प्राचीन इजिप्तच्या पुतळ्यांच्या विकासाचा इतिहास. गिझा येथील पिरॅमिड्स. इजिप्त

फारोच्या थडग्या, मंदिर परिसर, शाही राजवाडे विविध शिल्पांनी भरलेले होते, जे इमारतींचा एक सेंद्रिय भाग बनले होते.

शिल्पकारांनी विकसित केलेल्या मुख्य प्रतिमा राज्यकर्त्या फारोच्या प्रतिमा होत्या. जरी पंथाच्या गरजेनुसार असंख्य देवतांच्या प्रतिमा तयार करणे आवश्यक असले तरी, कठोर योजनांनुसार बनविलेल्या देवतेची प्रतिमा, बहुतेक वेळा प्राणी आणि पक्ष्यांच्या डोक्यासह, इजिप्शियन शिल्पकलेमध्ये मध्यवर्ती बनली नाही: बहुतेक प्रकरणांमध्ये ती एक होती. मोठ्या प्रमाणावर उत्पादन आणि अव्यक्त. पृथ्वीवरील शासक, त्याचे सरदार आणि कालांतराने - सामान्य लोकांच्या प्रकाराचा कलात्मक विकास अधिक महत्त्वाचा होता. BC III सहस्राब्दीच्या सुरुवातीपासून. e फारोच्या स्पष्टीकरणात एक विशिष्ट सिद्धांत होता: तो वैराग्यपूर्ण शांत आणि वैभवाच्या स्थितीत सिंहासनावर बसलेला दर्शविला गेला होता, मास्टरने त्याच्या प्रचंड शारीरिक शक्ती आणि आकारावर (शक्तिशाली हात आणि पाय, धड) जोर दिला. मध्य राज्याच्या काळात, मास्टर्स थंड भव्यतेच्या कल्पनेवर मात करतात आणि फारोचे चेहरे वैयक्तिक वैशिष्ट्ये प्राप्त करतात. उदाहरणार्थ, खोल सेट, किंचित डोकावणारे डोळे, मोठे नाक, जाड ओठ आणि गालाची हाडे असलेली सेनुस्रेट III चा पुतळा त्याच्या चेहऱ्यावर दुःखी आणि अगदी दुःखद भावांसह अविश्वासू पात्र दर्शवितो.

जेव्हा ते श्रेष्ठ आणि विशेषतः सामान्य लोकांचे चित्रण करतात तेव्हा मास्टर्सना अधिक मोकळे वाटले. येथे कॅननच्या जडणघडणीच्या प्रभावावर मात केली गेली आहे, प्रतिमा अधिक धैर्याने आणि वास्तववादीपणे विकसित केली गेली आहे, तिची मानसिक वैशिष्ट्ये अधिक पूर्णपणे व्यक्त केली गेली आहेत. वैयक्तिक चित्रणाची कला, सखोल वास्तववाद, चळवळीची भावना नवीन राज्याच्या काळात, विशेषत: अखेनातेनच्या कारकिर्दीच्या अल्प कालावधीत (अमरना कालावधी) शिखरावर पोहोचली. स्वत: फारो, त्याची पत्नी नेफर्टिटी आणि त्याच्या कुटुंबातील सदस्यांच्या शिल्पात्मक प्रतिमा त्यांच्या आंतरिक जगाचे कुशल हस्तांतरण, खोल मानसशास्त्र आणि उच्च कलात्मक कौशल्याने ओळखल्या जातात.

गोल शिल्पाव्यतिरिक्त, इजिप्शियन लोक स्वेच्छेने आरामकडे वळले. थडग्या आणि मंदिरांच्या अनेक भिंती, विविध संरचना भव्य आराम रचनांनी झाकलेल्या आहेत, बहुतेकदा त्यांच्या कुटुंबाच्या वर्तुळात, देवतेच्या वेदीच्या समोर, त्यांच्या शेतात इ.

रिलीफ पेंटिंगमध्ये एक विशिष्ट कॅनन देखील विकसित केला गेला: मुख्य "नायक" इतरांपेक्षा मोठा दर्शविला गेला, त्याची आकृती दुहेरी योजनेत व्यक्त केली गेली: प्रोफाइलमध्ये डोके आणि पाय, खांदे आणि छाती समोर. सर्व आकृत्या सहसा पेंट केल्या होत्या.

रिलीफ्ससह, थडग्याच्या भिंती समोच्च किंवा सचित्र पेंटिंग्जने झाकल्या गेल्या होत्या, ज्याची सामग्री रिलीफपेक्षा अधिक वैविध्यपूर्ण होती. बर्‍याचदा, दैनंदिन जीवनातील दृश्ये या चित्रांमध्ये पुनरुत्पादित केली गेली: कार्यशाळेत काम करणारे कारागीर, मासे पकडणारे मच्छिमार, शेतकरी नांगरणी करणारे, रस्त्यावर विक्रेते त्यांच्या मालासह, खटले इ. इजिप्शियन लोकांनी वन्यजीवांचे चित्रण करण्यात उत्तम कौशल्य प्राप्त केले - निसर्गचित्रे, प्राणी, पक्षी, जेथे प्राचीन परंपरांचा प्रतिबंधात्मक प्रभाव खूपच कमी जाणवला. बेनी हसनमध्ये सापडलेल्या आणि मध्य राज्याच्या काळातील नोमार्क्सच्या थडग्यांचे चित्र हे त्याचे ज्वलंत उदाहरण आहे.

सर्व प्राचीन इजिप्शियन कला कल्ट कॅनन्सच्या अधीन होती. रिलीफ आणि शिल्पकला अपवाद नव्हते. मास्टर्सने त्यांच्या वंशजांना उत्कृष्ट शिल्प स्मारक सोडले: देव आणि लोकांच्या मूर्ती, प्राण्यांच्या आकृत्या.

तो माणूस एका स्थिर पण भव्य पोझमध्ये, उभा किंवा बसलेला होता. त्याच वेळी, डावा पाय पुढे ढकलला गेला आणि हात एकतर छातीवर दुमडले किंवा शरीरावर दाबले गेले.

श्रमिक लोकांच्या आकृत्या तयार करण्यासाठी काही शिल्पकारांची आवश्यकता होती. त्याच वेळी, विशिष्ट व्यवसायाच्या चित्रणासाठी एक कठोर सिद्धांत होता - या विशिष्ट प्रकारच्या कामाच्या वैशिष्ट्यपूर्ण क्षणाची निवड.

प्राचीन इजिप्शियन लोकांमध्ये, पुतळे पूजास्थळांपासून वेगळे असू शकत नाहीत. ते प्रथम मृत फारोच्या अवस्थेला सजवण्यासाठी वापरले गेले आणि पिरॅमिडमध्ये असलेल्या थडग्यात ठेवले गेले. त्या तुलनेने लहान आकृत्या होत्या. मंदिरांजवळ जेव्हा राजे दफन केले जाऊ लागले तेव्हा या ठिकाणी जाण्याचे रस्ते अनेक मोठ्या मूर्तींनी बनवले गेले. ते इतके मोठे होते की प्रतिमेच्या तपशीलांकडे कोणीही लक्ष दिले नाही. पुतळे तोरणांवर, अंगणात ठेवण्यात आले होते आणि त्यांना आधीपासूनच कलात्मक महत्त्व होते.

जुन्या साम्राज्यादरम्यान, इजिप्शियन शिल्पामध्ये एक गोल आकार स्थापित केला गेला आणि मुख्य प्रकारची रचना दिसू लागली. उदाहरणार्थ, मायसेरिनसच्या पुतळ्यात एक उभा असलेला माणूस दाखवला आहे ज्याने आपला डावा पाय पुढे केला आणि त्याचे हात शरीरावर दाबले. किंवा राहोटेप आणि त्यांची पत्नी नोफ्रेट यांचा पुतळा गुडघ्यावर हात ठेवून बसलेल्या आकृतीचे प्रतिनिधित्व करतो.

इजिप्शियन लोक पुतळ्याला आत्मे आणि लोकांचे 'शरीर' मानत होते. इजिप्शियन ग्रंथांनुसार, देव त्याला समर्पित असलेल्या मंदिरातून उतरला आणि त्याच्या शिल्पाच्या प्रतिमेसह पुन्हा एकत्र आला. आणि इजिप्शियन लोकांनी पुतळ्याचाच आदर केला नाही, तर त्यामध्ये अदृश्य देवाचे मूर्त स्वरूप आहे.

काही पुतळे एका विशिष्ट विधीमध्ये 'सहभागा' च्या स्मरणार्थ मंदिरांमध्ये ठेवण्यात आले होते. इतरांना देवतेच्या सतत संरक्षणासह चित्रित केलेल्या व्यक्तीला प्रदान करण्यासाठी मंदिरांना दिले गेले. संततीच्या भेटीसाठी मृतांना प्रार्थना आणि आवाहनांशी संबंधित म्हणजे त्यांच्या पूर्वजांच्या थडग्यांवर महिलांच्या मूर्ती आणण्याची प्रथा आहे, बहुतेकदा त्यांच्या हातात किंवा त्यांच्या शेजारी एक मूल असते (आजारी. 49). देवतांच्या लहान आकृत्या, सहसा मंदिराच्या मुख्य पंथाच्या पुतळ्याचे स्वरूप पुनरुत्पादित करतात, विश्वासणाऱ्यांनी कल्याण आणि आरोग्यासाठी प्रार्थना केल्या होत्या. स्त्रिया आणि पूर्वजांची प्रतिमा ही एक ताबीज होती जी मुलांच्या जन्माला प्रोत्साहन देते, कारण असा विश्वास होता की पूर्वजांचे आत्मे कुळातील स्त्रियांमध्ये राहू शकतात आणि पुन्हा जन्म घेऊ शकतात.

साठी पुतळे बनवले होते kaमृत. कारण kaआपले शरीर 'ओळखणे' आणि त्यात प्रवेश करणे आवश्यक होते आणि पुतळा स्वतःच शरीराची 'बदली' करतो, पुतळ्याचा प्रत्येक चेहरा विशिष्ट अद्वितीय व्यक्तिमत्त्वाने संपन्न होता (रचनांच्या निर्विवाद नियमांच्या सामान्यतेसह). म्हणून आधीच जुन्या राज्याच्या युगात, प्राचीन इजिप्शियन कलेची एक उपलब्धी दिसू लागली - एक शिल्पकला पोर्ट्रेट. मृतांचे चेहरे प्लास्टरच्या थराने झाकण्याच्या सरावाने हे सुलभ झाले - मृत्यूचे मुखवटे तयार करणे.

आधीच जुन्या राज्याच्या युगात, चॅपलच्या शेजारी मस्तबासमध्ये एक अरुंद, बंद खोली बांधली गेली होती ( serdab), ज्यामध्ये मृताचा पुतळा ठेवण्यात आला होता. पुतळ्याच्या डोळ्यांच्या पातळीवर एक छोटी खिडकी होती, जेणेकरून पुतळ्याचे रहिवासी kaमृत व्यक्ती अंत्यसंस्कारात सहभागी होऊ शकते. असे मानले जाते की या पुतळ्यांनी मृत व्यक्तीचे पार्थिव स्वरूप तसेच ममीचे नुकसान किंवा मृत्यू झाल्यास त्याचे संरक्षण केले.

मृताच्या आत्म्याने पुतळ्यांना चैतन्य दिले, ज्यानंतर ते चिरंतन जीवनासाठी 'जीवनात' आले. या कारणास्तव, आम्ही लोकांच्या प्रतिमा कधीही पाहत नाही, उदाहरणार्थ, मृत्यू किंवा पोस्टमार्टम स्वरूपात, त्याउलट, एक अपवादात्मक चैतन्य आहे. पुतळ्यांचे आकारमान बनवले गेले आणि मृत व्यक्तीला केवळ तरुण म्हणून चित्रित केले गेले.

पुतळे आणि रिलीफ्समध्ये, एखाद्या व्यक्तीचे नेहमी दृश्यमान म्हणून चित्रण केले गेले आहे, कारण हे डोळ्याने मृत व्यक्तीचे 'दृष्टी' आणि त्याच्याद्वारे चैतन्य प्राप्त करणे यांचे प्रतीक आहे. शिवाय, शिल्पकाराने आकृत्यांचे डोळे विशेषतः मोठे केले. Οʜᴎ नेहमी रंगीत दगड, निळे मणी, faience, रॉक क्रिस्टल (आजार. 50) सह जडलेले होते. कारण इजिप्शियन लोकांसाठी डोळा हे आत्म्याचे ग्रहण आहे आणि जिवंत आणि आत्म्यांना प्रभावित करण्याची जबरदस्त शक्ती आहे.

कमळाची जीवन देणारी शक्ती, जी जादुई पुनरुज्जीवनाचे प्रतीक आहे, नाकपुड्यांमधून "श्वासोच्छ्वास" करत असल्याने, एखाद्या व्यक्तीचे नाक सामान्यतः नाकपुड्याच्या अधोरेखित चिरेने चित्रित केले जाते.

मम्मीच्या ओठांना जीवनानंतरच्या कबुलीजबाबाचे शब्द उच्चारण्याची क्षमता असल्याने, ओठ स्वतःच योजनाबद्ध चिन्हात कधीच अमूर्त झाले नाहीत.

बसलेल्या पुतळ्यांचा प्रकार तयार करण्यात (गुडघ्यावर हात ठेवून), सुट्टीसाठी बनवलेल्या फारोच्या पुतळ्यांनी महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली. heb-sed.वृद्ध किंवा आजारी शासकाचे "पुनरुज्जीवन" करणे हे त्याचे ध्येय होते, कारण प्राचीन काळापासून असा विश्वास होता की पृथ्वीची सुपीकता राजाच्या शारीरिक स्थितीमुळे होते. विधी दरम्यान, विधीनुसार 'मारलेल्या' फारोचा पुतळा ठेवण्यात आला होता, तर शासकाने स्वत: 'पुन्हा पुनरुज्जीवित', मंडपासमोर एक विधी केला होता. त्यानंतर पुतळा पुरण्यात आला आणि राज्याभिषेक सोहळा पुन्हा झाला. त्यानंतर, असा विश्वास होता की शक्तीने भरलेला शासक पुन्हा सिंहासनावर बसतो.

थडग्यात ठेवलेल्या एकाच व्यक्तीचे पुतळे वेगवेगळ्या प्रकारचे असू शकतात, कारण ते प्रदर्शित करतात विविधअंत्यसंस्कार पंथाचे पैलू एका प्रकाराने एखाद्या व्यक्तीची वैयक्तिक वैशिष्ट्ये व्यक्त केली, विगशिवाय, फॅशनेबल कपड्यांमध्ये, दुसर्‍याचे चेहर्याचे अधिक सामान्यीकरण होते, अधिकृत बेल्ट आणि एक भव्य विग होता.

अंत्यसंस्काराच्या पंथाची ʼʼʼʼ कामगिरी सुनिश्चित करण्याच्या इच्छेमुळे थडग्यांमध्ये याजकांच्या पुतळ्या दिसू लागल्या. मुलांच्या पुतळ्यांची उपस्थिती देखील नैसर्गिक आहे, कारण त्यांच्या पालकांच्या अंत्यसंस्काराची काळजी घेणे हे त्यांचे अनिवार्य कर्तव्य होते.

पहिला ushebti(त्यांची चर्चा प्रश्न क्रमांक 2 मध्ये करण्यात आली आहे) 21 व्या शतकातील आहे. इ.स.पू. जर उभेटीमधून मृत व्यक्तीचे पोर्ट्रेट साम्य साधणे शक्य नसेल तर, प्रत्येक मूर्तीवर तिने बदललेल्या मालकाचे नाव आणि शीर्षक लिहिलेले होते. उभेटीच्या हातात साधने आणि पिशव्या टाकल्या होत्या, त्यांच्या पाठीवर रंगरंगोटीही केली होती. शास्त्री, पर्यवेक्षक आणि नाविकांचे पुतळे दिसतात (आजारी. 51-a). टोपल्या, कुदळ, हातोडा, घागरी इत्यादि उभेटीसाठी फायनस किंवा पितळेच्या बनविल्या जात. एका थडग्यातील उभेटींची संख्या कित्येकशेपर्यंत पोहोचू शकते. असे लोक होते ज्यांनी 360 तुकडे खरेदी केले - वर्षाच्या प्रत्येक दिवसासाठी एक छोटा माणूस. गरिबांनी एक-दोन उशेब्या विकत घेतल्या, पण त्यांच्यासोबत त्यांनी अशा तीनशे साठ 'मदतनीस'ची यादी शवपेटीमध्ये ठेवली.

वैयक्तिक समारंभांमध्ये, बंदिवानांच्या शिल्पांचा वापर केला जात असे. Οʜᴎ कदाचित संबंधित विधी दरम्यान जिवंत बंदिवानांची जागा घेतली (म्हणा, पराभूत शत्रूंना मारणे).

इजिप्शियन लोकांचा असा विश्वास होता की मंदिरातील धार्मिक विधीमध्ये सहभागींच्या शिल्पात्मक प्रतिमांची सतत उपस्थिती, या विधीची शाश्वत कामगिरी सुनिश्चित करते. उदाहरणार्थ, शिल्पकलेचा एक भाग जतन केला गेला आहे, जिथे होरस आणि थॉथ या देवतांनी रामसेस III च्या डोक्यावर मुकुट घातला - अशा प्रकारे राज्याभिषेक समारंभाचे पुनरुत्पादन केले गेले, ज्यामध्ये देवतांची भूमिका याजकांनी खेळली होती. योग्य मुखवटे. मंदिरात ते स्थापित केल्याने राजाच्या दीर्घ कारकिर्दीला हातभार लावायचा होता.

थडग्यात सापडले लाकडीपुतळे अंत्यसंस्काराच्या विधीशी संबंधित आहेत (सेटवर ओसीरसच्या विजयाचे प्रतीक म्हणून मृताच्या पुतळ्याची पुनरावृत्ती आणि खाली करणे).

फारोला देवतेच्या संरक्षणाखाली ठेवण्यासाठी आणि त्याच वेळी शासकाचा गौरव करण्यासाठी फारोचे पुतळे मंदिरे आणि मंदिरांमध्ये ठेवण्यात आले होते.

फारोच्या विशाल पुतळ्या-कोलोसीने राजांच्या साराचा सर्वात पवित्र पैलू मूर्त स्वरुप दिला - त्यांचे ka.

ओल्ड किंगडमच्या युगात, फारोच्या प्रामाणिक आकृत्या डावा पाय पुढे वाढवून, लहान बेल्ट आणि मुकुटात, डोक्यावर शाही स्कार्फ घेऊन बसलेल्या दिसतात (आजारी. 53, 53-a), गुडघे टेकून, त्याच्या हातात दोन भांडे (आजारी. 54), स्फिंक्सच्या रूपात, देवतांसह, राणीसह (आजारी. 55).

प्राचीन पूर्वेकडील माणसाच्या दृष्टीने, राजाचे शारीरिक आणि मानसिक आरोग्य हे लोकांच्या जगामध्ये आणि देवतांच्या जगामध्ये मध्यस्थ म्हणून त्याच्या कार्याच्या यशस्वी पूर्ततेसाठी एक अट समजले गेले. इजिप्शियन लोकांसाठी फारोने देशाच्या "सामूहिक" कल्याणाची आणि समृद्धीची हमी आणि मूर्त स्वरूप म्हणून काम केले असल्याने, त्याच्याकडे केवळ त्रुटी असू शकत नाहीत (ज्यामुळे आपत्ती देखील उद्भवू शकतात), परंतु शारीरिक सामर्थ्याने केवळ नश्वरांनाही मागे टाकले. अल्पशा अमरना कालावधीचा अपवाद वगळता, फारो नेहमी मोठ्या शारीरिक शक्तीने संपन्न म्हणून चित्रित केले गेले.

शिल्पकाराची मुख्य आवश्यकता म्हणजे देवाचा पुत्र म्हणून फारोची प्रतिमा तयार करणे. यामुळे कलात्मक माध्यमांची निवड निश्चित केली गेली. सतत पोर्ट्रेटसह, देखावाचे एक स्पष्ट आदर्शीकरण दिसून आले, तेथे नेहमीच एक विकसित स्नायू, अंतराकडे निर्देशित केलेले एकटक होते. फारोचे दैवीत्व तपशीलांसह पूरक होते˸ उदाहरणार्थ, खाफ्रेचे रक्षण फाल्कनने केले आहे, देव होरसचा पवित्र पक्षी

अमरना कालावधी शिल्पकला आणि आरामात एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा व्यक्त करण्यासाठी पूर्णपणे नवीन दृष्टिकोनाने चिन्हांकित आहे. फारोच्या त्याच्या पूर्ववर्तींच्या प्रतिमांपेक्षा भिन्न असण्याची इच्छा - देव किंवा राजे - या वस्तुस्थितीचा परिणाम असा झाला की तो शिल्पकला मध्ये दिसला, जसे की मानले जाते, एक हाडकुळा, सुरकुत्या असलेल्या मानेवर कोणतीही अलंकार न करता - एक वाढवलेला चेहरा, अर्धा झुकलेला. - उघडे ओठ, लांब नाक, अर्धे बंद डोळे, फुगलेले पोट, पूर्ण नितंबांसह पातळ घोट्या

व्यक्तींचे पुतळे.

इजिप्शियन लोकांनी नेहमीच अधिकृत शिल्पकलेचे अनुकरण केले - फारो आणि देवांच्या प्रतिमा, मजबूत, कठोर, शांत आणि भव्य. शिल्प कधीच राग, आश्चर्य किंवा हसू व्यक्त करत नाहीत. खाजगी व्यक्तींच्या पुतळ्यांचा प्रसार या वस्तुस्थितीमुळे सुलभ झाला की श्रेष्ठांनी स्वतःच्या थडग्यांची व्यवस्था करण्यास सुरुवात केली.

पुतळे वेगवेगळ्या आकाराचे होते - काही मीटरपासून ते काही सेंटीमीटरच्या अगदी लहान आकृत्यांपर्यंत.

शिल्पकार, खाजगी व्यक्तींचे शिल्पकार, आकृतीच्या बांधणीत सर्व प्रथम, अग्रता आणि सममिती (आजार. 60, 61) चे पालन करण्यास बांधील होते. सर्व पुतळ्यांचे डोके सारखेच आहे, त्यांच्या हातात जवळजवळ समान गुणधर्म आहेत.

ओल्ड किंगडमच्या युगात, मुलांसह विवाहित जोडप्यांचे शिल्पात्मक पुतळे दिसू लागले (आजारी. 62, 63), शास्त्री त्यांचे पाय ओलांडून बसलेले, त्यांच्या गुडघ्यांवर उलगडलेले पॅपिरस स्क्रोल होते - सुरुवातीला केवळ शाही पुत्रांचे अशा प्रकारे चित्रण केले गेले.

एडफू येथे होरसचे मंदिर

साहित्य आणि प्रक्रिया.

आधीच जुन्या साम्राज्यात लाल आणि काळा ग्रॅनाइट, डायराइट आणि क्वार्टझाइट (आयल. 68), अलाबास्टर, स्लेट, चुनखडी, वाळूचा खडक बनवलेली शिल्पे होती. इजिप्शियन लोकांना कठीण खडक आवडतात.

देवता, फारो, थोर लोकांच्या प्रतिमा प्रामुख्याने दगड (ग्रॅनाइट, चुनखडी, क्वार्टझाइट) बनवल्या गेल्या. हे सांगण्यासारखे आहे की लोक आणि प्राण्यांच्या लहान मूर्तींसाठी, हाडे आणि फेयन्स बहुतेकदा वापरले जात असत. सेवकाच्या मूर्ती लाकडाच्या होत्या. उषभती लाकूड, दगड, चकचकीत फेयन्स, कांस्य, चिकणमाती, मेण यापासून बनवलेल्या होत्या. केवळ दोन प्राचीन इजिप्शियन तांबे शिल्पे ज्ञात आहेत.

समोच्च रिलीफ पापणीच्या रिमसह जडलेले डोळे चुनखडी, धातू किंवा लाकडापासून बनवलेल्या पुतळ्यांसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत.

चुनखडी आणि लाकडाची शिल्पे मुळात रंगवलेली होती.

उशिरा इजिप्तच्या शिल्पकारांनी चुनखडी आणि वाळूच्या दगडापेक्षा ग्रॅनाइट आणि बेसाल्टला प्राधान्य देण्यास सुरुवात केली. पण आवडते साहित्य कांस्य होते. त्यातून देवांच्या प्रतिमा आणि त्यांना समर्पित प्राण्यांच्या मूर्ती तयार केल्या गेल्या. काही स्वतंत्रपणे बनवलेल्या भागांपासून बनलेले आहेत, स्वस्त ते चिकणमाती किंवा प्लास्टरच्या साच्यात टाकले होते. यापैकी बहुतेक मूर्ती इजिप्तमध्ये सामान्य असलेल्या "हरवलेले मेण" या तंत्राचा वापर करून बनवल्या गेल्या. शिल्पकाराने मातीपासून भविष्यातील प्रतिमा रिक्त केली, त्यावर मेणाच्या थराने झाकून, संकल्पित आकार तयार केला, तो मातीने झाकून टाकला. ते ओव्हन मध्ये. विशेष डाव्या छिद्रातून मेण बाहेर वाहते आणि परिणामी रिकामे मध्ये द्रव धातू ओतला जातो. कांस्य थंड झाल्यावर, मातीचा साचा फोडला गेला आणि उत्पादन बाहेर काढले गेले, ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ वर काळजीपूर्वक प्रक्रिया केली गेली आणि नंतर त्याची पृष्ठभाग पॉलिश केली गेली. प्रत्येक उत्पादनासाठी, त्याचे स्वतःचे स्वरूप तयार केले गेले आणि कार्य केवळ एकच असल्याचे दिसून आले.

कांस्य वस्तू सहसा कोरीव काम आणि जडावण्यांनी सजवल्या जात असत. नंतरच्यासाठी, पातळ सोने आणि चांदीच्या तारा वापरल्या गेल्या. सोन्याचे पट्टे इबिसच्या डोळ्यांभोवती फिरत होते, कांस्य मांजरींच्या गळ्यात सोन्याच्या धाग्यांचे हार होते.

घन पदार्थांवर प्रक्रिया करण्याच्या जटिलतेच्या दृष्टीने प्रसिद्ध प्राचीन इजिप्शियन कोलोसस पुतळे स्वारस्यपूर्ण आहेत.

नील नदीच्या पश्चिम किनार्‍यावर, लक्सरच्या समोर, न्यू किंगडमचे दोन पुतळे उभे आहेत, ज्याला मेमनॉनचा ʼकोलोसी म्हणतात. इजिप्तोलॉजिस्टच्या एका आवृत्तीनुसार, मेमनॉम हे ग्रीक नाव अमेनहोटेप III च्या नावांपैकी एकावरून आले आहे. दुसर्या आवृत्तीनुसार, 27 ᴦ रोजी भूकंपानंतर. इ.स.पू. एका पुतळ्याचे लक्षणीय नुकसान झाले होते आणि कदाचित, रात्री आणि दिवसाच्या तापमानातील फरकांमुळे, भेगा पडलेल्या दगडाने सतत आवाज काढण्यास सुरुवात केली. हे यात्रेकरूंना आकर्षित करू लागले, ज्यांचा असा विश्वास होता की इथिओपियन राजा मेमनन, होमरच्या 'इलियड' चे पात्र, पहाटेची देवी, इओस, त्याची आई यांचे स्वागत करतो.

त्याच वेळी, 20-21 मीटर उंच, 750 टन वजनाच्या क्वार्टझाइटपासून बनविलेले कोलोसी 500 टन वजनाच्या क्वार्टझाइटपासून बनवलेल्या पेडेस्टलवर कसे ठेवले होते याचे सुगम स्पष्टीकरण आहेत. स्वतः, सापडत नाही. शिवाय, 960 किलोमीटरपेक्षा जास्त दगडी मोनोलिथ (किंवा त्यातील काही भाग?) वितरीत करणे आवश्यक होते. वरनाईल नदीच्या बाजूने.

सुरुवातीच्या राजवंश काळापासून शिल्पकला मुख्यतः तीन मोठ्या केंद्रांमधून येते जिथे मंदिरे होती - ती, अबायडोस आणि कोप्टोस. पुतळ्यांनी उपासनेची, विधींची वस्तू म्हणून काम केले आणि त्यांचा समर्पित हेतू होता. स्मारकांचा एक मोठा गट "हेब-सेड" संस्काराशी संबंधित होता - फारोच्या शारीरिक शक्तीचे नूतनीकरण करण्याचा विधी. या प्रकारात राजाच्या बसलेल्या आणि चालण्याच्या आकृत्यांच्या प्रकारांचा समावेश आहे, गोल शिल्प आणि आरामात अंमलात आणला आहे, तसेच त्याच्या विधी धावण्याच्या प्रतिमेचा समावेश आहे. हेब-सेड स्मारकांच्या यादीमध्ये फारो खासेखेमच्या पुतळ्याचा समावेश आहे, ज्याचे प्रतिनिधित्व विधी पोशाखात सिंहासनावर बसलेले आहे. हे शिल्प तंत्रात सुधारणा दर्शवते: आकृतीचे प्रमाण योग्य आहे आणि ते व्हॉल्यूममध्ये मॉडेल केलेले आहे. येथे शैलीची मुख्य वैशिष्ट्ये आधीच प्रकट झाली आहेत - फॉर्मची स्मारकता, रचनेची फ्रंटलिटी. सिंहासनाच्या आयताकृती ब्लॉकमध्ये बसणार्‍या पुतळ्याची स्थिती गतिहीन आहे; आकृतीच्या बाह्यरेषांमध्ये सरळ रेषा प्रामुख्याने आहेत. खसेखेमचा चेहरा पोर्ट्रेट आहे, जरी त्याची वैशिष्ट्ये मोठ्या प्रमाणात आदर्श आहेत. बहिर्वक्र नेत्रगोलकासह कक्षामध्ये डोळ्यांची सेटिंग लक्ष वेधून घेते. अंमलात आणण्याचे एक समान तंत्र त्या काळातील स्मारकांच्या संपूर्ण गटामध्ये विस्तारित होते, जे अर्ली किंगडमच्या पोर्ट्रेटचे वैशिष्ट्यपूर्ण शैलीत्मक वैशिष्ट्य होते. त्याच कालावधीत, पूर्ण-लांबीच्या पूर्व-वंशीय कालखंडाची विहितता स्थापित केली जाते आणि सुरुवातीच्या राज्याच्या प्लास्टिकमध्ये मानवी शरीराच्या प्रमाणात योग्य हस्तांतरणास मार्ग देते.

जुन्या राज्याचे शिल्प

शिल्पकलेतील महत्त्वपूर्ण बदल मध्य साम्राज्यात तंतोतंत घडतात, जे मुख्यत्वे कोसळण्याच्या काळात स्वातंत्र्य मिळालेल्या अनेक स्थानिक शाळांच्या उपस्थिती आणि सर्जनशील शत्रुत्वामुळे होते. बाराव्या राजवंशापासून, विधी पुतळे अधिक प्रमाणात वापरल्या जात आहेत (आणि त्यानुसार, मोठ्या प्रमाणात बनविल्या जातात): त्या आता केवळ थडग्यांमध्येच नव्हे तर मंदिरांमध्ये देखील स्थापित केल्या जातात. त्यापैकी, हेब-सेड (फारोच्या जीवन शक्तीचे विधी पुनरुज्जीवन) च्या संस्काराशी संबंधित प्रतिमा अजूनही वर्चस्व गाजवतात. संस्काराचा पहिला टप्पा प्रतीकात्मकपणे वृद्ध शासकाच्या हत्येशी संबंधित होता आणि त्याच्या पुतळ्यावर सादर केला गेला, ज्याची रचना सारकोफॅगीच्या प्रामाणिक प्रतिमा आणि शिल्पांसारखी होती. या प्रकारात मेंटूहोटेप-नेभेपेत्रच्या हेब-सेड पुतळ्याचा समावेश आहे, ज्यामध्ये फारोचे छातीवर हात ओलांडलेल्या गोठलेल्या स्थितीत चित्रित केले आहे. ही शैली परंपरागत आणि सामान्यीकरणाच्या मोठ्या वाटा द्वारे ओळखली जाते, जी सामान्यतः युगाच्या सुरुवातीच्या शिल्पकलेच्या स्मारकांसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. भविष्यात, शिल्पकला चेहर्याचे अधिक सूक्ष्म मॉडेलिंग आणि अधिक प्लास्टिक विच्छेदन करण्यासाठी येते: हे महिला पोर्ट्रेट आणि खाजगी व्यक्तींच्या प्रतिमांमध्ये सर्वात स्पष्ट आहे.

कालांतराने राजांची प्रतिमाही बदलते. 12 व्या राजवंशापर्यंत, फारोच्या दैवी शक्तीच्या कल्पनेने मानवी व्यक्तिमत्त्व व्यक्त करण्याच्या आग्रही प्रयत्नांना चित्रणांमध्ये मार्ग दिला. सेनुस्रेट III च्या कारकिर्दीत अधिकृत थीम असलेली शिल्पकलेची भरभराट झाली, ज्यांचे बालपणापासून प्रौढत्वापर्यंत सर्व वयोगटात चित्रण करण्यात आले होते. यातील सर्वोत्कृष्ट प्रतिमा सेनुस्रेट III चे ऑब्सिडियन प्रमुख आणि त्याचा मुलगा अमेनेमहत III चे शिल्प चित्र मानले जाते. स्थानिक शाळांच्या मास्टर्सचा मूळ शोध हा एक प्रकारचा क्यूबिक पुतळा मानला जाऊ शकतो - एका मोनोलिथिक स्टोन ब्लॉकमध्ये बंद केलेल्या आकृतीची प्रतिमा.

मिडल किंगडमची कला ही लहान-लहान प्लास्टिक कलांच्या उत्कर्षाचा काळ आहे, ज्यापैकी बहुतेक अजूनही अंत्यसंस्कार पंथ आणि त्याच्या संस्कारांशी संबंधित आहेत (बोटीवर प्रवास करणे, बलिदानाच्या भेटवस्तू आणणे इ.). मूर्ती लाकडापासून कोरलेल्या, मातीने झाकलेल्या आणि पेंट केल्या गेल्या. बर्‍याचदा, संपूर्ण बहु-आकृती रचना गोलाकार शिल्पात तयार केल्या गेल्या होत्या (जुन्या राज्याच्या आरामात प्रथा असल्याप्रमाणेच.

नवीन राज्याचे शिल्प

न्यू किंगडमच्या कलामध्ये, एक शिल्पकला समूह पोर्ट्रेट दिसतो, विशेषत: विवाहित जोडप्याच्या प्रतिमा.

आरामाची कला नवीन गुण आत्मसात करते. या कलात्मक क्षेत्रावर साहित्याच्या विशिष्ट शैलींचा प्रभाव आहे जो नवीन साम्राज्याच्या काळात व्यापक झाला: भजन, लष्करी इतिहास, प्रेम गीत. बहुतेकदा, या शैलींमधील मजकूर मंदिरे आणि थडग्यांमधील आराम रचनांसह एकत्र केले जातात. थेबन मंदिरांच्या रिलीफमध्ये, सजावटीमध्ये वाढ झाली आहे, रंगीबेरंगी पेंटिंगसह बेस-रिलीफ आणि उच्च रिलीफच्या तंत्रांमध्ये मुक्त फरक आहे. खामहेतच्या थडग्यावरील अमेनहोटेप III चे असे पोर्ट्रेट आहे, जे आरामाच्या वेगवेगळ्या उंची एकत्र करते आणि या संदर्भात एक अभिनव कार्य आहे. रिलीफ्स अजूनही रजिस्टर्समध्ये व्यवस्थित ठेवलेले आहेत, ज्यामुळे तुम्हाला मोठ्या अवकाशीय मर्यादेचे वर्णनात्मक चक्र तयार करता येते.

मेंढ्याचे डोके असलेले इजिप्शियन देवतांपैकी एकाचे लाकडी शिल्प

उशीरा राज्याचे शिल्प

शिल्पकलेच्या क्षेत्रात कुशच्या काळात, प्राचीन उच्च कारागिरीची कौशल्ये अंशतः कमी होतात - उदाहरणार्थ, अंत्यसंस्काराच्या मुखवटे आणि पुतळ्यांवरील पोर्ट्रेट प्रतिमा बहुतेक वेळा पारंपारिकपणे आदर्श केलेल्या प्रतिमांनी बदलल्या जातात. त्याच वेळी, शिल्पकारांचे तांत्रिक कौशल्य सुधारत आहे, मुख्यतः सजावटीच्या क्षेत्रात स्वतःला प्रकट करते. उत्कृष्ट पोर्ट्रेट कामांपैकी एक म्हणजे मेंटुएम्हेटच्या पुतळ्याचे प्रमुख, वास्तववादी अस्सल पद्धतीने बनवलेले आहे.

साईसच्या कारकिर्दीत, चेहऱ्याची स्थिर, सशर्त रूपरेषा, कॅनोनिकल पोझेस आणि अगदी प्राचीन आणि प्राचीन राज्याच्या कलेचे वैशिष्ट्य असलेल्या "पुरातन स्मित" चे प्रतीक देखील शिल्पकलेमध्ये पुन्हा प्रासंगिक बनले. तथापि, साईसचे मास्टर्स या तंत्रांचा केवळ शैलीकरणाचा विषय म्हणून अर्थ लावतात. त्याच वेळी, साईसी कला अनेक अद्भुत पोट्रेट तयार करते. त्यापैकी काहींमध्ये, जाणूनबुजून पुरातन फॉर्म, प्राचीन नियमांचे अनुकरण करणारे, कॅननमधील ऐवजी ठळक विचलनांसह एकत्र केले जातात. तर, अंदाजे फारो सामेतिख I च्या पुतळ्यामध्ये, बसलेल्या आकृतीच्या सममितीय प्रतिमेचा सिद्धांत पाळला जातो, परंतु, त्याचे उल्लंघन करून, बसलेल्या व्यक्तीचा डावा पाय अनुलंब ठेवला जातो. त्याच प्रकारे, शरीराचे प्रमाणिक-स्थिर स्वरूप आणि चेहरे चित्रित करण्याची आधुनिक शैली मुक्तपणे एकत्र केली गेली आहे.

पर्शियन राजवटीच्या काळातील काही स्मारकांमध्ये, पूर्णपणे इजिप्शियन शैलीची वैशिष्ट्ये देखील प्रबळ आहेत. इजिप्शियन योद्धाच्या पोशाखात बलिदानाच्या भेटवस्तूंसह पर्शियन राजा दारियसचेही चित्रण केले आहे आणि त्याचे नाव चित्रलिपीमध्ये लिहिलेले आहे.

टॉलेमिक काळातील बहुतेक शिल्पे देखील इजिप्शियन कॅननच्या परंपरेनुसार बनविली गेली आहेत. तथापि, हेलेनिस्टिक संस्कृतीने चेहऱ्याच्या स्पष्टीकरणाच्या स्वरूपावर प्रभाव टाकला, अधिक प्लॅस्टिकिटी, कोमलता आणि गीतात्मकता सादर केली.

प्राचीन इजिप्त. मीठ संग्रह पासून नर डोके. 3 हजार ईसापूर्व पूर्वार्ध.

कुली मीरची मूर्ती. निआनखपेपीची कबर. सहावा राजवंश, पेगी II चे शासन (2235-2141 ईसापूर्व). कैरो संग्रहालय

कुदळ असलेला शेतकरी. मातीकामांसाठी, एक कुदळ वापरला गेला, जो मूळतः लाकडी होता, नंतर धातू दिसू लागला, ज्यामध्ये दोन भाग होते: एक हँडल आणि एक लीव्हर.

यज्ञयागाचे तीन वाहक. लाकूड, चित्रकला; उंची 59 सेमी; लांबी 56 सेमी; मीर, निआनखपेपी द ब्लॅकची थडगी; इजिप्शियन पुरातन वस्तू सेवेचे उत्खनन (1894); सहावा राजवंश, पेपी I चा शासनकाळ (2289-2255 ईसापूर्व).

प्राचीन इजिप्तची कला
"असे काहीतरी आहे ज्याच्या आधी नक्षत्रांची उदासीनता आणि लाटांची चिरंतन कुजबुज माघार घेते, - एखाद्या व्यक्तीची कृत्ये जी तिचे शिकार मृत्यूपासून दूर नेत असते" ... (प्राचीन इजिप्शियन पॅपिरसमधून)
इजिप्त हा एक देश आहे ज्याची लोकसंख्या सहारा प्रदेशात निओलिथिक काळापासून राहते, म्हणजेच ते स्वायत्त होते. त्याला जन्म देणार्‍या आदिमतेचा खोल संबंध संपूर्ण इजिप्शियन संस्कृतीत पसरलेला आहे. तर, पवित्र पर्वताच्या कल्पनेतून पिरॅमिडची कल्पना जन्माला येऊ शकते. वेगळ्या दगडाच्या पवित्र अर्थाची कल्पना ओबिलिस्कच्या रूपात जाणवते. इजिप्शियन संस्कृती हळूहळू आदिमतेतून विकसित होत गेली, ज्याने अ‍ॅनिमिझम, फेटिसिझम आणि टोटेमिझम यासारख्या आदिम विश्वासांशी संबंध कायम ठेवला. पुतळे-जॅनिटर्सच्या निर्मितीमध्ये, फारोच्या मृतदेहांचे ममीकरण, पिरॅमिड्स आणि रॉक थडग्यांच्या पेंटिंगमध्ये अ‍ॅनिमिझम प्रकट झाला, ज्याची थीम हेड्सच्या राज्यात मृत व्यक्तीच्या आत्म्याचा प्रवास होता. इजिप्शियन कलेची प्रतिमाशास्त्र आणि शैलीशास्त्राची मूलभूत माहिती हजारो वर्षांपासून जतन केली गेली आहे.

इजिप्तमधील कला "चांगल्या देव" च्या सर्वशक्तिमानतेच्या कल्पनेचे प्रतिपादन हे त्याचे ध्येय होते, हे फारोचे अधिकृत शीर्षक होते. प्राचीन इजिप्तच्या कलेचे आणखी एक विशिष्ट वैशिष्ट्य म्हणजे अंत्यसंस्कार पंथाशी संबंध, मृत्यूनंतरचे आयुष्य वाढवण्याच्या इच्छेमुळे. हे करण्यासाठी, मृत व्यक्तीचे शरीर जतन करणे आणि नंतरच्या जीवनासाठी आवश्यक असलेल्या सर्व गोष्टी प्रदान करणे आवश्यक होते, केवळ शरीराची ममी करणेच नव्हे तर एक प्रतिमा तयार करणे देखील आवश्यक होते - एक पुतळा. म्हणूनच प्राचीन इजिप्तमधील शिल्पकाराला "संख" - "जीवन निर्माण करणे" म्हटले गेले.
जुन्या राज्याची कला (XXVIII-XXIII शतके BC)
दहा हजारांहून अधिक वर्षांपूर्वी, शिकारींच्या भटक्या जमातींनी, सहाराच्या कोरडेपणाच्या प्रभावाखाली, नाईल खोऱ्यातील स्थायिक शेतीकडे वळले. सुरुवातीला, इजिप्तमध्ये स्वतंत्र प्रदेश होते - नामे, सतत एकमेकांशी युद्धात. मगर, इबिस किंवा सापाच्या रूपात प्रत्येक नामाचा स्वतःचा संरक्षक होता. दक्षिण इजिप्तने उत्तरेवर विजय मिळवल्यानंतर, देश एकत्र आला.
शिल्पकला

आकाशाची देवी, हातोर, गायीच्या रूपात चित्रित करण्यात आली होती, नंतर गायीच्या शिंगांसह, ज्यामध्ये एक सौर डिस्क ठेवली गेली होती.

इजिप्शियन लोकांच्या मते, प्रत्येक व्यक्तीकडे साह - शरीर, शंट - एक सावली, रेन - एक नाव, आह - एक भूत, बा - साराचे प्रकटीकरण आणि का - एक आत्मा होता, जो एक अमर दुहेरी आहे. नंतरच्या जीवनासाठी मुख्य अट म्हणजे शरीराचे संरक्षण, ज्यासाठी ममीफिकेशन वापरण्यास सुरुवात झाली. आकृतीच्या बांधणीत समोरीलपणा आणि सममितीचे काटेकोरपणे पालन, पोझच्या गंभीर शांततेने इतर जगात मुक्काम केला. सुरुवातीला, थोर लोक एकतर गुडघ्यावर हात ठेवून बसलेले किंवा डावा पाय पुढे करून उभे असल्याचे चित्रित केले गेले. चतुर्थ राजवंशाच्या काळात, सरदारांच्या आकृत्या लेखकाच्या रूपात दिसतात. पुतळ्यांचे डोके सरळ ठेवलेले आहेत, अनिवार्य गुणधर्मांच्या हातात. पुरुषांचे शरीर विटांनी लाल रंगात, महिला - पिवळे, केस - काळे, कपडे - पांढरे रंगवले होते. शरीर अत्यंत विकसित म्हणून चित्रित केले होते. उर्वरित चित्रित आकृत्यांपेक्षा शासक अधिक दर्शविला गेला. इजिप्शियन लोकांचा असा विश्वास होता की पिरॅमिडमध्ये आत्मा संरक्षित केला जाईल. थडग्यात फारोच्या विविध सेवकांचे चित्रण करणाऱ्या मूर्ती ठेवण्यात आल्या होत्या. थोरांच्या पुतळ्यांच्या विपरीत, ज्यांचे पोझेस प्रामाणिक आहेत, सेवकांच्या पुतळ्यांनी त्यांच्या क्रियाकलापांचे विविध क्षण व्यक्त केले, ज्यामुळे त्यांच्या शरीराची विविध स्थिती निर्माण झाली.

इजिप्तमध्ये पंथाचे महत्त्व असलेल्या शिल्पकलेनेही कॅननचे पालन केले. आमच्याकडे आलेल्या फारोच्या शिल्पकलेच्या प्रतिमांचा एक महत्त्वपूर्ण भाग इजिप्तचे राज्यकर्ते सिंहासनावर बसलेले, अंत्यसंस्काराच्या बुरख्यात गुंडाळलेले दाखवते. ही शिल्पे एका विशेष विधीची वस्तू होती, जी नेत्याच्या हत्येच्या विधीवर आधारित होती, जी प्राचीन काळापासून ओळखली जाते आणि आता काही आफ्रिकन जमातींद्वारे प्रचलित आहे. इजिप्शियन शिल्पकलेचा आणखी एक प्रकार म्हणजे पिरॅमिड्सजवळ उभ्या असलेल्या फारोच्या पंथाचे पुतळे. या शिल्पांमध्ये, फारो बसलेला किंवा उभा होता. शरीरावर - एक लंगोटी, डोक्यावर - एक शिरोभूषण. चेहरा निर्विकार आहे. आणखी एक प्रकारची शिल्पकला याला "आयुष्यात" असे शिल्प म्हटले गेले - ते फारोच्या ममी केलेल्या शरीरासह दफन कक्षात ठेवलेले होते, त्यात रक्षक, शास्त्री, पाणी वाहक यांचे चित्रण केले गेले होते - जे नंतर फारोची सेवा करत राहतील. त्यांचा मृत्यू.

शवागाराच्या मंदिरांच्या भिंती केवळ आरामानेच नव्हे तर नयनरम्य रचनांनी देखील सजवल्या गेल्या होत्या. इजिप्शियन कलाकाराने एका विशिष्ट दृष्टिकोनातून जे पाहिले ते दाखवले नाही, परंतु आकृतीबद्दल त्याला काय माहित आहे, ते सर्वात अर्थपूर्ण प्रकट करण्याचा प्रयत्न करीत आहे - प्रोफाइलमध्ये दिलेल्या चेहऱ्यावर समोर दिसणारे डोळे, खांदे सरळ दर्शकाकडे वळले. आणि बाजूने पाय दाखवले. आकृत्या त्यांच्या संपूर्ण पायाने जमिनीवर विसावतात. कलाकाराला दृष्टिकोनाचे नियम माहित नाहीत, आकृत्यांचा आकार त्यांच्या सामाजिक स्थितीवर अवलंबून असतो. प्रत्येक दृश्य हा संपूर्ण संपूर्ण आणि त्याच वेळी एकूण रचनेचा भाग आहे. प्रत्येक रिलीफ बेल्ट, नवीन रेषेप्रमाणे, पुढील एकाशी जोडलेला असतो. कुलीन लोकांच्या थडग्यांचे आराम आणि चित्रे मृत व्यक्तीला नंतरच्या जीवनासाठी आवश्यक असलेल्या सर्व गोष्टी पुरवण्याच्या कल्पनेला समर्पित आहेत.

प्राचीन काळापासून, आत्मा संरक्षित शरीरात परत येण्यासाठी आवश्यक पोर्ट्रेट प्रतिमा तयार करण्याचे काम शिल्पकारांना होते. जुन्या राज्याच्या विद्यमान प्रकारचा पुतळा फारो स्नेफेरूच्या पुतळ्याद्वारे दर्शविला जातो: मान योग्य प्रमाणात आहे, डोळे कक्षामध्ये किंचित खोल आहेत. फारो मायकेरिनचा पुतळा पूर्ण गाल, एक सरळ, किंचित वरचे नाक, एक सुंदर परिभाषित, विचित्र तोंड दर्शवितो. स्नेफ्रूचा मुलगा राहोटेप आणि त्याची पत्नी नेफर्ट यांची शिल्पे प्राचीन इजिप्शियन कलेतील सर्वात परिपूर्ण स्मारकांपैकी एक आहेत. राहोटेप आणि नेफर्ट यांना घनाच्या आकाराच्या सिंहासनावर बसलेले चित्रित केले आहे. राहोटेपचे हात मुठीत बांधलेले आहेत, डावा गुडघ्यावर आहे, उजवा हात छातीवर दाबला आहे. केस आणि मिशा काळ्या आहेत, डोळे जडलेले आहेत. नेफर्टने घट्ट, फिगर-हगिंग ड्रेस घातलेला आहे, तिच्या डोक्यावर एक फ्लफी विग आहे, ज्यावर रिबन बांधलेला आहे. काई या लेखकाला त्याचे पाय ओलांडून बसलेले, गुडघ्यांवर पॅपिरस स्क्रोल काढताना दाखवण्यात आले आहे. त्याचे ओठ घट्ट आहेत, नाक किंचित सपाट आहे आणि गालाची हाडे आहेत.
अशा प्रकारे, प्राचीन आणि मध्य राज्यांच्या थडग्यांमध्ये आदर्श आणि वास्तववादी अशा दोन्ही प्रतिमा सापडल्या आहेत. वास्तववादी पुतळ्यांमध्ये नेहमी सैल ऍप्रन आणि डोक्यावर घट्ट पट्ट्या असतात, तर आदर्श पुतळ्यांना पफी विग, नितंबांभोवती ऍप्रन घट्ट आणि रुंद हार असतात. दोन भिन्न पुतळ्यांचे नेमके विधी कार्य स्पष्ट केले गेले नाही.

जुन्या साम्राज्याच्या युगात, शाही शवागार मंदिरे आणि थोर लोकांच्या थडग्या सजवण्यासाठी मोठ्या प्रमाणात आराम आणि चित्रे तयार केली गेली. आराम कमी आणि छाटलेले होते (म्हणजे काउंटर-रिलीफ्स). आकृत्यांचे सिल्हूट नेहमीच स्पष्ट आणि ग्राफिक असते. ओल्ड किंगडमचे आराम प्लॉटच्या फ्रीझ विकासाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहेत. भिंत पेंटिंग देखील दोन प्रकारची होती: कोरड्या प्लास्टरवरील टेम्पेरा आणि रंगीत जडण्यांच्या संयोजनात समान तंत्र. खनिज रंग वापरले गेले: लाल आणि पिवळा गेरू, किसलेले मॅलाकाइटपासून हिरवा, किसलेले लॅपिस लाझुलीपासून निळा, चुनखडीपासून पांढरा, काजळीपासून काळा. प्रवेशद्वार थडग्याच्या मालकाच्या दोन आकृत्यांनी सुशोभित केलेले होते, पूर्ण वाढीमध्ये चित्रित केले होते, चॅपल आणि कॉरिडॉरच्या भिंतींच्या बाजूने भेटवस्तू वाहकांची एक मिरवणूक उलगडली होती, समोरच्या कोनाड्याकडे निर्देशित केली होती, ज्याच्या मध्यभागी एक खोटा होता. दार बलिदानाच्या टेबलावर मृताच्या पुतळ्याच्या प्रतिमेसह कोनाड्याच्या वर त्याची स्वतःची प्रतिमा होती. आराम रचना अशा प्रकारे मांडण्यात आल्या होत्या की त्या पाहण्यापेक्षा जास्त वाचल्या गेल्या. रिलीफ आणि पेंटिंगची सामग्री त्यांच्या नावावरून निश्चित केली गेली. मुख्य स्थान राजा किंवा कुलीन व्यक्तीच्या आकृतीने व्यापलेले आहे, इतर सर्वांपेक्षा खूप जास्त आहे, एक कर्मचारी किंवा कांडी - शक्तीचे प्रतीक.

रिलीफ - शिल्पाच्या प्रकारांपैकी एक, गोल शिल्पाच्या विरूद्ध, विमानात स्थित आणि त्या दिशेने केंद्रित आहे.

V-IV राजवंशांची राजवट हा जुन्या राज्याच्या थडग्याच्या आराम आणि भित्तीचित्रांच्या सर्वोच्च फुलांचा काळ आहे.
प्राचीन इजिप्तच्या कलेचे वैशिष्ट्य म्हणजे स्थापत्य संरचनांच्या टिकाऊ स्वरूपांचा विकास. अशाप्रकारे शवगृह चर्चचा सिद्धांत तयार झाला. सुरुवातीला दफन मस्तबाच्या स्वरूपात होते. मस्तबा - ओल्ड किंगडमच्या थडग्यांचे आधुनिक नाव - मध्यभागी किंचित झुकलेल्या भिंती असलेली जमीन आयताकृती रचना. मस्तबाचा उगम माती आणि वाळूच्या ढिगाऱ्यातून होतो जो कबर खोदताना होतो. मस्तबामध्ये भूगर्भातील दफन कक्ष, त्यातून जमिनीच्या भागाकडे जाणारी उभी विहीर, तसेच कच्च्या विटांनी किंवा दगडाने बनवलेली आयताकृती इमारत, ज्याचा विभाग ट्रॅपेझॉइडचा आकार आहे. मस्तबाच्या जमिनीवर दगडात कोरलेला खोटा दरवाजा होता, ज्यातून मृत व्यक्तीचे दुहेरी बाहेर जाऊन परत येऊ शकत होते, एक दगडी स्लॅब - खोट्या दरवाजाच्या वर ठेवलेला एक स्टील, यज्ञात्मक मंत्र आणि आराम दर्शविणारे शिलालेखांनी झाकलेले होते. मृत, आणि एक दगडी वेदी, खोट्या दरवाजासमोर आस्थापना. मृत व्यक्तीच्या खानदानीपणावर अवलंबून, मस्तबामध्ये सर्दाबसारखे अतिरिक्त घटक होते, ज्यामध्ये स्टेल्स ठेवलेले होते, वरील भागामध्ये चॅपल आणि वरच्या चेंबर्स असू शकतात जिथे मृत व्यक्तीच्या नातेवाईकांना दफन केले जाते. मेम्फिस प्रदेशात नाईल नदीच्या पश्चिम किनाऱ्यावर मस्तबा कॉम्प्लेक्स आमच्या काळापर्यंत टिकून आहे.

मस्तबा - भूगर्भातील दफन कक्षाच्या वरच्या मध्यभागी किंचित झुकलेल्या भिंती असलेली ग्राउंड आयताकृती रचना

शवागाराच्या मंदिराच्या रचनेचा पुढचा टप्पा म्हणजे 28 व्या शतकात जोसरच्या पायरी पिरॅमिडची वास्तुविशारद इमहोटेप यांनी केलेली निर्मिती. इ.स.पू. त्यात सहा फोल्ड होते
दगड आणि संकुचित मस्तबास. दफन कक्ष पिरॅमिडच्या खाली खडकाळ पायामध्ये कोरलेले होते. पिरॅमिडची योजना आयताकृती आहे, जी मस्तबास बांधण्याच्या परंपरेचे पालन करते. जोसरचा पिरॅमिड 62 मीटर उंचीवर पोहोचला. सुरुवातीला, त्याचे प्रवेशद्वार उत्तरेकडे होते आणि पायर्या खाली नेले. दुसरे प्रवेशद्वार शवागाराच्या मंदिराच्या मजल्यावर स्थित होते, जे त्याच्या उत्तरेकडील पिरॅमिडला देखील संलग्न करते. पूर्वेकडील भिंतीवर चुनखडीच्या ठोकळ्यांनी बांधलेला सर्दाब होता. पिरॅमिडच्या खाली दोन अलाबास्टर सारकोफॅगी आणि 30,000 दगडी भांडी असलेली भूमिगत गॅलरी होती. जोसेरच्या पिरॅमिडच्या संपूर्ण दफन संकुलाने 550 बाय 280 मीटर क्षेत्रफळ व्यापले होते आणि त्याच्याभोवती भिंतींनी वेढलेले होते. जोसेरच्या पिरॅमिडच्या दक्षिणेस, दफन कक्षांच्या समान लेआउट असलेली एक इमारत सापडली, तिच्या बाह्य भिंतींवर कोब्राचे चित्रण असलेल्या फ्रीझने मुकुट घातलेले होते आणि रॉयल ज्युबिलीला समर्पित प्रार्थना गृहांचे एक संकुल देखील होते. दगडी बांधणीच्या इमारतींनी लाकडी आणि विटांच्या इमारतींचे स्वरूप पुनरुत्पादित केले: मर्यादा लॉग सीलिंगच्या स्वरूपात कापल्या गेल्या. एकत्रीत प्रथमच, शैलीकृत खुल्या पॅपिरस पॅनिकलच्या स्वरूपात अर्ध-स्तंभांच्या कॅपिटल आहेत, शैलीकृत कमळाच्या फुलाच्या रूपात कॅपिटल आहेत, तसेच बासरीसह प्रोटोडोरिक कॅपिटल आहेत जे वास्तविकपणे दगडात रीड बंडलची पुनरावृत्ती करतात.

अर्ध-स्तंभ अद्याप दगडी बांधकामाच्या भिंतींपासून वेगळे झालेले नाहीत. हॉलच्या भिंती अलाबास्टर स्लॅब्सने सजवल्या गेल्या होत्या, काहींमध्ये - हिरव्या फायनस टाइल्सचे पॅनेल, उसाच्या विकरवर्कचे पुनरुत्पादन करतात. जोसेरची निर्मिती या अर्थाने निर्णायक महत्त्वाची होती की इमारती वरच्या दिशेने वाढू लागल्या आणि स्मारक वास्तुकलाची मुख्य सामग्री म्हणून दगड ओळखला गेला. जोसेरच्या पिरॅमिडजवळ, शास्त्रज्ञांना त्याच्या पुतळ्याचे तुकडे आणि इमहोटेप नावाचा पायथा सापडला.
XXVIII शतक BC मध्ये IV राजवंश दरम्यान. स्मारकाच्या थडग्याच्या स्वरूपाचा आणखी विकास झाला - पायरीच्या पिरॅमिडपासून ते शास्त्रीय पर्यंत. संक्रमणकालीन कालावधी स्नेफेरूच्या पिरॅमिडच्या उभारणीद्वारे चिन्हांकित करण्यात आला, दहशूरमधील IV राजवंशाचा पहिला फारो, ज्याची उंची 100 मीटरपेक्षा जास्त होती. स्नेफेरूच्या अंतर्गत, पिरॅमिडचा भौमितिक आकार शेवटी आकार घेतला, उतार त्याच्या भिंती 46 अंशांपेक्षा किंचित जास्त होत्या, तरीही शास्त्रीय भिंतींच्या तुलनेत खूपच कोमल होत्या. शास्त्रीय पिरॅमिडच्या निर्मितीसह कॅननची निर्मिती संपली. चेप्सचा पिरॅमिड, स्नेफेरूचा मुलगा, त्यापैकी सर्वात प्रसिद्ध आहे. सुमारे 10 वर्षांपर्यंत, 4 हजार लोकांनी भविष्यातील पिरॅमिडसाठी साइट समतल केली आणि तयारीची कामे केली. फक्त एक रस्ता, ज्याच्या बाजूने 7.5 टन वजनाचे दगडी ब्लॉक्स स्पेशल स्किड्सवर हलवले गेले होते, सुमारे 10 वर्षे बांधले गेले. नाईल गाळापासून विटांनी बांधलेल्या 20 मीटर रुंदीच्या झुकलेल्या प्रवेशद्वारावर, बांधकाम व्यावसायिकांनी दगडांच्या ब्लॉकसह स्किड्स ओढले. वरचा ब्लॉक - 9 मीटर उंचीसह "पिरॅमिडॉन" ने बांधकाम पूर्ण केले, जे 20 वर्षे चालते. मग पिरॅमिडच्या पायर्‍या दगडांनी घातल्या गेल्या आणि पिरॅमिडच्या बाजूंना पांढर्‍या चुनखडीच्या स्लॅबने रेषा लावल्या. पिरॅमिडच्या पायथ्यापासून 4.5 मीटर उंचीवर असलेल्या एका लहान खोलीत एक पॉलिश लाल ग्रॅनाइट सारकोफॅगस ठेवण्यात आला होता. खाली दुसरी खोली होती, शक्यतो राजाच्या पत्नीसाठी. हे आश्चर्यकारक आहे आणि या वस्तुस्थितीचे कोणतेही स्पष्टीकरण नाही की दफन कक्षाला कोणतीही सजावट नाही, सारकोफॅगस फक्त अंदाजे कापलेला आहे, त्याला झाकण नाही आणि चेंबरमध्ये प्रवेश करण्यापेक्षा जास्त रुंद आहे, म्हणजे. पिरॅमिडच्या बांधकामानंतर त्यात आणले जाऊ शकले नाही. चेंबर्सकडे जाणारे अनेक अरुंद लांब पॅसेज आणि 50 मीटर लांबीची एक मोठी गॅलरी पिरॅमिडच्या जाडीत घातली गेली होती. वर स्थित दगडांच्या ओळींच्या प्रचंड दाबापासून दफन खोलीचे संरक्षण करण्यासाठी, छताच्या वर 5 बहिरा अनलोडिंग चेंबर्स होते. थडग्याचे. पिरॅमिड हा भव्य दफन समारंभाचा भाग आहे. खालच्या शवागाराच्या मंदिरापासून एक झाकलेला कॉरिडॉर, ज्याच्या बाजूने मिरवणुकीतील सहभागी वरच्या मंदिरापर्यंत गेले, ज्यामध्ये मुख्य कॉरिडॉर आणि मध्यवर्ती अंगण होते. खोलवर खोटे दरवाजे आणि वेदी असलेले एक चॅपल होते. चारही बाजूंनी, खडकाच्या विळख्यात, 4 लाकडी बोटी ठेवल्या होत्या, ज्या फारोच्या इतर जगातून प्रवास करण्याच्या उद्देशाने होत्या. पिरॅमिडच्या शेजारी एक मोठे दफनभूमी होते ज्यात उच्च प्रतिष्ठित लोक होते. पिरॅमिडच्या उंची आणि पायाच्या गुणोत्तरामध्ये "pi" ही संख्या होती, ज्याची उंची 318 हात आणि पाया 500 हात आहे, उंचीच्या दुहेरी पायाचे गुणोत्तर इजिप्शियन लोकांच्या पवित्र संख्येशी संबंधित होते. बेस स्क्वेअरमध्ये जगातील पाच सर्वात मोठे कॅथेड्रल असू शकतात: सेंट कॅथेड्रल. पीटर रोम, सेंट. पॉल आणि वेस्टमिन्स्टर अॅबी लंडन, फ्लॉरेन्स आणि मिलान कॅथेड्रलमध्ये. त्याच्या बांधकामासाठी वापरलेल्या इमारतीच्या दगडापासून, आपल्या सहस्राब्दीमध्ये तयार केलेल्या जर्मनीतील सर्व चर्च तयार करणे शक्य होते.

शास्त्रीय प्रकारातील आणखी एक पिरॅमिड, खाफ्रे पिरॅमिड हे जुन्या राज्याच्या शवागाराच्या मंदिराचे स्थापित स्वरूप आहे, ज्यामध्ये दोन भाग आहेत - पहिला, विश्वासणाऱ्यांसाठी प्रवेशयोग्य आणि दुसरा, जेथे केवळ उच्चभ्रूंना परवानगी होती. खाफरेचे खालचे मंदिर चौकोनी आकाराचे होते आणि ते ग्रॅनाइटच्या मोठ्या ब्लॉक्सपासून बनवले गेले होते. मंदिरासमोर एक घाट होता, दोन स्फिंक्स मंदिराच्या दोन प्रवेशद्वारांवर पहारा देत होते. मंदिराच्या मध्यभागी, फारोची मूर्ती असू शकते, दोन्ही प्रवेशद्वारांमधून अरुंद कॉरिडॉर निघाले होते, ज्यामुळे मोनोलिथिक ग्रॅनाइट खांबांसह हायपोस्टाइल होते. ई-आकाराच्या या हॉलमध्ये बसलेल्या फारोचे 23 पुतळे होते. मायकेरिनच्या पिरॅमिडचा, मागील दोन पिरॅमिडप्रमाणेच, योजनेत चौरस पाया होता, ज्याची प्रत्येक बाजू 108.4 मीटर होती. ती 66.5 मीटर उंचीवर पोहोचली आणि त्याच्या भिंतींच्या झुकण्याचा कोन 51 अंश होता. पिरॅमिडच्या दक्षिणेला तीन लहान पिरॅमिड एका सामान्य भिंतीने जोडलेले होते. गिझाच्या पिरॅमिड्समध्ये, प्रथमच, गोलाकार ट्रंक आणि टेट्राहेड्रल असलेले मुक्त-स्थायी स्तंभ आढळतात.

चौथ्या राजवंशातील फारोच्या पिरॅमिड्सला कधीही मागे टाकले गेले नाही. हे शास्त्रीय पिरामिडमध्ये आहे की स्तंभ भिंतीपासून वेगळे होतो. पाम-आकार, पॅपिरस-आकार आणि स्तंभांच्या कमळ-आकाराच्या कॅपिटलचा एक प्रकार आहे. गिझामधील स्फिंक्सचा आधार चुनखडीचा खडक होता, गहाळ भाग चुनखडीच्या स्लॅबमधून कापले गेले होते.
स्फिंक्सच्या डोक्यावर एक शाही स्कार्फ घातला आहे, कपाळावर युरेयस कोरलेला आहे - एक पवित्र साप, हनुवटीच्या खाली एक कृत्रिम दाढी दिसते. स्फिंक्सचा चेहरा विटांनी लाल रंगात रंगवला होता, स्कार्फचे पट्टे निळे आणि लाल होते, चेहरा फारो खाफ्रेची वैशिष्ट्ये व्यक्त करतो.

आणखी एक इजिप्शियन मंदिर कॅनन म्हणजे "सूर्य मंदिर".
पिरॅमिड्स बांधण्याच्या प्रचंड खर्चामुळे देश कमकुवत झाला. त्रास सुरू झाला, शेजाऱ्यांशी युद्धे झाली. XXIII शतकाच्या आसपास इजिप्तच्या पतनानंतर. इ.स.पू. त्याच्या पुनर्मिलनासाठी एक दीर्घ संघर्ष सुरू होतो. दक्षिणेकडील थेबन शासकांनी देशाचे एकीकरण पूर्ण केले, परंतु ते मध्य इजिप्तच्या नोमार्क्सना वश करण्यात अयशस्वी ठरले. यावेळी, स्थानिक कला केंद्रे उद्भवली.

मध्य राज्याची कला (XXI-XVIII शतके BC)
मध्य राज्याचा पराक्रम बारावी राजवंशाच्या कारकिर्दीशी संबंधित आहे. यावेळी, इजिप्शियन लोकांनी शेजारच्या लोकांशी युद्धे केली आणि नुबियाच्या सीमेवर किल्ले बांधले. मध्य राज्याच्या युगात सार्वजनिक प्रशासनातील प्रमुख स्थानांवर
अनोळखी लोक दिसायला लागले आहेत. कांस्य उत्पादन विकसित होत आहे, काचेचे उत्पादन उदयास येत आहे. स्थापत्यशास्त्राच्या क्षेत्रात लक्षणीय बदल झाले आहेत.
मूल्यांचे पुनर्मूल्यांकन आहे. शवागार पंथात नैतिकता अधिक प्रकर्षाने जाणवते! पैलू जो मृतांच्या जगात प्रवेश करतो त्याने ओसीरससमोर दिसले पाहिजे.

मध्य साम्राज्याच्या काळात, प्रवेशद्वाराची रचना दोन तोरणांच्या रूपात दिसते - त्यांच्या दरम्यान एक रस्ता असलेले टॉवर. एक नवीन प्रकारची राजधानी तयार केली जात आहे - देवी हातोरच्या डोक्यासह. मध्य राज्याच्या पूर्वार्धाच्या बांधकाम पद्धतीमध्ये, एक नवीन प्रकारचे शवगृह मंदिर विकसित केले गेले, ज्याचे उदाहरण देर अल बहरी येथील मेंटूहोटेप I चे थडगे आहे. हे मंदिर लिबियाच्या उंच प्रदेशातील खडकांवर उभारण्यात आले होते. मंदिराच्या दर्शनी भागावर आणि बाजूंना, दोन टेरेसवर उभ्या असलेल्या, पोर्टिकोस होते, हलक्या उतारांमुळे टेरेस - रॅम्प होते. स्तंभ टेट्राहेड्रल होते. पोर्टिकोची भिंत, चुनखडीने नटलेली, रंगीत आरामांनी झाकलेली होती. दुस-या गच्चीवर तिन्ही बाजूंनी स्तंभांच्या हॉलभोवती दुसरा पोर्टिको उभा होता. हायपोस्टाइल हॉलच्या खाली फारोची कबर कोरलेली होती. मंदिराच्या मुख्य भागाच्या मागे खडकात कोरलेले मोकळे अंगण होते, भोवती कोलोनेड आणि एक झाकलेला दुसरा हायपोस्टाइल हॉल होता. शवागारापासून खालच्या मंदिरापर्यंत जाणारा एक तटबंदीचा रस्ता, ज्यावर राजाच्या पेंट केलेल्या पुतळ्या बसवल्या होत्या.

शवागाराच्या मंदिराच्या दर्शनी भागासमोर एक मोठे प्रांगण होते आणि खालच्या टेरेसच्या छताकडे जाणाऱ्या उताराच्या बाजूला दोन जलाशय होते. पिरॅमिडचे बांधकाम पुन्हा पुनरुज्जीवित झाले, परंतु पूर्वीसारखे मोठे नाही. कच्ची वीट आता बांधकाम साहित्य म्हणून काम करते. पिरॅमिडचा आधार आठ मुख्य दगडी भिंतींनी बनलेला होता, जो पिरॅमिडच्या मध्यभागी पासून त्याच्या कोपऱ्यांपर्यंत आणि प्रत्येक बाजूच्या मध्यभागी त्रिज्यामध्ये वळला होता. या भिंतींमधून, 45 अंशांच्या कोनात, आणखी आठ भिंती निघून गेल्या, ज्यामधील अंतर दगड, वीट आणि वाळूच्या तुकड्यांनी भरले होते. पिरॅमिडला चुनखडीच्या स्लॅबचा सामना करावा लागला. जुन्या राज्याच्या पिरॅमिड्सच्या विपरीत, हे पिरॅमिड अल्पायुषी असल्याचे सिद्ध झाले.
अमेनेमहेत III च्या अंतर्गत, फयुममधील सिंचन व्यवस्था पूर्ण झाली आणि एक दफन संकुल बांधण्यात आले, ज्यामध्ये चुनखडीच्या स्लॅबसह विटांचे पिरॅमिड आणि 72 हजार चौरस मीटर क्षेत्रफळ असलेले भव्य शवगृह मंदिर समाविष्ट होते. m, ज्यामध्ये अनेक हॉल आणि चॅपल होते, शिल्पे आणि आरामांनी सजवलेले होते. कोलोनेड्सने डिझाइनमध्ये प्रमुख भूमिका बजावली आणि ते त्याचे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य होते. वास्तुविशारदांनी बासरी आणि आयताकृती अॅबॅक्युसेससह नवीन प्रकारचे स्तंभ वापरले. ग्रीक लोकांनी नंतर या मंदिराला "भुलभुलैया" (एलिएनेमहेत तिसरा - निमात्रा, ग्रीकमध्ये - लॅबिरा) च्या सिंहासनाच्या नावावरून म्हटले.

बाराव्या राजवंशापासून, देवतांसह फारोची शिल्पे मंदिरांमध्ये स्थापित केली जाऊ लागली. या संदर्भात, शासकांच्या चेहर्यावरील वैशिष्ट्यांचे व्हॉल्यूमेट्रिक मॉडेलिंग तीव्र झाले, वयाच्या हस्तांतरणाकडे अधिक लक्ष दिले जाऊ लागले. फारोच्या शिल्पात्मक प्रतिमा वास्तववादी वैशिष्ट्ये प्राप्त करतात. अशा प्रकारे, सेनुस्रेट III आणि Amenemhet III या फारोच्या शिल्पात्मक प्रतिमा वास्तववादी आहेत: डोळे आधीच तिरकसपणे सेट केले आहेत आणि कक्षेत खोलवर बसलेले आहेत, चेहरे तयार केले आहेत. रिलीफ्सच्या बांधकामात बदल करण्यात आले आहेत. त्यांची थीम अधिक वैविध्यपूर्ण बनली आहे, उदाहरणार्थ, मीरमधील मध्य राज्य सेनबीच्या नोमार्चच्या आरामात, शिकारीच्या दृश्यांमध्ये, वाळवंटाच्या डोंगराळ प्रदेशात प्राणी चित्रित केले आहेत. रिलीफ्समध्ये दैनंदिन जीवनातील दृश्ये दर्शविली जातात - पॅपिरसचा संग्रह, कारागीरांचे काम इ.
आर्ट ऑफ द न्यू किंगडम (XVI-XI शतके BC)

हिक्सोसच्या हकालपट्टीनंतर, थेब्स पुन्हा इजिप्तची राजधानी बनली, जिथे प्रचंड बांधकाम झाले. या काळातील वास्तुकला वैभव आणि सजावटीच्या अत्याधुनिकतेने वैशिष्ट्यीकृत आहे. मुख्य मंदिराचे बांधकाम शवगृह पंथ आणि देव आमोन यांना समर्पित होते, ज्यांच्या पूजेमध्ये सौर देवता रा. खुल्या अंगणासह स्पष्ट आयताकृती योजनेसह सर्वात व्यापक प्रकारचे मंदिर,
कोलोनेड, स्तंभयुक्त हॉल आणि अभयारण्य यांनी वेढलेले. मंदिरांचा दर्शनी भाग नाईल नदीकडे वळला, तिथून बाजूला दगडी स्फिंक्स किंवा मेंढ्यांनी बनवलेला रस्ता होता. प्रवेशद्वार दगडी तोरणांनी वेढलेले होते - भिंती एका ट्रॅपेझॉइडच्या आकारात वरच्या दिशेने निमुळत्या होत होत्या, मध्यभागी एका अरुंद मार्गाने विभक्त होत्या. तोरणांसमोर ओबिलिस्क आणि फारोचे प्रचंड पुतळे उठले. तोरणाच्या मागे, एक खुले अंगण, योजनेत आयताकृती, स्तंभांनी वेढलेले, उघडले. मुख्य अक्षासह अंगणाच्या मध्यभागी असलेल्या दगडी कोलोनेडने स्तंभांच्या हॉल, चॅपल आणि स्टोअररूमकडे जाण्याच्या मार्गाची सरळ रेषा दर्शविली. मंदिरांच्या भिंती स्मारकीय आरामांनी झाकलेल्या आहेत.
आर्किटेक्चर

नवीन राज्याच्या सुरूवातीस, मंदिर थडग्यापासून वेगळे झाले आहे. नवीन राज्याची मंदिरे दगडी जनतेच्या पायथ्याशी बांधलेली आहेत. मुख्य देव आमोन-रा यांचे अभयारण्य विशेष महत्त्व आहे, ज्याला ग्रीक लोक कर्नाक आणि लक्सर म्हणतात. कर्नाक हे अधिकृत इजिप्शियन अभयारण्य होते. इतिहासातील उतारे, मोहिमा आणि विजयांचे वर्णन त्याच्या भिंतींवर ठेवले होते. लक्सर हे नवीन राज्याच्या मंदिराचे उदाहरण होते: तोरणाच्या रूपात प्रवेशद्वार, पोर्टिकोसने वेढलेले अंगण, फुललेल्या पॅपिरसच्या फुलांच्या स्वरूपात कॅपिटलसह स्तंभांची विपुलता.
18 व्या राजघराण्यातील फारोच्या सर्व मंदिरांपैकी, महिला फारो हॅटशेपसटचे शवागार मंदिर वेगळे आहे. मंदिर तीन टेरेसवर उभे होते आणि स्तंभांच्या विपुलतेने धडकले होते. मंदिराच्या आरामात पंटच्या प्रवासाचे चित्रण होते, जिथून इजिप्शियन विदेशी प्राणी निर्यात करतात.

न्यू किंगडमचे आणखी एक रॉक मंदिर अबू सिंबेलमधील रामसेस II चे शवगृह आहे, ते 13 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात तयार केले गेले. नील नदीच्या पश्चिम किनाऱ्यावर नुबियामध्ये. मंदिराचा दर्शनी भाग पूर्वेकडे होता, नाईल नदीच्या किनाऱ्यापासून मंदिराच्या गच्चीवर एक जिना होता. प्रवेशद्वाराच्या दोन्ही बाजूंना वाळूच्या दगडाने बनवलेल्या रामसेस II च्या चार वीस मीटर पोर्ट्रेट पुतळ्या होत्या. प्रवेशद्वाराच्या वर पक्ष्याचे डोके असलेल्या सूर्यदेव रा यांची एक कोरलेली सहा मीटर प्रतिमा आहे. भूमिगत खोल्या (दोन हॉल आणि एक अभयारण्य) च्या एन्फिलेडची एकूण लांबी 55 मीटर होती. पहिल्या हॉलची कमाल मर्यादा 2 ओळींमध्ये 8 खांबांवर विसावली होती, रामसेस II ची दोन दहा मीटर शिल्पे त्यांच्यावर झुकलेली होती. कमाल मर्यादा - तारे असलेले आकाश.

शिल्पात अनेक बदल झाले आहेत. स्त्री पुतळे मऊ आणि अधिक प्लास्टिक बनले आहेत.
प्राचीन इजिप्शियन कलेचा एक विशेष काळ म्हणजे सुधारक फारो अमेनहोटेप IV (1368-1351 ईसापूर्व) च्या कारकिर्दीचा. या कालावधीला टेल अल-अमरना असे म्हणतात.
फारो आमेनहोटेप IV याने धार्मिक सुधारणा केली आणि एटेन देवाची उपासना सुरू केली. याजकांची मालमत्ता जप्त करण्यात आली, राजेशाही दरबार नवीन राजधानी - अखेतातेन येथे हलविण्यात आले - एकाच योजनेसह, स्पष्टपणे आयोजित केंद्रासह, राजवाडे, हॉल, स्तंभांसह मंडप (पॅपायरस-आकार, कमळ-आकार आणि हस्तरेखाच्या आकाराचे) ), फारोचे पुतळे, एक मंदिर - एटेन हाऊस.

पायलॉन - प्राचीन इजिप्तच्या आर्किटेक्चरमध्ये, प्रतीकात्मक आणि पौराणिक रचना आणि आयताकृती उभ्या प्रवेशद्वारासह एक मोनोलिथिक ट्रॅपेझॉइड रचना.

अमरना शैलीचे वैशिष्ट्य आहे: फारो आणि त्याच्या कुटुंबातील सदस्यांचे चित्रण करण्याची अभिव्यक्त पद्धत, गीतात्मक रंग, नैसर्गिक मानवी भावनांना आवाहन. अमरना काळातील सर्वोत्कृष्ट कामे मानवता आणि प्रवेशाद्वारे ओळखली जातात, जीवनाच्या खऱ्या श्वासाने भरलेली, आंतरिक मोहिनीने भरलेली. इजिप्शियन कलेच्या इतिहासात प्रथमच, कौटुंबिक वर्तुळात राजाची प्रतिमा दिसली. अखेनातेन आणि त्याची पत्नी नेफर्टिटीची शिल्पकलेची चित्रे या काळात निर्माण झाली. नेफेर्टिटीला रंगवलेल्या चुनखडीपासून बनवलेल्या उंच मुकुटात, किंचित लांबलचक हनुवटी, घट्ट बंद, किंचित हसणारे ओठ आणि भुवयांच्या उंच कमानी दाखवल्या आहेत. स्फटिकासारखे सोनेरी वाळूच्या दगडाने बनवलेले नेफर्टिटीचे आणखी एक पोर्ट्रेट अपूर्ण राहिले.
युगाच्या शेवटी, प्रामाणिकपणाकडे परत येते.

उशीरा काळातील कला (1085-332 ईसापूर्व)
1 हजार इ.स.पू.च्या अखेरीस. इजिप्तमध्ये, आर्थिक आणि सांस्कृतिक जीवनात घट सुरू होते, ज्यामुळे मंदिराचे बांधकाम कमी होते आणि सजावटीच्या आरामांची संख्या कमी होते.
या काळात, थेबन पुरोहितांची शक्ती मजबूत झाली आणि केंद्रीकृत नियंत्रण कमकुवत झाले. सत्ता प्रथम लिबियन खानदानी लोकांच्या प्रतिनिधींनी स्थापित केली, नंतर कुश, इथिओपिया आणि अश्शूरच्या राजवंशांनी. अश्‍शूरी लोकांशी पश्चिम डेल्टाच्या राज्यकर्त्यांनी लढा दिला. आक्रमकांना हुसकावून लावल्यानंतर, त्यांनी साईस शहरात राजधानीसह XXVI राजवंशाची स्थापना केली.
या काळातील संस्कृतीच्या सर्व क्षेत्रांमध्ये, पुरातनतेकडे वळण्याची योजना आहे. पुतळे प्राचीन नमुने पुनरुत्पादित करतात, परंतु त्याच वेळी, तोफांपासून निघून, मास्टर्स अद्भुत शिल्पकला पोर्ट्रेट तयार करतात. उशीरा काळातील इमारती पुरातन काळाच्या कॅननद्वारे मार्गदर्शन करतात. शिल्पकला सशर्त बनते.
अलेक्झांडर द ग्रेटच्या विजयांनी इजिप्शियन कलेच्या विकासात हेलेनिस्टिक कालखंडाची सुरुवात केली.

प्राचीन इजिप्तची कला ही प्राचीन पूर्वेकडील विविध लोकांच्या कलांमध्ये सर्वात परिपूर्ण आणि प्रगत होती. इजिप्शियन लोकांनी पहिले स्मारक दगडी वास्तुकला, वास्तववादी शिल्पकलेची चित्रे आणि सुंदर हस्तकला तयार केली. अनेक यशांपैकी, मुख्य म्हणजे पूर्वीपेक्षा अतुलनीय प्रमाणात वास्तववादी ठोसपणा असलेल्या व्यक्तीचे चित्रण. इजिप्शियन कलेने प्रथमच एखाद्या व्यक्तीचे इतर लोकांशी संबंध आणि तुलना दर्शविण्यास सुरुवात केली, व्यक्तिमत्त्वात स्वारस्य उघडले आणि मंजूर केले. वर्ग संबंधांच्या निर्मितीच्या सुरुवातीपासूनच, फारो आणि समाजातील गुलाम-मालक अभिजात वर्गाच्या शक्तीला बळकट करण्यासाठी आणि उच्च करण्यासाठी कला ही जनमानसाच्या चेतनेवर प्रभाव टाकण्याचे एक शक्तिशाली माध्यम बनले आहे.

ग्रीक आणि रोमन लोकांनी इजिप्शियन कलेच्या सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्यांपैकी एकाकडे लक्ष वेधले: पुरातन काळात स्वीकारलेल्या नमुन्यांचे दीर्घ पालन, कारण. प्राचीन काळातील कलात्मक उदाहरणांना धर्माने पवित्र अर्थ दिला. यामुळे, गुलामांच्या मालकीच्या इजिप्तच्या कलेमध्ये अनेक परंपरा जतन केल्या गेल्या आहेत, ज्या पूर्व-वर्गीय समाजाच्या काळापासून आहेत आणि प्रामाणिक म्हणून समाविष्ट केल्या आहेत. उदाहरणार्थ, वस्तूंची प्रतिमा जी प्रत्यक्षात अदृश्य आहेत, परंतु उपस्थित आहेत; जसे की मासे, पाणघोडे, पाण्याखालील मगरी; त्याच्या भागांची योजनाबद्ध सूची वापरून ऑब्जेक्टची प्रतिमा; भिन्न दृष्टिकोनाच्या एका प्रतिमेमध्ये संयोजन. तसेच, अनेक कलात्मक तत्त्वे जी इजिप्तच्या सुरुवातीच्या वर्गीय समाजात आधीच उद्भवली आणि विकसित झाली, ती नंतरच्या कालखंडासाठी प्रामाणिक बनली. कॅनन्सचे पालन केल्याने इजिप्शियन मास्टर्सच्या कामाची तांत्रिक वैशिष्ट्ये देखील निर्धारित केली गेली, ज्यांनी भिंतीवर इच्छित नमुना अचूकपणे हस्तांतरित करण्यासाठी ग्रिडचा लवकर वापर केला. हे देखील ज्ञात आहे की जुन्या राज्यात एक उभी मानवी आकृती 6 पेशींमध्ये विभागली गेली होती, मध्य आणि नवीन - 8 ने, सायशियन काळात - 26 पर्यंत, आणि शरीराच्या प्रत्येक भागाला विशिष्ट पेशी नियुक्त केल्या गेल्या. . तसेच, प्राणी, पक्षी इत्यादींच्या आकृत्यांसाठी कॅनोनिकल नमुने अस्तित्वात आहेत. सकारात्मक पैलू असूनही, तोफांनी कलेचा विकास रोखला आणि नंतर केवळ एक प्रतिबंधात्मक पुराणमतवादी भूमिका बजावली ज्यामुळे वास्तववादी ट्रेंडच्या विकासास अडथळा निर्माण झाला.

प्राचीन इजिप्शियन कलेची जोड

(4 हजार इ.स.पू.)

स्मारके 5 हजार बीसी पासून प्राचीन इजिप्शियन समाजाचे तुलनेने संपूर्ण चित्र देतात. ते आदिम शेती आणि पशुपालनावर आधारित समाजाच्या आदिम सांप्रदायिक स्वरूपाबद्दल बोलतात. मातीची सुपीकता, गाळाच्या गाळापासून बनलेली, साधनांची आदिमता असूनही, मोठ्या संख्येने लोकांना अन्न प्रदान करते. काही समाजात सिंचनावर आधारित शेती दिसू लागली. गुलामांचे श्रम, जे प्रथम संख्येने कमी होते, वापरले जात होते. समाजातील मालमत्तेच्या असमानतेच्या विकासामुळे राज्य सत्तेचे प्राथमिक स्वरूप आले. जमीन, कालवे आणि गुलामांवरील सततची परस्पर युद्धे केवळ 4 व्या शतकाच्या मध्यभागी संपली. दोन मोठ्या राज्य संघटनांची निर्मिती - उत्तर आणि दक्षिण. सुमारे 3200.इ.स.पू. दक्षिणेने उत्तरेला पराभूत केले, ज्याचा अर्थ एकच इजिप्शियन राज्य निर्माण झाला.

नाईल खोऱ्यातील सर्वात जुनी मानवी निवासस्थाने म्हणजे खड्डे आणि गुहा, शेड आणि तंबू कातड्यांपासून बनवलेले आणि खांबावर पसरलेले विकरवर्क होते. हळूहळू, मातीने प्लॅस्टर केलेल्या वेळूच्या झोपड्या दिसू लागल्या. पुढे, घर बांधण्यासाठी कच्च्या विटांचा वापर केला जात असे. निवासस्थानासमोर, एक अंगण, कुंपणाने आणि नंतर भिंतीने वेढलेले होते. सर्वात जुने प्रकारचे गृहनिर्माण - एक खड्डा - दफनासाठी एक मॉडेल म्हणून काम केले जाते, ज्याचा आकार अंडाकृती होता आणि चटईने बांधलेला होता.

घटनेच्या वास्तविक कनेक्शनबद्दल ज्ञानाच्या अभावाने जगाबद्दलच्या कल्पनांना एक विलक्षण पात्र दिले, या काळात आधीच विकसित झालेल्या विधी आणि विश्वासांनी सर्वात जुन्या थडग्यांमध्ये असलेल्या कला उत्पादनांचे स्वरूप निश्चित केले. यातील सर्वात जुनी मातीची भांडी ही मातीच्या लाल पार्श्वभूमीवर साध्या पांढऱ्या नमुन्याने रंगवलेली आहेत. हळूहळू, फॉर्म आणि अंमलबजावणी दोन्ही बदलले. शवगृह आणि कृषी संस्कारांचे चित्रण केले गेले होते, ज्यामध्ये महिला आकृत्या मुख्य भूमिका निभावतात, जी मातृसत्ताक काळात स्त्रियांच्या प्रमुख भूमिकेशी संबंधित आहे. खडबडीत योजनाबद्ध मूर्ती बनविल्या जातात. त्या काळातील चित्रांचे उदाहरण म्हणजे हिराकॉनपोलिसमधील नेत्याच्या समाधीवरील चित्र. अशा प्रतिमांमध्ये, कलाकाराने जीवनातील वस्तू काढल्या नाहीत, परंतु सशर्तपणे सर्वात महत्वाच्या वैशिष्ट्यांचे पुनरुत्पादन केले. पुजारी किंवा देवीची मध्यवर्ती भूमिका इतर आकारांपेक्षा अधिक व्यक्त केली गेली.

हळूहळू, कला बदलते आणि प्रतिमा स्पष्ट होतात. नवीन टप्प्याची उदाहरणे म्हणजे दक्षिण आणि उत्तरेकडील मोठ्या संघटनांच्या निर्मितीस कारणीभूत असलेल्या समुदायांमधील लढायांचे आरामदायी चित्रण. नेते विशेषत: आरामात उभे राहतात: ते बैल किंवा सिंहाच्या रूपात चित्रित केले जातात, शत्रूंना मारतात. नवीन समाजव्यवस्थेच्या निर्मितीसह, कला हे एक वैचारिक शस्त्र बनते. एक उल्लेखनीय उदाहरण म्हणजे फारो नरमेर (64 सेमी) चा स्लॅब. दृश्ये बेल्टसह चित्रित केली गेली आहेत, म्हणून भविष्यात सर्व भिंत पेंटिंग आणि आराम निश्चित केले जातील. गुलामांच्या मालकीच्या इजिप्तच्या पुढील कलेमध्ये, नियमांपासून विचलन बहुतेकदा खालच्या वर्गातील लोकांच्या चित्रणासाठी लागू केले गेले.

जुन्या राज्याची कला

(3200 - 2400 BC)

जुन्या राज्याचे इजिप्त हे पहिले गुलाम-मालकीचे राज्य आहे, जेथे गुलामांच्या शोषणाबरोबरच मुक्त कृषी लोकसंख्येचेही शोषण होते. फारो राज्याचा प्रमुख होता, परंतु नाम (प्रदेश), खानदानी आणि फारो यांच्यात सतत संघर्ष होत असे. तसेच, जुन्या राज्याचा कालावधी हा इजिप्शियन संस्कृतीच्या सर्व मुख्य प्रकारांच्या जोडणीचा कालावधी आहे.

सुरुवातीच्या काळापासून, इजिप्शियन कलेतील अग्रगण्य स्थान आर्किटेक्चरने व्यापलेले होते, मुख्य स्मारक संरचना: थडगे, राजे आणि खानदानी. त्यांच्या बांधकामासाठी, निवासस्थानासाठी दगड वापरला जात असे"राहतात" वीट आणि लाकडापासून बांधलेले होते. प्राचीन कल्पनांनुसार, मृत व्यक्तीला देखील जिवंत व्यक्तीप्रमाणेच घर आणि अन्न आवश्यक असते. या विश्वासातून मृत व्यक्तीचे शरीर किंवा किमान त्याचे डोके जतन करण्याची इच्छा जन्माला आली; जटिल ममीफिकेशन तंत्र हळूहळू विकसित केले गेले. तसेच, मृतदेहाला इजा झाल्यास त्यांच्या जागी मृत व्यक्तींचे पुतळे समाधीमध्ये ठेवण्यात आले होते. असा विश्वास होता की आत्मा त्यात प्रवेश करू शकतो आणि त्याचे पुनरुज्जीवन करू शकतो, ज्यामुळे एखाद्या व्यक्तीचे मरणोत्तर जीवन सुनिश्चित होते. थोर थडग्या -मस्तबा - एक भूमिगत भाग, जिथे ममी असलेली शवपेटी ठेवली होती आणि जमिनीच्या वरची एक भव्य इमारत, जी मूळत: दोन खोटे दरवाजे आणि अंगण असलेल्या घरासारखी दिसत होती जिथे बलिदान दिले गेले होते. घर म्हणजे वाळू आणि दगडांच्या तुकड्यांचा विटांनी बांधलेला ढिगारा होता. मग त्यांनी वेदीसह विटांचे चॅपल बांधण्यास सुरुवात केली. सर्वोच्च खानदानी लोकांच्या थडग्यांसाठी चुनखडीचा वापर केला जात असे. शाही थडग्यांचे बांधकाम हे खूप महत्त्वाचे होते, जिथे सर्व प्रगत तंत्रज्ञान आणि शोध लागू केले गेले. नेत्याचा आत्मा त्याच्या टोळीचे रक्षण करेल या कल्पनेचे अवशेष फारोच्या पंथात हस्तांतरित केले गेले. बहुतेकदा, पिरॅमिडच्या शिखरावर डोळे चित्रित केले गेले.

शाही थडग्यांच्या विकासातील एक महत्त्वाचा टप्पा म्हणजे उभ्या इमारती वाढवण्याची कल्पना - प्रथमच ही कल्पना जोसेरच्या तिसऱ्या राजवंशाच्या फारोच्या थडग्याच्या बांधकामादरम्यान उद्भवली (~ 3000 वर्षे बीसी), त्यामुळे - स्टेप पिरॅमिड म्हणतात. त्याच्या बिल्डरचे नाव, इमहोटेप, इजिप्तच्या इतिहासाच्या शेवटपर्यंत, एक ऋषी, बिल्डर आणि खगोलशास्त्रज्ञ म्हणून टिकून राहिले आणि नंतर त्याला पटाह देवाचा मुलगा म्हणून दैवत करण्यात आले आणि ग्रीक लोकांनी त्याची तुलना त्यांच्या बरे करणारा देव एस्क्लेपियसशी केली.

जोसेरची कबर परिपूर्ण आणि संपूर्ण पिरॅमिडच्या निर्मितीचा मार्ग उघडते. अशा प्रकारचे पहिले पिरॅमिड राजाचे थडगे होतेआय दशूरमधील राजवंश व्ही स्नेफेरू (~2900 BC) - गिझामधील प्रसिद्ध पिरॅमिड्सचा पूर्ववर्ती (29-28 शतके इ.स.पू.)

गिझा येथे स्थित सर्वात प्रसिद्ध पिरॅमिड्स चतुर्थ राजवंश खुफूच्या फारोसाठी बांधले गेले होते, ज्यांना ग्रीक लोक Cheops म्हणत; खाफ्रे (शेफ्रेन) आणि मेनकौरा (मायकेरिन). या तिघांपैकी सर्वात भव्य म्हणजे खुफू (चेप्स) चा पिरॅमिड आहे, ही जगातील सर्वात मोठी दगडी रचना आहे: 146.6 मीटर उंची आणि पायाच्या बाजूची लांबी 233 मीटर आहे. पिरॅमिड तंतोतंत कापून बनलेला आहे. प्रत्येकी 2.5 टन वजनाचे चुनखडीचे ठोकळे (एकूण 2,300,000 पेक्षा जास्त तुकडे आहेत).

गिझातील प्रत्येक पिरॅमिड वास्तुशिल्पाच्या जोडणीने वेढलेले होते: काहीवेळा जवळपास राण्यांचे लहान पिरॅमिड होते. शाही शवगृह मंदिर पिरॅमिडच्या पूर्वेकडील बाजूस लागून आहे, खोऱ्यातील एक स्मारकीय गेटसह आच्छादित दगडी मार्गाने जोडलेले आहे. हे दरवाजे नाईल पुराचे पाणी जिथे पोहोचले तिथे बांधले गेले आणि तेव्हापासून. पूर्वेला, नाईलने सिंचन केलेली शेते हिरवीगार होती, आणि पश्चिमेला, निर्जीव वाळू पसरली होती, दरवाजे जीवन आणि मृत्यूच्या उंबरठ्यावर उभे होते.

गिझा पिरॅमिड्समधील शवगृह मंदिरांची स्पष्ट कल्पना खाफ्रेच्या पिरॅमिड (सपाट छत असलेली आयताकृती इमारत) येथील मंदिराच्या अवशेषांवरून दिली जाते. या मंदिरांमध्ये प्रथमच मुक्त-स्तंभ आढळतात. इमारती स्वतः विविध दगडांच्या पॉलिश प्लेनच्या संयोजनाने सजवल्या जातात.

5व्या आणि 6व्या राजवंशातील (2700-2400 ईसापूर्व) फारोच्या थडग्या वेगळ्या स्वरूपाच्या आहेत. सत्ता परिवर्तन झाले. आता मंदिरांच्या रचनेकडे अधिक लक्ष दिले गेले: भिंती फारोचे गौरव करणाऱ्या आरामांनी झाकलेल्या होत्या. याच वेळी इजिप्शियन आर्किटेक्चरचे वैशिष्ट्य असलेले पाम स्तंभ आणि पॅपिरस-आकाराचे स्तंभ दिसतात. इजिप्शियन स्तंभांचा तिसरा प्रकार देखील आहे: कमळाच्या कळ्यांच्या गुच्छाच्या रूपात.

एक नवीन प्रकारची इमारत दिसते - तथाकथित सौर मंदिरे. त्यातील एक महत्त्वाचा घटक एक प्रचंड ओबिलिस्क होता, ज्याचा वरचा भाग तांब्याने भरलेला होता. उदाहरण: Niuser-ra सौर मंदिर. ते खोऱ्यातील एका गेटसह झाकलेल्या पॅसेजने देखील जोडलेले होते.

या काळातील शिल्प चॅपलच्या कोनाड्यांमध्ये किंवा चॅपलच्या मागे बंदिस्त जागेत, नीरस बसून किंवा उभे राहून साकारलेल्या शवगृहातील पुतळ्यांद्वारे दर्शवले जाते. शिल्पकलेचा पवित्र हेतू, भौतिक शरीराचा पर्याय म्हणून, इजिप्शियन शिल्पकला पोर्ट्रेटचा लवकर उदय झाला. उदाहरण: सककारा येथील त्याच्या थडग्यातून कुलीन रानोफरचा पुतळा.

तरीसुद्धा, काही शिल्पकारांनी सर्वात गंभीर तोफांच्या चौकटीत खऱ्या उत्कृष्ट नमुन्या तयार करण्यास व्यवस्थापित केले:

आर्किटेक्ट हेम्युनचा पुतळा

सक्कारा येथील थडग्यावरील राजकुमार कापरचा पुतळा

फारो मेनकौरा, देवी हातोर आणि देवी नोमा

गीझा येथील त्याच्या थडग्यातून फारो खफरेचा पुतळा

लेखक काईची मूर्ती

शिल्पकारांना हळूहळू मृतांचे मुखवटे परिष्कृत करण्याची गरज भासू लागली, विशेषत: खानदानी लोकांचे डोके किंवा बुस्ट तयार करताना, फारोचे अतिशयोक्तीपूर्ण चित्रण केले गेले: अति-शक्तिशाली शरीरासह, उत्कट देखावा. फारोचा एक विशेष अवतार म्हणजे स्फिंक्सची प्रतिमा - सिंहाचे शरीर आणि फारोचे डोके. सर्वात प्रसिद्ध - ग्रेट स्फिंक्स खाफ्रेच्या पिरॅमिडच्या स्मारकाच्या गेटवर स्थित आहे. हे नैसर्गिक चुनखडीच्या खडकावर आधारित आहे, जे पडलेल्या सिंहाच्या आकृतीसारखे होते. गहाळ भाग चुनखडीच्या स्लॅबमधून जोडले गेले.

स्वतंत्रपणे, आपल्याला थडग्यांमध्ये ठेवलेल्या गुलाम आणि नोकरांच्या पुतळे आणि पुतळ्यांचा विचार करणे आवश्यक आहे.मृतांसाठी "सेवा". या शिल्पांमध्ये विविध कामांमध्ये गुंतलेल्या लोकांचे चित्रण करण्यात आले आहे, शिवाय, कोणत्याही प्रामाणिक मानदंडांशिवाय.

मुलगी बिअर तयार करत आहे. सक्कारा, IV राजवंशातील पुतळा

ओल्ड किंगडमच्या कलेतील एक मोठे स्थान कबर आणि मंदिरांच्या भिंतींना आच्छादित केलेल्या आराम आणि चित्रांनी व्यापलेले होते. दोन रिलीफ तंत्रे वापरली गेली: सामान्य बेस-रिलीफ (एक प्रकारचा आराम ज्यामध्ये प्रतिमा अर्ध्यापेक्षा जास्त आकारमानाने पार्श्वभूमीच्या पृष्ठभागावर पसरते) आणि छिन्न, इजिप्शियन कलेचे वैशिष्ट्य, जेथे दगडाचा पृष्ठभाग अस्पर्श राहतो आणि प्रतिमांचे आकृतिबंध कापले जातात.

वास्तुविशारद खेसीरा. सक्कारा येथील त्याच्या समाधीतून सुटका

दोन भिंत पेंटिंग तंत्रे देखील वापरली गेली: कोरड्या पृष्ठभागावर टेम्पेरा आणि रंगीत पेस्ट रिसेसमध्ये घालणे. पेंट्स खनिज होते. म्युरल्स आणि रिलीफ्समध्ये केवळ थोर लोक आणि राजांच्या गौरवाची दृश्येच चित्रित केली गेली नाहीत तर त्यांनी ग्रामीण आणि हस्तकला कार्य, मासेमारी आणि शिकार याबद्दल सांगितले, परंतु त्याच वेळी पैसे न देणाऱ्यांना मारहाण करण्याचे दृश्ये होती, ज्याची जागा लगेचच खानदानी लोकांच्या करमणुकीच्या दृश्यांनी बदलली. सामान्य लोकांच्या प्रतिमांमध्येच कलात्मक सर्जनशीलतेमध्ये, जागतिक दृष्टिकोनातील बदल लक्षात येऊ शकतो.

जुन्या राज्याच्या काळात, कलात्मक हस्तकला खूप महत्त्व आणि विकास होता: विविध जहाजे, फर्निचर, सजावट; वास्तविक जीवनातील घटनांच्या संपर्कात रहा.

मध्य राज्याची कला

(21वे शतक - 19व्या शतकाच्या पूर्वार्धात)

वारंवार शिकारी युद्धे, अवाढव्य बांधकाम कामामुळे शाही शक्ती कमकुवत झाली. परिणामी, 2400 इ.स.पू. इजिप्त स्वतंत्र प्रदेशात विभागला गेला. 21 व्या शतकात इ.स.पू. देशाचे नवीन एकीकरण सुरू झाले, नावांमध्ये संघर्ष झाला, विजेते दक्षिणेकडील नावे होते, ज्याचे नेतृत्व थेब्सच्या राज्यकर्त्यांनी केले. त्यांनी फारोच्या इलेव्हन राजवंशाची स्थापना केली. पण तरीही प्रजेमध्ये सत्तेसाठी संघर्ष सुरूच होता. Amenemhet I आणि त्याचे उत्तराधिकारी देशाची एकता राखण्यात यशस्वी झाले, एक नवीन सिंचन नेटवर्क तयार केले गेले (फयुम सिंचन सुविधा). सामान्य आर्थिक चढउताराने कलेच्या विकासास हातभार लावला, पिरॅमिडचे बांधकाम पुन्हा सुरू झाले. अनेमखेत I च्या पूर्ववर्तींनी त्यांच्या थडग्यांच्या नवीन डिझाइनचा अवलंब केला - सामान्य रॉक थडग्यासह पिरॅमिडचे संयोजन. यातील सर्वात लक्षणीय म्हणजे देइर अल-बाहरी येथील मेंटूहोटेप II आणि III ची थडगी.

XII राजवंशातील पिरॅमिड आणि मंदिरांचा लेआउट पूर्णपणे V-VI राजवंशातील फारोच्या थडग्यांच्या स्थानाशी जुळतो, परंतु बदलत्या आर्थिक परिस्थितीमुळे, विशाल दगडी पिरॅमिड्सचे बांधकाम अशक्य होते, म्हणून आकारमान नवीन संरचना खूपच लहान आहेत आणि बांधकाम साहित्य कच्ची वीट होती, ज्यामुळे बिछानाची पद्धत बदलली. शवागाराच्या मंदिरातील पुतळे जुन्या राज्याच्या उदाहरणांचे अनुकरण करतात, परंतु स्थानिक केंद्रांमध्ये काही फरक आहेत, विशेषत: मध्य इजिप्तमध्ये, जेथे नोमार्क्स अजूनही स्वतःला त्यांच्या प्रदेशांचे शासक असल्याचे वाटत होते आणि शाही राजवाड्यांच्या चालीरीतींचे अनुकरण करतात. . अशा प्रकारे मध्यवर्ती राज्याच्या कलेमध्ये एक नवीन दिशा आकार घेत आहे, कला केंद्रे तयार होत आहेत.गृहकलहाच्या काळात, असे काही काळ होते जेव्हा फारोची शक्ती नव्हती. प्रस्थापित पायावरील विश्वास, आणि विशेषतः नंतरच्या जीवनातील विश्वास डळमळीत झाला आणि नवीन वैज्ञानिक शोधांनी देखील यात योगदान दिले. हे साहित्य (सिनुहेतची कथा) आणि कलेमध्ये प्रतिबिंबित होते, वास्तववादाकडे अधिक कल आहे.

नवीन ट्रेंडचे एक उल्लेखनीय उदाहरण म्हणजे nomarchs च्या दगडी थडग्यांच्या भिंतींवर आराम आणि चित्रे. सामान्य लोकांचे चित्रण करणार्‍या मीरकडून मिळणारे आराम विशेषतः लक्षणीय आहेत.

मास्टर्सने बेनी हसनमधील 16 व्या खनुम्होटेप II च्या नोमार्चच्या थडग्याच्या भित्तीचित्रांमध्ये प्राण्यांच्या चित्रणात विशेष यश मिळवले. हळूहळू, हा अनुभव अधिकृत कलेत सकारात्मकपणे प्राप्त झाला आणि शाही पोट्रेटमध्ये प्रतिबिंबित झाला.

स्वत:चे गौरव करण्यासाठी, थेबन फारोने मंदिराचे विस्तृत बांधकाम सुरू केले. त्यांनी त्यांच्या जास्तीत जास्त प्रतिमा मंदिरांमध्ये, आत आणि बाहेर स्थापित करण्याचा प्रयत्न केला आणि लोकांच्या मनात फारोची प्रतिमा निश्चित करण्यासाठी जास्तीत जास्त समानता आवश्यक होती.

सनुरसेट III चा पुतळा, ऑब्सिडियन, 19वे शतक इ.स.पू.

अमेनेम्हातचा पुतळाIII, काळा बेसाल्ट, 19 वे शतक इ.स.पू.

अमेनेम्हातचा पुतळाIII हावर पासून, पिवळा चुनखडी, 19 वे शतक इ.स.पू.

Senurset III च्या कारकिर्दीपर्यंत, शाही शक्ती मजबूत झाली होती, अभिजात लोकांनी दरबारात स्थान मिळविण्याचा प्रयत्न केला. न्यायालयीन कार्यशाळा खूप मोठी भूमिका बजावू लागल्या. स्थानिक सर्जनशीलता त्यांच्या सर्जनशीलतेचे अनुसरण करू लागली, अधिक प्रामाणिक. पिरॅमिडसह बांधकामात वाढ झाली आहे. उदाहरण: हवारमधील अमेनेमहत तिसरा ची थडगी, शवागार मंदिर विशेषतः प्रसिद्ध होते, विशेषतः ग्रीसमध्ये.

शहरी जीवनाच्या वाढीमुळे कलात्मक हस्तकला मोठ्या प्रमाणावर विकसित झाली आहे. पूर्वीप्रमाणेच, दगड आणि फेयन्सपासून बरेच पदार्थ बनवले गेले, धातूवर प्रक्रिया केली गेली आणि पितळेची भांडी दिसू लागली. दागिन्यांमध्ये एक नवीन तंत्र दिसून आले आहे - ग्रॅन्युलेशन.

मध्यवर्ती राज्याच्या कलेच्या शोधांपैकी एक उंच मध्यभागी असलेल्या हॉलचे तीन नेव्ह बांधकाम, तोरण, इमारतीच्या बाहेर प्रचंड पुतळे आहेत. विशेषतः पोर्ट्रेट पुतळ्यांमध्ये वास्तववादी प्रवृत्तींची वाढ होणे हे विशेषतः महत्वाचे आहे.

नवीन राज्याच्या पूर्वार्धाची कला. 18 व्या राजवंशाची कला

(16वे-15वे शतक इ.स.पू.)

18 व्या शतकात इ.स.पू. केंद्र सरकार कमजोर झाले. भटक्यांचा इजिप्तवर दीर्घकाळ झालेला विजय हा आर्थिक आणि सांस्कृतिक ऱ्हासाचा काळ होता. 16 व्या शतकात इ.स.पू. थीब्सने भटक्यांविरुद्ध आणि देशाच्या एकीकरणासाठी लढा सुरू केला. फारो अहमेस पहिला हा XVIII राजवंशाचा पहिला राजा होता. सीरिया आणि नुबियामधील विजयी युद्धांमुळे निधीचा ओघ आणि लक्झरी आणि भव्य वास्तुकला वाढण्यास हातभार लागला. या काळातील कलेत वैभव आणि सजावटीची भूमिका तसेच वास्तववादी आकांक्षांची भूमिका वाढते.

18 व्या राजवंशाच्या कलेमध्ये थीब्सने प्रमुख भूमिका बजावली, जिथे या काळातील सर्वोत्कृष्ट कलाकृती तयार केल्या गेल्या: वेळेचे मंदिरXVIII राजवंश, थेबेसमधील अमून देवाचे मंदिर - कर्नाक आणि लक्सर. लक्सरमध्ये, नवीन राज्याच्या नवीन प्रकारच्या मंदिराने त्याचे पूर्ण स्वरूप प्राप्त केले. मध्यवर्ती कोलोनेड विशाल दगडी पॅपिरसच्या फुलांच्या रूपात होते.

लक्सरमधील अमूनचे मंदिर

कर्नाक येथील अमूनचे मंदिर

18 व्या राजघराण्याच्या वास्तुकलेतील महत्त्वाचे स्थान नाईल नदीच्या पश्चिमेकडील थेबेस येथे असलेल्या शवागाराच्या शाही मंदिरांनी व्यापलेले आहे. थडगे शवागाराच्या मंदिरांपासून वेगळे केले गेले होते, ते खडकांच्या घाटात कोरले गेले होते आणि मंदिरे खाली, मैदानावर उभारली गेली होती. ही कल्पना वास्तुविशारद इनिया यांची आहे. मंदिरे अधिकाधिक स्मारक बनत आहेत. (आमेनहोटेप III चे मंदिर ज्यापैकी फारोच्या फक्त 2 महाकाय पुतळे शिल्लक आहेत:

डेल अल-बाहरी येथील राणी हॅटशेपसटच्या मंदिराने एक विशेष स्थान व्यापलेले आहे. बाह्य डिझाइनची शिल्पे कमीतकमी वैयक्तिक आहेत, फक्त राणीच्या चेहऱ्याची सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये प्रसारित केली जातात. मुख्य चॅपलमधील पुतळे तिची प्रतिमा अधिक पुनरुत्पादित करतात.

18 व्या कालावधीच्या मध्यापासून, एक नवीन टप्पा सुरू झाला: फॉर्मची तीव्रता सजावटीने बदलली गेली, काहीवेळा अत्यधिक अभिजाततेमध्ये बदलली. व्हॉल्यूममध्ये सामान्य स्वारस्य आहे, पोर्ट्रेट वैशिष्ट्यांचे हस्तांतरण. शाही पुतळ्यांच्या प्रामाणिकपणाने सर्व नवकल्पना पूर्णपणे प्रतिबिंबित करू दिले नाहीत, हे खाजगी व्यक्तींच्या पुतळ्यांमध्ये अधिक स्पष्टपणे प्रकट झाले.

थेबन वॉल पेंटिंगमधील शैलीचा विकास अशाच प्रकारे पुढे गेला. सर्वात मनोरंजक खानदानी लोकांच्या थडग्या आहेत, कारण. देर अल-बाहरी येथील हॅटशेपसट मंदिराचा अपवाद वगळता शाही लोकांमध्ये अल्प धार्मिक विषय आहेत. मुख्य प्रतिमा जीवनातील दृश्ये आहेत आणि धार्मिक विषय, लष्करी थीम, मेजवानी थीम दिसतात. रचनामधील हालचालीकडे जास्त लक्ष दिले जाते. सामान्य लोकांचे आकडे खानदानी लोकांशी विचित्रपणे भिन्न आहेत.

त्याच वेळी, इजिप्शियन ग्राफिक्स दिसू लागले, मजकुरांसह पॅपिरीवर रेखाचित्रे"बुक्स ऑफ द डेड". कलाकुसर, बहुरंगी जडणघडणीची भरभराट आहे. उभ्या लूमच्या वापरामुळे टेपेस्ट्री पॅटर्नसह कापड तयार करणे शक्य झाले. वनस्पतींचे स्वरूप विशेषतः लोकप्रिय आहेत.

अखेनातेन आणि त्याच्या उत्तराधिकारी यांच्या काळातील कला. अमरना कला

(15 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 14 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात)

18 व्या राजघराण्यातील राजांच्या आक्रमक युद्धांच्या परिणामी आणि खानदानी आणि पुरोहितांच्या समृद्धीमुळे, अंतर्गत संघर्ष वाढला, ज्याचा पराकाष्ठा 14 व्या शतकाच्या सुरूवातीस उघड संघर्षात झाला. इ.स.पू. फारो अमेनहोटेप IV च्या अंतर्गत, ज्याने हा संघर्ष धार्मिक सुधारणेसह सोडवला. त्याने एटेन देवाच्या नावाखाली सौर डिस्कचे एकमेव खरे देवता घोषित करून सिद्धांत मांडला. फारोने थेबेस सोडले आणि मध्य इजिप्तमध्ये स्वतःची राजधानी बांधली - अखेतेन, त्याने स्वतः एक नवीन नाव घेतले - अखेनातेन, ज्याचा अर्थ"स्पिरिट ऑफ द एटेन". त्यांनी सक्रियपणे पारंपारिक भूतकाळातील ब्रेक दर्शविला, ज्याचा कलेवर जोरदार प्रभाव पडला. कॅनोनिकल फॉर्म नाकारल्याने केवळ स्मारकांचे स्वरूपच नाही तर त्यांची सामग्री देखील बदलली. त्यांनी दैनंदिन जीवनात राजाला अधिक वेळा चित्रित करण्यास सुरुवात केली आणि पर्यावरणाकडे विशेष लक्ष देण्यास सुरुवात केली. कलात्मक प्रतिमा, नवीन प्रकारचे अभयारण्य पुन्हा तयार करणे आवश्यक होते. पहिले कलात्मक अनुभव अतिशय असामान्य होते, कारण. मास्टर्सना पुन्हा प्रशिक्षित करावे लागले. तथापि, कॅननच्या कमतरतेचा सकारात्मक परिणाम झाला.

XIX राजवंशाची राजवट ही नवीन राजकीय आणि आर्थिक उठावाची वर्षे होती. बाह्य युद्धांमुळे संपत्ती आणि गुलामांचा ओघ वाढला, परंतु आतमध्ये फारो, पुरोहित आणि खानदानी यांच्यात संघर्ष चालूच होता. थेबान कला जुन्या परंपरेकडे परत जाण्याची प्रतिक्रियावादी इच्छा जपते, राज्यकर्त्यांनी राजधानीला अधिक तेज आणि वैभव देण्याचा प्रयत्न केला.

थेबेसमधील बांधकामाचे मुख्य उद्दिष्ट अर्थातच कर्नाकमधील अमूनचे मंदिर भव्य प्रमाणात होते. अबू सिंबेलमधील तथाकथित रामेसियम, रामसेस II चे शवागार मंदिर देखील स्मारकीय होते, ज्याच्या पहिल्या अंगणात राजाची एक विशाल पुतळा (~ 20 मीटर उंची) होती.

शिल्पकला पुरातन काळातील प्रामाणिक प्रतिमांकडे परत येते, अधिकाधिक बाह्य अभिजातता वाढते. तथापि, फारो आणि राणीचे धर्मनिरपेक्ष चित्रण दिसून येते. फारोला स्नायू म्हणून अतिशयोक्ती न करता चित्रित केले आहे, पूर्वीप्रमाणेच, पराक्रमी शासकाची प्रतिमा अधिक वास्तववादी माध्यमांद्वारे व्यक्त केली जाते - योग्य प्रमाणात, कपड्यांमधून बाहेर डोकावणारे स्नायू.

तसेच, 18 व्या राजवंशाचा वारसा रिलीफमध्ये दृश्यमान आहे: लँडस्केपमध्ये स्वारस्य, वैयक्तिक वैशिष्ट्यांमध्ये, विशेषत: वांशिक प्रकार. परंतु या सर्व नवीन वैशिष्ट्यांमुळे मूलभूत परंपरागत नियमांचे उल्लंघन झाले नाही.

थेबन म्युरल्समध्ये, थेबन नेक्रोपोलिसच्या डोंगरावर एका वेगळ्या वस्तीत राहणाऱ्या आणि बंद टीमचे प्रतिनिधित्व करणाऱ्या मास्टर्सच्या थडग्यांचे भित्तिचित्र, वडील ते मुलाकडे गेलेल्या स्थानाचे हस्तांतरण वेगळे आहे. तो एक धार्मिक समाज देखील होता, कारण. धार्मिक समारंभात भाग घेतला, समावेश. आणि मृत्यूचा पंथ. त्यांना बोलावण्यात आले"कॉल ऐकून."

नवीन राज्याच्या समाप्तीच्या कलेच्या पुढील विकासावर दीर्घ युद्धे आणि अर्थव्यवस्था कमकुवत झाल्यामुळे तसेच गृहकलहाचा मोठा परिणाम झाला. फारोच्या 20 व्या राजघराण्याने देशाला एकत्रित करण्यात थोडक्यात व्यवस्थापित केले, परंतु पूर्वीच्या परदेशी संपत्तीचे नुकसान झाले. थोड्या वेळाने, टॅनिसच्या नोमार्क्सच्या अधिपत्याखाली हा देश उत्तरेकडील आणि थेब्समध्ये राजधानी असलेला दक्षिणेकडील भाग बनला. XX राजवंशातील दुसरा फारो, रामेसेस III च्या मृत्यूनंतर मोठ्या प्रमाणावर बांधकाम थांबले. त्याच्या काळात कर्नाक येथील खोंसूचे मंदिर आणि मेडिनेट हाबू येथे राजवाडा असलेले शवागाराचे मंदिर बांधले गेले. थडग्यांचा आकार हळूहळू कमी झाला, चित्रे मानक बनली, कलाकारांची स्थिती घसरली, ज्यामुळे कामाच्या गुणवत्तेवर लक्षणीय परिणाम झाला.

कै कला

(11वे शतक - 332 ईसापूर्व)

नवीन राज्याच्या फारोने केलेल्या युद्धांमुळे विकासास विलंब झाला. पहिल्या शतकात लोकसंख्येचे सतत उठाव, गुलाम मालकांचा संघर्ष. 2 रा सी पासून सुरू. इ.स.पू. राज्य कोसळले. 671 बीसी मध्ये इजिप्तवर अश्शूरांनी विजय मिळवला, संघर्षाचे नेतृत्व पश्चिम डेल्टाच्या शासकाने केले, ज्याने ग्रीक शहरे, आशिया मायनर आणि लिडिया यांच्याशी युती केली. अ‍ॅसिरियनच्या हकालपट्टीनंतर, इजिप्त XXVI राजवंशाच्या राजवटीत साईस येथे राजधानीसह एकत्र आले.

दीर्घ ब्रेकअपच्या काळात, मोठ्या प्रमाणात बांधकाम केले गेले नाही, ते केवळ एकीकरणाच्या अल्प कालावधीत पुन्हा सुरू केले गेले. अशा वेळी, लिबियन शासक शेषांक आणि इथिओपियन फारो तहरका यांच्या अंतर्गत, कर्नाकमध्ये भर घालण्यात आली - पोर्टिकोस आणि एक विशाल तोरण असलेले दुसरे अंगण बांधणे.

11 व्या - 8 व्या शतकात. इ.स.पू. थेब्स आणि टॅनिस हे कलात्मक केंद्र राहिले. थेबान कलेने नवीन राज्याची परंपरा चालू ठेवली आणि टॅनिसमध्ये कलात्मक कला विकसित झाली. या काळातील शिल्पकला - बाह्यदृष्ट्या मोहक स्मारके. महागड्या दगडांऐवजी पितळेच्या मूर्ती विस्तीर्ण झाल्या आहेत.

इथिओपियन राजघराण्याच्या काळात कलाविश्वात पुनरुज्जीवन सुरू झाले. उदाहरण: फारो तहरका (हर्मिटेज) आणि इथिओपियन राजकन्या (द पुष्किन स्टेट म्युझियम ऑफ फाइन आर्ट्स) यांचे शिल्पचित्र.

मॉन्टुएम्हाटचा पुतळा, थेब्सचा महापौर

त्याच्या इतिहासाला आदर्श बनवण्याची इच्छा त्यानंतरच्या काही वर्षांतच तीव्र झाली, विशेषत: जेव्हा इजिप्त अ‍ॅसिरियाचा विजेता, फारो साम्टिक I च्या शासनाखाली एकत्र आला. व्यापार मार्ग सुधारले आणि विस्तारले, बांधकाम पुन्हा सुरू झाले, प्रामुख्याने साईसमध्ये केंद्रित झाले. बांधकाम व्यावसायिकांनी, इतर सर्वांप्रमाणे, प्राचीन कलेचे अनुकरण केले.पुरातनीकरणाने सर्व क्षेत्रांवर परिणाम केला: साहित्य आणि धर्म, राजकारण.

पर्शियन विजयाचे गंभीर परिणाम (525 ईसापूर्व) आणि स्वातंत्र्याच्या संघर्षाचा अल्प कालावधी असूनही, इजिप्शियन कलाकारांनी सुंदर स्मारके तयार केली. मेम्फिसमधील याजकाचे प्रमुख उदाहरण आहे.

पर्शियन लोकांच्या दुसऱ्या विजयानंतर, आणि नंतर ग्रीक-मॅसेडोनियन्स (332 ईसापूर्व), इजिप्तने हेलेनिस्टिक टॉलेमिक राजवंशाच्या नियंत्रणाखाली राजकीय स्वातंत्र्य टिकवून ठेवले आणि कला स्वीकारण्याचे सामर्थ्य प्राप्त केले. Effu, Espe, Dendera मधील मंदिरे, सुमारे. फाईल. तथापि, हे वास्तुशिल्पीय स्मारके हेलेनिझमच्या संदर्भात आधीच विचारात घेतले पाहिजेत.

इजिप्शियन संस्कृतीचे महत्त्व खूप मोठे आहे: ते एक समृद्ध साहित्य आहे (एक परीकथा, एक कथा, प्रेम गीते उद्भवली), इजिप्शियन विज्ञानाने आम्हाला कॅलेंडर आणि राशिचक्राची चिन्हे, भूमितीची मूलतत्त्वे आणि या क्षेत्रातील पहिले शोध दिले. औषध, भूगोल आणि इतिहास. या ज्ञानाला प्राचीन जगात आणि नंतर पूर्वेला उच्च प्रतिष्ठा मिळाली. पहिली ग्रीक कला प्राचीन इजिप्तच्या कलेच्या प्रभावाखाली तयार झाली आणि तरुण ग्रीक मास्टर्सच्या मनावर प्रभाव टाकला.

प्राचीन इजिप्तचे शिल्प- प्राचीन इजिप्तच्या कलेतील सर्वात मूळ आणि काटेकोरपणे विहित क्षेत्रांपैकी एक. प्राचीन इजिप्शियन देव, फारो, राजे आणि राण्यांचे भौतिक रूपात प्रतिनिधित्व करण्यासाठी शिल्पकला तयार केली गेली आणि विकसित केली गेली. सामान्य इजिप्शियन लोकांच्या कबरीमध्ये काच्या अनेक प्रतिमा होत्या, बहुतेक लाकडापासून बनवलेल्या होत्या, त्यापैकी काही टिकल्या आहेत. देव आणि फारोचे पुतळे, नियमानुसार, मोकळ्या जागेत आणि मंदिरांच्या बाहेर सार्वजनिक प्रदर्शनावर ठेवण्यात आले होते. गिझामधील ग्रेट स्फिंक्सची पुनरावृत्ती इतर कोठेही पूर्ण आकारात झालेली नाही, परंतु स्फिंक्स आणि इतर प्राण्यांच्या कमी झालेल्या प्रतींच्या गल्ली अनेक मंदिर संकुलांचे अपरिहार्य गुणधर्म बनल्या आहेत. देवाची सर्वात पवित्र प्रतिमा मंदिरात, वेदीच्या भागामध्ये, नियमानुसार, बोट किंवा बार्कमध्ये होती, सामान्यत: मौल्यवान धातूंनी बनलेली, तथापि, अशी एकही प्रतिमा जतन केलेली नाही. देवतांच्या आकृत्यांपासून ते खेळणी आणि डिशेसपर्यंत - मोठ्या संख्येने कोरलेल्या मूर्ती जतन केल्या गेल्या आहेत. अशा मूर्ती केवळ लाकडापासूनच नव्हे तर अलाबास्टरपासून देखील बनविल्या गेल्या होत्या, एक अधिक महाग सामग्री. गुलाम, प्राणी आणि मालमत्तेच्या लाकडी प्रतिमा मृतांच्या मृत्यूनंतरच्या जीवनात सोबत ठेवण्यासाठी थडग्यांमध्ये ठेवल्या होत्या.

पुतळे, नियमानुसार, दगडाच्या ब्लॉक किंवा लाकडाच्या तुकड्याचा मूळ आकार टिकवून ठेवतात ज्यापासून ते कोरले गेले आहे. बसलेल्या शास्त्रींच्या पारंपारिक पुतळ्यांमध्ये, पिरॅमिड (क्यूबिक पुतळा) च्या आकाराशी समानता अनेकदा आढळते.

प्राचीन इजिप्शियन शिल्पाच्या निर्मितीसाठी एक अतिशय कठोर नियम होता: पुरुषाच्या शरीराचा रंग स्त्रीच्या शरीराच्या रंगापेक्षा गडद असावा, बसलेल्या व्यक्तीचे हात केवळ त्याच्या गुडघ्यांवर असावेत. इजिप्शियन देवतांचे चित्रण करण्यासाठी काही नियम होते: उदाहरणार्थ, देव होरसला बाजाच्या डोक्यासह चित्रित केले गेले असावे, मृत अनुबिसचा देव कोड्याच्या डोक्यासह. सर्व शिल्पे या सिद्धांतानुसार तयार केली गेली होती आणि खालील इतके कठोर होते की प्राचीन इजिप्तच्या अस्तित्वाच्या जवळजवळ तीन हजार वर्षांपासून ते बदलले नाही.

विश्वकोशीय YouTube

• 1 / 5

  सुरुवातीच्या राजवंशीय कालखंडातील शिल्पकला प्रामुख्याने तीन प्रमुख केंद्रांवरून येते जिथे मंदिरे होती - ती, अॅबिडोस आणि कोप्टोस. पुतळ्यांनी उपासनेची, विधींची वस्तू म्हणून काम केले आणि त्यांचा समर्पित हेतू होता. स्मारकांचा एक मोठा गट "हेब-सेड" संस्काराशी संबंधित होता - फारोच्या शारीरिक शक्तीचे नूतनीकरण करण्याचा विधी. या प्रकारात राजाच्या बसलेल्या आणि चालण्याच्या आकृत्यांच्या प्रकारांचा समावेश आहे, गोल शिल्प आणि आरामात अंमलात आणला आहे, तसेच त्याच्या विधी धावण्याच्या प्रतिमेचा समावेश आहे. हेब-सेड स्मारकांच्या यादीमध्ये फारो खासेखेमच्या पुतळ्याचा समावेश आहे, ज्याचे प्रतिनिधित्व विधी पोशाखात सिंहासनावर बसलेले आहे. हे शिल्प तंत्रात सुधारणा दर्शवते: आकृतीचे प्रमाण योग्य आहे आणि ते व्हॉल्यूममध्ये मॉडेल केलेले आहे. येथे शैलीची मुख्य वैशिष्ट्ये आधीच प्रकट झाली आहेत - फॉर्मची स्मारकता, रचनेची फ्रंटलिटी. सिंहासनाच्या आयताकृती ब्लॉकमध्ये बसणार्‍या पुतळ्याची स्थिती गतिहीन आहे; आकृतीच्या बाह्यरेषांमध्ये सरळ रेषा प्रामुख्याने आहेत. खसेखेमचा चेहरा पोर्ट्रेट आहे, जरी त्याची वैशिष्ट्ये मोठ्या प्रमाणात आदर्श आहेत. बहिर्वक्र नेत्रगोलकासह कक्षामध्ये डोळ्यांची सेटिंग लक्ष वेधून घेते. अंमलात आणण्याचे एक समान तंत्र त्या काळातील स्मारकांच्या संपूर्ण गटामध्ये विस्तारित होते, जे अर्ली किंगडमच्या पोर्ट्रेटचे वैशिष्ट्यपूर्ण शैलीत्मक वैशिष्ट्य होते. त्याच कालावधीत, पूर्ण-लांबीच्या पूर्व-वंशीय कालखंडाची विहितता स्थापित केली गेली आणि सुरुवातीच्या राज्याच्या प्लास्टिकमध्ये मानवी शरीराच्या प्रमाणात योग्य हस्तांतरणास मार्ग दिला.

  जुन्या राज्याचे शिल्प

  मध्य राज्याचे शिल्प

  शिल्पकलेतील महत्त्वपूर्ण बदल मध्य साम्राज्यात तंतोतंत घडतात, जे मुख्यत्वे कोसळण्याच्या काळात स्वातंत्र्य मिळालेल्या अनेक स्थानिक शाळांच्या उपस्थिती आणि सर्जनशील शत्रुत्वामुळे होते. बारावी राजवंशापासून, विधी पुतळे अधिक प्रमाणात वापरल्या जात आहेत (आणि त्यानुसार, मोठ्या प्रमाणात बनविल्या जातात): त्या आता केवळ थडग्यांमध्येच नव्हे तर मंदिरांमध्ये देखील स्थापित केल्या जातात. त्यापैकी, हेब-सेड (फारोच्या जीवन शक्तीचे विधी पुनरुज्जीवन) च्या संस्काराशी संबंधित प्रतिमा अजूनही वर्चस्व गाजवतात. संस्काराचा पहिला टप्पा प्रतीकात्मकपणे वृद्ध शासकाच्या हत्येशी संबंधित होता आणि त्याच्या पुतळ्यावर सादर केला गेला, ज्याची रचना सारकोफॅगीच्या प्रामाणिक प्रतिमा आणि शिल्पांसारखी होती. या प्रकारात मेंटूहोटेप-नेभेपेत्रच्या हेब-सेड पुतळ्याचा समावेश आहे, ज्यामध्ये फारोचे छातीवर हात ओलांडलेल्या गोठलेल्या स्थितीत चित्रित केले आहे. ही शैली परंपरागत आणि सामान्यीकरणाच्या मोठ्या वाटा द्वारे ओळखली जाते, जी सामान्यतः युगाच्या सुरुवातीच्या शिल्पकलेच्या स्मारकांसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. भविष्यात, शिल्पकला चेहर्याचे अधिक सूक्ष्म मॉडेलिंग आणि अधिक प्लास्टिक विच्छेदन करण्यासाठी येते: हे महिला पोर्ट्रेट आणि खाजगी व्यक्तींच्या प्रतिमांमध्ये सर्वात स्पष्ट आहे.

  कालांतराने राजांची प्रतिमाही बदलते. 12 व्या राजवंशापर्यंत, फारोच्या दैवी शक्तीच्या कल्पनेने मानवी व्यक्तिमत्त्व व्यक्त करण्याच्या आग्रही प्रयत्नांना चित्रणांमध्ये मार्ग दिला. अधिकृत थीमसह शिल्पकलेचा आनंदाचा दिवस सेनुस्रेट III च्या कारकिर्दीवर येतो, ज्याचे चित्रण सर्व वयोगटात होते - बालपणापासून प्रौढत्वापर्यंत. यातील सर्वोत्कृष्ट प्रतिमा म्हणजे सेनुस्रेट III चे ऑब्सिडियन हेड आणि त्याचा मुलगा अमेनेमहेत III चे शिल्पचित्र. स्थानिक शाळांच्या मास्टर्सचा मूळ शोध हा एक प्रकारचा क्यूबिक पुतळा मानला जाऊ शकतो - एका मोनोलिथिक स्टोन ब्लॉकमध्ये बंद केलेल्या आकृतीची प्रतिमा.

  मिडल किंगडमची कला ही लहान-लहान प्लास्टिक कलांच्या उत्कर्षाचा काळ आहे, ज्यापैकी बहुतेक अजूनही अंत्यसंस्कार पंथ आणि त्याच्या संस्कारांशी संबंधित आहेत (बोटीवर प्रवास करणे, बलिदानाच्या भेटवस्तू आणणे इ.). मूर्ती लाकडापासून कोरलेल्या, मातीने झाकलेल्या आणि पेंट केल्या गेल्या. बर्‍याचदा संपूर्ण बहु-आकृती रचना गोल शिल्पात तयार केल्या गेल्या होत्या (जुन्या राज्याच्या रिलीफमध्ये ते कसे प्रचलित होते त्याप्रमाणे).

  नवीन राज्याचे शिल्प

  न्यू किंगडमच्या कलामध्ये, एक शिल्पकला समूह पोर्ट्रेट दिसतो, विशेषत: विवाहित जोडप्याच्या प्रतिमा.

  आरामाची कला नवीन गुण आत्मसात करते. या कलात्मक क्षेत्रावर साहित्याच्या विशिष्ट शैलींचा प्रभाव आहे जो नवीन साम्राज्याच्या काळात व्यापक झाला: भजन, लष्करी इतिहास, प्रेम गीत. बहुतेकदा, या शैलींमधील मजकूर मंदिरे आणि थडग्यांमधील आराम रचनांसह एकत्र केले जातात. थेबन मंदिरांच्या रिलीफमध्ये, सजावटीमध्ये वाढ झाली आहे, रंगीबेरंगी पेंटिंगसह बेस-रिलीफ आणि उच्च रिलीफच्या तंत्रांमध्ये मुक्त फरक आहे. हेमहेतच्या थडग्यातील अमेनहोटेप-III चे पोर्ट्रेट असे आहे, जे आरामाच्या विविध उंची एकत्र करते आणि या संदर्भात एक अभिनव कार्य आहे. रिलीफ्स अजूनही रजिस्टर्समध्ये व्यवस्थित ठेवलेले आहेत, ज्यामुळे विशाल अवकाशीय व्याप्तीचे वर्णनात्मक चक्र तयार करता येते.

  अमरण काळ

  अमरना काळातील कला त्याच्या उल्लेखनीय मौलिकतेसाठी उल्लेखनीय आहे, जी प्रामुख्याने नवीन जागतिक दृश्याच्या स्वरूपातून उद्भवते. फारोच्या प्रतिमेची कठोरपणे आदर्श, पवित्र समज नाकारणे ही सर्वात असामान्य वस्तुस्थिती आहे. नवीन शैली कर्नाक येथील एटेनच्या मंदिरात स्थापित केलेल्या अमेनहोटेप-IV च्या कोलोसीमध्ये देखील दिसून आली. या पुतळ्यांमध्‍ये केवळ स्‍मारक कलेच्‍या प्रातिनिधिक प्रातिनिधिक तंत्रांचाच समावेश नाही, तर पोट्रेटची नवीन समज देखील आहे, ज्यासाठी आता फारोच्‍या देखाव्याचे शरीर संरचनेच्‍या वैशिष्ट्यांनुसार विश्‍वासार्ह हस्तांतरण आवश्‍यक आहे. विश्वासार्हतेचा निकष हा पूर्वीच्या अधिकृत कलेचा एक प्रकारचा निषेध होता, म्हणून "मात" - सत्य - हा शब्द विशेष अर्थाने भरलेला आहे. अखेनातेनच्या प्रतिमा इजिप्शियन कलेचे वैशिष्ट्य असलेल्या अत्यंत सामान्यीकरण आणि आदर्शतेच्या आवश्यकतेसह प्रामाणिकतेच्या संयोजनाचे एक जिज्ञासू उदाहरण आहेत. फारोच्या डोक्याचा आकार, चेहर्याचा असामान्यपणे वाढवलेला अंडाकृती, पातळ हात आणि अरुंद हनुवटी - ही सर्व वैशिष्ट्ये काळजीपूर्वक जतन केली गेली आहेत आणि नवीन परंपरेत प्रतिबिंबित झाली आहेत, परंतु त्याच वेळी सर्व दृश्य तंत्रे विशेष नमुन्यांवर निश्चित केली गेली आहेत - शिल्प मॉडेल.

  फारोचे चित्रण करण्याचे वैशिष्ट्यपूर्ण तंत्र त्याच्या कुटुंबातील सदस्यांना देखील विस्तारित केले गेले. एक स्पष्ट नावीन्य म्हणजे संपूर्णपणे प्रोफाइलमधील आकृत्यांचे चित्रण, ज्याला पूर्वी इजिप्शियन कॅननने परवानगी दिली नव्हती. पोर्ट्रेटमध्ये वांशिक वैशिष्ट्ये जतन केलेली वस्तुस्थिती देखील नवीन होती: हे फारोची आई, राणी टीईचे डोके आहे, जे सोने आणि काचेच्या पेस्टने जडलेले आहे. नैसर्गिक प्लॅस्टिकिटीने भरलेल्या आणि प्रामुख्याने समोरच्या प्रतिमा नसलेल्या अमरना रिलीफ्समध्ये एक अंतरंग गीतात्मक सुरुवात दिसून येते.

  ललित कलांच्या विकासाचा कळस कार्यशाळेच्या शिल्पकारांचे कार्य योग्यरित्या मानले जाते. त्यापैकी निळ्या मुकुटातील राणी नेफर्टिटीचे सुप्रसिद्ध पॉलीक्रोम हेड आहे. पूर्ण झालेल्या कामांसह, शिल्प कार्यशाळेच्या उत्खननात बरेच प्लास्टर मुखवटे सापडले, जे मॉडेल म्हणून काम करतात.

  "प्राचीन इजिप्तची सभ्यता" - देव अटम. इजिप्त. वस्तू. पिरॅमिड्स. प्राचीन इजिप्तची सभ्यता. पौराणिक कथा. अधिकृत धर्म. इजिप्शियन शहरे. प्राचीन इजिप्त. डेमोटिक. देव रा.

  "प्राचीन इजिप्तचे राज्य" - नाईल नदीच्या काठावरील राज्य. इजिप्तचे एकीकरण. सभ्यतेच्या निर्मितीसाठी अनुकूल परिस्थिती. डेल्टा. भिंत पेंटिंगचा तुकडा. पॅपिरस वनस्पती. आदिम ते सभ्यतेपर्यंत. नाईल नदीचा पूर. प्रार्थना. इजिप्त देश. मेम्फिस शहर.

  "नाईल नदीच्या काठावरील राज्य" - भूमध्य समुद्रात वाहणारी नदी अनेक शाखांमध्ये विभागली गेली. भूमध्य समुद्र. भूमध्य समुद्र. राज्ये दिसू लागली जिथे शेती हा मुख्य व्यवसाय बनला. नाईल. पॅपिरसचा वापर. नाईल नदी दाखवा. पाच हजार वर्षांपूर्वी राज्ये दिसू लागली. गाळ - अर्धा कुजलेल्या वनस्पतींचे कण आणि लालसर खडक.

  "इजिप्त आणि इजिप्शियन" - उन्हाळ्यात, हापी जहाजे अधिक जोरदारपणे झुकते आणि नाईल नदी त्याच्या काठावर ओव्हरफ्लो करते. हापी देवाची मूर्ती. मोठ्या कालव्याच्या बाजूने पसरलेली चिकणमाती आणि वेळूंनी बनविलेले अरुंद धरणे. इजिप्त हा नाईल नदीच्या खोऱ्यात ईशान्य आफ्रिकेतील एक देश आहे. खजूर. बंधाऱ्यांनी चारही बाजूंनी शेतांना वेढून पाणी अडवले.

  "प्राचीन इजिप्त ग्रेड 5" - पिरामिड. जगातील आश्चर्यांपैकी पहिले. नाईल डेल्टा थ्रेशोल्ड्स पॅपिरस फारो पिरॅमिड धर्म. लोकांनी देवांसाठी बांधले... लेखन. प्राचीन इजिप्तच्या फारोसाठी थडग्या म्हणून बांधले गेले. ऐतिहासिक संकल्पना. 3. एक पॅपिरस पुस्तक ट्यूबमध्ये गुंडाळले गेले… प्राचीन इजिप्तची कला. इजिप्तमध्ये लेखन ... कार्याचे पुनरावलोकन करा चुका शोधा.

  "नेफर्टिटी" - त्यांना एकूण सहा मुली होत्या! Nefertiti म्हणजे "द कम ब्यूटी". नेफर्टिटी ही राणी आहे. नेफर्टिटीची प्रतिमा अनेक सजावटींवर दिसू शकते. राणीच्या डोक्यावर रिबन आणि सापाची प्रतिमा असलेला उंच निळा विग आहे. Nefertiti इतर प्रतिमा. नेफर्टिटी तीन हजार वर्षांपूर्वी इजिप्त राज्यात राहत होता.