Veneetsia palee Ca d'Oro ehk Kuldne Maja Veneetsias. Ca' d'Oro palee Mida näha Ca' d'Oro palees
Suurepärane pitsiline struktuur tõmbab kohe pilku, jättes oma naabrid silma. Palazzo nimi Ca "d" Oro tähendab tõlkes "Kuldne maja". Ja selle ehitamise ajal, 1430. aastatel, polnud see sugugi allegooria. Esialgu kaunistati palee fassaad lehtkullaga ning värviti haruldaste ja kallite värvidega - ultramariin (sügavsinine) ja kinaver (sügavpunane). Ilmselt nii selle omanik - Marino Contarini- demonstreeris oma rikkust.
Elegantsi, luksuse ja ehitusele kulutatud raha poolest ületas Kuldne Maja kõik tollal Veneetsias olemasolevad palazzod ja oli tuntud mitte vähem kui Dooge palee kaugel väljaspool selle piire. See pole üllatav – Cantarini perekond oli kuni Veneetsia vabariigi langemiseni valitseva eliidi lahutamatu osa. Pole asjata, et kaheksa selle esindajat proovisid Corno Ducale’i selga – nii kandis vabariigi juhi Doge’i peakatet. Lisaks osalesid palee ehitamisel samad arhitektid, kes töötasid mõnede Palazzo Ducalle'i elementide kallal - Veneetsia meistrite perekond Bon (Bon või Bono): isa ja poeg, Giovanni ja Bartolomeo (Dooži palees lõi “Paberi” värava ehk paberivärava ja skulptuurikompositsiooni “Saalomoni kohtuotsus”). Tänaseni säilinud luksuslik Ca' d'Oro fassaadimaal kuulus oletatavasti prantsuse kunstniku Jean Charlier' autorlusele, kes esineb tolleaegsetes dokumentides Zuanne de Franza, s.o. Dzuanne (või Zuanne) Prantsusmaalt (kohalikus murdes). Arvatakse, et Kuldse Maja ehituse üldjärelevalvet teostasid Milano arhitekt Matteo Raverti, aga ka Bona, kes aitas kaasa Dooge'i palee loomisele.
CC BY 2.0, flickr.com)">Kui rääkida hoone arhitektuurist, siis Ca' d'Oro on klassifitseeritud gooti Veneetsia hoonete hulka. Suurele kanalile vaadetega fassaadi võib omistada Bonsi erilisele “lillelisele” stiilile. Seda elegantsete joonte ja proportsioonide stiili, mida Veneetsia arhitektid nii armastasid, tõrjus barokk täielikult välja alles 16. sajandi lõpus.
Veneetsia gootika võttis kasutusele paljud Bütsantsi traditsiooni tunnused. Ca' d'Oro näitel on see eriti märgatav, mis üldiselt pole üllatav, kuna hoone ehitati, nagu Veneetsias tavaks, vana palee - Palazzo Zeno - kohale, mis oli täpselt Veneetsia-Bütsantsi stiili eeskuju ja läks Marino Contarinile pärast abiellumist oma naise kaasavaraks.
Esimesel korrusel on kanali vetesse viivate treppidega portikus, kust pääseb palee peasaali. Teise astme põhielement on lodža, mis asub esimese korruse portikuse kohal ja peidab palee peasaali. Selle lodža sammastel ja võlvidel on kapiteelid, mis on suurepärase maitsega kaunistatud traditsiooniliste Veneetsia nelikutega. Kolmandal korrusel on veel üks avatud lodža, millel on vähem sisekujundust, kuid mitte vähem elegantne.
Ca' d'Oro silmatorkav omadus on selle asümmeetria, mis muudab palee veelgi erinevamaks enamikust Grand Canali palazzodest. Hoone vasaku tiiva ažuursus vastandub selgelt selle parema osa soliidsusega. Palee näeb aga üllatavalt tasakaalukas välja.
Kui puudutame palazzo sisemust ja palee kaunistust, siis kõigepealt peaksite pöörama tähelepanu väikesele sisehoovile, mille perimeetrit ümbritseb galerii ja trepp, mis viib teisele korrusele.
CC BY 2.0, flickr.com)">Sellel on nikerdatud marmorist CC BY-SA 2.5, commons.wikimedia.org)" class="popup-img apic">kaev, mida kaunistavad mitmed allegoorilised kujutised: kindlus, õiglus ja halastus olid kehastatud kivisse. Lisaks olles Ca" d'Oro esimesel korrusel, on võimatu mitte pöörata tähelepanu veetlevatele mosaiikpõrandatele. Palazzo teisel ja kolmandal korrusel on ruumid, mis kunagi toimisid omanike kambritena - need olid kaunistatud Veneetsia vabariigi parimates traditsioonides. Täna saab siin näha iidseid seinavaipu, kuulsate kunstnike maale, skulptuure (palazzo seinte vahel on muuseum, millest tuleb juttu allpool) ning imetleda ka kaunist vaadet Grand Canal Ca' d'Oro lodžadest.
Palee välimus, mis ajas kindlasti muutus, tegi 19. sajandi keskel läbi erilised muutused. 1846. aastal omandas Palazzo Ca' d'Oro Vene prints Trubetskoy kingitusena Bellerina Maria Taglionile. Ilmselt oli hoone sel ajal väga halvas seisukorras ja vajas restaureerimist. Tegelikult kutsuti selleks arhitekt Giovanni Battista Meduna. Alustati suuremahulist ümberehitust, mille tulemusena hävisid paljud gooti elemendid ning siseviimistlus joonistati ümber kas uue omaniku maitse järgi või arhitekti nägemuse järgi. Armu ei saanud ei graatsiline trepp, sisehoovi gooti stiilis rõdud ega Bartolomeo Boni loodud uhke kaev. On isegi versioon, et just Meduna juhitud restaureerimistööde käigus eemaldati Ca' d'Oro fassaadi kuldkate. Pärast seda müüs ettevõtlik arhitekt selle maha, mille eest ta peagi tabati ja süüdi mõisteti. See on aga pigem üks tuhandetest Veneetsia legendidest kui tõde (on kaheldav, et kuldamine säiliks tervena ajal, mil Napoleoni väed 1797. aastal Veneetsia vallutasid).
1894. aastal sattus maja innukama peremehe kätte. See oli Giorgio Franchetti, kes kulutas Kuldse Maja gooti välimuse taastamiseks tohutult raha. Lisaks oli Giorgio Franchetti kollektsionäär. Ta kogus kunstiesemeid. Tõeliselt tõelise aristokraadi vääriline amet! 1922. aastal, enne oma surma, pärandas ta linnale palazzo ja kogu oma ulatusliku kollektsiooni ning 1927. aastal avati Ca' d'Oros (Gallery Giorgio Franchetti) muuseum, mis on avatud tänaseni (vt www.cadoro. org).
Muuseumi põhinäitus koosneb Veneetsia koolkonna kuulsate meistrite, nagu Sansovino ja Tintoretto, Bordone ja Guardi, Carpaccio ja Tizian maalidest. Siin on ka Van Dycki maalid, aga ka Mantegna kuulus "commons.wikimedia.org" class="popup-img apic">Püha Sebastian (viimane kolmest autori maalitud maalist). Lisaks Giorgios Franchetti galeriis saab imetleda ikoone, skulptuuride kollektsiooni 14.–16. sajandist, seinavaipu, freskosid, tarbekunsti näiteid, aga ka interjööre ja majapidamistarbeid, mis tutvustavad meile Veneetsia Vabariigi hiilgeaega.
Veneetsia uhkeldab "Kuldse majaga", mis itaalia keeles kõlab nagu Ca'd'Oro, mida kutsutakse ka Palazzo Santa Sofiaks. Algses kaunistuses oli selle fassaad täielikult kaetud lehtkullaga ja värvitud kallite värvidega - ultramariin (sinine) ja kinaver (punane). Nii kallil moel tahtis hoone esimene omanik Contarini kohalikku aristokraatiat oma jõukusega üllatada.
Müüdid ja faktid
1421. aastal andis kohalik kaupmees Marino Contarini arhitektidele Giovanni Bonale ja Bartolomeo Bonale ülesandeks ehitada vanema Palazzo Zena kohale Bütsantsi stiilis Palazzo Zena, mille aristokraat oli saanud oma naise kaasavaraks.
Ehitus kestis 1440. aastani, kuid järgmisel aastal suri ootamatult hoone omanik ja tema poeg. Palee hakkas üle minema ühelt omanikult teisele ning igaüks püüdis anda oma panuse selle planeeringusse ja kaunistamisse vastavalt tolleaegsele maitsele ja suundumustele.
Üks kuulsamaid Ca'd'Oro omanikke oli Vene vürst Aleksandr Trubetskoy. Ta kinkis hoone baleriinile Maria Taglione. Trubetskoy tellis lagunenud palazzo rekonstrueerimise arhitekt Giovanni Medunalt, kuid lõpuks halvendas ta selle sisemust ja kaunistust.
1894. aastal ostis hoone Veneetsia kaupmees Giorgio Franchetti. Ta taastas jooniste järgi hoone gooti ilme ja paigutas siia kunstiliste maalide kogu. Kaupmees pärandas kollektsiooni koos Kuldse Majaga linnale 1922. aastal.
Alates 1927. aastast avati palees George Franchetti nimeline muuseum, mis tegutseb tänaseni.
Mida näha
Ca'd'Oro ehitati Veneetsia gooti stiilis ja sarnaneb. Fassaadikujundus on ainulaadne, kaunistatud peente arhitektuuriliste elementidega. Pitsilisest fassaadist avaneb vaade Suurele kanalile.
Palee on asümmeetriline: vasak pool on rohkem ažuurne, parem pool monoliitne. Hoonele on kaks sissepääsu - vee- ja maapealne.
Struktuur meenutab plaanilt C-tähte, sellel on siseõu ja marmorkaev (XV sajand), mida ümbritsevad kolm sümboolset nikerdatud marmorfiguuri: Fortitude, Justice ja Mercy. Terrassi põrand on mosaiik.
Näitus Franchetti galeriis hõlmab kuulsate kunstnike maale (Van Eyck, Titian, Carpacio, Mantegna jt), antiikmööblit, keraamikat, 14.-16. sajandi skulptuure, seinavaipu, freskosid ja keskaegset igapäevaelu esemeid.
Teised: Veneetsia peakatedraal -, Vana-Rooma ja
Ca' d'Oro on Veneetsia palee, mis asub Veneetsia kuulsaima veetee, Suure kanali ääres.
See palee on silmapaistev näide Veneetsia gootikast ja algul nimetati seda "Kuldseks majaks", kuna palee valmimisel kaeti kõik lehtkullaga.
Loomise ajalugu
Aastatel 1425-1440 kerkis Bütsantsi stiilis ehitatud vana maja kohale üks Veneetsia rikkamaid paleesid.
Selle üllas omanik, patriits Contarini, püüdis jäljendada keiser Nerot ja soovis luua Rooma omaga sarnase Kuldse Maja. Tal see õnnestus, tema maja sai kuulsaks mitte ainult Veneetsias, vaid kogu Itaalias, kuid ta suri peagi.
Aeg lendas, omanikud vahetusid. 1846. aastal otsustas kuulus vürst Trubetskoy baleriini Maria Taglione jaoks kuldse maja ümber ehitada. Sellest ideest ei tulnud midagi head välja., ütlesid nad isegi, et üks arhitektidest eemaldas kuulsa kuldkatte ja müüs selle maha.
Juttude järgi tabati kaval arhitekt mõistagi kinni ja karistati, kuid ajaloolased väidavad, et see on vaid turistidele mõeldud lugu.
1894. aastal ostis Giorgio Franchetti Ca d'Oro maja, restaureeris ja kogus suure kunstiesemete kollektsiooni. Ta taastas hävinud trepid ja rõdud.
Restaureeritud trepikoda on kasutusel tänaseni
Hiljem avati kunstigalerii, mille uhkuseks peetakse Püha Sebastiani, kohaliku kunstniku A. Mantegna tööd.
Samuti on galeriis kuulsad maalid 15.-16. sajandi flaami ja saksa maalikunstnikelt, aga ka Tizianilt ja teistelt oma aja suurmeistritelt.
Giorgio taastas ka kalli ainulaadse marmormosaiigi, millele kulutas tohutult raha ja vaeva.
Francatti galerii
Palee arhitektuur
Kuulus palazzo (Itaalia palee) Ca d'Oro asub Veneetsia kesktänaval – Suurel kanalil. Ca' d'Oro palee on parim Veneetsia lillelise gooti stiilis hoone, kuid ärge arvake, et selline palee on ainus kogu Veneetsias. Näiteks naaberpaleed Barbaro ja Giustinian ehitati samas stiilis.
Väliselt ühendab Palazzo Ca' d'Oro keskaegse kiriku mošeega. Kohe hakkab silma hoone asümmeetria, mistõttu on see palee linnas kõige äratuntavam. Hoone üks osa on kerge, õhuline, ažuurne; teine on raske ja monoliitne, nagu paljud Itaalia majade hooned. Palazzol on kaks sissepääsu: maalt ja veest.
Palee allosas on lodža. Seal saate minna fuajeesse. Ülemisel korrusel on suure esiku rõdu. Kaared ja sambad toetavad ažuurseid neljalehekujulisi aknaid ning veelgi kõrgemal on teine lodža, mis on oma ainulaadse disainilahenduse poolest sarnane esimesega.
Canal Grande, Veneetsia peamine veetee, on täis arhitektuurilisi meistriteoseid. Pole asjata, et turistid tõmbavad vähemalt korra mööda kanalit purjetama. On selge, et vaadata seda paleede ja templite paraadi, mis on kogunenud ühele "tänavale" - kuidas saab sellist võimalust kasutamata jätta? Arhitektuurikassa lageda taeva all – mitte iga Itaalia linn ei saa sellise jõukusega kiidelda.
Ja isegi sellise ehete hajuvuse hulgas on kõige luksuslikum, kõige väärtuslikum pärl. Täieliku kindlusega võime sellist pärlit nimetadaCa' d'Oro. Nimi Ca' d'Orosõna-sõnalt tõlgituna kuiKulla maja. Sellepärast nimetatakse seda sageli juhendites Kuldseks paleeks, mis on samuti tõsi. Paleel on teised nimed -Palazzo Santo Sofia, Galleria Franchetti. Perekonnanimi on absoluutne tõde. Just see galerii asub palees. See on suurepärane muuseum, suurepärane kunstikogu. Kuid ma räägin teile sellest veidi hiljem, jaotises.
Ca' d'Oro- üks parimaid Veneetsia näiteidgootiarhitektuur, tõuseb see peaaegu Canal Grande vete kohal600 aastat. Olles olnud erinevates kätes, tehti seda palju ümberehitusi, kuni lõpuks otsustas viimane omanik lossi esialgse välimuse taastada. Tal õnnestus see osaliselt.
See hoone, mis oli kunagi kaunistatud lehtede kullaga (millelt see sai oma põhinime), ultramariini ja vermilioniga, konkureeris lähedal asuvate Palazzo Barbaro ja Palazzo Giustinianiga. Ja see võitis. Selle palee hiilgus kõlas kaugelt üle kõige rahulikuma vabariigi piiride.
Ca' d'Oro fassaad- sammaste ja lantsettakende ažuurne põimimine, kaared ja rõdupiirded, rõdu kujunduses olevad nelinurksed aknad lisavad õhulisust, katusel olevad tipud suunavad kogu palee ülespoole. Tundub pitsiline ja kaalutu. Ta viipab ja tõmbab pilku. Ja kuigi kuldlehest pole tänapäeval enam midagi järel (see eemaldati ühe palee renoveerimise käigus),Ca' d'Oro paleeikka sama ilus kui sajandeid tagasi.
Kuidas leida Ca' d'Oro
Ca' d'Oro kaardil
Ca' d'Oro fassaad
Lihtsaim viis sinna pääseda on mööda maad.Ca' d'OroStrada Nuovast. Kui leiate end sellelt pikalt ostutänavalt, olge eriti tähelepanelik selle poole suhtes, mis on Canal Grandele lähemal. Kusagil Strada Nuova keskel tekibsilt "Al Ca' d'Oro"- "Ca' d'Orosse." Peate pöörama alleele, kuhu viitab märginool, ja minema kanali äärde. Vahetult enne muuli jõudmist näete paremal sissepääsuCa' d'Oro- Franchetti galerii.
Võite võtta vaporettopeatusesse “Ca’ d’Oro” (marsruut nr 1).
Franchetti galerii lahtiolekuajad:
- Esmaspäev - 8:15-14:00 (näitus avatakse kell 9:00),
- teisipäevast laupäevani - 8.15-19.15 (näitus avatakse kell 9.00),
- pühapäeviti ja pühadel - 9.00-19.00.
Piletimüük peatub pool tundi enne muuseumi sulgemist.
Näitus on muuseumi põhikogust eraldiseisev näitus.
Galerii pilet koos näitusega -13 eurot.
Franchetti galerii veebisait -Ca' d'Oro: cadoro.org.
Mida näha Ca' d'Oros
Galleria Franchetti Ca' d'Oros- see pole ainult maalid. Esiteks on palee enda kaunistus midagi erilist. Proovige külastada sisehoovi, siinne atmosfäär on väga veneetsialik. Trepp, marmorkaev, sambad. Esimesel korrusel on ilus mosaiikpõrand. Esimesel korrusel on marmorist ja kivist nikerdatud figuurid ja skulptuurid erinevatest ajastutest. Teisel ja kolmandal korrusel on maalikogu, shTiziani teosed, Guardi, Sansovino, Tintoretto, Carpaccio, Bordone, Van Eyck ja Van Dyck.
Kollektsiooni pärliks peetakse Andrea Mantegna “Püha Sebastianit”.
Gobeläänide saal, Veneetsia keraamika saal, freskod, ikoonid, fragmendid iidsetest Veneetsia sammastest ja XIV-XVI sajandi marmorskulptuuridest - seda kõike leiate saalidestCa' d'Oro- Franchetti galeriid.
Tingimatatuleb veel üks asi ära teha -mine välja palee rõduleja imetlege Canal Grande vaateid. Näiteks näete vastaskaldal vasakul pool kaetudRialto turuhoone. Canal Grande kurv, mis viib teie pilgu Rialtost kaugemale, on unustamatu vaatepilt.
Ca' d'Oro ajalugu
Aastal 1425Veneetsia patriitsMarino Contarinialustas ehitamist vana palee kohale, mille sai koos abikaasa kaasavaraga Tseno perekonnalt. Eelmisest Bütsantsi stiilis hoonest jätsid arhitektid Giovanni Bono ja tema poeg Bartolomeo ainult osa fassaadist. Klient ei säästnud kulusid, ta püüdis avalikult ehitada midagi, mis varjutaks kõik ja kõik oma suursugususe, rikkuse ja luksusega. Seetõttu valisin arhitektideks parimatest parimad. Ja ehituse üldjuhtimisega tegeles milaanlaneMatteo Raverti, kes oli tuntud kui üks osaline Milano Duomo ja Veneetsia ehitamisel .
Contarini, nagu nad ütlesid, unistas ületada Nero ennast oma Kuldse paleega. See pole juhus. Contarini perekond on üks esimesi perekondi Veneetsia Vabariigi ajaloos. Selle perekonna kaheksa esindajat istus Veneetsia dooži troonil. Hoone ehitati selleks1440 aastal. Pärast Veneetsia vabariigi langemist, kui Contarini perekond aeglaselt välja suri, hakkas palee kadestamisväärse sagedusega omanikke vahetama ja igaüks püüdis selle välimusele midagi omapärast lisada.
1846. aastal ostis palee Vene prints Trubetskoyanda see baleriinileMaria Taglione. Ta alustas lossi ulatuslikku rekonstrueerimist, mis selleks ajaks oli juba üsna lagunenud ja vajas rekonstrueerimist. Agaarhitekt Medunavastavalt omaniku soovile joonistas ta ümber peaaegu kõik siseruumid, tegi sisehoovi kallal palju tõsist tööd ja eemaldas fassaadilt kogu kullastuse. Vähemalt nii väidab Veneetsia legend.
1894. aastalpalee leidis lõpuks omaniku, kes oli mures naasmise pärastCa' d'Orooriginaalne välimus.Parun Giovanni Franchettikulutasid tohutuid summasid, et taastada Bono perekonna gooti meistriteos nende endi jooniste ja plaanide järgi. Muuhulgas oli Franchetti innukas kollektsionäär. JAaastal 1922enne oma surma pärandas ta paleeCa' d'Oroja kogu tema kollektsioon, mis asub palees ja linnas.1927. aastal V Ca' d'Oro avatud Giorgio Franchetti galerii, Ja sina Ca' d'Ororõõmustab endiselt veneetslaste ja Canal Grande mööda mööda sõitvate turistide silmi.
Ilmselt olen Peterburi suurepärastest paleedest ikka veel liiga ära hellitatud, nii et barokkstiilis Palazzo Ca Rezzonico luksus, selle riigiruumid, kullatud mööbel ja kõrguvate allegooriatega laed ei puudutanud mind sugugi. Te ei näe neid fotol. Aga siiski, ma tahan midagi näidata ja see tähendab, et läheme väga originaalset teed läbi 18. sajandi Veneetsia muuseumi... Edasi :).
Siin on näiteks noormees (talve allegooria?), kes illustreerib suurepäraselt vene vanasõna "ilma püksteta, aga mütsiga".
Järgides pühalikult range ema korraldusi mütsi pähe panemise vajaduse kohta...
Kas see pole mitte George? Aga vibuga sellise draakoniga... imed.
Ootamatult hakkasid mind väga huvitama Antonio Maria Zanetti (1680 - 1757) karikatuurid. Huvitav on vaadata täpselt tabatud tegelasi teravate (loomulikult grotesksete) pooside ja näoilmetega. Moekate ja pompoossete tseremoniaalsete portreede täielik vastand. Need pildid tundusid mulle elulised ja rõõmsad; veidi irooniline, kuid ilma satiiri või sarkasmi mürgita.
Saate vaadata täielikku galeriid autori koomiksitest.
Mulle meeldisid Gaetano Zompini ofordid, mis kujutavad veneetslaste igapäevaelu 18. sajandil. (1746-540). Tõlgin selle artikli Google'i tõlke abil. Kunstnik kujutas "linnatänavaid täitnud tööliste, kaupmeeste, väikeste poepidajate, päevatööliste ja müügimeeste kubisevat maailma. Värvilist, kõlavat, lõhnavat maailma, mis ei jätnud muid jälgi ning esindas tõelist nüansside ja toonide paletti." ja oli tõeline, püsiv.. ..Eelkõige tuletab Zompini meile meelde, et Veneetsia ei olnud mitte ainult suurejooneline teatraalsete ja luksuslike majade linn Suurel kanali ääres, vaid see ei olnud ainult brokaati, satiini ja siidtaftiga mähitud patriitsiperede kodu. ja kujutatud luksuslikes interjöörides. Veneetsia oli enne lihtsalt töötavate inimeste linn, kes tegelesid hulgi- ja jaekaubandusega, kes tegelesid oma äriga, "
Söekaevurid.
Kahjuks ei suutnud ma selle pildi pealkirja itaalia keeles selgelt tõlkida:
"Son quel, che inchiostro fin da scriver vendo,
E insieme ghò la roba per i sorzi,
Cioè tossego per lori assae tremendo."
Võib-olla on see seepia (kaheksajala) müüja? Ta meenutab mulle kaltsukorjajat, kes hirmutab last ("If you behave badly, I’ll give you to to scary guy").
Peapiiskop Francesco Pisani jaoks valmistati 16. sajandil kaks lauaplaati. . Neil on lilled, linnud, stseenid Krylovi Aesopi muinasjuttudest ja mitmesugused iidsed teemad (näiteks Orpheus). Aga ma näitan ainult linde - see on kevadine kollaaž :)
Giovanni Antonio kanal, tuntud kui Canaletto, linnamaastike meister. "Suur kanal Rialto poole", umbes 1723. Rohkem kui kahesaja aasta vanustel maalidel on alati tore "ära tunda" kohti.
Küll aga on tore ära tunda mitte ainult kohti, vaid ka tegelasi ja olukordi. Siin on näiteks Pietro Longhi maal "Šarlatan", 1757. Mida huvitavat see särtsakas noormees pakub? Igavese nooruse eliksiir? Või äkki on see salapärane 100 koostisosast koosnev terake? See on ebatõenäoline, tõenäoliselt on see tavaline armujook ja üks esiplaanil olevatest paaridest näib seda kasutama hakkavat. :).
Tsiteerin P. Muratovi tuttavat raamatut “Images of Italy”:
"Kuid ükski teine kunstnik ei saa võrrelda Longhiga Veneetsia elu kujutamise võlu...Longhi polnud mitte ainult oma aja igapäevaelu kirjutaja, vaid ka tõeline luuletaja. Ta reprodutseeris tõetruult seda, mida nägi, kuid nägi täpselt seda, mida ta nägi. väljendati ajastu võluvamaid jooni... Longhi mõistis õigesti tollase Veneetsia elu peamist kunstilist "närvi" – maski ilu. Mask on pea kõigi tema maalide põhimotiiv. Longhi on lahutamatu ideest "bautta", see kummaliselt väljakujunenud Veneetsia karnevali vorm. "Bautta" tähendab üldiselt doominot, kuid Veneetsia "bautta" on hämmastavalt range kujunduse ja kahe range kombinatsiooniga. värvid - must ja valge... Veneetsia "bautta" koosnes terava kolmnurkse profiiliga ja sügavate silmade süvenditega valgest satiinmaskist ja laiast mustast kuubist musta pitskuubiga, mille külge kinnitati tükk musta siidi. mask, kattes täielikult näo alumise osa, kaela ja pea tagaosa.Peale pandi hõbedase patsiga ääristatud kolmnurkne must müts. Kui "bautta" kandsid nad valgeid siidsukki ja musti pandlaga kingi.
...See kõik moodustab enneolematu ilu, veidruse ja sünge pompoossuse rühmi. Meie mõistus keeldub uskumast, et meie ees on vaid žanristseenid, mis on hoolikalt elust kopeeritud."
Jätkan Muratovi tsiteerimist: "Longhi näeb linnas jalutuskäikudel lahkeid veneetsia inimesi. Ta maalib pesunööre, ciambelli kringlite müüjaid, mõnes kaugemas nurgas tamburiini saatel esitatavat furlanat. Ei oma maalidel ega tolleaegsetes raamatutes ei tundu veneetslased õnnetud, vaesed. Nad osalevad kuidagi ka elu tähistamises.Selles seisnebki 18. sajandi Veneetsia ja Pariisi sügav erinevus.Selliseid teravaid sotsiaalseid vastuolusid pole ja vihkamürki ei paisku õhku mida siinne segarahvas hingab.See on puhtalt itaalia joon.Itaalia on alati olnud ja jääb inimeste omaks.Rääkides tolleaegsest jõude ja õnnelikust elust Veneetsias,ei tohiks vaikige millestki, pigistage silmad kellegi sotsiaalsete kannatuste ees. Kui siin oli puhkus, siis see püha oli tõesti kõigile. Selle saal oli tänav ise ja ballisaali kostüüm oli kõigile ühine. Veelgi olulisem on see, et kõik said nautige seda, sest nad teadsid, kuidas seda nautida. Siin elas kõige lihtsamate inimeste hinges selline ilumeel, nii kaasasündinud aristokraatia maitsed ja naudingud, mida Prantsusmaa vaatamata pikale ja raskele õukonnakoolitusele ei tundnud. Lõppude lõpuks saab ainult sellega seletada sellist itaalia rahvageeniuse loomingut nagu maskide komöödia.
"Polenta" (maisijahupuder), 1740.
Looritatud daam osutus Vera allegooriaks. Antonio Corradini (1668-1752). Vaatame tema töid Napolis San Severo kabelis.
Mind üllatas 18. sajandi lõpust pärit Veneetsia kunstniku maal. "Külmunud laguun" Kas see tõesti juhtus?
Ja nii nad sõitsid? Hämmastav.
Ja kas nad mängisid jääl kubarit? Noh, täpselt nagu Pieter Bruegel. :)
Cima da Conegliano (1459-1517). Madonna ja laps ja pühakud.
Vaade palazzo aknast on jumalik.
Antonio Diziani (1737-1797) kummaline maal."Hanede lend" (?). Mis see on? Mõne hoiatava loo illustratsioon? Või "küla narri" kuvand? Ma väga loodan, et keegi midagi sellist ei teinud ja haiget ei saanud.
Ja see on Palazzo Ca d'Oro, kuhu ma jooksin veidi enne selle sulgemist, nii et mind lubati ainult palee alumisse poolde, kuid kõndisin seal suurepärases isolatsioonis. Põrand loodi 19. lõpus - 20. alguses. sajandeid keskaegsete (enamasti Bütsantsi) mosaiikide jooniste järgi Kasutati autentseid materjale ja tehnoloogiaid Selle eest tuleb tänada parun Giorgio Franchetti.Käid nagu kallil vaibal,kardad tallata.Suurepärane.
Pozzo kaev, mille autor on arhitekt Giovanni a Bartolomeo Bono, 1427 õigluse, kindluse ja halastuse allegooriatega.
See on kanali jaoks nii meeldiv väljund.
Vasakul on bareljeef 12. sajandist, paremal - 11. sajandist. See on kõik, mis muuseumi stendil nende eksponaatide kohta räägitakse. Ülejäänud, nagu tavaliselt, peate ise kaevama:)))
Inglise (?) alabasterpolüptühhon stseenidega St. Katariina, XV sajand. (saab flickris suurendada)
Püha Sebastian. Andrea Mantegna, kirjutatud ajavahemikul 1490-1506. Erinevalt Mantegna kahest teisest püha Sebastianist (Louvre'is ja Viinis) peetakse seda eriti pessimistlikuks. Ladinakeelne kiri kõlab: Nihil nisi divinum stabile est. Caetera fumus. Ligikaudne tõlge (Google'ist): miski ei saa olla stabiilne, kui see pole Jumalalt. Ülejäänu on suits. (Ma tervitan muid võimalusi). Kustunud küünal all paremas nurgas, nooled moodustavad tähe M – kas surm (Morte) või signatuur – Mantegna. M - Natuke sünge.
Carlo Crivelli (1430-1495). Madonna ja laps ning St. Anufriy. Crivelli kurkide kohta saab lugeda (kui keegi on unustanud) lingilt.
Michele da Verona. Kristuse hüvastijätt Jumalaema ja Ristija Johannesega (?!) itaalia keeles -Battista
Vittore Carpaccio. Tsükli “Jumalaema ajalugu” valmistas kunstnik aastatel 1504-1508 Albaaniast pärit Scuolale (Veneetsias oli selline, lugege). Üks maal sellest tsüklist asub Bergamos, kaks Milano Brera Pinacotecas (sina ja mina oleme neid kõiki näinud, oleme lihtsalt liiga laisad, et linki otsida). Eedeni aed kaunite lindudega peaingli “poolel” ja rahu, väärikuse, ilu, vaikuse ja raamatutega Jumalaema “poolel”. Tundub, et aeg on peatunud: linnud külmusid õhus ja kuldvint paabulinnuga lävel, turteltuvid külmusid, puud väljaspool aia tara külmusid, peaingel hoidis käes liiliat ja Maarjal oli lill ( Ma ei suuda seda tuvastada, kuid see pole kindlasti juhuslik)... Ja ainult Tuvi lendab kiiresti.
Maarja ja Elizabethi kohtumine. Carpaccio lisas pildile idamaise maitse: palmid, taustal “minaretid”, rõdudel vaibad, idamaised riided. Kõik see eksisteerib suurepäraselt koos Veneto maastike ja väga kummalise arhitektuuriga – eriti paelub mind torni tipus asuv õhuline lehtla.
Taustal armsad tüdrukud.
Kui imelikult see üllas vanamees kõnnib. Ja mille peal ta puhkab, kas see pole mitte hauakivi?
Uinumine.
Cima da Conegliano (1460-1517). Jumalaema koos pühadega. Jerome ja Catherine.
Ilusad vaated galeriist (isegi kui palees oleks ainult need vaated, oleks juba mõtet siia minna).
Levik vaatab mõne põlgusega alla.. "kõik on lagunemine, kõik on edevus."