Përshkrimi i Kapelës Sistine të Michelangelo. Kapela Sistine: Kutia e bizhuterive të Vatikanit. Nga aeroporti Fiumicino
Ndoshta ky është rasti kur pamja e jashtme nuk korrespondon fare me përmbajtjen e brendshme. Kontrasti midis "paketimit" dhe përmbajtjes është shumë i madh. Për mendimin tim, në të gjithë Romën, dhe atë që ka në Romë, në të gjithë Italinë, nuk do të gjeni një disonancë të tillë, një shkelje të tillë harmonie, një kombinim kaq të papajtueshëm ... Përmbajtje e jashtme, madje do të thosha, shëmti. , shoqëruar me një shkëlqim të brendshëm vërtet të paçmuar.
Unë mendoj se nga titulli i artikullit tim tashmë e keni marrë me mend se për çfarë po flas. Ashtu është, për Kapelën Sistine, e cila për mua personalisht është shprehje e mendimit të lidhjes së shpirtit dhe trupit të njeriut. Personifikimi se sa e pasur dhe e ngopur mund të jetë bota e brendshme e një personi, me gjithë thjeshtësinë e saj të jashtme dhe të padukshmen.
Pra kapelë. 21 vjet pas shenjtërimit të saj, lindi nevoja për forcimin e kësaj strukture dhe që nga ajo kohë ajo ka pësuar shumë ndryshime. U ngritën mbështetëse për të forcuar më tej muret, u krijuan superstruktura të ndryshme dhe u restauruan afresket. Megjithatë, asnjë ndërtesë e vetme nuk mund të qëndrojë e paprekur për 5 shekuj. Edhe një kështjellë.
Le të qëndrojmë në kapelë për një kohë dhe të shohim më nga afër pamjen e jashtme të saj.
Pamja e jashtme
Siç thashë më lart, Kapela Sistine u konceptua si një strukturë mbrojtëse, por shërbente edhe si një kishë shtëpie për papët.
Ndërtesa ka një formë drejtkëndëshe dhe përsërit saktësisht përmasat e tempullit të Solomonit - 40.9 metra e gjatë dhe 13.4 metra e gjerë. Kjo është ajo që thotë në Dhiatën e Vjetër.
Kalaja nuk mund të ketë ndonjë frill të veçantë, ndryshe nga pallati, kështu që gjithçka është koncize, e rreptë dhe asketike. Nga rruga, hidhini një vështrim më të afërt. A ju kujton ndonjë gjë forma e kishës? Personalisht, kam lidhje me kutinë e epokës viktoriane. Klasikë të rreptë, dizajn "i copëtuar", asgjë më shumë.
Kisha e shtëpisë papale ka 3 kate.
Kati i parë është shumë solid dhe solid, me mure të trasha e të larta, tipike për strukturat mbrojtëse të asaj kohe.
Në katin e dytë, ne shohim dritare me llambë, për shkak të madhësisë së të cilave ka gjithmonë ajër dhe dritë të mjaftueshme brenda kapelës.
Kati i tretë ishte një dhomë roje, kështu që në vend të dritareve ka shumë boshllëqe që shërbenin si vrima për të gjuajtur në objektiv. Pasi kjo dhomë nuk kishte çati, galeria ishte e hapur, por me kalimin e kohës u vendos të ndërtohej një shtresë mbrojtëse në mënyrë që fenomenet natyrore të mos prishnin muralet e paçmuara.
Muralet e famshme të Kapelës Sistine... ky është shpirti i saj. E njëjta botë e brendshme e pasur shpirtërisht për të cilën fola që në fillim. Një gjurmë e tre gjigantëve të Rilindjes - Raphael, Botticelli dhe Michelangelo. Një dhuratë e paçmuar që na ka lënë si trashëgimi. Një legjendë e gjallë, një mrekulli, e ruajtur me aq kujdes për pesë shekuj, sa që sot të thoshim: “Po, mrekullitë janë aty ku besojnë dhe sa më shumë besojnë, aq më shpesh ndodhin”.
Dekorimi i brendshëm
Siç e kam thënë tashmë, mrekullia e kishës qëndron në tre emra të mëdhenj. Në tre artistë unikë, secili prej të cilëve kontribuoi në pikturimin e kësaj kishe. Disa në një masë më të madhe, disa në një masë më të vogël, por këta tre gjigantë luajtën rolin e tyre të veçantë për ta bërë frazën "Sistine Chapel" frazën më të famshme në botë.
Por, zotërinj, ne e kuptojmë se e gjithë kjo nuk do të kishte ndodhur kurrë nëse Papa Sixtus nuk do të ishte pajtuar me Lorenco de' Medici. Në fund të fundit, të tre mjeshtrit e lartpërmendur ishin përfaqësues të shkollës fiorentine të pikturës. Dhe, sigurisht, asnjëri prej tyre nuk do të kishte kaluar pragun e kapelës nëse Papa nuk do ta kishte qetësuar krenarinë e tij.
Dhe tani më lejoni t'ju tregoj për pjesëmarrjen në këtë projekt madhështor të secilit prej tre gjenive.
Le të fillojmë me Botticelli.
Afresket nga Sandro Botticelli
Unë mendoj se shumë prej jush e njohin pikturën "Lindja e Venusit".
Pra, kjo kryevepër është krijimi i duarve të një artisti të shquar të Rilindjes, një italian - Sandro Botticelli, emri i vërtetë i të cilit ishte Sandro Filipeli.
Botticelli (ose "fuçi" në italisht) është një pseudonim që ai e trashëgoi nga vëllai i tij i madh i trashë.
Sandro shumë shpejt fitoi famë si një piktor i talentuar portretesh dhe u bë i njohur jo vetëm në Firence, por edhe jashtë saj. Papa Sixtus IV, i impresionuar nga puna e tij, urdhëroi të vinte artistin në krye të projektit për pikturimin e Kapelës Sistine, i cili deri në atë kohë ishte përfunduar tashmë.
Dhe në 1481, një grup zejtarësh të udhëhequr nga Botticelli mbërriti në Romë. Kompania ishte e vogël, vetëm 3 artistë: Domenico Ghirlandaio, Cosimo Rosselli dhe vetë "Keg". Plus disa nga asistentët e tyre.
Një tjetër, i katërti dhe i fundit "personi i përfshirë" në këtë rast, Pietro Perugino nga Umbria, mbërriti më herët dhe tashmë ka filluar punën në kapelë.
Në atë kohë, Perugino ishte një nga mjeshtrit më të famshëm dhe një nga artistët më të mirë në Itali. Nga rruga, studenti i tij më i famshëm ishte Raphael.
Por përsëri në temën tonë.
Detyra ishte si më poshtë - të pikturoheshin muret e kishës papale me afreske, duke tërhequr një paralele midis tregimeve të Moisiut dhe Jezu Krishtit, si marrëdhënie midis Dhiatës së Vjetër dhe të Re. Artistët iu vunë punës me zell. Puna zgjati një vit dhe si rezultat u krijuan 16 piktura, 4 prej të cilave nuk kanë mbijetuar deri më sot për arsye të caktuara.
Dhe tani do t'i hedhim një vështrim më të afërt këtyre pikturave murale të përfshira në Listën e Trashëgimisë Botërore dhe të vendosura në nivelin e dytë. Ndoshta ato zbehen disi në sfondin e tavanit madhështor të Mikelanxhelos dhe skenës së tij të Gjykimit të Fundit, por më besoni, pa këto imazhe unike, kishëza nuk do të kishte qenë një spektakël kaq holistik dhe mahnitës.
Unë do t'ju tregoj për muret veriore dhe jugore, të cilat, kur të hyni në kishën papale, do të vendosen përkatësisht në të majtë dhe në të djathtë.
Shkalla e dytë
- ana veriore - dhënë nën ciklin e historisë së Shpëtimtarit dhe përfshin 6 afreske, duke përfshirë një afreske të Botticelli, në të cilën do të ndalem më në detaje. Le të shohim secilën prej tyre, duke filluar nga altari dhe duke lëvizur drejt daljes.
Pagëzimi i Krishtit (Perugino)
Tundimi i Krishtit dhe pastrimi i lebrozit (Botticelli)
Afresku përshkruan tre episode nga Ungjilli.
- I pari (lart majtas) - djalli, i maskuar si një vetmitar, e bind Jezusin të kthejë gurët në bukë dhe të kënaqë urinë e tij.
- E dyta (qendra e lartë) është djalli, i maskuar si i njëjti vetmitar, që përpiqet ta bëjë Jezusin të hidhet poshtë nga maja e tempullit për të provuar premtimin e Perëndisë për mbrojtjen engjëllore.
- E treta (sipër djathtas) - djalli në majë të malit i premton Jezusit pasuri dhe fuqi nëse ai refuzon Zotin dhe e adhuron atë, Satanin. Jezusi e përzë djallin dhe më pas ai shfaqet në formën e tij të vërtetë.
- Në plan të parë shohim një të ri të shëruar nga lebra, i cili vjen te kryeprifti i tempullit për të zbuluar këtë mrekulli dhe për të treguar për pastrimin e tij. I riu mban në duar një filxhan flijimi. Dy gra ofrojnë objekte të tjera rituale - zogj flijimi dhe një pako me dru kedri. Prifti simbolizon Moisiun, të riun - Jezusin, i cili derdhi gjakun e tij për të shlyer mëkatet njerëzore dhe u shërua përmes ringjalljes.
Thirrja e apostujve të parë (Ghirlandaio)
Predikimi në mal (Rosselli)
Dorëzimi i çelësave Apostullit Pjetër (Perugino)
Darka e Fundit (Rosselli)
Cikli përfundoi me afreskun "Ringjallja" nga Ghirlandaio në murin mbi dalje. Por fakti është se në vitin 1522 një tra, i ashtuquajturi arkitra, u shemb dhe ky afresk u shkatërrua. Më duhej të rivizatoja. Papa Gregori XIII, i atëhershëm në pushtet, bëri një urdhër për pikturë mbi të njëjtën temë për artistë të tjerë pak të njohur.
- Muri jugor - historia e profetit Moisi, e përbërë gjithashtu nga 6 afreske. Më lejoni t'ju tregoj ato. Drejtimi, si në rastin e murit verior, nga altari në dalje.
Udhëtimi i Moisiut në Egjipt (Perugino)
Thirrja dhe sprovat e Moisiut (Botticelli)
Këtu janë disa episode nga jeta e Moisiut.
- Në të djathtë, profeti vret mbikëqyrësin egjiptian, i cili tallej me hebrenjtë dhe niset për në shkretëtirë.
- Në qendër të fotos, Moisiu ndihmon vajzat e priftit të shkojnë te pusi, ai përzë barinjtë që nuk i lanë vajzat të hyjnë.
- Në këndin e sipërm majtas, profeti heq këpucët dhe dëgjon zërin e Zotit që e urdhëron të kthehet në Egjipt dhe të çlirojë popullin e tij
- Në këndin e poshtëm majtas është një skenë e Moisiut duke udhëhequr hebrenjtë në Tokën e Premtuar.
Kalimi i Detit të Kuq (Rosselli)
Moisiu duke marrë Tabelat e Besëlidhjes (Rosselli)
Ndëshkimi i rebelëve (Botticelli)
Tema kryesore e figurës është revolta e Levitëve kundër sundimit të Moisiut dhe vëllait-shokut të tij Aaron.
- Në të djathtë janë Moisiu, rebelët dhe Joshua (për të mos u ngatërruar me Jezu Krishtin!), duke bllokuar rrugën e tyre.
- Në qendër shohim profetin në diademën papale, i cili dëbon komplotistët.
- Në të majtë, toka gëlltit udhëheqësit e komplotit
Për mendimin tim, vlen të përmendet se ky afresk ndodhet përballë episodit "Dorëzimi i çelësave Shën Pjetrit", i cili u konceptua si simbol i legjitimitetit të autoritetit papal. Kështu, "Ndëshkimi i rebelëve" është një lloj mesazhi dhe madje një paralajmërim për perfidët që planifikonin të shkelnin pushtetin e Selisë së Shenjtë.
Vdekja dhe testamenti i Moisiut (Luca Signorelli - një nga ndihmësit e mjeshtrave kryesorë)
Cikli u mbyll me afreskun "Mosmarrëveshja për trupin e Moisiut" të Signorellit në murin mbi dalje. Por siç thashë tashmë, në 1522 ndodhi një incident i pakëndshëm me shembjen e arkitrarit dhe, së bashku me afreskun e Ghirlandaio "Ringjallja", u shkatërrua edhe kjo skenë nga jeta e Moisiut. Më pas, ajo u ringjall edhe nga artistë të tjerë pak të njohur, të porositur nga Papa Gregori XIII.
Epo, zotërinj, ne kemi studiuar nivelin e dytë të Kapelës Sistine dhe tani, nëse jeni me fat dhe futeni në këtë thesar të artit botëror, nuk do t'ju duhet as një udhëzues audio, ju vetë do të jeni në gjendje t'i tregoni kujtdo se çfarë është e paraqitur në pjesën veriore dhe jugore të kishës papale.
Shkalla e tretë
Por historia juaj do të jetë e paplotë nëse nuk i hedhim një vështrim më të afërt nivelit të tretë, atë me dritare të harkuara. Shikoni më lart, a shihni imazhe mashkullore në hapjet midis dritareve?
Këto janë portrete të papëve të parë dhe janë bërë nga të njëjtët mjeshtër për të cilët sapo ju thashë - Botticelli & Co.
Këtu është një shembull i një portreti të Papa Sixtus II nga Botticelli.
Ka 12 imazhe në secilën anë, 4 të tjera janë në murin sipër hyrjes së bashku me dy afresket që përmenda më parë. Ja si duket:
4 portretet e mbetura të papëve u varrosën nën afreskun "Gjykimi i Fundit". Por jam i sigurt se bota nuk vajton për këtë. Këto sakrifica u justifikuan me kryeveprën e paçmuar që Mikelanxhelo na la si trashëgimi.
Tavani dhe gjykimi i fundit nga Michelangelo
Gjithçka filloi me gërmimet ndërtimore që u zhvilluan në 1504 pranë Kapelës Sistine. Si pasojë e këtyre veprimeve, tavani i kishës së shtëpisë papale u dëmtua rëndë dhe u mbulua me të çara. Filloi rindërtimi, i cili çoi në faktin se kishte nevojë për të përditësuar pikturën e tavanit (në atë kohë ishin yje me gaz në qiellin e natës). Megjithatë, Papa Julius II në fuqi kishte një ide tjetër.
Më shumë shkallë. Në një mënyrë të madhe, si të thuash. Ai vendosi të pikturojë kasafortën në një mënyrë të re dhe në stilin më madhështor.
Adresë: Vatikani
Ndërtimi: 1473 - 1481 vjet
Arkitekt: Baccio Pontelli
Ndërtuesi: George de Dolci
Koordinatat: 41°54"10.7"N 12°27"15.8"E
Histori e shkurtër
Çfarë të vjen në mendje kur një person përmend Vatikanin? Si rregull, ky është besimi katolik, Papa dhe Shën Pjetri. Dhe Kapela Sistine është vendi i konklavave të kardinalëve, të cilat zgjedhin një pontifik të ri dhe një nga monumentet më madhështore të artit të Rilindjes.
Velat e qemereve të Kapelës mahniten me piktura të mëdha që përshkruajnë personazhe biblike, profetë dhe sibila. Në katër qoshet e kasafortës, në sipërfaqen e lakuar të kallepit, Michelangelo përshkroi historitë e shpëtimit të popullit të Izraelit. Harqet mbi dritare janë zbukuruar me afreske portrete të paraardhësve të Krishtit.
Michelangelo Buonarroti është një mjeshtër i shkëlqyer i Rilindjes. Ai ndërmori këtë projekt më të vështirë, pasi kishte pranuar urdhrin e Papës, megjithëse gjithmonë thoshte se ishte më shumë skulptor sesa piktor. Sidoqoftë, ishte një sfidë për aftësinë e Mikelanxhelos dhe ai e pranoi atë. Në vetëm 5 vjet, duke punuar pothuajse vetëm, ai krijoi një kryevepër të madhe - pikturën e tavanit të Kapelës Sistine.
Fragment i pikturës së tavanit - "Krijimi i Adamit"
Në vitin 1999, afresket iu nënshtruan një restaurimi të kujdesshëm dhe të përpiktë. Sot, një person që ka vizituar Kapelën mund të shohë me sytë e tij pikturat e bukura në mure, mozaikun e ndërlikuar të dyshemesë, mbi të cilin procesionet e kardinalëve ecin në rrugën e tyre drejt Fronit Papnor dhe skenën e madhe të altarit " Gjykimi i Fundit” pas tij, i mahnitshëm në ekspresivitetin dhe dramën e tij (meqë ra fjala, shkruar edhe nga Michelangelo, vetëm 25 vjet më vonë). Dhe më e rëndësishmja - duke kaluar nga hyrja në altar, vizitori mund të zhytet në botën e skenave biblike, duke u shpalosur në mënyrë sekuenciale para syve të tij në kasafortën e Kapelës Sistine.
Kapela Sistine është një kishë e dikurshme në Vatikan, e cila u ndërtua në 1473 - 1481 nga arkitekti George de Dolci dhe u emërua pas Papa Sixtus IV. Tani këtu mbahen konklava për të zgjedhur një papë të ri. Gjithashtu, kapela është një muze i veprave të Rilindjes dhe njihet për pikturat e artistit Michelangelo Buonarroti.
Tavani i Kapelës Sistine si një vepër arti
Në vitin 1508, Papa Julius II vendosi një detyrë të vështirë për skulptorin e ri Michelangelo - të pikturonte qemerin e Kapelës Sistine në kohën më të shkurtër të mundshme. Në atë kohë, artisti ishte 33 vjeç dhe më parë nuk kishte bërë kurrë pikturë murale.
Duke shkuar në punë, Michelangelo Buonarroti ndërtoi një skenë afër tavanit - dhe më pas i shtrirë, më pas duke qëndruar në këmbë, duke hedhur prapa qafën, duke aplikuar afreske. Pikturat nën harkun e Kapelës Sistine përshkruajnë nëntë skena nga Libri i Zanafillës, të cilat ndahen në tre grupe:
- I - krijimi i Botës;
- II - krijimi i Adamit dhe Evës, rënia e tyre në mëkat dhe dëbimi nga Parajsa;
- III - sprova që i kanë rënë fatit të gjithë njerëzimit.
Afresket nga Michelangelo Buonarroti në Kapelën Sistine
Kompozimi i parë i realizuar nga Michelangelo quhet "Përmbytja" - një katastrofë mbarëbotërore që goditi njerëzit. Në qendër të tavanit të Kapelës Sistine ndodhet afresku "Krijimi i Adamit", ku Zoti prek dorën e personit të parë, duke i dhënë jetë. Kjo foto është një nga më të famshmet në historinë e pikturës botërore. Një temë tjetër e veprës qendrore është "Krijimi i Evës", dhe e fundit është "Rënia dhe Dëbimi nga Parajsa".
Një çerek shekulli më vonë, që kur Michelangelo Buonarroti ia dhuroi Romës veprat e tij nën kasafortën e kishës, pontifi i ri Pali III i caktoi një detyrë të re. Artistit iu desh të pikturonte muret e Kapelës Sistine. Kështu u shfaq afresku më i madh "Gjykimi i Fundit", i bërë në 1537 - 1541.
Teknika e pikturimit të një pikture kaq të madhe ishte që i gjithë afresku u nda në fragmente në Kapelën Sistine - gjithsej 450 katrorë. Në pjesën e sipërme, Michelangelo përshkruante engjëjt, në qendër - Jezusin dhe Virgjëreshën Mari, të rrethuar nga të bekuarit. Vëmendje e veçantë i kushtohet nivelit të poshtëm, ku përshkruhen Fundi i Kohëve dhe Gjykimi i Fundit - mëkatarët ulen në Ferr dhe të drejtët ngjiten në Parajsë.
1. Nga jashtë, Kapela Sistine është një kishë e papërsëritshme e shekullit të 15-të, e ngjashme me një fortifikim tipik.
2. Para Mikelanxhelos, Kapela Sistine është pikturuar nga mjeshtra të tillë si Botticelli, Perugino, Ghirlandaio dhe Cosimo Rosselli. Pas 27 vjetësh, artistit të ri iu desh të restauronte disa nga pikturat e paraardhësve të tij ose të aplikonte afresket e tij sipër.
3. Në mjekësi u shfaq termi "Sindroma e Kapelës Sistine" - humbje e vetëdijes me një anim të mprehtë të kokës. Për të parë një kryevepër nga tavani, duhet të anoni kokën prapa, ndërsa arteriet vertebrale janë të shtrënguara dhe qarkullimi i gjakut në tru është i shqetësuar. Një person me një çrregullim të tillë humbet vetëdijen.
4. Në vitin 1940, në jugperëndim të Francës, u zbulua shpella Lascaux me piktura të lashta shkëmbore, shumë shpejt u emërua "Kapela Sistine e pikturës primitive". Në gurë janë pikturuar skena nga epoka e vonë paleolitike, mosha e imazheve është rreth 20 mijë vjet.
5. Dihet se artisti i ri Michelangelo me ngurrim e mori punën e pikturës së Kapelës Sistine, këtë e dëshmojnë vargjet nga vargu që shkruante: “Për punë kam marrë vetëm strumë, thupra... Po, kam pykë. mjekër në mitër. Gjoksi - si ai i harpive; një kafkë, u ngjit në gungën time përkundër kësaj, dhe një mjekër më rridhte, dhe një burdë rrjedh nga furça në fytyrën time ... ".
6. Në librin "Sekretet e Kapelës Sistine" Benjamin Blech dhe Roy Doliner japin interpretimin e tyre për afresket e Michelangelo Buonarroti dhe zbulojnë kuptimin e vërtetë të imazheve.
Informacion Turistik: Orari i hapjes, Biletat e Kapelës Sistine
Mënyra e punës: E hënë - e shtunë - nga ora 9:00 deri në orën 18:00 (zyra e biletave është e hapur deri në orën 16:00).
Cmimi i biletes: 16 euro (plot); 8 euro (preferenciale).
Rregullat e vizitës: Fotografimi dhe xhirimet janë të ndaluara.
100 metra larg Kapelës Sistine është një tjetër pikë referimi e famshme e Vatikanit - Bazilika e Shën Pjetrit.
Ndërtimi i Kapelës Sistine filloi në 1473 me iniciativën e Papa Sixtus IV (në fakt, emri i kësaj tërheqjeje erdhi nga emri i tij). Fillimisht, në këtë vend kishte tashmë një kishë shtëpie papale - Cappella Maggiore, por për shkak të situatës akute politike, u vendos që të forcohej dhe rindërtohej. Në atë kohë, Papa ishte në një konfrontim me familjen e fuqishme fiorentine Medici, dhe përveç kësaj, ai kishte frikë nga një sulm i osmanëve, dhe kapela e bukur u konceptua si një fortifikim mbrojtës.
Në rrethana të tilla, arkitekti Baccio Pontelli projektoi këtë kështjellë-kishë dhe George de Dolce filloi ndërtimin. Mirëpo, në momentin kur kërkohej dekorimi i brendshëm, situata ndryshoi. Froni papal lidhi një marrëveshje me Lorenzo Medici dhe pas pajtimit u bë e mundur ardhja e gjenive fiorentine Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio dhe Cosimo Rosselli, të cilët pikturuan muret dhe tavanin e tempullit.
Në total, kisha u ndërtua për rreth 8 vjet, dhe më pas puna për dekorimin e brendshëm zgjati edhe 2 vjet të tjera. Në 1483, ajo u shenjtërua përfundimisht dhe pas 9 vjetësh, Konklava u mblodh këtu për herë të parë për të zgjedhur një pontifik të ri.
Papa tjetër, Julius II, vendosi të restauronte afresket ekzistuese dhe t'i plotësonte ato me piktura të reja, për të cilat në 1508 ai ftoi Michelangelo Buonarroti për të vizituar. Interesante, vetë mjeshtri e konsideronte veten më shumë si një arkitekt dhe skulptor sesa një artist - piktura ishte një biznes i ri dhe i zotëruar dobët për të. Besohet se fillimisht për këto qëllime ata donin të thërrisnin një yll tjetër të Rilindjes Italiane - Rafael Santi (nga rruga, ai gjithashtu kishte një dorë në dizajn). Por sido që të jetë, Buonarroti punoi në tavan dhe 9 piktura nga Libri i Zanafillës u bënë një nga veprat më të mira të mjeshtrit.
Meqenëse Michelangelo punoi në pikturë për rreth 4 vjet, dhe gjatë kësaj periudhe ishte e pamundur të ndalohej adhurimi, artisti duhej të zhvillonte për vete skela speciale "fluturuese", të cilat ishin të fiksuara pikërisht nën tavan dhe nuk ndërhynin në lëvizjen e njerëzit më poshtë.
Një çerek shekulli më vonë, artisti tashmë 60-vjeçar u kthye edhe një herë nën kasafortat e Kapelës Sistine për të krijuar një kryevepër tjetër - "Gjykimi i fundit" i tij i famshëm. Ky afresk i madh në altar zgjati më shumë se 4 vjet, nga 1536 deri në 1541. Por rezultati ia vlente - ekziston një legjendë që Papa Pali III ishte aq i tronditur nga ekspresiviteti i figurës saqë ra në gjunjë para saj në lutje.
Fakt interesant: Besohet se kandidatura e Buonarrotit për lyerjen e tavanit u propozua nga armiku dhe rivali i tij i përjetshëm Bramante - ai donte që mjeshtri, i cili rrallë pikturonte, të turpërohej. Megjithatë, jo të gjithë historianët pajtohen me këtë version.
Sot, muret dhe tavani i kapelës konsiderohen si një trashëgimi e rëndësishme historike dhe mbrohen jo vetëm nga papa, por edhe nga UNESCO. Ajo vetë mbetet një tempull funksional dhe në të njëjtën kohë një destinacion turistik shumë i njohur - të gjitha ekskursionet përfundojnë këtu.
murale
Pamja e jashtme
Siç u përmend tashmë, pjesa e jashtme e Kapelës Sistine duket shumë më modeste sesa brenda. Por kjo ndërtesë ka një veçori interesante - parametrat e saj përsërisin saktësisht dimensionet e tempullit legjendar të Solomonit të përshkruar në Dhiatën e Vjetër. Ndërtesa trekatëshe është 40.9 metra e gjatë dhe 13.4 metra e gjerë. Ajo qëndron në themelet e një kishe më të vjetër papale.
Kapela Sistine nga Kupola e Bazilikës së Shën Pjetrit
Siç u konceptua nga arkitekti, kati i parë ishte i destinuar për adhurim, ndërsa i dyti dhe i treti ishin për të vendosur armë dhe ushtarë. Në veçanti, në katin e tretë mund të shihni ende dritare të ngushta të zbrazëta - supozohej të bënte zjarr të synuar përmes tyre. Fillimisht, niveli i sipërm nuk kishte fare çati dhe vetëm kur u shfaqën afreske unike në tempull, u vendos që të mbulohej në mënyrë që lagështia të mos shkatërronte krijimet e artistëve të mëdhenj.
Është kati i dytë për të cilin turistët janë më të interesuar - i gjerë, me tavane të larta dhe dritare të mëdha lancet. Ato lehtësojnë pamjen e ndërtesës nga jashtë, dhe gjithashtu ofrojnë shumë dritë natyrale për të parë sallën e brendshme. Në fund të fundit, ka diçka për të parë këtu - muret nuk janë zbukuruar me engjëj banalë, por me piktura të mëdha të detajuara që përshkruajnë fragmente të Shkrimit të Shenjtë.
Dekorimi i brendshëm
Fillimisht, 16 afreske u bënë në muret e Kapelës Sistine, por dy prej tyre u shkatërruan kur u rrëzua arkitravi dhe dy të tjera u desh të hiqeshin për t'i lënë vend Gjykimit të Fundit monumental të Mikelanxhelos. Në total, janë ruajtur 12 piktura - në anën veriore ka skena nga jeta e Jezu Krishtit, dhe në jug - afreske të bazuara në jetën e Moisiut. Ky plan urbanistik i pikturës kishte për qëllim të demonstronte lidhjen midis Dhiatës së Vjetër dhe të Re.
Mbi afresket e komplotit në hapjet midis dritareve ka një numër portretesh - këto janë imazhe të papëve të periudhës së hershme të krishterë, të cilët vdiqën me vdekje martire dhe shenjtorë të shenjtëruar. Dhe niveli më i ulët i sallës (nën afreske) ishte varur më parë me tapiceri të bëra sipas komploteve të pikturave të Raphael. Megjithatë, deri më sot kanë mbijetuar vetëm 7 prej tyre, të cilat ruhen në muze. Në vend të sixhadeve origjinale, pjesa e poshtme e mureve është e zbukuruar me kopje, por ato janë të dukshme për vizitorët vetëm në festat e mëdha.
Tavani dhe gjykimi i fundit nga Michelangelo
Kur mbaroi sallën kryesore, qemerja e saj u pikturua në formën e një qielli me yje, megjithatë, gjatë mbretërimit të Julius II, piktura e plasaritur po restaurohej dhe u vendos të ribëhej tavani. Michelangelo Buonarroti punoi në të për më shumë se 4 vjet, duke përshkruar gjithsej 343 personazhe biblike.
Pjesa qendrore e qemerit është e zënë nga 9 piktura që ilustrojnë fazat e krijimit të botës, krijimin e Adamit dhe Evës, rënien e tyre në mëkat, si dhe Përmbytjen, flijimin dhe dehjen e Noeut. Këto janë nëntë komplotet e famshme të Librit të Zanafillës. Ata janë të rrethuar me trekëndësha dhe luneta me imazhe të paraardhësve të Jezu Krishtit dhe mes tyre janë futur portrete të profetëve dhe sibilave të famshme biblike. Më në fund, në qoshet e kasafortës mund të shihni 4 skena: beteja e Davidit dhe Goliathit, ndëshkimi i Amanit, komploti me Moisiun dhe gjarprin prej bakri, si dhe Judith dhe Holofernes.
Sot, kjo pikturë admirohet, por dihet që klienti Julius II, përkundrazi, tregoi pakënaqësi - ata thonë se tavani duket shumë i varfër, nuk ka shkëlqim të mjaftueshëm. Për të cilën Michelangelo u përgjigj me zgjuarsi: shenjtorët ishin njerëz të varfër, nga erdhi shkëlqimi.
skema e kasafortës
Për sa i përket "Gjykimit të Fundit", i cili zinte të gjithë murin pas altarit, kjo foto u përfundua pas vdekjes së Julius II. Ai u porosit nga Klementi VII, i cili donte të kontribuonte në dekorimin e një salle kaq të rëndësishme të Vatikanit. Sidoqoftë, edhe ky pontifik vdiq para se mjeshtri të merrte urdhrin dhe Mikelanxhelo nuk filloi punën deri në mbretërimin e Palit III. Artisti, tashmë në moshën 60-vjeçare (kjo është shumë për Italinë e Rilindjes), pikturoi një tablo kaq të madhe vetëm me një asistent, madje që e përdorte vetëm për përzierjen e bojrave.
Në total, rreth 400 figura janë paraqitur në kanavacë, e cila tregon për ardhjen e dytë të Krishtit. Ashtu si me tavanin, puna zgjati më shumë se katër vjet dhe përfundoi në të njëjtën datë me lyerjen e tavanit.
Fakt interesant: Michelangelo, duke qenë një njohës i trupit të njeriut, portretizoi shumë personazhe të zhveshur, por pati kritikë që u tërbuan nga fotografia "e pahijshme". Një çerek shekulli më vonë, artistit Daniele da Volterra iu desh të përfundonte pikturën e pelerinave dhe mbathjeve në Gjykimin e Fundit, për të cilin mbeti në histori me pseudonimin ironik "shkrues pantallonash".
Si të shkoni në Kapelën Sistine
Kapela Sistine ndodhet në territorin e Vatikanit në qendër të Romës. Kjo ndërtesë përfundon krahun perëndimor të muzeve, ku ndodhet Galeria Arazzi, si dhe galeritë e hartave gjeografike dhe shandanit. Është e lehtë për të arritur këtu me mjete të ndryshme transporti.
Adresa e saktë: 00120 Qyteti i Vatikanit, Romë.
Nga stacioni qendror hekurudhor TERMINI:
opsioni 1
Metro: nga stacioni TERMINI merrni linjën A në stacionin Cipro Musei Vaticani.
Ne kembe: ecni nga stacioni për rreth 10 minuta nëpërmjet Via Candia dhe Via Frà Albenzio.
Opsioni 2
Metro: nga stacioni TERMINI, shkoni në stacionin S.Pietro, i cili ndodhet në degët FL5 dhe FL3.
Ne kembe: ecni nga stacioni i metrosë përgjatë Via Innocenzo III, pastaj përmes territorit të Vatikanit ose anashkaloni përmes Via Sant'Anna - koha e udhëtimit është rreth 20 minuta.
Opsioni 3
Ne kembe: nga stacioni hekurudhor, ecni përgjatë Piazza dei Cinquecento, pastaj përgjatë Viale Enrico de Nicola deri në ndalesën Volturno/gaeta (koha e udhëtimit 5 minuta).
Autobus: merrni itinerarin numër 492 në stacionin e autobusit Bastioni Di Michelangelo.
Ne kembe: nga ndalesa përmes Piazza del Risorgimento në 4 minuta për të arritur.
Nga aeroporti Fiumicino:
opsioni 1
Autobus: merrni Sitbusshuttle për në Via Crescenzio, 2 në 50 minuta (fluturimet nisen një herë në 30 minuta).
Ne kembe: ecni nga ndalesa përgjatë Via Crescenzio, dhe më pas kthehuni në Via del Mascherino drejt Bazilikës së Shën Pjetrit - udhëtimi zgjat rreth 15 minuta.
Opsioni 2
Treni: merrni linjën FM1 me tren për në stacionin TERMINI.
Metro: merrni vijën e kuqe nga stacioni TERMINI në stacionin Cipro Musei Vaticani.
Ne kembe: në këmbë nga stacioni i metrosë përgjatë Via Candia dhe Via Frà Albenzio për rreth 10 minuta.
Përveç kësaj, autobusët nr. 23, 32, 49, 81, 247, 490, 495, 590 dhe tramvaji nr. 19 mund të arrihen nga pjesë të ndryshme të qytetit.
Kapela Sistine në hartë
Orari i hapjes dhe çmimi i biletës
Si rregull, Kapela Sistine vizitohet së bashku me një turne të të tjerëve - është në të që zakonisht mbarojnë turnetë ekskursionale. Megjithatë, nëse dëshironi, mund ta vizitoni këtë atraksion veç e veç.
Orari:
- Nga e hëna në të shtunë.
Orari i hapjes:
- Nga ora 09:00 deri në 18:00 (hyrja deri në 17:30).
Turne nate - vizitë muzeumesh dhe koncerte:
- Nga ora 19:00 deri në 23:00.
Të gjithë muzetë, përfshirë kapelën, mund të vizitohen me një biletë të vetme, e cila blihet në arkë. Ndoshta - në këtë rast, një kupon blihet në faqen e internetit të Vatikanit, i cili më pas do të shkëmbehet me një biletë në arkë. Një rezervim i tillë ju lejon të hyni shpejt në territorin e muzeve dhe të shmangni qëndrimin në rreshta.
Çmimi i biletës për një vizitë të pavarur:
- Të rriturit - 17 € ( ~ 1197 RUB );
- Fëmijë (nga 6 deri në 18 vjeç) - 8 € ( ~ 564 RUB );
- Turne nate - 38 € ( ~ 2677 rubla ) dhe 29 € ( ~ 2043 rubla );
- Udhëzues audio me përshkrim në Rusisht - 7 € ( ~ 493 fshij. );
- ~ 282 fshij. ).
Ju gjithashtu mund të blini bileta me mëngjes ose drekë në territorin e Vatikanit. Por kini parasysh që për të qenë në kohë për mëngjes në orën 08:15, duhet të jeni në hyrje në orën 07:15.
Çmimi i biletave me guidë:
- Bileta për të rritur - 33 € ( ~ 2 325 fshij. );
- Bileta për fëmijë - 24 € ( ~ 1691 fshij. ).
E rëndësishme: të dielën e fundit të muajit lejohet hyrja falas në Kapelën Sistine, orari i punës në këtë ditë është nga ora 09:00 deri në orën 14:00.
Turne virtuale
Kapela Sistine është një vend vërtet unik me një atmosferë të veçantë. Disa kërkojnë të arrijnë këtu gjatë festave të kishës për të dëgjuar korin me famë botërore Capella Papale, ndërsa të tjerë zgjedhin një turne të ditës së javës dhe në mëngjes për të parë antikitetet dhe veprat e shkëlqyera të artit pa turma. Në çdo rast, një vizitë në zemër të Romës do të mbahet mend përgjithmonë. Për më tepër, ky tempull është larg nga atraksioni i vetëm i Vatikanit, si pjesë e një turneu mund të shihni të gjithë muzetë e tij dhe, natyrisht, Bazilikën e Shën Pjetrit.
)
;
Rezervimi elektronik - 4 € ( ~ 282 fshij. );
Çmimi i biletave me guidë:
Bileta për të rritur - 33 € ( ~ 2 325 fshij. );
Bileta për fëmijë - 24 € ( ~ 1691 fshij. )
Orari
Nga e hëna në të shtunë nga ora 09:00 deri në 18:00 (hyrja deri në 17:30).
Turneu i natës: nga ora 19:00 deri në 23:00.
Ka ndonje gje qe nuk shkon?
Raportoni pasaktësitë
Pikturë e Kapelës Sistine (BriYYZ / flickr.com) Në oborrin e Kapelës Sistine (robertsharp / flickr.com) Kapela Sistine nga Kupola e Shën Pjetrit, Vatikan (Andy Hay / flickr.com) com) Dennis Jarvis / flickr. com Pikturë e tavanit të Kapelës Sistine (Colin Tsoi / flickr.com) Camille King / flickr.com Camille King / flickr.com Tavani i Kapelës Sistine (Bren Buenaluz / flickr.com) Dennis Jarvis / flickr.com Dennis Jarvis / flickr.com Lisa Cancade Hackett / flickr.com Brenda kapelës Sistine (Bren Buenaluz / flickr.com) Tavani i Kapelës Sistine në Vatikan Matthew Riley / flickr.com Akoma nga dokumentari (Luis Brizzante / flickr.com)
Kapela Sistine nuk është vetëm një kishë e vendosur në Vatikan - një lagje e qytetit të Romës, por edhe vepra më e madhe e artit.
Fjala "kapelë" përkthehet në rusisht si një kishëz. Por Kapela Sistine nuk është një kishëz për shkak të disa veçorive specifike. Kjo është kisha e vërtetë e Vatikanit.
Në hartimin e kapelës ka shumë skena nga Bibla nga krijimi i botës deri në Apokalips. Këtu përshkruhen një numër i madh personazhesh, duke filluar nga Adami. Në të kanë punuar artistë dhe arkitektë të famshëm si Michelangelo, Perugino, Botticelli, Penturicchio, Ghirlandaio.
Kapela Sistine u ndërtua dhe u dekorua me piktura gjatë Rilindjes. Michelangelo Buonarroti është autori i afreskeve më të famshme në Vatikan që kanë mbijetuar deri më sot (një nga më të famshmit është Gjykimi i Fundit).
Kapela Sistine u ndërtua në shekullin e 15-të, nga viti 75 deri në vitin 83. Ndërtimi i Kapelës Sistine u urdhërua nga Sixtus IV, i cili atëherë ishte në fronin papal të Vatikanit. Edhe pse Inkuizicioni u shfaq nën këtë papë, heretikët u gjykuan dhe apostatët digjeshin rregullisht, megjithatë, ai kishte një qëndrim të mirë ndaj shkencës dhe artit.
Kapela Sistine nga Kupola e Shën Pjetrit, Vatikan (Andy Hay / flickr.com)
Në mesin e popullatës vendase kishte të pakënaqur me sundimin e papës, kështu që edhe Kapela e re Sistine supozohej të ishte një strehë, ndër të tjera. Meqë ra fjala, në këtë vend ka qenë Kapela e Madhe, prej saj ka mbetur themeli dhe një fragment i shtresës së poshtme.
Gjatë punimeve të ndërtimit, Kapela Sistine u rrit me 3 kate. Arkitekti i kishës ishte Baccio Pantelli dhe kuratori i ndërtimit ishte George de Dolce.
Meqenëse kisha kishte edhe një funksion mbrojtës, nga pamja e jashtme Kapela Sistine duket mjaft e pathyeshme dhe modeste. Ai u ndërtua në formën e një drejtkëndëshi sipas përshkrimit biblik të tempullit të Solomonit, i cili konsiderohet i pari në histori. Dimensionet e treguara në Dhiatën e Vjetër janë vërejtur saktësisht: 40.9 metra me 13.4.
Pamje nga brenda
Nga brenda, Kapela Sistine në Vatikan është e ndarë në tre pjesë - nivele.
Niveli i mesëm përshkruan skena biblike që përfshijnë Moisiun dhe Krishtin. U dekorua nga artistët Botticelli, Perugino, Pinturicchio, Ghirlandaio dhe Rosselli.
Piktura në tavan në Kapelën Sistine (Colin Tsoi / flickr.com)
Shkalla e sipërme ishte zbukuruar me imazhe të papëve në pushtet. 11 prej tyre janë vepër e Botticelli. Mes tyre është edhe Papa i parë i Vatikanit – Shën Pjetri.
Regalitë e Papës së Vatikanit janë vendosur në nivelin më të ulët. Mbi altar ngrihej afresku "Ngjitja e Marisë", aktualisht këtu është paraqitur Gjykimi i Fundit.
Tavani i Kapelës Sistine ishte zbukuruar si një qiell me yje. Të gjitha këto janë vepra të artistëve të Rilindjes.
Ndoshta Kapela Sistine në Vatikan do të kishte mbijetuar deri më sot në formën në të cilën ishte në ato ditë. Por një çarje u shfaq në tavan në fillim të shekullit të 16-të si rezultat i gërmimeve për ndërtime që po zhvilloheshin aty pranë. Dhe të gjitha afresket u zëvendësuan më pas nga veprat e famshme të Michelangelo Buonarroti.
Kush e pikturoi Kapelën Sistine?
8 vjet pas fillimit të ndërtimit, Kapela Sistine filloi të kryente funksionet e saj. Mesha e parë u kremtua këtu në 1483, duke lavdëruar Ngjitjen e Marisë në parajsë.
Ende nga dokumentari (Luis Brizzante / flickr.com)
Në fillim të shekullit të 16-të, ata vendosën të rindërtojnë kishën, duke zëvendësuar afresket e vjetra me të reja. Julius II porositi pikturën e kishës Michelangelo Buonarroti.
Në fillim, artisti i famshëm nuk donte të merrte përsipër këtë punë, por papa dinte të këmbëngulte vetë.
Pse ai zgjodhi Michelangelo nuk dihet me siguri, sepse në atë kohë artisti ishte i specializuar në skulpturë. Ekziston një version që Bramante ndikoi disi në papën e atëhershme në pushtet.
Një fakt interesant është se viti i lindjes së Mikelanxhelos dhe viti i ndërtimit të Kapelës Sistine përkojnë. Në vitin 1515, Papa Leo X porositi sixhade nga një artist tjetër, Raphael, për të dekoruar pjesën e poshtme të kishës.
Tavani i Kapelës Sistine: piktura dhe afreske nga Michelangelo Buonarroti
Nga rruga, skelat që nevojiteshin gjatë pikturimit të kishës u projektuan gjithashtu nga Michelangelo, në mënyrë që të mos ndërhynin në shërbimet e kishës. Ky lloj skele u përdor më vonë për të dekoruar kisha të tjera në Vatikan.
Ishte e vështirë për mjeshtrin të pikturonte tavanin e Kapelës Sistine, ai duhej të ngrinte vazhdimisht kokën. Prandaj, puna zgjati shumë.
Një punë e tillë e vështirë, e cila zgjati disa vjet, pati një efekt shumë negativ në shëndetin e mjeshtrit të madh. Por ai e përballoi punën e tij dhe pikturoi 600 metra katrorë të tavanit në 4 vjet. Ato përshkruajnë 343 personazhe nga Bibla duke filluar nga Adami.
Tavani i Kapelës Sistine (Bren Buenaluz / flickr.com)
Qemeri u përfundua në vitin 1512 dhe kisha u përurua. Në të njëjtën kohë, një tjetër artist i shquar Raphael po përfundonte "mbetjet" e tij të Vatikanit. Këto dy vepra, kasaforta e Mikelanxhelos dhe afresket e Rafaelit, janë veprat më të mëdha të artit të Rilindjes.
Në vend të yjeve të shndritshëm të qiellit, në tavan u shfaqën shumë imazhe biblike, duke filluar që nga krijimi i botës. Vetë hapësira është e ndarë në pjesë. Artisti përdori artin e iluzionit optik për ta bërë tavanin të fryhej vizualisht.
Pikturë e Kapelës Sistine (BriYYZ / flickr.com)
Në qoshe mund të shihni skena kushtuar shpëtimit të popullit hebre. Këto janë tregimet e Dhiatës së Vjetër "Gjarpri prej bronzi", "Davidi dhe Goliathi", "Ekzekutimi i Hamanit", "Judith dhe Holofernes". Në pjesën qendrore ka imazhe kushtuar skenave nga Dhiata e Vjetër, pra periudhës që fillon nga krijimi i botës dhe shfaqja e njeriut të parë Adam. Janë nëntë gjithsej. Veprat e famshme ndër to: "Krijimi i botës", "Rënia" dhe "Përmbytja".
"Krijimi i botës" përfshin të gjitha 7 ditët, ndër të cilat: "Ndarja e dritës nga errësira", "Krijimi i trupave dhe bimëve qiellore", "Krijimi i Adamit", "Krijimi i Evës".
Afresku që përshkruan krijimin e Adamit nga Zoti është mjaft i famshëm. Mbi të, Adami shtrihet në tokë, ndihet dobësi në qëndrimin e tij, dhe në qiell, paksa lart mbi Adamin, Zoti përshkruhet i rrethuar nga engjëj pa krahë. Zoti i afrohet Adamit.
Supozohet se kur Adami prek krijuesin, ai do të vijë në jetë. Me një prekje, Zoti i jep Adamit fuqinë e tij. Përgjatë perimetrit të kapelës janë paraqitur profetë dhe sibila të ulur në frone. Për më tepër, këtu mund të shihni imazhet e paraardhësve të Jezusit. Dhe gjithë kjo shkëlqim përmban qemerin e Kapelës Sistine.
Afresk i Kapelës Sistine "Gjykimi i Fundit"
Më e famshmja dhe e quajtur kryevepra është afresku i quajtur "Gjykimi i Fundit". Michelangelo e filloi atë 25 vjet pasi pikturoi kasafortën, tashmë në moshën 61-vjeçare. Ajo iu urdhërua mjeshtrit të madh nga pontifi Klementi VII. Për katër vjet artisti punoi në të. Ai është shumë i ndryshëm nga të tjerët, për shembull, nga krijimi i botës.
Afresku i famshëm "Gjykimi i Fundit" i Mikelanxhelos (Dennis Jarvis / flickr.com)
Afresku i Gjykimit të Fundit përshkruan një tragjedi dhe katastrofë universale, ku ka imazhe të shumta të shenjtorëve dhe engjëjve, mëkatarëve dhe demonëve. Në qendër të gjithë kësaj qëndron Jezu Krishti, pamja e tij është e frikshme dhe e pamëshirshme, ai administron një gjykim të madh mbi njerëzit.
I gjithë afresku që paraqet Gjyqin e Fundit është i ndarë në tre pjesë. Engjëjt janë në krye. Në qendër është një imazh i Jezusit dhe Virgjëreshës Mari. Fundi i afreskut ilustron ngjitjen e të drejtëve dhe rënien në Ferrin e nëndheshëm të mëkatarëve. Këtu mund të shihni edhe ringjalljen e të vdekurve.
Afreske nga autorë të tjerë
Në pjesën tjetër të mureve mund të shihni afreske dhe autorë të tjerë. Për shembull, në anën veriore ka një seri të tërë veprash nga Perugino, e cila më parë filloi me një afresk që ilustron Lindjen e Krishtit. Fatkeqësisht, ajo humbi ndërsa Michelangelo po punonte për “Gjykimi i Fundit”.
Brenda Kapelës Sistine (Bren Buenaluz / flickr.com)
Seriali tani fillon me një vepër të quajtur "Pagëzimi" dhe ilustron të gjithë jetën tokësore të Jezusit. Dhe përfundon me imazhin "Darka e Fundit".
Në sfondin e kësaj pikture janë skena që përshkruajnë ekzekutimin e Krishtit. Ringjallja tashmë është ilustruar në anën e hyrjes së kishës.
Në murin përballë ishte fillimisht një seri afreskesh nga Perugino për Moisiun. Këto janë skena nga Dhiata e Vjetër që ilustrojnë momentet më kyçe të kësaj historie. Midis tyre: "Udhëtim në Egjipt", pastaj "Vrasja e Egjiptianëve", "Shkurret e djegur", "Lufta me Barinjtë".
Hapësira midis dritareve është e zënë nga afreske që paraqesin priftërinjtë e lartë të kthyer në profil. Këto janë veprat e Botticelli, Perugino, Russell dhe Ghirlandaio. Muri lindor është zbukuruar me skena të fundit të jetës së Krishtit dhe Moisiut.