місці, але тоді не вийшло б повноцінної програми.

Навколо монастиря можна помилуватися російською природою, уявляю, яка дивовижна картинка тут влітку.

Варто сказати, що відвідування Феропонтового монастиря – задоволення не з дешевих. З огляду на те, що ми не брали екскурсію від монастирських гідів, заплатили за вхід до музею, перегляд фільму та право подивитися на фрески приблизно по 800 руб. з особи. З відвідувачів ми виявилися одні, на касі наша гід намагалася дуже прозоро натякнути, що з нас не треба брати гроші на повну, але правила є правилами. Мене вразив той факт, що нам довелося уточнювати у доглядачок, скільки часу ми можемо дивитися фрески. Зазвичай дозволяють не більше 10 хвилин (і це за такі немаленькі гроші), але нам пощастило - за часом обмежувати не стали.

Фрески Діонісія

Наприкінці XV століття на території монастиря звели мурований собор Різдва Пресвятої Богородиці, що, до речі, на сім років раніше ніж у сусідньому Білозерському монастирі, який був набагато багатшим.

Розписав собор Діонісій – відомий на Русі майстер-іконописець. Наприклад, його рука стосувалася Успенського собору Московського Кремля. Стиль майстра легко впізнається завдяки яскравим фарбам, витягнутим, легким фігурам, плавним лініям. Діонісій – один із найвідоміших храмових художників на Русі, поряд із Феофаном Греком та Андрієм Рубльовим. Завдяки роботі майстра та чудовій безпеці мистецтва монастир включений до списку Всесвітньої спадщини під охороною ЮНЕСКО.

Розписи займають площу понад 700 кв. метрів, а це майже вся внутрішня поверхня собору. Не збереглися лише окремі частини розписів, які постраждали під час розбудови іконостасу. А загалом, фрески зробили Ферапонтов монастир відомим весь світ, оскільки він єдиний, де у повному обсязі збереглися авторські фрески початку XVI століття.

Перед входом вам дадуть план-схему фресок, за допомогою якої розпис можна читати навіть не сильно підготовленій людині.

Про фарби та технології живопису можна прочитати перед входом.

Крім розпису храму у Феропонтовому монастирі можна переглянути вступний фільм про фрески та відвідати музей, в якому знаходиться низка цікавих експонатів.

Музей Ферапонтового монастиря

Спочатку ми пішли в музей, що є великою залою.

Наприклад, тут можна побачити реконструкцію келії ченця за статутом Кирила Білозерського, де немає навіть ліжка.

У келії не дозволялося нікому мати що-небудь, крім найнеобхідніших речей, не дозволялося нічого називати своїм, але все було загальним. Навіть шматка хліба не дозволялося тримати в келії, так само не мало бути напоїв. Якщо чернець хотів їсти чи пити, то йшов у трапезну, де з благословення міг угамувати голод і спрагу.

У дальньому кутку знаходиться взірець братської трапезної.

У трапезній кожен послушник сидів відповідно до чину старшенства на своєму місці з лагідністю та мовчанням, і нікого не було чути, тільки читця. Їм належало по три страви, крім пісних днів, у які ченці або взагалі відмовлялися від їжі, або перебивалися хлібом із водою.

За вітринним склом можна знайти екземпляр Соборного уложення 1649 року.

Тут можна побачити ікону Патріарха Никона, який перебував у цих краях під час заслання.

Ось це, імовірно, шматочок із келії Нікона.

Звісно, ​​експозиція демонструє урочисте вбрання священиків.

А ось робоче місце Ігумені.

Про заснування монастиря

Ферапонтов монастир було засновано 1398 року. Названий монастир на ім'я засновника Ферапонта, який перш ніж зупинитись тут був послушником у Симоновому Московському монастирі, а потім навіть став одним із засновників Кирило-Білозерського монастиря. Щоб знайти більшу самоту Ферапонт вирушив далі і оселився на невеликому пагорбі біля Бородавського озера.

Тут Фепапонт побудував для себе невелику дерев'яну келію і жив на самоті своїми працями та молитвами. Але якось прийшли до нього розбійники і зажадали віддати їм скарби або залишити це місце (дивно, але як це схоже на звичайний рекет). Правда преподобний Ферапонт не злякався їх і присоромив їх, та так, що розбійники пішли і більше не турбували старця.

Почали приходити до Ферапонта люди і просити дозволу оселитися поряд. Так виникло невелике поселення близько десяти осіб. Але преподобний Ферапонт відмовився стати ігуменом і нову оселю очолив інший чоловік, ім'я якого історія не зберегла. А ось Ферапонт призначив собі найчорніші роботи, бо називав себе великим грішником. Він носив воду, колов дрова, чистив печі. До речі, саме так жив і Сергій Радонезький, який був наставником преподобного Ферапонта.

За десять років тут поставили церкву, яку освятили на честь Різдва Пресвятої Богородиці. Начебто все складалося так, як хотілося старцю Ферапонту: жив він у тиші та покаянні, молився, трудився, але незабаром йому довелося покинути обитель. Можайський князь хотів поблизу заснувати подібний монастир і попросив преподобного Ферапонта допомогти йому в цьому. Не хотілося преподобному старцеві починати все спочатку, але смиренність це чеснота, яку повинні мати християни, тому Ферапонт упокорився. Адже на той час йому вже було сімдесят років. Варто зазначити, що преподобний старець пробув у Лужецькому Можайському монастирі ще двадцять років, тут є церква Різдва Богородиці, як у Феропонтовому, де похований старець. Незважаючи на те, що останні двадцять років Ферпонт провів в іншому місці, його пам'ятають і шанують як старця Білозерського. Навколо милої його серцю обителі на Бородавському озері утворилося селище, яке й донині називається Ферапонтове, частина озера Ферапонтовським, а монастир, який виріс на місці перших келій, названий Ферапонтовим.

Цікаво, що Ферапонтовський монастир завжди залишався в тіні, як би на другому плані, але в той же час обитель мала дуже великий духовний вплив. Тут бували царі, князі, відомі люди і кожен знаходив тут умиротворення та відповіді на турбуючі питання.

Після того як преподобний Ферапонт покинув обитель, князь Можайський направив сюди обіцяну допомогу, але не було духовника, який би з ладом розпорядився отриманими коштами. Минали роки, змінювалися ігумени, але Ферапонтов монастир так і залишався таким самим, як і за життя його засновника. Але потім прийшов до обителі преподобний Мартініан учень Кирила Білозерського настоятеля Кирило-Білозерського монастиря. Преподобний Мартініан прийшов у це святе місце простим паломником, але його брати вмовили залишитися тут і стати настоятелем Ферапонтового монастиря.

У XV столітті відбулися криваві події, які хоч і сталися в Москві за п'ятсот кілометрів, але відбилися на Ферапонтовому монастирі. У Москві йшла боротьба за великокнязівський престол і тодішнього князя Василя II скинув Дмитра Шемяка. З нього взяли клятву на хресті, що він не виступатиме проти нового князя, і виділили. Василь, якого прозвали Темним, за те, що сліпим був, прийшов вклонитися і помолитися до монастиря Ферапонта. Тут преподобний Мартініан звільнив Василя від цієї клятви і навіть благословив його виступати проти загарбника, який незаконно сидів на великокнязівському престолі. Підтримка церкви в ті часи мала велике значення, тому до Василя Темного приєдналося багато прихильників, що й вирішило вирішити долю Шемяки, йому довелося тікати в терміновому порядку.

Преподобного Мартініана Великий князь Василь викликав у столицю і попросив взяти ігументство у Троїце-Сергіїв монастирі. І незважаючи на те, що Мартініану не хотілося їхати з Ферапонтового, йому, як і його попереднику Ферапонту, довелося обійняти посаду ігумена в іншому монастирі.

Через деякий час преподобний Мартініан повернувся в милу серцю обитель у Ферапонтовому та зайнявся облаштуванням. І наступні двадцять він так старанно все тут облаштовував, що всі диву дивувалися. Тут він і упокоївся в церкві Різдва Богородиці.

На початку шістнадцятого століття зведено Церкву Благовіщення з трапезною, яка збудована на честь народження царевича Іоанна, який в історію увійшов як Іван Грозний. Приблизно у цей час побудована Казенная палата – унікальне спорудження цивільної споруди біля монастиря. Тут було облаштовано приміщення для книг, комори, облаштовано схованку для монастирської скарбниці.

У Ферапонтовому монастирі можна побачити багато всього цікавого та унікального, але перш ніж ви увійдете до стін святої обителі, ви пройдете крізь Святі ворота. Варто зазначити, що кам'яні стіни, арки, надбрамні церкви Ферапонта та Богоявлення і навіть вікна не змінювалися з дня побудови. Підлога в церквах вистелена невеликими плитками, склепіння підтримуються дубовими балками, які вже потемніли від часу, чорні вівтарні жертовники.

Доля Ферапонтова монастиря, схожа на багато інших обителів, які пережили радянські часи, він був закритий. Але, на щастя, його не спіткала доля бути радгоспом, Ферапонтов монастир було передано під музей і сьогодні він перебуває під охороною ЮНЕСКО. Але молитви тут, як і раніше, звучать – під богослужіння братії відданий Ніконов храм.

Коли ви приїдете Кирилів, то зрозумієте зв'язок між декількома святими місцями навколо: Кирило-Білозерським монастирем , Нілло-Сорською пустелею , Феропонтовим монастиремі Горицьким жіночим монастирем, до якого ми й попрямували далі (читати про нього).

Адреса:Вологодська обл., Кирилівський р-н, село Ферапонтове, вул. Каргопільська, 8.

Час роботи музею:

с. 285| Збереження фресок загалом хороша. Реставрація 1738 року була проведена досить обережно, і фрески були суцільно записані, як це зазвичай практикувалося у XVIII столітті, а лише освіжені темперою у тих місцях, де розпис особливо постраждав від часу. Є потертості та механічні пошкодження верхнього барвистого шару. Більш докладно про стан безпеки фресок церкви Різдва Богородиці Ферапонтова монастиря див. Чернишов Н. М.Мистецтво фрески у Стародавній Русі. М., 1954, с. 82–84. с. 285
с. 286¦

Серед розписів Ферапонтова монастиря намічається кілька стилістичних груп (щонайменше чотирьох). Найсильнішим і найтоншим майстром був, безсумнівно, той, який розписав вхідну стіну навколо західного порталу. Його композиції найбільш ритмічні, його стрункі фігури, відрізняючись великою витонченістю, разом з тим не мають нічого манірного, його палітра виділяється м'якістю і особливою гармонійністю. Цей майстер ще міцно пов'язаний із традиціями XV століття. Його кисті у самій церкві можуть бути приписані святителі в апсиді та напівфігури Миколи Чудотворця у дияконнику. Ймовірно, цим майстром був сам Діонісій, якому 1502 року мало бути близько шістдесяти років. До майстрів старшого покоління належав і автор більшості євангельських сцен. Але його роботи за своєю якістю незмірно гірше за фрески вхідної стіни. Це, безперечно, інша індивідуальність, менш обдарована і примітивніша за своїм життєвідчуттям.

Поруч із цими двома групами розписів найчисленнішою є та, яка включає головні епізоди богородичного циклу (Покров, Про Тебе радіє), Похвалу Богородиці, Благовіщення, Зустріч Марії з Єлизаветою і більшість ілюстрацій до Акафіста, Притчу про неключного раба, Брак , найкращі частини Страшного суду та Собори. Стиль цієї групи, близький стилю XVI століття, відзначений печаткою особливої ​​вишуканості: тонкі постаті, перебільшено витягнуті пропорції, легка, ніби танцююча хода, деталізована обробка форми, велика кількість прикрас. Автор фресок, що входять до складу цієї групи, був молодшим майстром, ніж автор фресок вхідної стіни. Його хочеться ототожнити з одним із синів Діонісія – Феодосієм. Очевидно, старий Діонісій, хоч і грав провідну роль, більшу частину роботи перепоступив синам. Найслабшим майстром був той, який написав постраждалий від реставрації 1738 року цикл сцен із житія Миколи Чудотворця та Бесіди трьох святителів. У виконаних ним жорстких, мало ритмічних композиціях є щось мляве та ремісниче.

Розписи бані, барабана, підпружних арок також виявляють не дуже вправну руку. Залишається ще уточнити, чи це робота п'ятого майстра або одного з перерахованих майстрів. Якщо зупинитися на останньому припущенні, то тоді може йтися лише про другого чи четвертого майстра (тобто автора євангельських сцен чи автора житія Миколи Чудотворця). Діонісій, який очолював артіль і корегував всю її роботу, вчинив, ймовірно, таким чином: собі він взяв ті розписи, які займали найбільш чільне місце в храмі (вхідна стіна, апсида і конха дияконника), одному зі своїх синів (більш обдарованому) він доручив виконати головну та найвідповідальнішу частину замовлення (фрески стін і стовпів), за іншим сином (сильно поступався першому в талановитості) і за помічником він закріпив розписи жертовника, дияконника, склепінь, підпружних арок, барабана і купола, вважаючи, що вони менш доступні глядачеві . Ця стилістична класифікація ферапонтівських фресок потребує перевірки та уточнення. Але вона все ж таки може бути вихідною точкою при вирішенні однієї зі складних проблем в історії давньоруського живопису.

С. С. Чураков намагався впізнати у сцені Страшний суд портрети відомих італійських архітекторів, які брали участь у будівництві Кремля - ​​Аристотеля Фіораванті та П'єтро Антоніо Соларі (Портрети у фресках Ферапонтова монастиря. - Радянська археологія, 1959, 91), с. . Ця гіпотеза видається мало переконливою, тим більше, що особи гаданих «портретів» зовсім не індивідуальні. Інше припущення С. С. Чуракова має під собою більше підстав. Він схильний вбачати у фресці, що ілюструє XI кондак Акафіста Богоматері (Співо всяке перемагається), груповий портрет сім'ї Діонісія (сам художник, його дружина та двоє синів). Однак слід зауважити, що й тут особи мають зовсім не портретний характер. с. 286
¦

Література

Георгіївський В. Т.Фрески Ферапонтового монастиря. СПб., 1911.

Georgievskaja-Družinina E. Les fresques du monastère de Therapon. Etudes de deux thèmes iconographiques. - In: L'art byzantin chez les slaves, II. Paris, 1932, p. 121-134.

Лавров В. А.Фрески Діонісія. - Архітектура СРСР, 1939 № 2, с. 80–82.

Михайлівський Б. А., Пурішев Б. І.Нариси історії давньоруського монументального живопису з другої половини XIV ст. на початок XVIII в. М.-Л., 1941, с. 40-52.

Недошивін Г.Діонісій. М.-Л., 1947.

Чернишов Н. М.Мистецтво фрески у Стародавній Русі. Матеріали для вивчення давньоруських фресок. М., 1954, с. 61-96.

Чураков З. З.Портрети у фресках Ферапонтового монастиря. – Радянська археологія, 1959, № 3, с. 99-113.

Данилова І. Є.Іконографічний склад фресок Різдвяної церкви Ферапонтового монастиря. - У кн.: З історії російського та західноєвропейського мистецтва. [Збірник статей] до 40-річчя наукової діяльності В. М. Лазарєва. М., 1960, с. 118-129.

Третьяков Н.Фрески Діонісія. – Творчість, 1962, № 9, с. 13–16.

Міхельсон Т.М.Мальовничий цикл Ферапонтового монастиря на тему Акафіста. - праці Відділу давньоруської літератури Інституту російської літератури (Пушкінський Дім) Академії наук СРСР, XXII. Л., 1966, с. 144-164.

Філатов В. В.До історії техніки настінного живопису Росії. - У кн.: Давньоруське мистецтво. Художня культура Пскова. М., 1968, с. 58, 65, 66-67.

Данилова І. Є.Ферапонти монастир. (Фрески Діонісія). - Художник, 1970 № 9, с. 44–56.

Данилова І. Є.Фрески Ферапонтового монастиря. М., 1970.

Danilova I. Dionissi. Dresden, 1970, S. 63-95.

Danilova I. Le schéme iconographique dans la peinture de l'ancienne Russie et son interpretation artistique. - In: Actes du XXII e Congreso international d'histoire de l'art. .Tables.Budapest, 1972, pl. 442-444.

Рудницька Л.Фрески порталу собору Різдва Богородиці Ферапонтового монастиря. - Збірник за ликовне помітності, 10. Нові Сад, 1974, с. 71-101.

Бунін О.Про ферапонтовські розписи Діонісія. – Мистецтво, 1974, № 8, с. 59–67.

Попов Г. В.Живопис та мініатюра Москви середини XV – початку XVI століття. М., 1975, с. 100-113.

Хлопін І. Н.До уточнення дати розпису собору Різдва Богородиці у Ферапонтовому монастирі. - Пам'ятки культури. Нові відкриття. Щорічник, 1975. М., 1976, с. 204-207.

Орлова М. А.Деякі зауваження про творчість Діонісія, ІІ. Розпис західного фасаду Різдвяного собору Ферапонтового монастиря. - У кн.: Давньоруське мистецтво. Проблеми та атрибуції. М., 1977, с. 334-354.

Кочетков І. А.Про початковий колорит розписів Діонісія. - Пам'ятки культури. Нові відкриття. Щорічник, 1977. М., 1977, с. 253-258.

Чавунов Г.Діонісій. Л., 1979.

Гусєв І. В., Майстров Л. Є.Математика орнаментів Діонісія. – Історико-математичні дослідження, вип. 24. М.-Л., 1979, с. 331-339.

Гусєв H. B.Про розпис Різдвяного собору Ферапонтового монастиря. - У кн.: Давньоруське мистецтво. Монументальний живопис XI-XVII ст. М., 1980, с. 317-323.

Міхельсон Т.М.Три композиції на тему «Собор трьох святителів» у розписах Ферапонтового монастиря. Витоки іконографії. - У кн.: Давньоруське мистецтво. Монументальний живопис XI-XVII ст. М., 1980, с. 324–342.

Данилова І. Є.Про ферапонтовські розписи Діонісія. До проблеми синтезу мистецтв. - У кн.: Данилова І. Є.Мистецтво Середніх віків та Відродження. М., 1984, с. 12–20.

Ферапонтовська збірка, вип. 1. М., 1985 (статті Н. І. Федишина, І. А. Кочеткова, О. В. Лелекова і М. М. Наумова, М. С. Серебрякова, М. Р. Малкіна, Є. В. Дувакіна) .

Рибаков А. А.Про датування фресок Діонісія у Різдвяному соборі Ферапонтового монастиря. - Пам'ятки культури. Нові відкриття. Щорічник, 1986. Л., 1987, с. 283-289.

Міхельсон Т.М.Фрески західного склепіння собору Різдва Богородиці Ферапонтового монастиря у системі розпису храму. - У кн.: Література та мистецтво в системі культури. М., 1988, с. 310–316.

Ферапонтовська збірка, вип. 2. М., 1988 (статті В. В. Рибіна, Т. Н. Міхельсон, Л. Т. Рудницької, О. В. Лелекової та М. М. Наумової).

Міхельсон Т.М.Три сцени «духовних бенкетів» у системі розписів коробових склепінь собору Різдва Богородиці Ферапонтового монастиря. - У кн.: Візантія та Русь. [Збірник статей] пам'яті В. Д. Лихачової. М., 1989, с. 188-193.

Попов Г. В.Поїздка Діонісія на Білоозеро. - У кн.: Давньоруське мистецтво. Художні пам'ятники Російської Півночі. М., 1989, с. 30-45.

Орлова М. А.До історії створення розпису Ферапонтового собору монастиря. - У кн.: Давньоруське мистецтво. Художні пам'ятники Російської Півночі. М., 1989, с. 46-55.

Лелекова О. В., Наумова М. М.Розписи Діонісія у соборі Різдва Богородиці у Ферапонтові (за даними реставраційних досліджень). - У кн.: Давньоруське мистецтво. Художні пам'ятники Російської Півночі. М., 1989, с. 63–68.

Гусєв Н. В.Про початкові етапи роботи майстрів ферапонтівського розпису. - У кн.: Давньоруське мистецтво. Художні пам'ятники російської Півночі М., 1989, с. 69–73.

Ферапонтовська збірка, вип. 3. М., 1991 (статті В. Д. Сараб'янова, В. В. Рибіна, С. С. Під'япольського, М. С. Серебрякова, архім. Макарія, І. П. Ярославцева, О. В. Лелекова, М. С. С. С. П.). М. Тарабукіна).

Ліфшиц Л. І.Тема «Вхід до будинку Премудрості» у розписі Різдвяного собору Ферапонтового монастиря. - Держ. історико-культурний музей-заповідник Московський Кремль Матеріали та дослідження, XI. Російська художня культура XV-XVI століть. М., 1998, с. 174-195.

Вздорнов Г. І.Розпис собору Різдва Богородиці Ферапонтового монастиря (перелік композицій). М. – Ферапонтове, 1998.

Бугровський Ст Ст, Долбілкін Н. П., Рольник І. А.Діонісій. Культура Московської Русі. Уроки історії. М. - Кизил, 1998, с. 111-148 (глава 3: "Розпис собору Різдва Богородиці Ферапонтова монастиря").

Наумова М.М.Фарби середньовіччя. М., 1998, с. 47–53 (Фарби розписів собору Різдва Богородиці у Ферапонтові).

Фото: Різдвяний собор Ферапонтового монастиря

Можливо, цей пост здасться вам не зовсім цікавим – мало репродукцій, залишає бажати кращої їхньої якості (втім, мені здається, це просто неможливо передати у фотографії), багато тексту (попереджаю одразу) – але мені дуже хотілося нагадати вам про великого Майстра, який присвятив все своє життя одному проекту. ОДНОМУ - але якому! Московський фотохудожник та видавець Юрій Холдін - єдиний, якому вдалося майже неможливе: він не лише зобразив усі фрески Діонісія собору Різдва Богородиці Ферапонтова монастиря на фотокамеру, а й завдяки новаторським методам фотозйомки, зумів передати їх колір, фактуру, обсяг, пропорції, що, на думку фахівців, є унікальним навіть для сучасного рівня технологій фотомистецтв. До речі, жителі та гості Москви можуть побачити його роботи – у Музеї православного мистецтва Храму Христа Спасителя тепер є постійна експозиція робіт фотохудожника Юрія Холдіна. Крім того, існує пересувна виставка робіт його проекту «Світло фресок Діонісія – світові».

Отже, Юрій Іванович Холдін. Ні. Спочатку Діонісій, вірніше, його фрески. 21 вересня 2012 р. знаменитим фрескам великого Діонісія у Ферапонтовому монастирі виповнилося 510 років. Фрески у соборі Різдва Богородиці Ферапонтова монастиря - єдиний у Росії пам'ятник середньовічної російської художньої культури XI-XV ст. з повним циклом розписів (це підкреслюю, бо подумаєте, що взагалі єдиний), що збереглися в первозданному вигляді. Тільки з цієї причини вони мають унікальне значення, не кажучи вже про те, що писав їхній майстер, якого його сучасники називали "мудрим", "що горезвісне найбільше в такій справі", "початок художником живопису" на Русі. Площа фрескового живопису складає близько 700 кв. і включає близько трьохсот композицій художника. Фрески Ферапонтова монастиря занесені до Списку всесвітньої культурної спадщини ЮНЕСКО, включені до Державного склепіння особливо цінних об'єктів культурної спадщини народів Росії. Про геніальний Діонісію і Ферапонтовий монастир писати не буду.

Ансамбль Ферапонтова монастиря – пам'ятка історії та культури федерального значення на території Кирилівського району Вологодської області

Фрески Діонісія у Соборі Різдва Пресвятої Богородиці

Юрій Холдін народився 15 серпня 1954 року. Закінчив Університет Мистецтв у 1979 році, ВДІК. Працював у кінематографі. З 1990 року поринув у православну тематику, почав фотографувати. У цей час він знімає Спасо-Преображенський Соловецький монастир. Видає альбом своїх фотографій "Московський некрополь. Новодівичий монастир". Починає працювати над серією "Фрески Русі". З 1995 року знімає фрески Діонісія у Ферапонтовому монастирі. Підсумком роботи став просвітницький проект "Світло фресок Діонісія - світу", в рамках якого зображені Юрієм Холдіним фрески Діонісія експонувалися в 2006 р. в Державній Третьяковській галереї, Новому Манежі на виставці "Світло Православ'я" в рамках Освітніх Різдвяних0. Російському державному гуманітарному університеті, Новгороді, Костромі, Ярославлі, Санкт-Петербурзі. Однією з найзначніших робіт майстра останніми роками став художній альбом " Крізь пелену п'яти століть: потаємна зустріч із фресками Діонісія Мудрого " . Юрій Холдін був одним із засновників та президентом Фонду "Фрески Русі". Його професійна діяльність протікала у Росії та інших країнах.

Діонісій із синами розписав храм Різдва Богородиці Ферапонтового монастиря за 34 дні. Холдін знімав комплекс цих фресок 10 років! Стільки часу знадобилося не тільки для того, щоб охопити весь настінний живопис. Розглядаючи роботи майстра, згадуєш буквальний переклад слова "фотографія" - "світлопис". Зазвичай фрески знімають уночі, при штучному освітленні, завдяки чому виходять досить жорсткі контури з непроникними плямами чорних тіней. Найгірше виглядає те, що написано на увігнутих поверхнях храму. Авторський метод Юрія Холдіна дозволяє фотографувати вдень: «Ми взяли за еталон передачі кольору фресок. золотистий колір, а блакитна та синя фарби трішки заспокоюються. І ось тільки тоді в нас стало виходити. Але ця робота не лежить в області репродукування чи в області фотофіксації, бо це вже інтер'єрна постановка. Звичайно ж, ми працювали зі світлом, простором і чином, у тому числі і з композицією Діонісія. Тобто для нас було все важливо – і вікно, і рами, і стяжка, і підлога, і двері – і, звичайно ж, фрески». Це унікальна робота і мистецька, і наукова водночас. Винятково високий якісний рівень відтворення створеного матеріалу пов'язаний з новаторською розробкою в галузі фізики світла та в галузі кольорознавства. Сам Холдін постійно порівнював себе з перекладачем - переклад з мови іконопису на мову світлопису, тобто фотографії. І тут, як і в роботі будь-якого перекладача, головне - досягти максимальної точності художньої та смислової. Жодної краплі ретуші і, як би зараз сказали, фотошопу. Навіть тріщини – як живі. Крім того, фотохудожник, попри мистецтвознавчі прийоми ХХ століття, не став репродукувати фрески, а почав працювати з простором.

Богоматір на престолі з архангелами Гавриїлом та Михайлом

Святитель Микола Мирлікійський

Собор Різдва Богородиці – північно-східна частина

Перший Вселенський Собор

Архангел Гаврило (франмент фрески " Благовіщина ") - зліва; " О, Всепета Матір"

"Благовіщення"

"Сон і пестощі Марії"

"Купання Марії"

"Поклоніння волхвів"

"Про Тебе радіє... Богородиця зі святими

Шлюб у Кані Галілейській

Великомученик Георгій

Праведний Йосип. Фрагмент фрески Втеча до Єгипту"

Я познайомилася з роботами Юрія Холдіна на виставці у Коломенському. Якщо говорити чесно, то я не одразу зрозуміла, вірніше, усвідомила, що це фотографії. Я нахилялася до них, щоб краще розглянути. У голові крутилася дика думка: «Невже їх зняли зі стіни та окантували?» Дивлячись на надто реалістично представленого Діонісія, не відразу розумієш, що за фотографічними фресками величезна праця іншого майстра, очима якого ми тепер можемо бачити фрески, значно реальніша, ніж у рідних стінах собору. Ті, хто бував там хоч раз, розуміють, як недостатньо півгодинної екскурсійної програми, щоб «осягнути неосяжне». А можна пройти величезний шлях і не потрапити до собору - на відкритті виставки в Храмі Христа Спасителя про власний сумний досвід говорив Патріарх Московський і всієї Русі Кирило. Крім того, композиційна вивіреність та колорит фото-фресок, що створюють ефект присутності в самому соборі, дозволяє нам багато бачити тепер без перспективних спотворень. Як приклад, такого Іоанна Предтечі не бачили й ті, хто бував у Ферапонтовому монастирі. Цей образ високо, його видимість залежить від світла, а світло – від часу дня, року та погоди. Роботи Холдіна дають недосяжну у музеї можливість побачити фрески так, як їх бачив сам Діонісій.

"Притча про діви розумних і нерозумних" . Розріз по центральному поздовжньому нефу

Розріз по центральному поперечному нефу - вид на захід. Після отримання доброї звістки Марія вирушила до сестри своєї матері Єлизавети - дружини священика Захарії, майбутньої матері Іоанна Предтечі.

Собор Різдва Богородиці - зовнішній розпис західного порталу

Фрагмент північної стіни собору Різдва Богородиці

Робота Юрія Івановича Холдіна не була замовленням, не фінансувалася. Його єдиною опорою стала сім'я, дружина, яка не ремствувала (хоча доводилося жертвувати багатьом), щоб дати можливість чоловікові закінчити зйомку стародавнього шедевра. Холдін не йшов на жодні компроміси, коли йшлося про якість і зйомки, і печатки. Ті відбитки, що на сторонній погляд виглядали цілком пристойними, але, на його думку, не відповідали кольору фресок у Ферапонтові, він знищував. Аргумент, що це – викидання грошей на вітер, не приймав взагалі. Кожна з його фотографій є унікальною: від кожного кадру залишилося по одному авторському відбитку. У застосуванні до фотографії – це феномен. Але Холдін займався не просто фотографією, а перекладом з мови іконопису мовою світлопису. Перекладом віртуозним та вірним. Майстерність фотографа від глибокого розуміння давньоруського мистецтва тут не відокремити. Бог розповідає, скільки часу присвятив художник розробці унікального способу фотовідтворення фресок. Все це залишиться таємницею Юрія Холдіна. Він загинув під час зйомок ранкової Москви - в неділю 29 липня 2007 р. близько п'ятої ранку, - зірвався з 11-го поверху будинку, де мешкав. Відбулося обвалення карнизу, на якому стояв Майстер...

Розумію, що багато вийшло тексту, але не полінуйтеся, прочитайте, будь ласка, статтю Гузель Агішева. Ви краще дізнаєтеся про цю дивовижну людину і Майстра.

Був такий подвижник, Юрій Холдін, який відкрив нам великого російського іконописця Діонісія – автора фресок у Ферапонтовому монастирі

Виповнилося 510 років фрескам Діонісія у Ферапонтовому монастирі. Скажімо, відверто: мало хто туди доїде. А якщо й доїде – мало що побачить. Пускають всього на 15 хвилин, за цей час навіть найдосвідченіша в іконописі людина з найзоркішим зором не в змозі осягнути геній Діонісія. Але! Був такий подвижник Юрій Холдін, який відкрив нам Діонісія. І це не перебільшення. Щоб оцінити його працю, треба прийти на виставку до храму Христа Спасителя. Ця експозиція продовжує доповнюватися новими роботами з архівів фотохудожника і з благословення патріарха тепер буде постійною.

На початку 1990-х Холдін був уже відомою особистістю – мав міжнародні нагороди за асоціативну фотографію. Міг би займатися комерційною фотографією, робити гроші. Але «кожен вибирає собі жінку, релігію, дорогу». Він вирушив 1992-го на Соловки, щоб через долю монастиря розповісти про долю Росії. Відзняв великий цикл про «соловецьку Голгофу» та повернення монастиря. Не дочекавшись розуміння, склав у стіл величезну працю, встигнувши видати лише невеликий альбом Італії. Пізніше, прочаючи по російській півночі, заїхав з другом, поетом Юрієм Кублановським, у Ферапонтов монастир. Чи буває таке випадково? Побачив у храмі Різдва Богородиці фрески Діонісія та вже не зміг від них відірватися. Ферапонтов став сенсом його життя. 12 років, до своєї трагічної загибелі, Юрій Іванович Холдін віддав Діонісію, тому, як без спотворень показати людям цей знаменитий, але, по суті, невідомий світу шедевр.

Тоді вважалося правильним передачі справжнього кольору знімати фрески вночі, під жорстким фронтальним штучним освітленням. Холдін цей стереотип зруйнував. Він задумався про те, яке світлове середовище міг тримати в умі Діонісій, розписуючи храм? Став вивчати, як природне світло впливає на наше сприйняття простору та кольору у соборі. Підтвердження його пошуків прийшло з Італії – разом із виставкою «Джотто в Падуї», яку 2004-го привезли до Росії. Італійці спорудили з дерева макет капели та обклеїли його зсередини знімками фресок Джотто. Плоскі. Хтось з цього посміявся, назвав консервами. А Холдін уже знав, чому виникло це відчуття. Тому й визначив собі надзавдання: відчуття має бути таким, ніби потрапляєш у єдиний колірний простір собору.

Цілий рік досліджував стінопис, прораховував світло, у якому колорит Діонісія розкривається найбільш гармонійно, ніж довша ні тепла, ні холодна фарба, щоб охра загорялася, а голубець мерехтів, був провалів і неминучих чорних тіней: І знайшов єдино вірний на вирішення поставленої завдання камертон: опівдні сонячного дня - ось коли задум Діонісія повністю розкривається. Звісно, ​​це ж кульмінація Божественної літургії! Але ж денне світло дуже мінливе, а отже, правильно передати колір в умовах денного освітлення неможливо? Холдін знайшов свій вузький шлях подолання цієї проблеми. Сім років пішло на вирішення найскладніших технологічних завдань світло- та кольоропередачі, щоб викликати у глядача відчуття невідмірності образів, їхнього ширяння у світлоповітряному просторі храму. І в результаті, як висловився один батюшка-художник, "явив світові Діонісія без єдиної тіні земного світу". Його альбом «Крізь пелену п'яти століть» (2002) став подією світового значення. 300 композицій, або 700 "квадратів" розпису! Тут було все – об'єм, колір, світло, фактура. Фактично – факсиміле самого Діонісія! До речі, про факсиміль: Діонісій не підписував своїх творінь, не заведено це у давньоруських іконописців. Але в Різдвяному Богородицькому соборі Ферапонтова монастиря підпис залишив - у простінці північних дверей храму: «А переписувачі Деонісії іконник зі своїми чадами. О владико Христе всіх цареві, визволи їх, Господи, мук вічних».

Виставкові роботи Холдіна унікальні - всі експериментальні екземпляри, де більше піввідсотка гуляння кольору, були знищені. Він був твердий у розумінні своєї відповідальності за Діонісія: "Після мене не повинно залишатися шлюбу". Тиражувати холдинські роботи – завдання найскладніше. Вважаючи, що «цифра» - лише проміжний інформаційний продукт, за основу зйомки він брав слайд, об'єкт тієї ж водоемульсійної природи, що і сама фреска. І, скануючи щоразу під потрібний розмір, домагався особливого дзвону: передати кожну композицію без найменшої втрати якості, щоб у глядача з'являлося відчуття, що він бачить саму фреску. І він цього досяг - багато підходять, мацають:

Про професійну вимогливість Холдіна ходили легенди ще за його життя. Нею він дратував багатьох. Раніше мистецтвознавці словами описували те, що потенційний глядач повинен був прийняти на віру: одяг ангела такого кольору, крило - таке: А тут нате, ось вам роботи Діонісія, без жодних спотворень! Підеш у храм – так не побачиш: невідомо, коли доби тебе туди запустять, та й то на 15 хвилин! І монблани кандидатських з докторськими, з їхнім камланням та відвертою відсеб'ятиною, яку прийнято називати науковим трактуванням, полетіли до біса! Тому що прийшов один такий розумний «фотограф» і 12 роками своєї ревної, подвижницької праці, ведений талантом, інтуїцією, прозрінням, поставив усю справу з голови на ноги.

Показавши Діонісія, Холдін дав нам небувалі можливості для досліджень і завдяки такому прориву вже відкрилися найцікавіші речі. Не дрібниці якісь, а може, головне у творчості іконописця: ми побачили світлоносний центр робіт Діонісія. У радянські часи – відчуйте різницю – це називалося порожнім центром! А виявилося, що зовсім він не порожній, а світлоносний. Бо головне, чого добивався іконописець Діонісій, це передати Божественне фаворське світло! Так фаворське світло творінь Діонісія через п'ять століть відкрилося нам завдяки Холдіну.

Дивлюся зйомку 2006 року - Юрій Холдін із Савою Ямщиковим у Третьяківці дають прес-конференцію. Холдін красивий, легкий, наче намальований пір'їною, з відкритим, ясним обличчям. Говорить спокійно, просто. І коли за рік він упав під час зйомки з 12-го поверху, ніхто не вірив у нещасний випадок. Міркували про неприродну траєкторію польоту, і кримінальну справу було відкрито. Але Катя, його дружина та найвірніший помічник, говорити про це не хоче. Вона із задоволенням розповідає про його справу, сміється, згадавши, що якось поскаржилася йому на нестачу грошей, на побут, на дітей: адже майже всі особисті кошти із сімейного бюджету роками йшли на рух проекту. І як у відповідь з'явився на стіні над її письмовим столом вислів із Нового Завіту: «Горе мені, якщо я не є Євангелією». Вважав, що треба бути готовим до сприйняття Божої ласки. Він був готовий.

Гузель Агішева

Стаття «Друге наступ Діонісія». Газета «Праця» із номера 169 за 20 Листопада 2012р.