Екзотичні тури / 21.02.2024

Венеціанський палац Ка-д'Оро або Золотий будинок у Венеції. Палац Ка-д’Оро Що подивитись у палаці Ка-д’Оро

Чудова мережива одразу впадає в очі, затьмарюючи своїх сусідів. Назва палаццо, Ка'д'Оро (Ca' d'Oro), в перекладі позначає «Золотий дім». І на час закінчення його будівництва, у 1430-ті роки, це була аж ніяк не алегорія. Спочатку фасад палацу був прикрашений сусальним золотом і розписаний рідкісними та дорогими фарбами – ультрамарином (глибокий синій) та кіновар'ю (глибокий червоний). Очевидно, так його власник – Маріно Контаріні- Демонстрував своє багатство.

За витонченістю, розкішшю і кількістю коштів, витрачених на будівництво, Золотий дім перевершував усі палацо Венеції, що існували на той момент, і був відомий не менш ніж Палац дожів далеко за її межами. Це не дивно – рід Кантаріні аж до падіння Венеціанської Республіки був невід'ємною частиною правлячої еліти. Недарма вісім його представників приміряли він Корно Дукале (Corno Ducale) – так називався головний убір дожа, глави республіки. Крім того, у зведенні палацу брали участь ті ж архітектори, що працювали над деякими елементами Палаццо Дукалле – родина венеціанських майстрів Бон (Bon, або Bono): батько та син, Джованні та Бартоломео (у Палаці дожів вони створили «Паперові» ворота, або Ворота паперів та скульптурну композицію «Суд Соломона»). Розкішний розпис фасаду Ка'д'Оро, яка не дійшла до наших днів, імовірно, належала авторству французького художника Жана Шарльє (Jean Charlier), який фігурує в документах на той час як Дзуанне де Франца (Zuanne de Franza), тобто. Дзуанні (або Зуанні) з Франції (на місцевому діалекті). Загальне керівництво будівництвом Золотого дому здійснював, як вважається, міланський архітектор Маттео Раверті (Matteo Raverti), як і Бони, що доклав руку до створення Палацу дожів.

CC BY 2.0, flickr.com)">

Якщо говорити про архітектуру будівлі, то Ка'д'Оро відносять до готичних венеціанських споруд. Фасад, що виходить на Гранд-канал, можна зарахувати до особливого «квіткового» стилю Бонов. Цей стиль елегантних ліній та пропорцій, настільки улюблений венеціанськими архітекторами, не зміг до кінця бути витісненим бароко аж до кінця XVI ст.

Венеціанська готика перейняла багато рис візантійської традиції. На прикладі Ка "д"Оро це особливо помітно, що, загалом, не дивно, оскільки будівля була збудована, як це водиться у Венеції, на місці старого палацу - Палаццо Зено (Palazzo Zeno), - який саме був зразком венеціансько-візантійського стилю і дістався Марино Контаріні після одруження як посаг дружини.

На першому ярусі знаходиться портик з сходами, що йдуть у води каналу, з якого можна потрапити в парадний хол палацу. Основним елементом другого ярусу є лоджія, розташована над портиком першого поверху та приховує головний зал палацу. Колони та арки цієї лоджії мають капітелі, прикрашені з великим смаком традиційними венеціанськими чотирилисниками. На третьому ярусі розташовується ще одна відкрита лоджія, з меншою кількістю декору, але не менш витончена.

Яскравою особливістю Ка'д'Оро є його асиметричність, яка робить палац ще більш несхожим на більшість палаццо Великого каналу. Ажурність лівого крила будівлі явно контрастує з монолітністю правої частини. Проте палац виглядає напрочуд збалансовано.

Якщо торкатися внутрішньої частини палаццо та палацового оздоблення, то, перш за все, варто звернути увагу на невеликий внутрішній дворик з галереєю по периметру та сходами, що ведуть на другий поверх.

CC BY 2.0, flickr.com)">

У ньому розташовується різьблений мармуровий колодязь, прикрашений рядом алегоричних зображень: втілення в камені отримали Стійкість, Справедливість і Милосердя. Крім того, перебуваючи на першому. на другому і третьому поверхах палаццо знаходяться приміщення, що колись служили господарям покоями – вони були прикрашені в кращих традиціях Венеціанської Республіки. Сьогодні тут можна побачити старовинні гобелени, картини знаменитих художників, скульптури (у стінах палаццо розміщений музей, про що ще буде сказано нижче), а також помилуватися чудовим краєвидом на Гранд-канал, що відкривається з лоджій Ка'д'Оро.

Зовнішній вигляд палацу, який, безумовно, змінювався з часом, особливі зміни зазнав у середині ХІХ століття. У 1846 році палаццо Ка'д'Оро було придбано російським князем Трубецьким в дар белерині Марії Тальйоні (Maria Taglioni). Очевидно, в той час будівля перебувала в дуже жалюгідному стані і потребувала реставрації. Власне, з цією метою і був запрошений архітектор Джованні Баттіста Медуна (Giovanni Battista Meduna). Було розпочато масштабну перебудову, внаслідок якої багато готичних елементів було знищено, а внутрішнє оздоблення перекроєно чи то згідно смаків нової господині, чи то відповідно до бачення архітектора. Пощади не здобули ні витончені сходи, ні готичні балкони внутрішнього двору, ні чудова криниця, створена Бартоломео Боном. Існує навіть версія, що саме в ході реставраційних робіт, якими керував Медуна, було знято золоте облицювання фасаду Ка'д'Оро. Після чого підприємливий архітектор продав її, за що незабаром був спійманий і засуджений. Втім, це більше схоже на одну з тисяч венеціанських легенд, ніж на правду (сумнівно, що позолота могла пережити в цілості та безпеці період захоплення Венеції наполеонівськими військами 1797 року).

У 1894 році будинок перейшов у розпорядження більш дбайливого господаря. Ним став Джорджо Франкетті (Giorgio Franchetti), який витратив величезні кошти на відновлення готичного вигляду Золотого дому. Крім того, Джорджо Франкетті був колекціонером. Він збирав предмети мистецтва. Воістину заняття, гідне справжнього аристократа! У 1922 році, перед своєю смертю, він заповідав палаццо і всю свою велику колекцію місту, а в 1927 році в Кад Оро відкрився музей (Галерея Джорджо Франкетті), що працює до цього дня (див. www.cadoro.org).

Основну експозицію музею становлять полотна іменитих майстрів венеціанської школи, таких як Сансовіно та Тінторетто, Бордоне та Гварді, Карпаччо та Тіціан. Є тут і полотна Ван Дейка, а також знаменитий святий Себастьян Мантеньї (останній із трьох, написаних автором). Крім того, в галереї Джорджо Франкетті можна помилуватися іконами , колекцією скульптур XIV–XVI століть, гобеленами, фресками, зразками прикладного мистецтва, а також інтер'єрами та предметами побуту, які знайомлять нас із блискучою епохою розквіту Венеціанської Республіки.

Венеція може похвалитися «Золотим будинком», що італійською звучить як Ка'д'Оро, який ще називають палаццо Санта-Софія. ). У такий витратний спосіб перший власник будівлі Контаріні хотів здивувати місцеву аристократію своїм багатством.

Міфи та факти

У 1421 році місцевий купець Маріно Контаріні замовив архітекторам Джованні Бону та Бартоломео Бону побудувати на місці старішого палаццо Зена у візантійському стилі, який аристократ отримав як посаг дружини.

Будівництво тривало до 1440 року, проте наступного року власник будівлі та її син несподівано померли. Палац почав переходити від одного господаря до іншого, і кожен з них намагався внести свій внесок у його планування та оздоблення, відповідно до смаку та віянь часу.

Одним із відомих власників Ка'д'Оро був російський князь Олександр Трубецький. Він подарував будинок балерині Марії Тальйоні. Трубецькій доручив архітектору Джованні Медуна реконструювати застарілий палаццо, однак у результаті той лише погіршив його інтер'єр та оздоблення.

1894 року будинок придбав венеціанський купець Джорджо Франкетті. Він відновив за кресленнями готичний вигляд споруди та розмістив тут колекцію художніх полотен. Колекцію разом із Золотим будинком купець заповідав місту 1922 року.

З 1927 року у палаці відкрився музей імені Джорджа Франкетті, який діє й досі.

Що подивитися

Ка'д'Оро побудований у стилі венеціанської готики та нагадує . Унікальний дизайн фасаду, оздоблений вишуканими архітектурними елементами. Мереживний фасад виходить на Гранд Канал.

Палац асиметричний: ліва його частина ажурніша, права – монолітна. Біля будівлі два входи – з води та суші.

У плані споруда нагадує літеру С, має внутрішній дворик і мармуровий колодязь (XV ст), оточений трьома символічними різьбленими мармуровими фігурами: Стійкістю, Справедливістю та Милосердям. Підлога внутрішнього дворика – мозаїчна.

В експозицію галереї Франкетті входять полотна знаменитих художників (Ван Ейка, Тіціана, Карпачо, Мантеньї та ін.), антикварні меблі, кераміка, скульптури XIV-XVI століть, гобелени, фрески та предмети середньовічного побуту.

Інші : головний собор Венеції - , давньоримські та

Ка-д'Оро - це венеціанський палац, розташований на найвідомішому водному каналі Венеції - Гранд-каналі.

Цей палац – яскравий зразок венеціанської готики, а спочатку його називали «Золотим будинком», оскільки під час обробки палацу покрили все сусальним золотом.

Історія створення

У 1425-1440 роках на місці старого будинку, збудованого у Візантійському стилі, було зведено один із найбагатших палаців Венеції.

Його знатний власник, патрицій Контаріні, прагнув наслідувати імператора Нерона і захотів створити Золотий дім, схожий на римський. У нього це вийшло, його будинок став відомим не лише у Венеції, а й у всій Італії, проте незабаром він помер.

Летів час, господарі мінялися. В 1846 відомий князь Трубецькой вирішив перебудувати золотий будинок для балерини Марії Тальйоне. З цього задуму нічого хорошого не вийшлоГоворили навіть, що один з архітекторів зняв і продав відоме облицювання із золота.

За розповідями, хитрого архітектора, звичайно, спіймали і покарали, проте історики стверджують, що це просто байка для туристів.

1894 року будинок Ка-д'Оро купив Джорджо Франкетті, відновив, зібрав велику колекцію предметів мистецтва. Відновив заново зруйновані сходи, балкони.

Відновлені сходи використовуються і в наші дні

Пізніше відкрилася картинна галерея, її гордістю вважається Святий Себастьян – твір місцевого художника – А. Мантенья.

Також у галереї знаходяться відомі полотна фламандських та німецьких живописців XV-XVI століть, а також Тіціана та інших великих майстрів свого часу.

Джорджо відновив також дорогу унікальну мозаїку з мармуру, на яку витратив величезні кошти та сили.

Галерея Франкатті

Архітектура палацу

Відомий палаццо (ітл. палац) Ка-д'Оро розмістився на центральній вулиці Венеції - Гранд-каналі. Палац Ка-д'Оро є найкращою спорудою у Венеціанському квітковому готичному стилі, але не варто думати, що подібний палац єдиний у всій Венеції. Наприклад, у цьому ж стилі збудовані і сусідні палаци – Барбаро та Джустініан.

Зовні Палаццо Ка-д'Оро поєднує у собі середньовічну церкву з мечеттю. Асиметричність будівлі одночасно впадає у вічі, тому цей палац – найвідоміший у місті. Одна частина будівлі – легка, повітряна, ажурна; інша - важка і монолітна, як і багато будівель італійських будинків. У палаццо два входи: з суші та з води.

Внизу палацу розташована лоджія. Там можна пройти у вестибюль. Нагорі – балкон великої зали. Арки і колони підпирають ажурні вікна у формі чотирилисника, ще вище - друга лоджія, схожа на першу своїм неповторним дизайнерським рішенням.

Канал Гранде - головний водний проспект Венеції - повний архітектурних шедеврів. Не дарма туристів так тягне хоч раз пропливти каналом. Зрозуміло, що розглянути цей парад палаців і храмів, зібраних на одній «вулиці», — хіба такий шанс можна прогаяти? Архітектурна скарбниця просто неба - не всяке місто в тій же Італії може похвалитися таким багатством.

І навіть серед такого розсипу коштовностей є найрозкішніший, найцінніший перл. Таким перлом із абсолютною впевненістю можна назватиКа' д'Оро (Ca' d'Oro). Назва Ка' д'Ородослівно перекладається якБудинок із золота. Тому його часто називають у путівниках Золотим палацом, що теж правильно. У палацу є ще назви -Палаццо Санто Софія, Галерея Франкетті. Остання назва - справжня правда. Саме ця галерея у палаці і розташовується. Це чудовий музей, чудові збори предметів мистецтва. Але про нього я розповім трохи згодом, через розділ.

Ка' д'Оро- один із найкращих зразків венеціанськоїготичноїархітектури, він височіє над водами Каналі Гранде майже600 років. Який побував у різних руках, він зазнав маси переробок, поки врешті-решт останній господар не вирішив повернути палацу його первісний вигляд. Почасти йому це вдалося.

Ця будівля, колись оброблена сусальним золотом (від того він і отримав свою основну назву), ультрамарином і вермільйоном, суперничала з поруч Палаццо Барбаро і Палаццо Джустініан. І вигравало. Слава цього палацу гриміла далеко за межами Найсвітлішої республіки.

Фасад Ка' д'Оро- ажурне переплетення колон і стрілчастих вікон, арок і балконних поручнів, вікна-чотирилистки в оформленні балкона надають легкості, списи на даху спрямовують весь палац нагору. Він здається мереживним та невагомим. Він манить себе і притягує погляди. І нехай сьогодні від сусального золота нічого не залишилося (воно було видалено при одній із переробок палацу),палац Ка' д'Оровсе так само прекрасний, як і століття тому.

Як знайти Ка’ д’Оро

Ка' д'Оро на карті

Фасад Ка' д'Оро

По суші найпростіше потрапити вКа' д'Орозі Страда Нуова. Якщо ви опинилися на цій довгій торговій вулиці, то будьте особливо уважні до тієї сторони її, яка розташована ближче до каналу Гранде. Десь у середині Страда Нуова з'явитьсяпокажчик "Al Ca' d'Oro"- «До Ка'д'Оро». Потрібно буде звернути в провулок, у який вказує стрілка вказівника, і пройти до Каналу. Трохи не доходячи до пристані, праворуч ви побачите вхід уКа' д'Оро- Галерею Франкетті.

На вапоретто можна доплистидо зупинки «Ca'd'Oro» (маршрут №1).

Час роботи Галереї Франкетті:

понеділок - з 8:15 до 14:00 (виставка відкривається о 9:00),
з вівторка по суботу – з 8:15 до 19:15 (виставка відкривається о 9.00),
у неділю та святкові дні – з 9:00 до 19:00.

Продаж квитків припиняється за півгодини до закриття музею.

Виставка – це окрема від основної колекції музею експозиція.

Квиток до галереї, включаючи виставку -13 євро.

Сайт Галереї Франкетті -Ка' д'Оро: cadoro.org.

Що дивитись у Ка’ д’Оро

Галерея Франкетті в Ка'д'Оро- це не лише картини. Насамперед, саме оздоблення палацу - щось особливе. Постарайтеся побувати у внутрішньому дворику, ситуація тут сама що не є венеціанська. Сходи, мармуровий колодязь, колони. Перший поверх прекрасний мозаїчною підлогою. На першому ж поверсі виставлені мармурові та висічені з каменю фігури та скульптури різних епох. Другий та третій поверхи містять колекцію живопису, серед якоїроботи Тіціана, Гварді, Сансовіно, Тінторетто, Карпаччо, Бордоне, Ван Ейка та Ван Дейка.

Перлиною колекції вважається «Святий Себастьян» пензля Андреа Мантеньї.

Зал гобеленів, зала венеціанської кераміки, фрески, ікони, уламки стародавніх венеціанських колон та мармурових скульптур XIV-XVI століть - все це ви знайдете у залахКа' д'Оро- Галереї Франкетті.

Обов'язковопотрібно зробити ще одну річ -вийти на балкон палацута помилуватися видами Канале Гранде. Наприклад, зліва на протилежному березі ви побачите критебудинок ринку Ріальто. Вигин Канале Гранде, що веде погляд за Ріальто - видовище незабутнє.

Історія Ка' д'Оро

У 1425 роцівенеціанський патриційМаріно Контарінізатіяв будівництво на місці старого палацу, який він отримав з посагом своєї дружини із сімейства Ціно. Від колишньої будівлі у візантійському стилі архітектори Джованні Боно та його син Бартоломео залишили лише частину фасаду. Замовник не шкодував грошей, він відверто прагнув побудувати щось таке, що затьмарило б все і вся своєю величчю, багатством та розкішшю. Тому і вибрав в архітектори найкращих із найкращих. А загальне керівництво будівництвом здійснював міланецьМаттео Раверті, який був відомий як один з учасників будівництва міланського Дуомо та венеціанського .

Контаріні, як говорили, мріяв перевершити самого Нерона з його Золотим палацом. Це не випадково. Рід Контаріні історія Венеціанської республіки - одне із перших пологів. Вісім представників цього роду сиділи на троні дожа Венеції. Будівля була збудована до1440 року. Після падіння Венеціанської республіки, коли згас потихеньку рід Контаріні, палац став змінювати господарів із завидною частотою, і кожен намагався внести до його зовнішнього вигляду щось своє.

У 1846 роціпалац купив російський князь Трубецькой, щоб подарувати його балериніМарії Тальйоне. Вона затіяла масштабну перебудову палацу, який на той час вже неабияк занепав і потребував реконструкції. Алеархітектор Медунавідповідно до запитів господині перекроїв практично всі внутрішні приміщення, дуже серйозно «попрацював» із внутрішнім двориком, зняв усю позолоту з фасаду. Принаймні так говорить венеціанська легенда.

У 1894 роціпалац знайшов нарешті господаря, який перейнявся поверненнямКа' д'Оропервісного виду.Барон Джованні Франкеттівитратив величезні суми, щоб відновити готичний шедевр сім'ї Боно за їхніми кресленнями і планами. Крім усього іншого Франкетті був затятим колекціонером. І1922 рокуперед смертю він заповів палацКа' д'Ороі всю свою колекцію, розміщену у палаці, місту.У 1927 роців Ка' д'Оровідкрилася Галерея Джорджо Франкетті, а сам Ка' д'Ородосі радує погляди венеціанців і туристів, що пропливають повз нього по Каналу Гранде.

Напевно, я все ж таки надто розпещена чудовими палацами Санкт-Петербурга, тому розкіш бароко палаццо Ка-Реццоніко, його парадні зали, позолочені меблі та стелі з широкими алегоріями мене абсолютно не зачепили. На фото ви їх не побачите. Але все-таки мені щось хочеться показати, а це означає, що ми з вами пройдемо вельми оригінальним маршрутом по музею Венеції XVIII в... Вперед:).

Ось, наприклад, юнак (алегорія зими?), який чудово ілюструє російську приказку "без штанів, а в капелюсі".
Свято наступне наказу суворої матусі про необхідність одягнути шапку.

Чи не Георгій це? Але з цибулею отак на дракона... дива.

Несподівано мене дуже зацікавили карикатури Антоніо Марія Дзанетті (1680 – 1757). Цікаво поглянути на точно схоплені типажі з гострохарактерними (гротескними, звичайно) позами та виразами облич. Повна протилежність модним і пихатим парадним портретам. Мені ці картинки видалися живими, веселими; трохи іронічними, але без отрути сатири чи сарказму.
Повну галерею карикатур автора можна переглянути.

Сподобалися офорти Gaetano Zompini, що зображують повсякденне життя венеціанців XVIII ст. (1746-540). За допомогою гугл перекладача перекладаю цю статтю. Художник зображував світ робочих, торговців, дрібних крамарів, поденників, продавців, які заповнили вулиці міста. Барвистий, звучний, пахучий світ, який не залишив жодних інших слідів і був справжньою палітрою нюансів і тонів, і був справжнім, постійним. .. Перш за все, Зомпіні нагадує нам, що Венеція була не тільки вражаючим містом театральних і розкішних будинків на Великому каналі, вона була не тільки будинком для патриціанських сімей, загорнутих у парчу, атлас і шовкову тафту і зображених у розкішних інтер'єрах. всього містом людей, які працювали, які займалися оптовою та роздрібною торгівлею, які займалися своїми справами, "

Вугільники.

На жаль не зміг виразно перекласти підпис до цієї картини італійською:
"Son quel, che inchiostro fin da scriver vendo,
E insieme ghò la roba per i sorzi,
Cioè tossego per lori assae tremendo."
Можливо це продавець каракатиц (восьминогів)? Мені він нагадує стариків, яким лякають дитину ("Будеш себе погано вести, віддам тебе ось тому страшному дядькові").

Дві стільниці були виконані для архієпископа Франческо Пізані XVI ст. . На них – квіти, пташки, сцени з байок Крилова Езопа та різні античні сюжети (наприклад, Орфей). Але я покажу тільки пташок - ось такий весняний колаж:)

Джованні Антоніо Каналь, відомий як Каналетто, майстер міських пейзажів-ведуть. "Великий канал у бік Ріальто", близько 1723 р. Завжди приємно "пізнавати" місця на картинах більш ніж двохсотрічної давності.

Втім, приємно впізнавати не тільки місця, а й характери, ситуації. Ось наприклад картина П'єтро Лонгі, Шарлатан, 1757. Що цікаво, чи пропонує цей жвавий юнак? Еліксир вічної молодості? А може, це таємничий теріак, що складається зі 100 інгредієнтів? Навряд чи, швидше за все, це звичайне приворотне зілля і дехто з парочки, що на передньому плані здається збирається ним скористатися. :).
Хочеться навести цитату із багатьом знайомої книги П.Муратова "Образи Італії":
"Але ніякий інший художник не зрівняється з Лонгі в принаді зображення венеціанської життя. .. Лонги був не тільки побутописателем свого часу, він був справжнім поетом. Він вірно відтворював те, що бачив, але бачив він якраз те, в чому і були виражені найгостріші риси епохи...Лонги вірно зрозумів головний художній "нерв" тодішньої венеціанської життя, - красу маски. карнавалу "Bautta" означає взагалі доміно, але венеціанська "баутта" підпорядкована дивовижно строгому малюнку і строгому поєднанню двох кольорів - чорного і білого. широкого чорного плаща з чорною мереживною пелериною, до маски був прикріплений шматок чорного шовку, що зовсім закривав нижню частину обличчя, шию і потилицю, на голову одягався трикутний чорний капелюх, оздоблений срібним галуном. При "баутті" носили білі шовкові панчохи та чорні туфлі із пряжками.
...Все це утворює групи нечуваної краси, химерності та похмурої пишності. Наш розум відмовляється вірити, що перед нами лише жанрові сценки, акуратно списані з життя”.

Продовжу цитувати Муратова: "Під час своїх прогулянок містом Лонгі бачить добрий венеціанський народ. Він пише прачок, продавщиць кренделів "чіамбеллі", фурлану, виконану під акомпанемент бубна в якомусь глухому закутку. венеціанський народ не здається нещасним, знедоленим, він якось теж бере участь у святі життя, у цьому глибока відмінність Венеції XVIII століття від Парижа, тут немає таких гострих суспільних протиріч, і в повітрі, яким тут дихає змішаний натовп, не розлита отрута ненависті. Це чисто італійська риса.Італія завжди була і досі залишиться народною.Говорячи про щасливе життя у Венеції того часу, ми не повинні про щось замовчувати, заплющувати очі на чиїсь соціальні страждання.Якщо тут було свято, то це свято було справді для всіх... Залою його була сама вулиця, і бальним костюмом була спільна для всіх баутта... Що ще важливіше, кожен міг їм насолоджуватися, бо вмів насолоджуватися. смаків і задоволень, якого не знала Франція, незважаючи на довгий і важкий придворний вишкіл. Адже тільки цим можна пояснити таке створення італійського народного генія як комедія масок.
"Полента" (каша з кукурудзяного борошна), 1740.

Жінка під вуаллю виявилася алегорією Віри. Антоніо Коррадіні (1668-1752 р). Збираємось подивитися його роботи в Неаполі в капелі Сан-Сєверо.

Здивувала картина венеціанського художника кінця XVIII ст. "Змерзла лагуна". Невже так бувало?

І отак каталися? Вражаюче.

І в кубар грали на льоду? Ну як у Пітера Брейгеля. :)

Чима і Конельяно (1459-1517 р.). Мадонна з Немовлям та святими.

Вид з вікна палац божественний.

Дивна картина Antonio Diziani (1737-1797). "Політ на гусаках" (?). Що це? Ілюстрація якоїсь повчальної історії? Чи зображення "сільського дурника"? Я дуже сподіваюся, що ніхто не робив нічого подібного і не постраждав.

А це вже палаццо Ка-д'Оро, куди я прибігла незадовго до його закриття, тому мене пустили лише в нижню половину палацу зате я там ходила в гордій самоті Пол був створений у кон. XIX-поч. XX ст. (в основному візантійських) мозаїк.При цьому використовувалися автентичні матеріали та технології.Дякую за це слід сказати барону Джорджо Франкетті.Йдеш, як дорогоцінним килимом, боязко ступати.Чудово.

Колодязь-поццо.архітектора Джованні а Бартоломео Боно, 1427 р. з алегоріями Правосуддя, Фортеці та Милосердя.

Ось такий чудовий вихід на канал

Зліва барельєф XII ст, праворуч - XI ст. Це все, що про ці експонати розказано на музейному стенді. Решта, як зазвичай доведеться копати самим:)))

Англійський (?) алебастровий поліптих зі сценами із життя св. Катерини, XV ст. (на флікрі можна збільшити)

Св. Себастьян. Андреа Мантенья, написаний у період 1490-1506. На відміну від двох інших св. Себастьянов Мантенья (у Луврі та у Відні) цей вважається особливо песимістичним. Напис латиною свідчить: Nihil nisi divinum stabile est. Caetera Fumus. Приблизний переклад (від гугла): Ніщо не може бути стабільним, якщо воно не від Бога. Решта – дим. (Вітаю інші варіанти). Згасла свічка в правому нижньому кутку, стріли утворюють букву М - чи то смерть (Morte), чи то підпис - Mantegna. М - Похмуро.

Карло Кривеллі (1430-1495). Мадонна з Немовлям та св. Онуфрієм. Про огірки у Кривеллі можна почитати (якщо хтось забув) за посиланням.

Michele da Verona. Прощання Христа з Богоматір'ю та Іоанном Хрестителем (?!) італійською -Battista

Вітторе Карпаччо. Цикл "Історії Богоматері" виконаний художником у період 1504-1508 для Скуоли вихідців з албанії (була й така у Венеції, почитати). Одна картина з цього циклу знаходиться в Бергамо, дві - у пінакотеці Брера в Мілані (ми з вами їх усі бачили тільки ліньки шукати посилання). Райський сад з прекрасними птахами на "половині" архангела та світ, гідність, краса, тиша та книги на "половині" Богоматері. Здається, що час зупинився: застигли пташки в повітрі і щілинка з павичем біля порога, застигли горлиці, застигли дерева за огорожею саду, лілія в руках у архангела і квітка (не можу впізнати, але вона звичайно не випадкова) у Марії. стрімко летить Голуб.

Зустріч Марії та Єлисавети. Карпаччо додав у картину східного колориту: пальми, "мінарети" на задньому плані, килими на балконах, східний одяг. Все це чудово співіснує з пейзажами Венето і дуже дивною архітектурою - мене особливо захоплює повітряна альтанка верхи на вежі.