লাস্ট সাপারের সংক্ষিপ্ত বিবরণ। লিওনার্দো দা ভিঞ্চির শেষ নৈশভোজ। লিওনার্দোর "লাস্ট সাপার" এর সঠিক নাম কি?

এমনকি শিশুরাও লিওনার্দো দা ভিঞ্চির "লাস্ট সাপার" সম্পর্কে শুনেছে। শিল্পের এই অনন্য কাজটি আজও বিতর্কিত। একজন উজ্জ্বল শিল্পীর মাস্টারপিস, এমনকি এটি লেখার কয়েক শতাব্দী পরেও মানুষের দৃষ্টি আকর্ষণ করা বন্ধ করে না। এই পরিস্থিতি আবার লেখকের প্রতিভা প্রমাণ করে।

দ্য লাস্ট সাপার মিলানে অবস্থিত, সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রাজির চার্চে। মন্দিরটি একটি ঐতিহাসিক স্মৃতিস্তম্ভও এটি রেনেসাঁর সময় নির্মিত হয়েছিল। চিত্রকর্মটি পবিত্র মঠের রেফেক্টরির দেয়ালে শোভা পাচ্ছে।

জায়গা খুঁজে পাওয়া সহজ। সেন্ট মেরির চার্চটি ইতালির রাজধানীতে একই নামের স্কোয়ারে অবস্থিত।

গল্প

লিওনার্দো বেশ কয়েক বছর ধরে এই কাজটি তৈরি করেছিলেন: 1495 থেকে 1498 পর্যন্ত। অভ্যন্তরটির যত্ন সহকারে আঁকা বিশদ, সাধু এবং খ্রিস্টের চিত্রগুলির বৈশিষ্ট্যগুলির জন্য দীর্ঘ, শ্রমসাধ্য কাজ প্রয়োজন। ছবিটি কীভাবে আঁকা হয়েছিল এবং কে এই ধারণাটি অনুপ্রাণিত করেছিল সে সম্পর্কে নির্ভরযোগ্য তথ্য জানা যায়।

বিখ্যাত সৃষ্টির গ্রাহক

গুরুত্বপূর্ণ ! আপনি টিকিট ছাড়া রিফেক্টরিতে প্রবেশ করবেন না। আপনার পরিকল্পিত ভ্রমণের আগে আপনার টিকিট বুক করা উচিত।

সীমিত সংখ্যক দর্শনার্থীর অনুমতি রয়েছে। অতএব, আপনার ভ্রমণের সময় কোন টিকিট পাওয়া না যাওয়ার একটি উচ্চ সম্ভাবনা রয়েছে।

আপনার ইতালি ভ্রমণের পরিকল্পনা করার সময়, বাড়িতে থাকাকালীন আশ্চর্যজনক ফ্রেস্কো সাইটটি দেখতে ভুলবেন না।

"দ্য লাস্ট সাপার" কখনই শিল্প অনুরাগীদের সংগ্রহ করা বন্ধ করে না। এটি তীর্থযাত্রীদেরও আকর্ষণ করে। আর কেউ তার শিষ্যদের সাথে এতটা বিশ্বাসযোগ্য এবং বাস্তবসম্মতভাবে খ্রীষ্টের প্রতিমূর্তি ধারণ করতে পারেনি, এটি এখনও মুগ্ধ করে, আপনাকে দীর্ঘ সময়ের জন্য এটির কাছে দাঁড় করিয়ে দেয় এবং বারবার ফিরে আসে।

মিলান ভ্রমণ শুধুমাত্র প্রাপ্তবয়স্ক ভ্রমণকারীদের জন্য একজন মাস্টারের কাজের সাথে পরিচিত হওয়ার একটি আশ্চর্যজনক সুযোগ নয়, বরং শিশুদের সৌন্দর্যের জগতে পরিচিত করার একটি চমৎকার উপায়ও।

আপনি যদি অসংখ্যবার অনুলিপি করা চিত্রকর্মের মাস্টারপিসগুলি মনে রাখার চেষ্টা করেন, তবে এই সিরিজের প্রথমগুলির মধ্যে একটি হবে লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফ্রেস্কো "দ্য লাস্ট সাপার"। 1495 থেকে 1497 পর্যন্ত দুই বছর ধরে লেখা, ইতিমধ্যে রেনেসাঁর সময়, এটি স্পেন, ফ্রান্স এবং জার্মানির ব্রাশের মাস্টারদের দ্বারা লিখিত একই থিমের প্রায় 20 "উত্তরসূরি" পেয়েছে।

এটা অবশ্যই বলা উচিত যে লিওনার্দোর আগেও, কিছু ফ্লোরেনটাইন শিল্পী ইতিমধ্যে তাদের কাজে এই প্লটটি ব্যবহার করেছিলেন। দুর্ভাগ্যবশত, আধুনিক শিল্প ইতিহাসবিদদের কাছে শুধুমাত্র জিওত্তো এবং ঘিরল্যান্ডাইওর কাজগুলি পরিচিত হয়ে উঠেছে।

মিলানে লিওনার্দো দা ভিঞ্চি

পেইন্টিংয়ের অনুরাগীরা, এবং বিশেষ করে লিওনার্দো দা ভিঞ্চির কাজ, দীর্ঘকাল ধরে বিশ্ব বিখ্যাত ফ্রেস্কোর অবস্থান জানেন। কিন্তু অনেক ভক্ত এখনও ভাবছেন লিওনার্দো দা ভিঞ্চির "লাস্ট সাপার" কোথায় অবস্থিত। এর উত্তর আমাদের মিলানে নিয়ে যাবে।

সৃজনশীল সময়কাল মিলানে কাজের সময়, শিল্পীর সমগ্র জীবনের মতো, গোপনে আবৃত এবং শত শত বছর ধরে অনেক কিংবদন্তিতে আবৃত।

লিওনার্দো দা ভিঞ্চি, ধাঁধা, ধাঁধা এবং গোপন কোডের প্রেমিক হিসাবে পরিচিত, বিপুল সংখ্যক ধাঁধা রেখে গেছেন, যার মধ্যে কিছু এখনও বিশ্বের বিজ্ঞানীরা সমাধান করতে পারেননি। মনে হতে পারে শিল্পীর জীবন ও কাজ দুটোই সম্পূর্ণ রহস্য।

লিওনার্দো এবং লুডোভিকো স্ফোরজা

মিলানে লিওনার্দোর উপস্থিতি সরাসরি লুডোভিকো মারিয়া স্ফোরজার নামের সাথে সম্পর্কিত, যার ডাকনাম মোরো। একজন সাম্রাজ্যবাদী শাসক এবং অনেক ক্ষেত্রে প্রতিভাবান ব্যক্তিত্ব, 1484 সালে ডিউক অফ মোরেউ লিওনার্দো দা ভিঞ্চিকে নিয়োগ করেছিলেন, যিনি ইতিমধ্যেই সেই সময়ের মধ্যে বিখ্যাত হয়েছিলেন, সেবা করার জন্য। শিল্পীর চিত্রকর্ম এবং প্রকৌশল প্রতিভা দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল এই দূরদর্শী রাজনীতিকের। তিনি তরুণ লিওনার্দোকে হাইড্রোলিক ইঞ্জিনিয়ার, বেসামরিক কাঠামোর ডিজাইনার এবং সামরিক সরঞ্জামের ডিজাইনার হিসাবে ব্যবহার করার পরিকল্পনা করেছিলেন। এবং তিনি ভুল করেননি। তরুণ প্রকৌশলী তার উদ্ভাবনগুলি দিয়ে মোরেউকে বিস্মিত করা বন্ধ করেনি। কামান এবং হালকা অস্ত্রের নতুন মডেলের মতো প্রযুক্তিগত উন্নয়ন, সেই সময়ে সেতুগুলির নকশা অকল্পনীয়, এবং সামরিক প্রয়োজনের জন্য মোবাইল কার্ট, দুর্ভেদ্য এবং দুর্ভেদ্য, ডিউকের আদালতে প্রস্তাব করা হয়েছিল।

মিলান। সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির মন্দির

লিওনার্দো মিলানে আবির্ভূত হওয়ার সময়, এখানে ইতিমধ্যে একটি ডোমিনিকান মঠ নির্মাণের কাজ চলছে। মঠ কমপ্লেক্সের প্রধান স্থাপত্যের উচ্চারণে পরিণত হওয়ার পরে, সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির মন্দিরটি সেই সময়ে ইতিমধ্যেই বিখ্যাত একজন ইতালীয় স্থপতির নির্দেশনায় সম্পন্ন হয়েছিল।

ডিউক স্ফোরজা মন্দিরের এলাকা প্রসারিত করার এবং এখানে তার মহান পরিবারের সমাধি স্থাপনের পরিকল্পনা করেছিলেন। লিওনার্দো দা ভিঞ্চিকে 1495 সালে দ্য লাস্ট সাপারের বাইবেলের গল্পে কাজ করার জন্য আনা হয়েছিল। মন্দিরের রেফেক্টরিতে ফ্রেস্কোর স্থান নির্ধারণ করা হয়েছিল।

লাস্ট সাপার কোথায় দেখতে পাবেন?

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির "লাস্ট সাপার" কোথায় অবস্থিত তা বোঝা সহজ করার জন্য, আপনাকে কর্সো ম্যাজেন্টা থেকে মন্দিরের মুখোমুখি দাঁড়াতে হবে এবং আপনার দৃষ্টি বাম দিকে, এক্সটেনশনের দিকে ঘুরিয়ে নিতে হবে। আজ এটি একটি সম্পূর্ণ পুনরুদ্ধার করা ভবন। কিন্তু দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ ধ্বংসের দিকে পিছপা হয়নি। প্রত্যক্ষদর্শীরা বলেছিলেন যে বিমান হামলার পরে মন্দিরটি প্রায় সম্পূর্ণরূপে ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল এবং ফ্রেস্কো অক্ষত থাকার বিষয়টিকে একটি অলৌকিক ঘটনা থেকে কম বলা হয়নি।

আজ, লক্ষ লক্ষ শিল্পপ্রেমীরা যেখানে লিওনার্দো দা ভিঞ্চির "লাস্ট সাপার" অবস্থিত সেখানে ভিড় করে। এখানে আসা এত সহজ নয়। পর্যটন মৌসুমে, আপনাকে একটি ট্যুর গ্রুপে আগে থেকেই জায়গা বুক করতে হবে। এবং মাস্টারপিস সংরক্ষণ করার জন্য, দর্শকদের ছোট দলে হলে প্রবেশের অনুমতি দেওয়া হয় এবং দেখার সময় 15 মিনিটের মধ্যে সীমাবদ্ধ।

ফ্রেস্কোতে দীর্ঘ এবং শ্রমসাধ্য কাজ

ফ্রেস্কো তৈরির কাজ ধীরে ধীরে এগিয়েছে। শিল্পী বিশৃঙ্খলভাবে কাজ করেছেন, সমস্ত প্রতিভাদের মতো। হয় সে তার ব্রাশ থেকে অনেক দিন পর্যন্ত তাকাবে না, অথবা, বিপরীতভাবে, সে কয়েক দিন ধরে এটি স্পর্শ করবে না। কখনও কখনও, দিবালোকে, তিনি যা করছেন তার সমস্ত কিছু ফেলে দিতেন এবং কেবল একটি ব্রাশ স্ট্রোক করার জন্য তার কাজে ছুটে যেতেন। শিল্প ইতিহাসবিদরা এর জন্য বেশ কিছু ব্যাখ্যা খুঁজে পান। প্রথমত, শিল্পী তার কাজের জন্য একটি নতুন ধরণের পেইন্টিং বেছে নেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন - টেম্পেরার সাথে নয়, তেলের রঙ দিয়ে। এটি ক্রমাগত সংযোজন এবং চিত্রগুলি সংশোধন করা সম্ভব করেছে। দ্বিতীয়ত, খাবারের প্লটটির ধ্রুবক পরিমার্জন শিল্পীকে আবারও "দ্য লাস্ট সাপার" এর নায়কদের সহযোগী গোপনীয়তা প্রদান করতে দেয়। লিওনার্দোর সমসাময়িক প্রেরিত এবং বাস্তব চরিত্রের মধ্যে তুলনার বর্ণনা আজ যেকোন শিল্প ঐতিহাসিক রেফারেন্স বইতে পাওয়া যাবে।

প্রোটোটাইপ এবং অনুপ্রেরণা জন্য অনুসন্ধান করুন

শহরের বিভিন্ন প্রান্তে প্রতিদিন হাঁটাহাঁটি করে, ব্যবসায়ী, দরিদ্র এবং এমনকি অপরাধীদের মধ্যে, শিল্পী মুখের দিকে তাকান, তার চরিত্রগুলির সাথে সমৃদ্ধ হতে পারে এমন বৈশিষ্ট্যগুলি সন্ধান করার চেষ্টা করেছিলেন। তাকে পাওয়া যেত বিভিন্ন সরাইখানায়, গরীবদের সাথে বসে তাদের মজার গল্প শোনাতেন। তিনি মানুষের আবেগের প্রতি আগ্রহী ছিলেন। যত তাড়াতাড়ি তিনি নিজের জন্য আকর্ষণীয় কিছু ধরা, তিনি অবিলম্বে এটি স্কেচ. ইতিহাস উত্তরসূরির জন্য শিল্পীর কিছু প্রস্তুতিমূলক স্কেচ সংরক্ষণ করতে পেরেছে।

লিওনার্দো তার ভবিষ্যতের মাস্টারপিসের জন্য অনুপ্রেরণা এবং চিত্রের সন্ধান করেছিলেন শুধুমাত্র মিলানের রাস্তায় মুখের মধ্যেই নয়, তার আশেপাশের মধ্যেও। জুডাসের ছদ্মবেশে "দ্য লাস্ট সাপার"-এ হাজির হওয়া তার "নিয়োগদাতা" ফোরজাও তার ব্যতিক্রম ছিল না। কিংবদন্তি বলে যে এই সিদ্ধান্তের কারণ ছিল শিল্পীর সাধারণ ঈর্ষা, যিনি গোপনে ডিউকের প্রিয় প্রেমে পড়েছিলেন। কেবল একজন সাহসী শিল্পীই এমন পছন্দ করতে পারেন। "দ্য লাস্ট সাপার"-এ শুধুমাত্র গোপন প্রোটোটাইপ কোড নয়, একটি অনন্য আলো সমাধানও রয়েছে।

আঁকা জানালা থেকে পড়া সুরম্য আলো সংলগ্ন দেয়ালে অবস্থিত জানালা থেকে ফ্রেস্কোগুলির সংমিশ্রণে সত্যিই বাস্তবসম্মত হয়ে ওঠে। তবে আজ এই প্রভাবটি লক্ষ্য করা যায় না, যেহেতু মাস্টারপিসটি সংরক্ষণ করার জন্য দেয়ালের জানালাটি সম্পূর্ণ অন্ধকার হয়ে গেছে।

সময়ের প্রভাব এবং একটি মাস্টারপিস সংরক্ষণ

সময় দ্রুত পেইন্টিং কৌশল ভুল পছন্দ প্রমাণিত. শিল্পীর কাজটি ব্যাপকভাবে পরিবর্তিত হতে মাত্র দুই বছর লেগেছিল। পেইন্টিং স্বল্পস্থায়ী হতে পরিণত. লিওনার্দো দা ভিঞ্চি ফ্রেস্কোর প্রথম পুনরুদ্ধার শুরু করেন, তবে মাত্র 10 বছর পরে। তিনি তার ছাত্রদেরও পুনরুদ্ধারের কাজে যুক্ত করেছিলেন।

350 বছর ধরে, যেখানে লিওনার্দো দা ভিঞ্চির লাস্ট সাপারটি অবস্থিত সেখানে অনেক পুনর্গঠন এবং পরিবর্তন হয়েছে। 1600 সালে সন্ন্যাসীদের দ্বারা রেফেক্টরিতে কাটা একটি অতিরিক্ত দরজা, ফ্রেস্কোকে মারাত্মকভাবে ক্ষতিগ্রস্ত করেছিল এবং 20 শতকের মধ্যে, যিশুর পা সম্পূর্ণরূপে মুছে ফেলা হয়েছিল।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের আগে, ফ্রেস্কো আটবার পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল। প্রতিটি পুনরুদ্ধার কাজের সাথে, পেইন্টের নতুন স্তর প্রয়োগ করা হয়েছিল এবং ধীরে ধীরে মূলটি ব্যাপকভাবে বিকৃত হয়ে গিয়েছিল। লিওনার্দো দা ভিঞ্চির মূল ধারণা নির্ধারণের জন্য শিল্প ইতিহাসবিদদের জন্য কঠিন কাজ ছিল। শিল্পীর পেইন্টিং, অঙ্কন এবং শারীরবৃত্তীয় নোটগুলি বিশ্বের অনেক যাদুঘরে রাখা হয়েছে, তবে মিলানকে যথাযথভাবে শিল্পীর একমাত্র সম্পূর্ণ সম্পূর্ণ বৃহত্তর কাজের মালিক হিসাবে বিবেচনা করা হয়।

আধুনিক পুনরুদ্ধারকারীদের টাইটানিক কাজ

20 শতকে, আধুনিক প্রযুক্তি ব্যবহার করে লাস্ট সাপারের পুনরুদ্ধারের কাজ করা হয়েছিল। ধীরে ধীরে, স্তরে স্তরে, পুনরুদ্ধার শিল্পীরা মাস্টারপিস থেকে শতাব্দীর পুরানো ধুলো এবং ছাঁচ সরিয়ে ফেলল।

দুর্ভাগ্যবশত, আজ এটি স্বীকৃত যে মূল ফ্রেস্কোর মাত্র 2/3 অবশিষ্ট রয়েছে এবং শিল্পীর দ্বারা ব্যবহৃত অর্ধেক পেইন্টগুলি অপূরণীয়ভাবে হারিয়ে গেছে। ফ্রেস্কোর পরবর্তী ধ্বংস রোধ করার জন্য, আজ সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির চার্চের রিফেক্টরিতে অভিন্ন আর্দ্রতা এবং বাতাসের তাপমাত্রা বজায় রাখা হয়।

শেষটি 21 বছর স্থায়ী হয়েছিল। 1999 সালের মে মাসে, বিশ্ব আবার লিওনার্দো দা ভিঞ্চির কাজ "দ্য লাস্ট সাপার" দেখেছিল। মিলান ফ্রেস্কো উন্মোচন উপলক্ষে দর্শকদের জন্য জমকালো অনুষ্ঠানের আয়োজন করেছিল।

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফ্রেস্কো "দ্য লাস্ট সাপার" এর গোপনীয়তা

লিওনার্দো দা ভিঞ্চি- বিগত বছরের সবচেয়ে রহস্যময় এবং অশিক্ষিত ব্যক্তিত্ব। কেউ কেউ তাকে ঈশ্বরের কাছ থেকে একটি উপহার হিসাবে বর্ণনা করে এবং তাকে একজন সাধু হিসাবে স্বীকৃতি দেয়, অন্যরা বিপরীতে তাকে একজন নাস্তিক বলে মনে করে যে তার আত্মা শয়তানের কাছে বিক্রি করেছিল। কিন্তু মহান ইটালিয়ানের প্রতিভা অনস্বীকার্য, যেহেতু মহান চিত্রকর এবং প্রকৌশলীর হাত যা কিছু স্পর্শ করেছে তা অবিলম্বে লুকানো অর্থে পূর্ণ ছিল। আজ আমরা সেই বিখ্যাত কাজের কথা বলবো "শেষ নৈশভোজ"এবং এটি লুকিয়ে রাখে অনেক গোপনীয়তা।

~~~~~~~~~~~

শেষ নৈশভোজ

অবস্থান এবং সৃষ্টির ইতিহাস

বিখ্যাত ফ্রেস্কো গির্জায় রয়েছে সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজি, মিলানে একই নামের বর্গক্ষেত্রে অবস্থিত। অথবা বরং, রিফেক্টরির দেয়ালে। ইতিহাসবিদদের মতে, শিল্পী বিশেষভাবে ছবিতে ঠিক একই টেবিল এবং খাবারগুলিকে চিত্রিত করেছেন যা সেই সময়ে গির্জায় ছিল। এর দ্বারা তিনি দেখানোর চেষ্টা করেছিলেন যে যীশু এবং জুডাস (ভাল এবং মন্দ) তাদের মনের চেয়ে অনেক বেশি কাছাকাছি।

সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির চার্চ

চিত্রকর তার পৃষ্ঠপোষক, মিলানের ডিউকের কাছ থেকে কাজটি আঁকার আদেশ পেয়েছিলেন। লুডোভিকো স্ফোরজা 1495 সালে। শাসক তার বিচ্ছিন্ন জীবনের জন্য বিখ্যাত ছিলেন এবং অল্প বয়স থেকেই যুবক বাচ্চানদের দ্বারা বেষ্টিত ছিলেন। ডিউকের একটি সুন্দর এবং বিনয়ী স্ত্রী ছিল বলে পরিস্থিতি মোটেও বদলায়নি। বিট্রিস ডি'এস্টে, যিনি আন্তরিকভাবে তার স্বামীকে ভালোবাসতেন এবং তার নম্র স্বভাবের কারণে, তার জীবনযাত্রার বিরোধিতা করতে পারেননি। এটা অবশ্যই স্বীকার করতে হবে যে লুডোভিকো ফোরজা আন্তরিকভাবে তার স্ত্রীকে শ্রদ্ধা করতেন এবং তার সাথে তার নিজস্ব উপায়ে সংযুক্ত ছিলেন। কিন্তু দ্রবীভূত ডিউক তার স্ত্রীর আকস্মিক মৃত্যুর মুহূর্তে প্রেমের প্রকৃত শক্তি অনুভব করেছিলেন। লোকটির দুঃখ এতটাই বেশি ছিল যে সে 15 দিন তার ঘর থেকে বের হয়নি। এবং যখন তিনি বেরিয়ে এসেছিলেন, তিনি প্রথম কাজটি করেছিলেন লিওনার্দো দা ভিঞ্চির কাছ থেকে একটি ফ্রেস্কো অর্ডার করেছিলেন, যা তার প্রয়াত স্ত্রী একবার চেয়েছিলেন এবং চিরকালের জন্য আদালতে সমস্ত বিনোদন বন্ধ করে দিয়েছিলেন।

রেফেক্টরিতে লাস্ট সাপার

কাজটি 1498 সালে সম্পন্ন হয়েছিল। এর মাত্রা ছিল 880 বাই 460 সেন্টিমিটার শিল্পীর কাজের অনেক গুণগ্রাহী একমত যে আপনি যদি 9 মিটার পাশে সরে যান এবং 3.5 মিটার উপরে যান তাহলে "দ্য লাস্ট সাপার" সবচেয়ে ভাল দেখা যাবে। তাছাড়া কিছু দেখার আছে। ইতিমধ্যে লেখকের জীবদ্দশায়, ফ্রেস্কোটি তার সেরা কাজ হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল। যদিও পেইন্টিংটিকে ফ্রেস্কো বলা ভুল হবে। আসল বিষয়টি হ'ল লিওনার্দো দা ভিঞ্চি কাজটি ভিজা প্লাস্টারে নয়, শুকনো প্লাস্টারে লিখেছিলেন, যাতে এটি কয়েকবার সম্পাদনা করতে সক্ষম হন। এটি করার জন্য, শিল্পী দেওয়ালে ডিমের টেম্প্রার একটি পুরু স্তর প্রয়োগ করেছিলেন, যা পরবর্তীকালে একটি ক্ষতিসাধন করেছিল, পেইন্টিং আঁকার মাত্র 20 বছর পরে ভেঙে পড়তে শুরু করেছিল। কিন্তু পরে যে আরো.

কাজের ধারণা

"দ্য লাস্ট সাপার" যিশু খ্রিস্টের তাঁর শিষ্য এবং প্রেরিতদের সাথে শেষ ইস্টার ডিনারকে চিত্রিত করে, রোমানদের দ্বারা তাঁর গ্রেপ্তারের প্রাক্কালে জেরুজালেমে অনুষ্ঠিত হয়েছিল। শাস্ত্র অনুসারে, যীশু খাবারের সময় বলেছিলেন যে একজন প্রেরিত তার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে। লিওনার্দো দা ভিঞ্চি শিক্ষকের ভবিষ্যদ্বাণীমূলক বাক্যাংশে প্রতিটি ছাত্রের প্রতিক্রিয়া চিত্রিত করার চেষ্টা করেছিলেন। এটি করার জন্য, তিনি শহরে ঘুরে বেড়াতেন, সাধারণ মানুষের সাথে কথা বলতেন, তাদের হাসাতেন, বিরক্ত করতেন এবং উৎসাহিত করতেন। এবং একই সাথে তিনি তাদের মুখের আবেগ লক্ষ্য করেন। লেখকের লক্ষ্য ছিল বিখ্যাত নৈশভোজকে সম্পূর্ণরূপে মানবিক দৃষ্টিকোণ থেকে চিত্রিত করা। এ কারণেই তিনি উপস্থিত সবাইকে এক সারিতে চিত্রিত করেছেন এবং কারও মাথার উপরে একটি হ্যালো আঁকেননি (যেমন অন্য শিল্পীরা করতে পছন্দ করেন)।

লাস্ট সাপারের স্কেচ

মজার ঘটনা

এখন আমরা নিবন্ধের সবচেয়ে আকর্ষণীয় অংশে পৌঁছেছি: মহান লেখকের কাজের মধ্যে লুকিয়ে থাকা গোপনীয়তা এবং বৈশিষ্ট্যগুলি।

লাস্ট সাপার ফ্রেস্কোতে যিশু

1 . ইতিহাসবিদদের মতে, লিওনার্দো দা ভিঞ্চির দুটি চরিত্র লিখতে সবচেয়ে কঠিন সময় ছিল: যিশু এবং জুডাস। শিল্পী তাদের ভাল এবং মন্দের মূর্ত প্রতীক তৈরি করার চেষ্টা করেছিলেন, তাই দীর্ঘ সময়ের জন্য তিনি উপযুক্ত মডেল খুঁজে পাননি। একদিন, একজন ইতালীয় একজন তরুণ গায়ককে একটি গির্জার গায়ককে দেখেছিলেন - এতটাই আধ্যাত্মিক এবং বিশুদ্ধ যে এতে কোন সন্দেহ নেই: এখানে তিনি ছিলেন - তার "লাস্ট সাপার" এর জন্য যীশুর নমুনা। তবে, শিক্ষকের চিত্রটি আঁকা সত্ত্বেও, লিওনার্দো দা ভিঞ্চি এটিকে অপর্যাপ্তভাবে নিখুঁত বিবেচনা করে দীর্ঘ সময়ের জন্য এটি সংশোধন করেছিলেন।

ছবির শেষ অলিখিত চরিত্র ছিল জুডাস। শিল্পী নিকৃষ্টতম জায়গায় ঘোরাঘুরি করে ঘণ্টার পর ঘণ্টা কাটিয়েছেন, অধঃপতিত মানুষের মধ্যে ছবি আঁকার মডেল খুঁজছেন। এবং এখন, প্রায় 3 বছর পরে, তিনি ভাগ্যবান হয়েছেন। একটি একেবারে অধঃপতিত লোক একটি খাদে পড়ে ছিল, তীব্র মদ্যপ নেশায়। শিল্পী তাকে স্টুডিওতে নিয়ে আসার নির্দেশ দেন। লোকটি খুব কমই তার পায়ে দাঁড়াতে পারে এবং সে কোথায় ছিল তার কোন ধারণা ছিল না। যাইহোক, জুডাসের ছবি আঁকার পরে, মাতাল ছবিটির কাছে এসে স্বীকার করে যে তিনি এটি ইতিমধ্যেই দেখেছেন। লেখকের বিভ্রান্তিতে, লোকটি উত্তর দিয়েছিল যে তিন বছর আগে তিনি সম্পূর্ণ আলাদা ছিলেন, একটি সঠিক জীবনধারার নেতৃত্ব দিয়েছিলেন এবং গির্জার গায়ক-গানে গান গেয়েছিলেন। তখনই কয়েকজন শিল্পী তাঁর কাছ থেকে খ্রিস্টের ছবি আঁকার প্রস্তাব নিয়ে তাঁর কাছে আসেন। সুতরাং, ঐতিহাসিকদের মতে, যিশু এবং জুডাস তার জীবনের বিভিন্ন সময়ে একই ব্যক্তির উপর ভিত্তি করে ছিলেন। এটি আবারও এই সত্যের উপর জোর দেয় যে ভাল এবং মন্দ এত কাছাকাছি চলে যায় যে কখনও কখনও তাদের মধ্যে রেখা অদৃশ্য হয়ে যায়।

যাইহোক, কাজ করার সময়, লিওনার্দো দা ভিঞ্চি মঠের মঠের দ্বারা বিভ্রান্ত হয়েছিলেন, যিনি ক্রমাগত শিল্পীকে তাড়াহুড়ো করেছিলেন এবং যুক্তি দিয়েছিলেন যে তাকে কয়েকদিন ধরে একটি ছবি আঁকতে হবে এবং চিন্তায় এর সামনে দাঁড়াতে হবে না। একদিন চিত্রশিল্পী তা সহ্য করতে পারেননি এবং মঠকে প্রতিশ্রুতি দেন যে তিনি সৃজনশীল প্রক্রিয়ায় হস্তক্ষেপ বন্ধ না করলে তার কাছ থেকে জুডাসকে সরিয়ে দেবেন।

যিশু এবং মেরি ম্যাগডালিন

2. ফ্রেস্কোর সবচেয়ে আলোচিত রহস্য হল খ্রিস্টের ডান হাতে অবস্থিত শিষ্যের চিত্র। এটা বিশ্বাস করা হয় যে এটি মেরি ম্যাগডালিন ছাড়া আর কেউ নয় এবং তার অবস্থান নির্দেশ করে যে তিনি যীশুর উপপত্নী ছিলেন না, যেমনটি সাধারণত বিশ্বাস করা হয়, কিন্তু তার আইনি স্ত্রী। এই সত্যটি "এম" অক্ষর দ্বারা নিশ্চিত করা হয়েছে, যা দম্পতির দেহের রূপরেখা দ্বারা গঠিত হয়। অনুমিতভাবে এটি "ম্যাট্রিমোনিও" শব্দের অর্থ, যার অনুবাদের অর্থ "বিয়ে"। কিছু ঐতিহাসিক এই বিবৃতিটির সাথে তর্ক করেন এবং জোর দেন যে লিওনার্দো দা ভিঞ্চির স্বাক্ষর - "V" অক্ষরটি চিত্রটিতে দৃশ্যমান। প্রথম বিবৃতিটি উল্লেখ দ্বারা সমর্থিত যে মেরি ম্যাগডালিন খ্রিস্টের পা ধুয়েছিলেন এবং তার চুল দিয়ে শুকিয়েছিলেন। ঐতিহ্য অনুসারে, শুধুমাত্র একজন বৈধ স্ত্রী এটি করতে পারে। অধিকন্তু, এটি বিশ্বাস করা হয় যে মহিলাটি তার স্বামীর মৃত্যুদন্ড কার্যকর করার সময় গর্ভবতী ছিলেন এবং পরবর্তীকালে তিনি একটি কন্যা, সারার জন্ম দিয়েছিলেন, যিনি মেরোভিংজিয়ান রাজবংশের সূচনাকে চিহ্নিত করেছিলেন।

3. কিছু পণ্ডিত যুক্তি দেন যে চিত্রকলায় ছাত্রদের অস্বাভাবিক বিন্যাস আকস্মিক নয়। তারা বলে যে লিওনার্দো দা ভিঞ্চি রাশিচক্রের চিহ্ন অনুসারে মানুষকে স্থাপন করেছিলেন। এই কিংবদন্তি অনুসারে, যীশু একজন মকর এবং তার প্রিয় মেরি ম্যাগডালিন ছিলেন একজন কুমারী।

মেরি ম্যাগডালিন

4. এটি উল্লেখ করা অসম্ভব যে দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় বোমা হামলার সময়, একটি শেল গির্জার ভবনে আঘাত করেছিল, যে দেয়ালে ফ্রেস্কো চিত্রিত করা হয়েছিল তা ছাড়া প্রায় সবকিছুই ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল। যদিও, লোকেরা নিজেরাই কেবল কাজের যত্ন নেয়নি, বরং এটিকে সত্যিকারের বর্বর আচরণ করেছে। 1500 সালে, গির্জার বন্যা চিত্রটির অপূরণীয় ক্ষতি করেছিল। কিন্তু মাস্টারপিসটি পুনরুদ্ধার করার পরিবর্তে, 1566 সালে সন্ন্যাসীরা শেষ রাতের খাবারের চিত্রিত দেয়ালে একটি দরজা তৈরি করেছিলেন, যা চরিত্রগুলির পা "কাটা" করেছিল। একটু পরে, মিলানিজ কোট অফ আর্মস ত্রাণকর্তার মাথার উপর ঝুলানো হয়েছিল। এবং 17 শতকের শেষে, রেফেক্টরিটি একটি আস্তাবলে পরিণত হয়েছিল। ইতিমধ্যে জরাজীর্ণ ফ্রেস্কো সার দিয়ে আচ্ছাদিত ছিল, এবং ফরাসিরা একে অপরের সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করেছিল: কে একটি ইট দিয়ে প্রেরিতদের একজনের মাথায় আঘাত করবে। তবে দ্য লাস্ট সাপারেরও ভক্ত ছিল। ফরাসি রাজা ফ্রান্সিস প্রথম কাজটি দেখে এতটাই প্রভাবিত হয়েছিলেন যে তিনি কীভাবে এটিকে তার বাড়িতে নিয়ে যাবেন তা নিয়ে তিনি গুরুত্বের সাথে চিন্তা করেছিলেন।

ফ্রেস্কো লাস্ট সাপার

5. টেবিলে চিত্রিত খাবার সম্পর্কে ইতিহাসবিদদের চিন্তাভাবনা কম আকর্ষণীয় নয়। উদাহরণস্বরূপ, জুডাস লিওনার্দো দা ভিঞ্চির কাছে একটি উল্টে যাওয়া লবণ শেকার (যা সর্বদা একটি অশুভ লক্ষণ হিসাবে বিবেচিত হত), পাশাপাশি একটি খালি প্লেট চিত্রিত করেছিলেন। তবে বিতর্কের সবচেয়ে বড় বিষয় এখনও ছবির মাছ। সমসাময়িকরা এখনও ফ্রেস্কোতে কী আঁকা হয়েছে তা নিয়ে একমত হতে পারে না - একটি হেরিং বা একটি ঈল। বিজ্ঞানীরা বিশ্বাস করেন যে এই অস্পষ্টতা আকস্মিক নয়। শিল্পী বিশেষভাবে পেইন্টিং মধ্যে লুকানো অর্থ এনক্রিপ্ট. আসল বিষয়টি হ'ল ইতালীয় ভাষায় "eel" উচ্চারিত হয় "আরিংগা"। আমরা আরও একটি অক্ষর যোগ করি এবং আমরা একটি সম্পূর্ণ ভিন্ন শব্দ পাই - "আরিংগা" (নির্দেশ)। একই সময়ে, "হেরিং" শব্দটি উত্তর ইতালিতে "রেঙ্গা" হিসাবে উচ্চারিত হয়, যার অর্থ "ধর্ম অস্বীকারকারী।" নাস্তিক শিল্পীর জন্য, দ্বিতীয় ব্যাখ্যাটি কাছাকাছি।

আপনি দেখতে পাচ্ছেন, একটি একক ছবিতে অনেকগুলি গোপনীয়তা এবং আন্ডারস্টেটমেন্ট লুকিয়ে আছে, যা উন্মোচনের জন্য একাধিক প্রজন্ম লড়াই করে চলেছে। তাদের মধ্যে অনেক অমীমাংসিত থেকে যাবে. এবং সমসাময়িকদের কেবল ফ্রেস্কোর জীবন বাড়ানোর চেষ্টা করে পেইন্ট, মার্বেল, বালিতে দুর্দান্ত ইতালিয়ানের মাস্টারপিসটি অনুমান করতে হবে এবং পুনরাবৃত্তি করতে হবে।

"সংস্কৃতি"

ডি মিলানে সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির ওমিনিকান মঠ। এখানে বিখ্যাত "লাস্ট সাপার" (ইতালীয়: Il Cenacolo বা L'ultima Cena) - লিওনার্দো দা ভিঞ্চির একটি ফ্রেস্কো।

মন্দিরের সামনে চত্বর।

যাদুঘরের প্রবেশদ্বার "অভ্যর্থনা" মন্দিরের প্রবেশদ্বারের বাম দিকে।

টিকিটের নীতি অদ্ভুত। টিকিটের সংখ্যা সীমিত। এগুলি শীতকালেও এক সপ্তাহ আগে বিক্রি হয় এবং গ্রীষ্মে এগুলি এক মাস আগে বিক্রি করা যায়। আপনি এগুলি শুধুমাত্র ইন্টারনেটের মাধ্যমে বা ফোনের মাধ্যমে কিনতে পারেন (আমি জানি না তারা কীভাবে অর্থ প্রদান করে। এমনকি টেকনিক্যালিও সম্ভব নয় মঠে এসে আগামীকাল বা পরশুর জন্য টিকিট কেনা, উদাহরণস্বরূপ। অর্থাৎ, আপনি করতে পারেন শুধু আগে থেকে প্ল্যান করেই রাস্তা থেকে ওখানে পৌঁছাতে পারলাম না কেন এমন অসুবিধা হচ্ছে বোধগম্য।
তাছাড়া আপনি সেখানে তিনগুণ বেশি লঞ্চ করতে পারবেন। হলটি বিশাল, ভিতরে সিট এবং বেঞ্চের সমুদ্র রয়েছে। এবং গ্রুপগুলি (আমি ঠিক মনে করি না) তবে এটি কেবল 20 জন লোক বলে মনে হচ্ছে।
টিকিট সময় অনুযায়ী বিক্রি হয়। আমি সময়মতো করতে পারিনি - আমি দেরিতে এবং মুক্ত ছিলাম। এক দল ঢুকলে অন্য দল কাঁধে কাঁধ মিলিয়ে ড্রেসিংরুমে দাঁড়িয়ে থাকে। তদুপরি, ড্রেসিংরুমটি কেবল কাঁচের দেয়াল দিয়ে বেড়াযুক্ত। আমাদের দুজন হুইলচেয়ার ব্যবহারকারী ছিল এবং আমরা ভিড়ের সময় একটি পাতাল রেল স্টেশনের মতো দাঁড়িয়ে থাকতাম। এবং এর পাশে বন্ধ দরজা সহ বড় খালি করিডোর রয়েছে))) এবং যদি সেখানে তিনজন অক্ষম ব্যক্তি থাকে ...))) কল্পনা করা ভয়ঙ্কর। কেন গ্লাস সরানো এবং বৃহত্তর দলগুলিকে প্রবেশের অনুমতি দেওয়া অসম্ভব ছিল তা আমার কাছে মোটেই পরিষ্কার নয়, বিশেষ করে যেহেতু টিকিট সস্তা নয়।

ফ্রেস্কোতে তাঁর শিষ্যদের সাথে খ্রিস্টের শেষ নৈশভোজের দৃশ্য চিত্রিত করা হয়েছে। 1495-1498 সালে তৈরি।
চিত্রটির মাত্রা প্রায় 460x880 সেমি, এটি মঠের রিফেক্টরিতে, পিছনের দেয়ালে অবস্থিত। থিম প্রাঙ্গনে এই ধরনের জন্য ঐতিহ্যগত. রেফেক্টরির বিপরীত প্রাচীরটি অন্য মাস্টার দ্বারা একটি ফ্রেস্কো দিয়ে আচ্ছাদিত; লিওনার্দোও তাতে হাত দিল।

আপনি সেখানে ছবি তুলতে পারবেন না, তবে আপনি যদি সতর্ক, নীরব এবং ফ্ল্যাশ ছাড়াই থাকেন তবে সবকিছু কার্যকর হবে))))

এর বিপরীতে রয়েছে ডোনাটো মন্টরফানোর আরেকটি ফ্রেস্কো "দ্য ক্রুসিফিকেশন", যা আকারে কয়েকগুণ বড় (পুরো দেয়ালে)। যেটি সম্পূর্ণরূপে "ফ্ল্যাট" লিওনার্দো তার পৃষ্ঠপোষক, ডিউক লুডোভিকো ফোরজা এবং তার স্ত্রী বিট্রিস ডি'এস্টের কাছ থেকে তৈরি করেছিলেন। ফ্রেস্কোর উপরের লুনেটগুলি, তিনটি খিলান সহ একটি ছাদ দ্বারা গঠিত, অস্ত্রের স্ফোরজা কোট দিয়ে আঁকা হয়েছে। পেইন্টিং 1495 সালে শুরু হয়েছিল এবং 1498 সালে শেষ হয়েছিল; কাজ চলতে থাকে বিরতিহীনভাবে। কাজ শুরুর তারিখটি নিশ্চিত নয়, যেহেতু "মঠের সংরক্ষণাগারগুলি ধ্বংস হয়ে গিয়েছিল, এবং আমাদের কাছে যে নথিপত্রের নগণ্য অংশ রয়েছে তা 1497 সালের, যখন পেইন্টিং প্রায় শেষ হয়েছিল।"

লিওনার্দো দ্য লাস্ট সাপার এঁকেছিলেন একটি শুকনো দেয়ালে, ভেজা প্লাস্টারে নয়, তাই চিত্রটি সত্যিকার অর্থে ফ্রেস্কো নয়। নির্বাচিত পদ্ধতির কারণে, কাজ শেষ হওয়ার কয়েক বছর পরেই পেইন্টিংটি খারাপ হতে শুরু করে। এবং এর সমাপ্তির পঞ্চাশ বছর পরে, ভাসারির মতে চিত্রকর্মটি সবচেয়ে করুণ অবস্থায় ছিল। যাইহোক, যদি সেই সময়ে রাজা ফ্রান্সিস প্রথমের ইচ্ছা পূরণ করা সম্ভব হয়, চিত্রকর্মটি শেষ হওয়ার ষোল বছর পরে প্রকাশ করা হয়েছিল এবং প্রাচীরটি ভেঙে ফ্রান্সে চিত্রকর্মটি স্থানান্তর করা হয়েছিল, তবে সম্ভবত এটি সংরক্ষণ করা যেত। কিন্তু এটা করা যায়নি।

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির স্কেচ।

1500 সালে, খাবারের বন্যার পানি প্রাচীরটিকে সম্পূর্ণরূপে ধ্বংস করে দেয়। উপরন্তু, 1652 সালে, ত্রাণকর্তার মুখের নীচে দেওয়ালে একটি দরজা ভাঙ্গা হয়েছিল, এই চিত্রটির পা ধ্বংস করে দিয়েছিল। 1796 সালে, ফরাসিরা আল্পস পার হওয়ার পরে, নেপোলিয়ন কঠোর নির্দেশ দিয়েছিলেন, কিন্তু যে সেনাপতিরা তার আদেশে মনোযোগ না দিয়ে, এই স্থানটিকে একটি স্থিতিশীল করে তোলেন। খড়ের জন্য একটি স্টোরেজ এলাকায়, তারপর একটি অস্ত্রাগার হিসাবে; তারা পেইন্টিংগুলিতে পাথর নিক্ষেপ করেছিল এবং প্রেরিতদের চোখ আঁচড়াতে সিঁড়ি বেয়ে উঠেছিল।

ফ্রেস্কোটি সেই মুহূর্তটিকে চিত্রিত করে বলে বিশ্বাস করা হয় যখন যীশু এই শব্দগুলি উচ্চারণ করেন যে একজন প্রেরিত তাকে বিশ্বাসঘাতকতা করবে ("এবং তারা যখন খাচ্ছিল, তখন তিনি বলেছিলেন, "সত্যি বলছি, তোমাদের মধ্যে একজন আমার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে"), এবং তাদের প্রত্যেকের প্রতিক্রিয়া।
শেষ পুনরুদ্ধারের পরে, তারা জুডাসের হাতার কাছে একটি লবণের ঝাঁকুনি খুঁজে পেয়েছিল, যা তিনি টেবিলে ছড়িয়ে দিয়েছেন (এটি আগে চিত্রটিকে অতিরিক্ত গতিশীলতা দেয়, ফ্রেস্কো কেবল তার কাপড়ের ভাঁজ দেখিয়েছিল) (গাইড বলেছেন)।

সেই সময়ের লাস্ট সাপারের অন্যান্য চিত্রের মতো, লিওনার্দো টেবিলে বসা লোকদের এক পাশে রাখেন যাতে দর্শক তাদের মুখ দেখতে পারে। এই বিষয়ে আগের বেশিরভাগ লেখায় জুডাসকে বাদ দেওয়া হয়েছে, তাকে টেবিলের বিপরীত প্রান্তে একা রাখা হয়েছে যেখান থেকে অন্য এগারোজন প্রেরিত এবং যীশু বসেছিলেন, অথবা জুডাস ছাড়া সমস্ত প্রেরিতকে একটি হ্যালো দিয়ে চিত্রিত করেছেন। জুডাস একটি ছোট থলি আঁকড়ে ধরে, সম্ভবত যীশুর সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করার জন্য তিনি যে রৌপ্য পেয়েছিলেন তার প্রতিনিধিত্ব করে, বা কোষাধ্যক্ষ হিসাবে বারোজন প্রেরিতের মধ্যে তার ভূমিকার ইঙ্গিত দেয়। টেবিলের উপর কনুই দিয়ে তিনিই ছিলেন। পিটারের হাতে থাকা ছুরিটি, খ্রিস্টের কাছ থেকে দূরে ইশারা করে, সম্ভবত খ্রিস্টের গ্রেপ্তারের সময় গেথসেমানে বাগানের দৃশ্যটি দর্শককে নির্দেশ করে।

যীশুর অঙ্গভঙ্গি দুটি উপায়ে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে। বাইবেল অনুসারে, যীশু ভবিষ্যদ্বাণী করেছেন যে তার বিশ্বাসঘাতক একই সময়ে খেতে পৌঁছাবে। জুডাস থালাটি নিয়ে যায়, লক্ষ্য করে না যে যীশুও তার ডান হাত তার দিকে প্রসারিত করছেন। একই সময়ে, যীশু রুটি এবং ওয়াইনকে নির্দেশ করেছেন, যা যথাক্রমে পাপহীন দেহ এবং রক্তপাতের প্রতীক।

যীশুর মূর্তিটি এমনভাবে স্থাপন করা হয়েছে এবং আলোকিত করা হয়েছে যাতে দর্শকের মনোযোগ প্রাথমিকভাবে তাঁর দিকে আকৃষ্ট হয়। যিশুর মাথা দৃষ্টিকোণের সমস্ত লাইনের জন্য একটি অদৃশ্য বিন্দুতে রয়েছে।

পেইন্টিংটিতে তিন নম্বরের বারবার উল্লেখ রয়েছে:

প্রেরিতরা তিনজনের দলে বসেন;
যীশুর পিছনে তিনটি জানালা আছে;
খ্রিস্টের চিত্রের রূপগুলি একটি ত্রিভুজের অনুরূপ।

পুরো দৃশ্যকে আলোকিত করার আলো পিছনে আঁকা জানালা থেকে আসে না, তবে বাম দিক থেকে আসে, বাম দেয়ালের জানালা থেকে আসল আলোর মতো।

ছবির অনেক জায়গায় গোল্ডেন রেশিও আছে; উদাহরণস্বরূপ, যেখানে যীশু এবং জন, যিনি তাঁর ডানদিকে আছেন, তাদের হাত রাখেন, ক্যানভাসটি এই অনুপাতে বিভক্ত।

প্রেরিতদের তিনজনের দলে চিত্রিত করা হয়েছে, কেন্দ্রে বসা খ্রিস্টের চিত্রের চারপাশে অবস্থিত। প্রেরিতদের দল, বাম থেকে ডানে:

• বার্থলোমিউ, জ্যাকব আলফিভ এবং আন্দ্রে;


• জুডাস ইসকারিওট (সবুজ এবং নীল পোশাকে), পিটার এবং জন;


• টমাস, জেমস জেবেদি এবং ফিলিপ;


• ম্যাথিউ, জুডাস থাডিউস এবং সাইমন।

19 শতকে, প্রেরিতদের নাম সহ লিওনার্দো দা ভিঞ্চির নোটবুক পাওয়া গেছে; পূর্বে শুধুমাত্র জুডাস, পিটার, জন এবং খ্রীষ্টকে নিশ্চিতভাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল।

রেনেসাঁর ইতিহাসে পেইন্টিংটি একটি মাইলফলক হয়ে উঠেছে: দৃষ্টিকোণের সঠিকভাবে পুনরুত্পাদিত গভীরতা পশ্চিমা চিত্রকলার বিকাশের দিক পরিবর্তন করেছে।

আগস্ট 15, 1943-এ, অ্যাংলো-আমেরিকান বিমান দ্বারা রেফেক্টরিতে বোমা ফেলা হয়েছিল, কিন্তু লিওনার্দোর ফ্রেস্কো অলৌকিকভাবে ক্ষতিগ্রস্ত হয়নি।

মঠের স্যুভেনির শপ থেকে প্রস্থান করার সময় আপনি যে প্রাঙ্গণটিতে প্রবেশ করবেন।

স্কোয়ার থেকে প্রস্থান করুন।

আশেপাশের রাস্তা।

সত্যই, কোন অপরাধ নেই, কিন্তু সেখানে দেখার মতো অনেক কিছুই নেই। ট্যুরটি শুধুমাত্র ইংরেজিতে। আপনি ফ্রেস্কোর কাছাকাছি যেতে পারবেন না। এটা শুধু মূল এ "দেখতে" যাওয়া মূল্য. এইভাবে সবাই যায় এবং কেন প্রতিটি দলে পর্যটকদের সংখ্যা বাড়ানো হয়নি তা সম্পূর্ণরূপে অস্পষ্ট।

তথ্য C) মূলত উইকিপিডিয়া থেকে। পরের পোস্ট হবে সন্ধ্যা মিলন নিয়ে।

শিল্পী, বিজ্ঞানী, লেখক, প্রকৌশলী, স্থপতি, উদ্ভাবক এবং মানবতাবাদী, একজন সত্যিকারের রেনেসাঁর মানুষ, লিওনার্দো 1452 সালে ইতালীয় শহরের ভিঞ্চির কাছে। প্রায় 20 বছর ধরে (1482 থেকে 1499 পর্যন্ত) তিনি মিলানের ডিউক লুই স্ফোরজার জন্য "কাজ করেছেন"। তাঁর জীবনের এই সময়েই দ্য লাস্ট সাপার লেখা হয়েছিল। দা ভিঞ্চি 1519 সালে ফ্রান্সে মারা যান, যেখানে তাকে রাজা ফ্রান্সিস I দ্বারা আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল।

রচনার উদ্ভাবন

"দ্য লাস্ট সাপার" পেইন্টিংয়ের প্লটটি একাধিকবার পেইন্টিংয়ে ব্যবহৃত হয়েছে। গসপেল অনুসারে, যীশুর একসাথে শেষ খাবারের সময়, "এটা সত্য যে তোমাদের মধ্যে একজন আমার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে।" শিল্পীরা সাধারণত এই মুহুর্তে প্রেরিতদেরকে একটি বৃত্তাকার বা বর্গাকার টেবিলের চারপাশে জড়ো করে চিত্রিত করতেন, তবে লিওনার্দো কেবল যীশুকে কেন্দ্রীয় ব্যক্তিত্ব হিসাবে দেখাতে চেয়েছিলেন না, তিনি মাস্টারের বাক্যাংশে উপস্থিত প্রত্যেকের প্রতিক্রিয়া চিত্রিত করতে চেয়েছিলেন। অতএব, তিনি একটি রৈখিক রচনা বেছে নিয়েছিলেন, সমস্ত চরিত্রকে সামনে থেকে বা প্রোফাইলে চিত্রিত করার অনুমতি দিয়ে। লিওনার্দোর আগে ঐতিহ্যবাহী আইকন পেইন্টিংয়ে, যিশুকে রুটি ভাঙ্গার সাথে জুডাস এবং জন খ্রিস্টের বুকে আঁকড়ে থাকা চিত্রিত করারও প্রথা ছিল। এই রচনাটি দিয়ে, শিল্পীরা বিশ্বাসঘাতকতা এবং মুক্তির ধারণাকে জোর দেওয়ার চেষ্টা করেছিলেন। দা ভিঞ্চিও এই নীতি লঙ্ঘন করেছেন।

লাস্ট সাপারের চিত্রিত ক্যানভাসগুলি ঐতিহ্যবাহী পদ্ধতিতে আঁকা হয়েছিল জিওট্টো, ডুসিও এবং সাসেটা।

লিওনার্দো যীশু খ্রীষ্টকে রচনার কেন্দ্রে পরিণত করেন। যীশুর প্রভাবশালী অবস্থান তার চারপাশের খালি স্থান দ্বারা জোর দেওয়া হয়, তার পিছনের জানালাগুলি, খ্রীষ্টের সামনে বস্তুগুলিকে আদেশ করা হয়, যখন প্রেরিতদের সামনে টেবিলে বিশৃঙ্খলা রাজত্ব করে। প্রেরিতদের শিল্পী দ্বারা "তিন" ভাগে ভাগ করা হয়েছে। বার্থোলোমিউ, জ্যাকব এবং অ্যান্ড্রু বাম দিকে বসে আছে, অ্যান্ড্রে অস্বীকারের ইঙ্গিত করে হাত তুলেছে। এরপর আসে জুড, পিটার এবং জন। জুডাসের মুখ ছায়ায় লুকিয়ে আছে, তার হাতে একটি ক্যানভাস ব্যাগ। জনের চিত্র এবং মুখের নারীত্ব, যিনি সংবাদ থেকে অজ্ঞান হয়েছিলেন, অসংখ্য দোভাষীকে পরামর্শ দিতে পরিচালিত করেছে যে এটি মেরি ম্যাগডালিন, প্রেরিত নয়। যীশুর পিছনে বসে আছে থমাস, জেমস এবং ফিলিপ, তারা সবাই যীশুর দিকে ফিরে গেছে এবং তার কাছ থেকে স্পষ্টীকরণ আশা করছে বলে মনে হচ্ছে, শেষ দলটি হল ম্যাথিউ, থ্যাডিউস এবং সাইমন।

ড্যান ব্রাউনের "দ্য দা ভিঞ্চি কোড" কাজের প্লটটি মূলত একজন মহিলার সাথে প্রেরিত জনের মিলের উপর ভিত্তি করে।

জুডাসের কিংবদন্তি

প্রেরিতদের আঁকড়ে ধরে থাকা আবেগগুলিকে সঠিকভাবে আঁকতে, লিওনার্দো কেবল অসংখ্য স্কেচ তৈরি করেননি, তবে সাবধানে সিটারও বেছে নিয়েছিলেন। 460 বাই 880 সেন্টিমিটার পরিমাপের পেইন্টিংটি 1495 থেকে 1498 সাল পর্যন্ত তিন বছর ধরে আঁকা হয়েছিল। প্রথম আঁকা হয়েছিল খ্রিস্টের চিত্র, যার জন্য কিংবদন্তি অনুসারে, আধ্যাত্মিক মুখের একজন তরুণ গায়ক পোজ দিয়েছিলেন। জুড শেষ লেখা ছিল. দীর্ঘকাল ধরে দা ভিঞ্চি এমন একজন ব্যক্তিকে খুঁজে পাননি যার মুখটি সহ্যের অনুরূপ স্ট্যাম্প বহন করবে, যতক্ষণ না ভাগ্য তার দিকে হাসে এবং কারাগারগুলির একটিতে তিনি একজন মোটামুটি যুবক, কিন্তু অধঃপতিত এবং আপাতদৃষ্টিতে অত্যন্ত নিকৃষ্ট ব্যক্তির সাথে দেখা করেছিলেন। তিনি তার কাছ থেকে জুডাস আঁকা শেষ করার পরে, সিটার জিজ্ঞাসা করলেন:
- হুজুর, আমার কথা মনে পড়ে না? বেশ কয়েক বছর আগে আপনি এই ফ্রেস্কোর জন্য আমার কাছ থেকে খ্রিস্টকে এঁকেছিলেন।
গুরুতর শিল্প সমালোচকরা এই কিংবদন্তির সত্যতাকে খণ্ডন করেছেন।

শুকনো প্লাস্টার এবং পুনঃস্থাপন

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির আগে, সমস্ত শিল্পী ভিজা প্লাস্টারে ফ্রেস্কো আঁকতেন। এটি শুকানোর আগে পেইন্টিং শেষ করা গুরুত্বপূর্ণ ছিল। যেহেতু লিওনার্দো সাবধানে এবং পরিশ্রমের সাথে ক্ষুদ্রতম বিবরণ, সেইসাথে চরিত্রগুলির আবেগগুলি লিখতে চেয়েছিলেন, তাই তিনি শুকনো প্লাস্টারে "দ্য লাস্ট সাপার" আঁকার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। প্রথমে তিনি রজন এবং ম্যাস্টিকের একটি স্তর দিয়ে প্রাচীরটি ঢেকে দেন, তারপরে চক এবং টেম্পেরা দিয়ে। পদ্ধতিটি নিজেকে ন্যায্যতা দেয়নি, যদিও এটি শিল্পীকে তার প্রয়োজনীয় বিবরণের সাথে কাজ করার অনুমতি দেয়। পেইন্ট টুকরো টুকরো হতে শুরু করার কয়েক দশকও পেরিয়ে যায়নি। প্রথম গুরুতর ক্ষতি সম্পর্কে ইতিমধ্যে 1517 সালে লেখা হয়েছিল। 1556 সালে, বিখ্যাত শিল্প ইতিহাসবিদ জর্জিও ভাসারি যুক্তি দিয়েছিলেন যে ফ্রেস্কোটি হতাশভাবে ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল।

1652 সালে, পেইন্টিংটি বর্বরভাবে ভিক্ষুদের দ্বারা ক্ষতিগ্রস্ত হয়েছিল যারা ফ্রেস্কোর নীচের কেন্দ্রে একটি দরজা তৈরি করেছিল। এটি শুধুমাত্র একটি অজানা শিল্পীর দ্বারা তৈরি করা চিত্রটির একটি অনুলিপির জন্য ধন্যবাদ যে কেউ এখন প্লাস্টার ধ্বংসের কারণে হারিয়ে যাওয়া মূল বিবরণই নয়, ধ্বংস হওয়া অংশটিও দেখতে পারে। 18 শতকের পর থেকে, মহান কাজ সংরক্ষণ এবং পুনরুদ্ধার করার জন্য অসংখ্য প্রচেষ্টা করা হয়েছে, কিন্তু সেগুলির সবগুলি চিত্রকলার জন্য উপকারী হয়নি। এর একটি আকর্ষণীয় উদাহরণ হল পর্দা যার সাহায্যে ফ্রেস্কো 1668 সালে বন্ধ করা হয়েছিল। এটি দেয়ালে আর্দ্রতা জমা করে, যার ফলে পেইন্টটি আরও বেশি খোসা ছাড়ে। 20 শতকে, বিজ্ঞানের সমস্ত আধুনিক কৃতিত্ব মহান সৃষ্টির সাহায্যে নিক্ষিপ্ত হয়েছিল। 1978 থেকে 1999 সাল পর্যন্ত, পেইন্টিংটি দেখার জন্য বন্ধ ছিল এবং পুনরুদ্ধারকারীরা এটিতে কাজ করেছিল, ময়লা, সময় এবং অতীতের "অভিভাবকদের" প্রচেষ্টার কারণে সৃষ্ট ক্ষতি কমানোর চেষ্টা করেছিল এবং চিত্রটিকে আরও ধ্বংস থেকে স্থিতিশীল করার চেষ্টা করেছিল। এই উদ্দেশ্যে, রেফেক্টরিটি যথাসম্ভব সিল করা হয়েছিল এবং এতে একটি কৃত্রিম পরিবেশ বজায় রাখা হয়েছিল। 1999 সাল থেকে, দর্শকদের লাস্ট সাপারে যোগ দেওয়ার অনুমতি দেওয়া হয়েছে, কিন্তু শুধুমাত্র অ্যাপয়েন্টমেন্টের মাধ্যমে 15 মিনিটের বেশি নয়।