تاريخ الكتاب الهزلي: ولادة الأبطال الخارقين. الولايات المتحدة الأمريكية كاريكاتير
في القرن الحادي والعشرين ، حتى الشخص الكسول يعرف بالفعل ما هو الكوميديا. لطالما كان الأبطال الذين يرتدون لباس ضيق متعدد الألوان ، ينقذون الكون من مصائب مختلفة ثلاث مرات في اليوم ، على شفاه الجميع. للوهلة الأولى ، يبدو أن وراء الصورة الجميلة يكمن إما نقص كامل في الحبكة ، أو اختلافات معادلة للغاية من أفلام الحركة في الثمانينيات. في الواقع ، بالطبع ، هذا ليس هو الحال.
القصص المصورة ، كما نعرفها ، كانت موجودة منذ ما يقرب من مائة عام. إذا أخذنا في الاعتبار التجربة الغنية لليابانيين والعديد من الفنانين الآخرين ، فقد تزداد هذه الفترة عدة مرات. لكن ، بالطبع ، فإن معظم عشاق هذا النوع من الفن يقدرون الأعمال الحديثة أولاً وقبل كل شيء. وهناك سبب وجيه: في تاريخها الذي يقارب قرن من الزمان ، نمت الرسوم الهزلية من قسم صغير في النشرات الإخبارية اليومية إلى صناعة كاملة تضم العديد من الناشرين والمؤلفين والفنانين والمسلسلات الصادرة والتعديلات والمنتجات ذات الصلة و ... يمكنك الاستمرار. بالنسبة لأولئك الذين تدور رؤوسهم حول هذا التنوع ، أود أولاً أن أنصحك بالتعرف على المصادر الأولية - أصبحت العديد من الإصدارات والمنشورات بالفعل ليس فقط كلاسيكيات من هذا النوع ، ولكن أيضًا تراثًا ثقافيًا قيمًا معترفًا به عبر العالم.
عالم كبير من الرسوم الهزلية
في روسيا ، بدأ عالم الرسوم الهزلية الكبير مسيرته للتو ، وبفضل دور نشر اثنين ، فإن كل من يريد التعرف على المؤامرات لديه الفرصة للقيام بذلك. لكن ، لسوء الحظ ، هذه العملية ليست سريعة - لا يوجد الكثير من الكتب المنشورة في بلدنا حتى الآن. لكن لا شيء ، الإنترنت ينقذ هنا - نظرًا لحجم الإنتاج ، هناك مواقع متخصصة حيث يمكنك شراء كل من الإصدارات الجديدة وإصدارات هواة الجمع القديمة. بالمناسبة ، يمكن أن تصل تكلفة هذا الأخير في بعض الأحيان إلى عدة ملايين من الدولارات! ولكن ، مع ذلك ، حول كل شيء بالترتيب.
جميع القصص المصورة المتاحة للشراء باللغة الإنجليزية. دع هذا لا يخيف أولئك الذين لا يثقون في معرفة اللغة الإنجليزية - مع استثناءات قليلة ، فإن صعوبة الفهم ليست عالية ، وإلى جانب ذلك ، هذه فرصة رائعة لممارسة اللغة.
وقد سبق ظهور القصص المصورة الحديثة الرسوم الكاريكاتورية السياسية من القرن الثامن عشر بقلم ويليام هوغارثكانت سلسلة من الرسومات التي جمعتها فكرة مشتركة.
كانت المرحلة التالية المهمة في تطوير فن إنشاء الرسوم الهزلية هي النشاط رودولف تيبفر وويلهلم بوش. أصبح الأول مشهوراً قصة السيد فيو بوا"، جلبت السلسلة الشعرية الشهيرة شهرة عالمية إلى أخرى" ماكس وموريتز"، الذي يحكي عن اثنين من الفتاة المسترجلة.
« تيدي بير ونمر"- كان هذا هو اسم أول كتاب فكاهي أمريكي نُشر في 1892. لم تكن القصة أقل شهرة " طفل أصفر»عن صبي صغير من الصينالذين جاءوا بحثًا عن المغامرة أمريكا.
منشئ الكتاب الهزلي المعروف هو رودولف ديركس. هو الذي أتى فقاعات"، الإطارات التي يتم وضع خطاب الشخصيات فيها.
العصر الذهبي للكاريكاتير
هذه الفترة من تاريخ القصص المصورة الأمريكية ، والتي استمرت (وفقًا لتقديرات مختلفة) من أواخر الثلاثينيات إلى منتصف الخمسينيات. تم اتخاذ أولى الخطوات الجادة في تطوير فن الروايات المصورة في بداية القرن العشرين ، بحثًا عن طرق جديدة للتواصل الرسومي والمرئي والتعبير عن الذات. في البداية ، كانت القصص المصورة ذات طبيعة فكاهية بحتة. هذا يرجع إلى حد كبير إلى أصل الكلمة الإنجليزية التي تحدد اسمها. تغير هذا الوضع بشكل جذري في يونيو 1938 ، عندما كانت الشخصية سوبرمان(إنجليزي) سوبرمان).
تعتبر بداية العصر الذهبي أول ظهور لسوبرمان في أكشن كوميكس ، نُشر عام 1938 ونشرته دي سي كوميكس. كان ظهور سوبرمان شائعًا للغاية ، وسرعان ما ملأ الأبطال الخارقون صفحات القصص المصورة. الشخصيات الأخرى التي كانت مشهورة لفترة طويلة هي بلاستيك(إنجليزي) رجل من البلاستيك) ، الذي نشرته شركة Quality Comics ، وكذلك Detective Spirit من تأليف رسام الكاريكاتير Will Eisner ، والذي ظهر في الأصل كإضافة مرفقة بطبعة الأحد من الصحيفة.
في المجموع ، تم إنشاء أكثر من 400 بطل خارق خلال هذه الفترة. كان معظمهم يشبه سوبرمان بشدة ولم ينجوا حتى يومنا هذا ، ولكن كان أبطال مثل الرجل الوطواطو كابتن أمريكا.
كان للحرب العالمية الثانية تأثير كبير على محتوى كاريكاتير الأبطال الخارقين - الآن حارب الأبطال المحور ، وصورت الأغلفة أبطالًا خارقين يقاتلون زعيم الحركة النازية ، أدولف هتلر. بعد الانتصار على الفاشية ، بدأ ظهور الأبطال الخارقين ذوي القدرات النووية ، على سبيل المثال الرعد الذري والرجل الذري. يعتقد المؤرخون في ذلك الوقت أن الشخصيات الطفولية ساعدت في تخفيف مخاوف القراء الصغار من احتمالية نشوب حرب نووية. بالإضافة إلى ذلك ، بدأ الأبطال في محاربة الشيوعيين ، وشارك بعضهم في الحرب الكورية.
ومع ذلك ، بعد نهاية الحرب العالمية الثانية ، بدأت شعبية الأبطال الخارقين في الانخفاض. بشكل عام ، خلال العصر الذهبي ظهر اتجاه جديد وحتى يومنا هذا الاتجاه الرئيسي في الرسوم الهزلية - الأبطال الخارقين والعوالم الجديدة.
إلى جانب الأبطال الخارقين ، تظهر شخصيات الرسوم المتحركة أيضًا في الرسوم الهزلية. على سبيل المثال ، قصص عن دونالد داك أو ميكي ماوس. إنهم لا يفوزون فقط بالأطفال ، ولكن أيضًا بجمهور البالغين.
يتم إنشاء شركات نشر كاملة متخصصة في نشر الرسوم الهزلية: مارفل ، دي سي ، دارك هورس وإيمدج كوميكس. واحدة من أكبرها هي Marvel. أنتجت روائع مثل Fantastic Four ، The Incredible Hulk ، X-Men ، Iron Man ، Spider-Man.
في 1970 - 1980 بدأت منافسة كبيرة في صناعة القصص المصورة بين أكبر شركتي طباعة "مارفيل" و "ديل". تبدأ Dell في إعادة طباعة القصص المصورة من الثلاثينيات والخمسينيات ، وتستجيب Marvel Comics بسلسلة من المغامرات الجديدة الرجل العنكبوت.
في 1977 - قبل ثلاثة أشهر من إصدار فيلم الخيال العلمي المثير "حرب النجوم" للمخرج جورج لوكاس ، تنتقم شركة Marvel Comics من خلال إطلاق سلسلة كتب هزلية مبنية على الفيلم. تجاوزت Star Wars كل التوقعات ، محطمة جميع الأرقام القياسية. تجذب شركة Warner Communications القراء بالشخصيات هالك ، دكتور سترينج ، ديك تريسي وفلاش جوردون.بعد ذلك ، تم تصوير أفلام روائية وأفلام رسوم متحركة بناءً على هذه الرسوم الهزلية.
1989 كان العام هو الذكرى الخامسة عشرة الرجل الوطواط. تم توقيت دورة الكتاب الهزلي لتتزامن مع هذا العام وتم تصوير الفيلم الروائي "باتمان" ، والذي شارك فيه ممثلون من الدرجة الأولى مثل مايكل كيتون (بروس واين) وجاك نيكلسون (جوكر) ، تم التفكير في كل شيء على أنه أصغر التفاصيل ، وأصبح الفيلم الفيلم الأكثر ربحًا على الإطلاق (لتلك الفترة) ، وجلبت الرسوم الهزلية الكثير من المال.
في 1990 في عام 2008 ، تم نشر سلسلة Classics in Illustrations ، والتي تضمنت موبي ديك ، The Raven ، قصائد بو ، توقعات ديكنز العظيمة ، أليس في مفترق الطرق لويس كارول. أحدثت لعبة The Mutant Ninja Turtles ، التي أصدرتها Mirage Studios وكتبها Kevin Eastman و Peter Laird ، إحساسًا حقيقيًا.
توجد مجموعة متنوعة من القصص المصورة حول العالم من المانجا الصينية إلى المانجا اليابانية ، والكتب المصورة في الولايات المتحدة ، والقصص المصورة القصيرة في أوروبا. على الرغم من تنوع الأنماط والأنواع ، فإن المهمة الرئيسية للرسوم الهزلية هي إثارة المشاعر والعواطف لدى القارئ. تُستخدم عناصر مثل فقاعات الحوار أو إطارات النص لعرض الحوار ونقل المعلومات الصحيحة إلى القارئ. تم تصميم الرسومات وترتيبها ، بالإضافة إلى العناصر المساعدة المختلفة ، لدعم تسلسل الأحداث في السرد.
أشهر أشكال الرسوم الهزلية المطبوعة هو ما يسمى بالشرائط أو المنمنمات. عادة ما تتكون من أربع رسومات صغيرة تتبع بعضها البعض ويتم نشرها في الصحف والمجلات. يتم نشر المزيد من الرسوم الهزلية الضخمة كمجلات أو كتب أو ألبومات منفصلة.
ارقام وحقائق:
في نيويورك في Heritage Auctions في فبراير 2012 ، تم بيع مجموعة من القصص المصورة النادرة التي يملكها بيلي رايت. وبحسب ما ورد تعرض الكوميديا للمطرقة مقابل 3.5 مليون دولار.
كان الجزء العلوي من المزادات المعروضة هو الإصدار السابع والعشرون من مجموعة Detective Comics (1939) ، على الصفحات التي ظهر فيها باتمان لأول مرة. تم شراء المنشور مقابل 523 ألف دولار. في عام 1939 ، دفع الراحل بيلي رايت من فرجينيا 10 سنتات لـ Detective Comics # 27. باع المزاد أيضًا المجموعة الأولى من Action Comics (1938) ، حيث ظهر Superman لأول مرة. دفعوا 299000 دولار مقابل ذلك.
بيعت مجموعة من القصص المصورة الفريدة في مزاد بالعاصمة الفرنسية مقابل 650 ألف يورو. وفقًا لمنظم المزاد - دار سوثبي للمزادات - فقد تعرض نحو مائة من أشهر هواة جمع الصور والرسومات لفنانين أوروبيين وأمريكيين ويابانيين مشهورين.
من بين أغلى القطع ، الرسم التوضيحي الأصلي للكتاب الهزلي Mysterious Star من مغامرات Tintin ، الذي نُشر في صحيفة Soir ، والذي تم بيعه بأكثر من 234000 يورو. هذه الصورة الشهيرة ، التي تصور كيف قام الكلب المخلص لصحفي شجاع - ميلو - بتلطيخ أقدامه بالقطران ، رسمها الفنان البلجيكي جورج ريمي ، الذي عمل تحت الاسم المستعار هيرجي ، في عام 1941.
خلف 100 ألف يوروشراء صورة العنوان الأصلية للكوميديا " الجزيرة السوداء". والطبعة الأولى من القصص المصورة عنه الرجل العنكبوتيكلف 40 الف دولار، الخامس 1963كانت قيمتها 12 سنتًا.
1.بشر سوبرمان في العصر الذهبي للكاريكاتير الأمريكية
شكل ظهور "سوبرمان" في القصص المصورة الأمريكية بداية "العصر الذهبي" لقصص الرسوم المتحركة. كانت هناك رسوم كاريكاتورية في الولايات المتحدة من قبل. لكنهم كانوا في معظم الأوقات مضحكين. وهكذا ، بحثًا عن قراء جدد وتجارب جديدة لهم ، تقرر الانتقال من الفكاهة إلى المغامرة. في عام 1938 ، ظهر البطل الخارق سوبرمان لأول مرة في الكتاب الهزلي أكشن كوميكس رقم 1 - ووضع الأساس لملحمة الأبطال الخارقين التي غمرت الصفحات المرسومة. كان الكثير منهم مشابهًا جدًا لأسلافهم ، ولكن ولدت أيضًا ناقلات أصلية ومثيرة للاهتمام للقوى العظمى. على الرغم من أن أنماط الحبكة كانت لا تزال متتبعة ... كان الموضوع البطولي مغرمًا جدًا بالقراء واستمر لفترة طويلة ، وكان رد فعل حساس تجاه الأحداث التاريخية: خلال الحرب العالمية الثانية ، تركزت مكافحة الشر على محاربة النازيين و هتلر إذن - مع الشيوعيين ، أعيد التفكير فيه على صفحات الحرب الكورية ، وخطر الأسلحة النووية ... هكذا ظهر التيار الكوميدي ، وأصبحت القصص الأمريكية في الصور واحدة من أكثر القصص شعبية حول العالم . تم تصوير العديد من الرسوم الهزلية وأصبحت أساسًا للرسوم المتحركة ، والشخصيات ذات القوى الخارقة معروفة ومحبوبة من قبل الجمهور حتى يومنا هذا.
2. في اليابان ، الكتاب الهزلي الأكثر شعبية عن القراصنة
اليابان هي الدولة الثانية في العالم. حيث تحصل القصص المصورة على الكثير من الاهتمام. يقرأها كل من البالغين والأطفال ، ويصنعون عددًا كبيرًا من المسلسلات المتحركة (الأنمي) ، وينظم المعجبون المتحمسون (أوتاكو) مهرجانات تنكرية كاملة ، حيث يرتدون ملابس شخصياتهم المفضلة ، ويحملون جلسات تصوير ذات طابع معين ومشاهد مسرحية بناءً على المفضلة لديهم يعمل. لكل مانجا جيشها الخاص من المعجبين ، ذروة شعبيتها ، لكن هناك واحدًا لا يتخلى عن المراكز الأولى في أي تصنيفات شعبية. "ون بيس" - قصة مغامرات الفتى غير العادي لوفي ، الذي يمكن أن يمتد جسده مثل المطاط ، هو الأكثر حبًا في اليابان وخارجها منذ عام 1997! على الرغم من حقيقة أن الشخصيات المصورة على الصفحات لا تتألق بجمال خاص ، إلا أنها تتخطى بشكل منتظم أي محارب جميل بعيون ضخمة وقصص حب متنوعة غنية بالعواطف ... السفر والبحث عن الكنز والأصدقاء الحقيقيين والأشرار الخادعين ، مغامرات وكشف أسرار العالم - جميع مكونات "ون بيس" هي نوع من الكلاسيكية ، ويبدو أنها تبقى أبدية.
3. الكوميديا الفرنسية عن أستريكس يسعد كل من البالغين والأطفال
فرنسا ، التي تهتم أيضًا بالرسوم الهزلية ، تسميها "bande dessinee" - شريط مرسوم. أعطى الفرنسيون العالم شخصية أخرى محبوبة من قبل الجميع - Gaul Asterix. كاريكاتير السفر من جولي Gaul وصديقه المخلص المؤثر Obelix هي لذوق الجميع. بصريا ، القصص عن أستريكس تسلي الأطفال ، والبالغون يقدرون اللعب بالكلمات والمحاكاة الساخرة للحداثة. في وقت لاحق ، أصبح أستريكس وأصدقاؤه أبطال الرسوم المتحركة والأفلام التي أحبها أيضًا الجمهور من جميع الأعمار. من الغريب أن مصممي الكوميديا أطلقوا على وجه التحديد الشخصية الرئيسية بالحرف الأول من الأبجدية - بحيث يكون دائمًا في السطور الأولى من الفهارس.
4. هيمنت القصص المصورة الساخرة في الاتحاد السوفياتي
في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، لم تكن الرسوم الهزلية تحظى بشعبية كبيرة ، وحتى الآن في روسيا ، يفضل المعجبون النادرون للرسوم الهزلية شراء الأجانب بدلاً من رسمهم. في العهد السوفييتي ، تم نشر رسوم كاريكاتورية للأطفال على صفحات "صور مضحكة" والكبار الساخر في مجلة "التمساح". ربما أصبحوا أكثر الكوميديا شعبية في الاتحاد السوفيتي ، لأن كروكوديل كانت المجلة الساخرة الوحيدة في جميع أنحاء الاتحاد. تم النظر في كل من الموضوعات اليومية الصغيرة والأحداث الرئيسية من حياة البلد. ومع ذلك ، لم تحتوي المجلة على مواد ساخرة فقط. لكنه تحدث أيضًا عن إنجازات الاتحاد السوفيتي - بشكل عام ، كان المتحدث الرسمي باسم السياسة. تم نشر "التمساح" بملايين النسخ وحتى حصل على وسام الراية الحمراء للعمل.
5. يعيش غارفيلد فينا جميعًا
شخصية أخرى شهيرة في الكتاب الهزلي الأمريكي هي غارفيلد. في البداية ، خطط المؤلف لجعل غارفيلد ... خنفساء ، لكن ناشري القصة حول الخنفساء لم يقبلوها ، وكان عليهم إعادة ظهور الشخصية الرئيسية. الآن غارفيلد قطة معروفة في جميع أنحاء العالم ، سمينة وساحرة للغاية ، تشتهر بشهيتها وكسلها وروح الدعابة مع عناصر السخرية. ومع ذلك ، في مجموعة متنوعة من المواقف ، يُظهر Garfield سمات مختلفة تضيف ما يصل إلى شخصية متعددة الأوجه للغاية. في الوقت نفسه ، يتألف حجم كل قصة من ثلاث صور فقط (تسمى هذه القصص المصورة بالشرائط) ، لذا فإن احتواء القصة المضحكة في ثلاثة إطارات هو أسلوب ومهارة خاصة. القارئ مدعو للضحك على أوجه القصور التي تم تصويرها ، وإن كانت مبالغ فيها ، ولكنها موجودة في الجميع تقريبًا: بطريقة أو بأخرى ، نحن جميعًا غارفيلد صغير. خاصة في عطلات نهاية الأسبوع ...
"بدلاً من الهبوط في كانساس ، كان من الممكن أن يكون مكوك سوبرمان قد هبط في حقل مزرعة جماعية سوفييتية ، وبعد ذلك كان كل شيء مختلفًا. كان سوبرمان سيصبح مراسلًا لبرافدا ، وليس ديلي بلانيت ، وكان سيقاتل ليس من أجل المثل الأمريكية ، ولكن من أجل انتصار الاشتراكية على هذا الكوكب ، "ربما هذا هو بالضبط ما فكر فيه مارك ميلار عندما توصل إلى الفكرة من سوبرمان. الابن الأحمر. وعلينا أن نعترف بأن الكتاب الهزلي عن مغامرات سوبرمان الشيوعي كان يفوق المديح!
في المقابلات ، قال ميلار مرارًا وتكرارًا أن فكرة التاريخ البديل لسوبرمان جاءت إليه عندما كان طفلاً. فكر في الأمر لعدة سنوات ، وجمع الحقائق ، ودرس التاريخ ، وبناء الأفكار حول ما سيكون عليه بطل القوة العظمى الثانية ، الاتحاد السوفيتي.
جاء ميلار بتاريخ بديل يعكس مثل المرآة القصة الحقيقية. انهيار أمريكا ، والمطالبة بالاستقلال عن دول معينة ، والمعدات العسكرية في شوارع المدن المسالمة ... لذلك ، إذا سارت الظروف بشكل مختلف ، لكان سوبرمان قد هبط في أوكرانيا ، لكان قد أثير وفقًا للمثل الشيوعية و المبادئ ، ولكن في نفس الوقت بقيت شخصيته دون تغيير - كل نفس التصميم على النضال من أجل الحقيقة ، والشجاعة والشجاعة ، والحب اللامحدود للبشرية جمعاء. سوبرمان السوفياتي مستجيب تمامًا ، فهو لا يفوت أي نداء للمساعدة وينقذ الأرواح!
على الرغم من أوجه التشابه الواضحة ، هناك سمات تميز بشكل أساسي الأبطال الخارقين السوفييت والأمريكيين. لذا ، فإن سوبرمان من الاتحاد السوفيتي ليس صحفيًا دقيقًا معتادًا على رؤيته ، ولكنه رجل عسكري يراقب أقصى درجات السرية. بدلا من الرمز المعتاد على صدره ، بالطبع ، منجل ومطرقة. إن نضاله ليس من أجل المثل الأمريكية ، ولكن من أجل ستالين والاشتراكية والتوسع الدولي لحلف وارسو.
يتم التعرف على Red Son Universe كواحد من الأكوان البديلة الموجودة وجزء من DC Multiverse. الأحداث التي تتكشف على الأرض تغطي الفترة من 1953 إلى 2001 ترتيبًا زمنيًا. اتضح أن فكرة مارك ميلار كانت ناجحة للغاية ، والإجابة على سؤال كيف سيكون شكل سوبرمان إذا نشأ في الاتحاد السوفيتي أكثر من مقنعة!
نشأ أكثر من جيل من المراهقين على روايات مصورة عن سوبرمان ، وباتمان ، وهالك ، وأيرون مان. كانت القصص المصورة وما زالت عنصرًا عبادة ، على الرغم من أن شرح سبب إثارة الأبطال الخارقين لعقول الصغار والكبار ليس بالمهمة السهلة.
تاريخ الرسوم الهزلية ، كما يبدو مفاجئًا ، له جذور قديمة جدًا تعود إلى العصور التي عاش فيها الناس في الكهوف وصيدوا حيوانات الماموث. عندها ظهرت العينات الأولى من الفن الصخري ، حيث ظهر الأبطال الخارقون الأوائل ، إلى جانب مشاهد من الحياة الواقعية ، مجسدين في صور الآلهة القديمة.
لوحات هوبي الصخرية في ولاية أريزونا ، الولايات المتحدة الأمريكية
إن التسلسل الزمني لتطور مثل هذا النوع من الرسوم الهزلية طويل جدًا وطويل جدًا ، ومليء بالعديد من التواريخ ، لذلك ، مع سرد المعالم الرئيسية في تطوير الرسوم الهزلية ، سنقتصر على رحلة عبر القرنين التاسع عشر والعشرين ، منذ ذلك الحين كانت خلال هذه الفترة التي حدثت فيها قفزة نوعية في تطوير النوع والأبطال المعروفين.
تاريخ القصص المصورة متجذر في العصور البدائية.
بالحديث عن القصص المصورة ، يجب أن نبدأ بشخصية رودولف توبفر ، فنان سويسري يتحدث الفرنسية والذي أصبح شخصية رئيسية في تاريخ تطور الرسوم الهزلية الحديثة. في بداية القرن التاسع عشر ، بدأ في رسم القصص باستمرار ، ووضع النص تحت الصور. أعيد طبع رسومه الهزلية هذه في جميع أنحاء أوروبا والولايات المتحدة. بسبب عدم وجود قوانين حقوق التأليف والنشر ، بدأت الإصدارات المقرصنة من "قصص الرسوم المتحركة" في الترجمة والنشر في جميع أنحاء العالم.
رسومات رودولف توبفر
في عام 1843 ، حصلت الرسومات الساخرة التي ظهرت بانتظام في الصحف والمجلات على اسمها - الرسوم المتحركة.
أصبح Rodolphe Toepfer شخصية رئيسية في تاريخ تطور الرسوم الهزلية
جعل اختراع الحفر الضوئي في عام 1873 الصحف غير مكلفة نسبيًا وسمح بإنتاجها بمزيد من الرسوم التوضيحية. كان هذا التغيير في التكنولوجيا هو الدافع لتطوير القصص المصورة وإنتاجها الضخم. تم تطوير فن الرسوم الهزلية بشكل خاص في أمريكا. في عام 1893 ، نشر جوزيف بوليتسر أول رسوم هزلية ملونة كاملة الصفحة في The New York World ، وبدأت الصحف الأخرى في طباعة الرسوم الهزلية الملونة في نفس العام.
"The Yellow Kid" ("Yellow Kid") ، 1898
كأداة للثقافة الشعبية ، تنطوي على المهارات الفنية والأدبية على حد سواء ، عكست القصص المصورة بنجاح المشاكل الاجتماعية في عصرهم. بحلول بداية القرن العشرين ، ظهرت شرائط عادية في صحف المدن الأمريكية الكبرى.
كانت فترة العشرينيات والثلاثينيات من القرن الماضي فترة تطور نشط لصناعة الكوميديا في جميع أنحاء العالم: في عام 1929 ، تم نشر رسوم كاريكاتورية ، كان الشخصية الرئيسية فيها هو البحار بوباي. من سمات هذه الشخصية زيادة القوة بعد تناول السبانخ. في الأول من يونيو عام 1938 ، رأت الكوميديا ضوء النهار ، وشخصيتها الرئيسية كانت سوبرمان ، وفي عام 1939 ظهر باتمان وأول شعلة بشرية على صفحات المجلات الهزلية.
Wonderworld كاريكاتير ، 1939
في النصف الثاني من القرن العشرين ، أصبحت الرسوم الهزلية من المقتنيات الشعبية.
خلال النصف الثاني من القرن العشرين ، أصبحت القصص المصورة عنصرًا شائعًا جدًا لهواة الجمع ، وأصبحت القصص المصورة الأمريكية في السبعينيات أساسًا لمجموعات الكتب المصورة.
غلاف الكتاب الهزلي البلاستيكي للرجل ، 1943
خلال هذه الفترة ، تظهر شخصيات الكتاب الهزلي:
1961 - تم نشر العدد الأول من Fantastic Four - كاريكاتير عن فريق من الأبطال الخارقين بقدرات خارقة مختلفة ؛
1962 - وقت ولادة الرجل العنكبوت والهيكل ؛
1963 - رأى الضوء كاريكاتير عن الرجل الحديدي والدكتور سترينج و X-Men ؛
1966 - ظهور النمر الأسود ؛
1970 - تم إصدار سلسلة من القصص المصورة عن كونان البربري ؛
1977 - ظهور كاريكاتير حرب النجوم ؛
1984 - "ولادة" سلاحف النينجا.
لوبوك هو سلف هذا النوع من القصص المصورة في روسيا.
على الرغم من أن الكوميديا تعتبر ممثلين نموذجيين للثقافة "الغربية" ، إلا أنها تتمتع بتاريخ طويل في بلدنا أيضًا. تشمل المجلات الهزلية المحلية الأولى ، مع امتداد طفيف ، المطبوعات الشعبية ، التي انتشرت على نطاق واسع في بداية القرن السابع عشر.
كان مثل هذا الكتاب عبارة عن لفيفة صغيرة تصور صورًا تصف الحدث الأكثر صلة بالحياة الاجتماعية والسياسية في الوقت الحالي. هذا هو السبب في أن اسم مثل هذه الكتب بدا وكأنه "أوراق مسلية".
"البطل القوي والشجاع ايليا موروميتس". لوبوك 1868
ترتبط المرحلة التالية من تطوير القصص المصورة المحلية باسم فلاديمير دال. كان عمله "مغامرات كريستيان خريستيانوفيتش فيولدامور وأرشيت" من نواح كثيرة يذكرنا بالرسوم الهزلية الحديثة ، حيث أن الحبكة ، أو بالأحرى السرد ، كانت مبنية على قصة في الصور. لم يكن مثل هذا الشكل الغريب من تقديم المواد موضع تقدير من قبل معاصري داهل ، لذلك لم تحصل "القصص في الصور" على مزيد من التطوير.
في أغسطس 1914 ، ظهرت جمعية "لوبوك اليوم" في موسكو ، وكان أعضاؤها ممثلين عن النخبة الثقافية المحلية مثل كازيمير ماليفيتش ، وأريستارخ لينتولوف ، وديفيد بورليوك ، وفلاديمير ماياكوفسكي. وأصدرت الجمعية نشرات حملتها في موضوعات عسكرية تحتوي على صور ومعلومات نصية.
في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، لم يتم استخدام الكتاب الهزلي على نطاق واسع.
في روسيا السوفيتية ، لم يتم استخدام الرسوم الهزلية على نطاق واسع: حالت الخدمات الأيديولوجية المحلية بكل طريقة ممكنة دون ظهور أي عناصر من الثقافة "الغربية" في بلدنا ، بما في ذلك الرسوم الهزلية. ومع ذلك ، فإن هذا لم يمنعه من إنشاء بديله الخاص للرسوم الهزلية ، والذي تجلى في نشر مجموعات "التاريخ بالصور" ، القصة المصورة "مغامرات مقار الشرسة" بوريس أنتونوفسكي ، والتي تم نشرها على صفحات مجلة لينينغراد "القنفذ" ، كاريكاتير لبرونيسلاف مالاخوفسكي "سمارت ماشا".
"قصة عن الخبز وامرأة لا تعترف بجمهورية" هو ملصق من دورة "نوافذ ROSTA". أغسطس 1920 الفنان ميخائيل تشيرمنيك. نص بقلم فلاديمير ماياكوفسكي
أدى انتشار القصص المصورة إلى حقيقة أن السلطات حظرتها رسمياً في الثلاثينيات من القرن الماضي ، واصفةً الرسوم الهزلية بأنها "طريقة برجوازية أمريكية لخداع الشباب". استمرت مجلة الأطفال "مورزيلكا" المصدر الوحيد للرسوم التوضيحية الجديدة لفترة طويلة. فقط في عام 1956 بدأت اللجنة المركزية لرابطة الشباب الشيوعي اللينيني لعموم الاتحاد بنشر مجلة جديدة ، صور مضحكة ، والتي بدأت بنشاط في استخدام نوع الكتاب الهزلي كمحتوى رئيسي لها.
لاحقًا في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا ، القصص المصورة عن Oktyabrin ، التي أصبحت معروفة للعالم بأسره ، سلسلة من القصص المصورة "Hare Pts وأصدقاؤه الوهميون: Shch ، F ، وسادة تدفئة وقطع لحم الخنزير مع البازلاء" ومجموعة من الرسوم الهزلية " ظهر القط "في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية وروسيا.