লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফ্রেস্কো অফ দ্য লাস্ট সাপার। সিক্রেটস। লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফ্রেস্কো "দ্য লাস্ট সাপার" এর গোপনীয়তা। অবস্থান এবং সৃষ্টির ইতিহাস

প্লট

দ্য লাস্ট সাপার হল যিশু খ্রিস্টের তাঁর 12 শিষ্যদের সাথে শেষ খাবার। সেই সন্ধ্যায়, যীশু ইউক্যারিস্টের ধর্মানুষ্ঠান প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, যার মধ্যে ছিল রুটি এবং ওয়াইন পবিত্রতা, এবং নম্রতা এবং ভালবাসার কথা প্রচার করেছিলেন। সন্ধ্যার মূল ঘটনাটি হল ছাত্রদের একজনের বিশ্বাসঘাতকতার ভবিষ্যদ্বাণী।

"দ্য লাস্ট সাপার"। (wikimedia.org)

যীশুর নিকটতম সঙ্গী - সেই একই প্রেরিতরা - খ্রীষ্টের চারপাশে দলে দলে চিত্রিত করা হয়েছে, কেন্দ্রে বসে আছে। বার্থলোমিউ, জ্যাকব আলফিভ এবং আন্দ্রে; তারপর জুডাস ইসকারিওত, পিটার এবং জন; তারপর টমাস, জেমস জেবেদি এবং ফিলিপ; এবং শেষ তিনজন হলেন ম্যাথিউ, জুডাস থাডিউস এবং সাইমন।

একটি সংস্করণ অনুসারে, খ্রিস্টের ডান হাতের সবচেয়ে কাছের ব্যক্তি জন নয়, মেরি ম্যাগডালিন। যদি আমরা এই অনুমান অনুসরণ করি, তাহলে তার অবস্থান খ্রিস্টের সাথে বিবাহের দিকে নির্দেশ করে। এটি এই সত্য দ্বারা সমর্থিত যে মেরি ম্যাগডালিন খ্রিস্টের পা ধুয়েছিলেন এবং তার চুল দিয়ে শুকিয়েছিলেন। শুধুমাত্র একজন বৈধ স্ত্রী এটা করতে পারে।

নিকোলাই গে "দ্য লাস্ট সাপার", 1863। (wikimedia.org)

দা ভিঞ্চি সন্ধ্যার কোন মুহূর্তটি চিত্রিত করতে চেয়েছিলেন তা সঠিকভাবে জানা যায়নি। সম্ভবত একজন শিষ্যের আসন্ন বিশ্বাসঘাতকতা সম্পর্কে যীশুর কথায় প্রেরিতদের প্রতিক্রিয়া। যুক্তি হল খ্রীষ্টের অঙ্গভঙ্গি: ভবিষ্যদ্বাণী অনুসারে, বিশ্বাসঘাতক ঈশ্বরের পুত্রের মতো একই সময়ে খাবারের দিকে তার হাত প্রসারিত করবে এবং একমাত্র "প্রার্থী" হল জুডাস।

অন্যদের তুলনায় লিওনার্দোর জন্য যিশু এবং জুডাসের চিত্রগুলি আরও কঠিন ছিল। শিল্পী উপযুক্ত মডেল খুঁজে পাননি। ফলস্বরূপ, তিনি খ্রিস্টকে একটি গির্জার গায়কের উপর ভিত্তি করে এবং জুডাসকে একজন মাতাল ট্র্যাম্পের উপর ভিত্তি করে, যিনি অতীতে একজন গায়কও ছিলেন। এমনকি একটি সংস্করণ রয়েছে যে যীশু এবং জুডাস তার জীবনের বিভিন্ন সময়ে একই ব্যক্তির উপর ভিত্তি করে ছিলেন।

প্রসঙ্গ

15 শতকের শেষের দিকে, যখন ফ্রেস্কো তৈরি করা হয়েছিল, দৃষ্টিকোণের পুনরুত্পাদিত গভীরতা ছিল একটি বিপ্লব যা পশ্চিমা চিত্রকলার বিকাশের দিক পরিবর্তন করেছিল। সুনির্দিষ্টভাবে বলতে গেলে, "দ্য লাস্ট সাপার" বরং ফ্রেস্কো নয়, একটি চিত্রকর্ম। আসল বিষয়টি হ'ল প্রযুক্তিগতভাবে এটি একটি শুকনো দেয়ালে তৈরি করা হয়েছিল, এবং ভিজা প্লাস্টারে নয়, যেমনটি ফ্রেস্কোগুলির ক্ষেত্রে। লিওনার্দো এটি করেছিলেন যাতে ছবিগুলি সংশোধন করা যায়। ফ্রেস্কো কৌশল লেখককে ভুল করার অধিকার দেয় না।

দা ভিঞ্চি তার নিয়মিত ক্লায়েন্ট, ডিউক লোডোভিকো স্ফোরজার কাছ থেকে একটি অর্ডার পেয়েছিলেন। পরেরটির স্ত্রী, বিট্রিস ডি'এস্টে, যিনি ধৈর্য ধরে স্বাধীনতার প্রতি তার স্বামীর লাগামহীন ভালবাসা সহ্য করেছিলেন, অবশেষে হঠাৎ মারা যান। লাস্ট সাপার ছিল মৃত ব্যক্তির শেষ উইল।

লোডোভিকো স্ফোরজা। (wikimedia.org)

ফ্রেস্কো তৈরির 20 বছরেরও কম সময় পরে, দা ভিঞ্চির কাজ আর্দ্রতার কারণে ভেঙে পড়তে শুরু করে। আরও 40 বছর পরে পরিসংখ্যান সনাক্ত করা প্রায় অসম্ভব ছিল। স্পষ্টতই, সমসাময়িকরা কাজের ভাগ্য সম্পর্কে বিশেষভাবে চিন্তিত ছিলেন না। বিপরীতভাবে, তারা প্রতিটি সম্ভাব্য উপায়ে, ইচ্ছাকৃতভাবে বা অনিচ্ছাকৃতভাবে, শুধুমাত্র তার অবস্থা খারাপ করেছে। সুতরাং, 17 শতকের মাঝামাঝি সময়ে, যখন চার্চম্যানদের প্রাচীরের মধ্যে একটি পথের প্রয়োজন ছিল, তারা এমনভাবে এটি তৈরি করেছিল যে যীশু তার পা হারিয়েছিলেন। পরে ইট দিয়ে উদ্বোধন বন্ধ করা হলেও পা ফেরানো যায়নি।

ফরাসী রাজা ফ্রান্সিস প্রথম কাজটি দেখে এতটাই প্রভাবিত হয়েছিলেন যে তিনি এটিকে তার বাড়িতে নিয়ে যাওয়ার বিষয়ে গুরুত্বের সাথে চিন্তা করেছিলেন। এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময়, ফ্রেস্কোটি অলৌকিকভাবে বেঁচে গিয়েছিল - গির্জার ভবনে আঘাত করা একটি শেল দা ভিঞ্চির কাজের সাথে প্রাচীর ব্যতীত সমস্ত কিছু ধ্বংস করেছিল।

সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজি। (wikimedia.org)

"দ্য লাস্ট সাপার" বারবার পুনরুদ্ধার করার চেষ্টা করা হয়েছিল, যদিও বিশেষভাবে সফল হয়নি। ফলস্বরূপ, 1970 এর দশকে এটি স্পষ্ট হয়ে ওঠে যে এটি সিদ্ধান্তমূলকভাবে কাজ করার সময় ছিল, অন্যথায় মাস্টারপিসটি হারিয়ে যাবে। 21 বছর ধরে বিশাল কাজ করা হয়েছে। আজ, রেফেক্টরিতে দর্শকদের মাস্টারপিসটি চিন্তা করার জন্য মাত্র 15 মিনিট সময় আছে এবং টিকিট অবশ্যই আগে থেকে কিনতে হবে।

রেনেসাঁর প্রতিভাগুলির মধ্যে একজন, একজন সর্বজনীন মানুষ, ফ্লোরেন্সের কাছে জন্মগ্রহণ করেছিলেন - এমন একটি জায়গা যেখানে, 15 এবং 16 শতকের শুরুতে, সাংস্কৃতিক, রাজনৈতিক এবং অর্থনৈতিক জীবন অত্যন্ত সমৃদ্ধ ছিল। পৃষ্ঠপোষকদের পরিবারকে ধন্যবাদ (যেমন স্ফোরজা এবং মেডিসি), যারা শিল্পের জন্য উদারভাবে অর্থ প্রদান করেছিলেন, লিওনার্দো অবাধে তৈরি করতে সক্ষম হয়েছিল।

ফ্লোরেন্সে দা ভিঞ্চির মূর্তি। (wikimedia.org)

দা ভিঞ্চি উচ্চ শিক্ষিত মানুষ ছিলেন না। কিন্তু তার নোটবুকগুলো আমাদের তাকে একজন প্রতিভা হিসেবে কথা বলতে দেয়, যার আগ্রহের পরিধি অত্যন্ত ব্যাপকভাবে প্রসারিত। চিত্রকলা, ভাস্কর্য, স্থাপত্য, প্রকৌশল, শারীরস্থান, দর্শন। এবং তাই, এবং তাই। এবং এখানে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিসটি শখের সংখ্যা নয়, তবে সেগুলিতে জড়িত হওয়ার ডিগ্রি। দা ভিঞ্চি একজন উদ্ভাবক ছিলেন। তার প্রগতিশীল চিন্তাধারা তার সমসাময়িকদের ধারণাকে উল্টে দিয়ে সংস্কৃতির বিকাশের জন্য একটি নতুন ভেক্টর স্থাপন করে।

সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির চার্চ।

মিলানের এক শান্ত কোণে, সরু রাস্তার লেসের মধ্যে হারিয়ে গেছে, সান্তা মারিয়া ডেলা গ্রাজির চার্চ দাঁড়িয়ে আছে। এর পাশে, একটি অস্পষ্ট রেফেক্টরি বিল্ডিংয়ে, মাস্টারপিসের একটি মাস্টারপিস - লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফ্রেস্কো "দ্য লাস্ট সাপার" - 500 বছরেরও বেশি সময় ধরে মানুষ বেঁচে আছে এবং আশ্চর্যজনক।

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির "দ্য লাস্ট সাপার" এর রচনাটি মিলান শাসনকারী ডিউক লোডোভিকো মোরো দ্বারা কমিশন করা হয়েছিল। তার যৌবন থেকে, প্রফুল্ল ব্যাকচান্টের একটি বৃত্তে চলাফেরা, ডিউক এতটাই কলুষিত হয়ে ওঠে যে এমনকি শান্ত এবং উজ্জ্বল স্ত্রীর আকারে একটি তরুণ নির্দোষ প্রাণীও তার ধ্বংসাত্মক প্রবণতাকে ধ্বংস করতে অক্ষম ছিল। তবে, যদিও ডিউক কখনও কখনও আগের মতোই, বন্ধুদের সাথে পুরো দিনগুলি কাটিয়েছিলেন, তিনি তার স্ত্রীর প্রতি আন্তরিক স্নেহ অনুভব করেছিলেন এবং কেবল তার অভিভাবক দেবদূতকে দেখে বিট্রিসকে শ্রদ্ধা করেছিলেন।

যখন তিনি হঠাৎ মারা যান, লোডোভিকো মোরো একাকী এবং পরিত্যক্ত বোধ করেন। হতাশায়, তার তলোয়ার ভেঙে, তিনি বাচ্চাদের দিকে তাকাতেও চাননি এবং বন্ধুদের কাছ থেকে দূরে সরে গিয়ে পনেরো দিন একা একা শুয়ে রইলেন। তারপরে, লিওনার্দো দা ভিঞ্চিকে ডেকে, যিনি এই মৃত্যুতে কম দুঃখিত ছিলেন না, ডিউক তার বাহুতে ছুটে আসেন। দুঃখজনক ঘটনার ছাপের অধীনে, লিওনার্দো তার সবচেয়ে বিখ্যাত কাজ - "দ্য লাস্ট সাপার" কল্পনা করেছিলেন। পরবর্তীকালে, মিলানিজ শাসক একজন ধার্মিক ব্যক্তি হয়ে ওঠেন এবং সমস্ত ছুটি এবং বিনোদনের অবসান ঘটিয়েছিলেন, যা ক্রমাগত মহান লিওনার্দোকে তার পড়াশোনা থেকে বিভ্রান্ত করেছিল।
পুনরুদ্ধারের পরে লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফ্রেস্কো সহ মনাস্ট্রি রিফেক্টরি
লাস্ট সাপার

সান্তা মারিয়া ডেলা গ্রাজির মঠের রেফেক্টরির দেয়ালে তার ফ্রেস্কোর জন্য, দা ভিঞ্চি সেই মুহূর্তটি বেছে নিয়েছিলেন যখন খ্রিস্ট তাঁর শিষ্যদের বলেছিলেন: "সত্যিই আমি তোমাদের বলছি, তোমাদের মধ্যে একজন আমার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে।"
এই শব্দগুলি অনুভূতির চূড়ান্ত, মানব সম্পর্কের তীব্রতার সর্বোচ্চ বিন্দু, ট্র্যাজেডির আগে। তবে ট্র্যাজেডিটি কেবল ত্রাণকর্তার নয়, এটি উচ্চ রেনেসাঁর ট্র্যাজেডিও, যখন মেঘহীন সম্প্রীতির প্রতি বিশ্বাস ভেঙে পড়তে শুরু করেছিল এবং জীবন এতটা নির্মল মনে হয়নি।

লিওনার্দোর ফ্রেস্কো শুধুমাত্র বাইবেলের অক্ষর দিয়ে পূর্ণ নয়, তারা রেনেসাঁর দৈত্যও - বিনামূল্যে এবং সুন্দর। কিন্তু এখন তারা বিভ্রান্ত...

"তোমাদের মধ্যে একজন আমার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে..." - এবং অনিবার্য ভাগ্যের বরফ নিঃশ্বাস প্রেরিতদের প্রত্যেককে স্পর্শ করেছিল। এই শব্দগুলির পরে, তাদের মুখে বিভিন্ন ধরণের অনুভূতি প্রকাশিত হয়েছিল: কেউ অবাক হয়েছিল, কেউ ক্ষুব্ধ হয়েছিল, অন্যরা দুঃখিত হয়েছিল। যুবক ফিলিপ, আত্মত্যাগের জন্য প্রস্তুত, খ্রিস্টের কাছে প্রণাম করেছে, জ্যাকব করুণ বিভ্রান্তিতে তার হাত ছুঁড়েছে, বিশ্বাসঘাতকের দিকে ছুটে আসতে চলেছে, পিটার একটি ছুরি ধরেছে, জুডাসের ডান হাতে মারাত্মক রূপার টুকরো সহ একটি পার্স আটকেছে ...

চিত্রকলায় প্রথমবারের মতো, অনুভূতির সবচেয়ে জটিল পরিসরে এমন গভীর এবং সূক্ষ্ম প্রতিফলন পাওয়া গেছে।
এই ফ্রেস্কোর সবকিছুই আশ্চর্যজনক সত্য এবং যত্নের সাথে করা হয়েছে, এমনকি টেবিলের আচ্ছাদনের টেবিলক্লথের ভাঁজগুলোও বাস্তব দেখায়।

লিওনার্দোতে, জিওত্তোর মতোই, রচনার সমস্ত চিত্র একই লাইনে অবস্থিত - দর্শকের মুখোমুখি। খ্রিস্টকে একটি হ্যালো ছাড়া চিত্রিত করা হয়েছে, প্রেরিতদের তাদের বৈশিষ্ট্য ছাড়াই চিত্রিত করা হয়েছে, যা প্রাচীন চিত্রগুলিতে তাদের বৈশিষ্ট্য ছিল। তারা তাদের মুখের অভিব্যক্তি এবং নড়াচড়ার মাধ্যমে তাদের মানসিক উদ্বেগ প্রকাশ করে।

"দ্য লাস্ট সাপার" লিওনার্দোর একটি মহান সৃষ্টি, যার ভাগ্য খুব দুঃখজনক হয়ে উঠেছে। আমাদের দিনে যে কেউ এই ফ্রেস্কোটি দেখেছেন তারা মাস্টারপিসের উপর অসহনীয় সময় এবং মানব বর্বরতা যে ভয়াবহ ক্ষতি করেছে তা দেখে অবর্ণনীয় দুঃখের অনুভূতি অনুভব করে। এদিকে, কত সময়, কত অনুপ্রাণিত কাজ এবং সবচেয়ে উত্সাহী ভালবাসা লিওনার্দো দা ভিঞ্চি তার কাজ সৃষ্টিতে বিনিয়োগ করেছেন!

তারা বলে যে তাকে প্রায়শই দেখা যেত, হঠাৎ করে সে যা করছিল তার সবকিছু ত্যাগ করে, দিনের মাঝখানে সবচেয়ে তীব্র গরমে সেন্ট মেরি চার্চের দিকে ছুটে যেত একটি লাইন আঁকতে বা লাস্ট সাপারে রূপরেখা সংশোধন করতে। তিনি তাঁর কাজের প্রতি এতটাই অনুরাগী ছিলেন যে তিনি অবিরাম লিখতেন, সকাল থেকে সন্ধ্যা পর্যন্ত বসে থাকতেন, খাওয়া-দাওয়ার কথা ভুলে গিয়েছিলেন।

যাইহোক, এটি ঘটেছিল যে বেশ কয়েক দিন ধরে তিনি তার ব্রাশটি একেবারেই হাতে নেননি, তবে এমন দিনগুলিতেও তিনি দু-তিন ঘন্টা রিফেক্টরিতে থেকেছিলেন, চিন্তায় লিপ্ত ছিলেন এবং ইতিমধ্যে আঁকা চিত্রগুলি পরীক্ষা করেছিলেন। এই সমস্ত ডোমিনিকান মঠের পূর্ববর্তীদেরকে খুব বিরক্ত করেছিল, যাদের কাছে (ভাসারি লিখেছেন) “এটি অদ্ভুত বলে মনে হয়েছিল যে লিওনার্দো দিনের একটি ভাল অর্ধেক চিন্তাভাবনা এবং চিন্তায় নিমগ্ন ছিলেন। তিনি চেয়েছিলেন যে শিল্পী তার ব্রাশগুলিকে ছেড়ে দেবেন না, ঠিক যেমন কেউ বাগানে কাজ করা বন্ধ করে না। মঠটি নিজেই ডিউকের কাছে অভিযোগ করেছিলেন, তবে তিনি লিওনার্দোর কথা শুনে বলেছিলেন যে শিল্পী হাজার বার ঠিক ছিলেন। লিওনার্দো যেমন তাকে ব্যাখ্যা করেছিলেন, শিল্পী প্রথমে তার মন এবং কল্পনায় তৈরি করেন এবং তারপরে তার অভ্যন্তরীণ সৃজনশীলতাকে বুরুশ দিয়ে ধারণ করেন।

লিওনার্দো সাবধানে প্রেরিতদের ছবির জন্য মডেল বেছে নিয়েছিলেন। তিনি প্রতিদিন মিলানের সেই কোয়ার্টারগুলিতে যেতেন যেখানে সমাজের নিম্ন স্তরের এমনকি অপরাধী লোকেরাও বাস করত। সেখানে তিনি জুডাসের মুখের জন্য একটি মডেল খুঁজছিলেন, যাকে তিনি বিশ্বের সর্বশ্রেষ্ঠ বখাটে বলে মনে করতেন।

প্রকৃতপক্ষে, সেই সময়ে লিওনার্দো দা ভিঞ্চিকে শহরের বিভিন্ন জায়গায় পাওয়া যেত। সরাইখানায়, তিনি দরিদ্রদের সাথে টেবিলে বসে তাদের বিভিন্ন গল্প বলতেন - কখনও মজার, কখনও দুঃখজনক এবং দুঃখজনক এবং কখনও কখনও ভীতিজনক। এবং শ্রোতারা হাসলে বা কাঁদলে তিনি মনোযোগ সহকারে তাদের মুখের দিকে তাকাতেন। তাদের মুখে কিছু আকর্ষণীয় অভিব্যক্তি লক্ষ্য করে, তিনি তৎক্ষণাৎ তা স্কেচ করলেন।

শিল্পী বিরক্তিকর সন্ন্যাসীর দিকে মনোযোগ দেননি, যিনি চিৎকার করেছিলেন, রাগ করেছিলেন এবং ডিউকের কাছে অভিযোগ করেছিলেন। যাইহোক, যখন মঠের মঠটি আবার লিওনার্দোকে বিরক্ত করতে শুরু করেছিল, তখন তিনি ঘোষণা করেছিলেন যে তিনি যদি জুডাসের মাথার জন্য আরও ভাল কিছু খুঁজে না পান এবং "তারা তাকে তাড়াহুড়ো করবে, তবে সে এই এত অনাকাঙ্খিত এবং অভদ্র মঠের মাথা ব্যবহার করবে। মডেল হিসেবে।"

"দ্য লাস্ট সাপার"-এর পুরো রচনাটি সেই আন্দোলনের সাথে মিশে আছে যা খ্রিস্টের শব্দের জন্ম দিয়েছে। দেওয়ালে, যেন এটিকে কাটিয়ে উঠছে, প্রাচীন গসপেল ট্র্যাজেডি দর্শকের সামনে উন্মোচিত হয়।

বিশ্বাসঘাতক জুডাস অন্যান্য প্রেরিতদের সাথে বসে আছে, যখন পুরানো প্রভুরা তাকে আলাদাভাবে বসে চিত্রিত করেছেন। কিন্তু লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চি তার বিষণ্ণ বিচ্ছিন্নতাকে অনেক বেশি প্রত্যয়ীভাবে তুলে এনেছিলেন, তার বৈশিষ্ট্যগুলিকে ছায়ায় আচ্ছন্ন করে রেখেছিলেন।

যীশু খ্রীষ্ট হলেন সমগ্র রচনার কেন্দ্রবিন্দু, তাঁর চারপাশে যে সমস্ত আবেগের ঘূর্ণাবর্ত। লিওনার্দোর খ্রিস্ট মানব সৌন্দর্যের আদর্শ; তার অনির্বচনীয় কোমল মুখ গভীর দুঃখ নিঃশ্বাস ফেলে, তিনি মহান এবং স্পর্শকাতর, কিন্তু তিনি মানুষ রয়ে গেছেন। একইভাবে, ভয়, আশ্চর্য, বিভীষিকা, প্রেরিতদের অঙ্গভঙ্গি, নড়াচড়া এবং মুখের অভিব্যক্তি দ্বারা স্পষ্টভাবে চিত্রিত, সাধারণ মানুষের অনুভূতিকে অতিক্রম করে না।

এটি ফরাসি গবেষক চার্লস ক্লেমেন্টকে এই প্রশ্নটি জিজ্ঞাসা করার কারণ দিয়েছে: "নিখুঁতভাবে সত্য অনুভূতি প্রকাশ করার পরে, লিওনার্দো কি তার সৃষ্টিকে এই ধরনের বিষয়ের জন্য প্রয়োজনীয় সমস্ত শক্তি দিয়েছিলেন?" দা ভিঞ্চি কোনোভাবেই খ্রিস্টান বা ধর্মীয় শিল্পী ছিলেন না; তার নোটগুলিতে এটির কোনও নিশ্চিতকরণ পাওয়া যায়নি, যেখানে তিনি ধারাবাহিকভাবে তার সমস্ত চিন্তাভাবনা, এমনকি সবচেয়ে গোপন বিষয়গুলিও লিখেছিলেন।

1497 সালের শীতকালে, যখন তারা, ডিউক এবং তার দুর্দান্ত রেটিনিউকে অনুসরণ করে, সরল এবং কঠোর রিফেক্টরিটি ভরাট করে তখন বিস্মিত দর্শকরা যা দেখেছিল, প্রকৃতপক্ষে এই ধরণের পূর্ববর্তী চিত্রগুলির সম্পূর্ণ ভিন্ন ছিল। প্রবেশদ্বারের বিপরীতে সরু দেয়ালে "পেইন্টিংগুলি" দেখে মনে হয়েছিল যেন তারা সেখানে নেই। একটি ছোট উচ্চতা দৃশ্যমান ছিল, এবং এটির উপরে তির্যক বিম এবং দেয়াল সহ একটি ছাদ, তৈরি (লিওনার্দোর পরিকল্পনা অনুসারে) রিফেক্টরির আসল স্থানটির একটি মনোরম ধারাবাহিকতা। এই উচ্চতায়, পাহাড়ের ল্যান্ডস্কেপ উপেক্ষা করে তিনটি জানালা দিয়ে বন্ধ, একটি টেবিল চিত্রিত করা হয়েছিল - ঠিক সন্ন্যাসী রিফেক্টরির অন্যান্য টেবিলের মতো। এই টেবিলটি অন্যান্য সন্ন্যাসীদের টেবিলের মতো একটি সাধারণ বোনা প্যাটার্ন সহ একই টেবিলক্লথ দিয়ে আচ্ছাদিত। এটিতে অন্যান্য টেবিলের মতো একই খাবার রয়েছে।

খ্রিস্ট এবং বারোজন প্রেরিত এই উচ্চতায় বসে, সন্ন্যাসীদের টেবিলগুলিকে চতুর্ভুজ দিয়ে বন্ধ করে, এবং যেমন ছিল, তাদের সাথে তাদের নৈশভোজ উদযাপন করে।

এইভাবে, যখন মাংসের টেবিলে বসা সন্ন্যাসীরা পার্থিব প্রলোভনের দ্বারা আরও সহজে দূরে যেতে পারে, তখন তাদের চিরন্তন শিক্ষার জন্য দেখাতে হয়েছিল যে একজন বিশ্বাসঘাতক অদৃশ্যভাবে প্রত্যেকের হৃদয়ে প্রবেশ করতে পারে এবং ত্রাণকর্তা প্রতিটি হারিয়ে যাওয়া ভেড়ার জন্য যত্নশীল। সন্ন্যাসীদের প্রতিদিন দেওয়ালে এই পাঠটি দেখতে হয়েছিল যাতে মহান শিক্ষা প্রার্থনার চেয়ে তাদের আত্মার গভীরে প্রবেশ করে।

কেন্দ্র থেকে - যীশু খ্রিস্ট - আন্দোলনটি প্রসারিতভাবে প্রেরিতদের পরিসংখ্যান জুড়ে ছড়িয়ে পড়ে, যতক্ষণ না, তার চরম উত্তেজনায়, এটি রেফেক্টরির প্রান্তে স্থির থাকে। এবং তারপরে আমাদের দৃষ্টি আবার ত্রাণকর্তার নিঃসঙ্গ চিত্রের দিকে ছুটে যায়। তার মাথা এমনভাবে আলোকিত হয় যেন রেফেক্টরির প্রাকৃতিক আলোয়। আলো এবং ছায়া, একটি অধরা আন্দোলনে একে অপরকে দ্রবীভূত করে, খ্রিস্টের মুখকে একটি বিশেষ আধ্যাত্মিকতা দিয়েছে।

কিন্তু তার "লাস্ট সাপার" তৈরি করার সময় লিওনার্দো যিশু খ্রিস্টের মুখ আঁকতে পারেননি। তিনি যত্ন সহকারে সমস্ত প্রেরিতদের মুখ, রেফেক্টরি জানালার বাইরের ল্যান্ডস্কেপ এবং টেবিলে থালা বাসন আঁকতেন। অনেক খোঁজাখুঁজির পর লিখলাম জুড। কিন্তু এই ফ্রেস্কোতে ত্রাতার মুখটি একমাত্র অসমাপ্ত রয়ে গেল।

দেখে মনে হবে "দ্য লাস্ট সাপার" সাবধানে সংরক্ষণ করা উচিত ছিল, কিন্তু বাস্তবে সবকিছু ভিন্নভাবে পরিণত হয়েছিল। মহান দা ভিঞ্চি নিজেই এর জন্য আংশিকভাবে দায়ী। ফ্রেস্কো তৈরি করার সময়, লিওনার্দো প্রাচীরের প্রাইমিংয়ের একটি নতুন (তিনি নিজেই উদ্ভাবিত) পদ্ধতি এবং রঙের একটি নতুন রচনা ব্যবহার করেছিলেন। এটি তাকে ধীরে ধীরে কাজ করার অনুমতি দেয়, মাঝে মাঝে, কাজের ইতিমধ্যে লিখিত অংশগুলিতে ঘন ঘন পরিবর্তন করে। ফলাফলটি প্রথমে দুর্দান্ত বলে প্রমাণিত হয়েছিল, তবে কয়েক বছর পরে, পেইন্টিংটিতে প্রাথমিক ধ্বংসের চিহ্নগুলি উপস্থিত হয়েছিল: স্যাঁতসেঁতে দাগগুলি উপস্থিত হয়েছিল, পেইন্টের স্তরটি ছোট পাতায় খোসা ছাড়তে শুরু করেছিল।

1500 সালে, লাস্ট সাপার লেখার তিন বছর পরে, জল রেফেক্টরিতে প্লাবিত হয়, ফ্রেস্কো স্পর্শ করে। দশ বছর পরে, মিলানে একটি ভয়ানক প্লেগ আঘাত হানে এবং সন্ন্যাসীর ভাইরা তাদের মঠে রাখা ধন সম্পর্কে ভুলে গিয়েছিল। মরণশীল বিপদ থেকে পালিয়ে গিয়ে, তারা (সম্ভবত তাদের নিজের ইচ্ছার বিরুদ্ধে) ফ্রেস্কোর সঠিকভাবে যত্ন নিতে পারেনি। 1566 সালের মধ্যে এটি ইতিমধ্যে একটি অত্যন্ত করুণ অবস্থায় ছিল। সন্ন্যাসীরা ছবির মাঝখানে একটি দরজা কেটেছিলেন, যা রান্নাঘরের সাথে রিফেক্টরি সংযোগ করার জন্য প্রয়োজন ছিল। এই দরজাটি খ্রিস্টের পা এবং কিছু প্রেরিতদের ধ্বংস করেছিল এবং তারপরে ছবিটি একটি বিশাল রাষ্ট্রীয় প্রতীক দিয়ে বিকৃত করা হয়েছিল, যা যীশু খ্রিস্টের মাথার উপরে সংযুক্ত ছিল।

পরবর্তীকালে, অস্ট্রিয়ান এবং ফরাসি সৈন্যরা এই ধন ধ্বংস করার জন্য একে অপরের সাথে প্রতিদ্বন্দ্বিতা করছে বলে মনে হয়। 18 শতকের শেষের দিকে, মঠের রেফেক্টরিটি একটি আস্তাবলে পরিণত হয়েছিল, ঘোড়ার সারের ধোঁয়া ফ্রেস্কোগুলিকে ঘন ছাঁচ দিয়ে ঢেকে দিয়েছিল এবং আস্তাবলে প্রবেশকারী সৈন্যরা প্রেরিতদের মাথায় ইট ছুঁড়ে নিজেকে আনন্দিত করেছিল।

কিন্তু এমনকি এর জীর্ণ অবস্থায়ও, "দ্য লাস্ট সাপার" একটি অদম্য ছাপ ফেলে। ফরাসি রাজা ফ্রান্সিস প্রথম, যিনি 16 শতকে মিলান দখল করেছিলেন, লাস্ট সাপারে খুশি হয়েছিলেন এবং এটি প্যারিসে নিয়ে যেতে চেয়েছিলেন। যে কেউ এই ফ্রেস্কোগুলি ফ্রান্সে পরিবহনের উপায় খুঁজে পেতে পারে তাকে তিনি বড় অর্থের প্রস্তাব করেছিলেন। এবং তিনি এই প্রকল্পটি ছেড়ে দিয়েছিলেন কারণ প্রকৌশলীরা এই উদ্যোগের অসুবিধার মুখে হাল ছেড়ে দিয়েছিলেন।

N.A. Ionin, Veche Publishing House, 2002-এর "One Hundred Great Paintings" থেকে পাওয়া উপকরণের উপর ভিত্তি করে

মিলানে লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফ্রেস্কো দ্য লাস্ট সাপার - এটি কোথায়, সেখানে কীভাবে যাবেন, কোথায় টিকিট কিনতে হবে। কাজের বর্ণনা, আকর্ষণীয় এবং স্বল্প পরিচিত তথ্য।

এই মাস্টারপিসের গৌরব, যা শিল্পের অন্যতম বিখ্যাত কাজ, সারা বিশ্ব থেকে পর্যটকদের মিলানে আকৃষ্ট করে। 1495-1498 সালের মধ্যে লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চির লাস্ট সাপারটি তার আঁকা, মঠ কমপ্লেক্সের প্রাক্তন রিফেক্টরির বিল্ডিংয়ের দেওয়ালে অবস্থিত, সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রাজির চার্চের পাশে, শহরের চত্বরে অবস্থিত। একই নাম এমনকি মাস্টারের জীবদ্দশায়, দেয়াল পেইন্টিংটি তার সেরা কাজগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত হয়েছিল, যা পরবর্তী প্রজন্মের শিল্পীদের কাজের উপর একটি অত্যাশ্চর্য প্রভাব ফেলেছিল। 500 বছরেরও বেশি সময় ধরে, এটি ইতিহাসবিদ, গবেষক এবং ঔপন্যাসিকদের অক্ষয় আগ্রহকে আকর্ষণ করেছে, যারা এখনও মহৎ পেইন্টিংয়ের সাথে জড়িত অনুমিত রহস্য উন্মোচন করার চেষ্টা করে।

লিওনার্দোর লাস্ট সাপার: কাজের বর্ণনা

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির লাস্ট সাপার হল খ্রিস্টান নিউ টেস্টামেন্টের চারটি ক্যানোনিকাল বইয়ে লিপিবদ্ধ একটি ঘটনার একটি দৃশ্যমান ব্যাখ্যা। উপস্থাপিত দৃশ্য, তাঁর শিষ্যদের সাথে খ্রিস্টের শেষ খাবারের পুনঃনির্মাণ, জন গসপেলের 13 অধ্যায়ে বর্ণিত বর্ণনার সাথে সবচেয়ে ঘনিষ্ঠভাবে মিলে যায়। তার সংস্করণে, শিল্পী সেই মুহূর্তটি চিত্রিত করেছেন যখন যীশু উপস্থিতদের মধ্যে একজনের বিশ্বাসঘাতকতার ঘোষণা দেন, যার ফলে তার বারোজন অনুসারীদের কাছ থেকে বিভিন্ন প্রতিক্রিয়া দেখা দেয় - বিভিন্ন মাত্রার ভয়ঙ্কর থেকে শক এবং ক্রোধ পর্যন্ত, মুখ এবং চিত্রের গতিশীল ভঙ্গিতে বন্দী। রিফেক্টরি টেবিলে বসা। এইভাবে, চরিত্রগুলির মধ্যে অসাধারণ উত্তেজনা দেখিয়ে, লিওনার্দো প্রথমবারের মতো শিল্পে মহান খ্রিস্টান নাটকের প্রবর্তন করেছিলেন, যা সেই সময়ে অত্যন্ত অস্বাভাবিক ছিল। উপরন্তু, মাস্টার প্রথাগত আইকনোগ্রাফিক ক্যাননগুলিকে উপেক্ষা করেছিলেন, একটি সোনালী ম্যান্ডোরলা (উজ্জ্বলতা) ছাড়াই ত্রাণকর্তাকে আঁকার সাহস করেছিলেন এবং সৃষ্ট মাস্টারপিসের বাস্তবতার পক্ষে প্রথাগত হ্যালোস ছাড়াই তাকে ঘিরে থাকা প্রেরিতরা।

পবিত্রতার হ্যালোস ব্যবহার থেকে পরিত্রাণ পেতে, তিনি পটভূমিতে তিনটি জানালা স্থাপন করেছিলেন, যার মধ্যে প্রশস্তটি যীশুর পিছনে। এটি থেকে নির্গত আলো ত্রাণকর্তাকে প্রায় ঐশ্বরিক দীপ্তিতে ঘিরে রেখেছে, যার ফলে মূল চরিত্রের দিকে সমস্ত মনোযোগ কেন্দ্রীভূত হয়েছে এবং রিফেক্টরির জানালা থেকে আসা আসল সূর্যের রশ্মি দেয়াল চিত্রটিকে পরিপূরক এবং সজীব করেছে।

চার্চের পাদরিদের কাছ থেকে অসংখ্য সমালোচনা সত্ত্বেও, তারা পরবর্তীতে স্বীকার করে যে গসপেলে বর্ণিত ঐশ্বরিক খাবারের অর্থ ভালোভাবে বোঝাতে কেউই সক্ষম হয়নি, যেমনটা লিওনার্দো দা ভিঞ্চি করেছিলেন।

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির লাস্ট সাপার সম্পর্কে আকর্ষণীয় তথ্য

দ্য লাস্ট সাপার - সময়ের পরীক্ষা এবং একটি মাস্টারপিসের পুনরুজ্জীবন

লিওনার্দো দা ভিঞ্চি ফ্রেস্কো আঁকার ঐতিহ্যবাহী কৌশলে সন্তুষ্ট ছিলেন না, যার মধ্যে ভিজা প্লাস্টারে পেইন্টের স্ট্রোক প্রয়োগ করা জড়িত ছিল, যেহেতু এই ক্ষেত্রে তিনি ক্ষুদ্রতম বিবরণ আঁকতে এবং ফলস্বরূপ রঙের সম্পূর্ণ স্বাভাবিকতা দেখতে সক্ষম হননি, যা তার হারিয়েছিল। চূড়ান্ত শুকানোর উপর মূল উজ্জ্বলতা। উপরন্তু, তার সমসাময়িক বেশিরভাগের দ্বারা ব্যবহৃত প্রাচীর চিত্র তৈরির এই পদ্ধতির জন্য স্ক্র্যাচ থেকে দ্রুত কাজের প্রয়োজন ছিল এবং পৃষ্ঠটি পুনরায় রং করার অনুমতি দেয়নি, যা লিওনার্দোর পক্ষে অগ্রহণযোগ্য ছিল, যিনি প্রায়শই এই বা সেই শিল্পের কাজে পরিবর্তন এবং সংযোজন করেছিলেন। তৈরি অতএব, মৃত্যুদন্ড কার্যকর করার দক্ষতাকে ত্যাগ না করার জন্য, শিল্পী একটি পরীক্ষা হিসাবে টেম্পেরা এবং তেলের মিশ্রণ ব্যবহার করেছিলেন, ফলস্বরূপ পেইন্টটি সরাসরি শুকনো প্লাস্টারে প্রয়োগ করেছিলেন। যাইহোক, তিনি জানতেন না বা আমলে নেননি যে এই ধরনের একটি ঘন শুকনো বেস তেল-ভিত্তিক পেইন্টকে পুরোপুরি শোষণ করতে সক্ষম হয়নি, যা কয়েক বছর পরে খোসা ছাড়তে শুরু করে এবং দেয়াল থেকে খোসা ছাড়তে শুরু করে। যা মাস্টারকে ক্ষতিগ্রস্ত টুকরোগুলি সংশোধন এবং পুনরুদ্ধার করতে হয়েছিল।

1652 সালে, মঠের বাসিন্দারা ইতিমধ্যে মোটামুটি ভেঙে পড়া ফ্রেস্কো দিয়ে প্রাচীরের একটি নতুন দরজা কেটেছিল, যখন এর একটি ছোট অংশ সরিয়েছিল, যার উপর খ্রিস্টের পা চিত্রিত হয়েছিল। পরবর্তীকালে, 16 শতকে ইতিমধ্যে শুরু হওয়া অসংখ্য এবং অকার্যকরভাবে পুনরুদ্ধার করা হয়েছে, যা মাস্টারপিসের শোচনীয় অবস্থাকে আরও খারাপ করেছে। শুধুমাত্র 1954 সালে, লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চির লাস্ট সাপারটি পূর্বে প্রয়োগ করা স্তরগুলি থেকে পরিষ্কার করা হয়েছিল, মূল পেইন্টিংয়ের চিহ্নিত অবশিষ্টাংশগুলি স্থির করা হয়েছিল এবং কিছু হারিয়ে যাওয়া টুকরোগুলি প্রাচীন কপিগুলি থেকে পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল। আপনি জানেন যে, শিল্পীর তিনজন ছাত্র লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চির আসল ফ্রেস্কোর সম্পূর্ণ-স্কেল কপি তৈরি করেছিলেন। বিশেষ করে, লাস্ট সাপারের পেইন্টিং, আজ লন্ডনের রয়্যাল একাডেমি অফ আর্টসে সংরক্ষিত, জিয়ামপেট্রিনো (জিওভান পিয়েত্রো রিজোলি) দ্বারা ক্ষুদ্রতম বিশদে ক্যানভাসে পুনরুত্পাদন করা হয়েছে, যা 1999 সালে শেষ হওয়া শেষ পুনরুদ্ধার কাজের ভিত্তি হিসাবে নেওয়া হয়েছিল। .

লাস্ট সাপার। জিয়ামপেট্রিনোর অনুলিপি। 1520

ইতালীয় চিত্রশিল্পী আন্দ্রেয়া সোলারি (Andrea di Bartoli Solari, 1460-1524) এর আরেকটি অনুরূপ উদাহরণ বেলজিয়ামের Tongerlo Abbey-এর মঠে এবং তৃতীয়টি, Cesare da Sesto (1477-1523) দ্বারা সান অ্যামব্রোগিওর গির্জায়। সুইজারল্যান্ডে। এই সঠিক অনুলিপিগুলির জন্য ধন্যবাদ, লিওনার্দো দা ভিঞ্চির শেষ রাতের খাবারের আসলটি চিরতরে হারিয়ে যায়নি এবং আজও এটি মিলানের একই নামের স্কোয়ারে সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রাজির চার্চের পাশে অবস্থিত একটি বিল্ডিংয়ে দেখা যায়।

কিভাবে ভিজিট করবেন এবং কোথায় টিকিট কিনবেন

লিওনার্দো দা ভিঞ্চির লাস্ট সাপার নিঃসন্দেহে মিলানের অন্যতম আকর্ষণীয় স্থান। যাইহোক, বিক্রির টিকিটের সংখ্যা খুব সীমিত, যেহেতু সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রাজির মঠের প্রাক্তন রিফেক্টরির বিল্ডিংটি বিপুল সংখ্যক পর্যটকদের গ্রহণের জন্য একেবারে উপযুক্ত নয়।

শুধুমাত্র ছোট দল, প্রায় 20-25 জন লোক, যারা 15 মিনিটের জন্য মাস্টারপিসটি চিন্তা করতে পারে, তাদের ঘরে প্রবেশের অনুমতি দেওয়া হয়। যেহেতু আবেদনকারীদের প্রবাহ প্রায় কখনই শুকিয়ে যায় না, তাই টিকিটগুলি অবশ্যই আগে থেকে কিনতে হবে, কমপক্ষে 1-2 মাস আগে, হয় অফিসিয়াল ওয়েবসাইটের মাধ্যমে বা নীচের ফর্মে দেওয়া অনুমোদিত অংশীদারের ওয়েবসাইটের মাধ্যমে৷

লাস্ট সাপারের টিকিটের অগ্রিম বুকিং বাধ্যতামূলক।. এটি বিবেচনা করা উচিত যে অনলাইনে কেনা টিকিটগুলি অর্ডারে উল্লিখিত দর্শনার্থীর একটি শনাক্তকরণ নথি উপস্থাপনের পরেই বক্স অফিসে পাওয়া যেতে পারে এবং নির্ধারিত সময়ের 30 মিনিটের কম নয়।

এমনকি শিশুরাও লিওনার্দো দা ভিঞ্চির "লাস্ট সাপার" সম্পর্কে শুনেছে। শিল্পের এই অনন্য কাজটি আজও বিতর্কিত। একজন উজ্জ্বল শিল্পীর মাস্টারপিস, এমনকি এটি লেখার কয়েক শতাব্দী পরেও মানুষের দৃষ্টি আকর্ষণ করা বন্ধ করে না। এই পরিস্থিতিটি আবার লেখকের প্রতিভা প্রমাণ করে।

দ্য লাস্ট সাপার মিলানে অবস্থিত, সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রাজির চার্চে। মন্দিরটি একটি ঐতিহাসিক স্মৃতিস্তম্ভও এটি রেনেসাঁর সময় নির্মিত হয়েছিল। চিত্রকর্মটি পবিত্র মঠের রেফেক্টরির দেয়ালে শোভা পাচ্ছে।

জায়গা খুঁজে পাওয়া সহজ। সেন্ট মেরির চার্চটি ইতালির রাজধানীতে একই নামের স্কোয়ারে অবস্থিত।

গল্প

লিওনার্দো বেশ কয়েক বছর ধরে এই কাজটি তৈরি করেছিলেন: 1495 থেকে 1498 পর্যন্ত। অভ্যন্তরটির যত্ন সহকারে আঁকা বিশদ, সাধু এবং খ্রিস্টের চিত্রগুলির বৈশিষ্ট্যগুলির জন্য দীর্ঘ, শ্রমসাধ্য কাজ প্রয়োজন। ছবিটি কীভাবে আঁকা হয়েছিল এবং কে এই ধারণাটি অনুপ্রাণিত করেছিল সে সম্পর্কে নির্ভরযোগ্য তথ্য জানা যায়।

বিখ্যাত সৃষ্টির গ্রাহক

গুরুত্বপূর্ণ ! আপনি টিকিট ছাড়া রিফেক্টরিতে প্রবেশ করবেন না। আপনার পরিকল্পিত ভ্রমণের আগে আপনার টিকিট বুক করা উচিত।

সীমিত সংখ্যক দর্শনার্থীর অনুমতি রয়েছে। অতএব, আপনার ভ্রমণের সময় কোন টিকিট পাওয়া না যাওয়ার একটি উচ্চ সম্ভাবনা রয়েছে।

ইতালিতে ভ্রমণের পরিকল্পনা করার সময়, বাড়িতে থাকাকালীন আশ্চর্যজনক ফ্রেস্কো সাইটটি দেখতে ভুলবেন না।

"দ্য লাস্ট সাপার" কখনই শিল্প অনুরাগীদের সংগ্রহ করা বন্ধ করে না। এটি তীর্থযাত্রীদেরও আকর্ষণ করে। আর কেউ তার শিষ্যদের সাথে এতটা বিশ্বাসযোগ্য এবং বাস্তবসম্মতভাবে খ্রীষ্টের প্রতিমূর্তি ধারণ করতে পারেনি, এটি এখনও মুগ্ধ করে, আপনাকে দীর্ঘ সময়ের জন্য এটির কাছে দাঁড় করিয়ে দেয় এবং বারবার ফিরে আসে।

মিলান ভ্রমণ শুধুমাত্র প্রাপ্তবয়স্ক ভ্রমণকারীদের জন্য একজন মাস্টারের কাজের সাথে পরিচিত হওয়ার একটি আশ্চর্যজনক সুযোগ নয়, বরং শিশুদের সৌন্দর্যের জগতে পরিচিত করার একটি চমৎকার উপায়ও।

সত্যই, পৃথিবীতে এমন কোন গোপন বিষয় নেই যা একদিন সুস্পষ্ট হবে না, কারণ পাণ্ডুলিপি পুড়ে যায় না। এবং আমরা খ্রিস্টান চার্চ দ্বারা অপমানিত নাম সম্পর্কিত সবচেয়ে বেঈমান ঐতিহাসিক পৌরাণিক কাহিনীগুলির একটিকে উড়িয়ে দিয়ে যাচ্ছি মেরি ম্যাগডালিন. সম্প্রতি, এই বিষয়ের কভারেজ আমাদের জন্য মৌলিক গুরুত্ব হয়ে উঠেছে, কারণ রিগডেন জাপ্পো নিজেই তার এবং তার "মহান কীর্তি" সম্পর্কে অত্যন্ত সম্মানের সাথে কথা বলেছেন, যা আমরা অবশ্যই পরে আসব, যেমন বইটিতে উপস্থাপিতদের দ্বারা প্রমাণিত হয়েছে। সেন্সি 4. আদি শম্ভালা"এই রহস্যময় এবং সুন্দরী মহিলার সম্পূর্ণ অজানা ইতিহাস বর্ণনাকারী উপাদান। খুব শীঘ্রই "প্রাথমিক জ্ঞান" বিভাগে আমরা এর বিস্তারিত বিষয়বস্তু পোস্ট করব, আমাদের মতে, অমূল্য সাহিত্যকর্ম।

ইতিমধ্যে, "যীশু খ্রিস্টের প্রিয় শিষ্য মেরি ম্যাগডালিনের অন্যতম গোপনীয়তা" নিবন্ধটি অনুসরণ করে আমরা সরকারী চার্চের জন্য একটি অসুবিধাজনক সত্যের সন্ধান চালিয়ে যাচ্ছি, তারা আমাদের কাছ থেকে কী এবং কেন লুকিয়েছিল তা বোঝার চেষ্টা করছি - সাধারণ মানুষ - হাজার হাজার বছর ধরে, আপনি কি করতে পারেন, আমাদের সরাসরি কথা বলতে হবে, তথাকথিত "পাদরি"। জ্ঞানের চাবিগুলি পেয়ে, যে কোনও ব্যক্তির জন্য "দরজা এবং চোখ খোলা", তিনি আশেপাশের বাস্তবতাকে আমূল ভিন্ন কোণ থেকে দেখতে শুরু করেন এবং প্রথমত, এটি তার কাছে অস্পষ্ট হয়ে যায় কেন এই লোকেরা নিজেদেরকে "পাদরি" বলে এবং লুকিয়ে রাখে। এত গোপন? যদি মানুষ সত্য জানত, এই পৃথিবীতে অনেক কিছু পরিবর্তন হতে পারে, এবং আমরা নিশ্চিত যে, মানুষের জন্য ভাল।

আজ আমরা লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চির স্মারক চিত্রের দিকে ফিরে যাই" লাস্ট সাপার", তাঁর শিষ্যদের সাথে যীশু খ্রিস্টের শেষ নৈশভোজের দৃশ্যটি চিত্রিত করা হয়েছে। এটি 1495-1498 সালে মিলানের সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির ডোমিনিকান মঠে লেখা হয়েছিল। এতে আমাদের ধর্মান্তরিত হওয়ার কারণ? অনেক নিরপেক্ষ বাইবেলের পণ্ডিতদের মতো , আমরা খুব আগ্রহী হয়ে উঠলাম, কেন এটা পরিষ্কার যে যীশুর পাশে একজন মহিলা আছে , যখন চার্চ হাজার হাজার বছর ধরে লোকেদের এই সংস্করণে বিশ্বাস করার জন্য অনুরোধ করে আসছে - একজন নির্দিষ্ট প্রেরিত জন সম্পর্কে, যার কলম থেকে চতুর্থ, একটি প্রামাণিক গসপেল "জন দ্য থিওলজিয়নের" বেরিয়ে এসেছিল - এর "প্রিয় শিষ্য" ত্রাণকর্তা

সুতরাং, আসুন প্রথমে আসলটি দেখি:

অবস্থান

ইতালির মিলানে সান্তা মারিয়া ডেলে গ্রেজির চার্চ।

"শেষ রাতের খাবার" (অফিসিয়াল তথ্য, উইকিপিডিয়া অনুযায়ী)

সাধারণ তথ্য

চিত্রটির মাত্রা প্রায় 460x880 সেমি, এটি মঠের রিফেক্টরিতে, পিছনের দেয়ালে অবস্থিত। থিম প্রাঙ্গনে এই ধরনের জন্য ঐতিহ্যগত. রেফেক্টরির বিপরীত প্রাচীরটি অন্য মাস্টার দ্বারা একটি ফ্রেস্কো দিয়ে আচ্ছাদিত; লিওনার্দোও তাতে হাত দিল।

টেকনিক

তিনি একটি শুকনো দেয়ালে "দ্য লাস্ট সাপার" এঁকেছিলেন, ভেজা প্লাস্টারে নয়, তাই চিত্রটি শব্দের প্রকৃত অর্থে একটি ফ্রেস্কো নয়। কাজের সময় ফ্রেস্কো পরিবর্তন করা যায় না, এবং লিওনার্দো রজন, গ্যাবস এবং ম্যাস্টিকের একটি স্তর দিয়ে পাথরের প্রাচীরটি ঢেকে দেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন এবং তারপরে টেম্পেরার সাথে এই স্তরটির উপর রঙ করবেন। নির্বাচিত পদ্ধতির কারণে, কাজ শেষ হওয়ার কয়েক বছর পরেই পেইন্টিংটি খারাপ হতে শুরু করে।

চিত্রিত পরিসংখ্যান

প্রেরিতদের তিনজনের দলে চিত্রিত করা হয়েছে, কেন্দ্রে বসা খ্রিস্টের চিত্রের চারপাশে অবস্থিত। প্রেরিতদের দল, বাম থেকে ডানে:

বার্থলোমিউ, জ্যাকব আলফিভ এবং আন্দ্রে;
জুডাস ইসকারিওট (সবুজ এবং নীল পোশাক পরা) , পিটার এবং জন (?);
থমাস, জেমস জেবেদি এবং ফিলিপ;
ম্যাথিউ, জুডাস থাডিউস এবং সাইমন.

19 শতকে, প্রেরিতদের নাম সহ লিওনার্দো দা ভিঞ্চির নোটবুক পাওয়া গেছে; পূর্বে শুধুমাত্র জুডাস, পিটার, জন এবং খ্রীষ্টকে নিশ্চিতভাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল।

ছবির বিশ্লেষণ

কাজটি সেই মুহূর্তটিকে চিত্রিত করার জন্য বিশ্বাস করা হয় যখন যীশু এই শব্দগুলি উচ্চারণ করেন যে একজন প্রেরিত তার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে ("এবং তারা যখন খাচ্ছিল, তিনি বলেছিলেন, "সত্যি বলছি, তোমাদের মধ্যে একজন আমার সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করবে"), এবং তাদের প্রত্যেকের প্রতিক্রিয়া। সেই সময়ের লাস্ট সাপারের অন্যান্য চিত্রের মতো, লিওনার্দো টেবিলে বসা লোকদের এক পাশে রাখেন যাতে দর্শক তাদের মুখ দেখতে পারে। এই বিষয়ে পূর্ববর্তী বেশিরভাগ কাজগুলি জুডাসকে বাদ দিয়েছিল, তাকে টেবিলের বিপরীত প্রান্তে একা রেখেছিল যেখানে অন্য এগারোজন প্রেরিত এবং যীশু বসেছিলেন, বা জুডাস ছাড়া সমস্ত প্রেরিতকে একটি হ্যালো দিয়ে চিত্রিত করেছিলেন। জুডাস একটি ছোট থলি আঁকড়ে ধরে, সম্ভবত যীশুর সাথে বিশ্বাসঘাতকতা করার জন্য তিনি যে রৌপ্য পেয়েছিলেন তার প্রতিনিধিত্ব করে, বা কোষাধ্যক্ষ হিসাবে বারোজন প্রেরিতের মধ্যে তার ভূমিকার ইঙ্গিত দেয়। টেবিলের উপর কনুই দিয়ে তিনিই ছিলেন। পিটারের হাতে থাকা ছুরিটি, খ্রিস্টের কাছ থেকে দূরে ইশারা করে, সম্ভবত খ্রিস্টের গ্রেপ্তারের সময় গেথসেমানে বাগানের দৃশ্যটি দর্শককে নির্দেশ করে। যীশুর অঙ্গভঙ্গি দুটি উপায়ে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে। বাইবেল অনুসারে, যীশু ভবিষ্যদ্বাণী করেছেন যে তার বিশ্বাসঘাতক একই সময়ে খেতে পৌঁছাবে। জুডাস থালাটি নিয়ে যায়, লক্ষ্য করে না যে যীশুও তার ডান হাতটি তার দিকে বাড়িয়ে দিচ্ছেন। একই সময়ে, যীশু রুটি এবং ওয়াইনকে নির্দেশ করেন, যা যথাক্রমে পাপহীন দেহ এবং রক্তপাতের প্রতীক।
যীশুর মূর্তিটি এমনভাবে স্থাপন করা হয়েছে এবং আলোকিত করা হয়েছে যাতে দর্শকের মনোযোগ প্রাথমিকভাবে তাঁর দিকে আকৃষ্ট হয়। যিশুর মাথা দৃষ্টিকোণের সমস্ত লাইনের জন্য একটি অদৃশ্য বিন্দুতে রয়েছে।
পেইন্টিংটিতে তিন নম্বরের বারবার উল্লেখ রয়েছে:

প্রেরিতরা তিনজনের দলে বসেন;
যীশুর পিছনে তিনটি জানালা আছে;
খ্রিস্টের চিত্রের রূপগুলি একটি ত্রিভুজের অনুরূপ।

পুরো দৃশ্যকে আলোকিত করার আলো পিছনে আঁকা জানালা থেকে আসে না, তবে বাম দিক থেকে আসে, বাম দেয়ালের জানালা থেকে আসল আলোর মতো। ছবির অনেক জায়গায় গোল্ডেন রেশিও আছে; উদাহরণস্বরূপ, যেখানে যীশু এবং জন, যিনি তাঁর ডানদিকে আছেন, তাদের হাত রাখেন, ক্যানভাসটি এই অনুপাতে বিভক্ত।

"দ্য লাস্ট সাপার। মেরি ম্যাগডালিন খ্রিস্টের পাশে বসে আছেন!" (লিন পিকনেট, ক্লাইভ প্রিন্স। "লিওনার্দো দা ভিঞ্চি এবং জিওনের ব্রাদারহুড")

(একটি বই এর বিশ্লেষণাত্মক দৃষ্টিভঙ্গির জন্য পড়ার যোগ্য)

বিশ্বের অন্যতম বিখ্যাত - অমর - শিল্পকর্ম রয়েছে। লিওনার্দো দ্য ভিঞ্চির লাস্ট সাপার ফ্রেস্কো সান্তা মারিয়া দেল গ্রেজিয়ার মঠের রিফেক্টরিতে একমাত্র জীবিত চিত্রকর্ম। এটি একটি প্রাচীরের উপর তৈরি করা হয়েছে যা দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় মিত্রবাহিনীর বোমা হামলার ফলে পুরো ভবনটি ধ্বংসস্তূপে পরিণত হওয়ার পরেও দাঁড়িয়ে ছিল। যদিও অন্যান্য উল্লেখযোগ্য শিল্পীরা এই বাইবেলের দৃশ্যের তাদের সংস্করণগুলি বিশ্বের কাছে উপস্থাপন করেছেন - নিকোলাস পাউসিন এবং এমনকি সালভাদর ডালির মতো একজন আদর্শ লেখক - এটি লিওনার্দোর সৃষ্টি, কিছু কারণে, যা অন্য যেকোন চিত্রের চেয়ে কল্পনাকে আরও অবাক করে। এই থিমের বিভিন্নতা সর্বত্র দেখা যায়, এবং তারা বিষয়ের প্রতি মনোভাবের সম্পূর্ণ বর্ণালীকে কভার করে: প্রশংসা থেকে উপহাস পর্যন্ত।

কখনও কখনও একটি চিত্র এত পরিচিত দেখায় যে এটি কার্যত বিশদভাবে পরীক্ষা করা হয় না, যদিও এটি কোনও দর্শকের দৃষ্টিতে উন্মুক্ত এবং আরও যত্নশীল বিবেচনার প্রয়োজন: এর সত্য, গভীর অর্থ একটি বন্ধ বই থেকে যায় এবং দর্শক কেবল এটির কভারের দিকে তাকায়।

এটি ছিল লিওনার্দো দা ভিঞ্চির (1452-1519) এই কাজ - রেনেসাঁ ইতালির যন্ত্রণাদায়ক প্রতিভা - যা আমাদেরকে সেই পথ দেখিয়েছিল যা আবিষ্কারগুলিকে তাদের পরিণতিতে এত উত্তেজনাপূর্ণ করেছিল যে প্রথমে তারা অবিশ্বাস্য বলে মনে হয়েছিল। আমাদের বিস্মিত দৃষ্টিতে যা পাওয়া যায় তা কেন বিজ্ঞানীদের পুরো প্রজন্ম লক্ষ্য করেনি, কেন এই ধরনের বিস্ফোরক তথ্য আমাদের মতো লেখকদের জন্য ধৈর্য সহকারে অপেক্ষা করেছিল, ঐতিহাসিক বা ধর্মীয় গবেষণার মূলধারার বাইরে থেকে গিয়েছিল এবং আবিষ্কৃত হয়নি তা বোঝা অসম্ভব।

সামঞ্জস্যপূর্ণ হতে, আমাদের অবশ্যই লাস্ট সাপারে ফিরে যেতে হবে এবং এটিকে তাজা, নিরপেক্ষ চোখে দেখতে হবে। এটি ইতিহাস ও শিল্প সম্পর্কে পরিচিত ধারণার আলোকে বিবেচনা করার সময় নয়। এখন সেই মুহূর্ত এসেছে যখন এই বিখ্যাত দৃশ্যের সাথে সম্পূর্ণ অপরিচিত একজন ব্যক্তির দৃষ্টিভঙ্গি আরও উপযুক্ত হবে - পক্ষপাতের পর্দা আমাদের চোখ থেকে সরে যাক, আসুন আমরা নিজেদেরকে নতুনভাবে ছবিটি দেখার অনুমতি দিই।

কেন্দ্রীয় ব্যক্তিত্ব, অবশ্যই, যীশু, যাকে লিওনার্দো, এই কাজের সাথে সম্পর্কিত তার নোটগুলিতে, ত্রাণকর্তা বলেছেন। তিনি ভেবেচিন্তে নীচে এবং সামান্য বাম দিকে তাকান, তার হাতগুলি তার সামনের টেবিলে প্রসারিত হয়েছে, যেন দর্শককে শেষ নৈশভোজের উপহার দিচ্ছেন। যেহেতু তখনই, নিউ টেস্টামেন্ট অনুসারে, যীশু তাঁর "মাংস" এবং "রক্ত" হিসাবে শিষ্যদের কাছে রুটি এবং ওয়াইন অর্পণ করে কমিউনিয়নের ধর্মানুষ্ঠান প্রবর্তন করেছিলেন, দর্শকের আশা করার অধিকার রয়েছে যে সেখানে একটি কাপ থাকতে হবে বা তার সামনে টেবিলের উপর ওয়াইন গবলেট যাতে অঙ্গভঙ্গি ন্যায়সঙ্গত প্রদর্শিত হয়. শেষ পর্যন্ত, খ্রিস্টানদের জন্য, এই নৈশভোজটি গেথসেম্যানের বাগানে খ্রিস্টের আবেগের আগে, যেখানে তিনি আন্তরিকভাবে প্রার্থনা করেন "এই পেয়ালাটি আমার কাছ থেকে চলে যাক..." - ওয়াইন - রক্ত ​​- এবং পবিত্র রক্তের চিত্রের সাথে আরেকটি সম্পর্ক সমস্ত মানবতার পাপের প্রায়শ্চিত্তের জন্য ক্রুশবিদ্ধ হওয়ার আগে সেড। তবুও, যীশুর আগে কোন ওয়াইন নেই (এবং পুরো টেবিলে এটির একটি প্রতীকী পরিমাণও নয়)। এই প্রসারিত হাত বলতে কি শিল্পীদের শব্দভাণ্ডারে খালি অঙ্গভঙ্গি বলা হয়?

ওয়াইনের অনুপস্থিতির পরিপ্রেক্ষিতে, টেবিলের সমস্ত রুটির মধ্যে এটি সম্ভবত কোনও কাকতালীয় নয়, খুব কমই "ভাঙ্গা"। যেহেতু যীশু নিজেই তার মাংসের সাথে রুটিটিকে সর্বোচ্চ ধর্মানুষ্ঠানে ভাঙ্গার জন্য যুক্ত করেছেন, তাই কি আমাদের কাছে যীশুর দুঃখকষ্টের প্রকৃত প্রকৃতি সম্পর্কে একটি সূক্ষ্ম ইঙ্গিত পাঠানো হয়েছে?

যাইহোক, এই সব এই ছবিতে প্রতিফলিত ধর্মদ্রোহিতার আইসবার্গের টিপ মাত্র। গসপেল অনুসারে, প্রেরিত জন ধর্মতত্ত্ববিদ এই নৈশভোজের সময় শারীরিকভাবে যীশুর এত কাছাকাছি ছিলেন যে তিনি "তার বুকে" ঝুঁকেছিলেন। যাইহোক, লিওনার্দোতে এই যুবকটি গসপেলের "পর্যায়ের নির্দেশাবলী" দ্বারা প্রয়োজনীয় থেকে সম্পূর্ণ আলাদা একটি অবস্থান দখল করেছে, তবে বিপরীতে, অতিরঞ্জিতভাবে পরিত্রাতা থেকে বিচ্যুত হয়ে ডানদিকে মাথা নিচু করে। একজন নিরপেক্ষ দর্শককে ক্ষমা করা যেতে পারে যদি সে শুধুমাত্র এই কৌতূহলী বৈশিষ্ট্যগুলি একটি একক চিত্রের সাথে লক্ষ্য করে - প্রেরিত জনের চিত্র। তবে, যদিও শিল্পী, তার নিজের পছন্দের কারণে, অবশ্যই, কিছুটা মেয়েলি ধরণের পুরুষ সৌন্দর্যের আদর্শের দিকে ঝুঁকছিলেন, অন্য কোনও ব্যাখ্যা থাকতে পারে না: এই মুহুর্তে আমরা একজন মহিলার দিকে তাকিয়ে আছি। তার সম্পর্কে সবকিছু আকর্ষণীয়ভাবে মেয়েলি। ফ্রেস্কোর বয়সের কারণে ছবিটি যতই পুরানো এবং বিবর্ণ হোক না কেন, কেউ সাহায্য করতে পারে না কিন্তু ছোট, করুণ হাত, সূক্ষ্ম মুখের বৈশিষ্ট্য, স্পষ্টভাবে মহিলাদের স্তন এবং সোনার নেকলেস লক্ষ্য করতে পারে না। এটি একজন মহিলা, অবিকল একজন মহিলা, যা পোশাক দ্বারা চিহ্নিত করা হয় যা তাকে বিশেষভাবে আলাদা করে. তার গায়ে জামাকাপড় পরিত্রাতার জামাকাপড়ের একটি মিরর ইমেজ: যদি তিনি একটি নীল চিটন এবং একটি লাল পোশাক পরে থাকেন, তাহলে তিনি একটি লাল চিটন এবং একটি নীল আলখাল্লা পরেছেন। টেবিলে থাকা কেউ এমন পোশাক পরে না যা যিশুর পোশাকের আয়না প্রতিচ্ছবি। এবং টেবিলে অন্য কোন মহিলা নেই।

রচনাটির কেন্দ্রবিন্দু হল বিশাল, প্রশস্ত অক্ষর "M", যা যীশু এবং এই মহিলার একত্রিত চিত্র দ্বারা গঠিত। তারা আক্ষরিকভাবে নিতম্বের সাথে সংযুক্ত বলে মনে হয়, কিন্তু তারা ক্ষতিগ্রস্থ হয় কারণ তারা ভিন্ন দিকে চলে যায় বা এমনকি এক বিন্দু থেকে বিভিন্ন দিকে বৃদ্ধি পায়। যতদূর আমরা জানি, শিক্ষাবিদদের কেউই "সেন্ট জন" ছাড়া এই চিত্রটিকে উল্লেখ করেননি; লিওনার্দো, যেমনটি আমরা আমাদের গবেষণায় প্রতিষ্ঠিত করেছি, তিনি একজন দুর্দান্ত মনোবিজ্ঞানী ছিলেন যিনি তার পৃষ্ঠপোষকদের কাছে উপস্থাপন করে হেসেছিলেন, যিনি তাকে একটি ঐতিহ্যবাহী বাইবেলের প্রতিচ্ছবি, অত্যন্ত অপ্রথাগত ছবি দিয়েছিলেন, জেনেছিলেন যে লোকেরা শান্তভাবে এবং নিঃশব্দে সবচেয়ে ভয়ঙ্কর ধর্মদ্রোহিতার দিকে তাকাবে, যেহেতু তারা সাধারণত তারা যা দেখতে চায় তা দেখে। যদি আপনাকে একটি খ্রিস্টান দৃশ্য লিখতে বলা হয়, এবং আপনি জনসাধারণের কাছে এমন কিছু উপস্থাপন করেন যা প্রথম দৃষ্টিতে তাদের ইচ্ছার সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ এবং প্রতিক্রিয়াশীল, লোকেরা কখনই অস্পষ্ট প্রতীকবাদের সন্ধান করবে না।

একই সময়ে, লিওনার্দোকে আশা করতে হয়েছিল যে সম্ভবত এমন অন্যরাও ছিলেন যারা নিউ টেস্টামেন্টের তার অস্বাভাবিক ব্যাখ্যা ভাগ করেছেন, যারা চিত্রকলায় গোপন প্রতীককে স্বীকৃতি দেবেন। অথবা কেউ একদিন, কিছু উদ্দেশ্যমূলক পর্যবেক্ষক একদিন "M" অক্ষরের সাথে যুক্ত রহস্যময় মহিলার চিত্রটি বুঝতে পারবে এবং স্পষ্টতই এর থেকে অনুসরণ করে এমন প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করবে। এই "এম" কে ছিলেন এবং কেন তিনি এত গুরুত্বপূর্ণ? কেন লিওনার্দো তার খ্যাতি-এমনকি তার জীবনকেও ঝুঁকির মুখে ফেলেছিলেন, সেই দিনগুলিতে যখন ধর্মদ্রোহীরা সর্বত্র ঝুঁকির মধ্যে জ্বলছিল-তাকে একটি মৌলিক খ্রিস্টান দৃশ্যে অন্তর্ভুক্ত করার জন্য? সে যেই হোক না কেন, তার ভাগ্য বিপদের কারণ হতে পারে না কারণ প্রসারিত হাত তার করুণাময় খিলানযুক্ত ঘাড় কেটে দেয়। এই অঙ্গভঙ্গি অন্তর্ভুক্ত হুমকি সন্দেহ করা যাবে না.

অপর হাতের তর্জনী, ত্রাণকর্তার মুখের ঠিক সামনে উত্থিত, তাকে স্পষ্ট আবেগের সাথে হুমকি দেয়। তবে যীশু এবং "এম" উভয়ই এমন লোকদের মতো দেখাচ্ছে যারা হুমকিটি লক্ষ্য করে না, তাদের প্রত্যেকে সম্পূর্ণরূপে তার চিন্তার জগতে নিমজ্জিত, প্রত্যেকেই তার নিজস্ব উপায়ে নির্মল এবং শান্ত। কিন্তু সব মিলিয়ে দেখে মনে হচ্ছে যে গোপন চিহ্নগুলি শুধুমাত্র যিশু এবং তাঁর পাশে বসা মহিলাকে সতর্ক করার জন্য (?), কিন্তু পর্যবেক্ষককে এমন কিছু তথ্য জানাতে (বা সম্ভবত মনে করিয়ে দেওয়ার জন্য) ব্যবহার করা হয়েছিল যা জনসাধারণের জন্য বিপজ্জনক হতে পারে। অন্য কোনো উপায়। লিওনার্দো কি তার সৃষ্টিকে কিছু বিশেষ বিশ্বাস প্রচার করতে ব্যবহার করেছিলেন যা সাধারণ উপায়ে ঘোষণা করা কেবল পাগলামি হবে? এবং এই বিশ্বাসগুলি কি কেবল তার অভ্যন্তরীণ বৃত্তের জন্য নয়, আরও বিস্তৃত বৃত্তের উদ্দেশ্যে একটি বার্তা হতে পারে? হয়তো তারা আমাদের জন্য, আমাদের সময়ের মানুষের জন্য উদ্দেশ্য ছিল?

তরুণ প্রেরিত জন বা মেরি ম্যাগডালিন?

আসুন এই আশ্চর্যজনক সৃষ্টির দিকে ফিরে আসা যাক। ডানদিকের ফ্রেস্কোতে, পর্যবেক্ষকের দৃষ্টিকোণ থেকে, একজন লম্বা দাড়িওয়ালা প্রায় দ্বিগুণ বাঁকানো, টেবিলের কিনারায় বসা ছাত্রকে কিছু বলছে। একই সময়ে, তিনি প্রায় সম্পূর্ণরূপে পরিত্রাতার দিকে ফিরে যান। এই শিষ্যের চিত্রের মডেল - সেন্ট থাডেউস বা সেন্ট জুড - ছিলেন লিওনার্দো নিজেই। উল্লেখ্য যে রেনেসাঁ শিল্পীদের চিত্রগুলি সাধারণত দুর্ঘটনাজনিত ছিল বা শিল্পী যখন একজন সুন্দর মডেল ছিল তখন তৈরি করা হয়েছিল। এই ক্ষেত্রে, আমরা ডবল এন্টেন্ডার (দ্বৈত অর্থ) এর অনুগামী দ্বারা একটি চিত্র ব্যবহারের একটি উদাহরণ নিয়ে কাজ করছি। (তিনি প্রতিটি প্রেরিতদের জন্য সঠিক মডেল খুঁজে বের করতে ব্যস্ত ছিলেন, যেমনটি তার বিদ্রোহী প্রস্তাব থেকে দেখা যায় সেন্ট মেরির আগে জুডাসের মডেল হিসাবে কাজ করার জন্য সবচেয়ে ক্ষিপ্ত।) তাহলে কেন লিওনার্দো নিজেকে এত স্পষ্টভাবে চিত্রিত করেছিলেন? যীশুর দিকে মুখ ফিরিয়ে নিচ্ছেন?

তাছাড়া. একটি অস্বাভাবিক হাত "M" থেকে মাত্র এক ব্যক্তি দূরে বসে থাকা একজন ছাত্রের পেটে ছুরি মারছে৷ এই হাতটি টেবিলে বসা কারোর অন্তর্গত হতে পারে না, যেহেতু এই ধরনের বাঁক হাতের চিত্রের পাশের লোকেদের পক্ষে এই অবস্থানে ছোরা ধরে রাখা শারীরিকভাবে অসম্ভব। যাইহোক, যা সত্যিই আকর্ষণীয় তা হল এমন একটি হাতের অস্তিত্বের বাস্তবতা যা শরীরের অন্তর্গত নয়, তবে লিওনার্দো সম্পর্কে যে রচনাগুলি আমরা পড়েছি তাতে এটির কোনও উল্লেখের অনুপস্থিতি: যদিও এই হাতটি একটি দুটি কাজ, লেখক এতে অস্বাভাবিক কিছু খুঁজে পান না। প্রেরিত জনের ক্ষেত্রে, যিনি একজন মহিলার মতো দেখতে, আর কিছুই আরও স্পষ্ট হতে পারে না - এবং এর চেয়ে অদ্ভুত কিছুই না - একবার আপনি এই পরিস্থিতিতে মনোযোগ দিন। কিন্তু এই অনিয়ম প্রায়শই পর্যবেক্ষকের দৃষ্টি এড়িয়ে যায় কারণ এই সত্যটি অসাধারণ এবং আপত্তিকর।

আমরা প্রায়ই শুনি যে লিওনার্দো একজন ধর্মপ্রাণ খ্রিস্টান ছিলেন যার ধর্মীয় চিত্রগুলি তার বিশ্বাসের গভীরতাকে প্রতিফলিত করে। আমরা দেখতে পাচ্ছি, অন্তত একটি পেইন্টিংয়ে এমন চিত্র রয়েছে যা একজন অর্থোডক্স খ্রিস্টানের দৃষ্টিকোণ থেকে খুব সন্দেহজনক। আমাদের আরও গবেষণা, যেমনটি আমরা দেখাব, প্রতিষ্ঠিত হয়েছে যে লিওনার্দো একজন সত্যিকারের বিশ্বাসী ছিলেন এমন ধারণার মতো সত্য থেকে এত দূরে কিছুই হতে পারে না - নিহিতার্থে, খ্রিস্টধর্মের সাধারণভাবে গৃহীত বা অন্ততপক্ষে গ্রহণযোগ্য রূপের নীতি অনুসারে একজন বিশ্বাসী। . ইতিমধ্যেই তার একটি সৃষ্টির অদ্ভুত অদ্ভুত বৈশিষ্ট্য থেকে আমরা দেখতে পাচ্ছি যে তিনি একটি পরিচিত বাইবেলের দৃশ্যের অর্থের আরেকটি স্তর সম্পর্কে, মিলানের দেয়াল চিত্রগুলির সাধারণভাবে গৃহীত চিত্রগুলির মধ্যে লুকিয়ে থাকা বিশ্বাসের অন্য একটি জগত সম্পর্কে আমাদের বলার চেষ্টা করছেন।

এই ধর্মবিরোধী অনিয়মের অর্থ যাই হোক না কেন - এবং এই সত্যের তাত্পর্যকে অতিরঞ্জিত করা যায় না - তারা খ্রিস্টধর্মের গোঁড়া মতবাদের সাথে একেবারেই বেমানান ছিল। এটি নিজেই অনেক আধুনিক বস্তুবাদী/যুক্তিবাদীদের কাছে খবর হওয়ার সম্ভাবনা কম, কারণ তাদের জন্য লিওনার্দো ছিলেন প্রথম সত্যিকারের বিজ্ঞানী, এমন একজন ব্যক্তি যার কোনো কুসংস্কারের জন্য সময় ছিল না, এমন একজন ব্যক্তি যিনি সমস্ত রহস্যবাদ এবং জাদুবিদ্যার বিরোধী ছিলেন। কিন্তু তারাও বুঝতে পারল না তাদের চোখের সামনে কী দেখা যাচ্ছে। ওয়াইন ছাড়াই লাস্ট সাপারকে চিত্রিত করা একটি মুকুট ছাড়াই একটি রাজ্যাভিষেক দৃশ্যকে চিত্রিত করার সমতুল্য: ফলাফল হয় অর্থহীন, বা ছবিটি অন্যান্য সামগ্রীতে পূর্ণ, এবং এমন পরিমাণে যে এটি লেখককে একজন পরম ধর্মদ্রোহী হিসাবে উপস্থাপন করে - একজন ব্যক্তি যিনি বিশ্বাস আছে, কিন্তু একটি বিশ্বাস যা খ্রিস্টধর্মের মতবাদের সাথে সাংঘর্ষিক। সম্ভবত শুধু ভিন্ন নয়, কিন্তু খ্রিস্টধর্মের মতবাদের সাথে লড়াই করার অবস্থায়। এবং লিওনার্দোর অন্যান্য কাজগুলিতে আমরা তার নিজস্ব অদ্ভুত ধর্মবাদী পূর্বাভাসগুলি খুঁজে পাই, যা যত্ন সহকারে তৈরি প্রাসঙ্গিক দৃশ্যগুলিতে প্রকাশ করা হয়েছে, যা তিনি খুব কমই ঠিক একইভাবে লিখেছেন, কেবলমাত্র একজন নাস্তিক তার জীবিকা অর্জন করে। এই সমস্ত বিচ্যুতি এবং চিহ্নগুলির মধ্যে অনেকগুলি রয়েছে যাকে একটি সংশয়বাদীর উপহাস হিসাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে যাকে আদেশ অনুসারে কাজ করতে বাধ্য করা হয়, এবং সেগুলিকে কেবল বিদ্বেষী বলা যায় না, যেমন, উদাহরণস্বরূপ, একটি লাল নাক সহ সেন্ট পিটারের চিত্র। . লাস্ট সাপার এবং অন্যান্য কাজগুলিতে আমরা যা দেখি তা হল লিওনার্দো দা ভিঞ্চির গোপন কোড, যা আমরা বিশ্বাস করি যে আমাদের আধুনিক বিশ্বের সাথে একটি আকর্ষণীয় সংযোগ রয়েছে।

লিওনার্দো কি বিশ্বাস করেছিলেন বা বিশ্বাস করেননি তা নিয়ে কেউ তর্ক করতে পারে, তবে তার ক্রিয়াকলাপগুলি কেবল একজন মানুষের বাতিক ছিল না, নিঃসন্দেহে অসাধারণ, যার পুরো জীবন ছিল প্যারাডক্সে পূর্ণ। তিনি সংরক্ষিত ছিলেন, কিন্তু একই সাথে সমাজের আত্মা ও জীবন; তিনি ভবিষ্যদ্বাণীদের ঘৃণা করতেন, কিন্তু তার কাগজপত্রগুলি জ্যোতিষীদের দেওয়া বড় অঙ্কের ইঙ্গিত দেয়; তিনি একজন নিরামিষাশী হিসাবে বিবেচিত ছিলেন এবং প্রাণীদের প্রতি তার কোমল ভালবাসা ছিল, কিন্তু তার কোমলতা খুব কমই মানবতার প্রতি প্রসারিত হয়েছিল; তিনি উদ্যোগের সাথে মৃতদেহগুলিকে ব্যবচ্ছেদ করতেন এবং একজন শারীরবৃত্তের চোখে মৃত্যুদন্ড পর্যবেক্ষণ করতেন, তিনি একজন গভীর চিন্তাবিদ এবং ধাঁধা, কৌশল এবং প্রতারণার একজন মাস্টার ছিলেন।

এই ধরনের দ্বন্দ্বপূর্ণ অভ্যন্তরীণ জগতের সাথে, সম্ভবত লিওনার্দোর ধর্মীয় এবং দার্শনিক দৃষ্টিভঙ্গিগুলি অস্বাভাবিক, এমনকি অদ্ভুত ছিল। একা এই কারণে, এটা আমাদের আধুনিক সময়ের সাথে কোন প্রাসঙ্গিক কিছু হিসাবে তার ধর্মদ্রোহী বিশ্বাস খারিজ করতে প্রলুব্ধ হয়. এটি সাধারণত গৃহীত হয় যে লিওনার্দো একজন অত্যন্ত প্রতিভাধর মানুষ ছিলেন, তবে "যুগের" পরিপ্রেক্ষিতে সবকিছুকে মূল্যায়ন করার আধুনিক প্রবণতা তার অর্জনগুলির একটি উল্লেখযোগ্য অবমূল্যায়নের দিকে নিয়ে যায়। সর্বোপরি, যে সময়ে তিনি তাঁর সৃজনশীল প্রাথমিক পর্যায়ে ছিলেন, এমনকি মুদ্রণও একটি অভিনবত্ব ছিল। এমন আদিম সময়ে বসবাসকারী এক একা উদ্ভাবক কী দিতে পারেন এমন একটি বিশ্বকে যে বিশ্বব্যাপী নেটওয়ার্কের মাধ্যমে তথ্যের সাগরে সাঁতার কাটছে, এমন একটি বিশ্বকে যা কয়েক সেকেন্ডের মধ্যে টেলিফোন এবং ফ্যাক্সের মাধ্যমে মহাদেশগুলির সাথে তথ্য আদান-প্রদান করে। এখনো তার সময়ে আবিষ্কৃত হয়নি?

এই প্রশ্নের দুটি উত্তর আছে। প্রথম: লিওনার্দো ছিলেন না, আসুন প্যারাডক্স ব্যবহার করি, একজন সাধারণ প্রতিভা। বেশিরভাগ শিক্ষিত মানুষ জানেন যে তিনি একটি উড়ন্ত যন্ত্র এবং একটি আদিম ট্যাঙ্ক ডিজাইন করেছিলেন, কিন্তু একই সময়ে তার কিছু উদ্ভাবন এতটাই অস্বাভাবিক ছিল যে সময়ে তিনি বসবাস করেছিলেন যে মনের মানুষরা কল্পনা করতে পারে যে তাকে ক্ষমতা দেওয়া হয়েছিল। ভবিষ্যতের পূর্বাভাস দিতে। উদাহরণস্বরূপ, তার সাইকেল ডিজাইনটি বিংশ শতাব্দীর ষাটের দশকের শেষের দিকে পরিচিত হয়ে ওঠে। ভিক্টোরিয়ান সাইকেলটি যে বেদনাদায়ক ট্রায়াল-এন্ড-এরর বিবর্তনের মধ্য দিয়ে গেছে তার বিপরীতে, লিওনার্দো দা ভিঞ্চির রোড ইটার এর প্রথম সংস্করণে ইতিমধ্যেই দুটি চাকা এবং একটি চেইন ড্রাইভ ছিল। তবে যা আরও আকর্ষণীয় তা হ'ল মেকানিজমের নকশা নয়, চাকা আবিষ্কারের কারণগুলির প্রশ্ন। মানুষ সবসময় পাখির মতো উড়তে চেয়েছে, কিন্তু রাস্তার শোচনীয় অবস্থাকে বিবেচনায় নিয়ে দুই চাকায় ভারসাম্য বজায় রাখার এবং প্যাডেল চাপার স্বপ্ন, ইতিমধ্যেই রহস্যবাদের ছোবল। (মনে রাখবেন, যাইহোক, উড়ার স্বপ্নের বিপরীতে, এটি কোনও ধ্রুপদী গল্পে উপস্থিত হয় না।) ভবিষ্যতের বিষয়ে আরও অনেক বিবৃতির মধ্যে, লিওনার্দোও টেলিফোনের উপস্থিতির ভবিষ্যদ্বাণী করেছিলেন।

এমনকি যদি লিওনার্দো ইতিহাসের বইগুলির চেয়ে আরও বড় প্রতিভা হতেন, তবুও প্রশ্নটি এখনও অনুত্তর রয়ে গেছে: তিনি যা প্রস্তাব করেছিলেন তা যদি অর্থবহ হয়ে ওঠে বা তার সময়ের মাত্র পাঁচ শতাব্দী পরে ব্যাপক হয়ে ওঠে তবে তার কাছে কী সম্ভাব্য জ্ঞান থাকতে পারে। কেউ অবশ্যই এই যুক্তি দিতে পারে যে প্রথম শতাব্দীর প্রচারকের শিক্ষাগুলি আমাদের সময়ের সাথে আরও কম প্রাসঙ্গিক বলে মনে হবে, তবে অবিসংবাদিত সত্যটি রয়ে গেছে: কিছু ধারণা সর্বজনীন এবং চিরন্তন, সত্য, পাওয়া বা প্রণয়ন করে। শতাব্দী পেরিয়ে গেলেও সত্য হতে থেমে নেই ..

(চলবে)

"দা ভিঞ্চি কোড" (ড্যান ব্রাউনের কলঙ্কজনক উপন্যাস)

ড্যান ব্রাউনের কলঙ্কজনক উপন্যাসের চলচ্চিত্র রূপান্তরের পরে বিশ্বে বিশেষভাবে উত্তপ্ত বিতর্ক শুরু হয়েছিল " দা ভিঞ্চি কোড", যেখানে, অন্যান্য জিনিসের মধ্যে, তিনি বলেছেন যে মেরি ম্যাগডালিন ছিলেন শুধু যীশুর প্রিয় শিষ্যই নয়, সহধর্মিণী, অর্থাৎ স্ত্রীও . বইটি 44টি ভাষায় অনূদিত হয়েছে এবং 81 মিলিয়নেরও বেশি কপির মোট প্রচলনে প্রকাশিত হয়েছে। দা ভিঞ্চি কোড নিউইয়র্ক টাইমস বেস্ট সেলার তালিকার শীর্ষে রয়েছে এবং অনেকে এটিকে দশকের সেরা বই বলে মনে করেন। একটি বুদ্ধিজীবী গোয়েন্দা থ্রিলারের ধারায় লেখা উপন্যাসটি খ্রিস্টধর্মের ইতিহাসে হলি গ্রেইলের কিংবদন্তি এবং মেরি ম্যাগডালিনের স্থান সম্পর্কে ব্যাপক আগ্রহ জাগিয়ে তুলতে সক্ষম হয়েছিল।

যাইহোক, খ্রিস্টান বিশ্ব বইটির প্রকাশের জন্য খুব তীব্র প্রতিক্রিয়া জানায় এবং ড্যান ব্রাউনের সংস্করণটি হাজার হাজার সমালোচনামূলক প্রতিক্রিয়া এবং মন্তব্যের সাথে ধ্বংস হয়ে যায়। ধর্মের একজন উদ্যোগী মন্ত্রী এটিকে সবচেয়ে স্পষ্টভাবে বলেছেন, এমনকি চলচ্চিত্রটি বয়কট করার আহ্বান জানিয়েছিলেন: "খ্রিস্টান-বিরোধী, ছিদ্রকারীভাবে, যিশু, গসপেল এবং একটি প্রতিকূল গির্জার বিষয়ে অপবাদ, অপরাধ এবং ঐতিহাসিক ও ধর্মতাত্ত্বিক ত্রুটিতে পরিপূর্ণ।" যাইহোক, ধর্মীয় সংকীর্ণতাকে একপাশে রেখে, একটি বিষয় নিশ্চিত: সমালোচকদের কেউই তখন জীবিত ছিলেন না এবং প্রকৃত ইতিহাস জানতে পারেন না। এটি আমাদের সাইটের শিরোনামে যার নাম খোদাই করা আছে তার কাছে পরিচিত হতে পারে এবং আমরা তার কথায় ফিরে যাব।

"শেষ রাতের খাবার" এর স্কেচ

আচ্ছা, এখন লিওনার্দো দা ভিঞ্চির ফাঁকা, দ্য লাস্ট সাপারের একটি বেঁচে থাকা স্কেচ দেখি। বাম থেকে দ্বিতীয় চিত্র, উপরের সারিতে, মেয়েলি রূপরেখা, মসৃণ এবং হালকা ফর্মগুলি স্পষ্টভাবে দৃশ্যমান। এই নারী না হলে কে?

আবার শুরু করুন

সবাই যা দেখতে চায় তা দেখে, এটি মানব চেতনার রহস্যময় নিয়মগুলির মধ্যে একটি। এবং যদি একজন ব্যক্তির চেতনা বিশ্বাস করে যে সাদা কালো, এটি আত্মবিশ্বাসের সাথে প্রমাণ করবে যে এটি সঠিক। আমরা উজ্জ্বল শিল্পীর বিখ্যাত স্মৃতিস্তম্ভের চিত্রকর্মে উপস্থিত ছিলাম না, ঠিক যেমন আমরা যীশু খ্রিস্টের জীবনের যুগ সৃষ্টিকারী ঘটনাগুলিতে উপস্থিত ছিলাম না, এবং তাই এই বিবৃতি দিয়ে এই নিবন্ধটি শেষ করা আরও ন্যায়সঙ্গত হবে। আমরা নিশ্চিতভাবে জানতে পারি না যে এটি জন বা মেরি, তবে বিষয়গতভাবে, ছবিতে লিওনার্দো দা ভিঞ্চি একজন মহিলা, এবং তাই যীশুর প্রিয় শিষ্য - মেরি ম্যাগডালিন ছাড়া আর কেউ নন। চার্চের মতামত যে ছবিটিতে প্রেরিত জন থিওলজিয়ন রয়েছেন তা একই মাত্রার বিষয়গততার। 50/50 - আর না!!!

Dato Gomarteli (ইউক্রেন-জর্জিয়া) দ্বারা প্রস্তুত

পিএস: আরেকটি প্রজনন, সেন্ট পিটার্সবার্গের সেন্ট আইজ্যাক ক্যাথেড্রাল থেকে "লাস্ট সাপার" মোজাইকের ছবি, এবং আবার আমরা একজন মহিলাকে দেখতে পাই: