Історія коміксів: народження супергероїв Комікси США

У нашому з вами 21 столітті про те, що таке комікс, знає вже навіть лінивий. Герої в різнокольорових трико, що тричі на день рятують всесвіт від різноманітних напастей, уже давно у всіх на слуху. На перший погляд здається, що за гарним малюнком криється або повна відсутність сюжету, або вкрай шаблонні варіації з бойовиків 80-х. Насправді, це, звичайно, не так.

Комікси, у тому вигляді, в якому ми їх знаємо, існують уже майже сто років. Якщо брати до уваги багатий досвід японських та багатьох інших художників, то цей термін може збільшитися в кілька разів. Але, звісно, ​​більшість любителів цього виду мистецтва цінують насамперед сучасні роботи. І є за що: за свою майже сторічну історію комікси з маленького розділу в щоденних випусках новин виросли в цілу індустрію, що включає безліч видавництв, авторів, художників, випущених серій, екранізацій, супутніх товарів і... продовжувати можна нескінченно. Тим, у кого голова йде кругом від такого різноманіття, насамперед хочеться порадити ознайомитися саме з першоджерелами — багато випусків та видань уже самі по собі стали не лише класикою жанру, а й визнаною у всьому світі цінною культурною спадщиною.

Великий світ коміксів

У Росії великий світ коміксів тільки починає свою ходу і завдяки парі видавництв усі бажаючі ознайомитися з сюжетами мають можливість це зробити. Але, на жаль, цей процес не швидкий — у нашій країні поки що випущено не так багато книг. Але нічого, тут на допомогу приходить інтернет — з огляду на масштаби продукції тут існують спеціалізовані сайти, на яких можна купити як нові випуски, так і старі колекційні видання. Вартість останніх, до речі, часом може сягати навіть кількох мільйонів доларів! Але про все по порядку.

Усі комікси, які доступні для придбання, випускаються англійською мовою. Нехай це не відлякує тих, хто не впевнений у знаннях англійської, — за деяким винятком складність для розуміння невисока, і до того ж це чудова можливість попрактикуватись у мові.

Появі сучасних коміксів передували політичні карикатури XVIII століття Вільяма Хогарта.Вони являли собою серію малюнків, об'єднаних спільною думкою.

Наступним важливим етапом розвитку мистецтва створення коміксів стала діяльність Родольфа Тепффера та Вільгельма Буша. Перший прославився Історією пана Вйо-Буа», світову славу іншому принесла популярна віршована серія « Макс і Моріц», що розповідає про двох шибеників.

« Ведмедик і тигр» - так називався перший американський комікс, який був виданий у 1892 року. Не менш популярною стала історія Yellow Kid» про маленького хлопчика з Китаю, який у пошуках пригод прибув у Америку.

Відомим творцем коміксів є Рудольф Деркс. Саме він вигадав « бульбашки», Рамочки, в яких розміщують мову персонажів.

Золотий вік коміксів

Цей період історія американських коміксів, який тривав (за різними оцінками) з кінця 1930-х до середини 1950-х років. Перші серйозні кроки у розвитку мистецтва графічних новел були зроблені на початку XX століття, у пошуках нових шляхів графічної та візуальної комунікації та самовираження. Спочатку комікси мали суто гумористичний характер. Багато в чому це пояснюється етимологією англійського слова, яке визначило їхню назву. Докорінно ця ситуація змінилася в червні 1938 року, коли в США з'явився персонаж Супермен(англ. Superman).

Початком золотої доби прийнято вважати першу появу Супермена в коміксі Action Comics, що вийшов у 1938 році і виданого DC Comics. Поява Супермена була дуже популярною, і незабаром супергерої буквально заполонили сторінки коміксів. Іншими персонажами, які тривалий час користувалися популярністю, стали Пластик(англ. Plastic Man), що видається видавництвом Quality Comics, а також детектив Спіріт під авторством карикатуриста Вілла Айснера, який спочатку виходив як доповнення, об'єднане з недільним випуском газети.

Усього за цей період було створено понад 400 супергероїв. Більшість із них сильно нагадували Супермена та не дожили до наших днів, проте саме тоді народилися такі герої, як Бетмені Капітан Америка.

Друга світова війна справила серйозне впливом геть зміст коміксів про супергероїв - тепер герої боролися з країнами Осі, але в обкладинках зображалися супергерої, що борються з лідером нацистського руху Адольфом Гітлером. Після перемоги над фашизмом стали з'являтися супергерої з ядерними здібностями, наприклад Атомний Громовержець і Атомна Людина. Історики того часу вважають, що дитячі персонажі допомогли послабити страх молодих читачів щодо перспектив атомної війни. Крім того, герої почали боротися з комуністами, а деякі були залучені до Корейської війни.

Проте після закінчення Другої світової війни популярність супергероїв пішла на спад. Загалом, саме за часів золотого віку виявився новий і досі головний напрямок у коміксах - супергерої та нові світи.

Нарівні із супер-героями, у коміксах з'являються і герої мультфільмів. Наприклад, історії про Дональда Дака або Міккі Мауса. Вони завойовують не лише дитячу, а й дорослу аудиторію.

Створюються цілі видавничі компанії, що спеціалізуються на виданні коміксів: "Marvel", "DC", "Dark Horse" та "Image Comics". Однією з найбільших є компанія Marvel. Нею випустили такі шедеври, як "Фантастична четвірка", "Неймовірний Халк", "Люди-Х", "Залізна людина", "Людина-павук".

У 1970 - 1980 почалася велика конкуренція у комікс-індустрії між двома найбільшими друкованими компаніями «Марвел» та «Делл». "Делл" починає перевидавати комікси 30-х - 50-х років, а "Марвелл Комікс" відповідає на це серією нових пригод. Спайдермена.

У 1977 - за три місяці до виходу сенсаційного фантастичного фільму Джорджа Лукаса "Зоряні війни" компанія "Марвелл Комікс" бере реванш, приступивши до видання серії коміксів за мотивами фільму. "Зоряні війни" перевершили всі очікування, побивши всі рекордні тиражі. Агенство Warner Communications приваблює читачів персонажами Халк, Доктор Стрейндж, Дік Трейсі та Флеш Гордон.Згодом за цими коміксами було знято художні та мультиплікаційні фільми.

1989 рік став п'ятнадцятою річницею Бетмена. До цього року було приурочено цикл коміксів і знято художній фільм «Бетмен», у якому брали участь такі першокласні актори, як Майкл Кітон (Брюс Уейн) та Джек Ніколсон (Джокер), все було продумано до дрібниць, і фільм став найкасовішим за всю історію кіно (на той період) і комікси принесли чимало грошей.

У 1990 році виходить серія «Класика в ілюстраціях», яка включала «Мобі Дік», «Ворон», поеми Едгара По, «Великі надії» Дікенса, «Аліса в Зазаєркаллі» Льюїса Керрола. Справжню сенсацію зробили «Мутанти черепашки-нінзя», яких випустила у світ Mirage Studios, автори сценарію Кевін Істман та Пітер Лерд.

Різноманітні комікси існують по всьому світу від китайської манхуа до японської манги, комікс-книг у США та комікс-збірників із короткими стрипами у Європі. Незважаючи на всю різноманітність стилів та жанрів, основним завданням коміксу є викликати в читачі почуття та емоції. Такі елементи, як діалогові бульбашки або рамки з текстом, використовуються для відображення діалогу, і щоб донести до читача потрібну інформацію. Малюнки та їх розташування, а також різні допоміжні елементи покликані підтримати послідовність подій у розповіді.

Найвідоміша форма друкованих коміксів – так звані стрипи, або мініатюри. Зазвичай вони складаються з чотирьох невеликих малюнків, які йдуть один за одним і публікуються в газетах та журналах. Більше об'ємні комікси видаються у вигляді окремих журналів, книг або альбомів.

Цифри та факти:

У Нью-Йорку на аукціоні Heritage Auctions у лютому 2012 року була продана колекція рідкісних коміксів, що належала Біллі Райту. Як повідомляється, комікси пішли з молотка за 3,5 мільйони доларів.

Топ-лотом серед виставлених аукціонів став 27 випуск збірки Detective Comics (1939), на сторінках якої вперше з'явився Бетмен. Видання купили за 523 тисячі доларів. У 1939 році нині покійному Біллі Райту зі штату Вірджинія збірка Detective Comics № 27 обійшлася в 10 центів. На аукціоні також продали першу збірку Action Comics (1938), де дебютував Супермен. За нього заплатили 299 тисяч доларів.

Колекцію унікальних коміксів продано з аукціону у французькій столиці за 650 тис. євро. За даними організатора торгів – аукціонного будинку «Сотбіс», – з молотка пішло близько сотні найпопулярніших серед колекціонерів картинок та малюнків знаменитих європейських, американських та японських художників.

Серед найдорожчих лотів - опублікована в газеті "Суар" оригінальна ілюстрація до комікса "Загадкова зірка" з циклу "Пригоди Тінтіна", яка була продана більш ніж за 234 тис. євро. Цю знамениту картинку, на якій зображено, як вірний пес безстрашного журналіста - Мілу - забруднив лапи в гудроні, бельгійський художник Жорж Ремі, який працював під псевдонімом Ерже, намалював 1941 року.

За 100 тисяч європридбали оригінал титульного малюнку коміксу « Чорний острів». А перше видання коміксів про Людина-павукаобійшлося в 40 тисяч доларів, в 1963 рокуйого вартість була 12 центів.

1.Супермен започаткував Золоте століття американських коміксів

Поява "Супермена" в американських коміксах позначила початок "Золотого віку" мальованих історій. Комікси у США виходили й раніше. Але найчастіше мали гумористичний характер. І ось, у пошуках нових читачів та нових вражень для них було вирішено перейти з гумору на пригоди. У далекому 1938 році в коміксі «Action Comics #1» вперше з'явився супергерой Супермен - і започаткував епопею супергероїв, що заполонили мальовані сторінки. Багато хто з них був дуже схожий на свого прабатька, проте народжувалися й самобутні, цікаві носії надздібностей. Хоча сюжетні шаблони все ж таки незмінно простежувалися... Героїчна тема дуже полюбилася читачам і тривала досить довго, чуйно реагуючи на історичні події: під час Другої світової війни боротьба зі злом сконцентрувалася на боротьбі з нацистами та Гітлером, потім - з комуністами, переосмислювалась і Корейська війна, і небезпека ядерної зброї... Так з'явився головний напрямок у коміксах, а американські історії в картинках стали одними з найпопулярніших у світі. Багато коміксів екранізувалися і стали основою для мультфільмів, а персонажі із суперсилою відомі та улюблені глядачами й досі.

2. У Японії найпопулярніше - комікс про піратів

Японія – друга країна у світі. Де коміксів приділяють стільки уваги. Їх читають і дорослі і діти, за ними роблять величезну кількість мультсеріалів (аніме), а затяті шанувальники (отаку) влаштовують цілі фестивалі косплею, де переодягаються у улюблених персонажів, проводять тематичні фотосесії та ставлять сценки за мотивами улюблених творів. Кожна манга має свою армію шанувальників, свій пік популярності, але є одна, яка не здає перших позицій у будь-яких рейтингах популярності. "One Piece" - історія про пригоди незвичайного хлопчика Лаффі, чиє тіло може розтягуватися, як гума, є найулюбленішою в Японії та за її межами з 1997 року! При тому, що зображені на сторінках герої не блищать особливою красою, вони регулярно обходять за популярністю і будь-яких прекрасних войовниць з величезними очима, і різноманітні любовні історії, багаті на емоції... Подорожі, пошук скарбів, вірні друзі та підступні лиходії, пригоди та розкриття таємниць світу - всі складові «One Piece» є свого роду класикою, яка, мабуть, залишається вічною.

3. Французькі комікси про Астерікс догодили і дорослим, і дітям

Франція, яка теж жалує комікси увагою, називає їх «bande dessinee» - мальована стрічка. Французи подарували світові ще одного улюбленого всіма персонажа – галла Астерікса. Комікси про подорожі веселого галла та його зворушливого вірного друга Обелікса припадають до смаку всім. Візуально історії про Астерікса бавлять дітей, а дорослі цінують гру слів та пародіювання сучасності. Пізніше Астерікс і його друзі стали героями мультфільмів і фільмів, які також полюбилися аудиторії різного віку. Цікаво, що творці коміксу спеціально назвали головного героя ім'ям на першу літеру алфавіту – щоб він завжди знаходився у перших рядках каталогів.

4. У СРСР переважали сатиричні комікси

У СРСР комікси були не надто популярні, та й зараз у Росії рідкісні любителі коміксів більше вважають за краще купувати закордонні, ніж малювати власні. За радянських часів випускали дитячі комікси на сторінках «Веселих картинок» та дорослі, сатиричні, у журналі «Крокодил». Вони, мабуть, і стали найпопулярнішими в Радянському Союзі коміксами, адже Крокодил був єдиним всесоюзним сатиричним журналом. Розглядалися і дрібні, побутові теми та великі події з життя країни. Втім, журнал містив не лише сатиричні матеріали. Але розповідав і про досягнення СРСР – загалом був офіційним рупором політики. "Крокодил" виходив мільйонними тиражами і навіть отримав Орден Трудового Червоного Прапора.

5. Гарфілд живе у кожному з нас

Ще один популярний персонаж коміксів родом з Америки - Гарфілд. Спочатку автор планував зробити Гарфілда... жуком, але видавці історії про жука не прийняли, довелося переробляти вигляд головного героя. Тепер Гарфілд - впізнаваний у всьому світі кіт, товстий і дуже привабливий, що прославився своїм апетитом, лінощами і почуттям гумору з елементами сарказму. Втім, у різноманітних ситуаціях у Гарфілда виявляються різні риси, що складаються у дуже багатогранний характер. При цьому обсяг кожної історії – всього три картинки (такі комікси називаються стрипами). Так що вмістити гумористичну історію у три кадри – особливий стиль та майстерність. Читачеві пропонується посміятися з недоліків, які зображені хоч і перебільшено, але зустрічаються майже у всіх: тією чи іншою мірою всі ми трохи Гарфілди. Особливо у вихідні дні...

«Замість того, щоб приземлитися в Канзасі, шатл Супермена міг опуститися на радянське колгоспне поле, і тоді все було б інакше. Супермен став би кореспондентом «Правди», а не Daily Planet, і боровся б не за американські ідеали, а за перемогу соціалізму на планеті», - мабуть, саме так міркував Марк Міллар, коли йому спала на думку ідея коміксу «Супермен. Червоний син». І, варто визнати, комікс про пригоди Супермена-комуніста виявився вищим за усілякі похвали!

В інтерв'ю Міллар неодноразово розповідав, що ідея про альтернативну історію Супермена з'явилася ще в дитинстві. Обмірковував він її протягом кількох років, збирав факти, вивчав історію, конструював ідеї про те, яким би був герой другої світової наддержави – СРСР.

Міллар вигадав альтернативну історію, яка, наче дзеркало, відбивала історію реальну. Розпад Америки, вимога про незалежність від деяких штатів, військова техніка на вулицях мирних міст… Отже, якби обставини склалися інакше, Супермен приземлився б в Україні, був би вихований відповідно до комуністичних ідеалів та принципів, але водночас його характер залишився незмінним - все та ж рішучість воювати за правду, безстрашність і відвага, і безмежна любов до всього людства. Радянський Супермен настільки ж чуйний, він не пропускає жодної благання про допомогу і рятує життя!

Незважаючи на явну схожість, є і риси, які докорінно відрізняють радянського та американського супергероя. Так, Супермен із СРСР – не прискіпливий журналіст, яким його звикли бачити, а військовий, який дотримується найсуворішої конспірації. Замість звичного символу у нього на грудях, звичайно, серп і молот. Його боротьба – не за американські ідеали, а за Сталіна, соціалізм та міжнародну експансію Варшавського договору.

Всесвіт Червоного Сина визнаний, як один з альтернативних існуючих всесвітів і входить до складу Мультивсесвіту DC. Події, що розгортаються на Землі, хронологічно охоплюють період із 1953 по 2001 роки. Ідея Марка Міллара виявилася дуже вдалою, а відповідь на питання про те, яким був би Супермен, якби виріс у Радянському Союзі, – більш ніж переконливим!

Не одне покоління підлітків виросло на графічних новелах про Супермена, Бетмена, Халку, Залізну людину. Комікси були і залишаються предметом культу, хоча пояснити, чому супергерої так хвилюють уми молодих та дорослих, завдання не з легких.

Історія коміксів, як не дивно це звучить, має дуже давнє коріння, яке сягає ще тих часів, коли люди жили в печерах і полювали на мамонтів. Саме тоді з'явилися перші зразки наскального живопису, в яких, поряд зі сценами реального життя, з'явилися перші супергерої, що втілилися в образи древніх богів.

Наскальні малюнки індіанців хопі в штаті Арізона, США

Хронологія розвитку такого жанру, як комікси є дуже довгою і тривалою, рясна численними датами, тому, перераховуючи основні віхи розвитку коміксів, ми обмежимося подорожжю XIX і XX століть, оскільки саме в цей період відбувся якісний стрибок у розвитку жанру і з'явилися відомі нам герої.

Історія коміксів сягає корінням у первісні часи

Говорячи про комікси, слід почати з особи Родольфа Тепфера, франкомовного швейцарського художника, який став ключовою фігурою в історії розвитку сучасного коміксу. На початку XIX століття він став послідовно ілюструвати історії, вміщуючи текст під зображеннями. Ці його комікси перевидавались по всій Європі та США. Через відсутність законів про авторське право піратські випуски «мальованих оповідань» почали перекладатися та видаватися повсюдно у всьому світі.

1843 року сатиричні малюнки, які регулярно з'являлися в газетах і журналах, отримали свою назву — мультфільми.

Ключовою фігурою в історії розвитку коміксів став Родольф Тепфер

Винахід фотогравюри в 1873 році зробив газети відносно недорогими і дозволило випускати їх з великою кількістю ілюстрацій. Така зміна в технології послужила поштовхом для розвитку коміксів та їх масового виробництва. Особливого розвитку мистецтво коміксів набуло в Америці. У 1893 році в газеті The New York World Джозеф Пулітцер видав свій перший повносторінковий кольоровий комікс, і цього ж року інші газети почали друкувати кольорові комікси.

Як інструмент популярної культури, що передбачає використання як художніх, і літературних навичок, комікс успішно відбивав соціальні проблеми свого часу. На початку ХХ століття регулярні лінії з'являлися у газетах основних міст США.

1920-ті та 1930-ті роки були періодом активного розвитку індустрії коміксів по всьому світу: у 1929 році виходять комікси, головним героєм яких стає матрос Попай. Особливістю цього персонажа стало збільшення сили після з'їденого шпинату. 1 червня 1938 року світло побачили комікси, головним героєм яких став Супермен, а 1939 року на сторінках коміксів з'явилися Бетмен і перша Людина-Смолоскип.

У другій половині XX століття комікс – популярний предмет колекціонування

Протягом другої половини XX століття комікс став дуже популярним предметом колекціонування, і американські комікси 1970-х стали основою для створення колекцій коміксів.

Обкладинка коміксу «Plastic Man», 1943 рік

У цей час з'являються герої коміксів:
1961 - виходить перший номер «Фантастичної четвірки» - комікси про команду супергероїв, що володіють різними надприродними здібностями;
1962 - час появи на світ Людини-павука і Халка;
1963 - світло побачили комікси про Залізну людину, Доктора Стендже і Людях Ікс;
1966 - поява Чорної пантери;
1970 рік - виходить серія коміксів про Конан-варвар;
1977 - поява коміксів «Зоряні війни»;
1984 рік - «народження» Черепашок-ніндзя.

Родоначальником жанру коміксу в Росії є лубок

Незважаючи на те, що комікси вважаються типовими представниками «західної» культури, вони мають тривалу історію і в нашій країні. До перших вітчизняних коміксів, з невеликою натяжкою, можна віднести лубочні книжки, що набули поширення ще на початку XVII століття.

Така книга являла собою невеликий сувій, на якому зображалися картинки, що описують найактуальнішу на даний момент подію суспільно-політичного життя. Саме тому назва таких книжок звучала як «потішні листки».

«Сильний та хоробрий богатир Ілля Муромець». Лубок 1868 року

Наступний етап розвитку вітчизняної коміксографії пов'язані з ім'ям Володимира Даля. Його твір «Пригоди Християна Християновича Віольдамура та його Аршета» багато в чому нагадував сучасні комікси, оскільки в основу сюжету, а точніше, розповіді було покладено розповідь у картинках. Така своєрідна форма подачі матеріалу була гідно оцінена сучасниками Даля, тому подальшого розвитку «оповідання в картинках» не отримали.

Торішнього серпня 1914 року у Москві з'явилося об'єднання «Сьогоднішній лубок», учасниками якого стали такі представники вітчизняної культурної еліти, як Казимир Малевич, Аристарх Лентулов, Давид Бурлюк, Володимир Маяковський. Суспільство випускало агітаційні листки на військову тематику, де містилися як картинки, і текстова інформація.

У СРСР комікс широкого поширення не набув

У Радянській Росії широкого поширення комікс не набув: вітчизняні ідеологічні служби всіляко перешкоджали появі в нашій країні будь-яких елементів «західної» культури, зокрема коміксів. Однак це не завадило створити власну альтернативу коміксографії, яка виявилася у виході збірок «Історія в картинках», ілюстрованої розповіді «Пригоди Макара Лютого» Бориса Антоновського, розміщеної на сторінках ленінградського журналу «Їжак», коміксів Броніслава Малаховського «Розумна Маша».

"Історія про бублики і про бабу, яка не визнає республіки" - плакат з циклу "Вікна РОСТУ". Серпень 1920 року. Художник - Михайло Черемних. Автор тексту - Володимир Маяковський

Поширення коміксографії призвело до того, що у 1930-х влада її офіційно заборонила, назвавши комікси «буржуазно-американським способом обдурювання молоді». Єдиним джерелом появи нових оповідань-ілюстрацій довгий час продовжував залишатися дитячий журнал «Мурзилка». Лише 1956 року ЦК ВЛКСМ почав видавати новий журнал «Веселі картинки», який активно почав використовувати жанр коміксів як основний контент.

Надалі в СРСР і Росії з'явилися комікси про Октябрине, що стали відомими на весь світ, серія коміксів «Заєць Пц та його уявні друзі: Щ, Ф, грілка і свиняча відбивна з горошком» і збірка коміксів «Кіт».