Melyik kolostorban festették a freskókat, mint egy remekművet? Dionysius freskói a Ferapontovszkij-kolostorban (Vologda régió). A kolostor alapításáról
Ferapontov kolostor (Oroszország) - leírás, történelem, hely. Pontos cím és honlap. Turisztikai vélemények, fotók és videók.
- Utazások az újévre Oroszországban
- Last minute túrák Oroszországban
Előző fotó Következő fotó
A Ferapontov-kolostor építészeti együttesének magja, valamint legrégebbi és legérdekesebb épülete a Szűz Mária születésének egykupolás székesegyháza, Belozerye első kőépülete. A 15. század végének freskóit, amelyeket Dionysius és fiai, Theodosius és Vladimir festett, gyakorlatilag változatlan formában őrizték meg. Ez az egyetlen templom Oroszországban, amely megőrizte az ősi freskókat, amelyeket korának legnagyobb festője készített. A freskók mellett Dionysius elkészítette az ikonosztázt is, amelynek részletei most a moszkvai Tretyakov Galériában, a szentpétervári Orosz Múzeumban, valamint a Kirillo-Belozerszkij kolostor múzeumában is megtekinthetők.
A katedrális az úgynevezett „szellőztetési órákban” tart nyitva, amelyek ritkán fordulnak elő – megfelelő hőmérsékleten és páratartalom mellett májustól szeptemberig. Télen a katedrális zárva van, nyáron rossz időjárási körülmények között (nevezetesen magas páratartalom esetén) nem működik. A freskókról vaku nélkül sem lehet fényképeket készíteni.
A Szűz Mária születésének székesegyháza a közös tornácokkal összekötött templomegyüttes közepén található. Délről csatlakozik hozzá a Martinian sátoros temploma, északról egy harangtorony, majd egy refektórium és egy kis Angyali üdvözlet templom. Egy másik komplexum a Szent Kapuból áll, a Vízkereszt és a Ferapont templomokkal, amelyek egy helyiségben vannak egyesítve, az egyedüliek a kolostorban működnek.
Az Angyali üdvözlet-templom refektóriuma és állami termei a legkorábbi ilyen jellegű épületek, amelyek eredeti formájukban őrződnek meg az orosz északon. A sátoros Martinián templom a Ferapontov kolostor második alapítójának, Martinian tanárnak a temetkezési helyére épült.
A Vízkereszt és a Szent Ferapont kaputemplomok a Szent Kapu felett egyedülállóak minden építészeti elem teljes megőrzésében. A dél felé szomszédos kincstári kamrával együtt alkotják a Ferapontov-kolostor főhomlokzatát.
A Ferapontov-kolostorban található Oroszország egyetlen temploma, amely megőrizte korának legnagyobb festői - Dionysius és fiai - által készített ősi freskókat.
A harangtorony háromszintes, csípős, nagyon ritka típus, négyzetes harang alaprajzú, tetraéderes sátorral. A csengő szinten 17 harang lóg. A sátorban a legkorábbi, 1638-ból származó oroszországi katonai óra egyedülálló szerkezete található.
A kolostor festői helyen található két tó között (bejárat a Borodaevszkoje tó partjáról), és messziről, minden oldalról látható. A kolostortól két kilométerre délre található a Tsypina Gora (204 méter) és a Tsypina Pogost-on található Illés próféta fatemplom.
Gyakorlati információk
Cím: Vologda régió, Kirillovsky kerület, Ferapontovo falu, st. Kargopolskaya, 8. Weboldal.
Nyitva tartás: május 1-től szeptember 31-ig 9-18 óráig a hét minden napján, szeptember 8-tól április 30-ig 9-17 óráig, október 1-től hétfőnként zárva.
Bölcs Dionysius. Ezzel a meghatározással a 15. század végi és a 16. század eleji rusz e híres és egyik legelismertebb művészének nevét jegyezték fel az ikonfestészet történetének lapjaira.
A művész születésének és halálának pontos dátuma nem ismert: 1450 körül született egy nemes laikus, Kvasnin családjában, és 1520 körül halt meg. A család alapítója Ivan Rodionovics, Dmitrij Donskoj bojárja volt, aki 1390-ben halt meg. A Ferapont Synodik temetési bejegyzései azt sugallják, hogy Dionysius felesége, Mária Elizar Cypletev hivatalnok családjából származott, aki „a belozerszki Monasztyrevek családjának fejedelmi származású leszármazottja”.
Az ókori orosz krónikák szerint az ikonfestő sokat dolgozott, megrendeléseket kapott kolostoroktól, templomoktól, olyan fejedelemségektől, mint Vlagyimir, Rosztov, Uglicseszkoe, valamint III. Ivan moszkvai cártól. Történelmi dokumentumok szerint ismerjük a művész munkáit a Pafnutyevo-Borovsky kolostor Szűz Mária születése székesegyházában (1467 és 1476 között), a moszkvai Kreml Mennybemenetele (1480-1481) és Mennybemenetele (1482) katedrálisában. , a Szpaso-Kamennij kolostor színeváltozásának székesegyháza (1481), a József-Volokolamszk (1485 után), a Chigasov (1480), a Pavlo-Obnorsky (1500), a Spaso-Prilutsky (1503), a Kirillo-Belozersky katedrálisok (149Belozersky7) és természetesen a Ferapontov kolostorok (1502).
Sajnos mára a Mester művei csak töredékesen maradtak fenn, vagy teljesen elvesztek. De a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születésének székesegyháza olyan kincset rejt magában, mint az autentikus freskók, amelyek szinte változatlanok az idő és az emberek által.
A katedrális falfestményei hatalmasak - 600 négyzetméter. méter! 300 cselekmény és egyéni karakterek foglalják el az egész teret! Kívül a festmények a nyugati fal középső részén, az ajtónyílás felett, a déli fal alsó részén, Szent Márton temetője fölött helyezkednek el.
És mindezt a munkát hihetetlenül rövid idő alatt - mindössze 34 nap alatt - végezték el! Ezt bizonyítja a művész aláírása az északi bejárat boltívének felületén: „Augusztus 7010. hónapjának nyarán, 6-án, Urunk Jézus Krisztus színeváltozásakor megkezdődött ennek a templomnak az anyakönyvezése. Szeptember 2-án, 8-kor Születéskor pedig Szűzanya, Theotokos Mária elhunyt. Ivan Vasziljevics teljes orosz nagyherceg, Vaszilij Ivanovics összruszi nagyherceg és Tikhon érsek alatt. És írd le Deonisie-t, az ikonfestőt a gyerekeivel. Uram, Krisztus, mindenek Királya, mentsd meg őket, Uram, az örök gyötrelemtől.".
A művészettörténészek abban is egyetértenek, hogy a katedrálist Dionysius fiaival, Theodosiusszal és Vlagyimirral együtt festette – a festés módján több kéz is érezhető. Például egy gyorsítótár lejtőjén egy képzettebb művész készített két rajzot, amelyek segítettek a kevésbé képzett művésznek megfesteni a kezét. E rajzok alá a „fita” betű van írva, amellyel a Theodosius név kezdődik.
A szócikk végén található imaszavak, ahogyan a történészek sugallják, azt jelentik, hogy a katedrális festése a kolostor ajándékaként történt, i.e. Dionysius nem fizetett ezért. Így lelke érdekében hozzájárult a kolostorhoz. Ezt megerősítheti az a tény, hogy a művész családját a kolostor synodikában tartják nyilván. De nem mindenki részesült ilyen megtiszteltetésben, hanem csak az, aki nagy adományt adományozott.
A festmények tetőtől talpig készültek, az egyes szintek kompozícióit legtöbbször egy-egy közös téma egyesítette. Dionysius vegyes technikával festett - freskók nedves vakolatra és temperára. A legenda szerint a művész részben a Ferapontov-kolostor környékén található sokszínű ásványokat használta fel festékek készítéséhez. Ám az 1981 óta végzett és részben a mai napig tartó helyreállítási munkák megcáfolták ezt az állítást. Bármennyire is prózainak tűnik, Dionysius importfestékekkel írt. Valószínűleg olasz és német. De az általa elért hatás, a freskók palettájának és a természet elképesztő közelsége - ez a művész nagy készsége!
A katedrális ősi ikonjai szintén Dionysius ecsetjeihez tartoznak. Az 1930-as években az ikonosztázt „alacsony művészi értéke miatt” elkobozták. És szerencsés, hogy az ikonokat nem semmisítették meg, hanem múzeumokba vitték át - a Tretyakov Galériába, az Orosz Múzeumba és a Kirillo-Belozersky Rezervátum múzeumába.
A Szűz születése székesegyház ikonosztáza. Fényképészet a 20. század elejéről.
Az ikonosztáz négy sor ikonból állt - helyi, ünnepi, deézis és prófétai, amelyeket a 18. század közepén épített faragott fakeretbe helyeztek.
Most pedig nézzük meg a rendkívüli freskókat, ez a katedrális tökéletes dísze.
A festés idején a templomnak nem volt tornácja, a portálkompozíció pedig átvette funkcióját - segített a mindennapi nyüzsgésből való leválásra és a szolgálatra való felkészülésre, az élet értelméről való gondolkodásra.
A templomi ünnep témája Szűz Mária születése, a festmény fő motívumát ennek az eseménynek szentelték. A művész balról jobbra, közvetlenül az ajtó fölött ábrázolta Mária életének első pillanatait – a karácsonyt, a fürdőzést, a Mária álmát és Mária simogatását. A bejárat oldalain két angyal látható - Mihály, a mennyei sereg feje és az Úr büntető kardja, valamint Gabriel nyitott tekercssel. Felül, a medálon a Megváltót egy nyitott könyv ábrázolja
sors Istenszülő, Keresztelő János, arkangyalok és apostolok veszik körül. Ez egy hagyományos imarítus az emberi fajért.
Szűz Mária témája a katedrális mélyén végigfut. - ez az akatista vonal az alapja mindennek. Az akathist egy ünnepélyes ima, az Istenszülőt dicsérő ének. Ezt a himnuszt állva kellett volna hallgatni, innen ered a név - Akathist, görögül fordítva - Nesedalen. A ciklus az Angyali üdvözlet négy képével kezdődik, és a templom teljes kerületén folytatódik – Mária és Erzsébet megcsókolása, József kétségei, a Pásztorok imádása, a mágusok utazása, a mágusok visszatérése Babilonba. , a Repülés Egyiptomba és a Gyertyaszentelő.
A kompozíciók egymásba folynak, egymást visszhangozva, írásos tekercsként bontakoznak ki a keleti pillérektől a nyugati oszlopok felé, majd a falakra. A kutatók megjegyzik, hogy a jelenetek sorrendje és elrendezése megfelel az akatista szombati rituálénak. – Örvendj, menyasszony!
Az ikon a királyi ajtóktól balra található ikonosztázba került, és fontos szerepet játszott a katedrális belsejében, mivel az egyik kulcsképe az Istenszülőnek szentelt együttesnek. Úgy tűnik, hogy egyesíti és koncentrálja a templom festői kialakításának gondolatát, amelynek vezető témái az Akatista az Istenszülőhöz című témái voltak.
Az ikonon látható Istenanya képe a Hodegetria típushoz tartozik, amely görögül „útmutatót” jelent.
Az ikonon bemutatott Hodegetria Istenanya-kép változatának nincs közvetlen analógiája egészen a 17. századig, amikor a hasonló ikonográfiájú ikonok Sedmiezerskaya Hodegetria néven terjedtek el.
Az Orosz Múzeumban őrzik
A pillérek felületének, és nem csak a déli és északi falnak az akatista jelenetekhez való felhasználásának nincs analógja sem az orosz, sem az Oroszországon kívüli templomok festményein. Ezenkívül érdekes tény, hogy maguk Dionysius kompozíciói különböznek az összes ismert görög és szláv kompozíciótól.
Dionysius, mint kiderült, nemcsak az akatista festészetében volt újító. Előtte például soha nem volt látható Keresztelő János képe az oltáron, az ökumenikus zsinatok nem szerepeltek a templomok festményein, a nyugati falon pedig a szokásos „Nagyboldogasszony” jelenete helyett Az „Utolsó ítélet” látható. De még itt, ebben a fenyegető jelenetben is folytatja Dionysius himnuszát az Istenszülőhöz. Az emberi faj védelmezőjeként működik.
A boltozatok lunettái (a félkör alakú falmező) a legnagyobb és leglátványosabb Istenszülőnek szentelt kompozíciókat tartalmazzák. Az északi falon - Örül benned, a déli falon - a Szűz Mária-székesegyház és a keleti részen - a közbenjárás.
Mindezek fölött a kupolában Krisztus Pantokrátor félalakos alakja - egy félalakos Krisztus-kép, aki megáldja őt egy zárt evangéliummal a bal kezében. Körülötte az ablakok közötti térben arkangyalok, a fénydob tövében pedig Éva elődje az ősatyákkal (Ádám, Ábel, Énok stb.)
Az oltáron Keresztelő János félalakja és a Diakónusok körmenete látható,
a diakónusban pedig Csodatévő Szent Miklós képe és jelenetek az életéből.
És ismét az Istenanya – immár a központi asp. Mihály és Gabriel arkangyal letérdel előtte.
És még egy külső, freskó, és ismét az Istenszülő himnusza - a déli falon, Martini szerzetes temetkezési helye fölött! (Ferapontov kolostor. Belozersky Martinianus temploma)
Csak a körülmények kivételes egybeesésének köszönhetően maradtak meg a mai napig a Dionysius által készített freskók. A székesegyház festése súlyosan megszenvedte a 17. századot, amikor a szerzetesek az épület jobb megvilágítására ügyelve új, széles ablakokat törtek be a székesegyház kupolás előcsarnokában, kibővítették a falakon lévő résablakokat és új ablakot készítettek. a nyugati falon, ezzel tönkretéve Jézus Krisztus képét az Utolsó ítélet kompozíciójából. Ennek következtében a székesegyház lassan négy részre kezdett szétesni, és a 18. század közepére masszív kovácsolt vaskötésekkel kellett „összekötni”.
A kolostor 1798-as bezárása után a Szűz Mária születése székesegyházat plébániatemplomként használták. És csak a 20. század elején hajtották végre a katedrális és a kolostor egyéb épületeinek építészeti helyreállítását. És a szovjet hatalom első éveiben a székesegyházat a nemzeti orosz művészet emlékműveként mentették meg, kizárólag A. K. Kedrov vologdai építészeti felügyelő erőfeszítéseinek köszönhetően.
Dionysius mindenben egyedülálló. Már a falfestmények restaurálásában is egyedülálló. A festmények vizsgálatakor megállapították, hogy minden korábbi próbálkozás a freskórétegek hagyományos módszerekkel történő megerősítésére új és változatos pusztuláshoz vezetett. És itt, a Ferapontov-kolostorban először alkalmaztak egyedülálló technikát a festészet megerősítésére. Az új tartósítószerek alkalmazásának fő elve az volt, hogy a lemaradó festékréteg alá kerüljenek anélkül, hogy a felületére kerülnének. Az a helyzet, hogy amikor a festékréteggel érintkeztek, a korábban használt tartósítószerek megváltoztatták a festék színét. Emellett a festmény azon részeit, amelyek még részben elvesztek, speciális megoldással - ún. „viaszköröm”, de nem festették le. Ez különösen észrevehető a kupola festményén, Pantokrátor Krisztus képén.
Előbb azonban meg kellett tisztítani a falakat az évszázadok alatt felgyülemlett szennyeződéstől és portól, anélkül, hogy károsítanák a felbecsülhetetlen értékű freskókat. Valóban titáni munka volt! A tisztítást úgy végeztük, hogy a felületet vattakorongokkal és hengerekkel hengerelték át egy poliamid hálós nemszőtt anyagon! Manuálisan!
A székesegyház festményeinek hosszú távú restaurálása és megerősítése általában befejeződött. Jelenleg rendszeres megelőző munka folyik itt.
2000-ben a Ferapontov-kolostor Dionysius festményeit tartalmazó együttese felkerült az UNESCO világörökségi listájára.
A szöveg elkészítéséhez a kolostor weboldaláról és a GosNIIR „A Dionysius falfestmény konzerválásának eredményei” című jelentéséből származó anyagokat használtak fel..
"Kirillov Ferapontovo. Az orosz észak csillagai").... Nem lehet felhajtani a Ferapontovszkij-kolostorhoz, keskeny híd van egy kis folyón, és egy kicsit magadnak kell sétálnod. Ez a kép még mindig feltűnik a szememben. Zöld domb, fenyőfák, tó, sötét ég és fehér kolostor.
...Gyakran a szövegekben, amikor a Boldogságos Szűz Mária születése székesegyház festményeiről írnak, megjelenik a „megfagysz az áhítatos csendben” kifejezés. Nem értek egyet. Rossz. Nem fagy le semmi. Nem érzel semmiféle álszent tiszteletet. Ezen a helyen durván szólva egyszerűen „teljesen kifújja az elmét”, esztétikailag pedig „teljesen eltűnnek a gondolatok”, és a súlytalanság és a könnyedség állapota tapasztalható meg, amelyet szavakkal nem lehet kifejezni.
A freskók olyan hihetetlenül és feltűnően szépek, hogy nem is lehet őket töredékesen szemlélni. Körülvesznek, minden oldalról beborítanak kimondhatatlanul finom krémes színekkel, úgy ömlenek rád, mint a legszebb mennyei zene.
*A freskók fotók a kolostor Ferapontovo.ru és Dionisy.com weboldaláról származnak
… Terveink: Kirillov - Siverskoye-tó és a Kirillo-Belozersky kolostor látnivalói; Goritsa látnivalói - a Sheksna folyó, a Goritsa Mennybemenetele kolostor és a Maura-hegy; valamint a Ferapontov - Borodavskoye-tó látnivalói, a Ferapontovszkij kolostor Dionysius és Tsypina Gora híres freskóival. 1,5 napunk van mindenre: délelőtt ~ 12-kor indultunk Vologdából, fél napot Ferapontovóban vagyunk, este Goricsiban, másnap délelőtt meglátjuk Kirillovot, délután pedig indulunk Petrozavodszkba. Vytegrán keresztül.
... borzasztóan aggódtam. Eső! Hiszen lehet, hogy nem engednek be minket, vagy inkább őket biztosan nem engedik be a ferapontovói Szűz Mária születése székesegyházába. A freskókat is úgy ápolják, mint a szemük fényét, náluk a legszigorúbb a hőmérséklet, és csak öt embert engednek be, hogy ne szívjanak túl sokat. És itt szakad az eső. Annyira álmodoztam, hogy meglátom ezeket a freskókat, annyiszor álltam a Tretyakov Galériában Dionüsziosz alkotásai előtt az Ikonteremben, hogy jobban megértsem a technikáját, érezzem őt, hogy előre felkészülhessek Ferapontovóra. És akkor esik az eső...
...Elég gyorsan elértük a Ferapontovo jelzést, balra fordultunk és jó úton haladtunk még ~7 km-t magáig a faluig. Egy kis parkolóban álltunk meg a bolt előtt - maga az út vezetett oda. A kolostorhoz nem lehet autóval felmenni, van egy keskeny híd egy kis folyón, és sétálni kell egy kicsit.
Ez a kép még mindig feltűnik a szememben. Zöld domb, fenyőfák, tó, sötét ég és fehér kolostor.
Szavakkal nem lehet kifejezni azt az érzést, amit ezen a helyen tapasztal. Tudod, most már hiszek a szerelemben első látásra. Csak egy pillantást vetettek, és a szívük azonnal kihagyott egy dobbanást. Miért érdekes? Rögtön, amikor felkapaszkodtunk a kolostorba, úgy döntöttünk, hogy lemegyünk (maga a kolostor egy dombon van) a fenyőfák közötti ösvényen a kerek tóhoz. Teljesen spontán döntés volt, a tó olyan azonnal és erőteljesen vonzott, hogy felesleges volt ellenállnom. Leültünk a deszkahídra, és megállt az idő. Shshur - jött egy hullám, - shshur - susogott egy másik. A szél belegabalyodott a fejünk feletti fenyőfákba. A hullámok alatt tiszta vízben lévő kavics egyik oldaláról a másikra gurult. Azonnal érdekelt ez a dolog, elkaptam és zsebre tettem egy-két kavicsot. A tó és ez az egész nyugodt táj nehezen engedett el minket.
Felkeltünk és a kolostorba mentünk.
A kolostort, hála Istennek, nem borítja el különösebben a túlzott civilizáció. Nagy macskaköves ösvény vezet a kapuhoz, s magában a kolostorban kis zöld fű szőnyeg van a lábad alatt, az összes templom mögött pedig egy mező és a nyíratlan, dús, fékezhetetlenül illatos gyógynövények. A kolostor nyitott kapuiból a tó látható. Még soha egyetlen kolostorban sem tapasztaltam ilyen érzést - enyhe izgalom, csendes öröm, koncentráció, valami csodálatos várakozás, valamiféle beteljesülés. Gyakorlatilag nincs turista rajtunk kívül...
...Kilépünk a Refektóriumból, és a folyosón, egy festőállványos és vázlatfüzetes fiatal művészcsoport mellett, közvetlenül a kalauz kezébe lépünk. Hihetetlenül szerencsések vagyunk. Nem csak az eső elállt, és eljutottunk a katedrálishoz, hanem szemtől szemben is voltunk a vezetővel. Rajtunk kívül nincs turista. Illetve többen vannak, de kóborolnak valahol.
Gyakran előfordul a szövegekben, amikor a Boldogságos Szűz Mária születésének székesegyházáról írnak, a „megfagysz az áhítatos csendben” kifejezés. Nem értek egyet. Rossz. Nem fagy le semmi. Nem érzel semmiféle álszent tiszteletet. Ezen a helyen durván szólva egyszerűen „teljesen kifújja az elmét”, esztétikailag pedig „teljesen eltűnnek a gondolatok”, és a súlytalanság és a könnyedség állapota tapasztalható meg, amelyet szavakkal nem lehet kifejezni.
A freskók olyan hihetetlenül és feltűnően szépek, hogy nem is lehet őket töredékesen szemlélni. Körülvesznek, minden oldalról beborítanak kimondhatatlanul finom krémes színekkel, úgy ömlenek rád, mint a legszebb mennyei zene
. Ezeket nem lehet csak a szemeddel érezni, minden érzékszervedre kiterjednek. Szó szerint kényszerítened kell magad, hogy hallgasd a kalauzt, de nagyon-nagyon érdekesen beszél. Hangja úgy ér el hozzád, mintha messziről szólna. Ha ILYEN alkotásokat nézel, nem kellenek szavak. – Minek szavak, ha csillagok vannak az égen? Mint Pelevin.
Fölöttünk a nefelejcs kupolában Krisztus áll
. Jobb kezének kereszt jegyébe hajtva ujjai leereszkednek, és szó szerinti és valóban fizikai érzés keletkezik, hogy megérintnek, hogy a mennyből látnak és megáldnak.
Rád néz az oltárkupoláról Istenanya cseresznye köpenyben felemelt és kinyújtott karral, és a kis Jézus is felemelt két karral. Ez egy nagyon ritka kép. Ez a Szűzanya Oranta, vagy a jel, vagy a megtestesülés.
Alul egy öv az arkangyaloktól
a kupola (vagy hordó) körül - Michael (védelem), Gabriel (az igaz útra oktat), Raphael (gyógyítás), Uriel (vagy Jeremiel, lelki béke és szeretet), Salafiel (Istenhez imádkozik az emberekért), Yehudiel védelem bajoktól és ellenségektől ), Barachiel (áldásban részesül különböző körülmények között).
A figurák mind súlytalanok, mintha körülötted lebegnének, te pedig repülsz velük.
A boltíveken nagy kerek medálok nyaklánca van szentekkel.
Minden, minden, minden fal, minden oszlop ott van a tárgyfestményeken. Finom. Csiszolt. Csodálatos színben.
A legalul, ami a padlótól az emberi növekedés magasságáig megy - egy fehér csík, egyetlen kerek, soha nem ismétlődő mintával - törölközőnek nevezik.
Állunk a katedrálisban, úgy teszünk, mintha egy csodálatos idegenvezetőt hallgatnánk, mi magunk pedig körözünk, forgatjuk a szemünket, magunkba szívjuk a színeket, csodáljuk, élvezzük. Van valami mézszerű ebben a katedrálisban. Micsoda lelki öröm. Ilyen öröm. Ilyen nyugalom. Ilyen erő. Ilyen kegyelem.
…Valamilyen oknál fogva szokás az orosz zseniális ikonfestővel, Dionysiusszal az ismerkedést azzal kezdeni, hogy megbeszéljük csodálatos színeinek kompozícióját.. Dionüsziosz freskóinak egyik rendkívül lelkes rajongója, Chernyshov művész, bam, és egy napon felötlött benne egy ötlet (Newton éppen az almával pihent) – á, azt mondja, sejtette, a színek titka abban rejlik, helyi kavicsok a Borodavskoye-tóból. Valamiért ez a hipotézis mindenkit magával ragadott romantikájával. Ó, Borodavszkoje-tó, ah, sokszínű kavicsok a lábad alatt. Felvettem, dörzsöltem, és itt vannak a kész festékek. Ez a változat valamiért sok emberre hipnotikusan hatott, mindenki vitába rohant, és lapáttal, medencével a tópartra, hogy olyan festékeket kapjon, mint egy briliáns mesteré. Még mindig vita folyik. Hány kavics fogyott el, de még mindig nincsenek „Dionysiushoz hasonló” színek.
…Valamiért mindenki megfeledkezik a lényegről. Egyébként ki ez a furcsa, nem orosz Dionysius nevű mester? Illetlenül keveset tudni róla.
... Fiai segítettek neki a Szűz születése székesegyházának megfestésében. Dionysius személyesen csak a felső részét festette - a kupolát, a dobot és a medálokat az íveken. Ez az utolsó munkája. Szerintem elégedett volt vele. Mert nem lehet jobbat csinálni. Színeinek varázslatos színe és játéka pedig a művészzseni kivételesen tiszta virtuóz képessége. Titka vagy a színek teljesen intuitív arányban való keverése, például kék azurit + okker = sokféle zöld árnyalat; vagy a legfinomabb máz, i.e. egy vékony festékréteg felvitele a másikra (fehér a bélésen), majd meleg vagy hideg árnyalatot kapjon; vagy a kívánt árnyalat elérése, az ecset teltségének felhasználása a vonás kezdetétől a befejezéséig; vagy játék az építészeti formákkal és világítással, például a jobban megvilágított felsőbe, vagy fordítva, sötétített alsóba vagy a falmélyedésbe helyezhette el a freskókat. Az ablakból kiszűrődő egyszerű fény már másképp színezte a freskót. Egyszerűen tudott játszani a színkombinációkkal is. Zseniális színművész volt!
Például a medáljai. Összesen 68. Őszintén szólva azonnal felfigyeltem rájuk. Annyira szokatlanok, annyi van belőlük, olyan szépek, olyan sokszínű golyókból álló nyaklánc, ha alulról nézed, hátravetve a fejed. Színeik tehát azonnal lenyűgözőek: nefelejcs, homok, rózsaszín és bíbor. Csak négy szín, nagyon puha, nagyon természetes és finom. De hogyan kombinálja őket! Minden medálon különböző színű ruhában lévő szenteket ábrázol: rózsaszín a kék medálban, kék a karmazsin, rózsaszín a homok érmében stb.
68 medalion, csak 4 szín – és mindegyik más.
A kalauz cserbenhagyott minket Nak nek kicsi Csodatevő Szent Miklós kápolnaés felhívta a figyelmünket arra a szent tekintete mindig rád irányul, bárhol is állsz.
Elmondta azt is, hogy a székesegyház most szélesebb és hűségesebb hozzáférést biztosít a látogatók számára, mert a restaurátorok meleg padlófűtést helyeztek el, így a freskók már nem félnek a nedvességtől, ezt tudományos nyelven „mikroklíma stabilizálásának” nevezik. Bár a Látogatási szabályzat továbbra is kimondja, hogy a katedrálisba legfeljebb 10 fős csoportok léphetnek be, ha a székesegyház levegőjének hőmérséklete +10 felett van és a páratartalom 75% alatti. A látogatási idő nem haladja meg a 30 percet. Az esernyőket és a nedves ruhákat a katedrális falain kívül kell hagyni.
30 perc Dionysiushoz!
Elképesztő párhuzamok: Dionysius (1440-1502) Leonardo da Vinci (1452-1519) kortársa.
A helyreállítási munkákat nagyon gondosan és gondosan végzik. Ezeknek a csodálatos embereknek - restaurátoroknak - gyakorlatilag altruistáknak, önzetlen szakembereknek (a katedrális kijáratánál van róluk egy kis kiállítás) köszönhetően sikerült megmenteni és konzerválni a freskókat.
Maga a Boldogságos Szűz Mária születésének székesegyháza külsőleg kifogástalanul gyönyörű, igazi ősi orosz szépséggel.
Kokoshnik-sorok és egy szürke kupolás sisak. Fehér. Vékony. Elegáns. Mintás. Rosztovi kézművesek építették. 15. század vége. Szomszédos a harangtorony, a Martini-templom és az Angyali üdvözlet templom refektóriummal. Minden épület a kolostor udvarának közepén található, és fehér, erős kolostorfalak veszik körül.
…
« A látóhatár sötétedő sugaraiban nézem a környéket, ahol Ferapont lelke látott valamit Istenből a földi szépségben. És egy nap feltámadt egy álomból, ebből az imádkozó lélekből, mint a fű, mint a víz, mint a nyírfák, csodálatos csoda az orosz vadonban! És az égi-földi Dionysius, aki a szomszédos országokból megjelent, olyan szintre emelte ezt a csodálatos csodát, amire korábban nem volt példa... A fák mozdulatlanul álltak, a százszorszépek fehérlettek a sötétben, és ez a falu a legszentebb dolognak tűnt számomra. föld..." Nyikolaj Rubcov.
Val vel. 285¦ A freskók állagmegóvása általában jó. Az 1738-as restaurálást meglehetősen körültekintően végezték, a freskókat nem festették át teljesen, mint a 18. században szokás volt, hanem csak azokon a helyeken frissítették fel temperával, ahol a festmény az időtől különösen megszenvedett. A felső festékrétegen kopások és mechanikai sérülések találhatók. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése templomának freskóinak megőrzési állapotáról bővebben a könyvben olvashat: Csernisev N. M. Freskóművészet az ókori Oroszországban. M., 1954, p. 82–84. Val vel. 285
Val vel. 286¦
A Ferapontov-kolostor festményei között több (legalább négy) stíluscsoport azonosítható. A legerősebb és legfinomabb mester kétségtelenül az volt, aki a nyugati portál köré festette a bejárati falat. Kompozíciói a legritmusabbak, karcsú, nagy kecsességgel jellemezhető figurái ugyanakkor önmagukban semmi modorosságot nem mutatnak, palettája lágyságával, különleges harmóniájával tűnik ki. Ez a mester még mindig szorosan kötődik a 15. századi hagyományokhoz. Magában a templomban az apszisban lévő szentek és a diakónusban Csodatévő Szent Miklós félalakja az ő ecseteinek köszönhető. Valószínűleg ez a mester maga Dionysius volt, aki 1502-ben körülbelül hatvan éves lehetett. A legtöbb evangéliumi jelenet szerzője is az idősebb generáció mesterei közé tartozott. De a munkája mérhetetlenül rosszabb minőségű, mint a bejárati fal freskói. Ez kétségtelenül más egyén, kevésbé tehetséges és primitívebb életérzése.
E két festménycsoport mellett az a legnagyobb számban, amely tartalmazza a Theotokos ciklus főbb epizódjait (Védelem, Örül benned), az Istenszülő dicséretét, az Angyali üdvözletet, a Mária találkozását Erzsébettel és a legtöbbet. az akatista illusztrációi közül, a tehetetlen szolgáról szóló példázat, a kánai házasság, az utolsó ítélet és a zsinatok legjobb részei. A 16. századi stílushoz közel álló csoport stílusát sajátos kifinomultság jellemzi: vékony figurák, eltúlzottan elnyújtott arányok, könnyed, mintha táncos járás, részletgazdag formakivágás, rengeteg díszítés. Az ebbe a csoportba tartozó freskók szerzője fiatalabb mester volt, mint a bejárati falon lévő freskók szerzője. Szeretném azonosítani őt Dionysius egyik fiával - Theodosiusszal. Nyilvánvalóan az idős Dionysius, bár főszerepet játszott, a munka nagy részét fiaira ruházta. A leggyengébb mester az volt, aki az 1738-as restaurációt szenvedett Csodaműves Miklós életéből és a Három hierarcha beszélgetéseiből jelenetciklust írt. Van valami lomha és kézműves az általa előadott kemény, enyhén ritmusos kompozíciókban.
A kupola, a dob és a hevederívek festményei szintén nem túl ügyes kézről árulkodnak. Azt még tisztázni kell, hogy ez az ötödik mester vagy az imént felsorolt mesterek valamelyikének munkája. Ha az utolsó feltevésre támaszkodunk, akkor csak a második-negyedik mesterről (vagyis az evangéliumi jelenetek szerzőjéről vagy Csodatévő Szent Miklós életének szerzőjéről) beszélhetünk. Dionysius, aki az artellt vezette és minden munkáját javította, valószínűleg a következőképpen járt el: magához vette azokat a festményeket, amelyek a templom legkiemelkedőbb helyét foglalták el (a bejárati fal, az apszis és a diakónus kagylója), és megbízott egy fiai (a tehetségesebbek) a rend fő és legfontosabb részének (fal- és oszlopfreskóinak) elkészítésére, egy másik fiának (aki tehetségében jóval alacsonyabb volt az elsőnél) és egy segédnek az oltárfestményeket. , diakónus, boltívek, körívek, dob és kupola, tekintettel arra, hogy ezek kevésbé voltak hozzáférhetők a néző számára . A Ferapontov-freskók e stilisztikai besorolását ellenőrizni és tisztázni kell. De továbbra is kiindulópontként szolgálhat az ókori orosz festészet történetének egyik összetett problémájának megoldásában.
S. S. Churakov megpróbálta azonosítani az utolsó ítélet jelenetében a Kreml építésében részt vevő híres olasz építészek - Fioravanti Arisztotelész és Pietro Antonio Solari - portréit (Portrék a Ferapontov-kolostor freskóin. - Szovjet régészet, 1959, 3. sz. , 99–113. o.) . Ez a hipotézis nem tűnik meggyőzőnek, különösen azért, mert a feltételezett „portrék” arca egyáltalán nem egyéni. S. S. Churakov egy másik feltételezése több indokot tartalmaz. Hajlamos látni az Akatista 11. kontakionját az Istenszülőnek (Minden éneklés legyőzve) illusztráló freskón Dionysius családjának (maga a művész, felesége és két fia) csoportképét. Meg kell azonban jegyezni, hogy itt az arcok semmiképpen sem portrék. Val vel. 286
¦
| 81. A fügefa példázata és a parázna példázata. Freskók az északi boltozat nyugati lejtőjén | 82. Nicholas the Wonderworker. Freskó a Nikolszkij-kápolna kagylójában | [Szín beteg.] 107. | [Szín beteg.] 108. Dionysius. Arkangyal. Freskó a kupolában |
| [Szín beteg.] 109. Dionysius. Házasság Kánában és Jairus lányának meggyógyítása. Freskó a déli boltozat keleti lejtőjén | [Szín beteg.] 110. Dionysius. Csoda az esküvőn, Az özvegy atka és a vakok gyógyítása. Freskó a déli boltozat nyugati lejtőjén | [Szín beteg.] 111. Dionysius. Szűz és Gyermek. 1502. Szűz születésének székesegyháza, Ferapontovo. Freskó az apszis kagylóban |
Irodalom
Georgievszkij V.T. A Ferapontov-kolostor freskói. Szentpétervár, 1911.
Georgievskaja-Družinina E. Les fresques du Monastère de Thérapon. Etudes de deux themes iconographiques. - In: L'art byzantin chez les slaves, II. Párizs, 1932, 121–134.
Lavrov V. A. Dionysius freskói. - A Szovjetunió építészete, 1939, 2. sz., p. 80–82.
Mihajlovszkij B. A., Purishev B. I. Esszék az ókori orosz monumentális festészet történetéről a 14. század második felétől. a 18. század elejéig. M.–L., 1941, p. 40–52.
Nedoshivin G. Dionysius. M.–L., 1947.
Csernisev N. M. Freskóművészet az ókori Oroszországban. Anyagok az ókori orosz freskók tanulmányozásához. M., 1954, p. 61–96.
Churakov S. S. Portrék a Ferapontov-kolostor freskóin. - Szovjet régészet, 1959, 3. sz., p. 99–113.
Danilova I. E. A Ferapontov-kolostor Születéstemplomának freskóinak ikonográfiai kompozíciója. - A könyvben: Az orosz és nyugat-európai művészet történetéből. [Cikkgyűjtemény] V. N. Lazarev tudományos tevékenységének 40. évfordulójára. M., 1960, p. 118–129.
Tretyakov N. Dionysius freskói. - Kreativitás, 1962, 9. sz., p. 13–16.
Mikhelson T.N. A Ferapontov-kolostor festői ciklusa akatista témában. - A Szovjetunió Tudományos Akadémia Orosz Irodalmi Intézete (Puskin-ház) Régi Orosz Irodalom Osztályának közleménye, XXII. L., 1966, p. 144–164.
Filatov V.V. Az oroszországi falfestési technikák történetéről. - A könyvben: Régi orosz művészet. Pszkov művészeti kultúrája. M., 1968, p. 58, 65, 66–67.
Danilova I. E. Ferapontov kolostor. (Dionysius freskói). - Művész, 1970, 9. sz., p. 44–56.
Danilova I. E. A Ferapontov-kolostor freskói. M., 1970.
Danilova I. Dionissi. Drezda, 1970, 63–95.
Danilova I. Le schéme iconographique dans la peinture de l"ancienne Russie et son interprétation artistique. - In: Actes du XXII e Congrés international d"histoire de l"art. Budapest, 1969, II. Budapest, 1972, p. 515–518; III. Táblázatok, Budapest, 1972, 442–444.
Rudnitskaya L. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának portáljának freskói. - Likovne Umetnosti gyűjteménye, 10. Újvidék, 1974, p. 71–101.
Bunin A. Dionüsziosz Ferapontov-festményeiről. - Művészet, 1974, 8. szám, p. 59–67.
Popov G.V. Moszkva festménye és miniatúrája a 15. század közepétől a 16. század elejéig. M., 1975, p. 100–113.
Khlopin I. N. A Ferapontov-kolostorban található Szűz Mária születése székesegyházának festésének időpontjának tisztázása. - Kulturális emlékek. Új felfedezések. Évkönyv, 1975. M., 1976, p. 204–207.
Orlova M. A. Néhány megjegyzés Dionysius munkásságához, II. A Ferapontov-kolostor születési székesegyházának nyugati homlokzatának festménye. - A könyvben: Régi orosz művészet. Problémák és attribúciók. M., 1977, p. 334–354.
Kochetkov I. A. Dionysius képeinek eredeti színezéséről. - Kulturális emlékek. Új felfedezések. Évkönyv, 1977. M., 1977, p. 253–258.
Chugunov G. Dionysius. L., 1979.
Gusev I. V., Maistrov L. E. Dionysius díszeinek matematikája. - Történeti és matematikai kutatások, 1. köt. 24. M.–L., 1979, p. 331–339.
Gusev N. B. A Ferapontov-kolostor születési székesegyházának festményéről. - A könyvben: Régi orosz művészet. Monumentális festészet a 11–17. M., 1980, p. 317–323.
Mikhelson T.N. Három kompozíció a „Három Szent székesegyház” témában a Ferapontov-kolostor festményein. Az ikonográfia eredete. - A könyvben: Régi orosz művészet. Monumentális festészet a 11–17. M., 1980, p. 324–342.
Danilova I. E. Dionüsziosz Ferapontov-festményeiről. A művészetek szintézisének problémájáról. - A könyvben: Danilova I. E. A középkor és a reneszánsz művészete. M., 1984, p. 12–20.
Ferapontov-gyűjtemény, vol. 1. M., 1985 (N. I. Fedyshin, I. A. Kochetkov, O. V. Lelekova és M. M. Naumova, M. S. Serebryakova, M. G. Malkin, E. V. Duvakina cikkei).
Rybakov A. A. A Ferapontov-kolostor születési székesegyházában található Dionysius freskóinak keltezéséről. - Kulturális emlékek. Új felfedezések. Évkönyv, 1986. L., 1987, p. 283–289.
Mikhelson T.N. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyház nyugati boltozatának freskói a templomi festményrendszerben. - A könyvben: Irodalom és művészet a kulturális rendszerben. M., 1988, p. 310–316.
Ferapontov-gyűjtemény, vol. 2. M., 1988 (V. V. Rybin, T. N. Mikhelson, L. T. Rudnitskaya, O. V. Lelekova és M. M. Naumova cikkei).
Mikhelson T.N. A „lelki lakomák” három jelenete a festmények rendszerében a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának boltozatán. - A könyvben: Bizánc és Rusz'. [Cikkgyűjtemény] V. D. Lihacseva emlékére. M., 1989, p. 188–193.
Popov G.V. Dionysius utazása Beloozeróba. - A könyvben: Régi orosz művészet. Művészeti emlékek az orosz északon. M., 1989, p. 30–45.
Orlova M. A. A Ferapontov-kolostor katedrálisa festményének keletkezésének történetéről. - A könyvben: Régi orosz művészet. Művészeti emlékek az orosz északon. M., 1989, p. 46–55.
Lelekova O.V., Naumova M.M. Dionysius falfestményei a ferapontovói Szűz Mária születése székesegyházban (restaurációs tanulmányok szerint). - A könyvben: Régi orosz művészet. Művészeti emlékek az orosz északon. M., 1989, p. 63–68.
Gusev N.V. A Ferapontov-festészet mesterei munkásságának kezdeti szakaszairól. - A könyvben: Régi orosz művészet. Az orosz észak művészeti emlékei M., 1989, p. 69–73.
Ferapontov-gyűjtemény, vol. 3. M., 1991 (V. D. Sarabyanov, V. V. Rybin, S. S. Podyapolsky, M. S. Serebryakova, Archim. Makaria, I. P. Yaroslavtsev, O. V. Lelekova, N. M. Tarabukina cikkei).
Lifshits L.I. A „Bölcsesség házának bejárata” téma a Ferapontov-kolostor születési székesegyházának festményén. - Úr. történelmi és kulturális múzeum-rezervátum moszkvai Kreml. Anyagok és Kutatások, XI. századi orosz művészeti kultúra a XV–XVI. M., 1998, p. 174–195.
Vzdornov G. I. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának festménye (kompozíciók listája). M. - Ferapontovo, 1998.
Bugrovsky V.V., Dolbilkin N.P., Rolnik I.A. Dionysius. Moszkvai Rus kultúrája. Történelem leckék. M. - Kyzyl, 1998, p. 111–148 (3. fejezet: „Festmény a ferapontovi kolostor Szűz Mária születése székesegyházáról”).
Naumova M. M. A középkor színei. M., 1998, p. 47–53 (A ferapontovói Szűz születése székesegyház falfestményeinek színei).
Lehet, hogy ez a bejegyzés nem tűnik teljesen érdekesnek az Ön számára - kevés a reprodukció, minőségük sok kívánnivalót hagy maga után (nekem azonban úgy tűnik, hogy ezt egyszerűen lehetetlen fényképeken átadni), sok szöveg (figyelmeztetlek el) – de nagyon szerettem volna emlékeztetni a nagyszerű Mesterre, aki egész életemet egyetlen projektnek szentelte. EGY - de melyik!!! Moszkvai fotós és kiadó Jurij Holdin - az egyetlen, akinek sikerült a szinte lehetetlen: nemcsak a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának Dionysius összes freskóját örökítette meg fényképezőgéppel, hanem az innovatív fényképezési módszereknek köszönhetően sikerült átadnia azokat is. szín, textúra, térfogat, arányok, ami a szakemberek szerint a fotótechnika modern szintjéhez képest is egyedülálló. Alkotásait egyébként Moszkva lakosai és vendégei is megtekinthetik – a Megváltó Krisztus-székesegyház Ortodox Művészeti Múzeumában most Jurij Holdin fotós alkotásaiból látható állandó kiállítás. Emellett egy vándorkiállítás is látható a „Dionysius freskóinak fénye a világ számára” című projektjéből.
Szóval, Jurij Ivanovics Holdin. Nem. Először Dionysius, vagy inkább freskói. 2012. szeptember 21-én 510 évesek lettek a Ferapontov-kolostorban a nagy Dionüsziosz híres freskói. A Ferapontov-kolostor Szűz Mária születése székesegyházának freskói a 11-15. századi középkori orosz művészeti kultúra egyetlen emlékművei Oroszországban. egy komplett festményciklussal (ezt hangsúlyozom, különben azt gondolod, hogy ez az egyetlen), eredeti formájában megőrizve. Csak ezért van egyedi jelentésük, nem is beszélve arról, hogy mesterük írta őket, akit kortársai „bölcsnek”, „ebben a kérdésben mindenekelőtt hírhedtnek”, „a festészet első művészének” neveztek Oroszországban. . A freskófestés területe körülbelül 700 négyzetméter. és a művész mintegy háromszáz kompozícióját tartalmazza. A Ferapontov-kolostor freskói szerepelnek az UNESCO Kulturális Világörökség listáján, és szerepelnek az orosz népek kulturális örökségének különösen értékes tárgyainak állami kódexében. Nem fogok írni a ragyogó Dionysiusról és a Ferapont-kolostorról.
A Ferapontov kolostor együttese szövetségi jelentőségű történelmi és kulturális emlékmű a Vologda régió Kirillovszkij kerületében.
Dionysius freskói a Boldogságos Szűz Mária születése székesegyházban
Jurij Holdin 1954. augusztus 15-én született. 1979-ben végzett a Művészeti Egyetemen, a VGIK-en. Moziban dolgozott. 1990 óta elmerült az ortodox témákban, és elkezdett fényképezni. Ebben az időszakban bérelte a Spaso-Preobrazhensky Solovetsky kolostort. Fotóiból albumot ad ki "Moszkvai Nekropolisz. Novogyevicsi kolostor". Elkezd dolgozni a "Frescoes of Rus" sorozaton. 1995 óta fotózza Dionysius freskóit a Ferapontov-kolostorban. A munka eredménye a „Dionüsziosz freskóinak fénye a világnak” című oktatási projekt volt, amelynek keretében 2006-ban a Jurij Holdin által megörökített Dionüsziosz-freskóit állították ki az Állami Tretyakov Galériában, az Új Manézsban a „A Az ortodoxia fénye” című oktatási karácsonyi felolvasások (2007), Orosz Állami Humanitárius Egyetem, Novgorod, Kostroma, Jaroszlavl, Szentpétervár részeként. A mester egyik legjelentősebb munkája az elmúlt években a „Through the Veil of Five Centuries: An Intimate Encounter with the Frescoes of the Bölcs” című művészeti album volt. Jurij Holdin a Frescoes of Rus' Alapítvány egyik alapítója és elnöke volt. Szakmai tevékenységét Oroszországban és más országokban folytatta.
Dionysius és fiai 34 nap alatt festették meg a Ferapontov-kolostor Szűz Mária születésének templomát. Holdin 10 évig fotózta ezeknek a freskóknak a komplexumát! Nemcsak az összes falfestmény lefedése annyi időbe telt. A mester munkáit tekintve emlékszik a „fotózás” szó szó szerinti fordítására - „fényfestés”. A freskókat jellemzően éjszaka, mesterséges megvilágítás mellett fényképezik, ami meglehetősen merev kontúrokat eredményez áthatolhatatlan fekete árnyékfoltokkal. A legrosszabb az, ami a templom homorú felületére van írva. Jurij Holdin szerzői módszere lehetővé teszi a napközbeni fotózást: „Dionysius freskóinak színének közvetítésére egy napsütéses nyári napot vettünk, amikor az okker fellobban, ünnepi fényben világít, és egyúttal ezt érzékelni is lehet. liturgikus alkalomként, amikor kigyúlnak a gyertyák, és olyan meleg arany színűre festik az okkert, és a kék és kék színek kissé megnyugszanak. És csak ezután kezdtünk el sikeres lenni. De ez a munka nem a sokszorosítás vagy a fényképezés területén fekszik, mert ez már egy belső színpadi forgatás. Természetesen dolgoztunk fénnyel, térrel és képpel, így Dionysius kompozícióinak képével is. Vagyis minden fontos volt számunkra – az ablak, a keretek, az esztrich, a padló, az ajtó és természetesen a freskók.” Ez egy egyedülálló munka, egyszerre művészi és tudományos. Az elkészített anyag kimagaslóan magas minőségi reprodukciója a fényfizika és a színtudomány területén innovatív fejlesztésekhez kapcsolódik. Maga Holdin mindig egy fordítóhoz hasonlította magát – az ikonfestészet nyelvéről a fényfestészet, vagyis a fényképezés nyelvére fordított. És itt is, mint minden fordító munkájában, a legfontosabb a maximális művészi és szemantikai pontosság elérése. Nem egy kis retusálás, vagy ahogy most mondanák, photoshop. Még a repedések is olyanok, mintha élnének. A fotós ráadásul a 20. századi művészettörténeti technikákkal ellentétben nem freskókat reprodukált, hanem a térrel kezdett el dolgozni.
Szűzanya a trónon Gábriel és Mihály arkangyalokkal
Myrai Szent Miklós
Szűz Mária születésének székesegyháza - északkeleti része
Első Ökumenikus Tanács
Gábriel arkangyal (freskótöredék) Angyali Üdvözlet ") - bal; " Ó, mindent éneklő anya"
"Angyali Üdvözlet"
"Mária álma és simogatása"
"Mária fürdője"
"A mágusok imádása"
"Örül Neked... „Szűz Mária szentekkel
Házasság a galileai Kánában
Nagy Mártír György
Igaz József. A freskó töredéke" Repülés Egyiptomba"
Jurij Holdin munkáival egy kolomenszkojei kiállításon ismerkedtem meg. Hogy őszinte legyek, nem azonnal értettem, vagy inkább rájöttem, hogy ezek fényképek. Odahajoltam hozzájuk, hogy jobban lássam. Egy vad gondolat cikázott a fejemben: "Tényleg leszedték a falról és bekeretezték?" A túlságosan valósághűen bemutatott Dionysiust nézve nem azonnal érthető, hogy a fényképes freskók mögött sokkal valóságosabb egy másik mester hatalmas munkája, akinek a szemén keresztül most a freskókat láthatjuk, mint a katedrális natív falaiban. Azok, akik legalább egyszer jártak ott, megértik, hogy egy félórás kirándulási program nem elég ahhoz, hogy „megölelje a mérhetetlenséget”. De lehet messzire menni, és nem jut el a katedrálishoz - a Megváltó Krisztus-székesegyház kiállításának megnyitóján Kirill moszkvai és az egész Russ pátriárka beszélt saját szomorú élményéről. Ráadásul magában a katedrálisban a jelenlét hatását keltő fotófreskók kompozíciós pontossága és színezése is lehetővé teszi, hogy sok mindent láthassunk perspektivikus torzulások nélkül. Például azok, akik ellátogattak a Ferapont kolostorba, nem láttak ilyen Keresztelő Jánost. Ez a kép magas, láthatósága a fénytől, a fény pedig a napszaktól, az évtől és az időjárástól függ. Holdin művei – egy múzeumban elérhetetlen – lehetőséget biztosítanak arra, hogy úgy lássák a freskókat, ahogyan maga Dionysius látta őket.
"Példabeszéd a bölcs és bolond szüzekről" . Metszet a középső hosszanti hajó mentén
Metszet a középső kereszthajó mentén – nyugati nézet. Miután megkapta a jó hírt, Mária elment anyja nővéréhez, Erzsébethez, Zakariás pap feleségéhez, Keresztelő János leendő édesanyjához.
Szűz Mária születésének székesegyháza - a nyugati portál külső festménye
Szűz Mária születése székesegyház északi falának töredéke
Jurij Ivanovics Holdin munkája nem volt megrendelés, és nem finanszírozták. Egyetlen támasza a családja, a felesége volt, aki nem panaszkodott (bár sokat kellett áldoznia), hogy férje befejezze az ősi remekmű forgatását. Holdin nem kötött kompromisszumot sem a felvétel, sem a nyomtatás minőségét illetően. Megsemmisítette azokat a nyomatokat, amelyek egy kívülálló számára meglehetősen tisztességesnek tűntek, de az ő szemszögéből nem egyeztek a ferapontovi freskók színével. Azt az érvet, hogy ez pénzkidobás, egyáltalán nem fogadták el. Minden fotója egyedi: minden keretből egy-egy szerző nyomata marad. Ha a fotózásra alkalmazzuk, ez paradoxon. Holdin azonban nemcsak a fényképezéssel foglalkozott, hanem az ikonfestészet nyelvéről a fényfestészet nyelvére való fordítással is. Mesteri és hű fordítás. A fotós készsége nem választható el az ókori orosz művészet mély megértésétől. Isten tudja, mennyi időt szentelt a művész a freskók fényképészeti sokszorosításának egyedülálló módszerének kidolgozására. Jurij Holdin előtt mindez titok marad. A Moszkva délelőtti forgatása közben halt meg - 2007. július 29-én, vasárnap, hajnali öt körül -, lezuhant annak az épületnek a 11. emeletéről, ahol élt. A párkány, amelyen a Mester állt, összeomlott...
Megértem, hogy sok a szöveg, de ne legyen lusta, kérjük, olvassa el Guzel Agisheva cikkét. Jobban meg fogod ismerni ezt a csodálatos embert és Mestert.
Volt egy ilyen aszkéta, Jurij Holdin, aki felfedte előttünk a nagy orosz ikonfestőt, Dionysiust - a Ferapontov-kolostor freskóinak szerzőjét.
A Ferapontov-kolostor Dionysius freskói 510 évesek. Legyünk őszinték: kevesen jutnak el oda. És még ha eljut is oda, nem fog sokat látni. Mindössze 15 percre engedik be őket, ezalatt az ikonfestészet legtapasztaltabb, legélesebb szemű embere sem képes megragadni Dionysius zsenialitását. De! Volt egy ilyen aszkéta, Jurij Holdin, aki felfedte előttünk Dionysiust. És ez nem túlzás. Munkáinak értékeléséhez el kell jönnie a Megváltó Krisztus-székesegyház kiállítására. Ez a kiállítás folyamatosan bővül a fotós archívumából származó új alkotásokkal, és a pátriárka áldásával most már állandó lesz.
Az 1990-es évek elején Holdin már jól ismert személyiség volt – az asszociatív fotózásért nemzetközi díjakat kapott. Reklámfotózással foglalkozhatnék és pénzt kereshetnék. De „mindenki választ magának nőt, vallást, utat”. 1992-ben Szolovkiba ment, hogy a kolostor sorsán keresztül beszéljen Oroszország sorsáról. Nagy sorozatot forgattak a „Solovetsky Golgotáról” és a kolostor visszatéréséről. Anélkül, hogy megértésre várt volna, hatalmas mennyiségű munkát dobott ki, mindössze egy kis albumot sikerült kiadnia Olaszországban. Később, egy orosz északi zarándoklat során egy barátommal, Jurij Kublanovszkij költővel megálltam a Ferapontov-kolostorban. Ez véletlenül történik? Láttam Dionysius freskóit a Szűzanya születése templomában, és már nem tudtam elszakadni tőlük. Ferapontov lett élete értelme. Jurij Ivanovics Holdin 12 éven keresztül, tragikus haláláig annak szentelte Dionysiust, hogyan mutassa meg az embereknek ezt a híres, de lényegében ismeretlen remekművet a világnak torzítás nélkül.
Abban az időben helyesnek tartották a freskókat éjszaka, durva elülső mesterséges megvilágítás mellett forgatni a valódi szín közvetítése érdekében. Holdin lerombolta ezt a sztereotípiát. Arra gondolt, milyen fénykörnyezetre gondolhatott Dionysius a templom festésekor? Elkezdtem tanulmányozni, hogy a természetes fény hogyan befolyásolja a katedrális tér- és színérzékelését. Keresésének megerősítése Olaszországból érkezett - a „Giotto Padovában” kiállítással együtt, amelyet 2004-ben hoztak Oroszországba. Az olaszok fából megépítették a kápolna makettjét, és belülről Giotto freskóiról készült fényképekkel borították be. Lakás. Ezen valaki nevetett, és konzervnek nevezte. És Holdin már tudta, miért támadt ez az érzés. Ezért egy szuper feladatot tűztem ki magam elé: az érzés olyan legyen, mintha egy katedrális egyszínű terében találnád magad.
Egy egész évig tanulmányoztam a falfestményeket, számolgattam, hogy milyen fényben derül ki a legharmonikusabban Dionysius színe, hogy se meleg, se hideg festék ne domináljon, hogy az okker világítson, és a káposzta tekercs villogjon, ott legyen. ne legyenek hézagok és elkerülhetetlen fekete árnyékok: És megtaláltam az egyetlen helyeset a hangvilla feladat megoldására: délben, napsütéses napon - ekkor derül ki Dionysius terve. Természetesen ez az isteni liturgia csúcspontja! De a nappali fény nagyon változékony, ami azt jelenti, hogy nappali fényviszonyok között lehetetlen helyesen átadni a színt? Holdin megtalálta a maga szűk módját a probléma leküzdésére. Hét évbe telt a fény- és színvisszaadás legbonyolultabb technológiai problémáinak megoldása, hogy a szemlélő a templom fény-levegő terében lebegő képek túlvilágiasságának érzetét keltsék. És végül, ahogy egy pap-művész fogalmazott, „megmutatta Dionysiust a világnak, a földi világ egyetlen árnyéka nélkül”. „Through the Veil of Five Centuries” (2002) című albuma globális jelentőségű esemény lett. 300 kompozíció, vagy 700 „négyzet” festmény! Minden volt itt – hangerő, szín, fény, textúra. Valójában - magának Dionysiusnak a faksza! A fakszimile kapcsán egyébként: Dionysius nem írta alá alkotásait, ez nem volt szokás az ókori orosz ikonfestőknél. De a Ferapontov-kolostor Theotokos-székesegyházának születésénél egy aláírást hagyott a templom északi ajtajának mólójában: „És Deonisius írástudók, az ikonkészítő gyermekeivel. Uram, Krisztus, mindenek Királya, mentsd meg őket, Uram, az örök gyötrelemtől."
Holdin kiállítási munkái egyedülállóak – minden kísérleti példányt, amelynek színe meghaladja a fél százalékot, ő semmisítette meg. Határozottan megértette Dionysius iránti felelősségét: „Nem szabad, hogy utánam házasság maradjon.” Kholdin műveinek reprodukálása a legnehezebb feladat. Abban a hitben, hogy a „digitális” csak egy köztes információs termék, a fotózás alapjául egy diát, a freskóhoz hasonló vízbázisú tárgyat használt. És minden alkalommal a kívánt méretre szkennelve egy különleges csengetést ért el: minden kompozíciót a legkisebb minőségromlás nélkül közvetített, hogy a nézőnek az az érzése legyen, hogy magát a freskót látja. És ezt elérte – sokan feljönnek és megérintik:
Holdin szakmai igényeiről már életében legendák keringtek. Sokakat felbosszantott vele. Korábban a művészettörténészek szavakkal jellemezték, mit kell felvállalnia egy potenciális nézőnek a hitet: az angyal ruhája ilyen és olyan színű, a szárny ilyen és olyan: És tessék, itt vannak Dionysius munkái, a legcsekélyebb nélkül. torzítás! Ha bemész a templomba, nem így fogod látni: nem tudod, melyik napszakban engednek be oda, és akkor is 15 percre! A kandidátusi és doktori tézisek Mont Blanc-jai pedig a tudományos interpretációnak nevezett rituáléikkal és nyílt gegeivel a pokolba kerültek! Mert jött egy ilyen okos „fotós”, aki 12 évnyi komoly, aszkéta munkája során, tehetségtől, intuíciótól, éleslátástól vezérelve, tetőtől talpig felforgatta az egészet.
A Dionysius bemutatásával Holdin példátlan kutatási lehetőségeket adott nekünk, és ennek az áttörésnek köszönhetően a legérdekesebb dolgokat már felfedeztük. Nem apróságok, de talán a legfontosabb az ikonfestő munkásságában: Dionysius műveinek világító középpontját láttuk. A szovjet időkben - érezd a különbséget - üres központnak hívták! De kiderült, hogy egyáltalán nem üres, hanem világító. Mert az ikonfestő, Dionysius a legfontosabb dolog az isteni tabor fény közvetítése volt! Így Holdinnak köszönhetően öt évszázaddal később tárult elénk Dionysius alkotásainak kedvenc fénye.
2006-os forgatást nézek – Jurij Holdin és Savva Jamscsikov sajtótájékoztatót tart a Tretyakov Galériában. Holdin jóképű, könnyű, mintha tollal húzták volna, nyitott, tiszta arccal. Nyugodtan, egyszerűen beszél. És amikor egy évvel később forgatás közben leesett a 12. emeletről, senki sem hitte el, hogy baleset volt. A természetellenes repülési útvonalról beszéltek, és büntetőeljárás indult. De Katya, a felesége és leghűségesebb asszisztense nem akar erről beszélni. Élvezettel beszél a vállalkozásáról, nevet, emlékezve arra, hogy egyszer panaszkodott neki pénzhiányra, a mindennapi életre, a gyerekekre: végül is a családi költségvetésből évek óta szinte minden személyes forrás a család fejlődésére ment el. projekt. Erre válaszul egy újszövetségi mondás jelent meg az íróasztala feletti falon: „Jaj nekem, ha nem hirdetem az evangéliumot.” Úgy gondolta, hogy fel kell készülni Isten irgalmának befogadására. Készen állt.
Guzel Agiseva
Cikk „Dionysius második eljövetele”. "Trud" újság a 169. számból, 2012. november 20.