Bütsantsi kunsti kuulsad arhitektuurimälestised. Istanbuli Bütsantsi mälestusmärgid. Vassili II minoloogia

903

Enne Istanbuli luksust ja hiilgust Osmanite sultanite ajal oli see sama luksuslik, kuna oli Konstantinoopol - Bütsantsi impeeriumi pealinn.

Rooma impeeriumi lõpliku kokkuvarisemise tõttu kujunes Bütsants järk-järgult eraldi riigiks. Ida-Rooma impeeriumi pealinnast saab linn Bosporuse väel – kunagine väike Kreeka koloonia, mille keiser Constantine häirib ja muudab tõeliselt suureks linnaks.

Erinevalt Lääne-Rooma impeeriumist oli selle idaosa alati kreekakeelne. Ja Bütsantsi keisrid järgisid õigeusu, mitte katoliiklikku kristlust. Nii et varsti polnud nende kahe osa vahel midagi ühist.

Praegu on raske ette kujutada, et Bütsantsi impeerium ulatus kogu Anatooliasse ja veelgi kaugemale itta. Rohkem kui 10 sajandit eksisteerinud võimas riik lõpetas oma ajaloo 1453. aastal, kui Osmanite türklased vallutasid Konstantinoopoli. Viimane Bütsantsi keiser suri linnamüüridel võideldes.

Kahtlemata on Bütsantsi perioodi parimad mälestusmärgid Istanbulis, kuid Trabzonis ja Iznikis on sellest ajastust huvitavaid meeldetuletusi. Traakias, Marmara mere lõunaosas, on säilinud ka mitmeid tähelepanuväärseid Bütsantsi kirikuid. Ja päris Anatoolia kesklinnas on kaljukirikud ja Kapadookia maa-alused linnad.

Hagia Sophia (Hagia Sophia), Istanbul

Hagia Sophia on endine patriarhaalne õigeusu katedraal, mis ehitati keiser Justinianuse käsul aastal 537. Tolle aja parimad arhitektid kutsuti ehitama impeeriumi suuruse sümbolit - Miletose Isidore ja Trallese Anthemius. Nende projekteeritud kuppel oli üks maailma imedest. See katedraal, seejärel mošee ja nüüd muuseum mängivad Türgi ajaloos olulist rolli.

Chora klooster, Päästja Kristuse kirik põldudel (Kariye mošee), Istanbul

Kui Hagia Sophia on Bütsantsi algusaastate monument number üks, siis 14. sajandil lõpliku ilme omandanud Chora kloostri kirikut võib julgelt nimetada renessansiajastu täheks.

Kirik on rikkalikult kaunistatud uhkete mosaiikidega, millest vanimad pärinevad 4. sajandist. Selle kiriku eriline ainulaadsus peitub freskodes – ühed säravad kullaga, teised on valmistatud pehmetes voodivärvides. Kõik kujutavad erinevaid stseene piiblilugudest.

Kirikust avaneb ka suurepärane vaade linnale.

Suure palee mosaiigimuuseum, Istanbul

Bütsantsi keisrid elasid Hagia Sophia ja hipodroomi vahel asuvas tohutus hoonetekompleksis, mida kutsuti Suureks paleeks. 11. sajandil jäeti palee maha ja pärast Konstantinoopoli vallutamist 1453. aastal hävis Suur palee lõplikult. Kuid eelmise sajandi alguses avastati ootamatult mitu selle fragmenti, sealhulgas suurepäraselt säilinud mosaiikpõrandatega saalid. Mosaiigid, mida muuseumis näha on, on Istanbuli vanimad. Pealegi ei erine need millestki muust – heledad, mahlakad ja hämmastavalt elavalt kujutavad tolleaegse elu erinevaid ebatavalisi aspekte. Näiteks ahv, kes üritab lindu püüda, või väike poiss, kes karjatab hanesid.

Hagia Sophia (Aya Sophia), Trabzon

Trabzoni kõige olulisem Bütsantsi kunsti monument on Hagia Sophia. Katedraal ehitati 13. sajandil, Manuel I valitsemisajal, kui Trabzon oli Trebizondi pealinn. Ja sellel oli kindlasti suurlinna mastaap.

Kunagi oli siin mošee, siis Vene sõjaväehaigla ja ladu, siis jälle mošee ja nüüd on see uhkete freskode muuseum.

Püha Sofia katedraali värvilised freskod on täiesti hingematvad. Lisaks restaureeriti need täielikult Bütsantsi kunstieksperdi David Tablot Rice’i juhtimisel.

Trabzonis on ka teisi olulisi Bütsantsi ajastu monumente. Need on keiserliku palee varemed, Fatihi mošee (endine Panagia Chrisokepalose kirik) ja Kaymakli kloostri väike kirik koos vapustavate freskodega.

Panagia Soumela klooster

Trabzonist mitte kaugel Macka provintsis, 1200 meetri kõrgusel merepinnast, mis on seletamatul kombel männimetsa kaljude külge klammerdunud, asub Sumela klooster.

Legendi järgi ehitasid mägikloostri 4. sajandil mungad Barnabas ja Sophronius, kes tulid Ateenast evangelist Luuka maalitud Neitsi Maarja Panagia Sumela imelise kujutisega.

Sumela klooster tegutses kuni 1923. aastani, mil mungad lahkudes võtsid endaga kaasa kõik kloostri pühamud, sealhulgas Jumalaema ikooni.

Kuid mungad ei saanud ära võtta uhkeid freskosid ja kloostrit ennast, justkui hõljuks õhus. Ja pärast seda, kui nad kloostrist lahkusid, lagunes see. Ja see taaselustati alles eelmise sajandi 90ndate lõpus, kui see taastati. Ja nüüd on see Bütsantsi ajast pärit Türgi üks suurepärasemaid vaatamisväärsusi. Igal aastal meelitab klooster palju turiste.

Suurim viiest Konstantinoopoli hipodroomist, Rooma Circus Maximuse järel Vahemere suuruselt teine, seda kasutatakse Türgi etnograafilise islami kunstimuuseumina.

Seda kasutati kohana ratsutamisnäituste, gladiaatorite võitluste, triumfirongkäikude ja keiserliku võimu üleandmise või tühistamise ning surmanuhtluse täideviimisega seotud avalike ürituste korraldamiseks. See oli omamoodi pealinna lihtrahva ühiskondliku ja poliitilise elu keskus. Seal näete Saksa allikat, Constantinuse sammast, Ibrahim Paša paleed.

2. Ekskursioon Basiilika veehoidlasse.

Ajalugu maa all – Basilica veehoidla.

Hagia Sophiast edelas asuvat basiilika veehoidlat või praeguse nimega Yerebatani paleed (maa-alune palee) peetakse Istanbuli üheks muljetavaldavamaks mälestiseks. Hiiglaslik maa-alune veehoidla ehitati Bütsantsi keisri Justinianus I käsul; Lugematute veest tõusvate sammaste tõttu kutsusid inimesed seda kohta Jerebatani paleeks. Vabariigi ajal muudeti Basiilika veehoidla pärast Istanbuli raekoja poolt teostatud taastamist muuseumiks ja avatud turistidele, kes ei lahku linnast seda muljetavaldavat iidset ehitist külastamata.

1985. aastal suleti hoidla renoveerimiseks, sealt eemaldati 50 000 tonni mustust ja rajati ekskursioonirajad ning taasavati 1987. aastal. 1994. aasta mais remonditi ja puhastati taas Basiilika veehoidla, mis täna jätkab oma sajanditepikkust ajalugu ning nagu kunagi ammu ujuvad selles kalad. Selle ebatavalise muuseumi külastajad saavad vaadata kalade ujumist arvukate sammaste vahel ja iidsete võlvide all kuuldava klassikalise muusika helide saatel minna vaimsele rännakule sajandite sügavustesse.

3. Ekskursioon Hagia Sophia kirikusse.

Endine patriarhaalne õigeusu katedraal, hiljem mošee, praegu muuseum; maailmakuulus Bütsantsi arhitektuuri monument, Bütsantsi “kuldajastu” sümbol. Monumendi ametlik nimi on tänapäeval Hagia Sophia muuseum (türgi keeles Ayasofya Muzesi).

Bütsantsi impeeriumi ajal asus katedraal Konstantinoopoli kesklinnas keiserliku palee kõrval. Praegu asub Istanbuli ajaloolises keskuses, Sultanahmeti linnaosas. Pärast linna vallutamist Osmanite poolt muudeti Püha Sofia katedraal mošeeks ja 1935. aastal omandas see muuseumi staatuse. 1985. aastal kanti Püha Sofia katedraal teiste Istanbuli ajaloolise keskuse monumentide hulgas UNESCO maailmapärandi nimistusse.

4. Ekskursioon Chora kirikusse.

Kõige paremini säilinud Bütsantsi kirik Istanbulis. Alates 1948. aastast on see turistidele avatud Kariye muuseumina ja kuulub Istanbuli maailmapärandi nimistusse.

Nimi tuleneb sellest, et enne, kui Theodosius II ehitas praegused linnamüürid, seisis kirik keiserliku pealinna müüride taga, Kuldsarvest lõuna pool. Säilinud hoone ehitati keiser Alexios Komnenose ämma Maria Ducase hoolega aastatel 1077-81. Pool sajandit hiljem varises osa võlve ilmselt maavärina tõttu kokku ja taastamistöid rahastas Aleksei noorim poeg.

Chora kirik ehitati uuesti üles pärast Palaiologode võimuletulekut, aastatel 1315-21. Patrooniks oli suur logoteet Theodore Metochites. Viimased aastad veetis ta kloostris tavalise mungana (säilinud on tema ktitori portree). Tema tellitud mosaiigid ja freskod on Palaiologani renessansi ületamatu kunstiline saavutus.

Konstantinoopoli piiramise ajal türklaste poolt 1453. aastal toodi kloostrisse linna taevase eestkostja ikoon – Jumalaema Hodegetria ikoon. Pool sajandit hiljem krohvisid türklased kõik Bütsantsi perioodi kujutised, et muuta kirik Kariye-Cami mošeeks. Chora ärkas 1948. aastal taastamistööde tulemusena ellu Bütsantsi saarena keset kaasaegset islamilinna.

5. Ekskursioon Kreeka patriarhaadi peakirikusse, Konstantinoopoli õigeusu kirikusse.

Esimene autokefaalne õigeusu kirik diptühhonis. Kreeka kirjanduses nimetatakse seda sageli Kristuse suureks kirikuks.

6. Ekskursioon Vlaherna kirikusse.

Siin on Neitsi Maarja eestpalve ja tema vöö – säilmed, mis on säilinud tänapäevani. Tempel, kus nad asuvad, on huvilistele avatud Blachernae kirik.

7. Jumalaema klooster Balyklys.

Legend Balykly ehitamise ideest on väga ilus. Ühel kuumal suvepäeval kohtas üks Bütsantsi väejuht Leo Markellus pimedat, kes oli janust kurnatud. Vett otsides käis Lev mööda kõiki lähedalasuvaid allikaid, kuid nagu selgus, olid need kõik kuumusest kuivanud. Ja järsku kuulis ta enda kõrval naise häält: "Hiust leiate elavat vett. Anna pimedale juua ja pese silmi, kuningas. Ja hiljem aitan sul siia templit ehitada.” Leo mõistis, et kõige püham Theotokos rääkis temaga. Seal lähedal metsatukast leidis ta tegelikult mahajäetud veega kaevu. Kui Leo selle veega pimeda silmi pesi, sai ta nägemise tagasi. Möödus väga vähe aega ja järjekordne Jumalaema ennustus täitus – Leo Marcellusest sai Bütsantsi keiser.

Kaasaegne Istanbul on täis atraktsioone, millest tavaturistid täiesti teadlikud pole. Pealegi pole isegi paljud kogenud giidid teadlikud mõnest Bütsantsi aegadest säilinud kultuurimälestisest. Vahepeal võib ekskursioon Konstantinoopoli aegadest säilinud vaatamisväärsuste juurde saada kõige põnevamaks reisiks kogu teie Türgi metropolis viibimise ajal.

Kui soovid puudutada Bütsantsi impeeriumi saladusi, hinnata selle kunagist suurust ja nautida keskaegset hõngu, mine kindlasti Bosporuse kaldale, tundmatusse ja avarasse Istanbuli!

Täna proovime ette kujutada, millised nägid välja Bütsantsi ajastu ajaloomälestised - mõned neist on säilinud tänapäevani, teised hävisid aja jooksul ja nende asemel saame jälgida vaid killukesi nende kunagisest suurusest.

Konstantinoopoli suur hipodroom (Hipodroomi väljak, Istanbul)

Konstantinoopoli hipodroom oli kunagi üks linna uhkemaid ehitisi. Selle hiljem suurejooneliseks kultuurimälestiseks muutunud objekti ehitamine algas Rooma keisri Septimius Severuse õhutusel. Ehituse alguseks loetakse 203. aastat. Sel ajal kandis linn veel uhket Bütsantsi nime. Hipodroom, mida kutsuti ka Suureks Tsirkuseks, oli suurim omataoline Konstantinoopolis. Muide, neid oli kokku viis. Siin peeti ratsutamisvõistlusi, gladiaatorite võitlusi ja luksuslikke pidustusi. Hipodroom oli peamine poliitiline koht – selle areenil võtsid uued keisrid võimud ja vanad astusid tagasi ning täideti surmanuhtlusi. Just Hipodroomil võis lihtrahvas saada vähemalt väikeseks osaks pealinna ühiskondlikust ja poliitilisest elust.

Tänaseks pole Circus Maximusest palju meeldetuletusi jäänud. Nende hulka kuuluvad Serpentiini sammas, Theodosiuse ja Egiptuse obeliskid, aga ka suur väljak, mida nimetatakse hipodroomiks (tänapäeval -).

Hipodroomi väljak kaardil:

Konstantinoopoli kirikud ja kloostrid

Hagia Sophia (Ayasofya Müzesi)

Hagia Sophia, rekonstrueerimine

Seda nimetatakse õigustatult Istanbuli turismipärliks, mis on säilinud Bütsantsi impeeriumi aegadest. Pühamu rajamise algatas keiser Justinianus ning juba 5 aastat pärast esimese kivi ladumist, 537. aasta detsembri lõpus pühitseti sisse kristlik klooster, mis avati koguduseliikmetele. Katedraali ehitusprotsessi juhendasid Anthemius Thrall ja Isidora Miletosest. Nende juhtimisel töötas usinalt üle 10 000 inimese.

Peaaegu terve aastatuhande oli Hagia Sophia kristlaste jaoks õigeusu maailma keskus. Katedraalis toimus palju olulisi ajaloolisi sündmusi. Siin krooniti valitsejad kuningateks, tähistati sõjalisi edusamme ja dissidendid korraldasid perioodiliselt barbaarseid rüüste, hävitades hinnalisi mosaiike. Hagia Sophia elas üle ka ladina ristisõdijate sissetungi, kes hävitasid altari ja rüüstasid pühamu. Kui Konstantinoopol langes Osmanite kätte, muudeti katedraal mošeeks.

20. sajandi 30. aastatel otsustas Mustafa Kemal Atatürk mošee kaotada ja 1935. aastal rajati selle territooriumile muuseumikompleks.

Muuseumi külastus maksab 40 liiri, võimalusel sissepääs tasuta.

Hagia Sophia kaardil:

Sergiuse ja Bacchuse kirik (Küçük Ayasofya – Väike Hagia Sophia)

Sergiuse ja Bacchuse kirik, Istanbul

Kui lähete Hagia Sophiast lõunasse, Sinise mošee taha, satute kokku vapustavalt kauni templiga, mille bütsantslased nimetasid Sergiuse ja Bacchuse auks. Neil päevil oli see koht koduks paljudele hämmastavatele lossikompleksidele, mis olid iseloomulikud Konstantinoopoli rikkalikule arhitektuurile. Kahjuks on kõik paleed unustusehõlma vajunud ja omal ajal püstitatud kohas seisab rahulikult edasi vaid tempel.

Väliselt on tempel väga sarnane sama Hagia Sophiaga – mingi väiksem koopia. Türklased kutsuvad pühamu Küçük Ayasofya, mis tähendab vene keeles “Väike Hagia Sophia”. Pühamu ehitati valitseja Justinianuse käsul, kes lubas selle rajada Nika ülestõusu mälestuseks, millest sai üks kurvemaid sündmusi linna ajaloos. Kohalike elanike ülestõusu ajal tegelesid keisri väed nendega julmalt, ohvreid oli palju. Kiriku ehitus lõpetati 536. aastaks. Sergius ja Bacchus olid tol ajal väga populaarsed pühakud, mistõttu otsustati klooster nende järgi nimetada. Interjööri ilu ja monumentaalsus hämmastab. Arhitektuuris rakendati mõningaid uuenduslikke käike ja ideid. Kui ronite platvormile, näete kreekakeelset reljeefset kirja, mis ülistab Justinianuse heategusid. See pole juhus: pärast selle avamist hoiti kirikus ütlematuid rikkusi. Tempel oli üks peamisi territooriume, kus välissaadikuid au vastu võeti. Paavstid viibisid siin oma Konstantinoopoli visiitide ajal.

Muidugi ehitati tempel juba ammu mošeeks, mis töötab tänaseni. Seega, kui jõuate jumalateenistuse ajal kirikusse, ei näe te kõike, mida soovite.

Sergiuse ja Bacchuse kirik kaardil:

Lipsa klooster (Lips Manastırı Kilisesi, Fenari Isa mošee)

Lipsa klooster, Istanbul

10. sajandi koidikul rajas Konstantin Lips kauni Neitsi kiriku. Tänapäeval on see struktuur muudetud moslemite pühamuks, kuid kunagi oli see tohutu kloostrikompleksi koht, mis sai oma asutaja järgi nime.

Lipsa klooster (Fenari Isa mošee)

Konstantin Lips sai Konstantinoopolis tuntuks just tänu sellele, et ta aitas kaasa muistse kloostri taastamisele ning ehitas sinna ka kirikukloostri. Bütsantsi kõrgest isikust endast, tema elust ja tööst teatakse väga vähe.

Väliselt tundub, nagu koosneks see kahest ühtseks tervikuks sulandatud kirikust. Esimesena ilmus avenüüst eemal asuv põhjakirik ja seejärel, juba 8. sajandil, ehitati Palaiologose dünastiast pärit keisrinna Theodora tellimusel teine ​​kirik. Vaga naine elustas vana kloostri ja soovis sellele lisada lõunapoolse kiriku, mis sai nime Ristija Johannese auks. See tempel oli aastaid dünastia liikmete hauakambriks. Theodora on maetud samasse kohta ja koos tema pojaga, samuti valitseja Andronik II-ga.

Kloostrist sai mošee 1453. aastal pärast Konstantinoopoli vallutamist türklaste poolt. Hoone saatust ei saa nimetada lihtsaks: pühamu kannatas sageli tulekahjude, röövimiste ja hävingu all. Seetõttu lähevad osa rikkalikest kaunistustest pöördumatult kaotsi.

Lipsa klooster kaardil:

Püha Irene kirik (Aya İrini kilisesi)

Püha Irene kirik (Aya İrini kilisesi)

Istanbuli vanim kristlik klooster on Püha Irene kirik. See pühamu asutati keiser Constantinuse ajal. 4. sajandil hävis hoone tules täielikult, kuid valitseja Justinianus käskis kiriku uuesti üles ehitada.

Algselt oli kiriku ehitamine mõeldud pühendusena "pühale maailmale", mitte Irene-nimelisele pühakule. Esimene kristlik hoone (basiilika) tekkis sellele territooriumile 4. sajandil ja kuni selle ajani oli seal Vana-Kreeka jumalanna Aphrodite tempel. Pikka aega peeti Püha Irene järgi nime saanud kirikut Konstantinoopoli keskseks templiks, kuid hiljem läks see staatus üle uuele, ulatuslikumale ja säravamale Hagia Sophia kirikule. On teada, et 4. sajandi 80. aastate alguses peeti Püha Irene kirikus II oikumeeniline kirikukogu, mis oli kuulus selle poolest, et see moodustas Püha Kolmainsuse doktriini ja muutis hulga ketserlusi.

Püha Irene kirik kaardil:

Mongoli Püha Maarja kirik (Meryem Ana Mogollar kilisesi)

Mongoli Maarja kirik, graveering

See Kreeka õigeusu pühamu, mis sai nime Panagia Mucholiotissa (või Mongoli Maarja) järgi, asub mõnel kaugusel traditsioonilistest turismiradadest ja isegi marsruutidest, mida mööda palverändurid tavaliselt reisivad.

Mongoli Maarja kirik, Istanbul

Pealegi asub kirikust mitte kaugel tuntud ja sageli külastatav Bütsantsi arhitektuuri monument - Pammakaristose Jumalaema tempel (Fethiye Jami), milles saab siiani imetleda 14. sajandist pärit mosaiikkaunistusi. Haruldased turistid jätavad selle kloostri tähelepanust, kuid Mongoli Maarja kirik on millegipärast unustatud.

On tähelepanuväärne, et templit ei muudetud kunagi moslemite mošeeks. Tänapäeval, nagu palju sajandeid tagasi, peetakse seal kristlikke jumalateenistusi.

Mongoli Maarja kirik kaardil:

Pantokraatori klooster (Zeyrek camii, Zeyreki mošee)

Pantokraatori klooster, Istanbul

Ulatuslik tempel, mis hõlmab kolme võrdset üksteisega ühendatud templit, on vaid veidi väiksem kui kuulus Hagia Sophia. Ainulaadne hoone pärineb 12. sajandist. Sel ajal oli võimul Komnenose dünastia.

Pantokraatori klooster

Pühamu ehitati üsna kaua, aastatel 1118–1136. Kloostri ehitamise algataja oli Johannes Teine, samuti tema abikaasa keisrinna Irina.

Põhjapoolne kirik ehitati kõigepealt ja sai nime Lord Pantocratori auks, lõunapoolne - veidi hiljem (see kannab nime Eleusse (halastav Jumalaema)). Neid kahte hoonet ühendab peaingel Miikaeli kabel. Selle ehitamiseks oli vaja lahti võtta osa olemasolevate kirikute välismüüridest.

Lõunatempel toimib tänapäeval mošeena. Selle ehitamise algataja oli täielikult keisrinna Irina. Teise templi ehitas tema abikaasa pärast armastatud naise surma.

Kloostri kolmas osa kannab nime Raud. Sinna maeti ülalmainitud kuninglikud isikud. Hiljem leidsid siin oma lõpliku pelgupaiga ka teised keisrid, nagu Johannes Kaheksas ja Manuel Teine.

Kahjuks rüüstati ja hävitati pühamu barbaarselt 13. sajandi alguse ristisõja käigus.

Kui Osmanid linna tulid, muutsid nad templi kohe mošeeks. Kloostri ruumid hakkasid täitma medrese rolli. Selles koolis õpetas mulla Zeyrek Mehmed Efendi. Hiljem nimetati tema järgi mitte ainult mošee ise, vaid ka kogu kvartal.

Pantokraatori klooster kaardil:

Blachernae Jumalaema kirik ( Vlaherna Meryem Ana kilisesi)

Blachernae Jumalaema kirik, Istanbul

Peaaegu Konstantinoopoli piiril, tuntud Blachernae piirkonnas, asus kunagi kristlik pühamu, mis sai nime Blachernae Jumalaema järgi. See hoone püstitati 5. sajandil Marciani ja Pulcheria valitseva dünastia liikmete õhutusel. Kirik sai tuntuks ajast, mil 7. sajandi 20. aastate keskel sai slaavlaste poolt rünnatud linna päästmiseks Jumalaema ikoon. Usklike sõnul aitas pühapilt vaenlase laevade uppumisele kaasa.

Bütsantslased suhtusid templisse suure austusega, kuid selle saatus osutus kadestamisväärseks. Hoone kannatas sageli tulekahjudes ja 15. sajandil hävis see tules täielikult. Istanbulis elavate kreeklaste jõupingutustega ehitati iidse luksusliku kiriku kohale uus, kuid väiksem ja tagasihoidlikum klooster. Selle koha minevikku meenutab vaid kivist font koos vedruga.

Õigeusklikud suhtusid templisse suure austusega, kuna imelist ikooni hoiti seal aastaid. Pilt ei ole täna kadunud, ainult et see on nüüdseks transporditud Moskva Taevaminemise katedraali. Kunagi kingiti see ikoon 1653. aastal tsaar Alekseile – nii käskis teha vaimulik Gabriel Jeruusalemma templist.

Blachernae Jumalaema kirik kaardil:

Stuudioklooster (Studios Monastery, Imrahor, Uşşaki Cami )

Kloostristuudiod, rekonstrueerimine

Ajalooliste andmete kohaselt rajas selle kloostri Rooma patriits Studion, kes kolis linna 5. sajandi keskel, kui Leo Esimene oli keiser. Patrician käskis kõigepealt ehitada Ristija Johannese auks väikese kiriku, mille ümber kasvas hiljem täieõiguslik kloostrikompleks. Kui Konstantinoopol langes Osmanite sõdurite ikke alla, muudeti pühamu mošeeks. See juhtis 1486. ​​aastal Padishah Bayezid II talli (imrahor). Moslemite klooster sai nimeks Imrahor Ilyas Bey. Majas avati omamoodi kalligraafiakool.

Kloostri stuudiod, Istanbul

18. sajandi 80. aastate alguses hävis mošee tulekahjus rängalt, osa hooneid taastati paljude aastate jooksul, kuid 1894. aasta maavärin tegi kõik jõupingutused olematuks. Kultuurimälestis sai kõvasti kannatada ja kõige tipuks varises 1908. aastal katus sisse. Tänapäeval on Istanbuli külalistel ja elanikel võimalus näha ainult varemeid ja seda ainult osaliselt - kunagi lammutasid linlased enamiku materjalidest oma kodu remontimiseks. Kuid siiski on varemete hulgas näha marmorist, malahhiidist ja porfüürist põrandakatte elemente.

Studii klooster kaardil:

Kariye muuseum (Päästja Kristuse kirik Khoras, Khora manastırı)

Kariye muuseum, Istanbul

See avati Chora iidse Päästja Kristuse kiriku hoones. Vene keelde tõlgituna tähendab muuseumi nimi äärelinna. Pühamu ise, mille territooriumil on muuseumieksponaadid, pärineb 4-5 sajandist. Kuid kõige märkimisväärsem ja kallim selles hoones pole mitte need, vaid keiser Andronicus II ajast tänapäevani säilinud freskod ja mosaiigid. Need suurepärased kaunistused ilmusid templisse esimese ministri ja peamise keiserliku varahoidja Theodore Metochitese jõupingutustega, kes kasutas kõik oma rahalised säästud nii hea eesmärgi nimel.

Kui Konstantinoopolist sai Istanbul, käskis Ottomani suurvesiir muuta kirik mošeeks, mis sai nimeks Kariye. Ja 20. sajandi 50. aastate lõpus rajati sinna muuseumisaalid.

Kariye muuseum kaardil:

Fethiye muuseum (Pammakaristose Jumalaema tempel, Pammakaristos Manastırı)

Panagia Pammakaristose klooster ehitati Komnenose ja Douki keiserlike dünastiate valitsemisajal ehk 11.-12. Sel hetkel oli arhitektuuris juba näha uut suundumust - kaunistades mitte ainult templite sisemust, vaid ka välisilmet. 14. sajandil lisati iidsele kloostrile mosaiikidega kaunistatud kabel. Mõned freskod on säilinud tänapäevani.

Kirik oli pikka aega kristliku patriarhaadi "kodu". Ajaloolaste sõnul tuli sultan Mehmed II isegi siia. Ta veetis tunde vesteldes patriarh Gennadiosega ja omandades teadmisi õigeusu teoloogiast. Kui Padishah Murad Kolmas 16. sajandil võimule tuli, õnnestus tal vallutada Gruusia ja Aserbaidžaan. Selle sündmuse auks otsustati tempel muuta Fethiye mošeeks (vene keelde tõlgituna tähendab see sõna "vallutamist"). Patriarhaat sai teise territooriumi.

Fethiye muuseum (Pammakarista Jumalaema tempel)

Kabel läbis põhjaliku restaureerimise 2005. aastal. Peakuplil näete Kristuse Pantokraatori ja 12 prohveti nägusid. Apsiidis on Ristija Johannese, Neitsi Maarja ja Õnnistaja Kristuse kujutised. Mosaiikidega ruumid toimivad muuseumina. Muide, freskosid on säilinud päris palju - rohkem on neid näha vaid Kariye ja Hagia Sophia muuseumides.

Muuseumi pileti hind on 5 liiri, muuseumikaardiga tasuta.

Fethiye muuseum kaardil:

Bütsantsi ajastu paleed ja muud monumendid

Mosaiigimuuseum (Büyük Saray Mozaikleri Müzesi, osa suurest keiserlikust paleest)

Mosaiigimuuseum, Istanbul

Hoone, kus täna asub see ainulaadne muuseumikompleks, on osa suure keiserliku palee peristiilist. Istanbulis avastatud mosaiikmaale peetakse kõige väärtuslikumateks leidudeks, mis jutustavad kogu impeeriumi ajaloost.

Mosaiiklõuend Mosaiigimuuseumis

Kunagi ei olnud paleestruktuur ainult keiserliku dünastia kodu. Siin peeti tähtsamaid nii tsiviil- kui religioosse tähtsusega tseremoniaalseid riitusi. Kui 20. sajandi 30. aastate alguses hoones renoveerimistöid tehti, puutusid restauraatorid kokku mosaiikpõrandakatte elementidega. Siis asusid arheoloogid asja kallale. Nad tegid kindlaks, et leid oli iidne peristiil, mille mõõtmed ulatusid 2000 ruutmeetrini. km. Nüüd on sellele väljakule rajatud spetsiaalne mosaiigimuuseum, kus esitletakse haruldasi 5. ja 6. sajandi mosaiikpilte.

Freskod koosnevad miniatuursetest klaasist, lubjast ja terrakotast valmistatud kuubikutest. Ühe kuubi suurus ei ületa 5 mm. Seega ühes ruutmeetris. meetri ulatuses on üle 40 000 üksiku osa. Pildid on üsna eepilised. Seal on nii talupoegi, jahimehi, karjaseid kui ka erinevaid fauna esindajaid, aga ka mütoloogilisi subjekte. Vaatamata aastate möödumisele näevad joonistused säravad ja särtsakad.

Muuseumi pileti hind on 15 liiri, sissepääs tasuta.

Mosaiigimuuseum kaardil:

Constantinuse sammas ( Çemberlitas Sütunu)

Constantinuse sammas (Çemberlitaş Sütunu)

Istanbuli kuulus Rooma triumfisammas asub geograafiliselt Cemberlitase linnaväljakul. Selle asutamiskuupäevaks peetakse 328. aastat, kuid maamärk avati pidulikul tseremoonial alles 2 aastat pärast selle ehitamist – 11. mail 330. aastal. See märkimisväärne kuupäev on Bütsantsi impeeriumi kuulsusrikka pealinna asutamispäev.

Peamine materjal, mida kolonni ehitamisel kasutati, oli roosa porfüür. Konstruktsiooni kõrgus on 34,8 meetrit.

Et säilitada maamärk algsel kujul ja kaitsta seda hävimise eest, kinnitati sammas Theodosius Teise valitsusajal tugevate metallrõngastega. Algselt krooniti kolonni spetsiaalsetel trumlitel kõrguva keisri kujuga, kuid valitseja Aleksei I Komnenose ajal said need osad välgulöögist kahju – need löödi lihtsalt maha, kuid aluspinda ei saanud.

Tänapäeval on turistidel ja linnaelanikel võimalus imetleda 35-meetrist ilu, mis koosneb 6 silindrist, mida hoiavad raudrõngad. Iga silindri kaunistused on loorberipärgade kujutised. Tänaseni on säilinud legendid, mille kohaselt asetati samba ehitamise käigus selle alusele mitmeid religioosseid säilmeid, sealhulgas jumalanna Athena puidust kuju, Noa kirves, Moosese kepp, puru Jeesuse Kristuse leivast. , jne.

Nüüd on Konstantinuse sammas türgipäraselt ümber nimetatud ja selle nimi on Cemberlitash (“Põlenud sammas”).

Constantinuse veerg kaardil:

Bukoleoni palee varemed (Bukoleon Sarayı)

Vukoleoni palee (Bukoleon), rekonstrueerimine

Bukoleoni nimeline paleehoone kuulus kunagi nn suure palee koosseisu. Ajalooliste andmete kohaselt ehitati see arhitektuuriline meistriteos teoks Theodosius II valitsemisajal, see tähendab 5. sajandil. Palee asub mere rannikul, kuulsast hipodroomist veidi lõuna pool ning Sergiuse ja Bacchuse templist idas.

Palee taastamise ja laiendamise viis hiljem läbi keiser Theophilos. Temaga omandas hoone tohutu fassaadi, mis püstitati merepoolsete müüride kohale. 10. sajandi 60. aastate lõpus andis teine ​​valitseja, Nikephoros Teine, korralduse ehitada kontuurmüür. Bucoleon oli keskne paleekompleks kuni 11. sajandini. Pikka aega kasutati seda riiklike koosolekute ja usukoosolekute pidamiseks. Siin külastasid esimesed inimesed teistest riikidest, eriti Jeruusalemma kuningas Amalric ja Roma sultan.

Hiljem olid lossist alles vaid varemed, kuid needki hävisid 1873. aastal raudteerööbaste ehitamise käigus. Säilinud säilmetest selgub, et paleel oli suur mererannikuvaatega rõdu, kuhu pääses korraga kolmest sissepääsust. Iga uks oli kaunistatud marmoriga. Seda on näha ka tänapäeval.

Grandioossest paleest alles jäänud varemeid saab vaadata tasuta. Varemete juurde pääsete, kui laskute Sultanahmetist kaldapealsele, Çatladıkapı transpordipeatusesse.

Bucoleoni palee kaardil:

Konstantinoopoli veehoidlad

Valensi akvedukt (Bozdoğan Su Kemeri)

Valensi akvedukt (Bozdoğan Su Kemeri)

Valensi akvedukti ehitamine algas Constantinus Suure valitsusajal. Selle keisri ettevõtmisi jätkas teine ​​riigipea - Valens (364-378). Veevarustuse projekt valmis lõpuks 378. aastal. Kahetasandilise estakaadi ehituse põhimaterjal oli kivi, mis eraldati ja toodi hävinud Kalkedoonia müürist. On teada, et samanimeline linn, kus müür asus, hõivas keiser Valensi 14 vastase mässulise ülestõusu ajal vaenlase - anastaja ja mässulise Procopiuse - positsiooni.

Kui Konstantinoopol Osmanite võimu alla andis, parandasid türklased kogu lagunenud akveduktiga seotud insener-veevärgi ja taastati ka “viadukt” ise. Kui suur on veevarustussüsteemi ulatus, on selgunud suhteliselt hiljuti. 2007. aastal tuvastasid luurearheoloogid koguni 650 km.

Valensi akvedukt kaardil:

Basiilika tsistern (Yerebatan sarnıcı)

Basiilika tsistern, Istanbul

on tohutu veehoidla, mis on säilinud Bütsantsi impeeriumi aegadest. See objekt sai oma nime tänu basiilikale, mis kunagi asus praeguse Hagia Sophia kohas. Infrastruktuurirajatis, mis on tänapäeval üks peamisi vaatamisväärsusi, püstitati Constantinus Suure ajal ning rekonstrueerimis- ja laiendamistööde tellijaks oli teine ​​valitseja – Justinianus. Paagi mõõtmete parameetrid üllatavad isegi kogenud turiste. Basiilika pikkus ulatub 145 meetrini, veehoidla laius on umbes 65 meetrit. Laekatteks “kasvasid” sõna otseses mõttes sammaste read, mida on kokku 336. Igaühe kõrgus on 8 meetrit!

Paagi seinad on väga paksud (umbes 4 meetrit), need olid laotud tellistest ja väljast kaeti spetsiaalse veekindla seguga. Ekspertide hinnangul mahutab Basiilika umbes 80 000 kuupmeetrit vett.

Basiilika tsistern kaardil:

Theodosiuse tsistern (Şerefiye sarnıcı)

Theodosiuse tsistern (Sherefiye), Istanbul

Kuulsa Istanbuli basiilika tsisterni lähedal asub sarnane ehitis, mis avati avalikkusele suhteliselt hiljuti, pärast ulatuslikku restaureerimist.

Kõik Istanbuli saabuvad turistid pole Theodosiuse tsisternist kuulnud, sest see avastati alles 2010. aastal. See ainulaadne ajalooline vaatamisväärsus leiti tohutu häärberi vundamendi alt. Maja saadeti lammutamisele ning tsisterni hakati korda tegema, remontima ja parandama. See vaevarikas töö kestis veidi vähem kui 8 aastat. Feodosia mõõtmete parameetrid osutusid võrreldavaks basiilikaga, kuid see ehitati arheoloogide sõnul terve sajand varem - umbes 4. sajandil.

Tänaseks on teada, et see veehoidla täideti Belgradi metsast rajatud veetorustikust. Tsistern varustas mageda veega Suurpaleed, sealhulgas kõik selle paljud purskkaevud, aga ka kuulsad Zeuxippuse vannid.

Theodosiuse tsistern kaardil:

Filokseeni paak (Binbirdirek sarnıcı)

Philoxena Cistern, Istanbul

- üks tähtsamaid veehoidlaid, mis on ehitatud Konstantinus Esimese valitsemisajal (324-337). Suuruselt oli Philoxena kuulsa basiilika järel teine. See asub linna hipodroomist lääne suunas. Paagi maht on hämmastav – esialgu mahutas see kuni 325 kuupmeetrit vett. Laopinda on ca 3700 ruutmeetrit.

Hoonel on 3 korrust. Tõsi, praegu pole esimesele astmele juurdepääsu, kuna see on täielikult üle ujutatud. Konstruktsioon on tehtud tohutu hüpostiilikambri kujul, mida toetavad võlvid.

Türgi keeles kõlab tanki nimi nagu "Binbirdirek", mis vene keelde tõlgituna tähendab "1001 kolonn". Tegelikult koosneb veehoidlas olev sammaskäik 224 osast, nii et türgikeelne nimi on tugevalt liialdatud.

12. sajandil laeti Philoxenat Valensi akvedukti abil. Hiljem täiendati veevarustust, et tsisterni saaks täita Pera veehoidlast ja koguda ka vihmavett. Kogu Bütsantsi impeeriumi perioodi jooksul täitis veehoidla regulaarselt oma ülesandeid, kuid 15. sajandil jäeti see maha. Türklased muutsid lagunenud tsisterni 16. sajandil siidisuremistöökojaks. Nüüd on selle ainulaadse linnaatraktsiooni müüride vahel avatud muuseumikompleks.

Philoxenuse tsistern kaardil:

Konstantinoopoli linnamüürid (Theodosian müürid)

Konstantinoopoli müürid

Asjaolu, et Konstantinoopoli müürid on säilinud tänapäevani, on suur edu, sest 19. sajandi keskpaigas oli Euroopas kalduvus hävitada nn keskaegsed alged, mis olid just sellised müürid.

Konstantinoopoli müürid

Kuid Osmanid otsustasid Euroopa moodi mitte järgida – Istanbul lihtsalt arenes, ühendades järk-järgult vana uuega ühtseks tervikuks. Seega on meil täna võimalus imetleda seitsme kilomeetri pikkust Rooma-Bütsantsi antiikaja monumenti.

Linna ümbritsevad müürid ehitati kunagi keiser Theodosius II käsul. Ehitust juhtis Ida prefekt Anthemius. Kindlused ulatusid mööda Marmara mere kallast kuni Kuldsarve laheni. Neid ehitati viie pika aasta jooksul. Müüridesse oli ehitatud 10 tugevat väravat, millest igaühe kaudu pääses linna. Mõned on säilinud tänapäevani.

Lõunaküljel algasid kindlustused Marmortornist. Müürid läksid põhja poole kuni Tekfuri paleehooneni ja seal ühendati need Blachernae müüridega.

Theodosose seinad kaardil:

17 olulisemat arhitektuuri-, maali- ja dekoratiivkunsti monumenti, millega saad aimu, kuidas kunstikultuur Ida-Rooma impeeriumis arenes

Koostanud Maria Grinberg

1. Konstantinoopoli Sofia

532-537 aastat. Istanbul

Sophia Konstantinoopolist. 1910-1915 Kongressi raamatukogu

Hagia Sophia on Bütsantsi peamine arhitektuuriline looming, mille on loonud Väike-Aasia matemaatik Anthimius of Thrall ja arhitekt Isidore of Miletos. Mitte ainult impeeriumi esimene tempel, vaid ka selle kiriku ja poliitilise elu keskus, mis on hoolika ja hoolikalt läbimõeldud õukonnatseremoonia lahutamatu osa, mida on kirjeldatud eelkõige Constantine Porphyrogenituse traktaadis “Tseremooniatest”.

Hagia Sophiast sai Bütsantsi arhitektuuri kõrgeim saavutus, olles iidse arhitektuuri pärija. Selle idee sõnastas 15. sajandil arhitekt Donato Bramante. Donato Bramante(1444-1514) – Itaalia arhitekt, kes ehitas Vatikanis Püha Peetruse basiilika.: "Panteoni kuppel Pantheon- tempel Roomas, ehitatud aastal 126 pKr. See on poolkerakujulise kupliga kaetud rotund., üles kasvanud Maxentiuse basiilikas Maxentiuse basiilika- tempel Roomas, ehitatud aastatel 308-312 pKr basiilika kujul: ristkülikukujuline ehitis, mis koosneb kolmest pikisuunalisest pikihoonest, mis on kaetud kivivõlviga." Tõepoolest, Hagia Sophia autorite hiilgav oletus oli idee ühendada kaks antiikaja arhitektuurilist ideed: kesklöövi pikisuunaline laev. Nave(ladina keelest navis - "laev") - sisemuse piklik ristkülikukujuline osa, mis on piiratud ühe või kahe sammaste ja/või seinaga. Keskaegsete lääne- ja idatemplite ruum jaguneb sageli pikihooneteks, kus need pärinesid Vana-Kreeka ja Rooma arhitektuurist.(80 meetrit pikk) ja seda krooniv kera (tasane, madal trummel ja uskumatult lai kuppel läbimõõduga 31 meetrit) said ühtseks tervikuks: hiiglasliku kupli tõukejõudu “summutavad” poolkuplid, mis toetuvad võimsatele, keerulise kujuga sambad, millelt kivimass purjedele ja võlvidele langeb. Tänu sellele muutusid hoone külgseinad hapraks, akende poolt täielikult läbi lõigatud ning kogu Sofia sisemus oli valgusega üle ujutatud, muutes kivimassi, muutes selle kaalutuks ja immateriaalseks.

Seinte õhuke kest, väljast neutraalne (monotoonne sokkel Plintha- lai ja tasane küpsetatud tellis.) ja seest hinnaline (kuld, looduslikud kivid, loodusliku ja kunstliku valguse rohkus) osutus Bütsantsi arhitektuuriesteetika kõige olulisemaks avastuseks ja kehastus väga erinevates vormides. Ja Sofia kuplist sai Bütsantsi ja seejärel Ottomani arhitektuuri ideeparandus, mida keegi kunagi ei korranud: Justinianuse arhitektide projekt osutus liiga keeruliseks ja ambitsioonikaks.

Konstantinoopoli Sophia interjöör. 2000. aastad

Kohe pärast Hagia Sophia valmimist selle kuppel pragunes ja seejärel läbis mitmeid remonditöid (esimene neist toimus pärast 557. aasta maavärinat), mille käigus seda tugevdati tugipostide ehitamise ja osa trumli akende blokeerimisega. Pole üllatav, et Sofia välimus on aja jooksul tugevasti muutunud: selle loogiline struktuurne raam osutus võimsate kivirisaliitidega varjatuks. Rizalit- osa fassaadist, mis ulatub täiskõrguses väljapoole oma põhijoont., väikesed tornikesed ja kõikvõimalikud teenindusruumid.

2. Pühade Apostlite kirik (Apostoleion) Konstantinoopolis

VI sajand. Istanbul

Ülestõusmine. Taustal on ilmselt Konstantinoopoli Pühade Apostlite kirik. Miniatuur Jacob Kokkinovathsky jutlustest. 1125-1150 Wikimedia Commons

Ida-Rooma impeeriumi valitsejaid iseloomustasid julged ambitsioonid. Nendest annab kõnekalt tunnistust Konstantinoopoli esimene kristlik hoone - niinimetatud Apostoleion, mille püstitas keiser Konstantinus I Suur (306-337) linna kõrgeimasse punkti, Adrianopoli värava juurde (kus praegu asub Fatihi mošee) . Kaheteistkümnele apostlile pühendatud kirikust sai nii nende säilmete kui ka keiser-ehitaja säilmete hoidla, kelle sarkofaag püstitati sisemuse keskele – illustreerides sõna otseses mõttes ideed Constantinuse võrdsusest. apostlid.

Ajaloolane Eusebios Kaisareast kirjutab selle kohta järgmist:

„Selles templis valmistas ta endale koha oma surma puhuks, nähes erakordse usujõuga ette, et pärast tema surma austatakse tema säilmeid apostlite nimedega, ja soovis ka pärast tema surma sellest osa võtta. palvetes, mida selles templis apostlite auks peeti. Niisiis, ehitades sinna kaksteist laekat, nagu kaksteist püha monumenti, apostlite näo auks ja auks, asetas ta nende keskele endale kirstu, nii et selle kirstu mõlemal küljel seisis kuus apostlit.

"Õnnistatud Basileus Constantinuse elu"

Kaks sajandit hiljem keiser Justinianuse ajal ehitati Konstantinuse kirik uuesti üles, kuid üldiselt säilitati algne plaan. 6. sajandi Apostoleion, suurejooneline viie kupliga ristikujuline tempel, ilmus Bütsantsi jaoks peaaegu sama sümboolse templi kujutisega nagu Hagia Sophia: tema arhitektuuriline idee oli sajandeid kogu impeeriumis Kalat Semanast Süürias kuni San Marconi Veneetsias. inspireeris Bütsantsi ehitajaid. Ilmselt on just teda kujutatud lehel taevaminemise stseeniga Jacob Kokkinovathsky homiliate käsikirjas. Umbes 1125-1150, Vatikan..

15. sajandi keskel lammutati Sultan Mehmet II Fatihi käsul Pühade Apostlite kirik. Sellegipoolest teame seda paljude kirjelduste põhjal: Caesarea Prokopius (6. sajandi keskpaik), Constantine Porphyrogenitus (10. sajandi keskpaik), Rhodose Konstantin (10. sajandi keskpaik) ja Nicholas Mesarites (umbes 1200).

3. Styliidi Siimeoni kirik (Kalat-Seman)

475 Aleppo

Styliidi Siimeoni kiriku basiilika. Süüria, 20. sajandi esimene pool Kongressi raamatukogu

5. sajandil elas Ida-Süürias Aleppo lähedal püha Simeon, kes avastas askeesi eriliigi – samba peal seismise. Loobudes igal võimalikul viisil maisest ja hoolides liha suretamisest, tabas munk lugematuid kiusatusi, mida on osaliselt kirjeldatud Luis Buñueli filmis "Erak Simeon". Olles veetnud mitu aastakümmet 16 meetri kõrgusel, austasid Simeoni kristlased üle kogu maailma, sealhulgas pärslased, armeenlased ja britid.

Selle sama samba ümber, mis eksisteerib tänini (Bütsantsi miniaturistid armastasid Simeoni sammast kujutada kapiteeliga sammast, mida täiendas elegantne balustraadiga, mille sees asus pühak ise; mõnikord oli samba külge kinnitatud redel), aastal 5. sajandi 80-90. aastatel oli püstitatud kloostrikompleks, mille grandioosne kujundus leidis võrdväärse vaid hilis-Rooma keiserlike ansamblite seas.

Kalat Semana (araabia keelest tõlgitud kui "Simeoni kindlus") kaheksanurkne südamik on ümbritsetud kolme haruga. Koos moodustavad nad ruumilise risti, peaaegu samasuguse nagu Konstantinoopoli Pühade Apostlite kirikus. Nüüd on tempel varemetes ja milline see täpselt pärast ehitamist välja nägi, pole teada, kuid tänu Evagrius Scholasticuse tunnistusele teame, et keskne tuum, mis sisaldas Siimeoni sammast, jäi avatuks.

Pärast Kalat-Semani tekkis terve 5.-6. sajandi arhitektuuriliikumine, mida esindasid Imelisel mäel asunud Simeon Stiliit Noorema, Efesose Johannese ning Gerasa prohvetite, apostlite ja märtrite kirikud.

4. Barberini diptühhon

VI sajand. Louvre, Pariis

Marie-Lan Nguyen / Wikimedia Commons

Hilisantiikne keiserlik diptühhon koosnes algselt kahest elevandiluust tahvlist, mille üks pool oli poleeritud ja kaetud vahaga (nendele kanti teraspulgaga stiil, noodid) ning teiselt poolt kaunistatud pärlitega inkrusteeritud elevandiluust reljeef.

Barberini diptühhonist (nimetatud selle 17. sajandi omaniku järgi) on säilinud vaid üks tahvel. See kujutab keisri triumfi (kumb on teadmata: võimalikud kandidaadid on keisrid Justinianus, Anastasius I või Zeno), kelle pead kroonib palmioksaga võidujumalanna Nike'i allegooriline kujuke. Keiser istub hobuse seljas ja tõstab oda ning tema jalge ees lebab helde viljakas Maa (kunstiajaloolase Andre Grabari kujundis Andre Grabar(1896-1990) – bütsantslane, üks Prantsuse Bütsantsi kunstikriitika koolkonna rajajaid. nägid vihjet Bütsantsi keisrite universaalsele rollile).

Keiserliku ikonograafide ja panegiristide arvates olid basileuse vaenlased nagu metsloomad. Seetõttu marsivad Barberini diptühhonis eksootilistesse riietesse riietatud tallatud barbarid ühes kolonnis elevantide, lõvide ja tiigritega, et oma kingitusi triumfeerijale üle anda. Absoluutselt antiikne ikonograafia, mis on omaks võtnud uue ajastu ainsa märgi – keiserliku triumfi stseeni krooniva Kristuse kujutise.

Barberini diptühhon on üks säravamaid ja tehniliselt arenenumaid 6. sajandi kunstiteoseid. Pärast keiser Justinianust lakkasid sellised diptühhonid kasutusest, kuid isegi säilinud esemete hulgas pole vaevalt luksuslikku, keerukat ja peenelt teostatud koopiat.

5. Viini Genesis

VI sajandi esimene pool. Austria Rahvusraamatukogu, Viin

Rebeka ja Eliezer kaevu juures. Miniatuur Viini Genesisest. 6. sajand De Agostini pildikogu / Getty Images

Lisaks pärineb 6. sajandist vanim hästi säilinud Piibli illustreeritud käsikiri. See sisaldab fragmenti Moosese raamatu tekstist, mis on kirjutatud lillale hõbedase tindiga – kallis haruldus, mis viitab selgelt selle omaniku kuninglikule päritolule.

Iga Genesise lehekülg on kaunistatud miniatuuridega. Mõned neist on friiside kujul (nendel olevad süžeed ei ole kronoloogiliselt seotud), teised aga on üles ehitatud nagu pilt ja raamitud: kui rullraamatus polnud vaja kompositsiooniliselt iseseisvaid miniatuure, tekkis see üleminekul koodeksi raamat.

Nagu Barberini diptühhon, on ka Viini Genesise maal täis iidseid vihjeid ja meenutab Pompei maale: seda serveerivad graatsilised sambad, portikused ja õhulised velumid. Velum(ladina keelest velum - puri) - kardin, voodikate, tavaliselt kujutatud kaarekujulisena. Velumi kujutised on ikoonimaalis tavalised, kuid pärinevad antiikajast., allegoorilised allikafiguurid ja bukoolilised motiivid. Varakristlik maalikunst ei kiirustanud oma Rooma minevikust lahku minema.

6. Jumalaema ikoon pühakutega

VI-VII sajandil. Püha Katariina klooster, Siinai

Wikimedia Commons

Varasematel ikoonidel domineerivad ka antiiksed kujutluspildid, näiteks Siinai kloostri kollektsioonist pärit Jumalaema ja lapse ning pühade märtrite kujutistega ikoon. Troonil istuva Maarja, Kristuse ja kahe ingli kujutised on endiselt iidsel viisil sensuaalsed ja ruumiliselt usaldusväärsed ning nende näod (õigemini näod) on emotsionaalselt neutraalsed ja täidetud rahulikkusega.

Vastupidi, märtrid (võimalik, et pühasõdalased Theodore ja George – lähtudes tüüpilisest sarnasusest nende hilisemate kodifitseeritud portreedega), kellel on käes kuldsed ristid (märgiks nende märtrisurmast ja postuumsest hiilgusest) on maalitud viisil, mis varsti, kui ikonoklastilised vaidlused on lõppenud, otsustatakse idas - kristlikud ikoonimaalijad ja teoloogid. Luksuslike mantlitega peidetud figuurid meenutavad aplikatsioone; väikesed sümboolsed jalad on asetatud, nagu oleksid kehad õhus rippumas, ja näod (juba näod, mitte näod) on karmid, liikumatud ja tuimalt ettepoole vaatavad: mis eluarmastavale antiikajal on puhas igavus, Bütsants on vaimne ideaal. põhineb enesest loobumisel.

Ikoon maaliti vahavärvidega (nagu mõned teised säilinud kaasaegsed Siinai kloostri ja Kiievis asuva Varvara ja Bogdan Khanenko nimelise riikliku kunstimuuseumi kogust). 8. sajandiks ikoonimaalijate praktikast kadunud vahavärvidega maalimine võimaldas maalida “kuumalt” (kui juba kuivanud alumisele kanti järgmine värvikiht). Tänu sellele hoidis värvipind tõmbeid nähtaval, andes sisuliselt edasi pintsli liikumist, kunstniku käekirja ja maneeri. Selline spontaansus osutus hiljem ikonograafilise kujutise arenenud teoloogiliste ideede jaoks sobimatuks.

7. Hludovi psalter

9. sajandi keskpaik. Moskva riiklik ajaloomuuseum

Ikonoklastid Johannes Grammatika ja Silea piiskop Anthony. Hludovi psalter. Bütsants, umbes 850 rijksmuseumamsterdam.blogspot.ru

Khludovi psalter, mis sai nime Aleksei Ivanovitš Khludovi järgi, kellele käsikiri 19. sajandil kuulus, on üks kolmest säilinud psalterist, mis loodi Konstantinoopoli Studitide kloostris vahetult pärast ikooni austamise taastamist (pärast kaks sajandit kujutava kunsti sõna otseses mõttes unustamist, aastatel 726-843 jäid antropomorfsed Kristuse ja pühakute kujutised seadusest väljapoole). See käsikiri (nn psaltri kloostriväljaanne, mille servades on illustratsioonid) on neist kolmest kõige terviklikum ja kõige rikkalikumalt illustreeritud.

Tema miniatuuride kõnekaim omadus on kunstiline reaktsioon hiljutistele sündmustele. Psalmi 68:22 illustratsioon „Ja nad andsid mulle söögiks sapi ja janunedes andsid mulle äädikat juua” kujutab kahte ikonoklasti, kes kastsid oma odade otstes olevaid käsnasid lubja sisse, et määrida Kristuse nägu. neid. Nende pikad püstiseisvad juuksed toovad meelde keskaegsed kujutused kuradist, kes kandis traditsiooniliselt sarnast soengut. Samal leheküljel on selgesõnaline ikonoklastide võrdlus Kristuse ristilööjatega (samad liigutused ja esemed nende käes), mis ei jäta võimalust endistele rehabiliteerida – nende nägudele, keda käsikirja keskaegne lugeja nii vihkas. , kraabiti välja.

8. Vassili II minoloogia

11. sajandi algus. Vatikani raamatukogu

20 tuhat Nicomedia märtrit. Miniatuur Basiiliku II minoloogiast. 11. sajandi algus Wikimedia Commons

10.–11. sajand Bütsantsis kujunes suure hagiograafia ajaks Hagiograafia- pühakute elude kogum ja muud žanrid, mis on pühendatud pühakute elule ja tööle, nagu imed, märtrisurmad jne. projektid nagu minoloogia Minologius - kogumik pühakute eludest, mis on seatud nende mälestamise järjekorras liturgilisel aastal (septembrist augustini). Symeon Metaphrastus, hagiograafiliste tekstide stilistiline ühendamine ja ikonoklastieelsetest marginaalsetest teemadest vabade kogumike koostamine.

Käsikiri, mida praegu hoitakse Vatikanis, oli mõeldud luksusliku illustreeritud kogumikuna pühakute elust, mis kingiti keiser Basil II Bulgaaria Tapjale (976–1025). Iga elu võtab lehekülje kohta ainult 16 rida, samas kui ülejäänud leht on pühendatud miniatuuridele. See on ainulaadne juhtum Bütsantsi raamatukirjutamisel teksti allutamisest pildile: esmalt kirjutati miniatuurid (mitmel leheküljel jäi tekstiala tühjaks). Koodeks säilitas kaheksa kunstniku nimed, kes töötasid 430 illustratsiooni loomisel – see on enneolematu materjal mitte ainult meistrite käekirja, vaid ka nende artellisisese koostöö analüüsiks.

Basiiliku II minoloogia on hiilgav näide küpsest Bütsantsi kunstist: pühakute portreede ja nende märtrisurma stseenidega miniatuurides leiti delikaatne tasakaal antiikajale iseloomuliku reaalsuse jäljendamise ning keskaegse konventsiooni ja askeesi vahel. Loodusele iseloomulikud looduslikud vormid muutuvad geomeetrilisteks; pehmed pooltoonid – kuldses abis Abi- värvikihile kantud kullaga jooned. Sümboliseerib jumalikku valgust.; individuaalselt spetsiifiliste tunnustega näod – tardunud sümmeetrilisteks nägudeks.

9. Phokise Hosios Loukase kloostri mosaiigid ja freskod

Umbes 1040. Kreeka

Ristimine. Löövi mosaiik Hosios Loukase kloostris. Phokis, 11. sajand Wikimedia Commons

See kunstiline liikumine saavutas haripunkti Phokise Hosios Loukase (Püha Luuka) kloostri ansamblis. Selle katholikon (peatempel) ja krüp (maa-alune ruum) on säilitanud hämmastavaid mosaiike ja freskosid 11. sajandi 40ndatest aastatest - nn askeetliku stiili ajast, mis on populaarne mitte ainult kloostrites, vaid ka provintsi vürstide seas (mosaiigid). ja Kiievi Püha Sofia freskod tehti samal viisil). Võib oletada, et see esteetika kujunes välja Konstantinoopoli kunstiringkondades: sellele viitab kaudselt ka Kreeka ansambli erakordne esituskvaliteet.

Hosios Loukas katholikoni kupli säraval kuldsel taustal on esindatud Püha Vaimu laskumine apostlitele - Bütsantsis üsna haruldane ikonograafia, mida ülistatakse Konstantinoopoli Apostleiooni kirjeldustes.

Püha Vaimu laskumine apostlitele. Mosaiik Hosios Loukase kloostris. Phokis, 11. sajand Wikimedia Commons

Loodust järgimata taandavad mosaiik Hosios-Lukas pühakute figuurid peaaegu sümboliteks, rõhutades ainult kõige olulisemat detaili - tegelaste žeste ja nende tohutult identseid tardunud silmi. Seinte oskuslik marmorvooder demonstreerib Bütsantsi arusaama arhitektuuri hierarhiast: evangeelsed stseenid ja pühakute kujutised kuldsel taustal hõljuvad võlvide tasemel, seinte alumised tasapinnad on aga hõivatud abstraktse loodusliku mustriga. kivi.

Hosios Loukase harulduste hulgas on katholikoni alune krüp, Püha Luuka matmispaik, mis on maalitud samaaegselt katolikoni endaga freskodega, mis kujutavad Kristuse pühi ja kirge. Märkimisväärne koht kogu ansambli maalidel on pühakute kujutistel, kellest paljud on mungad, sealhulgas kohalikult austatud (Luke Gurnikiot, Nikon Metanoit, Luke Styriot). Templi kaunistamisprogrammi kloostrilik ja kohalik iseloom on ühendatud kõrgelt sündinud kapitaliorduga: kloostri rajaja oli keiser Romanus II (suri 963).

Oma aja kohta grandioosne Hosios-Lukase projekt on näide Kesk-Bütsantsi arhitektuuri, maalikunsti ja skulptuuri sünteesist, luues ideaalse ristkupliga templi ikonograafilise skeemi.

10. Keiser Romani karikas

10. sajand Veneetsia San Marco katedraali varakamber

De Agostini pildikogu / Getty Images

Karikarikas (liturgianõu, mida kasutati veini pühitsemiseks ja sakramendi vastuvõtmiseks) oli üks aaretest, mis 1204. aastal neljanda ristisõja käigus Konstantinoopolist Veneetsiasse toodi. Sardoniksist, kullatud hõbedast, pärlitest ja kloisonneemailist valmistatud karikas oli teatud Bütsantsi keisri panus ühte pealinna kirikusse: selle varre alusele on graveeritud kiri, mis palub keisrile Jumala abi, mida kirjeldatakse epiteedid "ustav" ja "õigeusklik". Arvatakse, et see keiser oli Romanus I Lecapinus (920-944), kes tõusis troonile pärast Leo VI-d (886-912).

Anuma ülemises osas on viisteist pärliniidiga raamitud emailplaati. Neil on Kristuse, Ristija Johannese, Jumalaema, evangelistide ja kirikuisade poolfiguurid – sisuliselt miniatuurne maal kirikust, säilitades nii selle kesksed kujutised kui ka hierarhilise struktuuri.

11. Ungari püha kroon

1074-1077. Parlamendipalee, Budapest

© Wikimedia Commons

© Wikimedia Commons

© Wikimedia Commons

Krooni kompositsioonilist keskpunkti kaunistavad emailplaadid Kristuse ja keiser Michael VII Duca kujutistega (tõenäoliselt mõeldud Bütsantsi basiileuse poolt Ungari valitsejale kingitud ja hiljem krooni sisse lülitatud teise, tundmatu eseme jaoks). Krooni ühel küljel istub Kristus, keda ümbritsevad peainglid Miikael ja Gabriel ning mitmed pühakud (George ja Dmitri, Kozma ja Damian), näoga taevakuninga poole. Teisel pool krooni, justkui peegeldades selle esiosa, istuvad mõlemal pool Bütsantsi autokraati tema poeg Constantinus ja Ungari kuningas Geza I. Nad vaatavad basileust samasuguse alandlikkuse ja alistumisega nagu pühakud vaatavad. ülemkohtuniku juures.

Püha kirikuaegne kunst. Konstantinus Suur

Alates ajast, mil St. Konstantinus Suur (IV sajand), kirikuarhitektuur hakkab kiiresti arenema. Kuigi paganlikud templid olid tühjad, ei tahtnud kristlased neid oma jumalateenistuseks kasutada. Sel perioodil kujunesid välja peamised kristlike kirikute tüübid: 1) basiilika , 2) keskne , 3) segatüüpi .

Kõige kuulsam kirikuhoone arhitektuurne vorm, vähemalt impeeriumi lääneosas, oli piklik nelinurk. See vorm rahuldas kõik liturgilised vajadused: altari, kantsli, ühise kiriku ehitamine ning võimaldas ka juurdeehitusi kirikuriistade ja ristimisruumide jaoks. Tänu oma välisele sarnasusele iidsete kohtuhoonetega, mida nimetatakse basiilikateks või kuninglikeks majadeks, said templid sama nime - basiilik. See nimi pandi paika kirikutele, mille püstitasid St. Constantinus Roomas, Konstantinoopolis ja Jeruusalemmas ning hiljem kõigi seda tüüpi templite taga.

Nende plaani järgi muistne kristlane basiilikad Need olid piklikud ehitised, mille pikkus oli võrdne kahe laiuskraadiga kokku võetud ja kaetud viilkatusega. Basiilika siseruum jagunes sammaste ridadega kolmeks või viieks pikihooneks (osaks). Idaosas paigutati poolring (või mitu poolringi) altari (löövi) esiletõstmiseks. Väikestes kirikutes, mis ei olnud jagatud pikihooneteks, oli üks altari poolring. Basiilika lääneosas oli veranda (ehk narteks). Sageli oli basiilikatel põiklööv (või transept). Transept paigutati kas pikisuunaliste navide lõppu või ristis need altarile lähemale, seejärel võttis basiilika plaani järgi pikliku (ladina) risti kuju.

Basiilika kirikutest on kuulsad järgmised: Roomas - Maarja Suure kirik (5. sajand), St. Rooma Klemens, St. Peetrus ahelates (440-462), St. Paulus väljaspool Rooma müüre (360–400); Petlemmas – Sündimise kirik (IV sajand); Konstantinoopolis - St. Apostlid (IV sajand); Jeruusalemmas - Kristuse ülestõusmise kirik (IV sajand).

Teist tüüpi iidsed kristlikud templid koos basiilikatega on kesksed templid . Need on ümmargused või hulknurksed templid: kaheksanurgad, hulknurgad jne. Sellised templid olid vähem levinud kui basiilikad. Sagedamini olid need hauakirikud ja ristimiskojad (baptisteries). Kõige kuulsamad neist kirikutest on St. Peeter ja Marcellinus Roomas; St. George Thessalonikis; mausoleum St. Constanza Roomas ja Theodoric Ravennas; Lateraani ristimiskoda Roomas ja Ravenna baptisteerium.

Kolmandat tüüpi templite juurde - segatud, hõlmavad iidseid templeid, mis on kombinatsioon basiilikatest ja kesksetest templitest.

Juba sellest ajast ilmnesid ida ja lääne arhitektuurile iseloomulikud jooned. Impeeriumi lääneosas jäi põhiliseks arhitektuurihoonetüübiks basiilika tüüpi templid. Idas toimusid muutused kiiresti suurte kuplite kasutamisega basiilikate ehitamisel. Samal ajal ehitati idas koos piklike basiilikakirikutega ruudukujulised (kreeka rist) templid. Kõigi templite põhijooneks oli altari asendamatu paigutus templi idaküljele. Basiilika kirikud, mis ilmusid iidsetel aegadel, eksisteerisid ka hiljem.

Kristlikud keisrid, kes hoolitsesid usinasti kristliku usu kehtestamise eest, panustasid suurejooneliste kirikute rajamisse palju tööd, aidates sellega kaasa kirikuarhitektuuri arengule. Kuigi tuleb märkida, et suurejoonelisus oli enamasti seotud pühakodade siseviimistlusega - välisilme säilitas enamasti üsna tagasihoidliku ilme.

Koos kirikuarhitektuuri kujunemisega areneb eriti viljakalt monumentaal- ja pildikunst: maal, mosaiigid, kivinikerdamine, metall- ja puittooted jne.

Mosaiik (musivum opus) - tahke aine tükkidest (klaasist, marmorist või eri värvi spetsiaalsest läbipaistmatust klaasist smaltist) üksikute kujutiste ja tervete kompositsioonide komponeerimise kunst. Sel eesmärgil kantakse pinnale, kuhu plaanitakse mosaiik kanda, spetsiaalne mastiksist või tsemendist krunt, milles tugevdatakse smaltitükke värvide ja varjude järjekorras, nagu nõuab kunstniku plaan.

Kõige iidsematest kristlikest mosaiikidest ei ole kahjuks säilinud Rooma Constantiuse kiriku mosaiik (IV sajand) Jeesuse Kristuse kujutisega mäel, millest voolab välja neli taevast jõge. Tema külgedel on kujutatud apostleid: Peetrust, kellele Ta annab rullraamatu kirjaga "Dominus pacem dat" ja Paulust. Kompositsiooni servades on kaks linna: Jeruusalemm ja Petlemm.

Koos mosaiikidega levis laialt ka freskomaal. Niisiis, isegi St. Rooma Constantinuse Laterani basiilika maaliti freskodega, mis kujutasid püha ajalugu, alustades Aadama langemisest ja lõpetades mõistliku varga taevasse sisenemisega.

Bütsantsi kunst on paljude iidsete kunstide sulandumise produkt, eriti selle eksisteerimise algusaegadel. Kristlus tõlgendas Kreeka kunsti ümber. Bütsantsi kirikukunsti aluseks ei saanud aga mitte mehaaniline laenamine ja valmiselementide juhuslikud kombinatsioonid, kuigi tehniliselt arenenud, vaid nende sügav teoloogiline mõistmine. Bütsantsi kunst, mis neelas ja muutis paljusid eri rahvaste, eelkõige idamaade kunstikultuure, muutus algusest peale rahvuslikuks ja iseseisvaks kunstiks.

Bütsantsi kunsti kujunemisprotsess, stiili kujunemine ja areng on pikk ja keeruline protsess. Kogu Bütsantsi kunsti aluseks oli selle lahutamatu sulandumine kiriku ja jumalateenistusega. Tänu sellele moodustub arhitektuurne ja ikonograafiline kaanon. Kujutav kunst lakkas olemast üksikisikute looming, sellest sai lepitaja (kiriku) asi ja selles väljendus kiriku õpetus tervikuna.

Impeeriumi pealinna üleviimine St. Constantinus läänest itta tähistas uue ajastu tulekut kristliku kunsti ajaloos. Siin sündis ja peagi tugevnes Bütsantsi kunst, oma ajaloolise ja kultuurilise tähtsusega suurim. Samal ajal läks kreeka-rooma paganlikus kunstis tuge otsiv impeeriumi lääneosa kunst järk-järgult üle teisele arenguteele.

Bütsantsi ikoonimaal. Monumentaalmaalid, mosaiigid

Koos algupärase kirikuarhitektuuri arenguga lõi Bütsants oma ajaloolise tähtsuse poolest suurima ikonograafia ja maalikunsti. Järk-järgult annab kristluse esimeste sajandite pildisümboolika teed ajaloolisele vaatele; Kristliku kunsti kõrgeim ideaal ei seisne mitte väliste vormide võlus ja graatsilisuses, vaid sisemise väljenduse väärikuses. Bütsantsi kujutavast kunstist ei saa lihtsalt kirikuelu vajalik tingimus, vaid kõrgete kristlike ideede, kujundite ja dogmaatilise õpetuse väljendus.

Kõigist Bütsantsi kujutava kunsti tüüpidest ilmnes see kõige paremini oma sisemises sisus. ikoonimaal. Ikooni väliste vormide konventsionaalne keel toimib ainult sügavate teoloogiliste tõdede ja vaimse sisu konventsionaalse väljendusviisina. Bütsants "lõi" ikooni kui kiriku loovuse eriliigi. Visuaalsete vahenditega avastasid Bütsantsi meistrid kogu kirikuõpetuse sügavuse, kogu õigeusu täiuse.

Ikoonimaal on oma olemuselt sügavalt liturgiline liturgiline kunst, mis erineb järsult kõigist teistest kujutava kunsti liikidest.

Pikkade otsingute käigus, kooskõlas kiriku iidse traditsiooni, dogmaatilise õpetuse ja patristliku pärandiga, kujunesid ikoonimaalis välja erilised ikonograafilised kaanonid. Kogu Bütsantsi ikonograafia võib jagada: 1) Kristuse kujutiseks, 2) Jumalaema kujutiseks, 3) kaheteistkümne püha kompositsioonideks, 4) pühakute kujutisteks.

Kuni 4.-5. sajandini maalikunstis leitud tavapärane Kristuse kujutis lahkub järk-järgult Bütsantsi kunstist – see asendub hoopis teistsuguse ikonograafilise kujutisega. Kujutavas kunstis kujutatud Päästja nägu omandab range ja ilmekama iseloomu: juuksed on pikad, keskelt poolitatud; ilmub habe, mis mõnikord jaguneb kaheks osaks. Päästja võtab kasutusele ristikujulise halo. See ikonograafiline tüüp muutub traditsiooniliseks kogu Bütsantsi maalikunstis. See tüüp tähendab St. Damaskuse Johannes, kui ta ütleb: "Jeesus Kristus oli pikk ja sale, tal oli ilusad silmad, sirge nina, lokkis juuksed, tume habe, pea oli veidi ettepoole kummardunud, kehavärv kollakas nagu tema ema." Ajaloolane Nicephorus Callistus täiendab seda kirjeldust, öeldes, et „Jeesus Kristusel oli ilus nägu, helepruunid, mitte eriti paksud juuksed, mustad kulmud, rõõmsad silmad, pikad juuksed, kummardunud kael, ümar nägu, ilmetu ilme ja nagu tema ema kõiges."

Bütsantsi ikoonimaali kõige levinumad Kristuse kujutised on: pilt, mis pole kätega tehtud (Ubrus), Pantocrator (Pantocrator), Deesis (Kristus kohalolijatega), Emmanuel (noorte Kristus).

Bütsantsi kunst arendas majesteetliku Jumalaema pildilise kujutise. Alates III oikumeenilise (Efesose) kirikukogu (431) ajast, mis kehtestas Jumalaema kõrgeima väärikuse Jumalasünnitajale, oleks Jumalaema kujundid pidanud eristama kindluse ja range iseloomuga. Jumalaema kujutist eristab range, majesteetlik ilu, korrapärased näojooned, suured silmad, sirge nina ja õhukesed huuled. See ikonograafiline kujutis läbib kõiki Bütsantsi kunsti monumente ja on säilinud tänapäevani. Kogu Jumalaema ikonograafia rõhutab eriti Tema jumalikku väärikust ja sisemist suurust, mitte aga väliste vormide luksust ja ilu.

Bütsantsi ikoonimaalijate välja töötatud peamised Jumalaema ikoonide tüübid: Hodegetria (Jumalaema, kes hoiab enda ees last-Kritust), märk (Suur Panagia), Hellus, Oranta (taevane eestpalvetaja) jne.

Pärast ikonoklastiliste vaidluste lõppu Bütsantsis algas rahulikum loomeperiood. Sel ajal kujunes lõplikult välja templimaalide ja mosaiikide süsteem. See ei olnud lihtne templite kaunistus, vaid selgelt välja töötatud, üsna kokkusurutud (subjektide arvu poolest) valem, mis kehastas kogu inimkonna päästmise majanduse jumalikult ilmutatud tõdede rikkust. Kogu maalide ja mosaiikide süsteem sai loogilise terviklikkuse ja range järjepidevuse.

Figuurid ikoonidel ja freskodel kaotavad oma materiaalsuse, nende näod omandavad range, askeetliku iseloomu ning palju tähelepanu pööratakse kujutatava silmadele. Ruumikeskkond on skematiseeritud, pildiline tõlgendus annab teed lineaarsele. Ikoonide ja maalide värvikas valik on alati rangelt kontrollitud ja allutatud ühele pildi tajumisele.

Kogu Bütsantsi kujutava kunsti eripäraks on kõigi võimalike detailide maksimaalne vähendamine piltidel ja põhipildi maksimaalne väljendusrikkus. See lakoonilisus väljendusvahendites vastab ka evangeeliumi narratiivi lakoonilisusele ja vaoshoitusele.

Bütsants ja kristlik kunst

Bütsantsi kunstil oli tugev ja viljakas mõju Balkani maade, Armeenia, Itaalia, Prantsusmaa, Saksamaa rahvuskunstile, see andis araabia ja Türgi kunstile palju jooni. Me ei hinda üldse Bütsantsi kunsti panust Vana-Vene kunsti kujunemisse, mis seejärel jätkus veel mitu sajandit, toites pidevalt Vene algset kunsti.

Kogu Bütsantsi kultuuri keskpunkt, selle dogmaatiline keskus, oli Kristus. Teoloogia kristoloogiline iseloom kajastus kõige laiemalt Bütsantsi kunstis. Siinne Päästja ajalooline välimus sai dogmaatilise, püha, kuningliku iseloomu. Sama kehtib ka Jumalaema ja pühakute kujutise kohta. Kogu Bütsantsi kirikukunstil on selgelt väljendunud dogmaatiline iseloom. Kogu Bütsantsi kunsti eriline kiriklik iseloom on tihedalt seotud Konstantinoopoli kiriku, kogu impeeriumi intensiivse teoloogilise tegevusega ja kogu elu kirikliku iseloomuga. Hümnograafial on eriline koht ka Bütsantsi pärandis. Tuleb mainida selliseid pühakuid nagu: St. Roman armas laulja (VI sajand), St. Andrei Kritski, rev. Damaskuse Johannes ja teised

Ikoonil on Bütsantsi kirikukunstis eriline koht. Bütsantsi ikonograafia arendas igat tüüpi ikonograafiat. Enamasti olid need Päästja ja Pühima Neitsi Maarja kujutised, aga ka pühad. Kõigi Bütsantsi ikoonide põhialuseks on kiriku dogmad, kirikutraditsioon ja kiriku ajalugu. Bütsantsi ikoonimaal hülgab lõpuks iidse kunsti jäänused ja on läbi imbunud sügavast kristlikust vaimsusest. Seda ikoonimaali põhijoont iseloomustab ennekõike vaimsuse ja askeesi olemasolu selles. Füüsiline ilu, mida antiikmaailmas kummardati, kaotab ikoonimaalija jaoks oma võlu. Askeetlik ikoonimaalija suunab oma põhitähelepanu religioossetele ja moraalsetele põhimõtetele, seades eesmärgiks eelkõige vaimse ilu paljastamise.

ARHITEKTUUR IV – VII SAJANDID

Isegi kui altari vaheseinad olid enne ikonoklastilist perioodi, olid need madalad, pigem parapeti kujul. Sellised madalad vaheseinad eksisteerisid juba enne 12.-14. Kuid juba 6. sajandist on parapeti kohal kõrguvad sammastest vaheseinad. Veergudele riputati ikoone ja muid pilte. Rangelt võttes ei olnud iidses ikonostaasis üldse “kohalikku rida”. Sammastevahelised avad olid mõnes kohas kardinatega kaetud. Ülejäänud aja oli altar avatud.

Basiilika sümboliseerib laeva, millel me tormame igavikku (apse). Sellises templivormis pole aimugi "Jumala Kuningriigist inimese sees". Liikumise idee on olemas, kuid saavutuste teesi pole. Seetõttu tekivad itta kuppelbasiilikad, mis muutuvad kiiresti kupliga keskseteks kirikuteks. Selgeim näide on Sofia Kpl. See on suuresti muudetud kuplikujuline basiilika. Pealegi pole sealsest basiilikast peaaegu midagi alles. Ida jaoks on oluline tegelik igavik, selle vari on meie ümber juba praegu. Me käime Jumala all ja saame osa Tema Kuningriigist.

Sophia Kpl - iidse kristliku maailma märkimisväärseim tempel, 4. sajand. Midagi sellist ei loodud keskajal. Kaasaegsed kirikud (20. sajand) on muidugi kõrgemad, kuid Sofia on avaram ja mõõtmetelt suurem kui ükski tänapäevane tempel. Sofia sees pole ikonoklastieelsest ajast peaaegu midagi säilinud, välja arvatud arhitektuur. Ornamendi päritolu on küsitav. Tempel on oma arhitektuuriliselt hästi säilinud. Suur valgusest läbi imbunud kuppel on silmatorkav. Valgusküllust seletavad väikesed vaheseinad akende vahel. Need vaheseinad on "ära söödud".

Ka 4. sajandil ehitati Kpl Pühade Apostlite kirik. Selle templi erinevus, eripära seisneb selles, et 5 kuplit ei paikne mitte nurkades, vaid kardinaalsetes suundades. Üldiselt on kirikud väljast tagasihoidlikud ja seest uhked – kristlase elu sümbol.

Mosaiike kasutatakse kristlikus maailmas laialdaselt. Aga kui antiikajal oli mosaiigimaterjaliks killustik, siis kristlaste ajal olid smaltmosaiigid klaas, mida keedeti värvidega, seejärel purustati ühtlasteks plaatideks ja laoti vaheldumisi marmorkildudega. Varaste mosaiikide eripära võrreldes 19. sajandiga seisneb selles, et muistsed ei laotanud plaate ideaalselt ühtlaselt, vaid nurkadega, mille tulemusena kujunes pilt ruumiliseks, elavaks ja mänguliseks.

Mosaiigid on üldiselt väga kallis amet ja vähesed saavad seda endale lubada. Kuid mosaiigid on peamised näited iidse kunsti säilimisest. Maalid pole peaaegu säilinud: aeg ja ikonoklastid hävitasid palju näidiseid. Kpl endas pole isegi mosaiike säilinud. Näeme mosaiigikunsti näiteid teistes linnades. Esiteks on see Ravenna, linn Põhja-Itaalias. Ravenna oli seotud Kpliga, seal asus keisri eksarh. Siin on säilinud mitmed mosaiikansamblid. Oma teostustaseme poolest suurepärased, viitavad mitmele kriteeriumile: 1) need on iseenesest iidsed näited, 2) hoolimata asjaolust, et Ravennat seostatakse idaga (Kpl), on kunst siin “lääne stiilis” - näeme palju katakombikunsti allegooriaid; kuigi katakombidest on erinevusi. Näiteks Hea Karjane on juba tavalistes Kristuse riietes, ta on habemeta, aga juba haloga. Ilmub piduliku istumise traditsioon, kuigi mitte veel troonil, vaid kividel. Riietel näeme klade - triipe, mis näitavad õpetamise astet. Ka Ravennas on säilinud kaks 5. ja 6. sajandist pärit ristimiskoda. Need on kaetud rikkalike ornamentidega ning nende arhitektuur ja skulptuurid on hästi säilinud. Ühes neist, Püha Appolinariuse kirikus, on lae puudumine selgelt näha. Katoliku kirikutes pärast II Vatikani kirikukogu (1962-65) asetatakse altar peaaegu kiriku keskele ja preester teeb jumalateenistuse näoga rahva poole. Lääne allegooriad: Kristus, evangelistide sümbolid, 12 lammast.

Alates 6. sajandist tekkis traditsioon ümbritseda altarit pühakute kujutistega. Ühest küljest on see palvekujund, teisalt liturgilise suhtluse ja traditsiooni sümbol. Püha Appolinariuse kiriku laes on Issandamuutmise kujutis. Ja jälle allegooriates: kolm lammast, rist, mille keskel on Kristus, pilvedel habemeta Mooses ja Eelija. Üldiselt väljendub Ravenna kirikutes selgelt läänekatoliiklik kujutiste ja mosaiikide allegoorilisus. Kristus on endiselt habemeta, kuid halod on juba paigas. Halod, muide, ilmuvad Bütsantsis ja olid pigem keiserliku staatuse kui isikliku pühaduse sümboliks. Selle traditsiooni võtsid omaks vene meistrid. Kremli tahutud kambris on kõigil kujutatud suveräänidel halod, sealhulgas Ivan Julm. Halo oli algselt ktitorluse sümbol (ktitor on sponsor-ehitaja). Säilinud kunstinäidete rohkust seletab Ravenna kaugus ikonoklasmi keskusest - Kpolyast.

Idas, 6. sajandil, ehitati sama Justinianuse juhtimisel Siinail Püha Katariina kloostrisse katedraal. Siin on säilinud ka maalikunsti näidised. Eelkõige altari laes olev Muutmine. Maalinäidete põhjal võib otsustada, et ida on üldiselt evangeeliumiga rohkem tuttavaks saanud (palestiina läheduse tõttu) ja legendide edasiandmine piltide kaudu on tõepärasem, kuigi toorem kui ülev Rooma-Helleni traditsioon. . Solunsky näidistel näeme hämmastavat elementi - ktitoritel ruudukujulisi halosid. Ebatavaline on ka pühakute asend mõnel ikoonil – nende käed on sõbralikult üksteise õlgadele asetatud. Ruudukujulised halod on üldlevinud Bütsantsi traditsioon, kuid need pole lihtsalt kõikjal säilinud. Sümboliks on veel elav inimene. Imperaatoril, isegi praegu elus, on endiselt ümmargune halo. Thessalonica mosaiigid on vanimad - 4 sajandit. Säilinud on ka Küprose eelikonoklastiliste mosaiikide näited. Roomas on säilinud hulk mosaiike. Kõige olulisem monument on Santa Maria Maggiore, Rooma tempel. Selles templis on eriti välja töötatud Neitsi Maarja teema. Näidates oma tähtsust, jäetakse kõrvale termin Kristuse Ema, sest kui ta oleks sünnitanud lihtsa inimese, siis oleks Tema tähtsus olnud väike.

Ikonoklastilise perioodi templites on palju reljeefseid ja skulptuurseid kujutisi. Neid pilte iseloomustab suurem puhtus kui hilisemaid katoliku skulptuure. Idas on reljeefsed kujutised, nagu ikoonid, tasandatud, lähenedes järk-järgult tähenduse, kuid mitte emotsioonide ja tunnete kiretule edasiandmisele.