Manastiri Dionisian. Dionisiatus. Manastiri i Dionisiatit Manastiri i Dionisiatit
Në këtë artikull, autori shqyrton problemin e leximit (identifikimit) ikonografik dhe shfaqjes përmes një sistemi imazhesh (afreske të Manastirit Dionisiatus në Malin Athos) të librit më misterioz të Shkrimit të Shenjtë - Zbulesa e Apostullit Gjon Teologu ( Apokalipsi).
Problemet e figurës, imazhit dhe ikonës zunë një vend kryesor në mendimin teologjik të shoqërisë bizantine gjatë mosmarrëveshjeve ikonoklastike të shekujve 8 - 9. Në historinë e kulturës artistike në përgjithësi dhe të kulturës së krishterë në veçanti, një zhvillim kaq i thellë e gjithëpërfshirës i këtyre problemeve është një fenomen unik dhe i paprecedentë. As para periudhës së ikonoklazmës, por pas shumë shekujsh, aspektet teorike të figurës piktoreske dhe imazhit artistik në përgjithësi nuk tërhoqën vëmendjen aq të gjerë të teologëve ortodoksë. Që nga shekulli i 11-të, kjo teori ka hyrë në thelbin e teologjisë ortodokse lindore dhe të gjithë botëkuptimit bizantin. Ishte nën ndikimin e saj që u formuan kanunet e të gjitha llojeve të artit bizantin dhe ortodoks lindor, duke filluar nga kanuni i përgjithshëm liturgjik, i cili përfshinte të gjitha llojet e artit. Etërit e mëdhenj VIII - IX shekuj. shtroi dhe zgjidhi me sukses shumë nga problemet që janë ende aktuale në historinë e artit modern, estetikën dhe hermeneutikën. Qetësia madhështore, pozicioni i përjetshëm, supra-mundësia, madje edhe njëfarë "cilësie akademike" e pikturës fetare post-bizantine duket se pohojnë finalitetin e vendndodhjes së imazhit përtej perspektivës tokësore.
Manastiri i Dionisiatit, kushtuar Pararendësit dhe Pagëzorit të Zotit Gjon, konsiderohet si një nga manastiret më të rrepta të Malit të Shenjtë. Karta e manastirit Dionisiatus u bë model për shumë manastire, dhe vetë manastiri u themelua nga St. Dionisi në shekullin e 14-të. nëpërmjet vëllait të tij Theodosius, Mitropolitit të Trebizondit dhe Perandorit Aleks III Komneni. "Chrisovul" mbretëror tre metra i gjatë - një statut me një vulë ari perandorake - ruhet ende në manastir. Fati i Dionisiatit është unik midis manastirit të Svyatogorsk në atë që gjatë pesë shekujve të fundit manastiri nuk ka vuajtur kurrë nga një zjarr. Manastiri përjetoi periudhën e tij më të madhe të lulëzimit në shekullin e 16-të. Perandori i devotshëm, krahas dhurimeve të tjera, i dha St. Dionisi dhe ikona e mrekullueshme "Lavdërimi i Hyjlindëses Më të Shenjtë", sipas legjendës, shkruar nga St. Ungjilltari Luka. Besohet se ky është i njëjti imazh me të cilin në vitin 626 Patriarku Sergius, gjatë pushtimit barbar, bëri një procesion fetar përgjatë mureve të fortesës së Kostandinopojës, duke frymëzuar mbrojtësit e qytetit. Nga faltoret e shumta të manastirit, duhet përmendur veçanërisht një pjesë e Kryqit Jetëdhënës të Zotit, një pjesë e veshjes së Shpëtimtarit, një pjesë e brezit të Nënës së Zotit, dora e djathtë e Pararendësit dhe Pagëzorit të Zoti Gjon. Katedralja e manastirit të Dionisiatit është pikturuar nga një mjeshtër i famshëm i shekullit të 16-të. Tzordzis, një student i përfaqësuesit kryesor të shkollës Kretane Theophanes, dhe në tryezën e murgjve Daniel dhe Merkur.
Oriz. 1 Athos. Manastiri i Dionisiatit (Pamje nga deti dhe nga gadishulli). Foto e autorit 2014
Një përshtypje të paharrueshme të lënë afresket, që zakonisht datojnë në shekullin e 16-të, të pikturuara mbi temat misterioze të Zbulesës së St. Gjon Teologu (me sa duket 1560-64) Në kishën e lashtë, skenat e Apokalipsit zakonisht shkruheshin në murin perëndimor (në hyrje) të tempullit, kështu që ata që largoheshin "kishin frikë nga Zoti në zemrat e tyre". Afresket e Apokalipsit në Manastirin e Dionisiatit janë pikturuar në pjesën e jashtme të manastirit të manastirit. Ky është i vetmi përshkrim i plotë i ikonografisë së ngjarjeve të Apokalipsit në botë dhe më i vjetri në Lindjen Ortodokse (edhe pse shumica e tyre iu nënshtruan korrespondencës së mëvonshme). Të 20 komplotet janë rregulluar si ilustrime origjinale për të gjithë kapitujt e Apokalipsit sipas rendit kronologjik. Kështu, i gjithë cikli i afreskeve të Apokalipsit, duke riprodhuar kuptimin e secilit kapitull, krijon një përbërje rrethore të brendësisë së jashtme të tryezës. Afresket zënë pjesën e mbetur të dy mureve të ngushta dhe pothuajse të gjithë murin jugor. Cikli fillon me 12 skena në të djathtë të hyrjes kryesore në anën perëndimore, dhe 9 skenat e mbetura ndodhen në të majtë të hyrjes në anën lindore. Në shekullin e 16-të, manastiret Athonite, duke përqendruar të gjithë gamën e mjeteve arsimore të Bizantit, u bënë qendra e jetës artistike dhe teologjike. Dëshmi për këtë mund të gjejmë në origjinalin ikonografik të murgut Dionysios Fournoagrafiot dhe studentit të tij Cyril of Chios (botuar nga Didron), që zakonisht daton nga shekulli i 16-të. (ose edhe shekulli i 15-të). Dionisi nuk ishte krijuesi i pikturës origjinale të ikonave; ai vetëm përgjithësoi dhe sistemoi materialin e pasur që kishte qenë në qarkullim në Lindjen Ortodokse për shekuj. Pra, tashmë në shekullin e 10-të. Një grup materialesh ikonografike e ndeshim në “Minologjinë” e perandorit Vasily II.
Oriz. 2 Muret e tryezës së manastirit të Dionisiatit (cikli i afreskeve të Apokalipsit).
Këto skena ilustrojnë tekstin e librit të fundit misterioz të Dhiatës së Re, i cili mbart një zbulim të veçantë të Frymës së Shenjtë për kuptimin dhe qëllimin e ekzistencës tokësore të Kishës së Krishtit. Sigurisht, Zbulesa nuk mund të shihet si një kronikë e jetës historike tokësore të njerëzimit këtu. Në thelb, i gjithë cikli përfaqëson një seri zbulimesh rreth fazave të luftës për Mbretërinë e Qiellit në sferat e mbinjerëzore, hyjnore, engjëllore, shenjtorë - nga njëra anë, dhe forcat demonike - nga ana tjetër. Ideja qendrore është shfaqja e Krishtit e shoqëruar nga fuqitë qiellore (Ardhja e Dytë e Lavdishme dhe e Tmerrshme), ringjallja përfundimtare, e ndjekur nga uniteti i besimtarëve me Krishtin dhe krijimi i një bote të re. Të gjitha skenat shoqërohen me vargje të shkruara me shkronja të mëdha nga teksti përkatës i Zbulesës. Gjoni (Apokalipsi).
Arti i krishterë mesjetar, tashmë gjatë formimit të tij, mori karakterin e një sistemi të qartë shenjë-simbolik. Përshkrimi i temave të shenjta gradualisht u bë një lloj shkence, e cila kishte ligje të veçanta dhe që nuk iu dorëzua kurrë imagjinatës krijuese individuale të autorit të veprës. Kjo teologji në imazhet artistike u formua përfundimisht në epokën e ikonoklazmës, duke marrë formën strikte të doktrinës kishtare. Kështu, sipas konsensusit të përfaqësuesve të patristikës së krishterë, njohuria më e lartë i zbulohet njeriut jo në koncepte, por në imazhe dhe simbole. Vetëm një sferë shumë e kufizuar e njohurive është e arritshme për të menduarit konceptual. Përkundër faktit se askund në Shkrim nuk ka indikacione të drejtpërdrejta të nevojës për të krijuar imazhe fetare antropomorfike, Etërit e lashtë kanë përcjellë tashmë shumë ligje në lidhje me imazhet fetare në formën e traditës së pashkruar të kishës, e cila ka forcën e ligjit (PG. T. 94. Io Dam De imazh I. 23; 25). Ishte kjo linjë që ai zhvilloi në traktatet e tij kushtuar mbrojtjes së nderimit të ikonave në shekullin e 9-të. St. Gjoni i Damaskut, duke iu referuar veçanërisht imazheve të artit. Pasi vendosi sistemin filozofik të Aristotelit si një paradigmë metodologjike, St. Gjoni dallon gjashtë lloje imazhesh: imazhin natyror (djali shfaqet në raport me babain); imazhi hyjnor (plani ose providenca e Zotit për botën); njeriu si imazh i Zotit; imazh simbolik (zhvilluar nga Shën Dionisi në Ariopagitica); imazhi ikonë (shenja dhe shenja profetike); imazh didaktik (përkujtues).1 Pse nevojitet një imazh?- shtron pyetjen St. Gjoni përgjigjet: «Çdo shëmbëlltyrë është një zbulesë dhe demonstrim i asaj që është e fshehur.» Me fjalë të tjera, imazhi është një mjet i rëndësishëm për njohjen e njeriut për Zotin dhe botën, pasi aftësitë njohëse të shpirtit njerëzor janë të kufizuara ndjeshëm nga natyra e tij materiale. Kjo është plotësisht në përputhje me traditën teologjike patristike, e cila vë në dyshim efektivitetin e mënyrave diskursive të njohjes. Prandaj, shkruan St. Gjoni i Damaskut, "...për një udhërrëfyes drejt dijes, për zbulimin dhe shpalljen e të fshehtës, u shpik imazhi", d.m.th. funksioni kryesor i figurës është epistemologjik. Nga këto lloje imazhesh, tre të parat lidhen me ontologjinë e krishterë, duke u kthyer në teoritë mjaft të detajuara të strukturës figurative të universit nga Filoni, Klementi i Aleksandrisë dhe Dionisi Areopagiti. Tre llojet e fundit lidhen drejtpërdrejt me epistemologjinë, pasi me ndihmën e tyre realizohet të kuptuarit (njohja) e botës dhe shkaku i saj rrënjësor - Krijuesi. Disa nga këto imazhe që tregojnë entitete shpirtërore (engjëj dhe demonë) dhe vetë Hyjninë e papërshkrueshme, sipas mendimit unanim të Etërve, na u dhanë "në mënyrë të paqartë nga provinca hyjnore" (PG. T. 94. Io. Dam. De imag I. 1261 A). Imazhet e mbetura krijohen drejtpërdrejt nga njerëzit për të marrë, ruajtur dhe transmetuar njohuri rreth prototipeve. Me fjalë të tjera, është e mundur të përshkruhet pothuajse i gjithë universi i dukshëm për sytë tanë. Shën Gjoni thotë drejtpërdrejt: “Trupi dhe figurat përshkruhen natyrshëm me një kontur dhe ngjyrë trupore” (Po aty III. 24). Lejohet të përshkruhen "qenie shpirtërore" jotrupore (engjëj, demonë, shpirtra), të cilat janë të ngulitura "sipas natyrës së tyre" në forma tradicionale dhe karakteristike ("siç i panë njerëzit e denjë"). Etërit e kishës i kushtuan vëmendje të veçantë dy funksioneve të imazheve fetare: psikologjike dhe dogmatike. Shembuj të të cilëve do t'i gjejmë më poshtë.
Skena 1: Shfaqja e Zotit Jezu Krisht ap. Gjoni (Zbul. 1:9-20). Vetë Zoti Jezu Krisht i shfaqet Apostullit dhe Ungjilltarit Gjon, i cili ndodhet në mërgim në Fr. Patmosi i dikton Apokalipsin (Zbulimet për fatet përfundimtare të Kishës dhe botës). Krishti përshkruhet mbi një re në të gjithë plotësinë e përsosmërisë së tij, në mënyrë që Gjoni (si Isaia dikur - Is. VI, 1-5) të mund të huazonte pastërtinë e mendimeve nga shikimi i tij, deri në lartësinë e tij të plotë me një rrip të artë në lartësinë e gjoksit. dhe me dorën e djathtë të ngritur, në të cilën mban 7 yje (engjëj), simbole të peshkopëve të 7 kishave. Krishti është i rrethuar nga 7 llamba të ndezura, të cilat simbolizojnë 7 kishat e Azisë së Vogël, të cilave u drejtohet Libri i Zbulesës në formën e një mesazhi. Gjoni i furishëm ulet poshtë, karriga e tij është ngritur në ajër përballë malit dhe sytë dhe veshët e tij janë kthyer me vëmendje te Jezu Krishti. E gjithë situata e soditjes na bind se Shpëtimtari, duke iu referuar kishave të caktuara aziatike që janë pjesë e dioqezës së St. Gjoni, në të njëjtën kohë, i drejtohet gjithë Kishës Universale në shtatë manifestime dhe momente të ekzistencës së saj. Këto shtatë epoka të historisë së Dhiatës së Re, për të cilat ne mund të hamendësojmë vetëm, duke gjykuar nga udhëzimet për kishat aziatike, nuk kanë një kronologji të saktë. Çdo epokë shpreh një frymë ose tip mbizotërues të caktuar, në një kohë të caktuar, që nuk lind menjëherë dhe njëkohësisht dhe nuk ndryshon menjëherë. Dhe në këtë, epokat apokaliptike nuk ndryshojnë nga epokat e tjera të jetës kulturore ose shpirtërore të njerëzimit. Për shembull, nuk mund të përcaktojmë me një datë të saktë se kur mbaroi kultura e lashtë, dhe kur filloi dhe mbaroi Mesjeta, etj.
Oriz. 3. Skenat e para, të dyta dhe të treta të Apokalipsit në afresket e Dionisiatit. Në aureolën e Krishtit: Jehova, (mbi kokën e Gjonit) Gjon Teologu. Foto nga autori 2014 Titulli 1: (në krye të skenës) Unë Gjoni isha në shpirt dhe duke u kthyer, pashë shtatë shandanë ari dhe, në mes të shtatë shandanëve, një si Biri i Njeriut, i veshur me një mantel dhe të ngjeshur nëpër gjoks me një rrip të artë. (Zbul. 1, 9-13) Titulli 2: Dhe ja, një fron qëndronte në qiell dhe Ai që ishte ulur ishte si një gur diaspri dhe një ylber rreth fronit (Zbul. 4, 2-3) Kapitulli 3: Dhe ja, një kalë i bardhë, dhe ishte një burrë me kalë, i cili kishte një hark dhe iu dha një kurorë dhe ai doli fitimtar (Zbul. 6:2).
Skena e dytë: Liturgjia qiellore, libri dhe qengji (Zbul. 4: 1-5, 14).
Kjo skenë është nga Zbulesa e St. Gjoni, përshkruan fillimin e kohëve të fundit të ekzistencës tokësore dhe korrespondon me hapjen e vulës së parë nga libri i fateve. Afreska përshkruan "Ai që ulet në fron", duke u mbajtur nga frone (gradat engjëllore). Ai është i rrethuar nga katër kafshë me krahë që simbolizojnë 4 ungjilltarët dhe shumë engjëj «numri i të cilëve ishte dhjetë mijë e dhjetë mijë», të cilët kanë gjashtë krahë dhe sy të shumtë të zinj në trup dhe në krahë. Mbi kokën e figurës qendrore të Zotit të gradave qiellore përshkruhen 7 pishtarë, "shtatë shpirtrat e Zotit", të cilët simbolizojnë Frymën e Shenjtë dhe plotësinë e energjive të tij hyjnore, dhe më pas një ylber. Që nga koha e historisë së Dhiatës së Vjetër, ylberi është konsideruar një simbol i besëlidhjes midis Zotit dhe njerëzve. Në të majtë dhe në të djathtë ka 24 presbiterë, 12 në secilën anë: ata ulen në frone, luten dhe lavdërojnë Perëndinë duke luajtur harpë dhe temjan. Ata identifikohen me fytyra qiellore (ose shumë shenjtorë). Në të njëjtën kohë, ata adhurojnë "Qengjin me shtatë brirë" (shëmbëlltyrën e Jezu Krishtit), duke qëndruar në dy këmbët e pasme dhe me "shtatë sy", i cili mori nga Ati fuqinë për të gjykuar të gjallët dhe të vdekurit. Qengjit i jepet fuqia për të hapur librin sekret të vulosur, i cili përmban të gjithë të shkuarën, të tashmen dhe të ardhmen e gjithë njerëzimit. Shtatë brirët dhe shtatë sytë e Qengjit, sipas interpretimit patristik, simbolizojnë lajmëtarët e ardhjes së Krishtit, Shpëtimtarit: patriarkët (Abeli, Sethi, Enoku, Noeu, Abrahami, Isaku, Jakobi), profetët (Moisiu, Elia, Isaia, Jeremia, Ezekieli, Danieli, Gjon Pagëzori), gjykatësit dhe mbretërit (Jozueu, Gideoni, Jefeahu, Samsoni, Samueli, Davidi, Zorobabeli), kryepriftërinjtë (Melkisedek, Aaron, Zadok, Jehojada, Jezusi, Ezdra, Zakaria). Kur Qengji hap 7 vulat, njëra pas tjetrës, dëgjohen zërat e 4 kafshëve që qëndrojnë në fron duke thënë: "Ejani dhe shikoni".
Oriz. 4 Skenat e treta dhe të katërta të Apokalipsit në afresket e Dionisiatit. Foto nga autori, 2014 Titulli 3: Dhe ja, një kalë i bardhë dhe një kalorës mbi të kishte një hark dhe iu dha një kurorë dhe ai doli fitimtar (Zbul. 6:2). Titulli 4: Pashë nën altar shpirtrat e të vrarëve për fjalën e Perëndisë dhe për dëshminë që kishin (Zbul. 6:9).
Skena e 3-të: Katër Kalorësit e Apokalipsit (Zbul. 6:1-8). Njëkohësisht me ngritjen e vulave, zbulohen ngjarjet e jetës së natyrës dhe njerëzimit, të paraqitura simbolikisht në formën e 4 kalorësve. Katër kalorësit ndryshojnë nga njëri-tjetri në ngjyrën e kuajve, mbulesën e kokës, veshjet dhe armën që mbajnë në dorën e djathtë: i pari, mbi një kalë të bardhë, mban një kurorë mbretërore dhe ngre një hark (simbol i fitores, fuqia dhe mbretëria), duke nënkuptuar epokën Efesiane. Sipas interpretimit të Andreas të Cezaresë, ky kalorës u referohet Apostujve dhe predikimit të tyre: "Ai doli fitimtar dhe për të pushtuar". Zëri i Zotit thotë: "Ti ke duruar shumë dhe ke durim, dhe për emrin tim je munduar dhe nuk të ligështuar" (Zbul. 2:3) Kalorësi i dytë - i kuq - mban një kapelë dhe i mban shpatën. “... u dha për të hequr paqen nga dheu, për të vrarë njëri-tjetrin; dhe u dha një shpatë e madhe” (Zbul. 6:4). Ky kalorës simbolizon epokën Smyrna të persekutimit të të krishterëve, dhe i ziu i tretë mban një masë (peshore) dhe mbjell në të gjithë tokën koston e përgjithshme të lartë të ushqimit të përditshëm dhe urisë së shpeshtë. Kalorësi i katërt është i zbehtë dhe emri i tij është vdekje. E ndjek lufta dhe uria me gjithë tmerret e tyre (sëmundja, murtaja, mizoria etj.) Duket se kalorësi i zbehtë del drejt e nga goja e hapur e bishës skëterre, duke goditur me shtizë (treshe) njerëzit që kanë të rënë në tokë dhe duke mbjellë vdekjen kudo. Në të njëjtën kohë, e njëjta bishë në pjesën e poshtme të majtë të ikonës nxjerr flakë nga goja e saj, duke forcuar dhe plotësuar veprën e vdekjes dhe të kalorësve të tjerë.
Skena 4: Hapja e vulës së pestë (Zbul. 6:9-11). Gjashtë engjëj zbërthejnë një leckë të gjatë të bardhë nga maja dhe mbrapa e altarit në formë tavoline për të fshirë lotët dhe për të mbështjellë martirët e vendosur në regjistrin e poshtëm të figurës. Shpirtrat i thërrasin Zotit, duke kërkuar ndëshkim për mëkatet e njerëzve: "Deri kur, o Zot, i Shenjtë dhe i Vërtetë, nuk do të gjykoni dhe hakmerreni ndaj atyre që jetojnë në tokë për gjakun tonë". (Zbul. 6:10) Nën altar mund të dallohen shpirtrat e gjashtë martirëve të tjerë, njëri pranë tjetrit. Ndoshta po flasim për antimensionin, domethënë për pëlhurën që mbulon Selinë e Shenjtë (ku qepen reliket e dëshmorëve të shenjtë) pa të cilën është e pamundur të kryhet liturgjia ortodokse.
Oriz. 5 Skena e pestë e Apokalipsit në afresket e Dionisiatit. Foto nga autori 2014 Titulli 5: Dhe kur ai hapi vulën e gjashtë, pashë, dhe ja, pati një tërmet të madh dhe hëna u bë si gjak dhe yjet e qiellit ranë në tokë (Zbulesa 4:12- 14).
Skena 5: Hapja e vulës së gjashtë (Zbul. 6:12-17). Në pjesën e sipërme ka dy re, të kryqëzuara me njëra-tjetrën, të cilat rrethojnë edhe hënën, e kuqe si gjaku, edhe diellin në momentin kur errësohet. Forcat e universit u lëkundën, toka u drodh, dielli ishte gjysmë i eklipsuar, hëna shkëlqeu me një ngjyrë të përgjakshme, yjet e qiellit ranë në tokë, qielli u rrokullis në një rrotull dhe çdo mal dhe ishull u zhvendos nga vendin e saj. Pjesa e poshtme duket e shkatërruar tërmet i fortë muret e qytetit. Njerëzit, të trembur nga gjithçka që po ndodh, fshihen grup-grupe nëpër shpella dhe thërrasin maleve: "Bini mbi ne dhe fshihuni nga fytyra e Atij që ulet në fron nga zemërimi i tij, kushdo që mund të qëndrojë në këmbë" (Zbul. 6:12-16). Shkatërrimi i botës shoqërohet me shiun e yjeve. Yjet me drita bien mbi qytet dhe shkëmbinj.
Skena e 6-të: Vulosja e 144.000 të zgjedhurve (Zbul. 7:1-12). Si për të forcuar të krishterët besnikë dhe në shenjë të pathyeshmërisë së Kishës së Krishtit, St. Shenja e lavdisë së Zotit Jezu Krisht iu shfaq përsëri Gjonit. “Dhe pashë, dhe ja, një Qengj qëndronte në malin Sion, dhe me të 144.000, të cilët kishin emrin e Atit të Tij të shkruar mbi ballin e tyre” (Zbul. 14:1) Ne shohim imazhin e një engjëlli mbi retë, i cili mban një kryq në supe, "vulën e Zotit Zhivago", dhe poshtë katër engjëjve të tjerë urdhërojnë erërat me shpata të ngritura të mos fryjnë as në tokë e as në det. Në pjesën e poshtme mund të dallohet një engjëll tjetër, i cili mban një kupë në dorën e majtë dhe me dorën e djathtë vulos të zgjedhurit (12.000 nga çdo fis i Izraelit), duke përshkruar shenjën e kryqit në ballin e tij. Gjithashtu në qendër të përbërjes pas shkëmbinjve është një grup i dytë njerëzish të veshur me të bardha, të cilët “kaluan një përndjekje të madhe, lanë rrobat e tyre dhe i zbardhën në gjakun e Qengjit” (Zbul. 14:3).
Oriz. 6 Skena e gjashtë e Apokalipsit në afresket e Dionisiatit. Foto nga autori 2014 Titulli 6: Dhe pas kësaj pashë katër engjëj që qëndronin në katër anët e tokës, duke mbajtur katër erërat e tokës, në mënyrë që era të mos frynte në tokë, as në det, as në ndonjë pemë. Dhe pashë një engjëll tjetër që ngrihej nga lindja e diellit dhe kishte vulën e Perëndisë së Gjallë (Zbul. 7:1-2).
Skena e 7-të: Vula e shtatë dhe temjanica e artë (Zbul. 8:1-13). Jezusi është përshkruar me një mantel të bardhë (Pantokrator), i ulur në një fron i rrethuar nga shtatë engjëj që u binin borive lart drejt qendrës. Një tjetër engjëll përballë është përshkruar me një temjanicë nga e cila buron tymi. Poshtë kësaj skene kryesore paraqitet një engjëll zemërimi paksa i ngritur, sikur fluturon nga e djathta në të majtë mbi re, i ndjekur nga dielli dhe hëna në të dyja anët. Më në fund, në fund mund të shihni anijet që përplasen me shkëmbinjtë nga deti i stuhishëm.
Oriz. 7 Skena e shtatë e Apokalipsit në afresket e Dionisiatit (fragment). Foto e autorit. 2014 Titulli 7: Dhe pashë shtatë engjëj që qëndronin përpara Perëndisë dhe atyre iu dhanë shtatë bori. Dhe një engjëll tjetër erdhi dhe u ndal përpara altarit, duke mbajtur një temjanicë ari, dhe pati zëra, bubullima, vetëtima dhe një tërmet (Zbulesa 8:2-5).
Skena 8: Boria e pestë (Zbul. 9:1-12). Në krye djathtas është një engjëll i pestë që trumbeton përballë qendrës, ndërsa pjesën më të madhe të kompozimit e zë një "pus i humnerës" i ndërtuar me gurë të përmasave të barabarta me një yll dhe një fytyrë (kokë) njeriu në tymin që del nga pusi. në formën e një kërpudhe tymi bërthamor. Tymi errësoi diellin dhe hënën dhe njerëzit poshtë ranë të vdekur. Në të njëjtën kohë, shumë përbindësha (karkaleca) me krahë me kokë njeriu, kurora mbretërore dhe bisht me thumb bien nga qielli, duke pasur si mbret Abbadonin, ose Apollonin (Shkatërruesin). Këta karkaleca, sipas mendimit të shumë Etërve, ka shumë të ngjarë të jenë demonë të lëshuar në natyrë, të cilët për "pesë muaj" thumbojnë dhe mundojnë tmerrësisht njerëzit që nuk mbajnë vulën e Zotit në ballë. Kështu që “në ato ditë njerëzit do të kërkojnë vdekjen, por nuk do ta gjejnë; ata do të dëshirojnë të vdesin, por vdekja do të ikë prej tyre” (Zbul. 9:6) Një e treta e njerëzimit do të humbasë dhe ata mëkatarë që mbeten ende gjallë “nuk janë penduar për veprat e duarve të tyre” (Zbul. 9 :20).
Oriz. 8 Skena e tetë e Apokalipsit në afresket e manastirit të Dionisiatit. Foto nga autori 2014 Titulli 8: Engjëlli i pestë i ra borisë dhe pashë një yll që binte nga qielli në tokë; ai hapi pusin e thellë dhe nga pusi doli tym, dhe dielli u errësua dhe erdhën karkalecat nga tymi dhe atyre iu dha pushteti që kanë akrepat tokësorë (Zbul. 9:1-4).
Skena 9: Boria e gjashtë (Zbul. 9:13-21). Pas altarit qiellor është Jezusi, i veshur me të bardha (shih skenën 7), ndërsa një engjëll i gjashtë trumbetues fluturon nga këndi i sipërm i majtë drejt qendrës së kompozimit. Pjesa e poshtme përshkruan 4 engjëj të gjykimit të Zotit (shkatërruesit) të lëshuar nga boria e gjashtë, e lidhur më parë në lumë. Eufrati. Ata duhet të vrasin një të tretën e njerëzve midis 200 milionëve të një ushtrie të mbledhur për betejë në një vend të quajtur Harmagedon. Së bashku me engjëjt, në masakër marrin pjesë kalorës misterioz të uritur për gjak, të ulur mbi luanë me bisht gjarpërinjsh dhe nga goja e kafshëve shpërthejnë squfur dhe tym. Kjo korrespondon me tekstin e Apokalipsit, i cili përshkruan shkatërrimin e plotë të ushtrisë së Antikrishtit në afërsi të Jeruzalemit (me shumë mundësi në Luginën e Jehozafatit). Të dy temat janë të ndara nga retë në formë kurorë që formojnë një mbulesë.
Oriz. 9. Fragment i Skenës së Nëntë të Apokalipsit, Manastiri i Dionisiatit. Foto nga autori, 2014. Mbishkrim: Dhe engjëlli i pestë tingëlloi dhe tha: Lironi katër engjëjt e lidhur në lumi i madh Eufrat, për të vrarë pjesën e tretë të popullit, numri i ushtrisë së kalorësisë ishte dy mijë mijë (Zbul. 9: 13-16).
Skena 10: Engjëlli me një libër të hapur (Zbul. 10:1-11). Skena 10 përshkruan vizionin e Gjonit për një engjëll që i jep atij një libër të hapur me urdhrin "ta hajë". Koka e engjëllit është e rrethuar nga një aureolë e rrumbullakët nga e cila burojnë rrezet, ndërsa këmbët e tij, si «shtyllat e zjarrit», shkelin njëra në det dhe tjetra në tokë. Në të njëjtën kohë, ai ngre dorën e majtë (në vend të djathtë) në formën e një gjesti betimi: "ai ngriti dorën e djathtë drejt qiellit dhe u betua për Atë që jeton përgjithmonë e përgjithmonë". Mbi engjëll është një ylber me tre vija me ngjyra të ndryshme, jeshile, e kuqe dhe e verdhë. Gjoni, nga pjesa e majtë dhe e poshtme e kompozicionit, gjunjëzohet lehtë dhe me të dyja duart, me dridhje të dukshme, i merr librin engjëllit.
Titulli 10: Dhe pashë një engjëll tjetër të fuqishëm që zbriste nga parajsa, i veshur me një re, mbi kokë kishte një ylber dhe fytyra e tij ishte si dielli dhe këmbët e tij ishin si shtylla zjarri (10, 1) (në dy faqe i një libri të hapur): Merre dhe haje, ajo do të jetë e hidhur në barkun tënd, por në gojën tënde do të jetë e ëmbël si mjalti (Zbul. 10:9).
Skena e 11-të: Matja e tempullit (Zbul. 11:1-7). Një imazh i një vizioni tjetër të Gjonit - ai vetë mati brendësinë e tempullit në Jerusalem me urdhër të një zëri qiellor. Gjoni është paraqitur duke mbajtur një shufër në duart e tij të shtrira, me të cilën mat hapësirën e tempullit. Pranë tij është një bishë me krahë të kuqe gështenjë që buzëqesh me një kurorë në kokë dhe një gojë të hapur (Antikrishti). Bisha hyn brenda ana e majte, ku janë dy dëshmorë të cilët i kërcënon se do t'i vrasë. Sipas mbishkrimeve, bëhet fjalë për Enokun dhe profetin Elia, të cilët u morën të gjallë në parajsë dhe që (sipas traditës së kishës) do të predikojnë Krishtin për 1260 ditë gjatë kohës së Antikrishtit (Zbulesa 11:3-13). ). Në thellësi të kompozicionit dallohet pjesa e brendshme e tempullit me një dysheme të bukur dhe një fron të caktuar të fshehur nën një tendë të zbukuruar.
Oriz. 10 Ap. Gjoni mat tempullin, mbishkrimin mbi dy martirët: Enoku, Elia. Foto nga autori 2014 Titulli 11: Dhe një kallam si shufër më dhanë, dhe engjëlli tha: Ngrihu dhe mat tempullin e Perëndisë, dhe unë do t'ua jap dy dëshmitarëve të mi dhe ata do të profetizojnë për një mijë e dy njëqind e gjashtëdhjetë ditë (11, 1-3)
Skena 12: Gruaja dhe Dragoi (Zbul. 12:1-17) Ana e majtë është e zënë nga një grua e ndritur që qëndron drejt. Sipas etërve më autoritativë, ajo personifikon simbolin e përjetshëm të Kishës. Për shembull, Andrea i Cezaresë hedh poshtë mendimin e disa baballarëve të cilët e konsideronin Gruan një simbol të Nënës së Zotit. Shën Andrea citon mendimin e interpretuesit të famshëm antik të Apokalipsit, Metodit të Patarasë, i cili thotë se Gruaja është Kisha, me dhimbje që lind "njerëzit shpirtërorë" të shpëtuar - Sionin e racës mashkullore. Gruaja është e veshur me diell, e kurorëzuar me dymbëdhjetë yje dhe shkel në një gjysmëhënë të përmbysur. Ajo vuan dhembjet e lindjes së një fëmije mashkull, i cili do të sundojë kombet me një shufër hekuri. Përballë gruas është një dragua me shtatë koka që dëshiron të gëlltisë foshnjën e lindur. Por fëmija u çua në fronin e Zotit dhe gruas iu dhanë krahët e një shqiponje të madhe në mënyrë që ajo të mund të fshihej në shkretëtirë "në vendin e saj", ku ishte përgatitur një vend për të për 1260 ditë (në vazhdim të kohës, kohëve dhe pjesës së parë). Dragoi tërbohet dhe nga goja e tij del një lumë uji (popujt nën të) për ta mbytur dhe bishti i tij zë regjistrin e sipërm djathtas të sipërfaqes së pikturës. Toka hapet dhe gëlltit lumin. Dragoi shkon në luftë me ata që kanë mbetur nga fara e Gruas (të krishterët ortodoksë). Aty pranë, dy engjëj me një shpatë sulmojnë dragoin që rri pezull mbi kokat e tij, në të njëjtën kohë dy engjëj të tjerë e ngrenë Krishtin e mitur në liri në parajsë te Zoti, ku është i dukshëm një fron i dekoruar bosh, i përgatitur për të. Sipas interpretimeve të shumë Etërve, një fëmijë kuptohet si një "njerëz shpirtëror" - besimtarë, një shkretëtirë - një botë e huaj për Krishtin, një det - popuj të trazuar, tokë - popuj në një kuptim kulturor, rrjedha uji - aspirata. të popujve.
Oriz. 11. 12 dhe 13 skena të Apokalipsit në afreske. Foto nga autori, 2014 Titulli 12: Dhe një shenjë e madhe u shfaq në qiell: një grua e veshur me diell, me hënën nën këmbë dhe mbi kokë një kurorë me dymbëdhjetë yje (12, 1)
Skena e 13-të: Dy bisha (Zbul. 13, 1-8) Në qendër të kompozimit përshkruhen dy kafshë, njëra përballë tjetrës. Një - profeti i rremë ngrihet nga toka (nga mjedisi kulturor) dhe ka pamjen e një qengji, i cili ka dy brirë të kthyer, gjë që e bën të duket si një "qengji". Zbulesa thotë drejtpërdrejt se ai ka "dy brirë si një qengj dhe flet si një dragua" (Zbul. 13:11). Kjo tregon tek ai parimin e dikurshëm të krishterë, i cili kaloi në anën e "gruas së kurvëruar", në anën e djallit. Ai luan një rol të rëndësishëm si një "pararendës" i caktuar i Antikrishtit - "ai vepron përpara tij me gjithë fuqinë e bishës së parë" (Zbul. 13:12-14) "Qengji" imagjinar kryen shenja të mëdha dhe i mashtron ata. duke jetuar në tokë, duke i përgatitur ata për të pranuar bishën e dytë të Antikrishtit. Ai mbart ide që pasqyrojnë frymën e kohëve të fundit, idetë e hyjnizimit të njeriut (njeriu-teologji) dhe hyjnizimi i Satanait (Satan-teologjia). Vetë Shpëtimtari paralajmëroi për të gjithë këta profetë të rremë (pararendësit e Antikrishtit): "Krishtër të rremë dhe profetë të rremë do të dalin dhe do të tregojnë shenja dhe mrekulli të mëdha për të mashtruar, nëse është e mundur, edhe të zgjedhurit" (Mateu 24:24; Marku 13: 22) Një tjetër bishë shumëkrerëshe del nga deti (nga vorbulla e trazuar politike). Imazhi i tij simbolik me 7 koka me kurora, 10 brirë dhe një bisht të tmerrshëm që kalon nën bark dhe arrin te retë është një imazh i fuqisë së Antikrishtit. Kokat dhe brirët e tij, sipas shpjegimit të Engjëllit, nënkuptojnë fuqinë e mbretërve që do të marrin pushtetin së bashku me Antikrishtin, dhe shtatë kokat përfaqësojnë ish-perandoritë e mëdha historike (Babilonia, Maqedonia, Roma, etj.). Sipas Andreit të Cezaresë, kjo është "një mbretëri përgjithësisht tokësore, si të thuash, në një trup", që është pasardhësi i të gjitha shteteve historike. Vetë bisha, Antikrishti, është “i teti nga të shtatët” (Zbul. 17:8).
Oriz. 12 Foto e autorit, 2014 Mbishkrimi: 13. Dhe pashë një bishë që doli nga deti me shtatë koka e dhjetë brirë: në brirët e saj ishin dhjetë diadema. Dhe pashë një bishë tjetër që dilte nga dheu, që kishte dy brirë si një qengj. Dhe ai i detyron të gjithë njerëzit të adhurojnë bishën e parë (13, 1, 11-12).
Skena 14: Qengji i Sionit dhe rënia e Babilonisë (Zbul. 14:1-13) Qengji i Zotit me shtatë brirë është paraqitur në këmbë në malin Sion, i paraqitur në formën e shkëmbinjve të shkallëve, siç paraqiten zakonisht malet në pikturën e ikonave bizantine. Në këmbën e tij të majtë të përparme ai mban skeptrin e fitores. Ai është i rrethuar nga shokë besnikë, kafshët simbolike të katër ungjilltarëve. Më poshtë janë muzikantë engjëjsh që luajnë harpa, dhe poshtë saj janë tre engjëj të gjykimit. Nga këta, i mesmi mban një libër të hapur (Ungjillin), ndërsa dy të tjerët shpallin ose tregojnë rënien e Babilonisë: “Ra Babilonia, ra, prostituta e madhe” (Zbul. 14:8-10). Në thelb, ky është gjykimi i Zotit mbi Lavrën e Babilonisë, instrumentet e pavetëdijshme të së cilës do të jenë mbretërit vasalë të Antikrishtit. Babilonia e shkatërruar zë pjesën e poshtme të përbërjes. Kështu, qengji që shfaqet për herë të parë më herët kur përpiqet të hapë librin e shtatë vulave (Zbul. 5) shfaqet këtu tashmë fitimtar. Ai qëndron në malin Sion dhe shkel fuqinë e djallit (Zbul. 14).
Diçiturat: 14. Dhe pashë, dhe ja, një Qengj qëndronte në malin Sion, dhe me të njëqind e dyzet e katër mijë (Zbulesa 14:7). Libri i hapur i engjëllit: “dhe ai tha me zë të lartë: Frikësojuni Perëndisë dhe jepini lavdi, sepse ka ardhur ora e gjykimit të tij” (Zbul. 14:7) (Mbi rrënojat): “Ai që adhuron bisha do të pijë verën e zemërimit të Perëndisë” dhe “...Ra Babilonia e madhe” (Zbul. 14:8-10).
Skena 15: Korrja dhe grumbullimi (Zbul. 14:14-20) Më pas është skena e vizionit të vjeljes dhe mbledhjes së rrushit. Krishti në qendër ulet mbi retë. Ai është i rrethuar nga një aureolë me një kryq, në kokë ka një kurorë dhe në dorën e djathtë mban një drapër. Përballë Krishtit është edhe një engjëll gjykimi që qëndron mbi retë dhe duket se Krishti po flet me të. Skenën e plotësojnë tre engjëj poshtë, dy prej të cilëve po korrin dhe i treti mbledh rrush dhe i hedh në shtypësin e verës në këndin e poshtëm majtas. Por në vend të verës, nga shtypja e verës del gjak, që simbolizon zemërimin e Zotit.
Titulli 15: Dhe pashë, dhe ja një re e shndritshme dhe mbi re ishte ulur një si Biri i njeriut; mbi kokën e tij ka një kurorë të artë dhe në dorën e tij një drapër të mprehtë. (Zbul. 14:14).
Skena e 16-të: Shtatë engjëj me kupat e zemërimit (Zbul. 15, 1-16, 21) Në pjesën e sipërme të pikturës, shtatë engjëj të gjykimit përshkruhen në të gjithë hapësirën, "shtatë engjëj që kanë shtatë plagë", secili prej të cilëve zbraz shishet (shishkat) e "zemërisë së Zotit". Këto "ulçera" fillojnë thirrjen e fundit të fortë të të gjithë mëkatarëve për pendim, duke shënuar fazën përfundimtare të historisë tokësore. Në fund të djathtë është një bishë me krahë me një kokë, e cila në zemërim nxjerr tre shpirtra të papastër në formën e bretkosave. Ai i hedh ato mbi një grup prej tre mbretërish tokësorë (sundimtarë) të cilët qëndrojnë përballë tij në këndin e poshtëm të majtë. Megjithatë, pavarësisht nga të gjitha këto fatkeqësi, mëkatarët nuk pendohen, por vazhdojnë të blasfemojnë Perëndinë për sprovat që u janë dërguar. .
Oriz. 14. Skena e 16-të. Apoklipsi. Foto e autorit, 2014. Skena 16 e Apokalipsit në afresket e Dionisiatit. Diçitura: Dhe pashë një shenjë tjetër në qiell, të madhe dhe të mrekullueshme: shtatë engjëj që kishin shtatë plagët e fundit, me të cilat mbaroi zemërimi i Perëndisë (15:1).
Skena e 17-të. Lavirja e Madhe dhe Bisha (Zbul. 17:1-18) Ky afresk përshkruan një shkëmb me shkallë, në majë të të cilit një bishë që mban një grua prostitutë lëviz në të majtë. Gruaja “prostitutë” vesh një mantel mbretëror të thurur në ar, flokë të rrjedhur dhe një kurorë pesë-pjesëshe dhe në dorën e saj të djathtë ngre solemnisht një filxhan të mbushur me “të neveritshme”, duke e mbajtur për bazën. Duket se bisha po përkulet nën peshën e saj. Gruaja e prostitutës, siç dëshmon mbishkrimi, personifikon Babiloninë, “nënën e prostitutave dhe të neverive të tokës” (Zbul. 17:5). Interpretimi i simbolit të një gruaje kurorëshkelëse është shumë i ndryshëm. Disa baballarë e konsiderojnë këtë si Romën e lashtë ose "të re" (shtatë kodra), një qytet (shtet) simbolik dhe plotësisht konvencional), një qendër apostazie dhe shthurjeje, e cila do të mbretërojë kudo me ardhjen e Antikrishtit. Sipas një interpretimi tjetër, ajo simbolizon mbledhjen e kishës së rënë që është braktisur nga Krishti, siç dëshmohet nga fjala "mister" e shkruar në ballin e saj. Atributet e ndryshme të gruas së prostitutës tregojnë gjithashtu një shoqëri që pretendon të jetë një "kishë". Ajo ulet në shkretëtirë, por nuk fshihet, por ulet hapur “mbi shumë ujëra”, të cilat, sipas fjalëve të Engjëllit, “...janë njerëz dhe popuj, dhe fise dhe gjuhë”. Ajo jeton e pasur, e veshur me vjollcë dhe të kuqe flakë, e stolisur me ar dhe gurë të çmuar. Të gjitha kombet janë mashtruar nga magjia e saj. "Unë jam ulur si një mbretëreshë, nuk jam e ve dhe nuk do të shoh pikëllim," thotë ajo. Ajo neveri e tmerrshme që shenjtorët në parajsë dhe engjëjt ndiejnë nga mendimi i një gruaje kurorëshkelëse dhe triumfi i tyre i gëzuar me shikimin e vdekjes së saj, dëshmon gjithashtu në favor të versionit të kishës që u largua nga Krishti. Ajo thotë, "Unë nuk jam e ve", që do të thotë se ajo ka mbrojtës dhe mbrojtës. Ajo pohon - "Unë ulem si mbretëreshë", domethënë si mbretëreshë, por jo mbretëreshë (jo shtet). Një bishë me 7 koka (shtatë mbretër) dhe 10 brirë, që zë pothuajse të gjithë qendrën e kompozimit, simbolizon shtetet që kryejnë kurorëshkelje me një grua prostitutë. Në fund të pikturës qëndrojnë mbretërit e tokës, vështrimi i tyre u kthye nga bisha dhe prostituta dhe duart e tyre të ngritura në lutje.
Oriz. 15 Skena e 17-të e Apokalipsit në afresket e Dionisiatit. Foto nga autori 2014 Titulli 17: Unë do t'ju tregoj gjykimin e prostitutës së madhe që ulet mbi shumë ujëra; dhe pashë një grua të ulur mbi një bishë të kuqe flakë, plot me emra blasfemues, me shtatë koka dhe dhjetë brirë (Zbul. 17:1, 3).
Skena 18: Rënia e Babilonisë (Zbul. 18:1-24) Në këndin e sipërm majtas ka një engjëll që fluturon djathtas dhe predikon “Ra, ra Babilonia e madhe” (Zbul. 14:8-10). Në thelb, ky është gjykimi i Zotit mbi Lavrën e Babilonisë, instrumentet e pavetëdijshme të së cilës do të jenë mbretërit vasalë të Antikrishtit. Perëndia do ta vendosë në zemrat e këtyre mbretërve që të përmbushin vullnetin e Tij dhe ata "... do ta urrejnë prostitutën, do ta shkatërrojnë, do ta bëjnë lakuriq, do ta hanë mishin e saj dhe do ta djegin me zjarr" (Zbul. 17 :16). Në afresk mund të dallohet një qytet i kushtuar katër dritave që dalin nga ndërtesat. Poshtë tij, engjëlli i dytë hedh një gur të madh në Eufrat, i cili tashmë i ka rrëshqitur nga duart. Në pjesën e poshtme në katin e parë paraqiten 5 persona - njëri prej tyre është mbreti dhe 4 të tjerët janë tregtarë ose tregtarë që u pasuruan së bashku me Lavrën e Babilonisë. Ata vajtojnë për shkatërrimin e qytetit. Lëvizjet e tyre drejtohen në drejtime të ndryshme dhe mallrat ose sendet braktisen në tokë. Ky është ndëshkimi i Zotit, që përbën fillimin e një gjykimi të tmerrshëm mbi një botë të korruptuar.
Titulli 18: Pas kësaj pashë një engjëll tjetër që zbriste nga qielli dhe kishte fuqi të madhe; Dhe ai thirri: Babilonia e madhe ra, ra dhe u bë vendbanimi i demonëve. Dhe tregtarët e tokës do të qajnë dhe do të vajtojnë për të, sepse askush nuk ua blen më mallin (Zbul. 18:1, 2, 11).
Skena e 19-të: Fitorja e kalorësit mbi kalin e bardhë (Zbul. 19, 11-21) Paraqitet përplasja mes dy grupeve kalorësish me helmeta: sipas ngjyrës së rrobave ndahen në të kuqe në të majtë dhe të bardhë në të djathtë. Në krye të grupit të dytë është një luftëtar engjëllor (siç thotë mbishkrimi, "Fjala e Zotit"). Ai shfaqet me një kurorë të stolisur në kokë dhe mban një shpatë të gjatë me dy tehe që i del nga goja. Kjo ushtri engjëllore e vë në arratinë armikun e Zotit dhe e hedh në liqen me zjarr e squfur dhe të bardhën zogj grabitqarë, i udhëhequr nga një engjëll mbi re, bien nga qielli për të shqyer të mundurit (kufomat e ushtarëve të Antikrishtit). Gjatë një përplasjeje midis dy ushtrive, një dragua me shtatë koka me brirë merr një goditje fatale nga një kalorës i bardhë dhe, i mundur, bie në shkëmbinj.
Titulli 19: Dhe ja, ka një kalë të bardhë, dhe ai që ulet mbi të quhet Besnik dhe i Vërtetë, dhe mbi kokën e tij ka shumë diadema. Emri i tij është: "Fjala e Perëndisë" (Zbul. 19, 11.13)
Skena 20: Një engjëll tërheq zvarrë Satanain të lidhur me zinxhirë (Zbul. 20:1-3) Paraqitet një engjëll që zë pothuajse të gjithë hapësirën e pikturës nga lart poshtë: në dorën e djathtë mban një çelës të madh për të hapur dhe mbyllur derën e humnerës. Me të majtën ai mban fundin e zinxhirit të kuq me të cilin i lidhi duart djallit nga pas dhe e çon në të djathtë. Djalli është i zi dhe ka brirë. Ai hap drejt shpellës së humnerës, ku do të jetë i lidhur me zinxhir dhe i mbyllur për një mijë vjet.
Titulli 20: Dhe pashë një engjëll që zbriste nga qielli, i cili kishte çelësin e humnerës dhe një zinxhir të madh në dorë. Ai mori dragoin, gjarprin e lashtë, që është Djalli dhe Satani, dhe e lidhi për një mijë vjet (Zbul. 20:1-2).
Skena 21: Jerusalemi i Ri (Zbul. 21:1-27) Kjo skenë përfundon ciklin e pikturave me temën e Zbulesës së Apostullit dhe Ungjilltarit Gjon, dhe imazhet e tmerrshme të shkatërrimit të botës gjithashtu përfundojnë me një festë gëzimi. Në krye të djathtë është një engjëll i Zotit që kthen kokën nga shenjtori admirues. Gjonit, të cilit me dorën e djathtë i tregon Jeruzalemin e Ri me fjalët: "Ja tabernakulli i Perëndisë me njerëzit". Qyteti zë pjesën e poshtme të kompozimit, nga njëri rrafsh vertikal në tjetrin. Krahas betejave dallohen objektet kishtare, publike e të tjera. Engjëjt mbrojtës në këmbë përshkruhen në kullat e larta mbi çdo portë. Bota tjetër e imazhit përcillet nga trekëndëshi i artë i Trinisë së Shenjtë që lëshon rreze, i cili del nga pas reve dhe nxiton drejt qytetit. Në realitet, nuk po flasim për "Jerusalemin e ri" të mbretërisë së Perëndisë, ku fituesit e tundimeve dhe pasioneve të kësaj bote do të marrin trashëgiminë e tyre. Kjo i jep fund historisë tokësore dhe përmbush atë që Shpëtimtari u tha dishepujve të tij: “Kur Biri i njeriut të vijë në lavdinë e tij dhe të gjithë engjëjt e shenjtë me Të, atëherë Ai do të ulet në fronin e lavdisë së Tij dhe të gjitha kombet do të mblidhen përpara tij” dhe ata do të shkojnë vetëm në mundimin e përjetshëm, dhe të drejtët në jetën e përjetshme (Mateu 25; 32:46). "Dhe ai që u ul në fron tha: "Ja, unë po krijoj gjithçka të re", dhe St. Gjoni pa “një qiell të ri dhe një tokë të re, sepse qielli i parë dhe toka e parë kanë shkuar dhe deti nuk ka më” (Zbulesa 21:1-6) Zbulesa e Shikuesit përfundon me një përshkrim të Jerusalemi i ri.
Titujt 21: Dhe unë Gjoni pashë qytetin e shenjtë Jerusalemin, të ri, që zbriste nga qielli nga Perëndia, i përgatitur si një nuse e stolisur për burrin e saj.
Pas përfundimit të një shqyrtimi të shkurtër të ciklit apokaliptik të afreskeve, vërejmë faktin se izografët ishin të vetëdijshëm për funksionet dekorative dhe didaktike-informative dhe përkujtimore të figurës (imazhit artistik). Bukuria specifike e këtij cikli afreskesh, aksesueshmëria dhe qartësia e imazheve piktoreske i dallojnë ato në mënyrë të favorshme nga imazhet verbale më komplekse të Zbulesës, duke i vënë shpesh ato në vendin e parë. Gjithashtu St. Vasili i Madh (i ndjekur nga Shën Gjoni i Damaskut) pranoi se bukuria e një imazhi piktorik i jep shikuesit kënaqësi të veçantë shpirtërore: “Unë nuk kam shumë libra. Nuk kam kohë për të lexuar. Hyj në shëruesin e përbashkët të shpirtrave - kishën, e munduar nga shqetësimet si gjemba. Ngjyra e pikturës më tërheq në soditje dhe, si një livadh që kënaq syrin, derdh në mënyrë të padukshme lavdinë e Zotit në shpirt” (Po aty I. 1268 AB). Me fjalë të tjera, funksioni aktual estetik i pikturës fetare, i cili në vetvete ka një ndikim të fortë te njeriu, është i lidhur pazgjidhshmërisht nga Etërit e Kishës me imazhe fetare dhe të shenjta, të bazuara përmes hermeneutikës drejtpërdrejt në tekstet e Shkrimeve të Shenjta. Po, St. Dionisi Areopagiti beson se imazhi (si çdo imazh fetar) nuk e mbyll vëmendjen e shikuesit në vetvete, por e ngre mendjen e tij “nëpërmjet soditjes trupore në soditjen shpirtërore.” Me fjalë të tjera, sipas mendimeve të Etërve autoritativë, një imazhi fetar, si imazh artistik, kryen edhe funksion anagogjik (mësimor dhe edukativ). Nuk është rastësi që nga shekujt 8 - 9. Tradita e themeluar e krishterë e nderimit të ikonave, e bazuar në traditën e kishës dhe traditat e kishës, ka forcën e një autoriteti të pamohueshëm. Tradicionalizmi në artin kishtar, i bazuar në hermeneutikën e teksteve të shenjta dhe traditave kishtare, bëhet një nga komponentët kryesorë të kulturës artistike ortodokse lindore të Perandorisë Bizantine. Nëse i drejtohemi terminologjisë historike të artit modern, atëherë koncepti i paraqitur i llojit tradicional ikonografik të imazhit është në thelb një justifikim filozofik dhe estetik për kanonikitetin e artit fetar.
Zhvilluar në mënyrë të detajuar nga St. Gjoni i Damaskut, në epokën e ikonoklazmës, teoria e imazhit përbëhet nga tre seksione kryesore. E para është teoria e përgjithshme e imazhit në aspektin e saj ontologjik dhe epistemologjik. E dyta është teoria e imazhit, kryesisht, natyrisht, vizuale dhe verbale. Dhe së fundi, e treta është teoria e ikonës si një imazh antropomorfik që kryen funksione të shenjta dhe kulti. Siç vëren V.V. në studimin e tij. Bychkov, një ikonë është një rast i veçantë i një imazhi, dhe një imazh është një rast i veçantë i një imazhi. Kështu, ikona, në përputhje me rrethanat, zbaton pothuajse gjithçka që thuhet nga St. Gjoni dhe Etërit për imazhin dhe imazhin. Më vonë, në Koncilin VII Ekumenik (Nikeas) të vitit 787, u konfirmuan dhe legjitimuan përfundimisht fjalët e formuluara nga St. Gjoni i Damaskut, dispozitat kryesore të teorisë së ikonës. Atje, Etërit e Këshillit zhvilluan një sërë dispozitash të reja për pikturimin e ikonave, bazuar në traditën kishtare dhe praktikën artistike. Është interesante të theksohet se justifikimi për dogmën e nderimit të ikonave u ndërtua nga Etërit e Koncilit kryesisht mbi parime filozofike dhe estetike, dhe jo mbi parime thjesht teologjike. Mendimet për kultin dhe kuptimin e shenjtë-mistik të ikonave gjenden në veprat e St. Gjoni i Damaskut, St. Theodore Studite dhe St. Nikefori i Kostandinopojës nuk luan shpesh dhe nuk luan një rol të madh në polemika e tyre me ikonoklastët. Në mbledhjet e Këshillit VII jepen vetëm dëshmi të shumta për ikonat e mrekullueshme, por në polemika ato zënë një vend relativisht modest. Pjesëmarrësit e Këshillit të VII-të konfirmuan njëzëri se nga pikëpamja informative imazhi piktural është absolutisht i përshtatshëm me tekstin verbal: “...atë që narracioni shpreh me shkrim, piktura e shpreh të njëjtën me bojërat” (Mansi. XIII. Kol. 232 B) Etërit e Koncilit, përveç gjërave të tjera, ata praktikisht vizatuan barazi të plotë midis teksteve verbale dhe imazheve piktoreske përkatëse, duke i quajtur të dyja “simbole sensuale” (Po aty Kol. 482 E).
Nëse marrim parasysh faktin se tekstet verbale nënkuptonin, para së gjithash, tekstet e Shkrimeve të Shenjta, të cilat konsiderohen të shpallura nga Zoti, atëherë është e qartë se sa rëndësi ka arti i bukur i kishës (kryesisht piktura) në kulturën ortodokse bizantine. u rrit në krahasim me antikitetin, i cili e konsideronte imazhin, sipas Platonit, "hije e hijes" Është gjithashtu e rëndësishme që Këshilli theksoi rëndësinë didaktike të pikturës kishtare. Meqenëse librat, për shkak të kostos së tyre të lartë, janë të disponueshëm për shumë pak dhe leximi nuk dëgjohet gjithmonë në kisha, atëherë “...imazhet piktoreske në mbrëmje, në mëngjes dhe në mesditë vazhdimisht na rrëfejnë dhe na predikojnë për ngjarje të vërteta” (Po aty Kol. 361 A ) . Konkluzioni (Tomos) i Koncilit të Nikesë në vitin 787 thotë qartë: “Ajo që dihet në një mënyrë dhe në një tjetër nuk ka asnjë kontradiktë me njëra-tjetrën, shpjegohet reciprokisht dhe meriton të njëjtin nder” (Po aty Kol. 482 E). Për të gjithë shekujt e mëvonshëm, detyra kryesore e ikonografisë lindore (bizantine) ishte ruajtja e Ortodoksisë. Arti i republikës monastike të St. Mali Athos, duke qenë një formë e rrëfimit të besimit, u ndal qëllimisht në nivelin më të lartë shpirtëror dhe artistik në të cilin u ngrit nga Etërit e mëdhenj të Kishës.
Igor Ivanovich Orlov, Doktor i Historisë së Artit, Profesor i Universitetit Teknik Shtetëror të Lipetsk
Bibliografi
- Kultura e Bizantit (gjysma e dytë e shekujve VII-XII) // Instituti i Historisë së Përgjithshme të Akademisë së Shkencave të BRSS. - M.: Nauka, 1989. - 58,6 f.
- Andrea i Cezaresë. Interpretimi i Apokalipsit në një përkthim sllav sipas kopjeve të lashta dhe me një përkthim rusisht nga teksti grek. Botuar nga Vëllazëria e St. Peter Metropolitan i Moskës, 1889.
- Bolotov V.V. Ligjërata mbi historinë e Kishës së Lashtë III - IV/ V. Bolotov. - Minsk: "Shtëpia botuese Bjellorusia e Shtypshkronjës", 2004. - f.767
- Eusebius Pamphilus (peshkop i Cezaresë). Historia e kishës. - M.: Botim i Manastirit Spaso-Preobrazhensky Valaam, 1993. - 446 f.
- Kolpakova G. S. Arti i Bizantit. Periudha e vonë 1204-1453 - Shën Petersburg: ABC-classics, 2010.
- Kurbatov G. L. Historia e Bizantit (Nga antikiteti në feudalizëm). // Libër mësuesi për universitetet. - M.: Shkolla e lartë, 1984. - 207 f., ilus.
- Pokrovsky N.V. Ese mbi monumentet e artit të krishterë. - Shën Petersburg: “Liga Plus”, 2000. - 412 f., me ilustrime.
- Rice L. T. Arti i Bizantit. - M.: Slovo, 2002.
- Spassky A. Historia e lëvizjeve dogmatike në epokën e Koncileve Ekumenike. Edicioni i dyte. / A. Spassky. - Sergiev Posad, 1914. - 647 f.
- Tikhomirov L. A. Bazat fetare dhe filozofike të historisë. - Botimi i 3-të. - M.: "Moska", 2000. - 592 f.
- Uspensky F.I. Historia e Perandorisë Bizantine / F.I. Uspensky. - M.: Astrel, 2011. - 640 f.
- Rreth fundit të botës. Edicioni i dyte. - Odessa: shtypshkronja E. I. Fesenko, 1902. - 392 f.
bazë në 1375, dita e festës patronale 24 qershor / 7 korrik,
në ditën e Lindjes së Gjon Pagëzorit.
Hegumen: Arkimandrit. Pjetri.
tel. (30-377) 23687. Faks (30-377) 23686.
Dionisiatus
Manastiri Dionisian ndodhet në një shkëmb të ngushtë dhe të thepisur, në një lartësi prej 80 metrash mbi det, në anën jugperëndimore të gadishullit midis manastireve të Shën Gregorit dhe Shën Palit. Në dokumentet e lashta përmendet edhe me emra të tjerë - "Shkëmbi i Ri", "manastiri i Komnenit të Madh", "manastiri i Kirit Dionisius" dhe feston festën e tij në ditën e Lindjes së Gjon Pagëzorit (24 qershor).
Themelimi i manastirit daton në gjysmën e dytë të shekullit XIV (1370-1374) dhe lidhet me emrin e Shën Dionisit, i cili ishte nga Korisi i Kosturit dhe filloi punën e tij të madhe, duke u mbështetur vetëm në fondet e tij të pakta. në fillim me ndihmën e vetëm dy nxënësve të tij. Megjithatë, në përfundimin e ndërtimit, një ndihmë të konsiderueshme dha perandori i Trebizondit, Aleksi III Komneni, i cili i dha menjëherë një shumë të konsiderueshme Dionisit, i cili erdhi tek ai në Trebizond, dhe më pas siguronte çdo vit fonde që punimet e ndërtimit të mos ndaleshin. Në të njëjtën kohë, si ndërmjetës në marrëdhëniet me perandorin vepronte edhe Mitropoliti i Trebizondit Theodosius, i cili ishte vëllai i Shën Dionisit dhe ish igumeni i Manastirit të Filoteut në Athos. Aleksej, i cili tregoi interes të veçantë për këtë manastir të sapokrijuar, me të drejtë uroi që ai të quhej "Manastiri i Velno Komnenit".
Rruga për në manastir
Pas Alekseit, perandorët e tjerë bizantinë, Palaiologët, filluan të ofrojnë ndihmë materiale dhe pas rënies së Kostandinopojës (1453), shumë hospodarë të Moldovalaisë i dhanë mbështetje manastirit. Këtij të fundit Manastiri Dionisian i detyrohet zgjerimin e territorit dhe në përgjithësi pamjen aktuale, për këtë arsye hospodarët konsiderohen ndër ktorët e tij. Ndër sundimtarët, duhet përmendur në mënyrë të veçantë Radulin dhe pasardhësin e tij Neanko Bessarab, të cilët ndër të tjera ndërtuan një kullë dhe një ujësjellës manastiri në vitin 1520. Lartësia e kullës është 25 m, dhe në katin e fundit të saj ka një monogram qeramike të Pararendësit.
Në 1535, pjesa më e madhe e manastirit u dogj dhe së shpejti sundimtari moldav John Peter ndërtoi anën e tij lindore me shpenzimet e tij - nga kuzhina në depon e verës. Hospodar Aleksandri dhe gruaja e tij Roxandra ndërtuan një krah gjashtëkatësh me pamje nga deti nga baza me një sërë ballkonesh (ekzotes), dhe gjithashtu blenë dhe transferuan oborrin e tij në manastir.
Përveç atyre që u përmendën më lart, njihen edhe dashamirës të tjerë të manastirit, ndër të cilët vëllezërit Llazar dhe Boy nga Pyavitsa në Halkidiki, të cilët ndërtuan shtrirjen e anës shtatëkatëshe përballë kopshtit, vëllezërit Thomas dhe Manuel nga Serres, të cilët ndërtuan skela dhe oborri i Jetimëve në Pangea në Maqedoninë Lindore, dhe më në fund, në një kohë të mëvonshme, peshkopët Macarius i Herakleas dhe Jeremiah i Beogradit (1797) dhe ambasadori austriak në Kostandinopojë, John Frankopoulos (1800), i cili jetoi në manastir deri në kohën e tyre. vdekjen dhe i lanë trashëgim asaj pasurinë e tyre të rëndësishme.
Shën Dionisi, mozaik. Dionisiatus
Manastir Katedralja ngrihet pothuajse në qendër të oborrit të ngushtë. I kushtohet Lindjes së Gjon Pagëzorit; është ndërtuar dhe pikturuar me afreske në vitet 1537-1547 me shpenzimet e guvernatorit Pjetër, siç dëshmohet nga mbishkrimi përkatës mbi hyrjen e vetë tempullit. Tempulli me pesë kube, me çati plumbi është shumë i errët brenda, pasi ka shumë ndërtesa rreth tij. Arkitektura këtu ndjek stilin e katedraleve të tjera Athonite, duke pasur një sërë veçorish në anën lindore, ku ndodhen “typicariums”, d.m.th. dy dhoma me planimetri në formë rrethi brenda dhe një tetëkëndësh jashtë dhe njëkohësisht të mbuluara me kupola me timpan të lartë. Në këto dhoma u zhvendosën përkatësisht profesi dhe diakonikon, të cilat, siç dihet, ndodheshin në të dy anët e kamares qendrore të Altarit të Shenjtë.
Afresket e mrekullueshme të katedrales u krijuan në vitin 1546 nga piktori Giorgi, një nga përfaqësuesit kryesorë të shkollës së Kretës. Ky artist imiton Teofanin, por ndryshon disi nga ky i fundit në mënyrën e paraqitjes së palosjeve të veshjeve, si dhe në skematikën dhe ashpërsinë më të madhe asketike që karakterizojnë imazhet e tij, megjithatë, për sa i përket zgjedhjes së temave, ai ndjek ikonografinë e përgjithshme. program, i cili mund të gjurmohet në katedrale të tjera: në nefin e djathtë janë ruajtur imazhe të plota të Shën Pjetrit dhe fëmijëve të tij me një mbishkrim përkatës. I kapur i përfshirë në ana perendimore Narteksi i manastirit u pikturua me afreske më vonë nga një artist rumun.
I shquar është edhe ikonostasi prej druri i gdhendur i katedrales (shek. XVIII), me dekor jashtëzakonisht të pasur, i mbuluar tërësisht me prarim prej ari të pastër. Përveç ikonave të mëvonshme (1805-1818), ka disa të mëparshme, duke përfshirë pesë ikona të Lutjes së Madhe nga artisti Kretan Euphrosynus (1542). Në një pjesë tjetër të tempullit ka ikona të Krishtit dhe të Virgjëreshës Mari, si dhe një kryq i madh, që daton në një ikonostas të mëparshëm. Në Altarin e Shenjtë, në kor dhe vende të tjera ka ikona të tjera me vlera të mëdha artistike dhe historike, që datojnë nga shekulli XIV e më vonë. Së fundi, këtu duhet të theksohen edhe disa vepra skulpturore prej druri dhe fildishi, si froni i metropolit, proskynitarium, foltore në të dy koret për këngëtarë, si dhe Altari i Shenjtë i bërë në 1685.
Dionisiatus
Përveç tempullit kryesor, manastiri ka edhe shumë kapela, brenda dhe jashtë mureve. Më e rëndësishmja prej tyre është kapela e Zojës së Akathista në të majtë të narteksit të litiumit, brenda katedrales me afreske të piktorit Macarius (1615), të cilat, për fat të keq, u mbuluan me një shtresë të re pikture në 1890 nga Michael. Kesareas, siç dëshmohet nga mbishkrimi në arkivën e derës. Kjo kishëz ruan ikonat më të hershme të Virgjëreshës Mari, të pikturuar duke përdorur teknikën e derdhjes së dyllit (encaustic), e njohur si ikona e Himneve të Falënderimeve për Virgjëreshën Mari. Sipas traditës, këtë ikonë e mbante Patriarku Sergius ose një nga peshkopët, duke ecur rreth mureve të Kostandinopojës me të, për të frymëzuar ushtarët dhe njerëzit gjatë rrethimit të qytetit nga avarët dhe sllavët në vitin 626. Në territorin e manastirit ndodhen edhe këto kapela: Shën Nifon, Shën Nikolla, Shën Gjergji (1609), Shën Unmercenar, Kryeengjëj me afreske të fundit të shekullit të 16-të nga murgjit Daniel dhe Merkur. Shën Joan Ungjilltari (1608; narteks – 1615) dhe Shën Gjon Gojarti.
Jashtë manastirit, në katismat dhe hermitacionet e tij të ndryshme, ndodhen kapelat e Shën Onufrit, Nënës së Zotit, Shën Jakobit, Vëllait të Zotit, Shën Dhimitrit, Dymbëdhjetë Apostujve dhe të Gjithë Shenjtorëve me afreske të vitit 1610 të bëra nga piktorët e lartpërmendur Daniel dhe Mercury.
Manastiri Dionisian ka edhe 7 qeli në Karea, prej të cilave qelia e Shën Stefanit është përfaqësia e tij.
Në jugperëndim të katedrales ka një vakt të përbashkët të ndërtuar në një nga krahët e saj, krijimi i të cilit i përket gjithashtu sundimtarit Pjetër. Afresket e saj, të shënuara nga ndikime të forta nga shkolla e Kretës, veçanërisht në skenat e anës jugore, u pikturuan nga piktorët Daniel dhe Mercury (1603). Këtu përshkruhen shenjtorët në lartësi të plotë dhe martirizimi i shenjtorëve, Rënia e Luciferit, Asambleja e Jotruporeve, Shkalla Qiellore, imazhe të mrekullive të Krishtit dhe skena nga jeta e Gjon Pagëzorit, imazhe të Parajsës, etj. Jashtë tryezës, në pro-shtëpinë, e cila është një portik i zakonshëm, ka afreske në gjendje të mirë me skena shumë mbresëlënëse të rrethit të Apokalipsit të Gjonit. Së fundi, në hyrje të trapezisë, është ruajtur një derë e vjetër prej druri e gdhendur me imazhe të kafshëve të ndryshme të përrallave.
Dionisiatus
Pranë trapezisë ndodhet një kambanore trekatëshe, mbi të cilën ndodhet një orë e lashtë manastiri.
Oborri i manastirit pothuajse inekzistent përbëhet nga vetëm tre pasazhe të vogla. Prandaj këtu mungon shishja e bekimit të ujit.
Sakristia e pasur me kube strehon shumë regale të vlefshme nga periudha të ndryshme. Më të rëndësishmit prej tyre janë: një pjatë fildishi me imazhin reliev të Kryqëzimit (shek. X), kryqi i Helen Paleologut, epitafe të shekullit të 16-të, veshjet e shenjta dhe pëlhura të qëndisura në ar, shumë sende të enëve të kishës, medaljone, kryqe, artofore, ungjij në korniza të çmuara, si dhe shumë dokumente të lashta - krisobulos, sigila, mesazhe prozelitike dhe hierofragistët.
Në një kriptë të veçantë të Altarit të Shenjtë të katedrales, eshtrat e Shën Nifonit, Patriarkut të Kostandinopojës, ruhen në një eshtore argjendi të praruar në formën e një tempulli, që është dhuratë nga sundimtari Neanko (1515). Së fundi, në një kabinet në të njëjtën dhomë ndodhen ostuare të tjera në të cilat ruhen rreth 150 relike të shenjta, si dhe pjesë të shenjta të Pemës Jetëdhënëse të Kryqit të Shenjtë.
Manastiri është shumë i pasur dhe i organizuar mirë librari, i cili ndodhet në një sallë të bukur dhe të mbrojtur mirë të krahut të ri të rindërtuar së fundmi dhe përmban rreth 1100 dorëshkrime në pergamenë, bombazinë (pëlhurë mëndafshi) dhe letër dhe 27 rrotulla pergamene. Shumica e tyre përmbajnë vepra teologjike, kishtare apo liturgjike dhe një pjesë e madhe e tyre janë të ilustruara me miniatura mjaft interesante me tituj luksoz dhe germa fillestare. Veçanërisht dallohen kodikët Nr. 2, 13, 14, 61, 65, 587 dhe 588. Kështu, dorëshkrimi nr. 587 është një Ungjill i shekullit të 11-të, i cili konsiderohet si një nga më të mirët në llojin e tij. Ky Ungjill është zbukuruar me rreth 80 miniatura, të cilat ruhen të gjitha në gjendje të shkëlqyer. I ilustruar është edhe dorëshkrimi nr.33 – Ungjilli i katërt i shekullit XIII, i cili veç miniaturave shquhet edhe për kornizën e rrallë prej druri të gdhendur, në anën e përparme të së cilës paraqiten shumë skena me punime shumë të shkëlqyera.
Ura në manastir
Përveç departamentit të dorëshkrimeve, biblioteka ka një numër të konsiderueshëm librash të shtypur (më shumë se 15,000), duke përfshirë arketipe dhe paleotipe, si dhe botime të rralla të Shkrimit të Shenjtë, autorë klasikë dhe kishtarë dhe fjalorë të ndryshëm të shekullit të 16-të.
“Manastiri i rëndë” i Dionisit në Rregullin e Tretë të Malit të Shenjtë (1394) renditet i nëntëmbëdhjetë në mesin e 25 manastireve që ekzistonin në atë kohë. Megjithatë, nga viti 1574 e deri më sot, manastiri është “ngritur” në vendin e pestë, dhe kështu ka të drejtën e protepistazës në Kinemanë e Shenjtë çdo të pestin vit. Në shekullin e 16-të, për arsye ekonomike, manastiri u bë idioritmik, duke qëndruar i tillë deri në vitin 1616. E njëjta situatë ndodhi në mesin e shekullit të 18-të. Më në fund, që nga viti 1805, në manastir u vendos përfundimisht mënyra kenobitike, në lidhje me të cilën u dha sigilja përkatëse e Patriarkut Callinicus V.
Aktualisht, manastiri ka rreth 60 murgj që jetojnë si në territorin e manastirit ashtu edhe jashtë tij.
Tradita.
Ikonë e mrekullueshme Nëna e Shenjtë e Zotit Mirovlitis (Mirh-stream) - një nga faltoret kryesore të manastirit - konsiderohet një nga shtatëdhjetë që i përkisnin St. Apostulli dhe Ungjilltari Luka. Për më tepër, ekziston një mendim se ai vetë është autori i saj. Gjatë pikturimit të këtij imazhi të shenjtë, u përdor teknika e lashtë e dyllit dhe mastikës.
Ikona e Nënës së Zotit Mirovlitissa
Sipas legjendës, gjatë rrethimit arab të Kostandinopojës në 626, kjo ikonë e veçantë u rrethua nga Patriarku Sergius (ose një nga peshkopët e tij) rreth mureve të qytetit. Gjatë çlirimit të Kostandinopojës nga kryqtarët, ajo shoqëroi edhe ushtrinë e sundimtarit Mihail VIII Palaiologos. Dhe si dhuratë për manastirin - për nder të themelimit të tij - ikona u soll nga perandori Aleksei III i Trebizondit (1337-1390).
Në vitin 1592, ikona u vodh nga piratët, por ata duhej ta kthenin në manastir për shkak të një stuhie të fortë që shpërtheu në det. Në 1767, ikona u vodh përsëri, këtë herë nga grabitës nga Dalmacia. Ata u kapën nga barinjtë grekë, morën imazhin e shenjtë dhe ua dorëzuan banorëve të ishullit Skopelos. Banorët e ishullit në fillim nuk donin të hiqnin dorë nga ikonën, por më pas, kur shpërtheu një epidemi në tokat e tyre, ata kuptuan se imazhi padyshim duhej të kthehej. Kështu Nëna e Zotit u tregoi njerëzve të ligj se ku është vendbanimi i saj i vërtetë në tokë.
Çdo ditë, para ikonës lexohet një Akathist i Hyjlindëses së Shenjtë.
Dionisiati u themelua në shekullin e 14-të nga murgu Dionisi dhe iu kushtua Pararendësit dhe Pagëzorit të Zotit Gjon. Manastiri është i vendosur mbi një shkëmb, gjithashtu i ngjashëm me një fortesë ushtarake, por shumë më i vogël në përmasa. Ndërtesa masive e manastirit është e rrethuar nga disa rreshta ballkonesh të brishta që varen mbi det.
Kur iu afruam manastirit, patëm mundësinë të admirojmë arkitekturën e tij mahnitëse. Papritur më shkoi mendja se vetëm ateistët mund të çrrënjosnin, të prisnin dhe të hidhnin në erë për të pastruar një vend për ndërtesat e tyre të shëmtuara. Manastiret e Athosit nuk janë diçka e huaj dhe artificiale. Ato janë të integruara organikisht në peizazhin përreth. Murgjit ndërtuan, duke mos shkatërruar, por duke vazhduar krijimin e Zotit; ata ishin bashkëkrijues. Ndërtesat dhe muret e manastireve janë një vazhdim i natyrshëm i shkëmbinjve. Vetëm me ndihmën e Zotit dhe Nënës Eprore të këtij Mali, murgjit mund të krijonin mrekulli të tilla arkitekturore, duke pasur në dispozicion vetëm besimin, duart dhe mushkat e tyre. Tani aty-këtu shihen vinça, buldozerë, ekskavatorë, betoniera...
Në arkondarik na pritën ngrohtësisht me cipurë, një gotë ujë të freskët dhe lum turk dhe na vendosën në qeli. Hoteli këtu ka përmasa më modeste se në manastirin e Shën Palit, qelia është e vogël, por edhe me një ballkon nga ku mund të shijoni pamjen e maleve.
Në orën 15.00 bëhet darkë e shkurtër në katolik, i cili është i vogël, komod dhe i mbuluar me afreske. Vakti përfshinte peshk të skuqur me pure patate dhe brokoli, limon, kivi, verë të kuqe të mirë dhe ujë.
Pas vaktit, u kthyem në kishë, ku nderuam faltoret: një pjesë e kryqit të shenjtë, një pjesë e relikteve të apostullit Luka, një pjesë e dorës së djathtë të Gjon Pagëzorit, një pjesë e madhe e relikeve. të Dëshmorit të Madh Gjergj Fitimtar, dora e djathtë e Shën Paraskevës së Premtes dhe reliket e disa shenjtorëve të tjerë.
Në rreshtin e vogël verior të tempullit ruhet një imazh i mrekullueshëm i Mbretëreshës së Qiellit, i quajtur "Akathist", shkruar nga vetë Apostulli Luka. Kjo ikonë u mbajt nga Patriarku Sergius rreth Kostandinopojës kur u rrethua nga trupat sllave në vitin 625 dhe para saj u lexua për herë të parë akatisti "Gëzohu, nuse pa nuse".
Ishte ende dritë, kështu që shkova të njihesha me manastirin. Kërkova në mënyrë specifike varrezat për të parë atë që kisha lexuar shumë. Selvitë janë një udhërrëfyes i mirë - një atribut i domosdoshëm i varrezave në kulturën mesdhetare.
Varrezat e manastirit janë të vendosura në dy tarraca të vogla, në të cilat pashë dhjetë varre. Në një shpellë të mbyllur nga dy dyer të falsifikuara, kafkat e murgjve janë grumbulluar. Në çdo kafkë shkruhet (në greqisht) emri i murgut dhe data e vdekjes. Në një kishëz të veçantë të ulët me dy dritare, kockat e mbetura janë të shpërndara. Ky është një kostum manastiri.
Në malin Athos ekziston zakoni i varrosjes së trupit të një murgu të vdekur në tokë pa arkivol për tre vjet. Për të parandaluar dëmtimin e kafkës, koka e të ndjerit është e mbuluar me gurë. Pas një periudhe trevjeçare, eshtrat e murgut të ndjerë, pas një përkujtimoreje në varrin e tij, gërmohen, kockat e tij, nëse janë në ngjyrë të verdhë të çelët, lahen me verë dhe ujë dhe transferohen në kockë: kafkat nënshkruhen dhe palosen veçmas, dhe kockat e mbetura renditen në grumbuj sipas emrave të tyre. Kjo ngjyrë e eshtrave dëshmon për jetën e mirë të të ndjerit, që do të thotë se ai e kënaqi Zotin, kështu që "toka e pranoi".
Varrin e zbrazët e zë i vdekuri i radhës, mbi të vendoset i njëjti kryq, ndërrohet vetëm shenja me mbishkrimin. Prandaj, pas shumë shekujsh, në këtë varrezë ka vetëm dhjetë varre, dhe në të gjithë Athosin me mijëra vjet histori nuk ka varreza të mëdha.
Nëse trupi i të ndjerit rezulton se nuk është dekompozuar plotësisht, atëherë kjo merret si shenjë e jetës së pakëndshme të të ndjerit; ai përsëri varroset në tokë edhe për tre vjet të tjera dhe gjatë kësaj kohe vazhdon lutja e përditshme, veçanërisht e zjarrtë për prehjen e shpirtit të të ndjerit. Tre vjet më vonë varri hapet sërish...
“Trekimi i Athonit para vdekjes nuk është gjë tjetër veçse shkenca e kuptuar dhe e përjetuar vazhdimisht e Krishtit për vendin e njeriut në botë. I krishteri është gjithmonë në një udhëtim, në ndërkohë, në rrugën drejt një qëllimi që ndodhet në anën tjetër të jetës. Vetë jeta, pa këtë perspektivë të botës tjetër, është e parëndësishme. Jeta që është bërë e vetë-mjaftueshme është ajo "vdekja e dytë" e tmerrshme, vdekja e shpirtit nga e cila nuk ka shpëtim. Për të fituar jetën e përjetshme, një murg, dhe në të vërtetë çdo i krishterë, duhet së pari të vdesë në këtë botë. Vdisni për jetën! " Në të vërtetë, në të vërtetë po ju them, nëse një kokërr gruri nuk bie në tokë dhe nuk vdes, ajo mbetet vetëm; dhe nëse vdes, do të japë shumë fryt. Ai që e do jetën e tij do ta shkatërrojë atë, por ai që urren jetën e tij në këtë botë, do ta ruajë atë për jetën e përjetshme."(Gjoni 12: 24-25). Dhe këtë po bën banori i malit të shenjtë: me kokëfortësi dhe vazhdimisht vdes për këtë botë. Ai mbyt pasionet, varros dëshirat boshe dhe ëndrrat boshe. Vetëm "vdekja mposhtet nga vdekja".
Në një botë jo të krishterë, ateiste, agnostike, mendja nuk është në gjendje të kuptojë këtë logjikë paradoksale të përmbysur të jetës dhe vdekjes. Vdekja jetëdhënëse, mbajtja e mendjes në ferr: e gjithë kjo për mendjen laike është tundim dhe çmenduri. Jeta dhe vdekja për një ateist dhe një agnostik janë zakonisht antipodë, kundërshtarë të papajtueshëm në një luftë në të cilën fituesi fiton gjithmonë. vdekje e tmerrshme. Jeta është ekzistenca e një personi dhe vdekja e ndërpret atë në mënyrë të pashmangshme. Jeta është gëzim, kënaqësi, energji riprodhimi, përvetësimi, krijimtaria; vdekje - pikëllim, dëshpërim, vyshkje dhe shkatërrim. Jeta është një luftë e vazhdueshme për të ruajtur vetë jetën, vdekja është pakuptimësia e të gjitha përpjekjeve. Vdekja është vlera më e lartë negative, një humbje e gjithçkaje që jeta përfaqësonte si qëllim në vetvete. Dhe shumë më tepër, dhe shumë më tepër, që përmbahet në kundërshtimin binar primitiv. Vdekja është një tallje e të gjitha përpjekjeve njerëzore dhe njeriu nuk do të mund ta përballojë kurrë atë. Kjo është arsyeja pse njeriu modern dëboi vdekjen nga mendimet e mia. Nëse ai flet për të, atëherë si për diçka të largët dhe të palidhur me të. Por megjithatë ai nuk mund të pretendojë plotësisht se nuk ekziston dhe përpiqet në çdo mënyrë të mundshme ta zbukurojë dhe ëmbëlsojë atë ...
Sa më të natyrshme, madje edhe më të shëndetshme, janë këto kocka në dritaret e kapelave Svyatogorsk. Ata dëshmojnë për mungesën e frikës, fitoren mbi vdekjen, se thesari i fituar në këtë jetë - nëse është me të vërtetë i fituar - nuk humbet, nuk i nënshtrohet shkatërrimit të tmerrshëm, por, si perla e paçmuar e një tregtari të mençur, është gjithmonë me të. Një malësor i shenjtë mund të mendojë: "Vdekje, ku është thumbi yt, ferr, ku është fitorja?" - sepse ai di për Kijametin. Meqenëse Zoti-Njeriu zbriti në ferr dhe lidhi vdekjen, atëherë çdo i krishterë mund ta ndjekë Atë, në mënyrë që, pasi ka vdekur duke jetuar larg Perëndisë, të mund të ringjallet për jetën e përjetshme me Perëndinë.
Një vdekje e mirë është në të njëjtën kohë edhe ringjallje, prandaj thirrja e manastirit është një përgatitje për të. Murgjit nuk ndalojnë së foluri për këtë përsëri dhe përsëri.
Të jesh mjeshtër i vdekjes, të jesh më i fortë se sa ishte në momentin e mbërritjes së saj, të ndjesh jo vetëm paqe, por edhe gëzim të brendshëm të qetë - kjo është shenja më e sigurt se jeta e krishterë ka qenë e suksesshme. se si filozofi dhe publicisti serb Pavle Rak, i cili jetoi për një kohë të gjatë në Malin e Shenjtë në fund të shekullit të njëzetë...
Tashmë po errësohej dhe u ktheva në qeli. Është mirë në qeli. Papritur u dëgjuan tinguj të çuditshëm në errësirë. Shokët tanë vrapuan drejt nesh për të dalë në ballkon. Ata e kuptuan se ishin çakejtë që ulërinin në mal. Hera e parë që kam dëgjuar diçka të tillë. Qëndruam në ballkon duke dëgjuar këto tinguj të natyrës. Të gjithë ranë dakord se atje, në pyllin e errët, këta tinguj nuk do të ishin aq interesantë. Ulërima e çakejve është i vetmi zë që thyen heshtjen e thellë si në manastir ashtu edhe në mal.
Në orën 20.00 manastiri ishte tashmë i qetë, por ndoshta nuk flinte. Jeta e lutjes vazhdon në qelitë e manastirit. Ndërsa njerëzit në botë që kanë humbur besimin te Zoti po përgatiten në një histeri të çmendur për "fundin e botës", duke hequr shkrepset, qirinjtë, kripën dhe ushqimet e konservuara nga raftet e dyqaneve, siç tha nëna ime në telefon, murgjit. këtu jetoni të qetë në shërbim të qetë lutës ndaj Zotit, sepse të gjithë këtu janë gjithmonë gati për fundin e vërtetë të botës dhe nuk kanë frikë prej tij...
17.12.2012 e hënë.
Nga ora 6.00 tingujt e ziles thirren për lutje. Në kapelën e vogël majtas, ku ndodhet imazhi i mrekullueshëm akatist i Nënës së Zotit, u kremtua Mëstina dhe Liturgjia. Një murg këndoi dhe lexoi të gjithë shërbesën. Shërbimi ishte i qetë dhe i qetë dhe përfundoi rreth orës 9:00.
Askush nuk mori kungim në Liturgji sepse dje kishte peshk në vakt. Pas liturgjisë, prifti u shpërndau të gjithë të falurve një antidoron. Në dalje nga tempulli, të gjithë pinin ujë të shenjtë nga një tas i veçantë që qëndronte në holl.
Nuk lejohet vakti. Në bibliotekën e arkondarikut, pelegrinët mund të freskoheshin me bukë dhe ullinj. Në sallën kryesore të arkondarikut të gjithë mund të bënin çaj ose kafe.
Kur shkonin në punë, qielli ishte i kthjellët dhe plot yje. Filloi të bjerë shi gjatë shërbimit.
Me ardhjen e Vitit të Ri 2013, dëshirojmë t'ju prezantojmë me materiale interesante dhe të rralla. Apokalipsi. Afresket e manastirit të Athonit të Dionisiatit. Materiali për faqen tonë të internetit është përkthyer nga greqishtja në fund të vitit 2012.
Ka përfunduar viti i dymbëdhjetë i mijëvjeçarit të dytë nga Lindja e Krishtit. Koha e Telasheve. Dhjetorin e kaluar ata prisnin fundin e botës. Shumë prej nesh të krishterët ortodoksë, përballë besëtytnive që përfshinë gjithë botën, e shikuam kalendarin me dyshim. Por tani ne kemi kaluar këtë linjë tjetër të dyshimit.
Një pyetjeje për fundin e botës, një murg athonit m'u përgjigj shkurt:
“Krishti tha qartë: ASKUSH nuk e di ditën dhe datën e fundit të botës. Nëse është 12/21/12, atëherë Krishti gaboi. Kjo, me pak fjalë, është marrëzia e këtij gjykimi.”
Manastiri Dionisiatus, Mali i Shenjtë Athos
Afresket e Dionisiatit. Apokalipsi.
Skenat e mrekullueshme nga Apokalipsi datojnë afërsisht në mesin e shekullit të 16-të dhe përfaqësojnë ciklin më të vjetër të plotë në të gjithë Lindjen Ortodokse. Ai përbëhet nga 21 skena, shumica e të cilave janë rishkruar më vonë. Ata zënë pjesën e mbetur të dy mureve të ngushta dhe pothuajse të gjithë murin jugor. Cikli fillon me 12 skena në të djathtë të hyrjes kryesore në anën perëndimore, dhe 9 skenat e mbetura ndodhen në të majtë të hyrjes në anën lindore.
Këto skena ilustrojnë tekstin e librit të fundit me të njëjtin emër në Dhiatën e Re (dhe gjithë Shkrimin e Shenjtë), i cili mbart një frymë të veçantë të Frymës së Shenjtë. Ky libër përmban një përshkrim të jetës së Kishës, përndjekjes së saj, rilindjes së njeriut, rivendosjes së botës së krijuar, marrëdhënieve të besimtarëve dhe jobesimtarëve dhe lavdisë së përjetshme. Ai gjithashtu tregon për goditjet përfundimtare që do të bien mbi njerëzimin e papenduar, si dhe shfaqjen dhe shkatërrimin përfundimtar të Antikrishtit. Por ideja qendrore është shfaqja e Krishtit e shoqëruar nga forcat qiellore, domethënë ardhja e dytë, ringjallja përfundimtare, e ndjekur nga një pikë kthese, uniteti i besimtarëve me Krishtin dhe lufta e vazhdueshme, por në fund fitimtare e Krishtit dhe Kishës. kundër forcave kundër Zotit. Ungjilltari i fillon kapitujt e parë (1-3) me një rishikim të gjendjes aktuale të Kishës së kohës së tij dhe i dërgon 7 letra të njëjtit numër Kishash në Azinë e Vogël.
Pikturat tërheqin syrin e shikuesit dhe bëjnë një përshtypje të veçantë, i mahnitin këdo, qoftë një studiues specialist apo një besimtar i thjeshtë. Prandaj, mendojmë se ia vlen të bëjmë një përshkrim të hollësishëm të tyre këtu.
Të gjitha skenat, në vend të mbishkrimeve, shoqërohen nga një, dy ose më shumë vargje të shkruara me germa të mëdha nga teksti përkatës (Apokalipsi) sipër dhe poshtë.
Skena 1: Jezusi i shfaqet Gjonit (1, 9-20)
Krishti i shfaqet Ungjilltarit Gjon dhe i dikton Apokalipsin. Prania e tij flet shumë për rëndësinë dhe autenticitetin e librit. Ai është paraqitur mbi një re në lartësi pothuajse të plotë dhe fytyrë të plotë me një rrip të artë në lartësinë e gjoksit dhe me dorën e djathtë të ngritur, në të cilin mban 7 yje, simbole të peshkopëve të kishave. Krishti është i rrethuar nga 7 llamba të ndezura, të cilat simbolizojnë 7 kishat e Azisë së Vogël, të cilave u drejtohet libri i Apokalipsit në formën e një letre. Gjoni i furishëm ulet poshtë, karriga e tij është ngritur në ajër përballë malit dhe sytë dhe veshët e tij janë kthyer me vëmendje nga Krishti.
Skenat e para, të dytë dhe të tretë të Apokalipsit në afresket e Dionisiatit
Titulli: (në krye të skenës) Unë Gjoni isha në shpirt dhe duke u kthyer, pashë shtatë shandanë ari dhe, në mes të shtatë shandanëve, një si Biri i Njeriut, i veshur me një mantel dhe i ngjeshur përtej gjoks me një rrip të artë. (1, 9-13)
Në aureolën e Krishtit: Jehova, (mbi kokën e Gjonit) Gjon Teologu
Skena e dytë: Liturgjia qiellore, libri dhe qengji (4, 1-5, 14)
Zoti Atë është përshkruar në një fron, i mbajtur nga engjëjt dhe i rrethuar nga katër simbole me krahë të ungjilltarëve, të cilët mbajnë 6 krahë dhe shenja të zeza të shumta (sy) në trup dhe në krahë. Mbi kokën e figurës qendrore të Zotit të gradave qiellore përshkruhen 7 pishtarë, "shtatë shpirtrat e Zotit", të cilët simbolizojnë Frymën e Shenjtë dhe plotësinë e energjive të tij, dhe më pas ylberin, i cili diskutohet në tekst. . Konsiderohet si simbol i paqes mes Zotit dhe njerëzve. Në të majtë dhe në të djathtë ka 24 pleq, 12 në secilën anë: ata ulen në frone, luten dhe lavdërojnë Perëndinë me harpë dhe temjan. Ata identifikohen me fytyra qiellore (ose shumë shenjtorë). Në të njëjtën kohë, ata adhurojnë një qengj që qëndron në dy këmbët e tij të pasme, "qengjin me shtatë brirë", që simbolizon Krishtin dhe që përpiqet të hapë librin e vulosur fshehurazi që ndodhet te këmbët e Perëndisë.
Mbishkrimi: Dhe ja, një fron qëndronte në parajsë, dhe Ai që rrinte ishte si një gur diaspri dhe kishte një ylber rreth fronit (4, 2-3)
Skena e 3-të: Katër kalorës (6,1-8)
Katër kalorës janë paraqitur në formacion duke nxituar drejt njerëzve të frikësuar. Ata ndryshojnë nga njëri-tjetri në ngjyrën e kuajve, veshjet e kokës, veshjet dhe armët, të cilat i mbajnë në dorën e djathtë: i pari me kalë të bardhë mban një kurorë mbretërore dhe ngre një hark (simbol i fitores, fuqisë dhe mbretërisë) , i dyti flokëkuqja mban një kapelë dhe mban shpatën, i treti është i ziu mban peshoren dhe përhap urinë nëpër tokë. Dhe e katërta është e zbehtë. Duket se ky i fundit del drejt e nga goja e hapur e bishës skëterrë, duke goditur njerëzit që binin përtokë me një shtizë (trident) dhe duke mbjellë vdekjen kudo. Në të njëjtën kohë, e njëjta bishë në pjesën e poshtme të majtë të ikonës nxjerr flakë nga goja e saj, duke forcuar dhe plotësuar veprën e vdekjes dhe kalorësve të tjerë.
Diçitura: Dhe ja, një kalë i bardhë dhe një kalorës mbi të kishte një hark dhe iu dha një kurorë dhe ai doli fitimtar (6:2).
Skenat e treta dhe të katërta të Apokalipsit në afresket e Dionisiatit
Skena e 4-të: Hapja e vulës së pestë (6, 9-11)
Gjashtë engjëj shpalosin një leckë të gjatë të bardhë nga lart dhe prapa altarit në formë tavoline për ta mbështjellë rreth martirëve të zhveshur në fund të figurës. Nën altar dallohen trupat e pajetë të gjashtë martirëve të tjerë, njëri pranë tjetrit. Me siguri po flasim për antimensionin, pra pëlhurën që mbulon Selinë e Shenjtë, pa të cilën është e pamundur të kryhet liturgjia ortodokse. Në të janë qepur reliket e shenjtorëve dhe martirëve.
Diçitura: Pashë nën altar shpirtrat e të vrarëve për fjalën e Perëndisë dhe për dëshminë që kishin (6:9).
Skena 5: Hapja e vulës së gjashtë (6, 12-17)
Në pjesën e sipërme ka dy re, të kryqëzuara me njëra-tjetrën, të cilat rrethojnë edhe hënën, e kuqe si gjaku, edhe diellin në momentin kur errësohet. Pjesa e poshtme paraqet muret e qytetit të shkatërruar nga një tërmet i fortë. Njerëzit, të frikësuar nga gjithçka që po ndodh, fshihen grupe-grupe nëpër shpella - streha malore. Shkatërrimi i botës shoqërohet me shiun e yjeve. Yjet me drita bien mbi qytet dhe shkëmbinj.
Diçitura: + Dhe kur ai hapi vulën e gjashtë, pashë dhe ja, pati një tërmet të madh dhe hëna u bë si gjak dhe yjet e qiellit ranë në tokë (4, 12-14).
Skena e 6-të: Shtypja e 144,000 të zgjedhurve (7, 1-12)
Së pari, një engjëll përshkruhet në re, duke mbajtur një kryq në shpatullën e tij, "vulën e Zotit të Gjallë", dhe poshtë katër engjëjve të tjerë urdhërojnë erërat me shpata të ngritura që të mos fryjnë as në tokë e as në det. Në pjesën e poshtme mund të dallohet një engjëll tjetër, i cili mban një kupë në dorën e majtë dhe me dorën e djathtë vulos të zgjedhurit (12.000 nga çdo fis i Izraelit), duke përshkruar shenjën e kryqit në ballin e tij. Gjithashtu në qendër të përbërjes pas shkëmbinjve është një grup i dytë njerëzish të veshur me të bardha, të cilët «kaluan nëpër persekutim të madh, lanë rrobat e tyre dhe i zbardhën në gjakun e Qengjit».
Mbishkrimi: + Dhe pas kësaj pashë katër engjëj që qëndronin në katër anët e tokës, duke mbajtur katër erërat e tokës, që të mos frynte era në tokë, as në det, as në asnjë pemë.
Dhe pashë një engjëll tjetër që ngrihej nga lindja e diellit dhe kishte vulën e Perëndisë së Gjallë (7:1-2).
Skena e 7-të: Vula e shtatë dhe temjanica e artë (8.1-13)
Jezusi është përshkruar me një mantel të bardhë (Pantokrator), i ulur në një fron i rrethuar nga shtatë engjëj që u binin borive lart drejt qendrës. Një tjetër engjëll përballë është përshkruar me një temjanicë nga e cila buron tymi. Poshtë kësaj skene kryesore paraqitet një engjëll zemërimi paksa i ngritur, sikur fluturon nga e djathta në të majtë mbi re, i ndjekur nga dielli dhe hëna në të dyja anët. Më në fund, në fund mund të shihni anijet që përplasen me shkëmbinjtë nga deti i stuhishëm.
Diçitura: Dhe pashë shtatë engjëj që qëndronin përpara Perëndisë dhe atyre iu dhanë shtatë bori. Dhe një engjëll tjetër erdhi dhe u ndal përpara altarit, duke mbajtur një temjanicë ari, dhe pati zëra, bubullima, vetëtima dhe një tërmet (8:2-5)
Skena 8: Bori i pestë (9, 1-12)
Në pjesën e sipërme djathtas është një engjëll trumbetues përballë qendrës, ndërsa pjesën më të madhe të kompozimit e zë një "thesar i humnerës" i ndërtuar me gurë të përmasave të njëjta me një yll dhe një fytyrë (kokë) njeriu në tymin që del nga pusi në në formën e një kërpudhe. Tymi errësoi diellin dhe hënën, ndërsa njerëzit poshtë ranë të vdekur. Në të njëjtën kohë, nga parajsa bien nga qielli përbindëshat (karkaleca) me krahë të shumtë me koka njerëzore, kurora mbretërore dhe bishta me një thumb të krijuar për të pickuar njerëzit që nuk mbajnë vulën e Zotit në ballin e tyre.
Titulli: Engjëlli i pestë i ra borisë dhe pashë një yll që binte nga qielli në tokë; ai hapi një pus të thellë dhe nga pusi doli tym, dhe dielli u errësua, dhe karkalecat dolën nga tymi, dhe ata iu dha fuqia që kanë akrepat e tokës (9,1-4).
Skena 9: Bori i gjashtë (9, 13-21)
Pas altarit qiellor është Jezusi, i veshur me të bardha (shih skenën 7), ndërsa një engjëll trumbetues fluturon nga këndi i sipërm i majtë drejt qendrës së kompozimit. Në pjesën e poshtme ka 4 engjëj të gjykimit, dhe me ta kalorës të etur për gjak, të ulur mbi luanë me bisht gjarpëri. Ata shkatërrojnë njerëzit dhe squfuri dhe tymi shpërthen nga goja e kafshëve. Të dy temat janë të ndara nga retë që formojnë një kurorë.
Titrat: = I lashtë i ditëve. - në një vend tjetër - Dhe engjëlli i pestë i ra dhe tha: lironi katër engjëjt të lidhur nga lumi i madh Eufrat për të vrarë pjesën e tretë të popullit, numri i ushtrisë së kalorësisë ishte dy mijë (9, 13-16)
(në një aureolë me një kryq te Jezusi): Jehova
Skena 10: Engjëlli me një libër të hapur (10, 1-11)
Skena 10 përshkruan vizionin e Gjonit për një engjëll që i jep atij një libër të hapur me urdhrin "ta hajë". Koka e engjëllit është e rrethuar nga një aureolë e rrumbullakët nga e cila burojnë rrezet, ndërsa këmbët e tij, si «shtyllat e zjarrit», shkelin njëra në det dhe tjetra në tokë. Në të njëjtën kohë, ai ngre dorën e majtë (në vend të djathtë) në formën e një gjesti betimi: "ai ngriti dorën e djathtë drejt qiellit dhe u betua për Atë që jeton përgjithmonë e përgjithmonë". Mbi engjëll është një ylber me tre vija me ngjyra të ndryshme, jeshile, e kuqe dhe e verdhë. Gjoni, nga pjesa e majtë dhe e poshtme e kompozicionit, gjunjëzohet lehtë dhe me të dyja duart, me dridhje të dukshme, i merr librin engjëllit.
Diçitura: Dhe pashë një engjëll tjetër të fuqishëm që zbriste nga qielli, i veshur me një re, me një ylber mbi kokë, dhe fytyrën e tij si dielli dhe këmbët e tij si shtylla zjarri (10:1)
(mbi aureolën e Gjonit): Shën Gjon Ungjilltari
(në dy faqe të një libri të hapur): Merre e ha, do të jetë e hidhur në bark, por në gojë do të jetë e ëmbël si mjalti (10, 9).
Skena 11: Dimensioni i tempullit (11, 1-7)
Një imazh i një vizioni tjetër të Gjonit - ai vetë mati brendësinë e tempullit në Jerusalem me urdhër të një zëri qiellor. Gjoni është paraqitur duke mbajtur një shufër në duart e tij të shtrira, me të cilën mat sipërfaqet vertikale të tempullit. Pranë tij është një bishë me krahë të kuqe gështenjë, me një kurorë në kokë dhe një gojë të hapur. Ai lëviz me lojë në të majtë, ku qëndrojnë dy dëshmorë, të cilët i kërcënon se do t'i vrasë. Sipas mbishkrimeve, bëhet fjalë për Enokun dhe profetin Elia, të cilët nuk e njohën vdekjen, por u çuan në parajsë dhe që do të shfaqen si dëshmitarë në ditët e Antikrishtit. Në thellësi të kompozicionit dallohet pjesa e brendshme e tempullit me një dysheme të bukur dhe një fron të fshehur nën një tendë të zbukuruar.
Mbishkrimi: Dhe një kallam si një shufër më dhanë dhe engjëlli tha: Ngrihu dhe mat tempullin e Perëndisë dhe unë do t'ua jap dy dëshmitarëve të mi dhe ata do të profetizojnë për një mijë e dyqind e gjashtëdhjetë ditë (11, 1-3)
(mbi aureolën e Gjonit): Gjon, (mbi dy martirë): Enoku Elia
Skena 12: Gruaja dhe Dragoi (12, 1-17)
Ana e majtë është e zënë nga një grua e ndritur që qëndron drejt. Sipas baballarëve, ajo personifikon Nënën e Zotit ose Kishën. Ajo është e veshur me diell, e kurorëzuar me dymbëdhjetë yje dhe shkel në një gjysmërreth të përmbysur. Përballë saj në anën e djathtë është një dragua me shtatë koka. Ai është i tërbuar dhe një lumë uji del nga goja për të mbytur gruan dhe bishti i tij ngrihet mbi të gjithë sipërfaqen e pikturës. Toka hapet dhe gëlltit lumin, ndërsa në të njëjtën kohë dy engjëj me një shkop dhe një shpatë sulmojnë dragoin mbi kokat e tij. Në të njëjtën kohë, dy engjëj të tjerë mbi retë e ngrenë Krishtin e mitur me liri në qiell, ku shihet një fron i zbrazët i zbukuruar.
Diçitura: 12. Dhe një shenjë e madhe u shfaq në qiell: një grua e veshur me diell, me hënën nën këmbët e saj dhe në kokë një kurorë me dymbëdhjetë yje (12:1)
(në të djathtë dhe në të majtë të gruas): Nënë e Zotit
Skena 13: Dy bisha (13, 1-8)
Në qendër të kompozimit përshkruhen dy kafshë, njëra përballë tjetrës. Njëri ngrihet nga toka dhe ka pamjen e një qengji, i cili ka dy brirë të kthyer, duke e bërë të duket si një dash. Një tjetër del nga deti. Ai ka 7 koka me po aq kurora dhe një bisht të tmerrshëm që i shkon nën bark dhe i arrin retë. Bisha e parë i bind njerëzit në pjesën e poshtme të majtë të përkulen para një bishe tjetër të kuqe me shtatë koka, dhe të dy kërcënojnë komunitetin e krishterë. Më në fund, të dy kafshët, Antikrishti dhe profeti i rremë, mposhten dhe zhduken nga historia.
Diçitura: 13. Dhe pashë një bishë që doli nga deti me shtatë krerë dhe dhjetë brirë: mbi brirët e saj kishte dhjetë diadema. Dhe pashë një bishë tjetër që dilte nga dheu, që kishte dy brirë si një qengj. Dhe ai i bën të gjithë njerëzit të adhurojnë bishën e parë (13, 1, 11-12)
(mbi kokën e qengjit): Antikrishti.
Skena 14: Qengji i Sionit dhe rënia e Babilonisë (14, 1-13)
Qengji i Zotit me shtatë brirë është paraqitur në këmbë në malin Sion, i paraqitur në formën e shkëmbinjve të shkallëve, siç paraqiten zakonisht malet në pikturën e ikonave bizantine. Në këmbën e tij të majtë të përparme ai mban skeptrin e fitores. Ai është i rrethuar nga shokë besnikë, simbole të katër ungjilltarëve. Më poshtë janë muzikantë engjëjsh që luajnë harpa, dhe poshtë saj janë tre engjëj të gjykimit. Nga këta, i mesmi mban një libër të hapur (Ungjillin), ndërsa dy të tjerët shpallin ose tregojnë rënien e Babilonisë në këmbët e tyre. Babilonia e shkatërruar zë pjesën e poshtme të përbërjes. Kështu, qengji që shfaqet për herë të parë më herët kur përpiqet të hapë librin e shtatë vulave (kapitulli 5) tregohet këtu si fitimtar. Ai qëndron në malin Sion dhe tashmë e ka shkelur fuqinë e të Ligut (kapitulli 14).
Titujt: 14. Dhe pashë, dhe ja, një Qengj qëndronte në malin Sion, dhe me të njëqind e dyzet e katër mijë (14:7).
(Libri i hapur i një engjëlli): Dhe ai tha me zë të lartë: Frikësojuni Perëndisë dhe jepini lavdi Atij, sepse ka ardhur ora e gjykimit të Tij (14:7)
(Mbi rrënojat): kushdo që adhuron bishën do të pijë verën e zemërimit të Perëndisë + Babilonia e madhe ka rënë (14, 8-10).
Skena e 15-të: Korrja dhe vjelja (14, 14-20)
Më pas është skena e vizionit të vjeljes dhe mbledhjes së rrushit. Krishti në qendër ulet mbi retë. Ai është i rrethuar nga një aureolë me një kryq, në kokë ka një kurorë dhe në dorën e djathtë mban një drapër. Përballë Krishtit është edhe një engjëll gjykimi që qëndron mbi retë dhe duket se Krishti po flet me të. Skenën e plotësojnë tre engjëj poshtë, dy prej të cilëve po korrin dhe i treti mbledh rrush dhe i hedh në shtypësin e verës në këndin e poshtëm majtas. Por në vend të verës, nga shtypja e verës del gjak, që simbolizon zemërimin e Zotit.
Diçitura: Dhe pashë, dhe ja një re e shndritshme, dhe mbi re ishte ulur një si Biri i Njeriut; mbi kokën e tij ka një kurorë të artë dhe në dorën e tij një drapër të mprehtë. (14, 14).
Skena 16: Shtatë engjëj me kupat e zemërimit (15, 1-16, 21)
Pjesa e sipërme e pikturës përshkruan shtatë engjëj të gjykimit në të gjithë hapësirën, secili duke zbrazur kupat e zemërimit të Zotit, majtas, djathtas dhe poshtë. Në fund të djathtë është një bishë me krahë me një kokë, e cila në zemërim nxjerr tre shpirtra të papastër në formën e bretkosave. Ai i hedh ato te një grup prej tre mbretërish që qëndrojnë përballë tij në këndin e poshtëm të majtë.
Diçitura: Dhe pashë një shenjë tjetër në qiell, të madhe dhe të mrekullueshme: shtatë engjëj që kishin shtatë plagët e fundit, me të cilat mbaroi zemërimi i Perëndisë (15:1).
Skena e 17-të. Lavirja e Madhe dhe Bisha (17, 1-18)
Përshkruhet një shkëmb me shkallë. Në krye, bisha që mban prostitutën lëviz në të majtë. Prostituta, siç dëshmon mbishkrimi, personifikon Babiloninë, "nënën e prostitutave dhe të neverive të tokës" (17:5). Apo po na lë të kuptohet Roma e lashtë(shtatë kodra), një qytet simbolik dhe tërësisht konvencional, qendra e braktisjes dhe e shthurjes, që mbretëron kudo me ardhjen e Antikrishtit. Sipas një interpretimi tjetër, ai simbolizon mbledhjen e njerëzve jobesnikë (të rënë) të Zotit.
Kafsha, e cila zë pothuajse të gjithë qendrën e përbërjes, është dhënë me ngjyrë të kuqe-kafe. Ka 7 koka, 10 brirë dhe një bisht të gjatë. Një figurë femër ulet mbi të, e kthyer paksa në të majtë. Ai vesh rroba mbretërore të thurura prej ari, flokë të rrjedhur dhe një kurorë pesë-pjesëshe dhe në dorën e djathtë ngre solemnisht një filxhan të mbushur me "të neveritshme", duke e mbajtur për bazën. Duket se bisha po përkulet nën peshën e saj. Në fund të pikturës qëndrojnë mbretërit e tokës, me shikimin e kthyer lart dhe me duart e ngritura në lutje.
Diçitura: Unë do t'ju tregoj gjykimin e prostitutës së madhe që ulet mbi shumë ujëra; dhe pashë një grua të ulur mbi një bishë të kuqe flakë, plot me emra blasfemues, që kishte shtatë koka dhe dhjetë brirë (17:1,3)
Skena 18: Rënia e Babilonisë (18, 1-24)
Në këndin e sipërm të majtë është një engjëll që fluturon djathtas dhe predikon "Babilonia ra, ra, qytet i madh" Dikush mund të dallojë një qytet kushtuar katër dritave që dalin nga ndërtesat. Poshtë tij, engjëlli i dytë hedh një gur të madh në Eufrat, i cili tashmë i ka rrëshqitur nga duart. Në pjesën e poshtme të nivelit të parë janë paraqitur 5 persona - një mbret dhe 4 tregtarë. Ata vajtojnë për shkatërrimin e qytetit. Lëvizjet e tyre drejtohen në drejtime të ndryshme dhe gjërat hidhen në tokë.
Diçitura: Pas kësaj pashë një engjëll tjetër që zbriste nga parajsa dhe kishte fuqi të madhe; Dhe ai thirri: Babilonia e madhe ra, ra dhe u bë vendbanimi i demonëve. Dhe tregtarët e tokës do të qajnë dhe do të vajtojnë për të, sepse askush nuk i blen më mallrat e tyre (18, 1,2,11)
Skena 19: Fitorja e kalorësit mbi kalin e bardhë (19, 11-21)
Paraqitet përplasja mes dy grupeve kalorësish me helmeta: sipas ngjyrës së rrobave ndahen në të kuqe në të majtë dhe të bardhë në të djathtë. Në krye të grupit të dytë është luftëtari qiellor, ose, siç thotë mbishkrimi, "Fjala e Perëndisë". Ai shfaqet me një kurorë të stolisur në kokë dhe mban një shpatë të gjatë që i del nga goja. Kjo ushtri e vë armikun në arrati dhe e zhyt në liqen me zjarr dhe squfur, dhe zogjtë e bardhë grabitqarë, të udhëhequr nga një engjëll mbi re, bien nga qielli për të shqyer të mundurit, domethënë kufomat e luftëtarëve. të ushtrisë së pazot. Gjatë një përplasjeje midis dy formacioneve, një dragua me shtatë koka me brirë merr një goditje fatale nga një kalorës i bardhë dhe, i mundur, bie mbi shkëmbinj.
Mbishkrimi: Dhe ja, është një kalë i bardhë, dhe ai që ulet mbi të quhet Besnik dhe i Vërtetë, dhe mbi kokën e tij ka shumë diadema. Emri i tij: "Fjala e Perëndisë" (19, 11.13)
(mbi kalorësin qiellor): Fjala e Perëndisë.
Skena 20: Një engjëll tërheq zvarrë Satanain të lidhur me zinxhirë (20, 1-3)
Paraqitet një engjëll që zë pothuajse të gjithë hapësirën e pikturës nga lart poshtë: në dorën e djathtë mban një çelës të madh për të hapur dhe mbyllur derën e humnerës. Me të majtën ai mban fundin e zinxhirit të kuq me të cilin i lidhi duart djallit nga pas dhe e çon në të djathtë. Djalli është i zi dhe ka brirë. Ai hap drejt shpellës së humnerës, ku do të jetë i lidhur me zinxhir dhe i mbyllur për një mijë vjet.
Diçitura: + Dhe pashë një engjëll që zbriste nga qielli, i cili kishte çelësin e humnerës dhe një zinxhir të madh në dorë. Ai mori dragoin, gjarprin e lashtë, që është Djalli dhe Satanai, dhe e lidhi për një mijë vjet (20:1-2).
Skena 21: Jerusalemi i Ri (21, 1-27)
Kjo skenë përfundon ciklin e pikturave me temën e Apokalipsit të Gjonit, dhe imazhet e tmerrshme të shkatërrimit të botës gjithashtu përfundojnë me një festë gëzimi. Në krye të djathtë është një engjëll i Zotit, duke e kthyer kokën nga Gjoni i rrëmbyer, të cilit i drejton me dorën e tij të djathtë Jeruzalemin e Ri me fjalët: "Ja tabernakulli i Perëndisë me njerëzit". Qyteti zë pjesën e poshtme të kompozimit, nga njëri rrafsh vertikal në tjetrin. Krahas betejave dallohen objektet publike e të tjera. Engjëjt mbrojtës në këmbë përshkruhen në kullat e larta mbi çdo portë. Imazhi qiellor përcillet nga trekëndëshi i artë që lëshon rreze të Trinisë së Shenjtë, i cili del nga pas reve dhe nxiton drejt qytetit. Në realitet, nuk po flasim për zbritjen e Jeruzalemit të vjetër nga qielli, por për mbretërinë "e re" të Zotit, ku fituesit e botës dhe pasioneve do të marrin trashëgiminë e tyre.
Diçiturat: Dhe unë, Gjoni, pashë qytetin e shenjtë Jerusalemin, të ri, duke zbritur nga qielli nga Perëndia, i përgatitur si një nuse e stolisur për burrin e saj.
(këndi i sipërm djathtas): Shën Gjon Ungjilltari.
Këto afreske janë bërë në të kaluarën nga njerëz që jetonin brenda dhe jashtë manastirit për të shpjeguar temat e Apokalipsit. Përpjekje të tilla vazhdojnë edhe sot e kësaj dite, por nuk ka një interpretim përfundimtar të këtij libri. Më shpesh interpretohet si një histori për ngjarjet e ardhshme, duke marrë parasysh natyrën profetike të librit të Apokalipsit. Por në çdo rast, koha e saktë e ekzekutimit të ngjarjeve të parashikueshme nuk mund të përcaktohet. Disa besonin se ajo përshkruante betejën e së mirës dhe të keqes, ose se bëhej fjalë për përplasjen e dy botëve, asaj kishtare dhe ateiste, apo edhe për shembjen e dy sistemeve çnjerëzore, kapitaliste dhe komuniste, dhe fitoren e kulturës së krishterë. Por përkundër faktit se ekziston gjithmonë një tundim për t'u përpjekur për të përcaktuar kohën e përmbushjes së profecisë, do të ishte më mirë të prisnim përfundimin e vetë profecisë (siç shkruan Ireneu). Në të njëjtën kohë, do të ishte e nevojshme të merren parasysh dhe të bëhen lejime për kohën e krijimit të Librit të Apokalipsit. Kjo është e nevojshme për të shmangur ose të paktën për të kufizuar ndërtimin e teorive fantastike.
Ekspertët krijuan konfuzion rreth këtyre pikturave dhe pozicioni përfundimtar nuk u përcaktua kurrë. E gjithë kjo ndodhi për arsye se gjëra të tilla thelbësore si teksti teologjik, koha e ngjarjeve, rrjedha Historia e botës dhe përjetësia nuk u morën parasysh.
Ne besojmë se vetëm besimi mund të kontribuojë në shpjegimin e tyre real. Në lidhje me mospërputhjet historike, morale, teologjike dhe mistike në tekstin e Apokalipsit, duhet trajtuar me kujdes dhe kujdes. Nuk duhet të harrojmë se Ungjilltari Gjon tregon dhe cakton ngjarjet dhe personat historikë në mënyrë simbolike. Në të njëjtën kohë, është e nevojshme të distancohemi nga çdo interpretim subjektiv i tekstit. Ne duhet të përdorim atë që është vendosur në mësimet ortodokse të Kishës sonë, të cilat jemi të detyruar ta ruajmë të pandryshuar. Është e mundur që piktorët që krijuan këtë pikturë të mahnitshme, si dhe ndihmësit e tyre, ta kenë ditur këtë.
Duke përfunduar analizën tonë, do të theksojmë tre pika kryesore: 1) sipas besëlidhjes së vetë Zotit, fjala profetike e librit nuk duhet të fshihet, por të lexohet nga një audiencë sa më e gjerë, 2) arti përcjell skena. me këto ngjarje për të na kujtuar tekstin dhe për ta sjellë para syve tanë dhe 3) pikturat me temën e Apokalipsit ndodhen jashtë tempullit për të thirrur eskatologjikisht murgjit dhe pelegrinët në nxitim dhe pendim të vazhdueshëm.
teksti dhe ilustrimet u përgatitën për botim posaçërisht për PravNovosti nga Evgeniy.
Manastiri Dionisian ndodhet në anën jugperëndimore të Gadishullit Athos, në një lartësi prej 80 metrash mbi nivelin e detit, midis Manastirit të Gregorit dhe Manastirit të Shën Palit. Ai zë vendin e pestë në hierarkinë e Shën Athos. Manastiri u themelua nga murgu Dionisi i Kastorias në shekullin XIV (1370 -1374), nga i cili mori emrin, megjithëse në të kaluarën kishte emra të tjerë, si "Nea Petra" dhe "Manastiri i Komnenit të Madh". .
Emri “Manastiri i Komnenit të Madh” u ruajt për një kohë të caktuar, me kërkesë të bamirësit të tij, perandorit të Trebizondit Aleksi III Komneni, i cili i dha manastirit një mbështetje të madhe financiare. Si murgu Dionisi, ashtu edhe vëllai i tij, Mitropoliti i Trebizondit Theodosius, iu drejtuan ndihmës së Alekseut, perandorit të Trebizondit (1350-1390), për të përfunduar ndërtimin e manastirit. Pas Aleksit, disa perandorë bizantinë nga dinastia Palaiologan, si dhe sundimtarë të Vllahisë si Neanco Basarab, e mbështetën dhe e forcuan manastirin me donacione të pasura.
Në shek. Kujtimi i tij kremtohet më 11 gusht dhe reliket e tij ruhen në manastir në një faltore, e cila në vetvete është një vepër e rrallë arti.
Manastiri u testua nga zjarri në vitin 1535, por, për fat, ai mundi të mbijetonte, falë bamirësve të tij. Sundimtarët e Moldavisë, Peter IV Rares dhe Alexander III Lapusneanu, me gruan e tyre Roxandra, vajza e Rares, ishin ndër dashamirësit më të rëndësishëm të Dionisiatit, i cili së shpejti (në 1574) lejoi që manastiri të ngrihej në vendin e pestë në hierarkinë e Mali i Shenjtë, të cilin e mban edhe sot.
Megjithatë, pavarësisht nga përkrahja e bamirësve, manastiri u bë idioritmik në shekujt XVI dhe XVIII për shkak të vështirësive ekonomike. Por që nga shekulli i 19-të ai u kthye në sistemin komunal, i cili u konsolidua nga Patriarku Callinicus V.
Katolikoni i manastirit, kushtuar Lindjes së Shën Gjon Pagëzorit dhe Pagëzorit të Zotit (festohet më 24 qershor), është ndërtuar në vitet 1537-1547. Ajo ka një çati të veshur me plumb dhe korrespondon me katedralet e tipit athonite, megjithëse në anën lindore ka dy dhoma shtesë të mbuluara me kupola të vogla, ku strehohen professis (altari) dhe diakonikon (diaconium). Afresket datojnë në epokën e ndërtimit të tempullit. Ato i përkasin penelit të piktorit të ikonave Dzordzis, përfaqësues i shkollës së Kretës. Vlen të përmendet veçanërisht ikonostasi prej druri i gdhendur i shekullit të 18-të, i cili përfshin disa ikona të shekullit të 16-të që i përkasin gjithashtu shkollës së Kretës.
Manastiri nuk ka një shishe me bekim uji, për shkak të hapësirës së kufizuar të oborrit. Këmbanorja ndodhet pranë trapezerisë dhe është një ndërtesë e bukur, mbresëlënëse trekatëshe, mbi të cilën është vendosur ora e vjetër e manastirit.
Trapezaria e manastirit ndodhet në ndërtesën jugore. Janë mbresëlënëse afresket në prodom (që është një portik i thjeshtë jashtë tryezës), të cilat paraqesin skena të bazuara në tematikën e Apokalipsit të Shën Gjon Teologut, ndërkohë që janë imazhet më të vjetra të tilla në botën ortodokse. Vlen gjithashtu të theksohen afresket në brendësi të tryezës, këto janë vepra e piktorëve të ikonave Daniel dhe Merkur, që datojnë nga fillimi i shekullit të 17-të, si dhe përshkrimi mbresëlënës i Shkallës së Shën Gjonit të Sinait.
Kjo ikonë tregon në mënyrë simbolike të gjithë rrugën e brendshme, të vështirë dhe ngjitëse të njeriut. Shkalla e Shën Gjonit është një udhërrëfyes i çmuar për këdo që dëshiron të ecë në rrugën e brendshme të kthimit në Tempullin e Dashurisë. “Për të gjithë ata që nxitojnë të shkruajnë emrat e tyre në librin e jetës në qiell, ky libër u tregon rrugën më të shkëlqyer. Duke ecur në këtë rrugë, do të shohim se ajo udhëzon në mënyrë të pagabueshme udhëzimet e saj të mëvonshme, i ruan ato të padëmtuara nga çdo pengesë dhe na paraqet një shkallë të vendosur, që të çon nga toka në të Shenjtin e të Shenjtëve, në krye të së cilës është Zoti i dashurisë. themeluar. [...] Por le të ngjitemi, ju lutem, me zell e besim, në këtë ngjitje mendore dhe jo hyjnore, fillimi i së cilës është heqja dorë nga gjërat tokësore dhe fundi është Perëndia i dashurisë.”
(Gjoni i Sinait Klimacus, Shkallë)
Afresket, ikonat dhe të gjitha format e tjera të artit që përpiqen të përshkruajnë disi Thelbin e papërshkrueshëm të Dashurisë janë për murgjit Svyatogorsk jo vetëm vepra të shkëlqyera arti, por kryesisht një kujtesë e qëllimit të tyre të brendshëm, që është Dashuria, Zoti. Ato janë mjete edukimi dhe zgjimi, duke ndihmuar në mbajtjen e murgjve në një gjendje zgjimi të brendshëm, dhe për këtë arsye ato gjenden në forma të panumërta pothuajse kudo.
Kjo është arsyeja pse në çdo manastir, përveç tempullit kryesor, ka shumë kapela në të cilat murgjit dhe pelegrinët mund të tërhiqen në çdo kohë për të kërkuar lirisht paqen e brendshme.
Manastiri Dionisian zotëron një numër të konsiderueshëm pareklizesh. Midis tyre janë kapela e Shën Nifonit, Kryeengjëjve të Shenjtë, të pikturuara me afreske nga Danieli dhe Mërkuri (fundi i shekullit të 16-të), dhe Virgjëresha Akathistos, e zbukuruar fillimisht me afreske nga piktori i ikonave Macarius (shek. 17), të cilat, për fat të keq, në shekullin e 19-të u mbuluan me një shtresë të re të pikturës së ikonave nga Michael Caesarea. Pareclisja e fundit përmban një imazh të rrallë të "Përshëndetjes së Nënës së Zotit" ose Nënës Akathiste të Zotit, të bërë nga dylli dhe mastikë.
Qelitë e murgjve ndodhen në ndërtesat jugore, perëndimore dhe lindore të manastirit, ndërsa në atë lindore ndodhet edhe kuzhina e manastirit. Archondariku dhe dhomat për vizitorët ndodhen në ndërtesën veriore. Manastiri ka spitalin e tij, azilin e të moshuarve, farmacinë dhe zyrën dentare, si dhe një redaksi për botimet dhe botimet e veta.
Në sakristinë e manastirit janë ruajtur shumë relike të vlefshme,
në veçanti kryqi i Helena Paleologut, epitafet, veglat e kishës. veshje, kryqe dhe shumë thesare të tjera. Në depon e ikonave gjenden shumë ikona me vlerë, në manastir ruhen edhe shumë mosha shenjtorë.
Biblioteka e manastirit është po aq e pasur, që përmban krisovullah, sigila, 804 dorëshkrime, 27 rrotulla në pergamenë dhe më shumë se 10,000 libra të shtypur, si dhe një Ungjill unik të shekullit të 11-të, të zbukuruar me miniaturë të bukur dhe botime të rralla të shkrimeve të hollave. Këtu vlen të theksohet se në manastir punoi edhe shkrimtari frymor shpirtëror Plaku Teoklit i Dionizisë (1916-2006), i cili la pas një trashëgimi të rëndësishme letrare. Ai përfshin librin fitues të çmimeve "Midis Qiellit dhe Tokës", i cili tregon historinë e monastizmit Svyatogorsk dhe esenë "Dialogjet mbi Athosin", kushtuar teologjisë së lutjes mendore.
Exartima e Manastirit Dionisian përfshin një numër të konsiderueshëm katismash dhe shtatë qeli, prej të cilave qelia e Shën Stefanit në Kareia është përfaqësimi i saj.
Porti i manastirit është një ndërtesë e shekullit të 16-të e rindërtuar nga vëllezërit Manuel dhe Thomas nga Serres.
Manastiri Dionisian sot ka gjithsej rreth 60 murgj të vëllezërve që jetojnë në vetë manastirin dhe ekzartimët e tij.
Shërbimet e një udhërrëfyesi individual për organizimin e pelegrinazheve në Athos, si dhe transferimi i Selanikut Ouranoupolis, ndihmë për marrjen e një vize speciale " diamonitirion«,
Banjo në greqisht
Margarites - një fshat tipik grek
Manastiri Xiropotamov. Ksiropotam
Manastiri Xiropotamus ndodhet në mes të gadishullit Athos, pas manastirit të Shenjtë Dëshmor të Madh Panteleimon, në një distancë prej gjysmë ore në këmbë nga porti i Dafne. Manastiri renditet i teti në hierarki Manastiret e Svyatogorsk. Disa nga emrat e lashtë të manastirit: "Dyzet Shenjtorët", "Khimarr" ("Gully", "Chloropotam" (njëlloj si Xiropotam, domethënë "Lumi i thatë"), "Shën Nikifori". Ka mendime krejtësisht të ndryshme. në lidhje me manastirin e pllakës së themelit dhe personalitetin e themeluesit të tij.
Jeta e përtejme midis grekëve të lashtë
Para se të paraqesim këtë anë të kulturës së popullit grek, ia vlen të kujtojmë një mit shumë të famshëm. Ai tregon për një çift të dashuruar: Euridikën dhe Orfeun. Vajza vdiq nga pickimi i kobrës dhe i dashuri i saj nuk mundi të pajtohej me humbjen mizore. Ai shkoi për të dashurin e tij në nëntokën e të vdekurve te vetë mbreti Hades, në mënyrë që ta bindte që t'ia kthente të dashurin e tij.