Antonio Gaudi dhe shtëpitë e tij të famshme janë shenjë dalluese e atraksioneve të Katalonjës. Antonio Gaudi: një arkitekt i shkëlqyer dhe një njeri kokëfortë i padurueshëm Spanja 3 qytetet e arkitektit Gaudi Barcelona

Antonio Gaudi i lindur më 25 qershor 1852 në qytetin e vogël Reus, afër Tarragona në Katalonjë (Spanjë). Gaudi e kaloi fëmijërinë buzë detit. Ai mbajti përshtypjet e eksperimenteve të tij të para arkitekturore gjatë gjithë jetës së tij, kjo është arsyeja pse disa nga shtëpitë e tij ngjajnë me kështjellat e rërës. Për shkak të reumatizmit, djali nuk mund të luante me fëmijët dhe shpesh mbetej vetëm, duke kaluar shumë kohë duke komunikuar me natyrën. Lëvizshmëria e kufizuar për shkak të sëmundjes mprehte fuqitë e vëzhgimit të arkitektit të ardhshëm dhe i hapi atij botën e natyrës, e cila u bë burimi kryesor i frymëzimit në zgjidhjen e problemeve artistike, dizajnuese dhe konstruktive. Antonio pëlqente të kalonte një kohë të gjatë duke parë malet, retë, lulet dhe kërmijtë. Nëna e Gaudit i nguliti djalit dashurinë për fenë. Ajo e frymëzoi atë se meqenëse Zoti e kishte lënë gjallë, Antonio duhet ta zbulojë patjetër pse.

Në vitet shtatëdhjetë të shekullit të 19-të, Gaudi u transferua në Barcelonë, ku, pas pesë vitesh kurse përgatitore, u pranua në Shkollën e Lartë të Arkitekturës, nga e cila u diplomua në 1878. Ishte një institucion arsimor i një lloji të ri, në të cilin mësuesit bënin gjithçka që mësimi të mos kthehej në një rutinë. Në shkollë, studentët u inkurajuan të kenë mundësinë të marrin pjesë në projekte reale dhe përvoja praktike është gjithmonë shumë e vlefshme për një arkitekt. Antonio studionte me kënaqësi dhe entuziazëm, ulej në bibliotekë mbrëmjeve, mësonte gjermanisht dhe frëngjisht në mënyrë që të mund të lexonte literaturë në profilin e tij. Antonio ishte një nga studentët më të mirë, por nuk u dashurua kurrë.

Në 1870-1882, Antonio Gaudi punoi nën mbikëqyrjen e arkitektëve Emilio Sala dhe Francisco Villar si hartues, duke marrë pjesë pa sukses në konkurse; studioi zanate, duke kryer shumë punë të vogla (gardhe, fenerë, etj.), si dhe projektoi mobilje për shtëpinë e tij.

Në Evropë në atë kohë kishte një lulëzim të jashtëzakonshëm stil neo-gotik , dhe Gaudi i ri ndoqi me entuziazëm idetë e entuziastëve neo-gotikë - arkitektit dhe shkrimtarit francez Violet le Duc (restauruesi më i madh i katedraleve gotike në shekullin e 19-të, i cili restauroi Katedralen Notre Dame) dhe kritikut dhe kritikut të artit anglez John Ruskin. Deklarata që ata shpallën "Dekorativiteti është fillimi i arkitekturës" ishte plotësisht në përputhje me mendimet dhe idetë e vetë Gaudit, stili krijues i të cilit me kalimin e viteve bëhet krejtësisht unik, arkitektura është aq larg nga ajo e pranuara përgjithësisht sa gjeometria e Lobachevskit është nga Euklidiani klasik.

Gjatë periudhës së krijimtarisë së hershme, të shënuar nga ndikimet e arkitekturës së Barcelonës, si dhe nga arkitekti spanjoll Martorel, u ndërtuan projektet e tij të para, të dekoruara shumë, të hershme të Art Nouveau: "binjakët stilistikë" - elegante. Shtëpia e Vicens (Barcelona) dhe El Capricho i çuditshëm (Comillas, Cantabria):

Në përputhje me dëshirën e pronarit për të parë një "mbretërinë e qeramikës" në rezidencën e tij në fshat, Gaudi mbuloi muret e shtëpisë me pllaka majolika shumëngjyrëshe të ylbertë, dekoroi tavanet me "stalaktite" llaçi të varur dhe mbushi oborrin me zbukurime. gazebos dhe fenerë. Ndërtesat e kopshtit dhe ndërtesa e banimit formuan një ansambël të mrekullueshëm, në format e të cilit arkitekti provoi fillimisht teknikat e tij të preferuara:

● bollëk i përfundimeve qeramike;

● plasticiteti, rrjedhshmëria e formave;

● kombinime të guximshme të elementeve të stilit të ndryshëm;

● kombinime të kundërta të dritës dhe errësirës, ​​horizontale dhe vertikale.

El Capricho (Comillas, Cantabria):

Pjesa e jashtme e objektit është e ballafaquar me rreshta tullash dhe pllakash qeramike. Kati i parë është i ballafaquar me rreshta të gjerë tullash shumëngjyrëshe të alternuara me vija të ngushta tjegullash majolica me kallëpe reliev me luledielli.

Kompromisi pseudo-barok daton në të njëjtën periudhë. Shtëpia Calvet(Barcelona) - e vetmja ndërtesë e njohur dhe e dashur nga qytetarët gjatë jetës së tij:

Gjithashtu gjatë këtyre viteve u shfaqën projektet e mëposhtme:

● Shkollë në manastirin e Shën Terezës (Barcelona) në një stil gotik të përmbajtur, madje edhe “sërf”:

● Pallati Episkopal Neo-Gotik në Astorga (Castilla dhe Leon):

● Shtëpia Neo-Gotike Botines (Leon):

Megjithatë, takimi i tij me Eusebi Guelem . Gaudi më vonë u bë mik i Güell-it. Ky manjat i tekstilit, njeriu më i pasur në Katalonjë, i panjohur për njohuritë estetike, mund të përballonte të porosiste çdo ëndërr dhe Gaudi mori atë që ëndërron çdo krijues: lirinë e shprehjes pa marrë parasysh buxhetin. Antonio kryen dizajne për pavionet e pasurisë në Pedralbes afër Barcelonës për familjen Güell; bodrumet e verës në Garraf, kapela dhe kriptet e Colonia Güell (Santa Coloma de Cervelho); fantastik Park Güell (Barcelona). Në këto vepra, Gaudi shkon përtej stileve mbizotëruese historike brenda eklekticizmit të shekullit të 19-të, duke shpallur luftë në vijën e drejtë dhe duke lëvizur përgjithmonë në botën e sipërfaqeve të lakuara për të formuar stilin e tij, të pagabueshëm të njohur.

Një ditë Güell-i krijoi idenë e rindërtimit të rezidencës së tij verore në fshat. Për këtë qëllim, ai zgjeron pronat e tij duke përvetësuar disa parcela të tjera. Ai i dha urdhrin për rindërtimin e shtëpisë së vendit Antonio Gaudi, duke e udhëzuar atë të rindërtonte parkun, të reformonte shtëpinë e vendit, të ngrinte një gardh me një portë, të ndërtonte pavionet e reja në hyrje të pronës, dhe arkitekti u udhëzua gjithashtu për të ndërtuar një stallë me një arenë të brendshme. Tani ky kompleks quhet Parku Guell .

Si të gjitha veprat e mëvonshme të Gaudit, këto ndërtesa janë thellësisht simbolike; këtu nuk ka detaje të rastësishme. Plani i arkitektit bazohej në mitin e kopshtit magjik të Hesperidëve. Ky mit u pasqyrua në poezinë "Atlantis" nga autorja katalanase Jacinta Verdaguer, e cila shpesh vizitonte pasurinë Guell. Poema përshkruan një nga punët e Herkulit, i cili u urdhërua nga mbreti i Mikenës, duke dashur të provonte forcën e Herkulit, për të marrë mollë të arta nga kopshti, i cili ruhej me kujdes. Pjesa më interesante, e ruajtur e pasurisë është porta në formën e një dragoi. Sipas legjendës, dragoi gjakatar Ladon ruante hyrjen e kopshtit, ku rritej një pemë me mollë të arta që dhurojnë rininë dhe pavdekësinë e përjetshme.

Një tjetër ndërtesë Gaudi për filantropin dhe mikun e tij është shtëpia e prodhuesit në Barcelonë, e ashtuquajtura Pallati Guell :

Me përfundimin e pallatit, Antoni Gaudi pushoi së qeni një ndërtues anonim, duke u bërë shpejt arkitekti më në modë në Barcelonë, duke u bërë shpejt një "luks pothuajse i papërballueshëm".

Në atë kohë, Antonio Gaudi ishte ende duke punuar si hartues në byronë arkitekturore të ish-mësuesit të tij në Shkollën e Lartë të Arkitekturës, Villar. Kjo gjithashtu luajti një rol interesant në jetën e mëvonshme të Gaudi. Çështja është se ndërtimi Tempulli i Familjes së Shenjtë (Tempulli Expiatori de la Sagrada Família) ka disa vite që vazhdon në Barcelonë. Dhe kur lindi pyetja për zëvendësimin e arkitektit, Villar propozoi kandidaturën e Gaudi. Mjaft e çuditshme, Këshilli i Kishës e pranoi atë. Antonio themeloi byronë e tij arkitekturore, rekrutoi një staf asistentësh dhe u zhyt me kokë në punë ( )

Klientët, të cilët ishin gati të shpenzonin gjysmë pasurie në ndërtim, fillimisht besuan në gjenialitetin e arkitektit, i cili pa mundim po hapte një rrugë të re në arkitekturë. Për borgjezinë e Barcelonës, ai ndërtoi shtëpi njërën më të pazakontë se tjetra. Një nga këto shtëpi ishte shtëpia Casa Mila - hapësirë ​​që lind dhe zhvillohet, duke u zgjeruar dhe lëvizur si materie e gjallë. Shtëpia njihet më mirë si La Pedrera, që përkthehet si gurore. Projekti u porosit nga sipërmarrësi Pedro Mila y Camps. Ai kishte nevojë për një shtëpi, apartamentet e së cilës mund t'i jepte me qira. Gaudi planifikoi një fasadë të valëzuar. Strukturat e hekurit ishin të ballafaquara me gurë të prerë, i cili ishte prerë aty pranë në provincën e Barcelonës:

Projektimi filloi në vitin 1906 dhe arkitekti, me skrupulozitetin e tij karakteristik, verifikoi të gjitha linjat. Ai e projektoi hapësirën në mënyrë që fqinjët të ndiheshin sa më të izoluar nga njëri-tjetri dhe përveç kësaj, nëse i zoti i shtëpisë vendos ta kthejë atë në hotel, atëherë nuk duhet të krijohen as probleme. Megjithatë, Pedro Mila u shpreh i paduruar dhe e nxiti atë në çdo mënyrë. Por pengesat u shfaqën në çdo hap. Kështu, autoritetet rregullatore ishin të pakënaqura me kolonën, e cila dilte gjysmë metri në trotuar. Ata kërkuan që të hiqej. Gaudi luftoi për çdo detaj të projektit të tij. Ai kërcënoi se nëse do t'i duhej të hiqte rubrikën, atëherë në vendin ku duhej të ishte, do të shkruante se kush ishte saktësisht fajtori për mungesën e saj.

Pastaj kishte probleme me madhësinë. Lartësia e strukturës ishte katër metra më e lartë se sa lejohej. Kishte një kërkesë për të prerë papafingo. Në rast të mospërmbushjes së kërkesës, pronari i nënshtrohej një gjobe që korrespondonte me një të pestën e të gjithë projektit. U krijua një komision që e njohu objektin me vlerë të madhe dhe kështu u zgjidh e gjithë kjo mosmarrëveshje me ligjin.

Shtëpia Mila mori tre vjet për të ndërtuar. Ndërsa puna vazhdonte, i pasuri Pere Mila u varfërua, pasi kishte paguar tashmë 100 mijë peseta për shkeljen e të gjitha standardeve të ndërtimit nga arkitekti. Prandaj, nga fundi, ai nuk duroi dot dhe tha: "Unë nuk do të paguaj". Gaudi u përgjigj: "Epo, atëherë përfundoni vetë ndërtimin." Pas kësaj ata u shpërndanë, duke përkëdhelur xhepat e tyre bosh, duke fyer njëri-tjetrin dhe duke e çuar çështjen në gjykatë. Por brezat pasardhës tani mund të frymëzohen dhe të shijojnë monumentin e bukur arkitekturor.

Një projekt i ngjashëm nga Gaudi - Casa Batlló - një krijesë e gjallë, që dridhet, fryt i një fantazie të çuditshme që ka një origjinë të pazakontë: ka një komplot të zhvilluar - Shën Gjergji vret dragoin. Dy katet e para i ngjajnë kockave dhe skeletit të një dragoi, struktura e murit i ngjan lëkurës së tij dhe çatia e një modeli kompleks i ngjan shtyllës kurrizore. Mbi çati ngrihet një kullë në formën e një shtize që shpon trupin e dragoit. Casa Batllo njihet edhe si "Shtëpia e Kockave":

ME Kisha e Familjes së Shenjtë - Sagrada Familia - u bë vepra më e famshme e Antoni Gaudi, megjithëse ai nuk e filloi ndërtimin e saj dhe nuk e mbaroi. Por për vetë arkitektin kjo vepër u bë kulmi i jetës dhe veprës së tij. Duke i kushtuar rëndësi të veçantë kësaj ndërtese si një simbol monumental i ringjalljes kombëtare dhe shoqërore të Katalonjës, Antogio Gaudi u fokusua tërësisht në të që nga viti 1910, duke vendosur këtu punëtorinë e tij.

Sipas Gaudit, Sagrada Familia do të bëhej një ndërtesë simbolike, një alegori madhështore e Lindjes së Krishtit, e përfaqësuar nga tre fasada. Ajo lindore i kushtohet Krishtlindjeve; ai perëndimor - Mundimi i Krishtit, ai jugor, më mbresëlënës, duhet të bëhet fasada e Ngjalljes. Portalet dhe kullat e Sagrada Familia janë skalitur në mënyrë të pasur për t'i ngjasuar të gjithë botës së gjallë, me një kompleksitet marramendës profilesh dhe detajesh që tejkalojnë çdo gjë që gotiku ka njohur ndonjëherë. Ky është një lloj Gotik Art Nouveau, i cili, megjithatë, bazohet në planin e një katedrale thjesht mesjetare.

Përkundër faktit se Gaudi ndërtoi Sagrada Familia për tridhjetë e pesë vjet, ai arriti të ndërtojë dhe dekorojë vetëm fasadën e Lindjes së Krishtit, e cila është strukturalisht pjesa lindore e transeptit, dhe katër kullat mbi të. Pjesa perëndimore e absidës, e cila përbën pjesën më të madhe të kësaj ndërtese madhështore, është ende e papërfunduar. Më shumë se shtatëdhjetë vjet pas vdekjes së Gaudit, ndërtimi i Sagrada Familia vazhdon sot. Spirat po ngrihen gradualisht (vetëm një u përfundua gjatë jetës së arkitektit), po zbukurohen fasadat me figura apostujsh dhe ungjilltarësh, skena të jetës asketike dhe vdekjes shlyese të Shpëtimtarit. Ndërtimi i Kishës së Familjes së Shenjtë pritet të përfundojë në vitin 2030.

Modeli i Tempullit të ardhshëm të Familjes së Shenjtë (Temple Expiatori de la Sagrada Família) në Barcelonë, i përbërë nga thasë të varur me rërë, mund të "lexohej" vetëm nga kompjuterët modernë! Duke lidhur pikat e çantës, studiuesit morën një model hapësinor të katedrales. Për më tepër, për të mos "prerë" dhomën në copa, Gaudi doli me sistemin e tij të tavanit të pambështetur, dhe vetëm 100 vjet më vonë u shfaq një program kompjuterik që mund të kryente operacione të tilla. Ishte një program i NASA-s që llogaritte trajektoret e fluturimit në hapësirë.

Arkitekti i kaloi vitet e tij të fundit si një vetmitar asket, duke i kushtuar plotësisht të gjithë forcën dhe energjinë e tij krijimit të Katedrales së pavdekshme të Familjes së Shenjtë - Sagrada Familia, e cila u bë mishërimi më i lartë jo vetëm i talentit të tij unik, por edhe i besimit të tij të devotshëm. Ai dekoroi majat e kullave të tempullit me aq kujdes sa engjëjt do të kënaqeshin t'i shikonin ato.

Në fund të jetësAntonio Gaudi u sëmur shumë. Më kapën bruceloza ose ethet malteze, e cila është ende e vështirë për t'u diagnostikuar sot. Mjekët besojnë se “bruceloza karakterizohet nga ndryshime të papritura të humorit, duke çuar në depresion vetëvrasës. E ndërthurur me shpërthime zemërimi dhe periudha shpërqendrimi, kjo gjendje depresive shoqërohet me rraskapitje fizike, dhimbje koke torturuese dhe artrit të dhimbshëm.” Nuk kishte kurë për këtë sëmundje. Ndoshta kjo mund të shpjegojë pse Gaudi ka ndryshuar kaq shumë për keq. Ai ecte me xhaketa të varura, dhe pantallonat i vareshin në këmbë, të cilat i mbështillte me fashë nga të ftohtit... Dhe pa të brendshme! Megjithatë, ai nuk i ndërroi rrobat e jashtme derisa ato u shndërruan në lecka. Arkitekti i madh hëngri atë që i vihej në dorë gjatë ecjes - një copë bukë, për shembull. Nëse asgjë nuk futej brenda, unë nuk haja asgjë. Pasi nuk hëngri asgjë për një kohë shumë të gjatë, u shtri dhe filloi të vdiste. Por një nga studentët erdhi, ndërroi rrobat, e ushqeu...

Më 7 qershor 1926, 73-vjeçari Gaudi u godit nga një tramvaj dhe humbi ndjenjat. Shoferët e taksisë refuzuan të çonin në spital një plak të parregullt, të panjohur, pa para ose dokumente, nga frika e mos pagesës së udhëtimit. Gaudi vdiq shpejt nga plagët e tij.

Shikoni një video prezantim të veprave më të famshme të Gaudi:

Shtëpitë Magjike të Gaudi janë të vendosura kryesisht në Barcelonë, pasi këtu ka jetuar dhe punuar Antoni Gaudi. Natyrisht, Gaudi nuk ishte i vetmi që krijoi Barcelonën moderne. Qyteti pa shumë arkitektë të talentuar gjatë një periudhe relativisht të shkurtër kohore të quajtur Rilindja Katalanase. Përveç Barcelonës së Gaudit, ekziston edhe Barcelona moderne, Barcelona gotike dhe distrikti "Fshati spanjoll", i cili mishëron stilet e të gjitha provincave spanjolle, dhe Rambla e famshme - rrethi i Barcelonës së vjetër. Por Barcelona e Gaudit është diçka e veçantë, e pakrahasueshme. Trembëdhjetë objektet (jo gjithmonë ndërtesa) të ndërtuara nga Gaudi në Barcelonë i japin asaj origjinalitetin dhe hijeshinë dhe janë një tërheqje e parezistueshme për turistët.

Në fillim të punës së pavarur të Gaudí-t, u ndërtuan projektet e tij të para, të dekoruara shumë, të hershme të Art Nouveau:

"Stylist Twins" - Shtëpia elegante e Vicens (Barcelona)

E çuditshme El Capricho (humor) (Comillas, Cantabria).

Dhe gjithashtu kompromisi pseudo-barok House of Calvet (Barcelona) - e vetmja ndërtesë e njohur dhe e dashur nga banorët e qytetit gjatë jetës së tij (nga rruga, shtëpia u ndërtua pa një mur të vetëm mbajtës brenda).

Gaudi ishte jashtëzakonisht jokomunikues dhe madje i tërhequr. Ai është edhe mizor me njerëzit. Gaudi nuk u martua kurrë. Që në fëmijëri vuante nga reumatizma, e cila e pengonte të luante me fëmijët e tjerë, por nuk i pengonte shëtitjet e gjata të vetmuara, të cilat e kishte pasion gjithë jetën, nuk njihte luksin dhe pasurinë, hante e vishej kuturu. - kur e kishte të bënte personalisht. Por në të njëjtën kohë ai ndërtoi ndërtesa luksoze. Nuk kishte asnjë të dhënë nga Gaudi; ai nuk kishte miq të ngushtë. Dhe shumë nga rrethanat e jetës së tij ende nuk janë sqaruar. Shtëpia e Calvet brenda:

Përcaktuese për lulëzimin e arkitektit të ri ishte takimi i tij me Eusebi Güell. Gaudi më vonë u bë mik i Güell-it. Ky manjat i tekstilit, njeriu më i pasur në Katalonjë, i panjohur për njohuritë estetike, mund të përballonte të porosiste çdo ëndërr dhe Gaudi mori atë që ëndërron çdo krijues: lirinë e shprehjes pa marrë parasysh buxhetin. Pallati Guell:

Një arkitekt i madh që pothuajse kurrë nuk ka punuar me vizatime, puna e të cilit bazohej në llogaritjet skrupuloze matematikore, një përmbysës i autoritetit dhe një trendist që krijoi jashtë stileve të vendosura. Mjetet kryesore të tij ishin imagjinata, intuita dhe... llogaritjet mendore. Mund të thuash se ai ishte Ajnshtajni i arkitekturës. Pallati Güell, pamje nga çatia:

Pasi fitoi "pavarësinë" financiare, Gaudi shkon përtej stileve historike mbizotëruese brenda eklekticizmit të shekullit të 19-të, duke shpallur luftë në vijën e drejtë dhe duke lëvizur përgjithmonë në botën e sipërfaqeve të lakuara për të formuar stilin e tij, të pagabueshëm të njohur.

Antonio Gaudi i Cornet lindi më 25 qershor 1852 në qytetin e vogël Reus, afër Tarragona, në Katalonjë. Ai ishte fëmija i pestë dhe më i ri në familjen e kaldajave Francesc Gaudí i Serra dhe gruas së tij Antonia Cornet i Bertrand. Pikërisht në punishten e të atit, siç e pranon edhe vetë arkitekti, ndjenja e hapësirës u zgjua tek ai.

Barcelona e Gaudit është një përrallë e mishëruar në arkitekturë. Shikuesit mullisin përreth para ndërtesave të tij të banimit. Është e çuditshme që në këto shtëpi kulla jetojnë njerëz dhe jo krijesa përrallore; që nën këto çati të ngritura, pas këtyre fasadave të lakuara me ballkone të fryrë, vazhdon përditshmëria. Është edhe më e vështirë të imagjinohet se çdo detaj i këtij dekori tepër të harlisur mbart jo vetëm një ngarkesë estetike, por edhe funksionale. Kjo do të thotë, ajo u krijua jo vetëm për të mahnitur imagjinatën: Barcelonët e pasur janë mësuar jo vetëm me luksin, por edhe me rehati.

Me përfundimin e pallatit, Antoni Gaudi pushoi së qeni një ndërtues anonim, duke u bërë shpejt arkitekti më në modë në Barcelonë, duke u bërë shpejt një "luks pothuajse i papërballueshëm". Për borgjezinë e Barcelonës, ai ndërtoi shtëpi njërën më të pazakontë se tjetra: një hapësirë ​​që lind dhe zhvillohet, zgjerohet dhe lëviz, si materia e gjallë.

Tavani i mozaikut në shtëpi:

Gaudi është një gjeni shumë përpara kohës së tij. Një fenomen që kundërshton shpjegimin, aq më pak imitimin. Unike, e pakrahasueshme, e pamendueshme.

Por krijimi i tij kryesor, kulmi i artit të tij dhe dalja e zemrës së tij ishte Tempulli Shlyerës i Familjes së Shenjtë (Sagrada Familia). Në vitin 1906 i vdiq babai dhe gjashtë vjet më vonë i vdiq mbesa, e cila ishte në gjendje të keqe shëndetësore, personi i fundit i afërt. Gaudi u mbyll plotësisht dhe e bëri këtë tempull sakrificën e tij shlyese. Imagjinoni, të gjitha paratë që fitoi si arkitekt i tempullit, Gaudi i investoi në vetë ndërtimin. Ai punoi falas për shumë vite, duke mos e konsideruar veten se kishte të drejtë të përvetësonte paratë e njerëzve dhe tempulli u ndërtua me donacione nga barcelonët e pasur dhe të varfër.

Gaudi nuk shpresonte të përfundonte Sagrada Familia gjatë jetës së tij. Ai ëndërronte të përfundonte Fasadën Lindore të Lindjes së Krishtit, në mënyrë që brezi i tij të mund të shihte frytet e përpjekjeve të tij. Duke bërë këtë, ai i detyroi ndërtuesit e ardhshëm të vazhdojnë punën. Ai arriti të përfundojë kapelën, absida (pjesa gjysmërrethore e ndërtesës), një pjesë të manastirit dhe një pjesë të hajatit.<Розарий>dhe një shkollë famullitare. Tre kambanoret e fasadës së Lindjes u përfunduan pas vdekjes së tij. Ai la vizatime të detajuara, modele në shkallë 1:10 dhe skica të dizajnuara në mënyrë që ndjekësit e tij të mos devijojnë nga plani i tij. Por vazhdimi i ndërtimit doli të ishte i vështirë: kërkonte fonde të mëdha. U vendos që të fshihej gjatë luftës civile. Disa herë Tempulli ishte nën kërcënimin e shkatërrimit.

Shkolla u shkatërrua, punishtja e Gaudit u shkatërrua. Debati nëse do të vazhdonte apo ngrihej puna ishte një pasojë logjike e qëndrimit të autoriteteve ndaj veprës së katalanasit të madh. Puna ose vazhdoi me ritme të plota, ose u kufizua për shkak të mungesës së fondeve. Por më pas, Madhëria e Tij, njerëzit ndërhynë. Paratë vazhduan të derdheshin në Fondin e Ndërtimit të Tempullit. Mesatarisht, ndërtimi kushton tre milionë dollarë në vit.

Këtë vit, hebrenjtë e Barcelonës dhuruan pesë milionë. Por edhe me një fluks të qëndrueshëm fondesh, ndërtimi është projektuar për të paktën 65 vjet të tjerë, megjithëse askush nuk mund të emërojë datën e saktë. Gaudi as nuk mundi ta përmendte emrin e saj. Kur u pyet se kur do të përfundonte Sagrada Familia, ai u përgjigj: "Klienti im nuk po nxiton".

Tani bumi i një vinçi kullë varet mbi Tempull. Brendësia është një kantier i madh ndërtimi: betoniere, konstruksione hekuri, blloqe betoni të armuar, pjesë dekorative me suva, kapitele kolonash. Përdoren teknologjitë dhe materialet më të avancuara që Gaudi nuk i njihte. Analiza kompjuterike konfirmon saktësinë e llogaritjeve të tij, të cilat ai i kontrolloi duke përdorur thasë me rërë të pezulluara nga një model. Skeptikët dyshojnë se Sagrada Familia do të përfundojë ndonjëherë dhe se plani sekret i Gaudit ishte ta bënte të përjetshëm ndërtimin e saj.

Gaudi konsiderohet të jetë pjesë e Art Nouveau katalanase. Ai është përfaqësuesi më i ndritur i saj. Por nuk përshtatet plotësisht në asnjë lëvizje arkitekturore. Me të njëjtin sukses mund t'i atribuohet barokut maure, neoklasicizmit ose neo-gotik. Por ai zgjodhi të përziejë në mënyrë arbitrare të gjitha stilet arkitekturore, duke krijuar eklekticizmin e tij. Ajo që me të vërtetë e dallon atë nga të gjithë të tjerët është lidhja midis arkitekturës dhe natyrës.

Gaudi vdiq kur u godit nga tramvaji i parë që u nis në këmbët e malit Tibidabo. Ai ishte gati 74 vjeç. Ai ndoshta mund të kishte mbijetuar, por shoferët e taksisë refuzuan të çonin në spital një plak të parregullt, të panjohur, pa para apo dokumente, nga frika e mospagesës për udhëtimin. Gaudi u dërgua përfundimisht në një spital për të varfërit dhe askush nuk mund ta njihte arkitektin e famshëm derisa miqtë e tij e gjetën atë të nesërmen. Kur u përpoqën ta transportonin në spitalin më të mirë, ai nuk pranoi duke thënë se “vendi i tij është këtu, mes të varfërve”. Gaudi vdiq në ditën e tretë, më 10 qershor 1926. Në vitin 1926, Antonio Gaudi, arkitekti më i madh i shekullit të 20-të, krijimet e të cilit tani dhe përgjithmonë përcaktuan pamjen e Barcelonës, u varros në kriptin e katedrales që nuk e kishte përfunduar.

Gaudi hyjnizon natyrën. Spikat e kishës së tij janë të mbuluara me duaj drithërash dhe kallinj, harqet e dritareve janë të mbuluara me shporta me fruta dhe tufa rrushi varen nga fasadat; tubacionet e kullimit përdridhen në formën e gjarpërinjve dhe zvarranikëve; oxhaqet janë të përdredhur me kërmij, grilat janë të farkëtuara në formën e gjetheve të palmës. Por Gaudi bën diçka që askush nuk kishte guxuar ta bënte më parë: ai transferon ligjet e natyrës në arkitekturë. Ai arriti të arrijë rrjedhshmërinë e vazhdueshme të formave arkitekturore, të arritshme vetëm për natyrën e gjallë. Ai përdor dysheme parabolike dhe kolona të pjerrëta si pemë. Nuk ka asnjë vijë të vetme të drejtë në projektet e tij, ashtu siç nuk ka asnjë në natyrë.

Modernizmi katalan, shtysa për të cilin ishte, në veçanti, Antoni Gaudi, u ngrit në kreshtën e fuqishme të rezistencës kombëtare. Katalonja nuk i përkiste gjithmonë Spanjës. Ajo u bë spanjolle si rezultat i martesës mbretërore të Ferdinandit të Aragonit dhe Isabelës së Kastiljes, ajo që dërgoi Kolombin në udhëtimin e tij dhe dëboi hebrenjtë nga Spanja. Gjatë tre shekujve të ardhshëm, Katalonja gradualisht humbi privilegjet e saj dhe u bë gjithnjë e më shumë një provincë spanjolle. Katalanasit krenarë nuk mund ta pranonin këtë. Ata kundërshtuan fuqishëm zgjerimin kulturor spanjoll. Shpërthimi i vetëdijes kombëtare preku të gjitha sferat e jetës publike: muzikën, letërsinë, pikturën, skulpturën, arkitekturën, teatrin, gjuhën. Përfundimisht, katalanasit rifituan gjuhën e tyre, katalanisht, dhe arritën qeverisjen autonome. Barcelona është bërë qyteti më i bukur në vend.

Nga rruga, në agimin e veprimtarisë së tij, Gaudi ishte i lidhur me sindikatat e punëtorëve. Lëvizja e punëtorëve në Katalonjën industriale, veçanërisht në industrinë e tekstilit, ishte më intensive. Projekti i parë i madh i Gaudisë ishte krijimi i një qyteti punëtorësh në Montaro. Më pas, Gaudi u largua nga lëvizja e punës, u bë një katolik i devotshëm dhe ngriti simbole të krishtera jo vetëm në katedrale dhe ndërtesa banimi, por edhe në ndërtesa thjesht utilitare.

Ndër ndërtesat e banimit të Gaudisë, është veçanërisht e famshme ndërtesa e apartamenteve që hyri në histori me emrin "Casa Mila". Kjo shtëpi u mbiquajtur gjerësisht "Pedrera" ("Kamenyuka"), "Foleja e Grerëzave" ose, akoma më keq, "Brekë me mish".

Por nëse, nga të gjitha ndërtesat moderne në botë, vetëm kjo do të mbetej në botë, do të personifikonte modernitetin në formën e tij të përsosur. Kjo ndërtesë e valëzuar gjashtëkatëshe mbështillet rreth kryqëzimit të bulevardit Grazia dhe rrugës Provenza. Vizitorët lejohen atje sikur të ishin në një muze.

Duke parashikuar fluksin e vizitorëve, Gaudi e ktheu çatinë në një tarracë dhe në të njëjtën kohë një kuvertë vëzhgimi. Ai vendosi stalla në bodrum - ky ishte një prototip i një garazhi. Ai ishte i pari që përdori një rampë (ngritje nga dyshemeja në dysheme) për kuajt dhe karrocat - ky parim u përdor më vonë në parkingjet shumëkatëshe.

Disa muaj pas vdekjes së Gaudit, skulptori i ri japonez Kenji Imai vizitoi Barcelonën. Ai u trondit aq shumë nga tempulli sa vendosi të krijonte një katedrale në Nagasaki bazuar në studimin e veprave të Gaudit. Që atëherë filloi pelegrinazhi japonez në Barcelonë.

Këtu ka shumë turistë nga vende të tjera :)

Shtëpitë magjike të Gaudi frymëzojnë shumë njerëz

Bazuar në materialet nga http://www.uadream.com/tourism/europe/Spain/element.php?ID=20873

Një nga arkitektët më të mëdhenj në botë dhe arkitekti më i famshëm i Barcelonës, Gaudi mund të kishte vdekur që në lindje. Lindja e nënës së tij ishte shumë e vështirë dhe mamia hoqi dorë menjëherë nga djali. Për të shpëtuar shpirtin e të porsalindurit, ai u pagëzua menjëherë. Gaudi më pas pretendoi se fakti që ai mbijetoi ishte një mrekulli. Dhe ai besonte se ishte zgjedhur për një qëllim të veçantë.

Fëmijëria

Antonio Gaudi lindi më 25 qershor 1852 në qytetin e vogël Reus, që ndodhet në Katalonjë. Babai i tij ishte farkëtari i trashëguar Francesc Gaudi i Sierra, dhe nëna e tij, pas së cilës u emërua djali, ishte Antonia Cornet i Bertrand. Fëmija mori mbiemrin e tij, siç ishte zakon në Spanjë, nga të dy prindërit - Gaudi y Cornet.
Babai e mësoi fëmijën të kuptonte bukurinë e gjërave që e rrethonin dhe i nguliti Gaudit një dashuri për arkitekturën dhe artet e bukura. Nga nëna e tij ai adoptoi besimin në Zot dhe fenë.
Djali u rrit shumë i sëmurë: ai vuante nga një formë e rëndë e artritit, e cila shkaktonte dhimbje të forta nga lëvizjet më të thjeshta. Ai nuk luante lojëra në natyrë dhe rrallë dilte për shëtitje. E kishte të vështirë të ecte, kështu që doli për të shëtitur me një gomar. Por në zhvillimin mendor ai ishte dukshëm përpara shumë fëmijëve të tjerë. Antonio ishte vëzhgues dhe i pëlqente të vizatonte.
Në vitin 1863, ai filloi të studionte në një shkollë në një manastir françeskan. Përveç greqishtes, poezisë, retorikës dhe latinishtes, ai studioi doktrinën e krishterë, historinë e fesë dhe disiplina të tjera fetare, të cilat ndikuan në mënyrën e të menduarit dhe krijimtarinë e tij. Pavarësisht inteligjencës së tij, Antonio ia doli keq në shkollë dhe vetëm gjeometria ishte e lehtë për të.
Familja e Gaudit përjetoi shumë tragjedi: vëllai i tij vdiq në 1876. Pas tij ndërroi jetë edhe nëna e tij. Dhe 3 vjet më vonë, motra e arkitektit ndërroi jetë, duke lënë nën kujdesin e vajzës së saj.

Studimet

Në 1868 Antonio u transferua në Barcelonë. Për të paguar shkollimin, iu desh të shiste tokat e të atit. Ai u bë student në Shkollën e Lartë të Arkitekturës vetëm në 1874. Para kësaj, Gaudi studioi në universitet në Fakultetin e Shkencave të Sakta, ku tregoi pak zell.
Shkolla e arkitekturës lejoi më shumë liri për kreativitet dhe vetë-shprehje, dhe Gaudi shpejt u bë një nga studentët më të mirë. Por karakteri i tij kokëfortë dhe dëshira për protesta shpesh ktheheshin në nota të ulëta për të. Mësuesit vendosën që ai ishte ose një gjeni ose i çmendur.
Gjatë viteve të tij studentore, dhimbja reumatizmale në këmbët e tij më në fund u zhduk dhe Gaudi ishte në gjendje të ecte normalisht. Dhe kjo u bë një nga aktivitetet e tij të preferuara.
Antonio përfundoi studimet e tij në 1878. Dhe në 1906 ai pësoi një pikëllim tjetër - vdekjen e babait të tij. Gjashtë vjet më vonë, mbesa e tij e ndoqi atë në varr.

Fillimi i karierës

Nga viti 1870 deri në 1882, Gaudi punoi si hartues nën drejtimin e dy arkitektëve, Francisco Villar dhe Emilio Sala. Ai mësoi zanatet dhe hyri në gara pa sukses.
Në fillim ai zbatonte urdhrat e aplikuara. Puna e parë zyrtare e arkitektit Gaudi ishte shtyllat e dritave në Plaza Reial.

Këto shtylla ishin një shandan me 6 krahë të montuar në një bazë mermeri. Ata janë kurorëzuar me helmeta të Mërkurit - një simbol i prosperitetit. Kjo punë ishte urdhri i parë dhe i fundit i autoriteteve të qytetit, pasi bashkia lokale dhe Gaudi nuk ishin dakord për tarifën e tij.
Në 1877, arkitekti krijoi krijimin e tij të parë të madh - shatërvan në Plaza Catalunya. Dhe, duke filluar nga kjo kohë, ai ngriti shumë ndërtesa unike në stilin e Art Nouveau.

Në 1883, Gaudi projekton rezidencën e parë. Prodhuesi i pasur Manuel Vicens bëhet klienti i tij. Ishte e nevojshme jo vetëm ndërtimi i shtëpisë, por edhe përshtatja me sukses në hapësirën e vogël të truallit, kornizimi i saj me një kopsht dhe në të njëjtën kohë krijimi i iluzionit të hapësirës. Arkitekti e përballoi shkëlqyeshëm këtë detyrë: frëngjitë, dritaret e gjirit dhe ballkonet i japin ndërtesës së thjeshtë katërkëndore (kat. Casa Vicens) vëllim të mahnitshëm.

Në 1898-1900 është duke u ndërtuar (kat. Casa Calvet). Ndryshe nga ndërtesat e tjera Gaudi, shtëpia ka një pamje krejtësisht tradicionale dhe fasadat e saj janë simetrike. Origjinaliteti i tij jepet nga ballkonet e alternuara konveks dhe të sheshtë, si dhe bobinat dhe kolonat në formën e mbështjelljeve - një haraç për përkatësinë profesionale të pronarit, i cili zotëronte industrinë e tekstilit. Për ndërtimin e kësaj ndërtese, arkitektit iu dha Çmimi Komunal i Barcelonës në vitin 1900.
Gaudi rrallë merrte parasysh mendimin e klientit. Ai ishte modest, por në të njëjtën kohë i çuditshëm dhe mishëronte të gjitha fantazitë e tij në veprat e tij.

Ai ishte me fat që lindi në një kohë kur borgjezia spanjolle u pasurua dhe vendosi t'i tregonte gjithë botës triumfin e tyre. Ndërtimi i një shtëpie më të përpunuar se ajo e fqinjit tuaj ishte një mënyrë e lehtë për të vërtetuar epërsinë tuaj. Prandaj, arkitektët me një vizion origjinal dhe jo gjithmonë të talentuar, ishin të njohur dhe kishin liri të plotë veprimi.
Gjatë së njëjtës periudhë, Gaudi ngriti ndërtesa në stilin neo-gotik dhe në frymën e kalasë, si ajo që ai filloi. Pallati i peshkopit në qytetin e Astorga (kat. Palacio Episcopal de Astorga). Projektimi i kësaj ndërtese, që ndodhet në Castilla, iu besua arkitektit në vitin 1887 nga peshkopi i Grau i Vallespinos, katalanas me origjinë. Gaudi filloi të ndërtojë një pallat në formën e një fortese mesjetare, me një hendek, katër kulla dhe beteja. Ky ishte një vendim shumë i guximshëm për pallatin e klerikut, por peshkopi nuk debatoi. Ndërtimi u ndërpre nga vdekja e papritur e klientit në 1893 dhe këshilli i kishës, i pakënaqur nga kostot e tepërta, ia besoi përfundimin e ndërtimit një arkitekti tjetër.

Përveç punimeve arkitekturore në shkallë të gjerë, Gaudi ishte i përfshirë në dizajnin e brendshëm dhe zhvillimin e skicave të mobiljeve.

Fama

Të gjitha pamjet e Barcelonës dhe qyteteve të tjera të krijuara nga Antonio Gaudi janë madhështore, por veprat e krijuara pas takimit me Eusebio Güell i sollën atij popullaritet të vërtetë. Ai ishte një manjat tekstili, katalanasi më i pasur, me dhunti dhe shije krijuese. Dhe ai u bë mik dhe mbrojtës i arkitektit të shkëlqyer.
Ekzistojnë dy versione të miqësisë së tyre - njëra, ata u takuan në Ekspozitën Botërore në Paris në 1878, ku Gaudi prezantoi projektin për fshatin Mataro. Sidoqoftë, ky version nuk është i besueshëm, pasi modelet e arkitektit të panjohur nuk mund të tërhiqnin vëmendjen e publikut.
Sipas një versioni tjetër, Guell vuri re Antonion kur po dekoronte një dyqan dorezash të Barcelonës. Pasi mori diplomën, i riu kishte nevojë për para dhe mori çdo punë. Gjatë dekorimit të dritares, Gaudi e bëri atë në mënyrë mbresëlënëse: nga dorezat e lidhura me tela, ai krijoi skena të tëra të jetës së qytetit: kuajt që tërheqin karroca, njerëzit që ecin dhe macet, të dashura nga të gjithë katalanasit.
I magjepsur nga puna e mjeshtrit, Guell e shikoi punën e tij për një kohë të gjatë dhe më pas i kërkoi pronarit të dyqanit ta prezantonte me Gaudi. Pasi mësoi se i riu ishte arkitekt, e ftoi ta vizitonte, ku e priti ngrohtësisht dhe përzemërsisht. Pas kësaj, Gaudi u bë mysafir i shpeshtë në shtëpinë e Güell-it. Ai i tregoi skica të reja të ndërtesave të tij dhe Eusebio i besonte gjithmonë ndërtimin e atyre që u bënë një kryevepër e vërtetë.
Shumë prej veprave dhe shtëpive të arkitektit Gaudí do të mbijetojnë me shekuj, por këto janë ato që i sollën famë dhe më në fund i dhanë formë stilit të tij unik.

Palace Güell (kat. Palao Guell).

Kjo shtëpi, ndërtimin e së cilës gazetarët e krahasuan me ndërtimin e Kullës së Babelit, është ndërtuar në vitet 1885 - 1900. Guell nuk kufizoi fondet e arkitektit për ndërtimin dhe dizajnin e brendshëm. Në arredimin e brendshëm të kësaj shtëpie janë përdorur vetëm materialet më luksoze: breshka, fildishi, zezaku dhe eukalipt. Dhe nëse në brendësi pjesa më interesante ishte salla me kupolë qielli, atëherë në pjesën e jashtme gjëja më mbresëlënëse është çatia me 18 oxhaqe në formën e frëngjive të zbukuruara.

Casa Mila (kat. Casa Mila)

Casa Mila ose Casa Mila u krijua nga Antonio Gaudi në 1906-1910. për familjen Mila. Në fillim, banorët e Barcelonës nuk e vlerësuan këtë ndërtesë të pjerrët, të lakuar dhe e quajtën atë La Pedrera - gurore. Çatia është gjithashtu e zbukuruar me frëngji që duken si kalorës me helmeta të zbukuruara, njëra prej të cilave është e zbukuruar me copa xhami të gjelbër shishe.

Casa Batllo (kat. Casa Batllo)

Casa Batllo e Antoni Gaudi e njohur gjithashtu si Casa Batllo Dhe Shtëpia e Kockave, u rindërtua nga Gaudi në 1904 - 1906. Në ndërtesën e transformuar nga një gjeni, praktikisht nuk ka vija të drejta. Fasada e saj padyshim përshkruan një dragua - imazhin e së Keqes. Dhe kafkat dhe kockat e dukshme në ballkone dhe kolona janë viktimat e tij. Një kullë me një kryq - shpata e Shën Gjergjit, shenjt mbrojtës i Katalonjës - shpon trupin e dragoit, duke simbolizuar fitoren e forcave të dritës mbi errësirën.

Park Guell (kat. Parc Guell)

Parku Güell në Barcelonë u krijua midis viteve 1900 dhe 1914 dhe ishte një kombinim i zonave të banuara dhe kopshteve. Nga pikëpamja tregtare, ky projekt ishte i dështuar sepse katalanasit nuk donin të jetonin në kodra. Por në ditët e sotme Park Güell është një nga atraksionet më të ndritura të Barcelonës. Hyrja qendrore e parkut është zbukuruar me dy pavijone që duken si shtëpi të mëdha xhenxhefili, dhe në tarracën e sipërme ka një stol gjigant në formën e një gjarpri deti. Gaudi zgjodhi këtë park për të jetuar dhe zotëronte një nga shtëpitë.

(kat. Temple Expiatori de la Sagrada Familia)

Me lindjen e Antonio Gaudit, arkitektura e gjithë botës u pasurua me shumë vepra, por më e spikatura ishte Sagrada Familia. Gaudi filloi punën në këtë katedrale në Barcelonë në 1883, por nuk pati kohë ta përfundonte atë. Në këtë strukturë, si në shumë të tjera, arkitekti pasqyroi atë që shihte në natyrën e gjallë. Një pyll kolonash me kapitele në formën e degëve, të ndërthurura, krijojnë harkun e ndërtesës dhe çdo kullë dhe dritare me njolla tregon historinë e saj biblike.
Sipas planit të Gaudit, katedralja duhej të kishte 3 fasada që përshkruanin jetën e Krishtit (Lindja, Pasioni dhe Ringjallja). Ishte planifikuar gjithashtu të instaloheshin 12 kulla që simbolizonin apostujt, 4 kulla më të larta kushtuar ungjillorëve, kullën e Virgjëreshës Mari dhe më e larta - 170 m, e cila ishte menduar për Krishtin. Katalanasi i frikësuar nga Zoti nuk donte që tempulli të ishte më i lartë se kodra Montjuic (171 m), sepse mali është krijimi i Zotit, dhe ndërtesa është e njeriut.

Arkitektura e Gaudisë ishte shumë përpara kohës së saj. Gjatë ndërtimit të Tempullit, Antonio Gaudi bazoi kolonat, qemerët dhe detajet e tjera në forma komplekse tre-dimensionale, të cilat tani mund të rikrijohen vetëm duke përdorur modelimin kompjuterik. Dhe arkitekti i zhvilloi ato vetëm me ndihmën e imagjinatës dhe intuitës së tij.

Është kurioze që tempulli po ndërtohet ekskluzivisht me donacione anonime nga famullitë. Kur kjo strukturë të përfundojë (që pritet të ndodhë në vitin 2026), ajo do të bëhet kisha më e lartë në botë.

Antonio Gaudi ishte jashtëzakonisht ekstravagant dhe kokëfortë. Kjo është ndoshta arsyeja pse me të lindën incidente mjaft qesharake.
Pavarësisht nga fakti se Gaudi rrallë kishte konflikte me klientët meshkuj, mosmarrëveshjet me gratë e tyre nuk ishin të rralla. Pronari i shtëpisë Batlo ishte i mërzitur me mënyrën se si po kryhej ndërtimi i shtëpisë së tyre. Ajo vuri re se për shkak të formës ovale të dhomës në sallonin e muzikës, do të ishte e pamundur të vendoste pianon e vajzës së saj. Gaudi injoroi komentet e bëra me takt dhe la gjithçka të pandryshuar. Gruaja e inatosur i foli ashpër arkitektit, por ai, pa siklet, tha: pianoja nuk shkon, blini një violinë.

Gaudi dhe babai i tij ishin vegjetarianë dhe ishin të përkushtuar ndaj ujit të pastër dhe ajrit të pastër. Në të njëjtën kohë, Antonio, si një i krishterë i vërtetë, tregoi moderim në ushqim. Për drekë, ai, një burrë mjaft i madh, hëngri vetëm gjethe marule, të zhytura në qumësht dhe një grusht arra.
Gaudi e donte shumë Katalonjën dhe ëndërronte të pasuronte kulturën e saj. Një ditë, policia ngatërroi një arkitekt të veshur me rroba të papërshtatshme për një lavire dhe e ndaloi. Ata i bënë disa pyetje në kastilianisht, por ai u përgjigj atyre në katalanisht. Në këtë kohë, pati një luftë kundër "nacionalizmit katalan", dhe Gaudi u kërcënua me burg. Pasi e kuptuan më në fund se ky ishte një arkitekt i njohur në atë kohë, ata donin ta mbyllnin këtë çështje, por ai vazhdoi të fliste i shkujdesur në gjuhën e tij amtare. Për këtë arsye ka qëndruar 4 orë në komisariat.
Kostot e ndërtimit të Gaudi ishin të mëdha. Kur arkitekti, përveç faturës kryesore, i ka paraqitur familjes Mila edhe një faturë për punë jashtë orarit, çifti nuk ka pranuar të paguajë. Arkitekti shkoi në gjykatë dhe vendimi u mor në favor të tij. Familjes Mila iu desh të jepte një hipotekë për shtëpinë që ndërtuan për të paguar faturën. Gaudi ia dha paratë njërës prej manastireve.
Arkitektit i atribuohen edhe gjëra më skandaloze: besohet se për skenën e rrahjes së foshnjave ai ka bërë kastë të fëmijëve të lindur të vdekur dhe për të përsëritur me saktësi konturet e kafshëve, i ka vënë në gjumë me kloroform para se t'i aplikojë. suva.

Jeta personale

Arkitekti i madh Gaudi e kaloi tërë jetën i vetëm. Në rininë e tij, ai vishej shumë shkëlqyeshëm dhe tërhoqi vëmendjen e grave. Sidoqoftë, pasi mësuan për profesionin e tij, i cili në atë kohë konsiderohej i ngjashëm me një artizan, ata humbën interesin për të. Gratë ishin të shqetësuara për mirëqenien e dhëndrit dhe puna e një arkitekti nuk garantonte stabilitet financiar.
Dashuria e parë e Antonios ishte bukuroshja Josepha Moreu, me nofkën qesharake Pepeta. Në 1884, kjo grua e pabindur punoi si mësuese në shkollën kooperative Mataro. Gaudi zbatonte porositë për këtë ndërmarrje dhe shpesh vizitonte Pepetën dhe motrën e saj.
Pepeta pranoi me kënaqësi përparimet e arkitektit të ri dhe të arsimuar. Së bashku ata vizituan dhomën e pritjes Güell, ku mblidheshin të gjithë intelektualët e Barcelonës një herë në javë. Por në të njëjtën kohë, ajo e mbajti në distancë zotërinë e papërvojë. Më në fund, Antonio i propozoi asaj. Dhe ai u befasua: Pepeta njoftoi se ishte fejuar tashmë me një tregtar të suksesshëm druri.
Gaudi nuk i propozoi kurrë një vajzë tjetër. Vite më vonë, ai ra sërish në dashuri me një grua, një të re amerikane. Por marrëdhënia e tyre përfundoi kur ajo u kthye në Shtetet e Bashkuara.

Vdekja

Gjatë gjithë jetës së tij, Gaudi pëlqente të shëtiste nëpër Barcelonë. Por nëse në rininë e tij dukej mirë dhe vishej elegante, atëherë në mes të jetës ai pushoi së kushtuari vëmendje pamjes së tij dhe i ngjante një lypsi.
Më 7 qershor 1926, ai doli nga shtëpia për të bërë shëtitjen e tij të zakonshme për në tempullin e Sant Felip Nerit. Në këtë kohë ai ishte tashmë 73 vjeç dhe arkitekti e vizitonte këtë kishë çdo ditë. Ndërsa po ecte pa mendje midis rrugëve të Girona dhe Bailén, ai u përplas nga një tramvaj. Antonio humbi ndjenjat.
Pamja e parregullt e endacakit i çoi njerëzit në rrugë të gabuar. Drejtuesit e taksisë nuk donin ta çonin në departamentin e mjekësisë, nga frika se nuk do të merrnin para. Në fund, arkitekti i madh u dërgua në një spital për të varfërit, ku mori kujdesin më primitiv. Vetëm më 8 korrik ai u identifikua nga kapelani i Katedrales Sagrada Familia, por çdo trajtim ishte tashmë i padobishëm.
Më 10 qershor 1926, gjeniu vdiq. E varrosën në kriptën e tempullit, të cilën nuk pati kohë ta përfundonte.

Barcelona konsiderohet si një nga qytetet më të bukura në botë. Barcelona i detyrohet shumë për këtë fakt arkitektit Antonio Gaudi. Krijimet e tij të pazakonta, tronditëse dhe të diskutueshme tërheqin turistë nga e gjithë bota në Barcelonë. Njerëzit marrin kohë larg përtacisë së këndshme, all inclusiva dhe plazhit më të afërt për të ecur përgjatë La Rambla, për t'u ngjitur në Montjuïc, për të ecur me sy hapur nëpër Parkun Güell, për t'i shpëtuar vapës në lagjen gotike të pjesës së vjetër të Barcelonës... dhe, sigurisht, me sytë e tyre shohin Sagrada Familia, shtëpitë e çuditshme të La Mila dhe Batlo.

Në këtë artikull dua të flas për fatin e vështirë të arkitektit Antonio Gaudi, për stilin dhe krijimet e tij. Aktualisht ka 14 ndërtesa arkitekturore Gaudi në Barcelonë. Shtëpitë që ai ndërtoi me porosi nuk janë atraksione turistike, por një vend ku jetojnë njerëzit, thjesht ndërtesa banimi. Deri më sot, njerëzit jetojnë në to, shpesh duke organizuar muzetë në disa dhoma. Ne kemi shkruar për krijimet e Gaudit në Barcelonë këtu .

Kush është Antonio Gaudi?

Emri Gaudi është i mbuluar me mister. Ndoshta gjëja e parë që e bën të vështirë për të kuptuar punën e tij është misteri i natyrshëm në të gjithë gjenitë. Ai nuk la asnjë shënim apo ditar, nuk kishte miq të ngushtë (përveç Eusebe Güell). Gjithçka që dimë për Gaudi është e lidhur me veprat dhe krijimtarinë e tij, por jeta e tij personale është e mbuluar me errësirë.

Antonio Gaudi ka lindur në qytetin katalan Reus, që ndodhet rreth 40 kilometra nga Barcelona. Në familjen e një farkëtari dhe një amvise të thjeshtë, pothuajse çdo vit lindte një fëmijë, por të gjithë vdiqën në foshnjëri. Antonio i vogël ishte gjithashtu shumë i sëmurë dhe nëna e tij po përgatitej për më të keqen. Por gjithçka funksionoi.

Nga rruga, një qendër e mrekullueshme moderne kushtuar veprës së Antoni Gaudi u ndërtua në Reus, mund të lexoni për të këtu.

Megjithatë, Antonio i vogël vuante nga dhimbjet reumatizmale në këmbë, ndaj pjesën më të madhe të kohës e kalonte në shtëpi. Problemi i Gaudit me këmbët e tij u largua vetëm gjatë ditëve të tij studentore, kështu që ai kënaqej plotësisht duke ecur nëpër qytet.

Gaudi i vogël e kompensoi pamundësinë për të vrapuar dhe luajtur në oborr me zell në studimet e tij. Deri në moshën 11-vjeçare, Gaudi studioi në shtëpi. Nëna e tij analfabete e mësoi djalin e saj të shkruante dhe të lexonte, dhe babai i tij e mësoi të vizatonte, në të cilën gjeniu i ri shkëlqeu. Megjithatë, mendja e djalit nuk ishte e kënaqur me njohuritë që dhanë prindërit e tij, kështu që Gaudi filloi të ndiqte shkollën. Mësuesit nuk e pëlqyen vërtet djalin për karakterin e tij kokëfortë. Ai nuk kishte frikë të debatonte dhe të shprehte këndvështrimin e tij. Për shembull, në përgjigje të frazës së mësuesit se zogjtë kanë krahë që të mund të fluturojnë, Gaudi deklaroi se shpendët gjithashtu kanë krahë, por vetëm për të vrapuar shpejt.

Një sëmundje tjetër që e mundonte arkitektin ishte sëmundja misterioze e plakjes shumë të shpejtë. Për shembull, portretet e famshme dhe një nga të paktat e Gaudi-t janë bërë në moshën 26-vjeçare. A është vërtet e vështirë të besohet se ky njeri është vetëm 26 vjeç?

Në shkollë, Antonio Gaudi u bë i famshëm për vizatimet e tij, të cilat u botuan për herë të parë në revistën shkollore El Harlequin. Më pas iu besua dekorimi i skenës së teatrit të shkollës. Por pasioni i vërtetë i djalit të talentuar ishte arkitektura.

Pas mbarimit të shkollës, në moshën 17-vjeçare, Gaudi u largua nga vendlindja e tij Reus për në Barcelonë. Ai mori një punë si hartues në një byro arkitekturore të qytetit dhe u regjistrua në kurse në Universitetin e Barcelonës, ku studioi arkitekturë. Për 5 vjet të tëra, arkitekti kuptoi misteret e shkencës, duke shqyrtuar me zell libra dhe vizatime. Në të njëjtën kohë, Gaudi hyri në Shkollën Provinciale të Arkitekturës, ku ishte studenti më i mirë.

Familja Gaudi nuk kishte kurrë para të mjaftueshme, veçanërisht pasi motra e vogël e Gaudi ishte duke u rritur. Puna e një projektuesi nuk i solli shumë para arkitektit; ai jetoi në prag të varfërisë, kështu që shmangte kompanitë dhe festat në çdo mënyrë.

Fitorja e parë e Gaudi si profesionist ndodhi në 1870. Ai arriti të fitojë tenderin e manastirit të vjetër në Poblet për të ridizajnuar stemën personale të igumenit të manastirit. Stema ishte projekti i parë i Gaudisë. Përveç kësaj, ata e paguanin mirë.

Në institut, Gaudi fitoi reputacionin e një gjeniu ose të një të çmenduri. Të gjitha lëndët i kaloi me 5, por të gjitha pyetjet konceptuale i ktheu në diskutime të zjarrta me mësuesit, për të cilat mori dy nota.

Ndonjëherë Gaudi shprehte protestën e tij kundër kanuneve "shabllone" në vizatime. Një herë, teksa punonte për arkitekturën e varrezave të qytetit, ai vizatoi në qendër një makinë vdekjeje me të gjitha detajet. Kur u pyet përse, ai tha se donte të përcillte atmosferën e varrezave dhe të shtonte ajër në vizatim.

Duke parë përpara, ia vlen të kujtojmë se Gaudi rrallë i bënte projektet e tij të mëtejshme me vizatime. Ai personalisht mbikëqyri ndërtimin, por në të njëjtën kohë, çdo objekt mahniti me dizajnin e tij të pazakontë dhe mendimin dhe funksionalitetin e thellë inxhinierik. Ai mund të shkatërronte lehtësisht një ndërtesë pothuajse të përfunduar dhe të fillonte ta rimodelonte atë në fluturim, pa vizatime apo miratime nga klientët. Nuk i interesonte aspak mendimi i tyre, sepse vetëm ai e di se çfarë do të ishte më mirë.

Gaudi ishte një përfaqësues i shquar i lëvizjes moderniste, duke përdorur motive natyrore në ambientet dhe fasadat e tij. Ai gjithmonë i kushtonte vëmendje detajeve dhe bënte gjithçka që njerëzit të ndiheshin rehat në ndërtesat që ai krijonte.

Gjatë viteve të tij studentore, Gaudi përfundoi disa projekte për Barcelonën, të cilat mbetën në tabelat e vizatimit. Ishte porta për varrezat e qytetit, një spital dhe një skelë për anijet.

Më në fund, Gaudi mori porosinë e tij të parë publike dhe projektoi një fanar për Barcelonën.

Në 1878, Antonio Gaudi u bë mbajtës i një diplome në arkitekturë. Që nga ai moment filloi një fazë e re e jetës së tij.

Antonio Gaudi - arkitekt i Barcelonës

Gaudi e donte shumë Barcelonën. Ëndërroja të ringjallja format e vjetra gotike të Barçës sime të dashur. Një nga idhujt e Gaudit ishte arkitekti Violley-le-Duc, i cili shkroi një libër për katedralet gotike të Francës. Gaudi shkoi ta takonte në Carcassonne për të dëgjuar mendimin e tij mbi idetë e tij.

Duhet thënë se Gaudi nuk pushoi së debati me shoqërinë, ai pohoi se e dinte të vërtetën. Ai nuk pranoi të ndërtonte sipas kanuneve të arkitekturës që i ishin imponuar, duke bërtitur: "Atëherë le të ndërtojë dikush tjetër, jo unë!"

Në këtë kohë, ai filloi të fitonte pak dhe u përpoq të dukej më i suksesshëm se sa ishte në të vërtetë.

Dhe ata e besuan atë, megjithëse ai shpesh nuk mund t'i shpjegonte idetë e tij. Projektet e tij çdo herë i mahnitnin klientët me absurditetin e tyre, por pas një kohe, njerëzit vlerësuan komoditetin që Gaudi ishte në gjendje të krijonte dhe bukurinë që duhet parë së pari.

Një turist që vjen në Barcelonë mund të thotë se nuk e kupton gjenialitetin e Gaudit, nuk i pëlqejnë fare këto shtëpi me xhenxhefil. Çdo budalla mund ta bëjë këtë.

Për të mos qenë një turist i tillë, ia vlen të kuptoni gjënë kryesore - gjithçka që ndërtoi Gaudi ishte e nevojshme për diçka. Ai ishte i shqetësuar për komunikimet inxhinierike, problemet e dritës dhe ajrit në ambiente. Në ditët e sotme, arkitekti-projektuesi nuk ka pse të rrahë trurin e tij se si të ajrosë dhomat, por Gaudi duhej të vinte me të gjitha këto. Ai po kërkonte forma të reja. Si t'i bëni harqet më të këndshme dhe kolonat më të holla? Dhe kështu që e gjithë kjo qëndron me shekuj.

Shqyrtimet tona dhe shumë informacione praktike rreth atraksioneve, blerjeve dhe pushimeve në Barcelonë mund të lexohet këtu .

Antonion Gaudi dhe feja

Për shumë vite, Gaudi ishte një skeptik i hapur. Ai nuk vizitoi tempuj, megjithëse bëri projekte për ta. Ai thjesht nuk besonte në Zot. Megjithatë, diçka e bëri atë të shndërrohej në një njeri thellësisht të devotshëm. Sipas një versioni, vdekja e nënës së tij e shtyu atë te Zoti në një moshë mjaft të re.

Prezantimi i Gaudi-t me Güell-in

Me siguri shumë kanë dëgjuar për Parkun e pazakontë Guell në Barcelonë? Pra, ky park quhet për nder të një personi të vërtetë, mbrojtësit të arkitektit dhe klientit të këtij parku të çuditshëm.

Sipas një versioni, Guell e gjeti Gaudin në ekspozitën e Parisit në 1878, ku arkitekti prezantoi projektin e tij për fshatin e punëtorëve Mataro në pavijonin spanjoll. Fshati mbeti vetëm në letër, por Gaudi arriti të emociononte publikun, i cili ishte i prirur për stilin Art Nuovo, në modë në Evropë.

Një version tjetër thotë se Gaudi, pasi mori diplomën, rrëmbeu çdo punë për të fituar një qindarkë shtesë. Një ditë iu desh të projektonte një dyqan dorezash, ku Guel e pa. Ai kërkoi ta prezantonte me të riun, bëri disa pyetje dhe e ftoi arkitektin në shtëpinë e tij.

Kjo njohje përcaktoi fatin e ardhshëm të Antonio Gaudi. Güell u bë një mik besnik dhe mbrojtës i arteve, i cili e vlerësoi sinqerisht punën e Gaudi. Ai mundi të fitonte mjaftueshëm para nga industria e tekstilit dhe kuptoi se investimi më i mirë ishin pasuritë e paluajtshme. Me përjashtim të projektit Park Güell, filantropi ka qenë gjithmonë në të zezë. Prandaj, ai kënaqej duke parë skicat që Gaudi solli dhe i konvertoi me sukses në projekte afatgjata.

Eusebio Guell u bë për mjeshtrin e madh jo vetëm klienti dhe madje mbrojtësi më i rëndësishëm, por edhe një mik i mirë, besnik. Që nga dita kur u takuan dhe për 35 vjet, deri në vdekjen e filantropit, arkitekti projektoi dhe krijoi krijime të mëdha për familjen Güell, të cilat mund të shihen ende në Barcelonë. Gaudi i madh krijoi gjithçka të nevojshme - nga veglat shtëpiake dhe sendet shtëpiake, te pallate luksoze dhe parqe pushimi me një sofistikim dhe lojë unike të imagjinatës, karakteristike vetëm për vetë mjeshtrin.

Güell ishte një manjat tekstili dhe një nga njerëzit më të pasur në Katalonjë dhe mund të përballonte të porosiste dhe të mishëronte çdo ëndërr, ndërsa Gaudi, në të njëjtën kohë, mund të shprehej dhe të krijonte pa ndalime dhe kufij, pa menduar për shpenzimet.

Vetë Güell ishte një njeri shumë i arsimuar dhe, ndër të tjera, ai dhe Gaudi u bashkuan nga dashuria për artin dhe një interes i përbashkët për poetin Verdaguer, i cili krijoi kryeveprën e madhe "Atlantis", e cila u bë himni i katolikëve të kaluar. patriotizmin. Gjithashtu, të dy mjeshtrit e mëdhenj të zanatit të tyre ishin vërtet patriotë të atdheut dhe pikëpamjet e tyre të përbashkëta politike pasqyroheshin në disa ndërtesa arkitekturore. Një nga këto personifikime të botës së brendshme shpirtërore të Gaudi dhe Güell është pallati në Barcelonë, i cili edhe tani nuk pushon së kënaquri vizitorët me pamjen e tij të këndshme dhe unike.

Gaudi foli për Guellin si një zotëri dhe zot, me sjellje të larta dhe një person jashtëzakonisht sensual që nuk mburret me pasurinë e tij, por e menaxhon atë me shumë mençuri. Arkitekti vlerësoi gjithashtu shumë faktin që të besuarit e tij nuk e kufizuan atë në çështjet financiare gjatë punës, dhe ai pati mundësinë të skalitë me qetësi veprat e tij të artit arkitektonik nga materiale të shtrenjta - mermer, gurë të çmuar dhe materiale të tjera të shtrenjta. Vetëm sekretari i Güell-it, Raymond Campamar, ishte gjithmonë paksa mosbesues ndaj shpenzimeve të pamenduara të zotit të tij, por këto ishin vetëm shqetësimet e tij personale.

Për familjen Guell, Gaudi përfundoi shumë projekte, duke përfshirë:

• Pavionet dhe pronat në Pedralbes, afër Barcelonës;
• Bodrumet e verës në Garraf;
• Kapela dhe kriptat interesante të Santa Coloma de Cervello;
• Parku Güell mahnitës i bukur në Barcelonë;
• Ansambli i pasurisë Guell, i krijuar në vitet 84-87 të shekullit të 19-të, ishte një nga ndërtesat dalluese të mjeshtrit;
• Gjithashtu vlen të përmendet stoli lakor i Sallës së Njëqind Kolonave;
• House Calvet;
• Manastiri i St. Tereza;
• Shtëpia-Muze e Arkitektit;
• Dhe krijimi më i rëndësishëm dhe madhështor është vepra e jetës së mjeshtrit të madh - Katedralja Sagrada Familia, e cila është simboli i Barcelonës.

Katedralja e Sagrada Familia (Katedralja e Familjes së Shenjtë)

Kisha Sagrada Familia ishte vepra e jetës së arkitektit të madh Gaudi, të cilit ai ia kushtoi pjesën tjetër të ditëve të tij. Historia e kësaj ndërtese filloi në vitin 1883, kur, sipas planeve të autoriteteve të Barcelonës, katedralja filloi të ndërtohej dhe projektohej nga Francisco de Villar. De Villar e konceptoi këtë kishë në stilin neo-gotik. Vërtetë, ai arriti të ndërtojë vetëm një kriptë nën asp dhe më pas projekti u transferua në Gaudi në vitin 91 të të njëjtit shekull të 19-të.

Gaudi i kushtoi 43 vjet të jetës së tij katedrales dhe krijoi ndërtesën në stilin e tij, ndryshe nga asnjë nga drejtimet e shpikura nga mjeshtrit e mëdhenj. Në të gjithë historinë e arkitekturës, Antonio Gaudi qëndron veçmas nga të gjithë, pasi ai nuk kishte të barabartë, dhe madje edhe sot, kur tempulli nuk u përfundua kurrë. Ende nuk ka pasur njeri që mund ta kuptonte idenë dhe qëllimin e artistit dhe të përfundonte veprën e jetës së tij.

Katedralja e Familjes së Shenjtë u konceptua nga arkitekti si mishërimi i Testamentit të Ri dhe të gjitha punimet e llaçit në fasadë duhej të përcillnin jetën dhe veprat e Krishtit në Tokë. Gaudi, gjithashtu, nuk devijoi nga parimet e tij dhe nuk shpiku asgjë paraprakisht, por i vuri në jetë idetë e tij ashtu siç lindën gjatë punës. Për ta bërë këtë, ai ishte vazhdimisht i pranishëm në kantieret e ndërtimit dhe kontrollonte plotësisht të gjithë procesin.

Për të qenë më afër idesë së tij, Antonio u zhvendos në një nga dhomat e Katedrales së ardhshme dhe ndonjëherë idetë e tij ishin në kundërshtim me idetë e tij të së kaluarës. Pas së cilës ndërtuesit duhej të rrënonin një gjë dhe të ndërtonin diçka të re që sapo kishte dalë nga Gaudi. Pikërisht kështu filloi të rritet ngadalë dhe të ngrihet mbi të gjitha shtëpitë e Barcelonës Katedralja e mahnitshme, e cila mahniti të gjithë banorët me format dhe skulpturat e saj arkitekturore në ato ditë dhe vazhdon të mahnitë pamjet e vizitorëve nga e gjithë bota sot.

Sipas idesë së Gaudi-t, kisha duhet të kishte pamjen e tre fasadave me të njëjtin dizajn, të cilat duhej të ishin zbukuruar me katër kulla të lakuara. Si rezultat, duhet të kishte 12 kulla, secila prej të cilave simbolizon një nga apostujt, dhe fasadat supozohej të personifikonin jetën e Krishtit - "Lindja e Krishtit", "Pasionet e Krishtit" dhe "Ngjallja".

Por, mjerisht, edhe pas kaq shumë vitesh ndërtimi, Gaudi arriti të realizojë vetëm një pjesë të ideve të tij, dhe ai arriti të prezantojë para syve të qytetarëve vetëm fasadën e "Krishtlindjeve" - ​​pjesën lindore të Katedrales. Dhe gjithashtu katër kullat e tij, të cilat, megjithatë, u përfunduan pas vdekjes së zotit në 1950. Fasadat e mbetura, formacionet e llaçit dhe kullat mbetën në gjendjen e tyre të papërfunduar.

Vdekja e një Mjeshtri të Madh

Nga viti i 14-të i shekullit të 20-të, Gaudi filloi t'i përkushtohej tërësisht ndërtimit të tempullit dhe filloi të tërhiqej gjithnjë e më shumë në botën e tij të brendshme dhe gradualisht u shndërrua në një vetmitar. Ai qëndroi në punëtorinë e tij në kantier për ditë të tëra dhe vetëm herë pas here dilte nga porta për të mbledhur fonde dhe donacione për punë të mëtejshme. Ndërtimi i mureve të katedrales dhe i gjithë ndërtesës u bënë një obsesion dhe synim në jetën e tij për Gaudin.

Në një ditë të zakonshme të vitit 1926, kur Antonio Gaudi u drejtua për në kishën më të afërt për darkë, ai u përplas nga një tramvaj rrugës. Kjo ishte dita e fundit në jetën e arkitektit të shkëlqyer të Katalonjës. Asnjë nga kalimtarët nuk e njohu Mjeshtrin Gaudi tek plaku i shtrirë në rrugë me rroba të konsumuara. Ai u ngatërrua me një plak të pastrehë dhe u dërgua në Kryqin e Shenjtë dhe në spitalin e të varfërve Shën Pali. Arkitekti qëndroi pa ndjenja për dy ditë dhe vdiq në një shtrat spitalor në moshën 74-vjeçare.

Vetëm pas vdekjes së tij ata e njohën Antonio Gaudi në trupin e të ndjerit dhe e varrosën me të gjitha nderimet në kriptin e katedrales që ai nuk e kishte përfunduar.

Mjeshtrit modernë janë përpjekur shumë herë të përfundojnë veprën e Gaudit, por askush nuk ka mundur ta përsërisë idenë e artistit dhe ta sjellë atë në jetë. Tani katedralja shfaq pamjet e saj kërcënuese dhe frikësuese në Barcelonë dhe me kalimin e viteve është bërë ndërtesa e saj kryesore dhe fytyra e qytetit.

Hotelet në Barcelonë: komente dhe rezervime

Biletë për filmin 4D për Gaudi

Vizita me autobus në Barcelonë në internet

Biletat për në muzetë e Barcelonës në internet

Atraksionet e Barcelonës bileta në internet
Viza online me dërgesë në shtëpi

Antoni Gaudí është një arkitekt katalanas i njohur për ndërtesat e tij të çuditshme dhe fantastike, shumica e të cilave ndodhen në Barcelonë, Spanjë. Puna e tij i përket stilit Art Nouveau, por ai përdori elemente të stileve shumë të ndryshme dhe krijoi arkitekturë krejtësisht të re.

Gjatë jetës së tij ai krijoi më shumë se 20 kryevepra arkitekturore. Shumë prej tyre janë përfshirë në Listën e Trashëgimisë Botërore të UNESCO-s, por të gjitha, pa përjashtim, janë destinacione të njohura turistike.

Gaudi kishte një mendje fenomenale. Ai pothuajse kurrë nuk ka punuar me vizatime, ai i bënte të gjitha llogaritjet në kokën e tij dhe mjetet e tij kryesore ishin imagjinata dhe intuita. Dhurata e Gaudit qëndronte në aftësinë e tij mahnitëse për të vizatuar një ndërtesë në imagjinatën e tij dhe më pas ta mishëronte atë në gur.

Për ditëlindjen e Antonio Gaudi, Udhërrëfyes jete Unë kam përgatitur për ju 7 nga veprat më të famshme të këtij arkitekti brilant:

1. Shtëpia e Vicens (1883-1885)

Kjo shtëpi në Barcelonë ishte ndërtimi i parë i pavarur i Gaudisë. Casa Vicens është një përzierje e larmishme e stileve të ndryshme arkitekturore, më e habitshme dhe më e dallueshme prej të cilave është stili maure "Mudeja". Format strukturore dhe zgjidhjet zbukuruese pasqyruan shijen e Gaudit për artin oriental, kryesisht maure, pers dhe bizantin.

2. Park Guell (1900-1914)

Shtëpi përrallore, një stol në formën e një gjarpri, burime, skulptura - kjo është e gjitha Parku i famshëm Güell. Me një sipërfaqe prej 17.18 hektarësh, parku ndodhet në pjesën e sipërme të Barcelonës dhe është një kombinim i kopshteve dhe zonave të banuara. Park Güell u konceptua si një zonë banimi e gjelbër në stilin e konceptit të planifikimit urban të qytetit të kopshtit që ishte në modë në Angli në atë kohë.

3. Casa Batllo (1904 - 1906)

Casa Batllo, ose siç quhet edhe Shtëpia e Kockave, është ndërtuar në vitin 1877. Dhe nëse nuk do të ishte për Antonio Gaudi, të cilit iu dha urdhri për të rindërtuar ndërtesën, ajo do të kishte mbetur një shtëpi e zakonshme. Tipari më i shquar i Casa Batllo është mungesa pothuajse e plotë e linjave të drejta në dizajnin e saj. Skicat me onde shfaqen si në detajet dekorative të fasadës, të gdhendura nga guri i latuar, ashtu edhe në arredimin e brendshëm.

Të gjithë elementët dekorativë të shtëpisë janë bërë nga mjeshtrit më të mirë të artit të aplikuar. Elementet e falsifikuara u krijuan nga vëllezërit Badia, xhamat me njolla u krijuan nga xhamatdhënësi Josep Pelegri, pllakat u krijuan nga djali i P. Pujol i Bausis dhe pjesët e tjera qeramike u bënë nga Sebastian i Ribot.

4. Shtëpia Mila (1906-1910)

Dizajni i kësaj ndërtese Gaudi ishte inovativ për kohën e tij: një sistem ventilimi natyror i menduar mirë bën të mundur shmangien e ajrit të kondicionuar, ndarjet e brendshme në secilin prej apartamenteve të shtëpisë mund të zhvendosen sipas gjykimit tuaj, dhe ekziston një garazh nëntokësor. Tre oborre (një rrethore dhe dy eliptike) janë elementë karakteristikë të projektimit të cilëve arkitekti u drejtohej vazhdimisht për të mbushur hapësirat në ndërtesat e tij me dritë dhe ajër të pastër të mjaftueshëm.

5. El Capriccio (1983-1885)

Rubén Hoya

El Capriccio është një shtëpi verore në bregdetin Kantabrian në qytetin e Comillas pranë Santander, Spanjë. Ky pallat i vogël i çuditshëm, i ndërtuar në stilin e Art Nouveau, daton në periudhën e hershme të Gaudisë. Për dekorimin e jashtëm të ndërtesës u zgjodhën bojëra me shumë ngjyra. Baza ishte zbukuruar me gurë fshatar të verdhë-gri; fasada ishte e veshur me shirita tullash me ngjyra të alternuara me pllaka majolike të ndezura. Majolika e relievit përshkruan lule të këndshme dhe gjethe luledielli.

6. Pallati Güell (1885 - 1890)

aussiewig

Palace Güell është një ndërtesë banimi e qytetit në Barcelonë, e ndërtuar me urdhër të një admiruesi të talentit të Gaudit, industrialistit katalanas Eusebi Güell. Në këtë ndërtesë, arkitekti katalanas kombinoi strukturën tradicionale drejtkëndore dhe tavanet me arkë të pallateve mesjetare me risitë si harku parabolik, i cili ishte gjithashtu karakteristik për veprën e mëvonshme të Gaudit. Pallati ka katër kate kryesore, plus një bodrum (kati përdhes) dhe një çati të sheshtë me një tarracë.

7. Sagrada Familia ose Tempulli Shlyerës i Familjes së Shenjtë (1882 - koha e tanishme)

Ky është ndërtimi afatgjatë më i famshëm në Spanjë - tempulli ka qenë në ndërtim për më shumë se 130 vjet! Në përputhje me projektin e Gaudit, struktura do të kurorëzohej me shumë kulla monumentale të drejtuara lart dhe të gjithë elementët e dekorimit duhej të merrnin një kuptim të thellë simbolik të lidhur me ritet e Ungjillit ose të kishës. Duke kuptuar se puna në tempull nuk do të përfundonte gjatë jetës së tij, Gaudi planifikoi gjithashtu shumë nga detajet e brendshme.

Sipas të dhënave, ndërtimi i tempullit është planifikuar të përfundojë në vitin 2026.

Në këtë video ju mund të hidhni një sy se si duhet të duket në fund ky dizajn mbresëlënës: