Pallati i Madh Tsarskoye Selo është një kryevepër barok e krijuar nga Bartolomeo Francesco Rastrelli për Elizabeth Petrovna. Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, pallati u shkatërrua deri më sot, 32 nga 58 sallat janë restauruar, duke përfshirë dhomën e qelibarit. Ndoshta ky është "ribërja" më mbresëlënëse ruse.

1. Në zemër të pjesës qendrore të pallatit janë “dhoma guri” dykatëshe të ndërtuara në vitet 1717-1724 nga arkitekti Braunstein për Katerinën I.

2. Pallati modern u ngrit në 1748-1756 nga kryearkitekti i oborrit perandorak, F.-B. Rastrelli.

3. Tani në anë të ndërtesës ndodhet një monument i arkitektit të famshëm.

4. Fasada e pallatit paraqitet në formën e një shiriti të gjerë kaltërosh me kolona të bardha si bora dhe zbukurime të praruara, duke i dhënë ndërtesës një elegancë të veçantë.

5. Në pjesën veri-lindore të objektit ndodhet Kisha e Pallatit të Ngjalljes.

6. Ka nje pallat prane Liceu Perandorak, i lidhur me pallatin me një hark.

7. Oborri i përparmë i rezidencës është i kufizuar me dy perimetra dhe përmban një terren parakalimi. Në skajet ka dy ndërtesa shërbimi (kuzhine) të verdhë.

8. Për të hyrë brenda në pallat gjatë verës, duhet të qëndroni në një rresht dyzet minuta në vapë.

9. Ndërsa prisni, shikoni detajet e ndërtesës.

10. Restaurimi i fundit në shkallë të gjerë i ndërtesës ishte më shumë se dhjetë vjet më parë, tani fasadat kanë nevojë për riparime kozmetike.

11. Bojat blu dhe floriri janë zbehur.

12. Kolonat e pallatit mbështesin skulpturat e Atlantidave fytyrat e tyre mund të shihen vetëm nëse i afroheni ndërtesës.

13. Para së gjithash, arrijmë Shkallët e mëdha, zbukuruar me skulpturën "Waking Cupid" nga viti 1860.

14. Shkallët u krijuan nën Katerinën II nga Charles Cameron në vendin e Sallës Kineze. Në kujtim të kësaj, pjesa e brendshme është zbukuruar me vazo dhe enë prej porcelani kinez.

15. Tavani i sallës është zbukuruar me piktura “Enea dhe Venera”, “Jupiteri dhe Callisto” dhe “Gjykimi i Parisit”. Ata zëvendësuan kanavacat që u shkatërruan nga tavanet e shembur gjatë luftës.

16. Në bazë të detajeve të zbuluara dhe pamjeve të paraluftës, u restauruan dekorimi me llaç i mureve dhe kariatidat në kornizat e dyerve.

17. U rikrijua edhe ora e madhe.

18. Dhomë ngrënie e gjelbër- pjesë e dhomave personale të Dukës së Madhe Pavel Petrovich dhe gruas së tij të parë Natalya Alekseevna, e ndërtuar nën Katerina II në vendin e një tarrace të hapur - një kopsht "i varur".

19. Brendshme Kamariere zbukuruar me karrige sofër, një komodë suedeze e gjysmës së dytë të shekullit të 18-të dhe një skulpturë nga M.-A. Collot "Koka e një vajze" nga 1769.

20. Dhomë ngrënie e vogël e bardhë në dhomat personale të Elizabetës, Katerinës II dhe Aleksandrit I. Brendësia e saj u formua pas zjarrit të vitit 1820.

21. Në llambën e tavanit gjendet një kopje e pikturës “The Bathing of Venus” nga K. Vanloo.

22. Ndodhet ngjitur Dhoma e ndenjes kineze e Aleksandrit I.

23. Brendësia e saj dallohet nga tapiceri mëndafshi i mureve të lyera me bojëra uji në stilin kinez.

24. Në mure janë portrete, duke përfshirë ato të perandorit Pjetri II, pikturuar nga I.-P. Ludena.

25. Tjetra - qilar, e cila deri në vitin 1761 ishte pjesë e dhomës së veshjes në gjysmën e Elizabeth Petrovna.

26. Për abazhurin është përdorur një pikturë e artistit italian të shekullit të 17-të P. da Cortona “Fishing Corals”, transferuar nga koleksionet e Hermitage.

27. Dhoma e ngrënies së Kavalierit- një sallë e vogël, e zgjeruar vizualisht nga pasqyra dhe dritare pasqyre false.

28. Në tavolina janë artikujt e shërbimeve të famshme "Urdhëri", të zbukuruara me shenja dhe shirita të porosive ruse.

29. Tavani piktoresk në qendër të tavanit është zbukuruar me një pikturë nga një mjeshtër i panjohur rus i mesit të shekullit të 18-të bazuar në mitin e lashtë të perëndisë së diellit Helios dhe perëndeshës së agimit Eos, të marrë nga fondet e muzeu rus.

30. Dhomë ngrënieje zyrtare e bardhë të destinuara për darka ceremoniale dhe "gatimet e mbrëmjes" të perandoreshës Elizabeth Petrovna në një rreth të ngushtë të atyre që janë afër saj.

31. Shtylla e Gjelbër nën Katerinën II, ajo shërbeu si një qilar ku ruheshin sendet e argjendit dhe porcelani. Këtu është një nga stufat me pllaka me shumë nivele me pikturë kobalti, kolona dhe kamare. Stufa të ngjashme, të krijuara sipas skicave të Rastrellit, ishin pjesë përbërëse e të gjitha sallave të suitës së përparme të pallatit.

32.

33. B Salla e portreteve u shfaqën imazhe ceremoniale të familjes mbretërore. Në ditët e sotme, përveç portreteve, mund të shihni edhe një nga fustanet e perandoreshës.

34. Tavani i sallës është zbukuruar me transferuar nga Pallati Yusupov abazhur piktoresk "Merkur dhe Lavdi".

35. E para në serinë e sallave më mbresëlënëse të Pallatit Tsarskoye Selo - Salla e fotografive me sipërfaqe 180 m².

36. Pikturat vendosen në të sipas parimit të varjes së kafazit. Kur vendosi punimet në mur, Rastrelli mori parasysh, para së gjithash, madhësinë dhe skemën e tyre të ngjyrave: të ndara nga njëra-tjetra nga një baguette e ngushtë e praruar, pikturat bashkohen në një "qilim" të vetëm shumëngjyrësh.

37. Abazhuri “Olympus”, kopje e abazhurit të shkallëve Jordan të Pallatit të Dimrit, është në harmoni me ngjyrën e përgjithshme të mureve.

38. Sallë e madhe, ose Galeria e Dritës - dhoma ceremoniale më domethënëse e pallatit, e krijuar sipas dizajnit të arkitektit F.-B. Rastrelli në 1752-1756.

39. Sipërfaqja e saj është më shumë se 800 m².

40. Alternimi i dritareve të mëdha me pasqyra zgjeron vizualisht kufijtë e dhomës.

41. Gdhendjet skulpturore dhe zbukuruese, që mbulojnë rrafshet e mureve me një model të vazhdueshëm, janë bërë sipas skicave të Rastrelit dhe modeleve të skulptorit-dekoratorit Dunker nga 130 gdhendës rusë.

42. Tavani origjinal piktural është pikturuar në vitet 1752-1754 sipas një skice të artistit venecian D. Valeriani. Ai përbëhej nga tre kompozime të pavarura që përshkruanin "Alegorinë e Rusisë", "Alegorinë e Botës" dhe "Alegorinë e Fitores".

43. Në vitet 1790, për shkak të deformimit të tavaneve, tavani i Valerianit u hoq në magazinat e pallatit dhe në vitet 1856-1858, artistët F. Wunderlich dhe E. Franciuoli krijuan një kompozim të ri “Imazhi alegorik i shkencës, artit dhe Zell.” Kjo llambë u shkatërrua gjatë luftës.

44. Në vitet 1950 gjatë restaurimit Kalaja e Mikhailovsky U zbuluan pjesët anësore të abazhurit të vjetër, “Alegoria e paqes” dhe “Alegoria e fitores”, të cilat konsideroheshin të humbura. U vendos që të rikrijohej tavani i Valerianit, duke i kthyer kompozimet e mbijetuara në Tsarskoe Selo. Pjesa qendrore u restaurua sipas skicave dhe përshkrimeve të bëra nga vetë Valeriani, si dhe sipas një vizatimi të Stackenschneider të vitit 1857.

45. Dhoma qelibar quhet me të drejtë një nga mrekullitë e botës. Fillimisht, kjo brendshme u krijua për mbretëreshën prusiane Miria-Charlotte, por në 1716 iu prezantua Pjetrit të Madh nga Frederick William I, por vetëm nën Elizabeth gjeti një vend në Pallatin e vjetër të Dimrit. Me të, panelet e çmuara u bartën në krahët e saj (!) në Tsarskoe Selo. Rastrelli i vendosi në shtresën e mesme të mureve, duke i ndarë me pilastra dhe pasqyra dhe e dekoroi dhomën me gdhendje të praruara. Aty ku nuk kishte mjaftueshëm qelibar, fragmentet e mureve u mbuluan me kanavacë dhe u pikturuan "për t'u dukur si qelibar" nga artisti Belsky. Pas kapjes së Pushkinit nga trupat gjermane, panelet u morën nga ekipi i Kunstkomission dhe deri në vitin 1944 u ekspozuan në Kështjellën Königsberg. Kur gjermanët u tërhoqën, panelet u çmontuan përsëri, u paketuan në kuti dhe u dërguan në një vend të panjohur.

46. ​​Restaurimi i dhomës filloi në 1979. Në vitin 2000, një komodinë ruse me mbathje nga fundi i shekullit të 18-të dhe një mozaik fiorentin "Touch and Smell", të cilat ishin pjesë e dekorimit origjinal të dhomës, u kthyen në muze, të zbuluar në Gjermani. Deri në vitin 2003, dekorimi i sallës u rivendos plotësisht.

47. Në një korridor që nuk bie në sy të pallatit varet një pikturë që përshkruan pallatin në një gjendje të tmerrshme në vitin 1944. Na kujton dëmin e madh që lufta mund t'i bëjë historisë dhe kulturës.

Në 1752-1756.

Kjo sallë elegante me një sipërfaqe prej më shumë se 800 metrash katrorë ishte menduar për mbajtjen e pritjeve dhe festimeve zyrtare, darkave zyrtare, ballove dhe maskaradave.

Dokumentet nuk thonë asgjë se si lindi ideja e ndërtimit të një salle të madhe (e quajtur edhe Salla e Fronit dhe Galeria e Madhe), por më 12 maj 1751, u dha një urdhër për të zëvendësuar galeritë e ngushta të kalimit prej guri njëkatëshe midis godinën qendrore dhe krahët anësore me të rinj, “me më të gjerë , sapo jep vendi”. Një nga ambientet e reja më vonë u bë Salla e Madhe.

Në krijimin e Sallës së Madhe, Rastrelli u tregua jo vetëm si një dekorues i mrekullueshëm, por edhe si një inxhinier i aftë. Salla, me një sipërfaqe prej 860 metrash katrorë, një gjatësi 47 dhe gjerësi 17 metra, nuk ka një mbështetje të vetme për tavanin, gjë që rrit gjithashtu ndjenjën e hapësirës dhe dritës, e cila mbush dhomën e madhe në dite me diell.

Dritaret e Sallës së Madhe, e cila zë gjithë gjerësinë e pallatit, shikojnë nga të dyja anët. Në verë, brendësia përshkohet nga rrezet e diellit, duke luajtur në prarim gjatë gjithë ditës, Galeria Bright ndriçohej nga qirinj që inkuadronin pasqyrat. Elementet e dekorit të harlisur barok krijojnë iluzionin e hapësirës së pakufishme: alternimi i dritareve të mëdha me pasqyra zgjeron vizualisht kufijtë e sallës, dhe tavani, i rrethuar nga një kolonadë piktoreske, hap hapësirën në lartësi. Diplomati francez de la Messeliere, i cili mori pjesë në një pritje në pallat, shkroi: “Bukuria dhe pasuria e apartamenteve na mahnitën pa dashje... Por na priste një pamje e re: të gjitha perdet u ulën menjëherë dhe papritmas u zbardh dita. zëvendësuar nga shkëlqimi i 1200 qirinjve, të cilët pasqyroheshin nga të gjitha anët në pasqyra të shumta..."

Gdhendjet skulpturore dhe ornamentale të Sallës së Madhe, që mbulojnë rrafshet e mureve me një model të vazhdueshëm, janë bërë sipas skicave dhe modeleve të skulptorit dekorativ. 130 gdhendës rusë. Tre mjeshtër më me përvojë dhe të talentuar punuan në gdhendje në Sallën e Madhe - Stahlmeyer, Karnovsky dhe Valekhin. Muret fundore, të zbukuruara me kompozime me shumë figura, morën një dekorim veçanërisht të harlisur të gdhendur.

Mobiljet në sallë përbëhen nga karrige druri të praruara të mbuluara me damask të bardhë; në një nga qoshet qëndronte një orë në një kuti druri, vepër e Conrad Erber nga Berlini. Salla ka 13 dritare në secilën anë, të gjitha muret janë të mbuluara me pasqyra të futura në llaç të pasur dhe zbukurime të gdhendura të praruara; Shkalla të shumta të gdhendura, të praruara rrisin më tej bukurinë e dekorimit. Prarimi i bërë Leprenz.

Në vitet 1790, në tavanin e sallës u zbuluan probleme strukturore. Për shkak të varjes së kordonit të poshtëm të trasave, tavani u deformua [...]. Barela me pikturat u hoqën, pikturat u rrotulluan dhe u dorëzuan në fondet e ruajtjes së pallatit.

Ndërkohë tavani kishte rënë plotësisht. Në vitin 1820, arkitekti instaloi fanta të reja, çati dhe tavane të reja në Sallën e Madhe të Pallatit Tsarskoye Selo. Vendosja e kafazeve të reja, me mbështetëse direkt mbi gdhendjet e praruara të sallës, mund të shkaktojë dëme pothuajse të pashmangshme në të. Për të parandaluar këtë, V.P. Stasov rriti muraturën e mureve që inkuadrojnë sallën, ngriti tavanin e saj dhe futi një hark kalimtar midis kornizës së mureve dhe fushës së tavanit. Kështu, zona e tavanit u ngushtua dhe kthimi i pikturës origjinale në vendin e saj ishte i pamundur. Tavani mbeti i bardhë dhe tavani ishte zbukuruar me zbukurime të praruara Tavani i madh i pikturuar nga artisti D. Valeriani nuk ishte më. Paduga u restaurua sipas dizajnit në stilin e dekorimit barok të brendësisë ceremoniale Rastrelli.

Njëkohësisht është dëmtuar edhe dekorimi i sallës, ndaj është dashur të restaurohen tërësisht derdhja, gdhendja, prarimi dhe parketi.

Në skajet e Sallës së Madhe, në vend të shkallëve prej druri të rrënuara, arkitekti vendosi dy prej gize. Restaurimi i Sallës së Madhe përfundoi në prill 1823.

Në vitet 1790, për shkak të deformimit të tavanit Valerianit iu hoq abazhuri dhe u zhvendos në magazinat e pallatit, dhe në 1856-1858 artistët F . Wunderlich dhe E. Franciuoli krijoi një përbërje të re "Një imazh alegorik i shkencës, artit dhe industrisë", duke lavdëruar arritjet e Rusisë bashkëkohore. Kjo llambë u shua

NË 1953–1954 Gjatë restaurimit të kalasë së Mikhailovsky në Shën Petersburg, u zbuluan pjesët anësore të tavanit të Valeriani. - "Alegoria e paqes" dhe "Alegoria e fitores", konsiderohet i humbur. Falë këtij zbulimi, u vendos që tavani të rikrijohej në formën e tij origjinale, duke i kthyer dy pikturat e mbijetuara në Pallatin Katerina. Gjatë restaurimit, vëmendja e zejtarëve u tërhoq nga skajet e tyre të prera përafërsisht, për këtë arsye lindi supozimi se të dyja këto kompozime pikturale dikur ishin pjesë e një tavani të madh nga i cili ishin prerë dhe vendosur këtu në një vend të ri. Dhe me të vërtetë: pasi u krye pastrimi, në të dy abazhurët, nën monogramet e Palit I, mund të lexohej monogrami i shkruar më parë i Elizabetës. Kërkime të mëtejshme shkencore konfirmuan se "Alegoria e Fitores" dhe "Alegoria e Paqes" ishin piktura anësore të një tavani të madh piktor. "Alegoria e lumturisë së mbretërimit të perandoreshës Elizabeth Petrovna", të bëra sipas skicave dhe të zbukuruara deri në 1783 Siperfaqja e tavanit ode 816 m2 Salla e Madhe në Pallatin Katerina. Në kështjellën e Mikhailovsky, u vendos që të instaloheshin kopje të llambave të tavanit, të cilat ende duhej të përfundonin, dhe të ktheheshin kompozimet origjinale në vendin e tyre historik - në Sallën e Madhe të Pallatit të Katerinës. Ajo u zhvillua nga arkitekti A.A Kedrinsky në 1960 projekti për rikrijimin e pikturës monumentale të Sallës së Madhe, i bërë në bazë të fragmenteve autentike të gjetura, si dhe materialeve arkivore dhe i vetmi, fatmirësisht, abazhuri i mbijetuar nga furça. Valeriani "Aventurat e Talemachus" në Pallatin Stroganov.

Rigjallërimi i pjesës qendrore të tavanit u shërbeu nga skicat e mbijetuara dhe përshkrimi i kompozimit me një dekodim të të gjitha alegorive të bëra nga Valeriani, si dhe një vizatim i bërë në vitin 1857, kur, sipas skicave të arkitektit të oborrit, u krijua një dizajn i ri i tavaneve në disa dhoma të suitës së përparme. Artistët e restaurimit punuan nën drejtimin e Artistëve të Restaurimit për të rikrijuar tavanin e Sallës së Madhe. Për sa i përket kompleksitetit dhe shkallës, kjo vepër nuk kishte analoge në praktikën botërore të restaurimit.

Restauruesit fjalë për fjalë u përpoqën të zhdukeshin në të gjitha planet e autorit të abazhurit, një njeri që jetoi dy shekuj më parë, duke mësuar veçoritë e ngjyrës së kompozimeve të tij të mëdha dhe hollësitë e tjera të pikturës antike dekorative. Siç kujton B.N. Lebedev, një vështirësi e veçantë ishte se ishte e nevojshme të arrihet një tonalitet i vetëm për pjesën qendrore të rikrijuar të tavanit "Triumfi i Rusisë" me kompozimet anësore origjinale "Alegoria e Fitores" dhe "Alegoria e Paqes". Sipas artistëve të restaurimit, "ndryshimi ishte paturpësisht i dukshëm". Ndoshta në këtë kohë u kuptua se sa shumë mjeshtrit e vjetër morën parasysh të gjitha hollësitë e pikturës në tavanet e sallave të pallatit, të cilat në mënyrë të mahnitshme iu përgjigjën të gjitha fenomeneve natyrore dhe madje edhe ndryshimit të stinëve: bari u kthye. ishte jeshile, bora e bardhë zbuloi në mënyrë të barabartë tavanin shumëngjyrësh dhe ngjyrat e vjeshtës sollën një butësi të veçantë në skemën e ngjyrave. Por megjithatë zgjidhja koloristike për të gjithë përbërjen u gjet dhe kufijtë midis origjinaleve dhe qendrës së restauruar të tavanit u zhdukën. Ndërsa paraardhësit e thyenin abazhurin në copa dhe e lyenin çdo fragment në një barelë, mjeshtrave modernë iu desh të kapërcenin vështirësitë teknike: të ngjiteshin në skela, të shkruanin drejtpërdrejt në suva, me kokat e ngritura dhe një furçë në dorë. Asnjëri prej tyre nuk mund të qëndronte duke punuar për më shumë se 20 minuta: krahët, këmbët dhe qafa e tyre u mpiheshin, shpina filloi t'i dhembte pa mëshirë, madje edhe drita elektrike e instaluar direkt në skelë e transferoi ngjyrën e saj të verdhë në pikturë, gjë që shkaktoi probleme. me ngjyrosje në dritën e ditës. Tani është Boris Nikolaevich Lebedev ai që buzëqesh, duke kujtuar: "Ne i kuptuam plotësisht kushtet në të cilat punuan zejtarët nën Nënën Elizaveta Petrovna. Ishte po aq e vështirë për ne.”

Në janar 1988, si rezultat i një shkelje të sigurisë gjatë punës së saldimit, një zjarr ndodhi në Sallën e Madhe të Pallatit Katerina. Masat në kohë për shuarjen e zjarrit parandaluan dëme të rënda materiale.

Restaurimi 2009

Në dhomën e Fronit, specialistët me përvojë i kushtojnë menjëherë vëmendje dyshemesë me parket të lisit: diçka nuk shkon me të. Materiali historik na lejon të rindërtojmë pamjen e asaj që ndodhi. Në fund të viteve 50 të shekullit të kaluar, për shkak të mungesës së dushkut të kënetës, restauruesit gjetën një zgjidhje të thjeshtë: disa nga fragmentet, që duhej të ishin të errëta, ishin prej arre të ngopura me një përbërje shumëngjyrëshe. Me kalimin e kohës, veshja u hoq dhe pamja e modelit të parketit u bë e çuditshme, për ta thënë butë. Marrja e lisit është një detyrë tepër e vështirë, por Ivan Petrovich Sautov, i cili më pas drejtonte Muzeun Shtetëror Tsarskoe Selo, ishte i vendosur: nuk kishte zëvendësime. Duhet të kërkosh. "Kjo doli të jetë shumë e vështirë," pranon Genadi Kravets "Ne kemi pak territore ku lisi është njomur në mjedisin natyror për 15-30 vjet, megjithatë, ka metoda të ngjyrosjes artificiale, por në rastin tonë kjo është një Një ngjarje madhështore po vjen dhe ngjarjet kryesore të përvjetorit do të mbahen në dhomën e Fronit.

Tre dyer të ndritshme të çojnë nga salla e përparme në.

Burimet:

• Fomin N. Detskoe Selo. L., 1936.
• Pallati-Muzeu dhe Parku i Katerinës në qytetin e Pushkinit. L., 1940.
• Pilyavsky V. I. Stasov. Arkitekt. L.: Gosstroyizdat, 1963, 251 f., ill.
• Eparinova E. Stackenschneider. Koleksioni i Arkitektëve të Tsarskoye Selo. Nga Rastrelli te Danini / Album, ed. I. Bott. - Shën Petersburg: Aurora, 2010. - 303 f.
• S.N.Vilchkovsky "Tsarskoe Selo", 1911
• Revista historike dhe kulturore "Trashëgimia jonë"
• Letra nga A. Kuchumov
• Ekspozita në bibliotekën e rrethit me emrin Mamin-Sibiryak

A keni ndonjë pyetje? Apo keni pasur një koment apo sqarim për këtë artikull? Shkruajini ato në komentet nën artikull - ne do t'ju përgjigjemi brenda 24 orëve!

4 korrik 2014, ora 10:32

Pallati i Madh Tsarskoye Selo është një kryevepër barok e krijuar nga Bartolomeo Francesco Rastrelli për Elizabeth Petrovna. Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, pallati u shkatërrua deri më sot, 32 nga 58 sallat janë restauruar, duke përfshirë dhomën e qelibarit. Ndoshta ky është "ribërja" më mbresëlënëse ruse.

1. Në zemër të pjesës qendrore të pallatit janë “dhoma guri” dykatëshe të ndërtuara në vitet 1717-1724 nga arkitekti Braunstein për Katerinën I.

2. Pallati modern u ngrit në 1748-1756 nga kryearkitekti i oborrit perandorak, F.-B. Rastrelli.

3. Tani në anë të ndërtesës ndodhet një monument i arkitektit të famshëm.

4. Fasada e pallatit paraqitet në formën e një shiriti të gjerë kaltërosh me kolona të bardha si bora dhe zbukurime të praruara, duke i dhënë ndërtesës një elegancë të veçantë.

5. Në pjesën veri-lindore të objektit ndodhet Kisha e Pallatit të Ngjalljes.

6. Ka nje pallat prane Liceu Perandorak, i lidhur me pallatin me një hark.

7. Oborri i përparmë i rezidencës është i kufizuar me dy perimetra dhe përmban një terren parakalimi. Në skajet ka dy ndërtesa shërbimi (kuzhine) të verdhë.

8. Për të hyrë brenda në pallat gjatë verës, duhet të qëndroni në një rresht dyzet minuta në vapë.

9. Ndërsa prisni, shikoni detajet e ndërtesës.

10. Restaurimi i fundit në shkallë të gjerë i ndërtesës ishte më shumë se dhjetë vjet më parë, tani fasadat kanë nevojë për riparime kozmetike.

11. Bojat blu dhe floriri janë zbehur.

12. Kolonat e pallatit mbështesin skulpturat e Atlantidave fytyrat e tyre mund të shihen vetëm nëse i afroheni ndërtesës.

13. Para së gjithash, arrijmë Shkallët e mëdha, zbukuruar me skulpturën "Waking Cupid" nga viti 1860.

14. Shkallët u krijuan nën Katerinën II nga Charles Cameron në vendin e Sallës Kineze. Në kujtim të kësaj, pjesa e brendshme është zbukuruar me vazo dhe enë prej porcelani kinez.

15. Tavani i sallës është zbukuruar me piktura “Enea dhe Venera”, “Jupiteri dhe Callisto” dhe “Gjykimi i Parisit”. Ata zëvendësuan kanavacat që u shkatërruan nga tavanet e shembur gjatë luftës.

16. Në bazë të detajeve të zbuluara dhe pamjeve të paraluftës, u restauruan dekorimi me llaç i mureve dhe kariatidat në kornizat e dyerve.

17. U rikrijua edhe ora e madhe.

18. Dhomë ngrënie e gjelbër- pjesë e dhomave personale të Dukës së Madhe Pavel Petrovich dhe gruas së tij të parë Natalya Alekseevna, e ndërtuar nën Katerina II në vendin e një tarrace të hapur - një kopsht "i varur".

19. Brendshme Kamariere zbukuruar me karrige sofër, një komodë suedeze e gjysmës së dytë të shekullit të 18-të dhe një skulpturë nga M.-A. Collot "Koka e një vajze" nga 1769.

20. Dhomë ngrënie e vogël e bardhë në dhomat personale të Elizabetës, Katerinës II dhe Aleksandrit I. Brendësia e saj u formua pas zjarrit të vitit 1820.

21. Në llambën e tavanit gjendet një kopje e pikturës “The Bathing of Venus” nga K. Vanloo.

22. Ndodhet ngjitur Dhoma e ndenjes kineze e Aleksandrit I.

23. Brendësia e saj dallohet nga tapiceri mëndafshi i mureve të lyera me bojëra uji në stilin kinez.

24. Në mure janë portrete, duke përfshirë ato të perandorit Pjetri II, pikturuar nga I.-P. Ludena.

25. Tjetra - qilar, e cila deri në vitin 1761 ishte pjesë e dhomës së veshjes në gjysmën e Elizabeth Petrovna.

26. Për abazhurin është përdorur një pikturë e artistit italian të shekullit të 17-të P. da Cortona “Fishing Corals”, transferuar nga koleksionet e Hermitage.

27. Dhoma e ngrënies së Kavalierit- një sallë e vogël, e zgjeruar vizualisht nga pasqyra dhe dritare pasqyre false.

28. Në tavolina janë artikujt e shërbimeve të famshme "Urdhëri", të zbukuruara me shenja dhe shirita të porosive ruse.

29. Tavani piktoresk në qendër të tavanit është zbukuruar me një pikturë nga një mjeshtër i panjohur rus i mesit të shekullit të 18-të bazuar në mitin e lashtë të perëndisë së diellit Helios dhe perëndeshës së agimit Eos, të marrë nga fondet e muzeu rus.

30. Dhomë ngrënieje zyrtare e bardhë të destinuara për darka ceremoniale dhe "gatimet e mbrëmjes" të perandoreshës Elizabeth Petrovna në një rreth të ngushtë të atyre që janë afër saj.

31. Shtylla e Gjelbër nën Katerinën II, ajo shërbeu si një qilar ku ruheshin sendet e argjendit dhe porcelani. Këtu është një nga stufat me pllaka me shumë nivele me pikturë kobalti, kolona dhe kamare. Stufa të ngjashme, të krijuara sipas skicave të Rastrellit, ishin pjesë përbërëse e të gjitha sallave të suitës së përparme të pallatit.

32.

33. B Salla e portreteve u shfaqën imazhe ceremoniale të familjes mbretërore. Në ditët e sotme, përveç portreteve, mund të shihni edhe një nga fustanet e perandoreshës.

34. Tavani i sallës është zbukuruar me transferuar nga Pallati Yusupov abazhur piktoresk "Merkur dhe Lavdi".

35. E para në serinë e sallave më mbresëlënëse të Pallatit Tsarskoye Selo - Salla e fotografive me sipërfaqe 180 m².

36. Pikturat vendosen në të sipas parimit të varjes së kafazit. Kur vendosi punimet në mur, Rastrelli mori parasysh, para së gjithash, madhësinë dhe skemën e tyre të ngjyrave: të ndara nga njëra-tjetra nga një baguette e ngushtë e praruar, pikturat bashkohen në një "qilim" të vetëm shumëngjyrësh.

37. Abazhuri “Olympus”, kopje e abazhurit të shkallëve Jordan të Pallatit të Dimrit, është në harmoni me ngjyrën e përgjithshme të mureve.

38. Sallë e madhe, ose Galeria e Dritës - dhoma ceremoniale më domethënëse e pallatit, e krijuar sipas dizajnit të arkitektit F.-B. Rastrelli në 1752-1756.

39. Sipërfaqja e saj është më shumë se 800 m².

40. Alternimi i dritareve të mëdha me pasqyra zgjeron vizualisht kufijtë e dhomës.

41. Gdhendjet skulpturore dhe zbukuruese, që mbulojnë rrafshet e mureve me një model të vazhdueshëm, janë bërë sipas skicave të Rastrelit dhe modeleve të skulptorit-dekoratorit Dunker nga 130 gdhendës rusë.

42. Tavani origjinal piktural është pikturuar në vitet 1752-1754 sipas një skice të artistit venecian D. Valeriani. Ai përbëhej nga tre kompozime të pavarura që përshkruanin "Alegorinë e Rusisë", "Alegorinë e Botës" dhe "Alegorinë e Fitores".

43. Në vitet 1790, për shkak të deformimit të tavaneve, tavani i Valerianit u hoq në magazinat e pallatit dhe në vitet 1856-1858, artistët F. Wunderlich dhe E. Franciuoli krijuan një kompozim të ri “Imazhi alegorik i shkencës, artit dhe Zell.” Kjo llambë u shkatërrua gjatë luftës.

44. Në vitet 1950 gjatë restaurimit Kalaja e Mikhailovsky U zbuluan pjesët anësore të abazhurit të vjetër, “Alegoria e paqes” dhe “Alegoria e fitores”, të cilat konsideroheshin të humbura. U vendos që të rikrijohej tavani i Valerianit, duke i kthyer kompozimet e mbijetuara në Tsarskoe Selo. Pjesa qendrore u restaurua sipas skicave dhe përshkrimeve të bëra nga vetë Valeriani, si dhe sipas një vizatimi të Stackenschneider të vitit 1857.

45. Dhoma qelibar quhet me të drejtë një nga mrekullitë e botës. Fillimisht, kjo brendshme u krijua për mbretëreshën prusiane Miria-Charlotte, por në 1716 iu prezantua Pjetrit të Madh nga Frederick William I, por vetëm nën Elizabeth gjeti një vend në Pallatin e vjetër të Dimrit. Me të, panelet e çmuara u bartën në krahët e saj (!) në Tsarskoe Selo. Rastrelli i vendosi në shtresën e mesme të mureve, duke i ndarë me pilastra dhe pasqyra dhe e dekoroi dhomën me gdhendje të praruara. Aty ku nuk kishte mjaftueshëm qelibar, fragmentet e mureve u mbuluan me kanavacë dhe u pikturuan "për t'u dukur si qelibar" nga artisti Belsky. Pas kapjes së Pushkinit nga trupat gjermane, panelet u morën nga ekipi i Kunstkomission dhe deri në vitin 1944 u ekspozuan në Kështjellën Königsberg. Kur gjermanët u tërhoqën, panelet u çmontuan përsëri, u paketuan në kuti dhe u dërguan në një vend të panjohur.

46. ​​Restaurimi i dhomës filloi në 1979. Në vitin 2000, një komodinë ruse me mbathje nga fundi i shekullit të 18-të dhe një mozaik fiorentin "Touch and Smell", të cilat ishin pjesë e dekorimit origjinal të dhomës, u kthyen në muze, të zbuluar në Gjermani. Deri në vitin 2003, dekorimi i sallës u rivendos plotësisht.

47. Në një korridor që nuk bie në sy të pallatit varet një pikturë që përshkruan pallatin në një gjendje të tmerrshme në vitin 1944. Na kujton dëmin e madh që lufta mund t'i bëjë historisë dhe kulturës.

Pallati i Madh Katerina në Pushkin (Tsarskoe Selo)

Pallati i Madh i Katerinës njihet gjithashtu si Pallati i Madh Tsarskoye Selo. Përfshirë në listën e vendeve të trashëgimisë kulturore të Federatës Ruse. Stili arkitektonik: Barok Elizabetian - një drejtim në arkitekturë karakteristik i 1741–1761, epoka e mbretërimit të Elizabeth I Petrovna. Përfaqësuesi i saj më i famshëm ishte Bartolomeo Rastrelli, sipas dizajnit të të cilit u ndërtua kjo rezidencë perandorake në Tsarskoye Selo.

Nga një ndërtesë e vogël në një pallat luksoz

Historia e pallatit daton në 1717. Por atëherë nuk ishte ende Katerina e Madhe që ne njohim sot. Fillimisht, rezidenca mbretërore ishte një ndërtesë dykatëshe me përmasa modeste. Në ndërtimin e saj ka punuar arkitekti gjerman Johann Braunstein. Më pas u konceptua si rezidenca verore e Katerinës I.

Në 1843, Perandoresha e re Elizaveta Petrovna vendosi ta zgjerojë dhe pajisë atë. Detyra iu besua arkitektëve Andrei Kvasov dhe Mikhail Zemtsov.

Kjo ndërtesë e parë “zgjati” deri në vitin 1752 dhe u rindërtua. Kështu pa dritën e diellit një pallat luksoz, plotësisht në përputhje me statusin e tij të lartë. Pallati përfshinte shumë ndërtesa shërbimi dhe madje edhe një kishë pallati. Gjatë dekorimit, ata nuk kursenin në ar. Ambientet e brendshme ishin të mbuluara me ar, brenda dhe jashtë. Madje figurat e Atlantidave në fasadën kryesore ishin të mbuluara me ar.

Pallati Grand Catherine fitoi pamjen e tij aktuale pikërisht nën Elizabeth. Edhe pas rindërtimit, ajo e konsideroi ndërtesën e mëparshme të vogël dhe të vjetëruar. Çmontimi i pallatit të vjetër dhe rindërtimi i mëvonshëm zgjati katër vjet. Dhe tani pallati 325 metra është gati! Kur u prezantua më 30 korrik 1756 te fisnikët mbretërorë dhe të ftuarit nga Evropa, të gjithë u tronditën nga shkëlqimi dhe shtrirja e tij.

Disa veçori të Pallatit të Katerinës

Fasada e kaltër ishte zbukuruar me kolona të bardha, llaç dhe figura të atlantëve. Prarimi i dha pallatit më shumë solemnitet. Krahët, të lidhur me galeri të mbuluara, shtriheshin nga pjesa qendrore e pallatit. Kisha e pallatit me pesë kube shkëlqente me kupola të praruara mbi krahun e saj verior. Mbi metalin fisnik jugor shkëlqeu një kube, spiralja e së cilës ishte kurorëzuar me një yll me shumë cepa. Vetëm imagjinoni: rreth 100 kg ar të kuq janë përdorur për dekorimin e brendshëm dhe të jashtëm!

Nën Elizabeth, dhomat ceremoniale ishin të vendosura përgjatë gjithë gjatësisë së pallatit - ato formuan enfiladën e artë ceremoniale. Në të njëjtën kohë, u shfaq dhoma e famshme Amber dhe Salla e Fotografive. Mjeshtrat e famshëm të huaj punuan në të parën për më shumë se pesë vjet. Dhe në sallë u mblodhën më shumë se njëqind kryevepra të artistëve të Evropës Perëndimore të shekujve 17 - fillim të 18-të.

Katerina e Madhe, e cila ishte e pjesshme ndaj arkitekturës antike, dha gjithashtu kontributin e saj në rregullimin e Pallatit të Madh Tsarskoye Selo. Perandoresha ia besoi punën për rindërtimin e mëtejshëm të pallatit arkitektit skocez Charles Cameron. Nëpërmjet përpjekjeve të tij, ai fitoi dollapët Blu dhe Argjend, dhomën e ngrënies Dome, dy dhomat e ndenjes - Lion dhe Arabesque, dhe sallën kineze. Me të u shfaqën Pavijoni i Agatit dhe Galeria Cameron, Banja e Ftohtë dhe ndërtesa Zubovsky. Për Tsarevich Paul dhe gruan e tij Maria Feodorovna, në pallat u krijuan dhomat e ndenjes blu dhe kineze blu, si dhe dhoma e kamarierit, dhoma e gjelbër e ngrënies dhe dhoma e gjumit.

Zyra e përparme dhe dhomat ngjitur (arkitekti V.P. Stasov) u krijuan tashmë nën Alexander I Pavlovich në 1817. Ato u krijuan për të përkujtuar fitoren ndaj Napoleonit. Në 1862-1863, faza përfundimtare e perestrojkës ishte krijimi i shkallëve të mëdha.

Në vitin 1910, pallati ndryshoi emrin nga Bolshoi Tsarskoye Selo në Pallatin Bolshoi Catherine.

Dhoma Amber në Pallatin Katerina

Dhoma autentike Amber, e krijuar nga mjeshtri gjerman Andreas Schlüter për mbretin Frederick I të Prusisë dhe më pas dhuruar nga monarku Pjetrit I, u zhduk pa gjurmë gjatë Luftës së Madhe Patriotike.

Nazistët që e rrëmbyen për herë të parë e ekspozuan këtë kryevepër në Kështjellën Mbretërore të Königsberg nga 1942 deri në 1944. Por në gusht 1944, pas një bastisjeje të Forcave Ajrore Britanike, një zjarr shpërtheu në kështjellë. Megjithatë, panelet e qelibarit nuk kishin gjasa të dëmtoheshin: ato ishin të paketuara dhe të fshehura në bodrume. Kur, në prill 1945, Ushtria e Kuqe filloi të sulmonte Koenigsberg, Dhoma Amber dukej se ishte zhytur në harresë. Që atëherë, asgjë nuk dihet për vendndodhjen e saj: kërkimet nuk kanë dhënë asnjë rezultat.

Në vitin 1981 filloi puna për rikrijimin e kryeveprës së prerjes së gurit të shekullit të 18-të. Rindërtimi deri në vitin 1997 u drejtua nga A. A. Zhuravlev. Për këtë qëllim, në Pushkin u krijua një punëtori e veçantë qelibar. Për 300-vjetorin e themelimit të Shën Petersburgut, të festuar në vitin 2003, Dhoma Amber u restaurua plotësisht. Sipas baronit Eduard von Falz-Fein, i cili pa origjinalin e humbur në një kohë, Dhoma Amber e restauruar është edhe më e mirë se ajo e mëparshme.

Disa salla dhe ambiente të Pallatit Katerina

Shkallët kryesore. Shkallët luksoze prej mermeri në stilin Rokoko. Elemente dekorative: përmes balustradave të gdhendura dhe vazove me figura. Dekorimi i llaçit përfshin një orë të madhe dhe një kalendar.

Salla e fotografive. E destinuar për pritje diplomatike. Përmban një koleksion pikturash nga artistë të Evropës Perëndimore të shekujve 17-18. Piktura më e famshme është "Beteja e Poltava", porositur nga Peter I.

Sallë e madhe. Në shekullin e 18-të ajo u quajt Galeria e Dritës. Dhoma e përparme është në stilin barok elizabetian. Salla është me dy lartësi dhe shtrihet në të gjithë gjerësinë e pallatit. Ka 13 dritare në çdo anë, sipërfaqja e saj është afërsisht 1000 m2. m.

Dhoma e ndenjes kineze e Aleksandrit I. Këto ishin dhomat personale të perandorit. Muret janë zbukuruar me portrete të autokratëve rusë: Pjetri i Madh, Katerina I, Katerina II, Elizaveta Petrovna, Anna Ioannovna dhe një portret i madh i vetë Aleksandrit I.

Pallati i Madh i Katerinës, së bashku me Parkun e Katerinës, formojnë një ansambël të vetëm pallati dhe parku në Muzeun-Rezervën Tsarskoe Selo.

Si rezultat i restaurimit, në pallat u restauruan 18 salla, që përfaqësojnë epoka të ndryshme në zhvillimin e brendshme të brendshme.

Restaurimi i pallatit është ende në vazhdim, dhe mbi baza strikte shkencore, dhe përfundimi i tij është ende larg. Por vizitorët mund të shikojnë ekspozita në dhoma që ende nuk janë restauruar.

Adresa: 196601, Shën Petersburg, Pushkin, rr. Sadovaya, 7.

Orari i hapjes: e hënë - nga ora 10:00 deri në 21:00, e mërkurë - e diel - nga ora 12:00 deri në 18:00. Mbyllur: Të martën dhe çdo të hënë të fundit të muajit.

Kuotimi i mesazhit Trashëgimia kulturore e Federatës Ruse: Kryevepra e Barokut Rus - Pallati i Madh Katerina

Pallati i Madh i Katerinës (i njohur edhe si Pallati i Madh Tsarskoye Selo, Pallati i Katerinës) është një pallat i dikurshëm perandorak; një nga më të mëdhenjtë në afërsi të Shën Petersburgut. Ndodhet në qytetin modern të Pushkinit (ish Tsarskoe Selo), 25 kilometra në jug të Shën Petersburgut.

Fasada jugore

Anash

Portreti i Katerinës I (1684-1727), Jean-Marc Nattier

Ndërtesa u themelua në 1717 me urdhër të Perandoreshës Ruse Katerina I; paraqet një shembull të barokut të vonë. Gjatë kohës sovjetike, një muze u hap në pallat. Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, pallati u dëmtua rëndë. Restaurimi i saj zgjati shumë vite dhe vazhdohet nga Shkolla e Restauruesve të Leningradit mbi një bazë strikte shkencore. Është ende shumë larg përfundimit.

Historia dhe arkitektura e pallatit pasqyrojnë si tendencat arkitekturore të secilës prej epokave që përjetoi pallati, ashtu edhe preferencat personale të sundimtarëve rusë të asaj kohe. Vetë pallati u themelua në 1717 nën udhëheqjen e arkitektit gjerman Johann Friedrich Braunstein si rezidenca verore e Perandoreshës Katerina I.

Në 1743, perandoresha Elizaveta Petrovna, e cila sapo kishte hipur në fron, porositi arkitektët rusë Mikhail Zemtsov dhe Andrei Vasilyevich Kvasov për të zgjeruar dhe përmirësuar pallatin. Ishte nën Perandoreshën Elizabeth Petrovna që pallati fitoi pamjen dhe stilin e tij aktual.

Bartolomeo Francesco Rastrelli
Në maj të vitit 1752, ajo porositi arkitektin Bartolomeo Francesco Rastrelli të rindërtonte përsëri pallatin, pasi e konsideronte atë shumë të modës së vjetër dhe të vogël. Pas çmontimit, një pune madhështore rindërtimi dhe ndërtimi që zgjati katër vjet, u shfaq një pallat modern, i bërë në stilin barok rus. Më 30 korrik 1756, u bë një prezantim i pallatit 325 metra për fisnikët rusë të tronditur dhe mysafirët e huaj.

Rastrelli rindërtoi Pallatin e Madh (Catherine) (1752-1756) në Tsarskoe Selo si më poshtë. Aksi gjatësor i ndërtesës u bë koordinata kryesore hapësinore në planin e saj; Gjatësia e madhe e dy enfiladave paralele të dhomave kryesore, shkalla e të cilave rritet drejt qendrës - Salla e Madhe dhe Galeria e Fotove, theksohet nga heqja e shkallëve kryesore në skajin jugperëndimor të ndërtesës.

Shumëllojshmëria ritmike e sistemit të rendit të fasadës, zgjatimet e mëdha të kolonadave me mbajtëset e tablosë sipër tyre, gropat e thella të dritareve që krijojnë një lojë të pasur kiaroskuro, bollëku i llaçit dhe skulpturës dekorative, shumëngjyrësh. fasadat (ngjyrat blu dhe të artë) i japin ndërtesës një pamje emocionale, të pasur, festive dhe shumë solemne (TSB).

Vëllimi i madh i Pallatit të Madh vihet re menjëherë. Përveç kësaj, sistemi boshtor simetrik i portikove të sipërme të fasadës së pallatit korrespondon me koordinatat kryesore hapësinore të planit të parkut.

Gjatë pushtimit gjerman, ansambli u dëmtua rëndë, pallatet u plaçkitën dhe shumë ekspozita u dogjën. Tani ansambli është restauruar plotësisht nga restauruesit N.V. Baranov, A.A.Kedrinsky, N.E.

Kabineti Amber ose Dhoma Amber është një nga dhomat më të famshme të Pallatit Grand Catherine. Dekorimi kryesor i dhomës së qelibarit u bë në fillim të shekullit të 18-të në Prusi dhe iu dhurua nga mbreti Frederick William I Pjetrit I në 1716; në 1746 u plotësua dhe u montua në Pallatin e Dimrit në Shën Petersburg, në 1755 u zhvendos në Tsarskoe Selo.

Dhoma qelibar e restauruar

Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, dekorimi i dhomës së qelibarit u çua nga pushtuesit gjermanë në Königsberg. Fati i mëtejshëm i dhomës nuk dihej.

Që nga viti 1979, në Shën Petersburg është kryer puna për rikrijimin e dhomës së qelibarit për 300-vjetorin e Shën Petersburgut, ajo u restaurua plotësisht nga duart e restauruesve vendas, duke përfshirë fonde nga kompanitë gjermane.

Ka ende legjenda dhe mite për fatin e ekspozitave origjinale në dhomë.

Më 23 maj 2010, drejtori i përgjithshëm i Muzeut Shtetëror të Rezervës Tsarskoe Selo, Olga Taratynova, u tha gazetarëve se disa salla dhe pavijone të restauruara do të hapeshin për festimin e 300 vjetorit të Tsarskoe Selo:
Ne do të rihapim Sallën e Fronit të restauruar në Pallatin Katerina. Ne gjithashtu do të hapim një sallë krejtësisht të panjohur për mysafirët tanë nga gjysma e pallatit në të cilin jetonte Katerina - Salla Arabesque. Tani po punohet tashmë për mobiljet dhe përzgjedhjen e perdeve.

Shtylla e mjedrës

Stuko e artë

Salla Arabesque, e hapur në vitin 2010

Sallon blu

Kisha e Pallatit

Dhoma e agatit

Zyra e Aleksandrit 1

Zyra e përparme e Aleksandrit 1

Kupidi i fjetur

Dekor muri

Barometri

Projekti për përfundimin e dhomës së ngrënies së gjelbër në Pallatin Katerina të Tsarskoye Selo. Letër, stilolaps, furçë, bojë, bojëra uji, 49x65,5 cm, e marrë nga trashëgimtarët e Charles Cameron në Londër, si pjesë e arkivit të tij, 1822.

Salla e fotografive

Beteja e Poltava, Pierre-Denis Martin (1663-1742)

Brendësia e pallatit