ძველი ეგვიპტის ქანდაკებების განვითარების ისტორია. პირამიდები გიზაში. ეგვიპტე

ფარაონების სამარხები, ტაძრების შენობა, სამეფო სასახლეები სავსე იყო სხვადასხვა სკულპტურებით, რომლებიც შენობების ორგანულ ნაწილს შეადგენდნენ.

მოქანდაკეების მიერ შემუშავებული ძირითადი გამოსახულებები იყო მეფობის ფარაონების გამოსახულებები. მიუხედავად იმისა, რომ კულტის მოთხოვნილებები მოითხოვდა მრავალი ღმერთის გამოსახულების შექმნას, ღვთაების გამოსახულება, რომელიც დამზადებულია მკაცრი სქემების მიხედვით, ხშირად ცხოველებისა და ფრინველების თავებით, არ გახდა ცენტრალური ეგვიპტურ ქანდაკებაში: უმეტეს შემთხვევაში ეს იყო მასობრივი წარმოება და არაგამომსახველი. გაცილებით მნიშვნელოვანი იყო მიწიერი მმართველის, მისი დიდებულების და დროთა განმავლობაში უბრალო ადამიანების მხატვრული განვითარება. III ათასწლეულის დასაწყისიდან ძვ.წ. ე. ფარაონის ინტერპრეტაციაში არსებობდა გარკვეული კანონი: იგი გამოსახული იყო ტახტზე მჯდომარე უგუნური სიმშვიდისა და დიდებულების პოზაში, ოსტატმა ხაზი გაუსვა მის უზარმაზარ ფიზიკურ ძალას და ზომას (ძლიერი ხელები და ფეხები, ტორსი). შუა სამეფოს დროს ოსტატები სძლევენ ცივი დიდებულების იდეას და ფარაონების სახეები ინდივიდუალურ მახასიათებლებს იძენენ. მაგალითად, სენუსრეტ III-ის ქანდაკება ღრმად ჩამწკრივებული, ოდნავ მოჭუტული თვალებით, დიდი ცხვირით, სქელი ტუჩებით და ამობურცული ლოყებით საკმაოდ რეალისტურად გადმოსცემს უნდობლობას, სახეზე სევდიანი და თუნდაც ტრაგიკული გამომეტყველებით.

ოსტატები თავს უფრო თავისუფლად გრძნობდნენ, როცა ასახავდნენ დიდებულებს და განსაკუთრებით უბრალოებს. აქ დაძლეულია კანონის ბორკილი გავლენა, უფრო თამამად და რეალისტურად ვითარდება გამოსახულება, უფრო სრულად არის გადმოცემული მისი ფსიქოლოგიური მახასიათებლები. ინდივიდუალური პორტრეტის ხელოვნება, ღრმა რეალიზმი, მოძრაობის გრძნობა პიკს მიაღწია ახალი სამეფოს ეპოქაში, განსაკუთრებით ახენატონის მეფობის ხანმოკლე პერიოდში (ამარნას პერიოდი). თავად ფარაონის, მისი მეუღლის ნეფერტიტისა და მისი ოჯახის წევრების სკულპტურული გამოსახულებები გამოირჩევიან შინაგანი სამყაროს ოსტატურად გადმოცემით, ღრმა ფსიქოლოგიურობითა და მაღალი მხატვრული ოსტატობით.

მრგვალი ქანდაკების გარდა, ეგვიპტელები ნებით მიმართავდნენ რელიეფს. სამარხებისა და ტაძრების მრავალი კედელი, სხვადასხვა სტრუქტურები დაფარულია ბრწყინვალე რელიეფური კომპოზიციებით, რომლებიც ყველაზე ხშირად ასახავს დიდებულებს მათი ოჯახების წრეში, ღვთაების საკურთხევლის წინ, მათ მინდვრებს შორის და ა.შ.

გარკვეული კანონი შემუშავდა რელიეფურ ნახატებშიც: მთავარი „გმირი“ სხვებზე დიდი იყო გამოსახული, მისი ფიგურა ორმაგი გეგმით იყო გადმოცემული: თავი და ფეხები პროფილში, მხრები და მკერდი წინ. ყველა ფიგურა ჩვეულებრივ მოხატული იყო.

რელიეფებთან ერთად სამარხების კედლები დაფარული იყო კონტურული თუ ფერწერული მხატვრობით, რომელთა შინაარსი რელიეფებზე მეტად მრავალფეროვანი იყო. ხშირად ამ ნახატებში მრავლდებოდა ყოველდღიური ცხოვრების სცენები: ხელოსნები სახელოსნოში მუშაობენ, მეთევზეები თევზს იჭერენ, გლეხები ხვნას, ქუჩის მოვაჭრეები თავიანთი საქონლით, სამართალწარმოება და ა.შ. ფრინველები, სადაც უძველესი ტრადიციების შემაკავებელი გავლენა გაცილებით ნაკლებად იგრძნობოდა. ნათელი მაგალითია ბენი ჰასანში აღმოჩენილი და შუა სამეფოს დროინდელი ნომარქების სამარხების ნახატები.

მთელი ძველი ეგვიპტური ხელოვნება ექვემდებარებოდა საკულტო კანონებს. გამონაკლისი არც რელიეფი და ქანდაკება იყო. ოსტატებმა შთამომავლებს დაუტოვეს გამოჩენილი სკულპტურული ძეგლები: ღმერთების და ადამიანების ქანდაკებები, ცხოველების ფიგურები.

მამაკაცი გამოძერწილი იყო სტატიკურ, მაგრამ დიდებულ პოზაში, იდგა თუ იჯდა. ამავდროულად, მარცხენა ფეხი წინ აიწია და მკლავები ან მკერდზე დაიკეცა ან სხეულზე დააჭირა.

ზოგიერთ მოქანდაკეს მოეთხოვებოდა მშრომელი ადამიანების ფიგურების შექმნა. ამავდროულად, არსებობდა მკაცრი კანონი კონკრეტული პროფესიის გამოსახვისთვის - ამ კონკრეტული ტიპის ნაწარმოებისთვის დამახასიათებელი მომენტის არჩევა.

ძველ ეგვიპტელებს შორის ქანდაკებები არ შეიძლებოდა არსებობდეს სალოცავი ადგილებისგან განცალკევებით. ისინი პირველად გარდაცვლილი ფარაონის ბადის გასაფორმებლად გამოიყენეს და პირამიდაში მდებარე სამარხში მოათავსეს. ისინი შედარებით პატარა ფიგურები იყვნენ. როდესაც მეფეების დაკრძალვა დაიწყეს ტაძრების მახლობლად, ამ ადგილების გზები გაკეთდა მრავალი უზარმაზარი ქანდაკებით. ისინი იმდენად დიდი იყო, რომ გამოსახულების დეტალებს არავინ აქცევდა ყურადღებას. ქანდაკებები მოთავსებული იყო პილონებზე, ეზოებში და უკვე ჰქონდათ მხატვრული მნიშვნელობა.

ძველი სამეფოს დროს ეგვიპტურ ქანდაკებაში დამკვიდრდა მრგვალი ფორმა და გამოჩნდა კომპოზიციის ძირითადი ტიპები. მაგალითად, მიკერინოს ქანდაკებაზე გამოსახულია მდგომი ადამიანი, რომელმაც მარცხენა ფეხი წინ წამოწია და ხელები სხეულზე დააჭირა. ან რაჰოტეპისა და მისი მეუღლის ნოფრეტის ქანდაკება წარმოადგენს მჯდომარე ფიგურას მუხლებზე ხელებით.

ეგვიპტელები ქანდაკებას სულებისა და ადამიანების "სხეულად" თვლიდნენ. ეგვიპტური ტექსტების მიხედვით, ღმერთი ჩამოვიდა მისთვის მიძღვნილი ტაძრიდან და კვლავ შეუერთდა თავის სკულპტურულ გამოსახულებას. და ეგვიპტელები პატივს სცემდნენ არა თავად ქანდაკებას, არამედ მასში უხილავი ღმერთის განსახიერებას.

ზოგიერთ ქანდაკებას ტაძრებში ათავსებდნენ გარკვეულ რიტუალში "მონაწილეობის" ხსოვნის მიზნით. სხვები გადაეცა ტაძრებს, რათა უზრუნველყოფილიყო გამოსახული პიროვნებისთვის ღვთაების მუდმივი დაცვა. ლოცვებსა და მიცვალებულთა მიმართ შთამომავლობის საჩუქრისთვის მიმართვასთან არის ჩვეულება, რომ ქალის ფიგურების მიტანა წინაპრების საფლავებზე, ხშირად ბავშვით ხელში ან მათ გვერდით (ილ. 49). ღვთაებების მცირე ფიგურები, რომლებიც ჩვეულებრივ იმეორებენ ტაძრის მთავარი საკულტო ქანდაკების გარეგნობას, მორწმუნეებს აძლევდნენ ლოცვებით კეთილდღეობისა და ჯანმრთელობისთვის. ქალებისა და წინაპრების გამოსახულება იყო ამულეტი, რომელიც ხელს უწყობდა ბავშვების დაბადებას, რადგან ითვლებოდა, რომ წინაპრების სულებს შეეძლოთ კლანის ქალებში დასახლება და ხელახლა დაბადება.

ქანდაკებები გაკეთდა კაგარდაცვლილი. იმიტომ რომ კასაჭირო იყო ზუსტად შენი სხეულის ''ამოცნობა'' და მასში შესვლა, ხოლო თავად ქანდაკება სხეულს `შეცვლიდა~, ქანდაკების თითოეული სახე დაჯილდოვებული იყო გარკვეული უნიკალური ინდივიდუალობით (კომპოზიციების უდავო წესების საერთოობით). ასე რომ, უკვე ძველი სამეფოს ეპოქაში გამოჩნდა ძველი ეგვიპტური ხელოვნების ერთ-ერთი მიღწევა - სკულპტურული პორტრეტი. ამას ხელი შეუწყო მიცვალებულთა სახის თაბაშირის ფენით დაფარვის პრაქტიკამ – სიკვდილის ნიღბების შექმნამ.

უკვე ძველი სამეფოს ეპოქაში, სამლოცველოს გვერდით მასტაბასში აშენდა ვიწრო, დახურული ოთახი ( სერდაბი), რომელშიც გარდაცვლილის ქანდაკება იყო განთავსებული. ქანდაკების თვალების დონეზე იყო პატარა ფანჯარა, ისე რომ ქანდაკების ბინადარი კაგარდაცვლილს შეეძლო მონაწილეობა მიეღო დაკრძალვის რიტუალებში. ითვლება, რომ ეს ქანდაკებები ემსახურებოდა გარდაცვლილის მიწიერი ფორმის შენარჩუნებას, ასევე მუმიის დაკარგვის ან გარდაცვალების შემთხვევაში.

მიცვალებულის სულმა ქანდაკებებს სიცოცხლისუნარიანობა შესძინა, რის შემდეგაც ისინი ''გაცოცხლდნენ'' მარადიული სიცოცხლისთვის. ამ მიზეზით, ჩვენ არასოდეს ვხედავთ ადამიანების გამოსახულებებს, მაგალითად, სიკვდილის ან სიკვდილის შემდეგ, პირიქით, არის განსაკუთრებული სიცოცხლისუნარიანობა. ქანდაკებები გაკეთდა ნატურალური ზომით და გარდაცვლილი გამოსახული იყო ექსკლუზიურად როგორც ახალგაზრდა.

ქანდაკებებსა და რელიეფებში ადამიანი ყოველთვის მხედველად იყო გამოსახული, რადგან სწორედ თვალთან იყო დაკავშირებული გარდაცვლილის ''მხედველობის'' სიმბოლიკა და მის მიერ სიცოცხლისუნარიანობის შეძენა. უფრო მეტიც, მოქანდაკე ფიგურებს თვალებს განსაკუთრებით ადიდებდა. ოʜᴎ ყოველთვის იყო ჩასმული ფერადი ქვით, ლურჯი მძივებით, ფაიანსიით, კლდის ბროლით (ილ. 50). რადგან ეგვიპტელთა თვალი არის სულის ჭურჭელი და აქვს ცოცხალზე და სულებზე ზემოქმედების ძლიერი ძალა

ვინაიდან ლოტოსის მაცოცხლებელი ძალა, რომელიც მაგიურ აღორძინებას განასახიერებდა, ნესტოებით „შეისუნთქა“, ადამიანის ცხვირს ჩვეულებრივ გამოსახავდნენ ნესტოების ხაზგასმული ჭრილით.

მას შემდეგ, რაც მუმიის ტუჩები დაჯილდოვებული იყო სიკვდილის შემდგომი აღსარების სიტყვების წარმოთქმის უნარით, თავად ტუჩები არასოდეს არ იყო აბსტრაქტული სქემატური ნიშნით.

მჯდომარე ქანდაკებების (ხელებით მუხლებზე) შექმნისას მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა დღესასწაულისთვის შექმნილმა ფარაონებმა. ებრა-სედ.მისი მიზანი იყო მოხუცებული ან ავადმყოფი მმართველის „გაცოცხლება“, რადგან ადრინდელი დროიდან არსებობდა რწმენა, რომ დედამიწის ნაყოფიერება მეფის ფიზიკური მდგომარეობის გამო იყო. რიტუალის დროს დაიდგა რიტუალურად `მოკლული~ ფარაონის ქანდაკება, ხოლო თავად მმართველი ისევ ''გაახალგაზრდავებული'' ასრულებდა რიტუალს კარვის წინ. შემდეგ ქანდაკება დაკრძალეს და გამეფების ცერემონია განმეორდა. ამის შემდეგ ითვლებოდა, რომ ტახტზე კვლავ ძალაუფლებით სავსე მმართველი ზის.

სამარხებში მოთავსებული ერთი და იგივე ადამიანის ქანდაკებები შეიძლება იყოს სხვადასხვა ტიპის, რადგან ისინი გამოფენილი იყო სხვადასხვადაკრძალვის კულტის ასპექტები˸ ერთი ტიპი გადმოსცემდა ადამიანის ინდივიდუალურ მახასიათებლებს, პარიკის გარეშე, მოდურ ტანსაცმელში, მეორეს სახის უფრო განზოგადებული ინტერპრეტაცია ჰქონდა, იყო ოფიციალური ქამარი და ბრწყინვალე პარიკი.

დაკრძალვის კულტის ʼʼʼʼ შესრულების უზრუნველყოფის სურვილმა განაპირობა ის, რომ სამარხებში მღვდლების ქანდაკებები გამოჩნდა. ბავშვების ფიგურების არსებობაც ბუნებრივია, რადგან მათი შეუცვლელი მოვალეობა იყო მშობლების დაკრძალვის კულტზე ზრუნვა.

Პირველი უშებტი(მათ განიხილეს კითხვა No2) თარიღდება 21-ე საუკუნით. ძვ.წ. თუ უშებტიდან მიცვალებულთან პორტრეტული მსგავსების მიღწევა შეუძლებელი იყო, თითოეულ ფიგურაზე ეწერა იმ მფლობელის სახელი და წოდება, რომელიც მან შეცვალა. ხელსაწყოები და ჩანთები უშვებს ხელში, მათ ზურგზეც ხატავდნენ. ჩნდება მწიგნობართა, ზედამხედველთა და ნავსაყუდელების ქანდაკებები (ილ. 51-ა). უშებტისთვის ფაიანს ან ბრინჯაოს ამზადებდნენ კალათებს, თოხებს, ჩაქუჩებს, დოქებს და სხვ. ერთ სამარხში უშებტების რაოდენობა შეიძლება რამდენიმე ასეულს აღწევდეს. იყვნენ ისეთებიც, ვინც იყიდა 360 ცალი - თითო პატარა კაცი წლის ყოველ დღეს. ღარიბებმა ერთი-ორი უშება იყიდეს, მაგრამ მათთან ერთად ჩასვეს კუბოში სამას სამოცი ასეთი "დამხმარე".

ცალკეული ცერემონიების დროს გამოიყენებოდა შეკრული ტყვეების სკულპტურები. ოʜᴎ, ალბათ, შეცვალა ცოცხალი ტყვეები შესაბამისი რიტუალების დროს (ვთქვათ, დამარცხებული მტრების მოკვლა).

ეგვიპტელები თვლიდნენ, რომ ტაძარში რელიგიური რიტუალის მონაწილეთა სკულპტურული გამოსახულებების მუდმივი არსებობა, როგორც ეს იყო, უზრუნველყოფს ამ რიტუალის მარადიულ შესრულებას. მაგალითად, შემორჩენილია სკულპტურული ჯგუფის ნაწილი, სადაც ღმერთებმა ჰორუსმა და თოთმა გვირგვინი დაუსვეს რამზეს III-ს - ასე მოხდა კორონაციის ცერემონიის რეპროდუცირება, რომელშიც ღმერთების როლებს ასრულებდნენ ქურუმები. შესაბამისი ნიღბები. ტაძარში მისი დაყენება მეფის ხანგრძლივ მეფობას უნდა შეუწყოს ხელი.

ნაპოვნია სამარხებში ხისქანდაკებები დაკავშირებულია დაკრძალვის რიტუალთან (მიცვალებულის ქანდაკების განმეორებითი აწევა და დაწევა, როგორც ოსირისის სეტზე გამარჯვების სიმბოლო).

ფარაონების ქანდაკებებს ათავსებდნენ სალოცავებსა და ტაძრებში, რათა ფარაონი ღვთაების მფარველობის ქვეშ დაეყენებინათ და ამავდროულად განედიდებინათ მმართველი.

ფარაონების გიგანტური ქანდაკებები - კოლოსები განასახიერებდნენ მეფეთა არსის ყველაზე წმინდა ასპექტს - მათ. კა.

ძველი სამეფოს ეპოქაში ფარაონის კანონიკური ფიგურები ჩნდებიან დგანან წინ გაშლილი მარცხენა ფეხით, მოკლე ქამარსა და გვირგვინში, თავზე სამეფო შარფით სხედან (ილ. 53, 53-ა), მუხლმოდრეკილნი. ორი ჭურჭლით ხელში (ილ. 54), სფინქსის სახით, ღმერთებთან, დედოფალთან (ილ. 55).

ძველი აღმოსავლელი ადამიანის თვალში მეფის ფიზიკური და გონებრივი ჯანმრთელობა ესმოდა, როგორც პირობა მისი ფუნქციის წარმატებით შესრულებისთვის, როგორც შუამავალი ადამიანთა სამყაროსა და ღმერთთა სამყაროს შორის. ვინაიდან ფარაონი ეგვიპტელებისთვის მოქმედებდა როგორც ქვეყნის "კოლექტიური" კეთილდღეობისა და კეთილდღეობის გარანტი და განსახიერება, მას არა მხოლოდ არ შეეძლო ნაკლოვანებები (რაც შეიძლება კატასტროფების გამოწვევაც გამოიწვიოს), არამედ ფიზიკური ძალითაც აჯობა უბრალო მოკვდავებს. ამარნას ხანმოკლე პერიოდის გარდა, ფარაონები ყოველთვის გამოისახებოდნენ, როგორც დიდი ფიზიკური ძალით დაჯილდოვებულები.

მოქანდაკის მთავარი მოთხოვნაა ფარაონის, როგორც ღმერთის შვილის გამოსახულების შექმნა. ამან განსაზღვრა მხატვრული საშუალებების არჩევანი. მუდმივი პორტრეტით, გარეგნობის მკაფიო იდეალიზება ჩნდებოდა, უცვლელად იყო განვითარებული კუნთი, შორს მიმართული მზერა. ფარაონის ღვთაებრიობას დაემატა დეტალები˸ მაგალითად, ხაფრეს იცავს ფალკონი, ღმერთი ჰორუსის წმინდა ფრინველი.

ამარნის პერიოდი გამოირჩევა სრულიად ახალი მიდგომით ქანდაკებაში და რელიეფში პიროვნების გამოსახულების გადმოცემით. ფარაონის სურვილმა განსხვავდებოდეს მისი წინამორბედების - ღმერთებისა თუ მეფეების გამოსახულებებისაგან - განაპირობა ის, რომ ქანდაკებაში იგი, როგორც ითვლება, ყოველგვარი შემკულობის გარეშე გამოჩნდა გამხდარი, დანაოჭებულ კისერზე - წაგრძელებული სახე, დახრილი ნახევრით. - ღია ტუჩები, გრძელი ცხვირი, ნახევრად დახუჭული თვალები, შეშუპებული მუცელი, თხელი ტერფები სავსე თეძოებით

პიროვნების ქანდაკებები.

ეგვიპტელები ყოველთვის ბაძავდნენ ოფიციალურ ქანდაკებას - ფარაონებისა და ღმერთების გამოსახულებებს, ძლიერს, მკაცრს, მშვიდს და დიდებულს. ქანდაკებები არასოდეს გამოხატავს ბრაზს, გაოცებას ან ღიმილს. კერძო პირების ქანდაკებების გავრცელებას ხელი შეუწყო იმან, რომ დიდებულებმა საკუთარი საფლავების მოწყობა დაიწყეს.

ქანდაკებები იყო სხვადასხვა ზომის - რამდენიმე მეტრიდან რამდენიმე სანტიმეტრის ძალიან პატარა ფიგურებამდე.

მოქანდაკეები, რომლებიც ძერწავდნენ კერძო პირებს, ასევე ვალდებულნი იყვნენ ფიგურის აგებაში კანონის დაცვა, უპირველეს ყოვლისა, ფრონტალურობა და სიმეტრია (ილ. 60, 61). ყველა ქანდაკებას აქვს ერთი და იგივე სწორი თავი, თითქმის იგივე ატრიბუტები ხელში.

ძველი სამეფოს ეპოქაში გაჩნდა დაქორწინებული წყვილების სკულპტურული ქანდაკებები შვილებთან ერთად (ილ. 62, 63), მწიგნობართა ფეხებგადაჯვარედინებული მჯდომი, მუხლებზე გაშლილი პაპირუსის გრაგნილი - თავიდან მხოლოდ სამეფო ვაჟები იყო გამოსახული ასე.

ჰორუსის ტაძარი ედფუში

მასალა და დამუშავება.

უკვე ძველ სამეფოში იყო წითელი და შავი გრანიტის, დიორიტისა და კვარციტის (ილ. 68), ალაბასტრის, ფიქალის, კირქვის, ქვიშაქვისგან დამზადებული ქანდაკებები. ეგვიპტელებს უყვარდათ მყარი ქანები.

ღმერთების, ფარაონების, დიდებულების გამოსახულებები ძირითადად ქვისგან იყო დამზადებული (გრანიტი, კირქვა, კვარციტი). აღსანიშნავია, რომ ადამიანებისა და ცხოველების პატარა ფიგურებისთვის ყველაზე ხშირად იყენებდნენ ძვლებსა და ფაიანსს. მსახურის ფიგურები ხისგან იყო დამზადებული. უშაბთებს ამზადებდნენ ხისგან, ქვისგან, მოჭიქული ფაიანსისაგან, ბრინჯაოსგან, თიხისგან, ცვილისგან. ცნობილია მხოლოდ ორი ძველი ეგვიპტური სპილენძის სკულპტურა.

კირქვის, ლითონის ან ხისგან დამზადებული ქანდაკებებისთვის დამახასიათებელია ქუთუთოს კონტურული რელიეფის რგოლის ჩასმული თვალები.

კირქვისა და ხის ქანდაკებები თავდაპირველად მოხატული იყო.

გვიანი ეგვიპტის მოქანდაკეებმა დაიწყეს გრანიტისა და ბაზალტის უპირატესობა კირქვისა და ქვიშაქვისთვის. მაგრამ საყვარელი მასალა იყო ბრინჯაო. მისგან კეთდებოდა ღმერთების გამოსახულებები და მათთვის მიძღვნილი ცხოველების ფიგურები. ზოგი ცალკე დამზადებული ნაწილებისგან შედგება, იაფფასიანი კი თიხის ან თაბაშირის ყალიბებში იყო ჩამოსხმული. ამ ფიგურების უმეტესობა დამზადებულია ეგვიპტეში გავრცელებული „დაკარგული ცვილის“ ტექნიკით.მოქანდაკემ თიხისგან დაამზადა მომავალი გამოსახულების ბლანკი, დააფარა ცვილის ფენით, დაამუშავა ჩაფიქრებული ფორმა, დააფარა თიხით და დააყენა. ის ღუმელში. ცვილი გამოდიოდა სპეციალურად მარცხენა ხვრელში და თხევადი ლითონი შეედინება მიღებულ სიცარიელეში. როდესაც ბრინჯაო გაცივდა, თიხის ყალიბი გატეხეს და პროდუქტი ამოიღეს, ĸᴏᴛᴏᴩᴏᴇ საგულდაგულოდ დაამუშავეს და შემდეგ მისი ზედაპირი გაპრიალდა. თითოეული პროდუქტისთვის შეიქმნა თავისი ფორმა და ნამუშევარი ერთადერთი აღმოჩნდა.

ბრინჯაოს ნივთებს, როგორც წესი, ამშვენებდა გრავიურა და ჩასმა. ამ უკანასკნელისთვის გამოიყენებოდა თხელი ოქროსა და ვერცხლის მავთულები. ოქროს ზოლები აკრავდა იბისის თვალებს, ოქროს ძაფების ყელსაბამები ეცვა ბრინჯაოს კატების კისერზე.

ცნობილი ძველი ეგვიპტური კოლოსის ქანდაკებები საინტერესოა მძიმე მასალების დამუშავების სირთულის თვალსაზრისით.

ნილოსის დასავლეთ ნაპირზე, ლუქსორის მოპირდაპირედ, დგას ორი ქანდაკება, რომლებიც დათარიღებულია ახალი სამეფოდან, სახელწოდებით "მემნონის კოლოსი". ეგვიპტოლოგთა ერთ-ერთი ვერსიით, ბერძნული სახელი მემნომი მომდინარეობს ამენჰოტეპ III-ის ერთ-ერთი სახელიდან. სხვა ვერსიით, 27 წ. მიწისძვრის შემდეგ. ძვ.წ. ერთ-ერთი ქანდაკება საგრძნობლად დაზიანდა და, სავარაუდოდ, ღამისა და დღის ტემპერატურის განსხვავების გამო, დაბზარულმა ქვამ უწყვეტი ბგერების გამოცემა დაიწყო. ამან დაიწყო მომლოცველების მოზიდვა, რომლებიც თვლიდნენ, რომ ამ გზით ეთიოპიის მეფე მემნონი, ჰომეროსის "ილიადა" პერსონაჟი, მიესალმება ცისკრის ქალღმერთს, ეოსს, მის დედას.

ამავდროულად, არსებობს გასაგები ახსნა, თუ როგორ ათავსებდნენ კვარციტისგან დამზადებული კოლოსები 20-21 მეტრი სიმაღლით, თითოეული იწონიდა 750 ტონას, ასევე 500 ტონა წონის კვარციტისგან დამზადებულ კვარცხლბეკზე. ხელით, ვერ მოიძებნა. უფრო მეტიც, ჯერ კიდევ საჭირო იყო ქვის მონოლითების (ან მათი ნაწილების?) მიწოდება 960 კილომეტრზე მეტი. ზევითნილოსის გასწვრივ.

ქანდაკება ადრეული დინასტიური პერიოდიდან ძირითადად მოდის სამი დიდი ცენტრიდან, სადაც ტაძრები მდებარეობდა - შე, აბიდოსი და კოპტოსი. ქანდაკებები მსახურობდა თაყვანისცემის, რიტუალების საგანი და ჰქონდა თავდადებული დანიშნულება. ძეგლთა დიდი ჯგუფი უკავშირდებოდა „ჰებრ-სედ“ რიტუალს - ფარაონის ფიზიკური ძალის განახლების რიტუალს. ამ ტიპში შედის მეფის მჯდომარე და მოსიარულე ფიგურების ტიპები, რომლებიც შესრულებულია მრგვალ სკულპტურაში და რელიეფში, ასევე მისი რიტუალური რბენის გამოსახულებას. ებრაული ძეგლების სიაში შედის ფარაონ ხასეკემის ქანდაკება, რომელიც წარმოდგენილია ტახტზე მჯდომარე რიტუალურ სამოსში. ეს ქანდაკება მიუთითებს ტექნიკის გაუმჯობესებაზე: ფიგურას აქვს სწორი პროპორციები და მოდელირებულია მოცულობაში. აქ უკვე გამოიკვეთა სტილის ძირითადი ნიშნები - ფორმის მონუმენტურობა, კომპოზიციის ფრონტალურობა. ქანდაკების პოზა, რომელიც ჯდება ტახტის ოთხკუთხა ბლოკში, უმოძრაოა, ფიგურის კონტურებში ჭარბობს სწორი ხაზები. ხასეხემის სახე პორტრეტია, თუმცა მისი თვისებები დიდწილად იდეალიზებულია. ორბიტაზე თვალების დაყენება ამოზნექილი თვალის კაკლით იქცევს ყურადღებას. აღსრულების მსგავსი ტექნიკა გავრცელდა იმდროინდელი ძეგლების მთელ ჯგუფზე, რაც ადრეული სამეფოს პორტრეტების დამახასიათებელი სტილისტური ნიშანია. ამავე პერიოდისთვის დადგენილია სრულმეტრაჟიანი დინასტიური პერიოდის კანონიკურობა და ადრეული სამეფოს პლასტიკაში გზას უთმობს ადამიანის სხეულის პროპორციების სწორ გადაცემას.

ძველი სამეფოს ქანდაკება

სკულპტურაში მნიშვნელოვანი ცვლილებები ხდება ზუსტად შუა სამეფოში, რაც დიდწილად განპირობებულია მრავალი ადგილობრივი სკოლის არსებობით და შემოქმედებითი მეტოქეობით, რომლებმაც დამოუკიდებლობა მოიპოვეს დაშლის პერიოდში. XII დინასტიიდან მოყოლებული, რიტუალური ქანდაკებები უფრო ფართოდ იქნა გამოყენებული (და, შესაბამისად, დიდი რაოდენობით მზადდება): ისინი ახლა დამონტაჟებულია არა მხოლოდ სამარხებში, არამედ ტაძრებშიც. მათ შორის კვლავ დომინირებს გამოსახულებები, რომლებიც დაკავშირებულია ჰებ-სედთან (ფარაონის სიცოცხლის ძალის რიტუალურ აღორძინებასთან). რიტუალის პირველი ეტაპი სიმბოლურად უკავშირდებოდა ხანდაზმული მმართველის მკვლელობას და შესრულდა მის ქანდაკებაზე, რომელიც კომპოზიციით წააგავდა სარკოფაგების კანონიკურ გამოსახულებებსა და ქანდაკებებს. ამ ტიპს მიეკუთვნება მენტუჰოტეპ-ნებჰეპეტრის ქანდაკება, რომელიც ასახავს ფარაონს მკვეთრად გაყინულ პოზაში მკერდზე გადაჯვარედინებული ხელებით. სტილი გამოირჩევა პირობითობისა და განზოგადების დიდი წილით, რაც ზოგადად დამახასიათებელია ეპოქის დასაწყისის სკულპტურული ძეგლებისთვის. სამომავლოდ ქანდაკება სახეების უფრო დახვეწილ მოდელირებასა და უფრო მეტ პლასტმასის დისექციამდე მიდის: ეს ყველაზე მეტად ვლინდება ქალის პორტრეტებსა და კერძო პირების სურათებში.

დროთა განმავლობაში იცვლება მეფეთა იკონოგრაფიაც. მე-12 დინასტიისთვის ფარაონის ღვთაებრივი ძალაუფლების იდეამ ადგილი დაუთმო ადამიანის ინდივიდუალობის გადმოცემის დაჟინებულ მცდელობას. სკულპტურა ოფიციალური თემებით აყვავდა სენუსრეტ III-ის მეფობის დროს, რომელიც გამოსახული იყო ყველა ასაკში ბავშვობიდან სრულწლოვანებამდე. ამ სურათებიდან საუკეთესოდ ითვლება სენუსრეტ III-ის ობსიდიანის თავი და მისი ვაჟის ამენემჰათ III-ის სკულპტურული პორტრეტები. ადგილობრივი სკოლების ოსტატების თავდაპირველი აღმოჩენა შეიძლება ჩაითვალოს კუბური ქანდაკების ტიპად - მონოლითური ქვის ბლოკში ჩასმული ფიგურის გამოსახულება.

შუა სამეფოს ხელოვნება არის მცირე ზომის პლასტიკური ხელოვნების აყვავების ხანა, რომელთა უმეტესობა ჯერ კიდევ დაკავშირებულია დაკრძალვის კულტთან და მის რიტუალებთან (ნავით ცურვა, მსხვერპლშეწირვის საჩუქრების მიტანა და ა.შ.). ფიგურები ხისგან იყო მოჩუქურთმებული, მიწით დაფარული და მოხატული. ხშირად, მთელი მრავალფიგურიანი კომპოზიციები იქმნებოდა მრგვალ ქანდაკებაში (მსგავსი იყო ძველი სამეფოს რელიეფებში.

ახალი სამეფოს ქანდაკება

ახალი სამეფოს ხელოვნებაში ჩნდება სკულპტურული ჯგუფის პორტრეტი, განსაკუთრებით დაქორწინებული წყვილის გამოსახულებები.

რელიეფის ხელოვნება ახალ თვისებებს იძენს. ამ მხატვრულ სფეროზე შესამჩნევად მოქმედებს ლიტერატურის გარკვეული ჟანრები, რომლებიც ფართოდ გავრცელდა ახალი სამეფოს ეპოქაში: საგალობლები, სამხედრო ქრონიკები, სასიყვარულო ლექსები. ხშირად ამ ჟანრების ტექსტები შერწყმულია ტაძრებისა და სამარხების რელიეფურ კომპოზიციებთან. თებაის ტაძრების რელიეფებში შეიმჩნევა დეკორატიულობის მატება, ბარელიეფისა და მაღალი რელიეფის ტექნიკის თავისუფალი ცვალებადობა, შერწყმული ფერადი მხატვრობით. ასეთია ამენჰოტეპ III-ის პორტრეტი ხაემჰეტის სამარხიდან, რომელიც აერთიანებს რელიეფის სხვადასხვა სიმაღლეს და ამ მხრივ ინოვაციური ნამუშევარია. რელიეფები კვლავ რეგისტრებშია მოწყობილი, რაც საშუალებას გაძლევთ შექმნათ დიდი სივრცითი მასშტაბის თხრობითი ციკლები.

ერთ-ერთი ეგვიპტური ღმერთის ხის ქანდაკება ვერძის თავით

გვიანი სამეფოს ქანდაკება

კუშის დროს ქანდაკების სფეროში, უძველესი მაღალი ოსტატობის უნარები ნაწილობრივ ქრება - მაგალითად, დაკრძალვის ნიღბებზე და ქანდაკებებზე პორტრეტების გამოსახულებები ხშირად იცვლება ჩვეულებრივი იდეალიზებულით. ამავდროულად, იხვეწება მოქანდაკეების ტექნიკური ოსტატობა, რომელიც ძირითადად დეკორატიულ სფეროში გამოიხატება. ერთ-ერთი საუკეთესო პორტრეტული ნამუშევარია მენტუემჰეტის ქანდაკების თავი, რომელიც შესრულებულია რეალისტური ავთენტური წესით.

საისის მეფობის დროს ქანდაკებაში კვლავ აქტუალური ხდება სახეების სტატიკური, პირობითი მოხაზულობები, კანონიკური პოზები და ადრეული და ძველი სამეფოს ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი „არქაული ღიმილის“ მსგავსებაც კი. თუმცა, საისის ოსტატები ამ ტექნიკებს მხოლოდ სტილიზაციის თემად განმარტავენ. ამავდროულად, საისის ხელოვნება ბევრ შესანიშნავ პორტრეტს ქმნის. ზოგიერთ მათგანში მიზანმიმართულად არქაული ფორმები, უძველესი წესების მიბაძვით, შერწყმულია კანონიკიდან საკმაოდ თამამ გადახრებთან. ასე რომ, სავარაუდო ფარაონ ფსამეტიხ I-ის ქანდაკებაში შეიმჩნევა მჯდომარე ფიგურის სიმეტრიული გამოსახულების კანონი, მაგრამ, მისი დარღვევით, მჯდომარე ადამიანის მარცხენა ფეხი ვერტიკალურადაა მოთავსებული. ასე თავისუფლად არის შერწყმული სხეულის კანონიკურ-სტატიკური ფორმები და სახეების გამოსახვის თანამედროვე სტილი.

სპარსული მმართველობის ხანის რამდენიმე ძეგლში ასევე ჭარბობს წმინდა ეგვიპტური სტილის ნიშნები. რელიეფზე სპარსეთის მეფე დარიოსიც კი გამოსახულია ეგვიპტელი მეომრის ჩაცმულობით სამსხვერპლო საჩუქრებით და მისი სახელი დაწერილია იეროგლიფებით.

პტოლემეოსის პერიოდის ქანდაკებების უმეტესობა ასევე დამზადებულია ეგვიპტური კანონის ტრადიციებით. თუმცა, ელინისტურმა კულტურამ გავლენა მოახდინა სახის ინტერპრეტაციის ბუნებაზე, შემოიღო უფრო დიდი პლასტიურობა, რბილობა და ლირიზმი.

Უძველესი ეგვიპტე. მამაკაცის თავი მარილის კოლექციიდან. 3 ათასის პირველი ნახევარი ძვ.წ.

პორტიე მეირის ფიგურა. ნიანხპეფის საფლავი. VI დინასტია, პეგი II-ის მეფობა (ძვ. წ. 2235-2141 წწ.). კაიროს მუზეუმი

გლეხი თოხით. მიწის სამუშაოებისთვის გამოიყენებოდა თოხი, რომელიც თავდაპირველად ხის იყო, შემდეგ გამოჩნდა მეტალი, რომელიც შედგებოდა ორი ნაწილისაგან: სახელური და ბერკეტი.

სამსხვერპლო ძღვენის სამი მატარებელი. ხე, ფერწერა; სიმაღლე 59 სმ; სიგრძე 56 სმ; მეირ, ნიანხპეპი შავის საფლავი; ეგვიპტის სიძველეთა სამსახურის გათხრები (1894); VI დინასტია, პეპი I-ის მეფობა (ძვ. წ. 2289-2255 წწ.).

ძველი ეგვიპტის ხელოვნება
”არის რაღაც, რომლის წინაშეც თანავარსკვლავედების გულგრილობაც და ტალღების მარადიული ჩურჩულიც უკან იხევს, - ადამიანის საქმეები, რომელიც სიკვდილს ართმევს მსხვერპლს”... (ძველი ეგვიპტური პაპირუსიდან)
ეგვიპტე არის ქვეყანა, რომლის მოსახლეობა საჰარის რეგიონში ცხოვრობდა ნეოლითის დროიდან, ანუ ავტოქტონური იყო. ღრმა კავშირი იმ პრიმიტიულობასთან, რამაც ის დაბადა, მთელ ეგვიპტურ კულტურას სწვდება. ასე რომ, პირამიდის იდეა შეიძლება დაიბადოს წმინდა მთის იდეიდან. ცალკეული ქვის წმინდა მნიშვნელობის იდეა რეალიზებულია ობელისკის სახით. ეგვიპტური კულტურა ნელ-ნელა ამოიზარდა პრიმიტიულობიდან და შეინარჩუნა კავშირი ისეთ პრიმიტიულ რწმენასთან, როგორიც არის ანიმიზმი, ფეტიშიზმი და ტოტემიზმი. ანიმიზმი გამოიხატა ქანდაკება-დამლაგებლების შექმნით, ფარაონების სხეულების მუმიფიკაციაში, პირამიდების და კლდოვანი სამარხების ნახატებში, რომელთა თემა იყო გარდაცვლილის სულის მოგზაურობა ჰადესის სამეფოში. ეგვიპტური ხელოვნების იკონოგრაფიისა და სტილისტიკის საფუძვლები შენარჩუნებულია ათასობით წლის განმავლობაში.

ეგვიპტეში ხელოვნებას მისი მიზანი ჰქონდა „კეთილი ღმერთის“ ყოვლისშემძლეობის იდეის მტკიცება, ასეთი იყო ფარაონის ოფიციალური ტიტული. ძველი ეგვიპტის ხელოვნების კიდევ ერთი გამორჩეული თვისებაა დაკრძალვის კულტთან კავშირი, რომელიც გამოწვეულია სიკვდილის შემდეგ სიცოცხლის გახანგრძლივების სურვილით. ამისათვის საჭირო იყო მიცვალებულის ცხედარი შენარჩუნებულიყო და მას მიეწოდებინა ყველაფერი, რაც აუცილებელია შემდგომი ცხოვრებისთვის, არა მხოლოდ სხეულის მუმიფიცირება, არამედ მსგავსების შექმნა - ქანდაკება. ამიტომ ძველ ეგვიპტეში მოქანდაკეს "სანხ" - "სიცოცხლის შემქმნელი" უწოდეს.
ძველი სამეფოს ხელოვნება (ძვ. წ. XXVIII-XXIII სს.)
ათი ათასზე მეტი წლის წინ მონადირეთა მომთაბარე ტომები, საჰარას გაშრობის გავლენით, გადავიდნენ დასახლებულ სოფლის მეურნეობაზე ნილოსის ველზე. თავდაპირველად ეგვიპტე შედგებოდა ცალკეული რეგიონებისგან - ნომებისგან, რომლებიც მუდმივად ებრძოდნენ ერთმანეთს. თითოეულ ნომერს ჰყავდა თავისი მფარველი ნიანგის, იბისის ან გველის სახით. სამხრეთ ეგვიპტის მიერ ჩრდილოეთის დაპყრობის შემდეგ ქვეყანა გაერთიანდა.
ქანდაკება

ცის ქალღმერთი ჰათორი გამოსახული იყო ძროხის სახით, მოგვიანებით ძროხის რქებით, რომელთა შორის მზის დისკი იყო განთავსებული.

ეგვიპტელების აზრით, თითოეულ ადამიანს ჰქონდა საჰ - სხეული, შუნტი - ჩრდილი, რენი - სახელი, აჰ - მოჩვენება, ბა - არსის გამოვლინება და კა - სული, რომელიც უკვდავი ორეულია. შემდგომი ცხოვრების მთავარი პირობა სხეულის შენარჩუნებაა, რისთვისაც დაიწყო მუმიფიკაციის გამოყენება. ფიგურის აგებისას ფრონტალურობისა და სიმეტრიის მკაცრი დაცვა, პოზის საზეიმო სიმშვიდე სხვა სამყაროში ყოფნას გადმოსცემდა. თავიდან კეთილშობილ ადამიანებს გამოსახავდნენ ან მსხდომთ მუხლებზე ხელებით, ან წინ გაშლილი მარცხენა ფეხით დგანან. IV დინასტიის დროს დიდებულთა ფიგურები ჩნდებიან მწიგნობრის სახით. ქანდაკებების თავები დაყენებულია სწორი, სავალდებულო ატრიბუტების ხელში. მამაკაცის სხეულები შეღებილი იყო აგურის წითლად, ქალების - ყვითელი, თმა - შავი, ტანსაცმელი - თეთრი. სხეულები იყო გამოსახული, როგორც უკიდურესად განვითარებული. მმართველი სხვა გამოსახულ ფიგურებზე მეტად იყო ნაჩვენები. ეგვიპტელებს სჯეროდათ, რომ სული პირამიდის შიგნით იქნებოდა დაცული. სამარხში მოათავსეს ფარაონის სხვადასხვა მსახურის გამოსახული ფიგურები. დიდებულთა ქანდაკებებისგან განსხვავებით, რომელთა პოზები კანონიკურია, მსახურების ქანდაკებები გადმოსცემდნენ მათი საქმიანობის სხვადასხვა მომენტებს, რამაც გამოიწვია მათი სხეულის პოზიციების მრავალფეროვნება.

კანონს ემორჩილებოდა ქანდაკებაც, რომელსაც საკულტო მნიშვნელობა ჰქონდა ეგვიპტეში. ჩვენამდე მოღწეული ფარაონების სკულპტურული გამოსახულებების მნიშვნელოვანი ნაწილი გვიჩვენებს ეგვიპტის მმართველებს, რომლებიც ტახტზე სხედან, დაკრძალვის ბურუსში გახვეულნი. ეს ქანდაკებები იყო სპეციალური რიტუალის ობიექტი, რომელიც დაფუძნებული იყო წინამძღოლის რიტუალური მკვლელობის რიტუალზე, რომელიც ცნობილია ანტიკურ დროიდან და ახლა გამოიყენება ზოგიერთი აფრიკული ტომის მიერ. ეგვიპტური ქანდაკების კიდევ ერთი სახეობაა პირამიდების მახლობლად მდგარი ფარაონების საკულტო ქანდაკებები. ამ ქანდაკებებში ფარაონი მჯდომარე ან მდგარი ჩანდა. ტანზე - ტილო, თავზე - თავსაბურავი. სახე მოუსვენარია. სკულპტურული გამოსახულების კიდევ ერთი ტიპი მას ეწოდა ქანდაკება "ცხოვრებაში" - იგი მოთავსებული იყო ფარაონის მუმიფიცირებულ სხეულთან ერთად სამარხში, გამოსახული იყო მცველები, მწიგნობრები, წყლის მატარებლები - ყველა, ვინც გააგრძელებდა ფარაონის მსახურებას შემდეგ. მათი სიკვდილი.

სამსხვერპლო ტაძრების კედლები მორთული იყო არა მხოლოდ რელიეფებით, არამედ თვალწარმტაცი კომპოზიციებით. ეგვიპტელმა მხატვარმა აჩვენა არა ის, რაც ნახა გარკვეული თვალსაზრისით, არამედ ის, რაც იცოდა ფიგურის შესახებ, ცდილობდა გამოეჩინა ყველაზე ექსპრესიული - პროფილში მოცემულ სახეზე წინა მხარეს გამოსახული თვალები, მხრები პირდაპირ მნახველს მიუბრუნდა. და გვერდიდან ნაჩვენები ფეხები. ფიგურები მთელი ფეხით ეყრდნობა მიწას. მხატვარმა არ იცის პერსპექტივის კანონები, ფიგურების ზომა დამოკიდებულია მათ სოციალურ სტატუსზე. თითოეული სცენა არის სრული მთლიანობა და ამავე დროს მთლიანი კომპოზიციის ნაწილი. ყოველი რელიეფური ქამარი, ახალი ხაზის მსგავსად, უკავშირდება შემდეგს. თავადაზნაურობის საფლავების რელიეფები და ნახატები ეძღვნება მიცვალებულს მიწიერი ცხოვრებისათვის საჭირო ყველაფრის მიწოდების იდეას.

უძველესი დროიდან მოქანდაკეების წინაშე დგას ამოცანა, შეექმნათ პორტრეტული გამოსახულება, რომელიც აუცილებელია სულის დარჩენილ სხეულში დასაბრუნებლად. ძველი სამეფოს არსებული ტიპის ქანდაკება წარმოდგენილია ფარაონ სნეფერუს ქანდაკებით: კისერს აქვს სწორი პროპორციები, თვალები ოდნავ ჩაღრმავებულია ორბიტებში. ფარაონ მიკერინის ქანდაკებაზე გამოსახულია სავსე ლოყები, სწორი, ოდნავ აწეული ცხვირი, ლამაზად გამოკვეთილი, თავისებური პირი. სნეფრუს ვაჟის რაჰოტეპისა და მისი მეუღლის ნეფერტის ქანდაკებები ძველი ეგვიპტური ხელოვნების ყველაზე სრულყოფილ ძეგლებს შორისაა. რაჰოტეპი და ნეფერტი გამოსახულნი არიან კუბის ფორმის ტახტებზე მსხდომნი. რაჰოტეპს ხელები მუშტებად აქვს შეკრული, მარცხენა მუხლზე დევს, მარჯვენა მკერდზეა მიჭერილი. თმა და ულვაში შავია, თვალები ჩასმული. ნეფერტი გამოწყობილია ვიწრო, ფიგურულ ჩახუტებულ კაბაში, თავზე ფუმფულა პარიკი, რომელზეც ლენტია მიბმული. მწიგნობარი კაი გამოსახულია ფეხებგადაჯვარედინებული მჯდომი და მუხლებზე პაპირუსის გრაგნილს ხსნის. მას აქვს დაჭიმული ტუჩები, ოდნავ ბრტყელი ცხვირი და გამოჩენილი ლოყები.
ამრიგად, როგორც იდეალიზებული, ისე რეალისტური გამოსახულებები ნაპოვნია ძველი და შუა სამეფოების სამარხებში. რეალისტურ ქანდაკებებს ყოველთვის აქვთ ფხვიერი წინსაფარები და მჭიდროდ მორგებული სახვევები თავზე, ხოლო იდეალიზებულ ქანდაკებებს აქვთ გაფუებული პარიკები, წინსაფარები თეძოებზე მჭიდროდ და ფართო ყელსაბამები. ორი განსხვავებული ქანდაკების ზუსტი რიტუალური ფუნქციები არ არის განმარტებული.

ძველი სამეფოს ეპოქაში შეიქმნა დიდი რაოდენობით რელიეფი და ნახატი, რათა ამშვენებდა სამეფო მოკვლის ტაძრებს და დიდგვაროვან ადამიანთა სამარხებს. რელიეფები იყო დაბალი და ამოჭრილი (ე.ი. კონტრ-რელიეფები). ფიგურების სილუეტი ყოველთვის ნათელი და გრაფიკულია. ძველი სამეფოს რელიეფები ხასიათდება ნაკვეთის ფრიზის განვითარებით. კედლის მხატვრობა ასევე ორგვარი იყო: ტემპერა მშრალ თაბაშირზე და იგივე ტექნიკა ფერად ჩანართებთან ერთად. გამოიყენებოდა მინერალური საღებავები: წითელი და ყვითელი ოხერი, მწვანე გახეხილი მალაქიტისგან, ლურჯი გახეხილი ლაპის ლაზულისგან, თეთრი კირქვისგან, შავი ჭვარტლისაგან. შესასვლელს ამშვენებდა საფლავის მფლობელის ორი ფიგურა, გამოსახული სრულ ზრდაში, სამლოცველოებისა და დერეფნების კედლების გასწვრივ იშლებოდა საჩუქრების მატარებლების მსვლელობა, მიმართული წინა ნიშისაკენ, რომლის ცენტრში იყო ყალბი. კარი. ნიშის ზემოთ მიცვალებულის ქანდაკების გამოსახულებით იყო მისი საკუთარი გამოსახულება მსხვერპლშეწირვის მაგიდასთან. რელიეფური კომპოზიციები ისე იყო მოწყობილი, რომ უფრო წაკითხული იყო, ვიდრე ჩანდა. რელიეფებისა და მხატვრობის შინაარსი მათი სახელწოდებით განისაზღვრა. მთავარ პოზიციას იკავებს მეფის ან დიდგვაროვანის ფიგურა, რომელიც ბევრად აღემატება ყველა დანარჩენს, კვერთხით ან კვერთხით - ძალაუფლების სიმბოლოებით.

რელიეფი - სკულპტურის ერთ-ერთი სახეობა, მრგვალი ქანდაკებისგან განსხვავებით, მდებარეობს სიბრტყეზე და მისკენ არის ორიენტირებული.

V-IV დინასტიების მეფობა ძველი სამეფოს საფლავის რელიეფებისა და ფრესკების უმაღლესი ყვავილობის პერიოდია.
ძველი ეგვიპტის ხელოვნების მახასიათებელია არქიტექტურული სტრუქტურების მდგრადი ფორმების განვითარება. ასე ჩამოყალიბდა სასულიერო ეკლესიის კანონი. თავდაპირველად დაკრძალვა მასტაბის სახით ხდებოდა. მასტაბა - ძველი სამეფოს სამარხების თანამედროვე სახელწოდება - გრუნტის მართკუთხა ნაგებობა, რომლის კედლები ოდნავ დახრილია ცენტრისკენ. მასტაბა წარმოიქმნება მიწისა და ქვიშის ბორცვიდან, რომელიც წარმოიქმნება საფლავის თხრისას. მასტაბა მოიცავდა მიწისქვეშა სამარხ კამერას, მისგან მიწის ნაწილამდე მიმავალ ვერტიკალურ ჭას, აგრეთვე ნედლი აგურისგან ან ქვისგან აგებულ ოთხკუთხა ნაგებობას, რომელსაც მონაკვეთში ტრაპეციის ფორმა აქვს. მასტაბას მიწის ნაწილს ქვისგან მოჩუქურთმებული ჰქონდა ყალბი კარი, რომლითაც გარდაცვლილის ორეულს შეეძლო გასულიყო და უკან დაბრუნება, ცრუ კარის ზემოთ მოთავსებული ქვის ფილა - სტელი, დაფარული წარწერებით მსხვერპლშეწირვის შელოცვით და რელიეფებით. მიცვალებული და ქვის საკურთხეველი, დაწესებულებები ცრუ კარის წინ. გარდაცვლილის თავადაზნაურობიდან გამომდინარე, მასტაბას ჰქონდა ისეთი დამატებითი ელემენტები, როგორიცაა სერდაბი, რომელშიც სტელები იყო მოთავსებული, მიწისზედა ნაწილში შეიძლებოდა ყოფილიყო სამლოცველოები და ზედა კამერები, სადაც გარდაცვლილის ნათესავები იყვნენ დაკრძალული. მასტაბას კომპლექსი ჩვენს დრომდე შემორჩა ნილოსის დასავლეთ სანაპიროზე მემფისის რეგიონში.

მასტაბა - მიწისქვეშა მართკუთხა ნაგებობა, რომლის კედლები ოდნავ მიდრეკილია ცენტრისკენ მიწისქვეშა სამარხის ზემოთ.

მოკვდავის ტაძრის დიზაინის შემდეგი ეტაპი იყო არქიტექტორ იმჰოტეპის მიერ ჯოზერის საფეხურების პირამიდის შექმნა 28-ე საუკუნეში. ძვ.წ. იგი შედგებოდა ექვსი დაკეცილისაგან
ქვა და მცირდება მასტაბა. პირამიდის ქვეშ კლდოვან საძირკველში სამარხი იყო ამოკვეთილი. პირამიდის გეგმა მართკუთხაა, რაც მასტაბას აგების ტრადიციის დაცვაზე მეტყველებს. ჯოზერის პირამიდა 62 მ სიმაღლეს აღწევდა. თავდაპირველად მასში შესასვლელი ჩრდილოეთის მხრიდან იყო და კიბეებზე ჩადიოდა. მეორე შესასვლელი მდებარეობდა მოკვდავის ტაძრის იატაკზე, რომელიც ასევე პირამიდას ესაზღვრებოდა მისი ჩრდილოეთი მხრიდან. აღმოსავლეთ კედელთან კირქვის კვადრებით ნაგები სერდაბი იყო. პირამიდის ქვეშ იყო მიწისქვეშა გალერეები ორი ალაბასტრის სარკოფაგით და 30000 ქვის ჭურჭლით. ჯოზერის პირამიდის მთელ სამაროვან კომპლექსს ეკავა 550 280 მ ფართობი და გარშემორტყმული იყო კედლით, რომელიც იყო გამოკვეთილი. ჯოზერის პირამიდის სამხრეთით ნაპოვნი იქნა სამარხი პალატების იგივე განლაგების შენობა, მის გარე კედლებს გვირგვინდა კობრების გამოსახული ფრიზი, ასევე იყო სამეფო იუბილესადმი მიძღვნილი სალოცავი სახლების კომპლექსი. ანსამბლის ქვის შენობები ასახავდა ხის და აგურის შენობების ფორმებს: ჭერი მოჭრილი იყო ჭერის სახით. ანსამბლში პირველად არის ნახევრად სვეტების კაპიტელები სტილიზებული ღია პაპირუსის პანიკის სახით, კაპიტელები სტილიზებული ლოტოსის ყვავილის სახით, ასევე პროტოდორული კაპიტელები ფლეიტებით, რომლებიც რეალურად იმეორებენ ლერწმის შეკვრას ქვაში.

ნახევარსვეტები ჯერ არ გამოყოფილა ქვის კედლებიდან. დარბაზების კედლები მორთული იყო ალაბასტრის ფილებით, ზოგიერთში - მწვანე ფაიანსის ფილებით, ლერწმის ნაქსოვი ნაკეთობის გამრავლებით. ჯოზერის შექმნას გადამწყვეტი მნიშვნელობა ჰქონდა იმ კუთხით, რომ შენობებმა დაიწყეს ზრდა მაღლა და ქვა გამოვლინდა მონუმენტური არქიტექტურის ძირითად მასალად. ჯოზერის პირამიდის მახლობლად მეცნიერებმა აღმოაჩინეს მისი ქანდაკების ფრაგმენტები და კვარცხლბეკი იმჰოტეპის სახელით.
IV დინასტიის დროს XXVIII საუკუნეში ძვ. მოხდა მონუმენტური საფლავის ქვის ფორმის შემდგომი განვითარება - საფეხურიანი პირამიდიდან კლასიკურამდე. გარდამავალი პერიოდი აღინიშნა დაჰშურში IV დინასტიის პირველი ფარაონის, სნეფერუს პირამიდის აღმართვით, რომლის სიმაღლე 100 მ-ზე მეტი იყო. სნეფერუს ქვეშ, პირამიდის გეომეტრიულმა ფორმამ საბოლოოდ მიიღო ფორმა, ფერდობზე მისი კედლები 46 გრადუსზე ოდნავ მეტი იყო, კლასიკურთან შედარებით მაინც საკმაოდ ნაზი. კანონის ფორმირება დასრულდა კლასიკური პირამიდების შექმნით. მათგან ყველაზე ცნობილია სნეფერუს ვაჟის, კეოპსის პირამიდა. დაახლოებით 10 წლის განმავლობაში 4 ათასმა ადამიანმა გაათანაბრა ადგილი მომავალი პირამიდისთვის და ჩაატარა მოსამზადებელი სამუშაოები. მხოლოდ ერთი გზა, რომლის გასწვრივ 7,5 ტონამდე წონის ქვის ბლოკები გადაადგილდებოდა სპეციალური სათხილამუროებით, აშენდა დაახლოებით 10 წლის განმავლობაში. 20 მ სიგანის დახრილ შესასვლელზე, რომელიც აგურით იყო აგებული ნილოსის სილასგან, მშენებლები ქვის ბლოკებით ათრევდნენ სრიალებს. ზედა ბლოკმა - "პირამიდონმა" 9 მ სიმაღლით დაასრულა მშენებლობა, რომელიც 20 წლის განმავლობაში მიმდინარეობდა. შემდეგ პირამიდის საფეხურები ქვებით დაიგო და ბოლოს პირამიდის გვერდები თეთრი კირქვის ფილებით მოაწყო. გაპრიალებული წითელი გრანიტის სარკოფაგი მოთავსებული იყო პატარა ოთახში, რომელიც მდებარეობდა პირამიდის ძირიდან 4,5 მ სიმაღლეზე. ქვემოთ სხვა პალატა იყო, შესაძლოა, მეფის ცოლისთვის. გასაკვირია და არ აქვს ახსნა იმ ფაქტს, რომ სამარხს არ აქვს დეკორაციები, სარკოფაგი მხოლოდ უხეშად არის თლილი, არ აქვს სახურავი და უფრო განიერია, ვიდრე პალატაში გასასვლელი, ე.ი. პირამიდის აგების შემდეგ მასში შეყვანა ვერ მოხერხდა. პირამიდის სისქეში ჩასმული იყო რამდენიმე ვიწრო გრძელი გადასასვლელი კამერებისკენ და 50 მ სიგრძის დიდი გალერეა.სამარხი ოთახის ზემოთ მდებარე ქვების რიგების კოლოსალური წნევისგან დასაცავად, ჭერის ზემოთ 5 ყრუ განტვირთვის კამერა იყო განთავსებული. საფლავის. პირამიდა გრანდიოზული სამარხი ანსამბლის ნაწილია. ქვედა მოკვლის ტაძრიდან გადიოდა გადახურული დერეფანი, რომლის გასწვრივ მსვლელობის მონაწილეები გადადიოდნენ ზემო ტაძარში, რომელიც შედგებოდა მთავარი დერეფნისა და ცენტრალური ეზოსგან. სიღრმეში იყო სამლოცველო ყალბი კარიბჭით და საკურთხეველი. ოთხ მხარეს, კლდის ჩაღრმავებში, მოთავსებული იყო 4 ხის ნავი, რომელიც განკუთვნილი იყო ფარაონის სხვა სამყაროში მოგზაურობისთვის. პირამიდის მახლობლად იყო უზარმაზარი სამარხი დიდებულებისა და მაღალი ღირსებების მასშტაბით. პირამიდის სიმაღლისა და ფუძის თანაფარდობა შეიცავდა რიცხვს "პი", სიმაღლით 318 წყრთა და ფუძით 500 წყრთა, ორმაგი ფუძის შეფარდება სიმაღლესთან შეესაბამებოდა ეგვიპტელთა წმინდა რიცხვს. საბაზისო მოედანზე შეიძლება განთავსდეს მსოფლიოში ხუთი უდიდესი ტაძარი: წმ. პეტრეს რომში, წმ. პავლეს და ვესტმინსტერის სააბატო ლონდონში, ფლორენციასა და მილანის ტაძრებში. მისი მშენებლობისთვის გამოყენებული სამშენებლო ქვიდან შესაძლებელი გახდა გერმანიის ყველა ეკლესიის აშენება, რომელიც ჩვენს ათასწლეულში შეიქმნა.

კლასიკური ტიპის კიდევ ერთი პირამიდა, ხაფრის პირამიდა არის ძველი სამეფოს მოკვდავი ტაძრის დამკვიდრებული ფორმა, რომელიც შედგება ორი ნაწილისგან - პირველი, მორწმუნეებისთვის ხელმისაწვდომი და მეორე, სადაც მხოლოდ ელიტა იყო დაშვებული. ხაფრის ქვედა ტაძარს კვადრატის ფორმა ჰქონდა და აგებული იყო გრანიტის დიდი ბლოკებისგან. ტაძრის წინ ბურჯი იყო, ტაძრის ორ შესასვლელს ორი სფინქსი იცავდა. ტაძრის შუაში შესაძლოა ფარაონის ქანდაკება ყოფილიყო, ორივე შესასვლელიდან გამოდიოდა ვიწრო დერეფნები, რომლებიც მონოლითური გრანიტის სვეტებით ჰიპოსტილს მიჰყავდა. ეს E- ფორმის დარბაზი შეიცავდა მჯდომარე ფარაონის 23 ქანდაკებას. მიკერინის პირამიდას, ისევე როგორც წინა ორს, გეგმაში ჰქონდა კვადრატული ფუძე, რომლის თითოეული მხარე იყო 108,4 მ სიმაღლე 66,5 მ-ს აღწევდა, ხოლო კედლების დახრილობის კუთხე 51 გრადუსს. პირამიდის სამხრეთით სამი პატარა პირამიდა იყო დაკავშირებული მასთან საერთო კედლით. გიზას პირამიდებში პირველად აღმოჩენილია თავისუფლად მდგარი სვეტები მრგვალი ტოტებით და ოთხკუთხა.

მე-4 დინასტიის ფარაონების პირამიდებს არასოდეს აჯობა. სწორედ კლასიკურ პირამიდებშია სვეტი კედლისგან გამოყოფილი. არსებობს პალმის ფორმის, პაპირუსის ფორმის და ლოტოსის ფორმის სვეტების კაპიტელები. გიზადან სფინქსის საფუძველი კირქვის კლდე იყო, დაკარგული ნაწილები კირქვის ფილებიდან იყო ამოკვეთილი.
სფინქსის თავზე სამეფო შარფს ახვევენ, შუბლზე ურევსს ამოკვეთენ - წმინდა გველი, ნიკაპის ქვეშ მოჩანს ხელოვნური წვერი. სფინქსის სახე აგურის წითლად იყო შეღებილი, შარფის ზოლები ლურჯი და წითელი იყო, სახე ფარაონ ხაფრეს თვისებებს გადმოსცემდა.

კიდევ ერთი ეგვიპტური ტაძრის კანონია "მზის ტაძარი".
პირამიდების აშენების უზარმაზარმა ხარჯებმა დაასუსტა ქვეყანა. დაიწყო უსიამოვნებები, ომები მეზობლებთან. ეგვიპტის დაშლის შემდეგ დაახლოებით XXIII ს. ძვ.წ. იწყება ხანგრძლივი ბრძოლა მისი გაერთიანებისთვის. სამხრეთის თებელმა მმართველებმა დაასრულეს ქვეყნის გაერთიანება, მაგრამ მათ ვერ დაიმორჩილეს შუა ეგვიპტის ნომარკები. ამ დროს გაჩნდა ადგილობრივი ხელოვნების ცენტრები.

შუა სამეფოს ხელოვნება (ძვ.წ. XXI-XVIII სს.)
შუა სამეფოს აყვავების პერიოდი XII დინასტიის მეფობას უკავშირდება. ამ დროს ეგვიპტელები აწარმოებდნენ ომებს მეზობელ ხალხებთან და ააგეს ციხე-სიმაგრეები ნუბიის საზღვრებთან. შუა სამეფოს ეპოქაში საჯარო ადმინისტრაციის თვალსაჩინო ადგილები
უცნობები იწყებენ გამოჩენას. ვითარდება ბრინჯაოს წარმოება, ჩნდება მინის წარმოება. მნიშვნელოვანი ცვლილებები მოხდა არქიტექტურის სფეროში.
ხდება ღირებულებების გადაფასება. მორალურ კულტში უფრო მძაფრად გრძნობს მორალს! ასპექტი. ვინც მიცვალებულთა სამყაროში შედის, ოსირისის წინაშე უნდა გამოჩნდეს.

შუა სამეფოს პერიოდში, შესასვლელი დიზაინი ჩნდება ორი პილონის სახით - კოშკები მათ შორის გადასასვლელით. იქმნება ახალი ტიპის კაპიტალი - ქალღმერთ ჰათორის თავით. შუა სამეფოს პირველი ნახევრის სამშენებლო პრაქტიკაში შეიქმნა ახალი ტიპის მოკვდავი ტაძარი, რომლის მაგალითია მენტუჰოტეპ I-ის საფლავი დეირ ელ ბაჰრიში. ტაძარი აღმართეს ლიბიის მთიანეთის კლდეებზე. ორ ტერასაზე აღმართული ტაძრის ფასადზე და გვერდებზე იყო პორტიკები, ნაზი ფერდობები ტერასებამდე - პანდუსებით. სვეტები ოთხკუთხა იყო. კირქვით შემოსილი პორტიკის კედელი ფერადი რელიეფებით იყო დაფარული. მეორე ტერასაზე მეორე პორტიკი იდგა, რომელიც სამი მხრიდან სვეტების დარბაზს აკრავდა. ჰიპოსტილის დარბაზის ქვეშ ფარაონის საფლავი იყო გამოკვეთილი. ტაძრის ძირითადი ნაწილის უკან იყო კლდეში გამოკვეთილი ღია ეზო, რომელიც გარშემორტყმული იყო კოლონადით და დაფარული მეორე ჰიპოსტილის დარბაზი. კედლით გავლებული გზა მიდიოდა მოკვდავიდან ქვედა ტაძრისკენ, რომლის გასწვრივ მეფის მოხატული ქანდაკებები იყო დადგმული.

სამსხვერპლო ტაძრის ფასადის წინ უზარმაზარი წინა ეზო იყო, ქვედა ტერასის სახურავზე მიმავალი პანდუსის მხარეს კი ორი წყალსაცავი. პირამიდების მშენებლობა კვლავ აღორძინდა, მაგრამ არა ისეთი უზარმაზარი, როგორც ადრე. ახლა სამშენებლო მასალად ნედლი აგური იყო. პირამიდის საფუძველს რვა ძირითადი ქვის კედელი შეადგენდა, რომლებიც რადიუსებით განსხვავდებოდნენ პირამიდის ცენტრიდან მის კუთხეებამდე და თითოეული მხარის შუაში. ამ კედლებიდან, 45 გრადუსიანი კუთხით, კიდევ რვა კედელი გავიდა, რომელთა შორის არსებული ხარვეზები ივსებოდა ქვის, აგურის და ქვიშის ნატეხებით. პირამიდები კირქვის ფილებით იყო მოპირკეთებული. ძველი სამეფოს პირამიდებისგან განსხვავებით, ეს პირამიდები ხანმოკლე აღმოჩნდა.
ამენემჰეტ III-ის დროს დასრულდა სარწყავი სისტემა ფაიუმში და აშენდა სამარხი კომპლექსი, რომელიც მოიცავდა კირქვის ფილებით გაფორმებულ აგურის პირამიდას და გრანდიოზულ სამსხვერპლო ტაძარს 72 ათასი კვადრატული მეტრი ფართობით. მ, რომელიც შედგებოდა მრავალი დარბაზისა და სამლოცველოსაგან, შემკული ქანდაკებებითა და რელიეფებით. კოლონადები მთავარ როლს ასრულებდნენ დიზაინში და იყო მისი დამახასიათებელი თვისება. არქიტექტორებმა ასევე გამოიყენეს ახალი ტიპის სვეტები ფლეიტებით და მართკუთხა აბაკუნებით. მოგვიანებით ბერძნებმა ამ ტაძარს "ლაბირინთი" უწოდეს (ალიენემჰეტ III-ის ტახტის სახელის მიხედვით - ნიმატრა, ბერძნულად - ლაბირა).

XII დინასტიიდან ტაძრებში ღვთაებებთან ერთად დაიწყო ფარაონების ქანდაკებების დაყენება. ამასთან დაკავშირებით გაძლიერდა მმართველების სახის ნაკვთების მოცულობითი მოდელირება, უფრო მეტი ყურადღება დაეთმო ასაკის გადაცემას. ფარაონების სკულპტურული გამოსახულებები რეალისტურ თვისებებს იძენს. ამრიგად, ფარაონების სენუსრეტ III-ისა და ამენემჰეთ III-ის სკულპტურული გამოსახულებები რეალისტურია: თვალები უკვე ირიბად და ღრმად არის ჩამჯდარი ორბიტაში, სახეები დამუშავებულია. ცვლილებებია რელიეფების მშენებლობაში. მათი თემები უფრო მრავალფეროვანი გახდა, მაგალითად, შუა სამეფოს სენბის ნომარკის რელიეფებში მეირში, ნადირობის სცენებში, ცხოველები გამოსახულია უდაბნოს მთიან სივრცეებს ​​შორის. რელიეფებზე გამოსახულია ყოველდღიური ცხოვრების სცენები - პაპირუსის კოლექცია, ხელოსანთა ნამუშევრები და ა.შ.
ახალი სამეფოს ხელოვნება (ძვ. წ. XVI-XI სს.)

ჰიქსოსების განდევნის შემდეგ თება ისევ ეგვიპტის დედაქალაქი გახდა, სადაც კოლოსალური მშენებლობა ვითარდებოდა. ამ პერიოდის არქიტექტურა გამოირჩევა ბრწყინვალებით და დეკორატიული დახვეწილობით. ტაძრის მთავარი მშენებლობა ეძღვნებოდა მოკვდავის კულტს და ღმერთ ამონს, რომლის თაყვანისცემა აერთიანებდა მზის ღვთაების რაას თაყვანისცემას. ყველაზე გავრცელებული ტიპის ტაძარი მკაფიო მართკუთხა გეგმით, ღია ეზოს ჩათვლით,
გარშემორტყმულია კოლონადით, სვეტიანი დარბაზით და საკურთხეველით. ტაძრების ფასადი ნილოსისკენ უბრუნდებოდა, საიდანაც გვერდებზე ქვის სფინქსებით ან ვერძებით შემოსაზღვრული გზა იყო. შესასვლელი შემოსაზღვრული იყო ქვის პილონებით - ტრაპეციის ფორმის ზევით დახრილი კედლები, შუაში ვიწრო გადასასვლელით გამოყოფილი. ობელისკები და ფარაონების კოლოსალური ქანდაკებები პილონების წინ აღმართეს. პილონის უკან, ღია ეზო, გეგმით სწორკუთხა, სვეტებით გარშემორტყმული, გახსნილი იყო. ეზოს ცენტრში ქვის კოლონადა მთავარი ღერძის გასწვრივ ასახავდა გზის სწორ ხაზს სვეტების დარბაზებისაკენ, სამლოცველოებისა და სათავსებისკენ. ტაძრების კედლები მონუმენტური რელიეფებითაა დაფარული.
არქიტექტურა

ახალი სამეფოს დასაწყისისთვის ტაძარი გამოყოფილია საფლავისგან. ახალი სამეფოს ტაძრები აგებულია კლდის მასების ძირში. განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს მთავარი ღმერთის ამონ-რას სალოცავებს, რომლებსაც ბერძნები კარნაკსა და ლუქსორს უწოდებდნენ. კარნაკი ეგვიპტის ოფიციალური საკურთხეველი იყო. მის კედლებზე მოთავსებული იყო ნაწყვეტები მატიანეებიდან, ლაშქრობებისა და გამარჯვებების აღწერილობები. ლუქსორი იყო ახალი სამეფოს ტაძრის მაგალითი: შესასვლელი პილონის სახით, ეზო გარშემორტყმული პორტიკებით, სვეტების სიმრავლე კაპიტელებით აყვავებული პაპირუსის ყვავილების სახით.
მე-18 დინასტიის ფარაონების ყველა ტაძრიდან გამორჩეულია ქალი ფარაონის ჰატშეფსუტის მოკვდავი ტაძარი. ტაძარი სამ ტერასაზე იდგა და სვეტების სიმრავლით იყო მორთული. ტაძრის რელიეფებზე გამოსახულია მოგზაურობა პუნტში, საიდანაც ეგვიპტელები ეგზოტიკური ცხოველების ექსპორტს ატარებდნენ.

ახალი სამეფოს კიდევ ერთი კლდოვანი ტაძარი არის რამზეს II-ის მოკვდავი ტაძარი აბუ სიმბელში, რომელიც შეიქმნა მე-13 საუკუნის პირველ ნახევარში. ნუბიაში, ნილოსის დასავლეთ ნაპირზე. ტაძრის ფასადი აღმოსავლეთისკენ იყო მიმართული, ნილოსის ნაპირებიდან კიბე მიემართებოდა ტაძრის ტერასაზე. შესასვლელის ორივე მხარეს ქვიშაქვისგან დამზადებული რამზეს II-ის ოთხი ოცმეტრიანი პორტრეტული ქანდაკება იყო. შესასვლელის ზემოთ არის მოჩუქურთმებული ექვსმეტრიანი გამოსახულება ფრინველის თავით მზის ღმერთის რა. მიწისქვეშა ოთახების ენფილადის მთლიანი სიგრძე (ორი დარბაზი და საკურთხეველი) იყო 55 მ. პირველი დარბაზის ჭერი ეყრდნობოდა 2 რიგად მოთავსებულ 8 სვეტს, მათზე იყო მიყრდნობილი რამზეს II-ის ორი ათმეტრიანი სკულპტურა. ჭერი - ცა ვარსკვლავებით.

ქანდაკებამ არაერთი ცვლილება განიცადა. ქალის ქანდაკებები უფრო რბილი და პლასტიკური გახდა.
ძველი ეგვიპტური ხელოვნების განსაკუთრებული პერიოდია რეფორმატორი ფარაონის ამენჰოტეპ IV-ის (ძვ. წ. 1368-1351 წწ.) მეფობა. ამ პერიოდს თელ ალ-ამარნა ერქვა.
ფარაონმა ამენჰოტეპ IV-მ მოახდინა რელიგიური რეფორმა და შემოიღო ღმერთი ატონის თაყვანისცემა. მღვდლების ქონება ჩამოართვეს, სამეფო კარზე გადაიტანეს ახალ დედაქალაქში - ახეტატენში ერთიანი გეგმით, მკაფიოდ ორგანიზებული ცენტრით, მათ შორის სასახლეები, დარბაზები, პავილიონები სვეტებით (პაპირუსის ფორმის, ლოტოსის ფორმის და პალმის ფორმის. ), ფარაონის ქანდაკებები, ტაძარი - ატენის სახლი.

პილონი - ძველი ეგვიპტის არქიტექტურაში მონოლითური ტრაპეცია სიმბოლური და მითოლოგიური კომპოზიციებით და მართკუთხა ვერტიკალური შესასვლელით.

ამარნას სტილს ახასიათებს: ფარაონისა და მისი ოჯახის წევრების გამოსახვის გამომხატველი მანერა, ლირიკული შეღებვა, მიმართება ბუნებრივ ადამიანურ გრძნობებზე. ამარნას პერიოდის საუკეთესო ნამუშევრები გამოირჩევიან ადამიანურობითა და შეღწევით, სიცოცხლის ჭეშმარიტი სუნთქვით, შინაგანი ხიბლით სავსე. პირველად ეგვიპტური ხელოვნების ისტორიაში ოჯახურ წრეში მეფის გამოსახულება გამოჩნდა. საუკეთესო, რაც ამ პერიოდში შეიქმნა, არის ეხნატონისა და მისი მეუღლის ნეფერტიტის სკულპტურული პორტრეტები. ნეფერტიტი გამოსახულია მოხატული კირქვის მაღალი გვირგვინით, ოდნავ წაგრძელებული ნიკაპით, მჭიდროდ დახურული, ოდნავ მომღიმარი ტუჩებით და წარბების მაღალი თაღებით. ნეფერტიტის კიდევ ერთი პორტრეტი, რომელიც დამზადებულია კრისტალური ოქროს ქვიშაქვისგან, დაუმთავრებელი დარჩა.
ეპოქის ბოლოს ხდება კანონიკურობის დაბრუნება.

გვიანი პერიოდის ხელოვნება (ძვ. წ. 1085-332 წწ.)
1 ათასი წლის ბოლოს ძვ.წ. ეგვიპტეში იწყება ეკონომიკური და კულტურული ცხოვრების დაქვეითება, რაც იწვევს ტაძრების მშენებლობის შემცირებას და დეკორატიული რელიეფების რაოდენობის შემცირებას.
ამ პერიოდში განმტკიცდა თების მღვდელმთავრების ძალაუფლება და შესუსტდა ცენტრალიზებული კონტროლი. ძალაუფლებას ჯერ ლიბიის თავადაზნაურობის წარმომადგენლები ადგენენ, შემდეგ კი კუშის, ეთიოპიის და ასურეთის დინასტიები. ასურელებს ებრძოდნენ დასავლეთ დელტას მმართველები. დამპყრობლების განდევნის შემდეგ მათ შექმნეს XXVI დინასტია დედაქალაქით ქალაქ საისში.
ამ პერიოდის კულტურის ყველა სფეროში დაგეგმილია შემობრუნება ანტიკურობისკენ. ქანდაკებები ასახავს უძველეს ნიმუშებს, მაგრამ ამავე დროს, კანონებიდან გამოსვლისას, ოსტატები ქმნიან შესანიშნავ სკულპტურულ პორტრეტებს. გვიანდელი პერიოდის შენობები ხელმძღვანელობს ანტიკური ხანის კანონით. ქანდაკება ხდება პირობითი.
ალექსანდრე მაკედონელის დაპყრობით ელინისტური პერიოდის დასაწყისი იყო ეგვიპტური ხელოვნების განვითარებაში.

ძველი ეგვიპტის ხელოვნება ყველაზე სრულყოფილი და მოწინავე იყო ძველი აღმოსავლეთის სხვადასხვა ხალხის ხელოვნებას შორის. ეგვიპტელმა ხალხმა პირველმა შექმნა ქვის მონუმენტური არქიტექტურა, რეალისტური სკულპტურული პორტრეტები და ლამაზი ხელნაკეთობები. უამრავ მიღწევას შორის მთავარი იყო ადამიანის გამოსახვა უწინდელთან შედარებით უფრო მაღალი რეალისტური სიზუსტით. ეგვიპტურმა ხელოვნებამ პირველად დაიწყო პიროვნების გამოსახვა სხვა ადამიანებთან კავშირში და შედარებაში, გახსნა და დაამტკიცა ინტერესი ინდივიდუალობის მიმართ. კლასობრივი ურთიერთობების ჩამოყალიბების თავიდანვე ხელოვნება იქცა მასების ცნობიერებაზე ზემოქმედების მძლავრ საშუალებად ფარაონისა და საზოგადოების მონათმფლობელური ელიტის ძალაუფლების განმტკიცებისა და ამაღლების მიზნით.

ბერძნებმა და რომაელებმა ყურადღება გაამახვილეს ეგვიპტური ხელოვნების ერთ-ერთ ყველაზე დამახასიათებელ მახასიათებელზე: ანტიკურ ხანაში მიღებული ნიმუშების ხანგრძლივ დაცვაზე, რადგან. რელიგია ანტიკურობის მხატვრულ ნიმუშებს წმინდა მნიშვნელობას ანიჭებდა. ამის გამო, მონათმფლობელური ეგვიპტის ხელოვნებაში შემორჩენილია მთელი რიგი კონვენციები, რომლებიც თარიღდება წინაკლასობრივ საზოგადოებაში და დამკვიდრებულია როგორც კანონიკური. მაგალითად, ობიექტების გამოსახულება, რომლებიც რეალურად უხილავია, მაგრამ მყოფნი; როგორიცაა თევზი, ჰიპოპოტამი, ნიანგები წყალქვეშ; ობიექტის გამოსახულება მისი ნაწილების სქემატური ჩამონათვალის გამოყენებით; კომბინაცია სხვადასხვა თვალსაზრისის ერთ სურათში. ასევე, რიგი მხატვრული პრინციპები, რომლებიც წარმოიშვა და განვითარდა ეგვიპტის ადრეულ კლასობრივ საზოგადოებაში, თავის მხრივ, კანონიკური გახდა შემდგომი პერიოდებისთვის. კანონების დაცვამ ასევე განსაზღვრა ეგვიპტელი ოსტატების მუშაობის ტექნიკური თავისებურებები, რომლებიც ადრე იყენებდნენ ქსელს სასურველი ნიმუშის კედელზე ზუსტად გადასატანად. ასევე ცნობილია, რომ ძველ სამეფოში მდგომი ადამიანის ფიგურა იყოფოდა 6 უჯრედად, შუა და ახალ უჯრედად - 8-ით, საისის დროს - 26-ით და სხეულის თითოეულ ნაწილს ენიჭებოდა უჯრედების გარკვეული რაოდენობა. . ასევე, კანონიკური ნიმუშები არსებობდა ცხოველების, ფრინველების და ა.შ. დადებითი ასპექტების მიუხედავად, კანონებმა შეაფერხეს ხელოვნების განვითარება და მოგვიანებით შეასრულეს მხოლოდ ინჰიბიტორული კონსერვატიული როლი, რამაც ხელი შეუშალა რეალისტური ტენდენციების განვითარებას.

ძველი ეგვიპტური ხელოვნების დამატება

(ძვ.წ. 4 ათასი)

ძეგლები შედარებით სრულ სურათს იძლევა ძველი ეგვიპტური საზოგადოების შესახებ ჩვ.წ. ისინი საუბრობენ საზოგადოების პრიმიტიულ კომუნალურ ბუნებაზე, რომელიც დაფუძნებულია პრიმიტიულ სოფლის მეურნეობასა და მესაქონლეობაზე. ალუვიური შლამისგან წარმოქმნილი ნიადაგის ნაყოფიერება იარაღების პრიმიტიულობის მიუხედავად უამრავ ადამიანთა საკვებს უზრუნველყოფდა. ზოგიერთ თემში ირიგაციაზე დაფუძნებული სოფლის მეურნეობა გამოჩნდა. გამოიყენებოდა მონების შრომა, ჯერ კიდევ მცირე რაოდენობით. თემში ქონებრივი უთანასწორობის განვითარებამ გამოიწვია სახელმწიფო ხელისუფლების ელემენტარული ფორმები. მუდმივი შიდა ომები მიწების, არხების და მონების გამო დასრულდა მხოლოდ ჩვენს წელთაღრიცხვამდე IV საუკუნის შუა ხანებში. ორი დიდი სახელმწიფო გაერთიანების - ჩრდილოეთისა და სამხრეთის ჩამოყალიბება. დაახლოებით 3200 წელს.ძვ.წ. სამხრეთმა დაამარცხა ჩრდილოეთი, რაც ნიშნავდა ერთიანი ეგვიპტური სახელმწიფოს ჩამოყალიბებას.

ნილოსის ველზე ადამიანთა უძველესი საცხოვრებლები იყო ორმოები და გამოქვაბულები, ფარდული და კარვები დამზადებული იყო ბოძებზე გადაჭიმული ტყავითა და ნაქსოვი ნაკეთობებით. თანდათან გამოჩნდა ლერწმის ქოხები, თიხით შელესილი. გარდა ამისა, ნედლი აგური გამოიყენებოდა საცხოვრებლის ასაშენებლად. საცხოვრებლის წინ ეზო მოეწყო, შემოსაზღვრული იყო გალავნით, მოგვიანებით კი კედლით. უძველესი ტიპის საცხოვრებელი - ორმო - სამარხების ნიმუშს ასრულებდა, რომლებსაც ოვალური ფორმა ჰქონდათ და ხალიჩებით იყო გაფორმებული.

ფენომენების ჭეშმარიტი კავშირის შესახებ ცოდნის ნაკლებობამ ფანტასტიური ხასიათი მისცა იდეებს სამყაროს შესახებ, რიტუალები და რწმენები, რომლებიც უკვე განვითარდა ამ პერიოდში, განსაზღვრავდა ხელოვნების პროდუქტების ბუნებას, რომლებიც იყო უძველესი სამარხებში. მათგან ყველაზე ადრეული არის თიხის ჭურჭელი, რომელიც შეღებილია მარტივი თეთრი ნიმუშებით თიხის წითელ ფონზე. თანდათან შეიცვალა ფორმაც და შესრულებაც. გამოსახული იყო სამსხვერპლო და სასოფლო-სამეურნეო რიტუალები, სადაც მთავარ როლს ქალის ფიგურები ასრულებდნენ, რაც მატრიარქიის პერიოდში ქალის წამყვან როლს უკავშირდება. დამზადებულია უხეში სქემატური ფიგურები. იმდროინდელი ნახატების მაგალითია ნახატი ბელადის საფლავიდან იერაკონპოლისში. ასეთ სურათებში მხატვარი არ იღებდა საგნებს ცხოვრებიდან, მაგრამ პირობითად ასახავდა ყველაზე მნიშვნელოვან მახასიათებლებს. მღვდლისა თუ ქალღმერთის ცენტრალური როლი სხვა ზომებზე მეტად იყო გამოხატული.

თანდათან იცვლება ხელოვნება და გამოსახულებები უფრო ნათელი ხდება. ახალი ეტაპის მაგალითებია თემებს შორის ბრძოლების რელიეფური გამოსახულებები, რამაც გამოიწვია დიდი გაერთიანებების ჩამოყალიბება სამხრეთ და ჩრდილოეთში. რელიეფში განსაკუთრებით გამოირჩევიან წინამძღოლები: ისინი გამოსახულია ხარის ან ლომის სახით, დამრტყმელი მტრებით. ახალი სოციალური სისტემის ჩამოყალიბებასთან ერთად ხელოვნება იქცევა იდეოლოგიურ იარაღად. თვალსაჩინო მაგალითია ფარაონ ნარმერის ფილა (64 სმ). სცენები ქამრით არის გამოსახული, ამიტომ მომავალში ყველა კედლის მხატვრობა და რელიეფი გადაწყდება. მონათმფლობელური ეგვიპტის შემდგომ ხელოვნებაში კანონებიდან გადახრა ყველაზე ხშირად გამოიყენებოდა დაბალი ფენის ადამიანების გამოსახატავად.

ძველი სამეფოს ხელოვნება

(ძვ.წ. 3200 - 2400 წწ.)

ძველი სამეფოს ეგვიპტე არის პირველი მონა-მფლობელი სახელმწიფო, სადაც მონების ექსპლუატაციასთან ერთად ხდებოდა თავისუფალი სოფლის მეურნეობის მოსახლეობის ექსპლუატაცია. ფარაონი იყო სახელმწიფოს სათავეში, მაგრამ მუდმივი ბრძოლა იყო ნომებს (რეგიონებს), თავადაზნაურობასა და ფარაონს შორის. ასევე, ძველი სამეფოს პერიოდი არის ეგვიპტური კულტურის ფორმების ყველა ძირითადი ფორმის დამატების პერიოდი.

ადრეული დროიდან ეგვიპტურ ხელოვნებაში წამყვანი ადგილი ეკავა არქიტექტურას, მთავარ მონუმენტურ ნაგებობებს: სამარხებს, მეფეებს და თავადაზნაურობას. მათ ასაგებად ქვა გამოიყენებოდა, ხოლო საცხოვრებლები"ცოცხალი" აგურისა და ხისგან იყო აშენებული. უძველესი იდეებით, გარდაცვლილს ასევე სჭირდება სახლი და საკვები, ისევე როგორც ცოცხალს. ამ რწმენიდან იბადებოდა მიცვალებულის სხეულის, ან თუნდაც თავის შენარჩუნების სურვილი; თანდათან განვითარდა მუმიფიკაციის რთული ტექნიკა. ასევე, საფლავში მიცვალებულთა ქანდაკებები ათავსეს, რათა სხეულის დაზიანების შემთხვევაში შეცვალონ ისინი. ითვლებოდა, რომ სულს შეუძლია მასში შესვლა და გაცოცხლება, რითაც უზრუნველყოფს ადამიანის სიკვდილის შემდგომ სიცოცხლეს. კეთილშობილური საფლავები -მასტაბა - შედგებოდა მიწისქვეშა ნაწილისგან, სადაც ინახებოდა კუბო მუმიასთან და მასიური მიწისზედა ნაგებობა, რომელიც თავდაპირველად ჰგავდა სახლს ორი ყალბი კარით და ეზოთი, სადაც მსხვერპლს სწირავდნენ. სახლი იყო აგურით შემოსილი ქვიშისა და ქვის ნატეხები. შემდეგ დაიწყეს აგურის სამლოცველოს აგება საკურთხეველით. კირქვა გამოიყენებოდა უმაღლესი თავადაზნაურობის სამარხებისთვის. დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა სამეფო სამარხების მშენებლობას, სადაც გამოყენებული იყო ყველა მოწინავე ტექნოლოგია და გამოგონება. მოსაზრებების ნარჩენები, რომ ლიდერის სული დაიცავდა მის ტომს, გადავიდა ფარაონის კულტში. ხშირად, თვალები გამოსახული იყო პირამიდების მწვერვალებზე.

სამეფო სამარხების განვითარებაში მნიშვნელოვანი ეტაპია შენობების ვერტიკალურად გაზრდის იდეა - პირველად ეს იდეა ჩნდება ჯოზერის III დინასტიის ფარაონის საფლავის აგების დროს (ძვ. წ. ~ 3000 წელი). - ეძახიან საფეხურების პირამიდას. მისი აღმშენებლის სახელი, იმჰოტეპი, გადარჩა ეგვიპტის ისტორიის ბოლომდე, როგორც ბრძენი, მშენებელი და ასტრონომი, მოგვიანებით კი იგი განიღმერთეს, როგორც ღმერთის პტაჰის ვაჟი, და ბერძნებმა იგი შეადარეს მათ მკურნალ ღმერთ ასკლეპიუსს.

ჯოზერის საფლავი ხსნის გზას სრულყოფილი და სრული ტიპის პირამიდის შესაქმნელად. პირველი ასეთი პირამიდა იყო მეფის საფლავიმე V სნეფერუს დინასტია დაშურში (~ 2900 წ.) - ცნობილი პირამიდების წინამორბედი გიზაში (ძვ. წ. 29-28 სს.)

გიზაში მდებარე ყველაზე ცნობილი პირამიდები აშენდა IV დინასტიის ხუფუს ფარაონებისთვის, რომლებსაც ბერძნები კეოპსს უწოდებდნენ; ხაფრე (ჩეფრენი) და მენკაურა (მიკერინი). ამ სამიდან ყველაზე გრანდიოზული ხუფუს (ქეოფსი) პირამიდაა, ის მსოფლიოში ყველაზე დიდი ქვის ნაგებობაა: 146,6 მ სიმაღლეზე, ფუძის გვერდის სიგრძე კი 233 მ. პირამიდა შედგება ზუსტად თლილისაგან. კირქვის ბლოკები, რომელთა წონა დაახლოებით 2,5 ტონაა, 2,300,000-ზე მეტი ცალია).

გიზას თითოეული პირამიდა გარშემორტყმული იყო არქიტექტურული ანსამბლით: ზოგჯერ იქვე იყო დედოფლების პატარა პირამიდები. პირამიდის აღმოსავლეთ მხარეს ესაზღვრებოდა სამეფო სასიკვდილო ტაძარი, რომელიც დაკავშირებული იყო გადახურული ქვის გადასასვლელით ხეობაში მონუმენტური კარიბჭით. ეს კარიბჭე აშენდა იქ, სადაც ნილოსის წყალდიდობა აღწევდა და მას შემდეგ. აღმოსავლეთით ნილოსით მორწყული მინდვრები გამწვანებული იყო, დასავლეთით კი უსიცოცხლო ქვიშა იყო გაშლილი, კარიბჭეები, თითქოსდა, სიცოცხლისა და სიკვდილის პირას იდგა.

გიზას პირამიდების მოკვლის ტაძრების ყველაზე ნათელ წარმოდგენას გვაძლევს ხაფრეს პირამიდის ტაძრის ნაშთები (მართკუთხა ნაგებობა ბრტყელი სახურავით). ამ ტაძრებში პირველად გვხვდება თავისუფლად მდგარი სვეტები. თავად შენობები მორთულია სხვადასხვა ქვების გაპრიალებული თვითმფრინავების კომბინაციით.

განსხვავებული ხასიათისაა მე-5 და მე-6 დინასტიის (ძვ. წ. 2700-2400 წწ.) ფარაონების სამარხები. მოხდა ხელისუფლების შეცვლა. ახლა მეტი ყურადღება ექცეოდა ტაძრების დიზაინს: კედლები დაფარული იყო ფარაონის განდიდებული რელიეფებით. სწორედ ამ დროს ჩნდება ეგვიპტური არქიტექტურისთვის დამახასიათებელი პალმის სვეტები და პაპირუსის ფორმის სვეტები. ასევე არსებობს ეგვიპტური სვეტების მესამე ტიპი: ლოტოსის კვირტების მტევნის სახით.

ჩნდება ახალი ტიპის შენობა - მზის ტაძრების ე.წ. რომლის მნიშვნელოვანი ელემენტი იყო კოლოსალური ობელისკი, რომლის ზედა ნაწილი სპილენძით იყო დაფარული. მაგალითი: მზის ტაძარი ნიუსერ-რა. მას ასევე უკავშირდებოდა გადახურული გადასასვლელი ხეობაში კარიბჭით.

ამ დროის ქანდაკება წარმოდგენილია სამლოცველოების ნიშებში ან სამლოცველოების მიღმა დახურულ სივრცეებში, მონოტონურ მჯდომარე ან მდგარ პოზებში შესრულებული მოკვდავის ქანდაკებებით. ქანდაკების წმინდა დანიშნულებამ, როგორც ფიზიკური სხეულის შემცვლელმა, განაპირობა ეგვიპტური სკულპტურული პორტრეტის ადრეული გაჩენა. მაგალითი: დიდგვაროვანი რანოფერის ქანდაკება მისი სამარხიდან საკარაში.

მიუხედავად ამისა, ზოგიერთმა მოქანდაკემ მოახერხა ნამდვილი შედევრების შექმნა ყველაზე მკაცრი კანონების ფარგლებში:

არქიტექტორ ჰემიუნის ქანდაკება

პრინც კაპერის ქანდაკება საკარას სამარხიდან

ფარაონი მენკაურა, ქალღმერთი ჰათორი და ქალღმერთი ნომა

ფარაონ ხაფრეს ქანდაკება მისი საფლავიდან გიზაში

მწიგნობარ კაის ქანდაკება

მოქანდაკეები თანდათან მივიდნენ მიცვალებულთა ნიღბების დახვეწის აუცილებლობამდე, განსაკუთრებით თავადაზნაურთა თავების ან ბიუსტების დამზადებისას, ხოლო ფარაონები გაზვიადებულად იყო გამოსახული: სუპერ ძლიერი სხეულებით, ვნებიანი გამოხედვით. ფარაონის განსაკუთრებული განსახიერება იყო სფინქსის გამოსახულება - ლომის სხეული და ფარაონის თავი. მათგან ყველაზე ცნობილი - დიდი სფინქსი მდებარეობს ხაფრის პირამიდის მონუმენტურ კარიბჭეებთან. იგი დაფუძნებულია ბუნებრივ კირქვის კლდეზე, რომელიც მწოლიარე ლომის ფიგურას წააგავდა. დაკარგული ნაწილები დაემატა კირქვის ფილებიდან.

ცალკე, თქვენ უნდა გაითვალისწინოთ სამარხებში მოთავსებული მონების და მსახურების ქანდაკებები და ფიგურები.მიცვალებულთა "მსახურება". ამ სკულპტურებზე გამოსახული იყო ადამიანები, რომლებიც დაკავებულნი იყვნენ სხვადასხვა სამუშაოებით, უფრო მეტიც, ყოველგვარი კანონიკური ნორმების გარეშე.

გოგონა ლუდს ამზადებს. ქანდაკება საკარადან, IV დინასტიიდან

ძველი სამეფოს ხელოვნებაში დიდი ადგილი ეკავა რელიეფებს და ნახატებს, რომლებიც ფარავდნენ სამარხებისა და ტაძრების კედლებს. გამოყენებულია რელიეფის ორი ტექნიკა: ჩვეულებრივი ბარელიეფი (რელიეფის ტიპი, სადაც გამოსახულება ფონის სიბრტყეზე მაღლა დგას მოცულობის ნახევარზე მეტით) და ამოკვეთილი, ეგვიპტური ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი, სადაც ქვის ზედაპირი ხელუხლებელი რჩება და ამოჭრილია გამოსახულების კონტურები.

არქიტექტორი ხესირა. რელიეფი საკარაში მისი საფლავიდან

ასევე გამოყენებული იყო კედლის მოხატვის ორი ტექნიკა: ტემპერა მშრალ ზედაპირზე და ფერადი პასტების ჩასმა ჩაღრმავებში. საღებავები მინერალური იყო. ფრესკები და რელიეფები ასახავდნენ არა მხოლოდ დიდებულებისა და მეფეების განდიდების სცენებს, ისინი ყვებოდნენ სოფლისა და ხელოსნობის, თევზაობისა და ნადირობის შესახებ, მაგრამ ამავე დროს იყო არაგადამხდელების ცემის სცენები, რომლებიც მაშინვე შეიცვალა თავადაზნაურობის გართობის სცენებით. უბრალო ადამიანების გამოსახულებებში, რომლებიც ეწინააღმდეგება კანონებს, შეიძლება თვალყური ადევნოთ ცვლილებას მსოფლმხედველობაში, მხატვრულ შემოქმედებაში.

ძველი სამეფოს პერიოდში დიდი მნიშვნელობა და განვითარება ჰქონდა მხატვრულ ხელობას: სხვადასხვა ჭურჭელს, ავეჯს, დეკორაციებს; ეკონტაქტებოდა რეალურ მოვლენებს.

შუა სამეფოს ხელოვნება

(21 საუკუნე - ძვ.წ. XIX საუკუნის დასაწყისი)

ხშირი მტაცებლური ომები, გიგანტური სამშენებლო სამუშაოები იწვევდა სამეფო ძალაუფლების შესუსტებას. შედეგად 2400 წ. ეგვიპტე დაიშალა ცალკეულ რეგიონებად. 21-ე საუკუნეში ძვ. დაიწყო ქვეყნის ახალი გაერთიანება, იყო ბრძოლა ნომებს შორის, გამარჯვებულები იყვნენ სამხრეთის ნომები, რომელთა მეთაურობით თებეს მმართველები იყვნენ. მათ შექმნეს ფარაონთა XI დინასტია. მაგრამ ძალაუფლებისთვის ბრძოლა სუბიექტებს შორის მაინც გაგრძელდა. ამენემჰეთ I-მა და მისმა მემკვიდრეებმა მოახერხეს ქვეყნის ერთიანობის შენარჩუნება, აშენდა ახალი სარწყავი ქსელი (ფაიუმის სარწყავი ობიექტები). ზოგადად ეკონომიკურმა აღმავლობამ ხელი შეუწყო ხელოვნების განვითარებას, განახლდა პირამიდების მშენებლობა. ანემხეთ I-ის წინამორბედებმა თავიანთი სამარხების ახალ დიზაინს მიმართეს - პირამიდის კომბინაცია ჩვეულებრივი კლდის სამარხთან. მათგან ყველაზე მნიშვნელოვანი არის მენტუჰოტეპ II და III საფლავი დეირ ელ-ბაჰრიში.

XII დინასტიის პირამიდებისა და ტაძრების განლაგება მთლიანად ემთხვევა V-VI დინასტიების ფარაონების სამარხების ადგილსამყოფელს, მაგრამ ცვალებადი ეკონომიკური პირობების გამო, გიგანტური ქვის პირამიდების აგება შეუძლებელი იყო, ამიტომ ზომა ახალი ნაგებობები გაცილებით მცირეა, ხოლო სამშენებლო მასალა იყო ნედლი აგური, რამაც შეცვალა დაგების მეთოდი. სამსხვერპლო ტაძრების ქანდაკებები მიბაძავს ძველი სამეფოს მაგალითებს, მაგრამ არსებობს გარკვეული განსხვავებები ადგილობრივ ცენტრებში, განსაკუთრებით შუა ეგვიპტეში, სადაც ნომარკები კვლავ გრძნობდნენ თავს თავიანთი რეგიონების მმართველებად და მიბაძავდნენ სამეფო სასახლეების წეს-ჩვეულებებს. . ასე ყალიბდება ახალი მიმართულება შუა სამეფოს ხელოვნებაში, ყალიბდება ხელოვნების ცენტრები.სამოქალაქო დაპირისპირების დროს იყო პერიოდები, როდესაც ფარაონის ძალა არ არსებობდა. დამკვიდრებული საფუძვლების, კერძოდ კი შემდგომი ცხოვრების რწმენა შეირყა და ამაში ახალმა სამეცნიერო აღმოჩენებმაც შეუწყო ხელი. ეს აისახა ლიტერატურაში (სინჰეტის ისტორია) და ხელოვნებაში, უფრო დიდია მიდრეკილება რეალიზმისკენ.

ახალი ტენდენციების თვალსაჩინო მაგალითია ნომარქების კლდოვანი სამარხების კედლებზე რელიეფები და ნახატები. განსაკუთრებით საყურადღებოა მეირიდან გამოსახული რელიეფები ჩვეულებრივი ადამიანების გამოსახულებით.

ოსტატებმა განსაკუთრებულ წარმატებას მიაღწიეს ცხოველების გამოსახულებაში ბენი ჰასანში მე-16 ნომის ხნუმჰოტეპ II-ის ნომარკის საფლავის ფრესკებში. თანდათან ეს გამოცდილება დადებითად იქნა მიღებული ოფიციალურ ხელოვნებაში და აისახა სამეფო პორტრეტებზე.

საკუთარი თავის განდიდების მიზნით, თებელმა ფარაონებმა დაიწყეს ტაძრების ფართო მშენებლობა. ისინი ცდილობდნენ, რაც შეიძლება მეტი გამოსახულება დაეყენებინათ ტაძრებში, შიგნითაც და გარეთაც და მაქსიმალური მსგავსება იყო საჭირო, რათა ხალხის გონებაში ფარაონის გამოსახულება დაეფიქსირებინათ.

სანურსეტ III-ის ქანდაკება, ობსიდიანი, მე-19 საუკუნე ძვ.წ.

ამენემჰათის ქანდაკებაIII, შავი ბაზალტი, მე-19 საუკუნე ძვ.წ.

ამენემჰათის ქანდაკებაIII ჰავარიდან, ყვითელი კირქვა, მე-19 საუკუნე ძვ.წ.

სენურსეტ III-ის მეფობის დროისთვის სამეფო ძალაუფლება გაძლიერდა, თავადაზნაურობა ცდილობდა პოზიციების დაკავებას სასამართლოში. სასამართლო სახელოსნოებმა დიდი როლის თამაში დაიწყეს. ადგილობრივმა შემოქმედებამ დაიწყო მათი შემოქმედების გაყოლა, უფრო კანონიკური. იზრდება მშენებლობა, მათ შორის პირამიდები. მაგალითი: ამენემჰათ III-ის საფლავი ჰავარში, მოკვდავის ტაძარი განსაკუთრებით ცნობილი იყო, განსაკუთრებით საბერძნეთში.

მხატვრული ხელობა ფართოდ განვითარდა ქალაქური ცხოვრების ზრდის გამო. როგორც ადრე, ქვისგან და ფაიანსისგან ამზადებდნენ უამრავ ჭურჭელს, ამუშავებდნენ ლითონს, გამოჩნდა ბრინჯაოს ჭურჭელი. სამკაულებში გამოჩნდა ახალი ტექნიკა - გრანულაცია.

შუა სამეფოს ხელოვნების აღმოჩენებს შორისაა დარბაზის სამნავიანი კონსტრუქცია აწეული შუა ნავით, პილონები, კოლოსალური ქანდაკებები შენობის გარეთ. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია რეალისტური ტენდენციების ზრდა, განსაკუთრებით პორტრეტულ ქანდაკებებში.

ახალი სამეფოს პირველი ნახევრის ხელოვნება. მე -18 დინასტიის ხელოვნება

(ძვ. წ. XVI-XV სს.)

მე-18 საუკუნეში ძვ. იყო ცენტრალური ხელისუფლების შესუსტება. მომთაბარეების მიერ ეგვიპტის ხანგრძლივი დაპყრობა ეკონომიკური და კულტურული დაცემის პერიოდი იყო. მე-16 საუკუნეში ძვ.წ. თებამ დაიწყო ბრძოლა მომთაბარეების წინააღმდეგ და ქვეყნის გაერთიანებისთვის. ფარაონი აჰმეს I იყო XVIII დინასტიის პირველი მეფე. სირიასა და ნუბიაში გამარჯვებულმა ომებმა ხელი შეუწყო სახსრების შემოდინებას და ფუფუნებისა და გრანდიოზული არქიტექტურის ზრდას. ამ პერიოდის ხელოვნებაში იზრდება პომპეზურობის და დეკორატიულობის როლი, ისევე როგორც რეალისტური მისწრაფებების როლი.

თებამ წამყვანი როლი შეასრულა მე-18 დინასტიის ხელოვნებაში, სადაც შეიქმნა ამ დროის საუკეთესო ხელოვნების ნიმუშები: დროის ტაძარი.XVIII დინასტია, ამუნის ღმერთის ტაძარი თებეში - კარნაკი და ლუქსორი. ლუქსორში ახალი სამეფოს ახალი ტიპის ტაძარმა დასრულებული ფორმა შეიძინა. ცენტრალური კოლონადა იყო გიგანტური ქვის პაპირუსის ყვავილების სახით.

ამონის ტაძარი ლუქსორში

ამუნის ტაძარი კარნაკში

მე-18 დინასტიის ხუროთმოძღვრებაში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს თებეში, ნილოსის დასავლეთ სანაპიროზე განლაგებულ სამეფო ტაძრებს. სამარხები გამოეყო მოკვლის ტაძრებს, ამოკვეთეს კლდეების ხეობებში, ხოლო ტაძრები აღმართული იყო ქვემოთ, ვაკეზე. ეს იდეა ეკუთვნის არქიტექტორ ინეას. ტაძრები სულ უფრო და უფრო მონუმენტური ხდება (ამენჰოტეპ III-ის ტაძარი, რომელთაგან ფარაონის მხოლოდ 2 გიგანტური ქანდაკებაა შემორჩენილი:

განსაკუთრებული ადგილი უკავია დედოფალ ჰატშეფსუტის ტაძარს დელ ელ-ბაჰრიში. გარე დიზაინის ქანდაკებები ყველაზე ნაკლებად ინდივიდუალურია, მხოლოდ დედოფლის სახის ყველაზე დამახასიათებელი ნიშნებია გადაცემული. მთავარ სამლოცველოს ქანდაკებები უფრო მეტად ასახავს მის გამოსახულებას.

მე-18 პერიოდის შუა ხანებიდან დაიწყო ახალი ეტაპი: ფორმების სიმძიმე შეიცვალა დეკორატიულობით, ზოგჯერ გადამეტებულ ელეგანტურობაში გადაიზარდა. ზოგადი ინტერესია მოცულობის, პორტრეტის მახასიათებლების გადაცემის მიმართ. სამეფო ქანდაკებების კანონიკურობა არ იძლეოდა ყველა სიახლეს სრულად ასახვის საშუალებას, ეს უფრო ნათლად გამოიხატა კერძო პირების ქანდაკებებში.

თებაურ კედლის მხატვრობაში სტილის განვითარება მსგავსი გზით მიმდინარეობდა. ყველაზე საინტერესოა თავადაზნაურთა სამარხები, რადგან. სამეფოები შეიცავს ვიწრო რელიგიურ საგნებს, გარდა დეირ ელ-ბაჰრის ჰატშეფსუტის ტაძრისა. მთავარი გამოსახულებები არის სცენები ცხოვრებიდან და რელიგიური საგნებიდან, ჩნდება სამხედრო თემები, სადღესასწაულო თემები. კომპოზიციაში დიდი ყურადღება ეთმობა მოძრაობას. უბრალო ადამიანების ფიგურები უცნაურად ეწინააღმდეგება თავადაზნაურებს.

ამავდროულად გამოჩნდა ეგვიპტური გრაფიკა, ნახატები პაპირუსებზე ტექსტებით"მიცვალებულთა წიგნები". არის ხელოსნობის აყვავება, მრავალფერადი ჩასმა. ვერტიკალური სამაგრის გამოყენებამ შესაძლებელი გახადა ქსოვილების დამზადება გობელენის ნიმუშებით. განსაკუთრებით პოპულარულია მცენარეთა მოტივები.

ეხნატონისა და მისი მემკვიდრეების დროინდელი ხელოვნება. ამარნა ხელოვნება

(ძვ. წ. XV საუკუნის ბოლოს - მე-14 საუკუნის დასაწყისი)

მე-18 დინასტიის მეფეების აგრესიული ომებისა და თავადაზნაურობისა და მღვდელმთავრების გამდიდრების შედეგად გაიზარდა შიდა დაპირისპირება, რაც XIV საუკუნის დასაწყისში ღია კონფლიქტით დასრულდა. ძვ.წ. ფარაონ ამენჰოტეპ IV-ის დროს, რომელმაც ეს კონფლიქტი რელიგიური რეფორმით გადაჭრა. მან წამოაყენა დოქტრინა, გამოაცხადა მზის დისკის ერთადერთი ჭეშმარიტი ღვთაება ღმერთის ატენის სახელით. ფარაონმა დატოვა თება და ააშენა დედაქალაქი შუა ეგვიპტეში - ახეტატენი, მან მიიღო ახალი სახელი - ეხნატენი, რაც ნიშნავს."ატენის სული". მან აქტიურად აჩვენა გაწყვეტა ტრადიციულ წარსულთან, რამაც ძლიერი გავლენა მოახდინა ხელოვნებაზე. კანონიკური ფორმების უარყოფამ შეცვალა არა მხოლოდ ძეგლების ფორმა, არამედ მათი შინაარსი. მათ დაიწყეს მეფის უფრო ხშირად გამოსახვა ყოველდღიურ ცხოვრებაში და დაიწყეს განსაკუთრებული ყურადღების მიქცევა გარემოზე. საჭირო იყო ხელახლა მხატვრული გამოსახულება, ახალი ტიპის საკურთხეველები. პირველი მხატვრული გამოცდილება ძალიან უჩვეულო იყო, რადგან. ოსტატები უნდა გადამზადებულიყვნენ. თუმცა კანონის უქონლობამ დადებითი გავლენა მოახდინა.

XIX დინასტიის მეფობა იყო ახალი პოლიტიკური და ეკონომიკური აღმავლობის წლები. სიმდიდრისა და მონების შემოდინება გაიზარდა გარე ომების გამო, მაგრამ შიგნით მაინც იყო ბრძოლა ფარაონს, სამღვდელოებასა და თავადაზნაურობას შორის. თებური ხელოვნება ინარჩუნებს ძველ ტრადიციებთან დაბრუნების რეაქციულ სურვილს, მმართველები ცდილობდნენ დედაქალაქს მეტი ბრწყინვალება და ბრწყინვალება მიეცათ.

თებეში მშენებლობის მთავარი ობიექტი, რა თქმა უნდა, იყო ამუნის ტაძარი კარნაკში, გრანდიოზული მასშტაბის. ასევე მონუმენტური იყო რამზეს II-ის მოკვდავი ტაძარი, ეგრეთ წოდებული რამსეუმი აბუ-სიმბელში, რომლის პირველ ეზოში იყო მეფის კოლოსალური ქანდაკება (~ 20 მ სიმაღლეზე).

ქანდაკება უბრუნდება ანტიკურობის კანონიკურ გამოსახულებებს, უფრო და უფრო იზრდება გარეგანი ელეგანტურობა. თუმცა ფარაონისა და დედოფლის საერო გამოსახულებები ჩნდება. ფარაონი გაზვიადების გარეშეა გამოსახული, როგორც კუნთი, როგორც ადრე, ძლევამოსილი მმართველის გამოსახულება გადმოცემულია უფრო რეალისტური საშუალებებით - სწორი პროპორციებით, ტანსაცმლის ქვემოდან მოჩანს კუნთები.

ასევე, რელიეფებში ჩანს მე-18 დინასტიის მემკვიდრეობა: ინტერესი ლანდშაფტის, ინდივიდუალური თავისებურებების, განსაკუთრებით ეთნიკური ტიპების მიმართ. მაგრამ ყველა ეს ახალი ფუნქცია არ არღვევდა ძირითად ტრადიციულ კონვენციებს.

თებაურ ფრესკებს შორის ცალკე დგას ოსტატების სამარხების ფრესკები, რომლებიც ცხოვრობდნენ იზოლირებულ დასახლებაში თებანის ნეკროპოლისის მთებში და წარმოადგენდნენ დახურულ გუნდს, სადაც თანამდებობა გადადიოდა მამიდან შვილზე. რელიგიური საზოგადოებაც იყო, რადგან. მონაწილეობდა რელიგიურ ცერემონიებში, მ.შ. და სიკვდილის კულტი. ეძახდნენ"ზარის მოსმენა".

ახალი სამეფოს დასასრულის ხელოვნების შემდგომ განვითარებაზე დიდი გავლენა იქონია ხანგრძლივმა ომებმა და ეკონომიკის შესუსტებამ, ასევე სამოქალაქო დაპირისპირებამ. ფარაონთა მე-20 დინასტიამ მცირე ხნით მოახერხა ქვეყნის გაერთიანება, მაგრამ ყოფილი უცხოური საკუთრების დაკარგვით. ცოტა მოგვიანებით, ქვეყანა დაიშალა ჩრდილოეთით ტანისის ნომარქების მმართველობის ქვეშ და სამხრეთით, დედაქალაქით თებეში. ფართომასშტაბიანი მშენებლობა XX დინასტიის მეორე ფარაონის, რამზეს III-ის გარდაცვალების შემდეგ შეწყდა. მის დროს აშენდა ხონსუს ტაძარი კარნაკში და მოკვდავი ტაძარი სასახლით მედინეტ ჰაბუში. სამარხები თანდათან შემცირდა ზომით, ნახატები სტანდარტული გახდა, მხატვრების პოზიცია დაეცა, რამაც მნიშვნელოვნად იმოქმედა ნამუშევრის ხარისხზე.

გვიან ხელოვნება

(XI საუკუნე - ძვ.წ. 332)

ახალი სამეფოს ფარაონების მიერ წარმოებულმა ომებმა შეაფერხა განვითარება. I საუკუნეში იმართებოდა მოსახლეობის მუდმივი აჯანყებები, მონათმფლობელთა ბრძოლა. II ს-დან დაწყებული. ძვ.წ. სახელმწიფო დაინგრა. 671 წელს ძვ ეგვიპტე დაიპყრეს ასურელებმა, ბრძოლას ხელმძღვანელობდა დასავლეთის დელტას მმართველი, რომელიც მოქმედებდა ბერძნულ ქალაქებთან, მცირე აზიასთან და ლიდიასთან მოკავშირეობით. ასურელთა განდევნის შემდეგ ეგვიპტე გაერთიანდა XXVI დინასტიის მმართველობის ქვეშ, დედაქალაქით საისით.

ხანგრძლივი დაშლის დროს არ ხდებოდა ფართომასშტაბიანი მშენებლობა, იგი განახლდა მხოლოდ გაერთიანების მოკლე პერიოდებში. ასეთ დროს ლიბიის მმართველის შეშანკისა და ეთიოპიის ფარაონის ტაჰარკას დროს კარნაკის დამატებები გაკეთდა - აშენდა კიდევ ერთი ეზო პორტიკებით და გიგანტური პილონით.

მე-11-მე-8 საუკუნეებში. ძვ.წ. თება და ტანისი დარჩა მხატვრულ ცენტრად. თებურმა ხელოვნებამ განაგრძო ახალი სამეფოს ტრადიციები და ტანისში აყვავდა მხატვრული ხელობა. ამ დროის ქანდაკება - გარეგნულად ელეგანტური ძეგლები. ძვირადღირებული ქვის ნაცვლად ფართოდ გავრცელდა ბრინჯაოს ფიგურები.

ეთიოპიის დინასტიის მეფობის დროს ხელოვნების სამყაროში აღორძინება დაიწყო. მაგალითი: ფარაონ ტაჰარკას (ერმიტაჟი) და ეთიოპიელი პრინცესების სკულპტურული პორტრეტი (პუშკინის სახვითი ხელოვნების სახელმწიფო მუზეუმი).

თებეს მერის მონტუემჰატის ქანდაკება

მისი ისტორიის იდეალიზაციის სურვილი მხოლოდ შემდგომ წლებში გაძლიერდა, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც ეგვიპტე გაერთიანდა ასურეთის დამპყრობლის, ფარაონ ფსამტიკ I-ის მმართველობის ქვეშ. სავაჭრო გზები გაუმჯობესდა და გაფართოვდა, მშენებლობა კვლავ დაიწყო, ძირითადად კონცენტრირებული იყო საისში. მშენებლები, ისევე როგორც ყველა, ბაძავდნენ ძველ ხელოვნებას.არქაიზაცია შეეხო ყველა სფეროს: ლიტერატურასა და რელიგიას, პოლიტიკას.

მიუხედავად სპარსეთის დაპყრობის (ძვ. წ. 525) მძიმე შედეგებისა და დამოუკიდებლობისთვის ბრძოლის ხანმოკლე პერიოდისა, ეგვიპტელმა მხატვრებმა ულამაზესი ძეგლები შექმნეს. ამის მაგალითია მემფისის მღვდლის თავი.

სპარსელების, შემდეგ კი ბერძნულ-მაკედონელების მიერ მეორე დაპყრობის შემდეგ (ძვ. წ. 332 წ.), ეგვიპტემ შეინარჩუნა პოლიტიკური დამოუკიდებლობა ელინისტური პტოლემეოსის დინასტიის კონტროლის ქვეშ და იპოვა ძალა ხელოვნებისთვის. ტაძრები ეფუში, ესპეში, დენდერაში, დაახლოებით. ფილე. თუმცა ეს არქიტექტურული ძეგლები უკვე ელინიზმის კონტექსტში უნდა განიხილებოდეს.

ეგვიპტური კულტურის მნიშვნელობა დიდია: ეს არის მდიდარი ლიტერატურა (ზღაპარი, მოთხრობა, სასიყვარულო ლექსები წარმოიშვა), ეგვიპტურმა მეცნიერებამ მოგვცა კალენდარი და ზოდიაქოს ნიშნები, გეომეტრიის საფუძვლები და პირველი აღმოჩენები დარგში. მედიცინა, გეოგრაფია და ისტორია. ეს ცოდნა მაღალი პრესტიჟით სარგებლობდა ძველ სამყაროში, მოგვიანებით კი აღმოსავლეთში. პირველი ბერძნული ხელოვნება ჩამოყალიბდა ძველი ეგვიპტის ხელოვნების გავლენის ქვეშ და გავლენა მოახდინა ახალგაზრდა ბერძენი ოსტატების გონებაზე.

ძველი ეგვიპტის ქანდაკება- ძველი ეგვიპტის ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე ორიგინალური და მკაცრად კანონიკურად განვითარებული სფერო. ქანდაკება შეიქმნა და განვითარდა ძველი ეგვიპტური ღმერთების, ფარაონების, მეფეებისა და დედოფლების ფიზიკური სახით წარმოჩენისთვის. ჩვეულებრივი ეგვიპტელების საფლავებში ქა-ს მრავალი გამოსახულებაც იყო, ძირითადად ხისგან, რომელთაგან ზოგიერთი შემორჩენილია. ღმერთებისა და ფარაონების ქანდაკებები გამოფენილი იყო როგორც წესი, ღია სივრცეებში და ტაძრების გარეთ. გიზაში დიდი სფინქსი არასოდეს განმეორებულა არსად სხვაგან სრული ზომით, მაგრამ სფინქსისა და სხვა ცხოველების შემცირებული ასლების ხეივნები მრავალი ტაძრის კომპლექსის შეუცვლელი ატრიბუტი გახდა. ღვთის ყველაზე წმინდა გამოსახულება იყო ტაძარში, საკურთხევლის ნაწილში, როგორც წესი, ნავში ან ბარში, ჩვეულებრივ ძვირფასი ლითონებისგან, თუმცა არც ერთი ასეთი გამოსახულება არ არის შემორჩენილი. შემორჩენილია დიდი რაოდენობით მოჩუქურთმებული ფიგურები - ღმერთების ფიგურებიდან სათამაშოებამდე და კერძებამდე. ასეთი ფიგურები მზადდებოდა არა მხოლოდ ხისგან, არამედ ალაბასტრისგან, უფრო ძვირი მასალისაგან. მონების, ცხოველებისა და ქონების ხის გამოსახულებები მოთავსებული იყო სამარხებში, რათა მიცვალებულებს თან ახლდნენ შემდგომ ცხოვრებაში.

ქანდაკებები, როგორც წესი, ინარჩუნებენ ქვის ბლოკის ან ხის ნაჭრის პირვანდელ ფორმას, საიდანაც იგი არის მოჩუქურთმებული. მჯდომარე მწიგნობართა ტრადიციულ ქანდაკებებში ისევე ხშირად გვხვდება მსგავსება პირამიდის (კუბური ქანდაკება) ფორმასთან.

არსებობდა ძალიან მკაცრი კანონი ძველი ეგვიპტური ქანდაკების შესაქმნელად: მამაკაცის სხეულის ფერი უფრო მუქი უნდა ყოფილიყო, ვიდრე ქალის სხეულის ფერი, მჯდომარე ადამიანის ხელები მხოლოდ მუხლებზე უნდა ყოფილიყო. ეგვიპტური ღმერთების გამოსახვის გარკვეული წესები არსებობდა: მაგალითად, ღმერთი ჰორუსი უნდა გამოსახულიყო ფალკონის თავით, მკვდარი ანუბისის ღმერთი ჯაკალის თავით. ყველა ქანდაკება შეიქმნა ამ კანონის მიხედვით და შემდეგი იყო იმდენად მკაცრი, რომ ძველი ეგვიპტის არსებობის თითქმის სამი ათასი წლის განმავლობაში იგი არ შეცვლილა.

ენციკლოპედიური YouTube

• 1 / 5

  ადრეული დინასტიური პერიოდის ქანდაკება ძირითადად მოდის სამი ძირითადი ცენტრიდან, სადაც მდებარეობდა ტაძრები - შე, აბიდოსი და კოპტოსი. ქანდაკებები მსახურობდა თაყვანისცემის, რიტუალების საგანი და ჰქონდა თავდადებული დანიშნულება. ძეგლთა დიდი ჯგუფი უკავშირდებოდა „ჰებრ-სედ“ რიტუალს - ფარაონის ფიზიკური ძალის განახლების რიტუალს. ამ ტიპში შედის მეფის მჯდომარე და მოსიარულე ფიგურების ტიპები, რომლებიც შესრულებულია მრგვალ სკულპტურაში და რელიეფში, ასევე მისი რიტუალური რბენის გამოსახულებას. ებრაული ძეგლების სიაში შედის ფარაონ ხასეკემის ქანდაკება, რომელიც წარმოდგენილია ტახტზე მჯდომარე რიტუალურ სამოსში. ეს ქანდაკება მიუთითებს ტექნიკის გაუმჯობესებაზე: ფიგურას აქვს სწორი პროპორციები და მოდელირებულია მოცულობაში. აქ უკვე გამოიკვეთა სტილის ძირითადი ნიშნები - ფორმის მონუმენტურობა, კომპოზიციის ფრონტალურობა. ქანდაკების პოზა, რომელიც ჯდება ტახტის ოთხკუთხა ბლოკში, უმოძრაოა, ფიგურის კონტურებში ჭარბობს სწორი ხაზები. ხასეხემის სახე პორტრეტია, თუმცა მისი თვისებები დიდწილად იდეალიზებულია. ორბიტაზე თვალების დაყენება ამოზნექილი თვალის კაკლით იქცევს ყურადღებას. აღსრულების მსგავსი ტექნიკა გავრცელდა იმდროინდელი ძეგლების მთელ ჯგუფზე, რაც ადრეული სამეფოს პორტრეტების დამახასიათებელი სტილისტური ნიშანია. ამავე პერიოდში დადგინდა სრულმეტრაჟიანი დინასტიური პერიოდის კანონიკურობა და ადრეული სამეფოს პლასტიკაში ადგილი დაუთმო ადამიანის სხეულის პროპორციების სწორ გადაცემას.

  ძველი სამეფოს ქანდაკება

  შუა სამეფოს ქანდაკება

  სკულპტურაში მნიშვნელოვანი ცვლილებები ხდება ზუსტად შუა სამეფოში, რაც დიდწილად განპირობებულია მრავალი ადგილობრივი სკოლის არსებობით და შემოქმედებითი მეტოქეობით, რომლებმაც დამოუკიდებლობა მოიპოვეს დაშლის პერიოდში. XII დინასტიიდან მოყოლებული, რიტუალური ქანდაკებები უფრო ფართოდ იქნა გამოყენებული (და, შესაბამისად, დიდი რაოდენობით მზადდება): ისინი ახლა დამონტაჟებულია არა მხოლოდ სამარხებში, არამედ ტაძრებშიც. მათ შორის კვლავ დომინირებს გამოსახულებები, რომლებიც დაკავშირებულია ჰებ-სედთან (ფარაონის სიცოცხლის ძალის რიტუალურ აღორძინებასთან). რიტუალის პირველი ეტაპი სიმბოლურად უკავშირდებოდა ხანდაზმული მმართველის მკვლელობას და შესრულდა მის ქანდაკებაზე, რომელიც კომპოზიციით წააგავდა სარკოფაგების კანონიკურ გამოსახულებებსა და ქანდაკებებს. ამ ტიპს მიეკუთვნება მენტუჰოტეპ-ნებჰეპეტრის ქანდაკება, რომელიც ასახავს ფარაონს მკვეთრად გაყინულ პოზაში მკერდზე გადაჯვარედინებული ხელებით. სტილი გამოირჩევა პირობითობისა და განზოგადების დიდი წილით, რაც ზოგადად დამახასიათებელია ეპოქის დასაწყისის სკულპტურული ძეგლებისთვის. სამომავლოდ ქანდაკება სახეების უფრო დახვეწილ მოდელირებასა და უფრო მეტ პლასტმასის დისექციამდე მიდის: ეს ყველაზე მეტად ვლინდება ქალის პორტრეტებსა და კერძო პირების სურათებში.

  დროთა განმავლობაში იცვლება მეფეთა იკონოგრაფიაც. მე-12 დინასტიისთვის ფარაონის ღვთაებრივი ძალაუფლების იდეამ ადგილი დაუთმო ადამიანის ინდივიდუალობის გადმოცემის დაჟინებულ მცდელობას. ოფიციალური თემებით ქანდაკების აყვავების დღე მოდის სენუსრეტ III-ის მეფობის დროს, რომელიც გამოსახული იყო ყველა ასაკში - ბავშვობიდან სრულწლოვანებამდე. ამ სურათებს შორის საუკეთესოა სენუსრეტ III-ის ობსიდიანის თავი და მისი ვაჟის ამენემჰეტ III-ის სკულპტურული პორტრეტები. ადგილობრივი სკოლების ოსტატების თავდაპირველი აღმოჩენა შეიძლება ჩაითვალოს კუბური ქანდაკების ტიპად - მონოლითური ქვის ბლოკში ჩასმული ფიგურის გამოსახულება.

  შუა სამეფოს ხელოვნება არის მცირე ზომის პლასტიკური ხელოვნების აყვავების ხანა, რომელთა უმეტესობა ჯერ კიდევ დაკავშირებულია დაკრძალვის კულტთან და მის რიტუალებთან (ნავით ცურვა, მსხვერპლშეწირვის საჩუქრების მიტანა და ა.შ.). ფიგურები ხისგან იყო მოჩუქურთმებული, მიწით დაფარული და მოხატული. ხშირად მთელი მრავალფიგურიანი კომპოზიციები იქმნებოდა მრგვალ ქანდაკებაში (მსგავსი იყო ძველი სამეფოს რელიეფებში).

  ახალი სამეფოს ქანდაკება

  ახალი სამეფოს ხელოვნებაში ჩნდება სკულპტურული ჯგუფის პორტრეტი, განსაკუთრებით დაქორწინებული წყვილის გამოსახულებები.

  რელიეფის ხელოვნება ახალ თვისებებს იძენს. ამ მხატვრულ სფეროზე შესამჩნევად მოქმედებს ლიტერატურის გარკვეული ჟანრები, რომლებიც ფართოდ გავრცელდა ახალი სამეფოს ეპოქაში: საგალობლები, სამხედრო ქრონიკები, სასიყვარულო ლექსები. ხშირად ამ ჟანრების ტექსტები შერწყმულია ტაძრებისა და სამარხების რელიეფურ კომპოზიციებთან. თებაის ტაძრების რელიეფებში შეიმჩნევა დეკორატიულობის მატება, ბარელიეფისა და მაღალი რელიეფის ტექნიკის თავისუფალი ცვალებადობა, შერწყმული ფერადი მხატვრობით. ასეთია ამენჰოტეპ III-ის პორტრეტი ჰემჰეტის სამარხიდან, რომელიც აერთიანებს რელიეფის სხვადასხვა სიმაღლეს და ამ მხრივ ინოვაციური ნამუშევარია. რელიეფები ჯერ კიდევ რეგისტრებშია მოწყობილი, რაც საშუალებას იძლევა შექმნას დიდი სივრცითი მოცულობის თხრობითი ციკლები.

  ამარნის პერიოდი

  ამარნას პერიოდის ხელოვნება გამორჩეულია თავისი ღირსშესანიშნავი ორიგინალურობით, რაც, უპირველეს ყოვლისა, ახალი მსოფლმხედველობის ბუნებიდან გამომდინარეობს. ყველაზე უჩვეულო ფაქტი არის ფარაონის გამოსახულების მკაცრად იდეალიზებული, წმინდა გაგების უარყოფა. ახალი სტილი აისახა კიდეც ამენჰოტეპ IV-ის კოლოსებში, რომლებიც დამონტაჟდა კარნაკის ატენის ტაძარში. ეს ქანდაკებები შეიცავს არა მხოლოდ მონუმენტური ხელოვნების ტიპურ კანონიკურ ტექნიკას, არამედ პორტრეტის ახალ გაგებას, რაც ახლა მოითხოვდა ფარაონის გარეგნობის საიმედო გადაცემას სხეულის სტრუქტურის დამახასიათებელ მახასიათებლამდე. სანდოობის კრიტერიუმი იყო ერთგვარი პროტესტი ყოფილი ოფიციალური ხელოვნების მიმართ, ამიტომ სიტყვა „მაათ“ - სიმართლე - განსაკუთრებული მნიშვნელობითაა სავსე. ახენატენის გამოსახულებები არის ავთენტურობის შერწყმის კურიოზული მაგალითი ეგვიპტური ხელოვნებისთვის დამახასიათებელი უკიდურესი განზოგადებისა და ნორმატიულობის მოთხოვნით. ფარაონის თავის ფორმა, სახის უჩვეულოდ წაგრძელებული ოვალი, თხელი მკლავები და ვიწრო ნიკაპი - ყველა ეს თვისება საგულდაგულოდ არის დაცული და ასახულია ახალ ტრადიციაში, მაგრამ ამავე დროს ყველა ვიზუალური ტექნიკა დაფიქსირდა სპეციალურ ნიმუშებზე - სკულპტურული მოდელები.

  ფარაონის გამოსახვის დამახასიათებელი ხერხები მისი ოჯახის წევრებზეც გავრცელდა. გულწრფელი ინოვაცია იყო ფიგურების მთლიანად პროფილში გამოსახვა, რაც ადრე ეგვიპტური კანონით არ იყო დაშვებული. ახალი იყო ის ფაქტიც, რომ პორტრეტში ეთნიკური ნიშნები იყო შემორჩენილი: ასეთია ფარაონის დედის, დედოფალ ტიის თავი, ოქროთი და შუშის პასტით შემოსილი. ინტიმური ლირიკული დასაწყისი გამოიხატება ამარნას რელიეფებში, რომლებიც სავსეა ბუნებრივი პლასტიკურობით და არ შეიცავს კანონიკურ შუბლის გამოსახულებებს.

  სახვითი ხელოვნების განვითარების კულმინაციად სამართლიანად ითვლება სახელოსნოს მოქანდაკეების შემოქმედება. მათ შორისაა დედოფალ ნეფერტიტის ცნობილი პოლიქრომული თავი ლურჯი ტიარაში. დასრულებულ სამუშაოებთან ერთად სკულპტურული სახელოსნოების გათხრებში აღმოჩნდა უამრავი თაბაშირის ნიღაბი, რომლებიც მაკეტებს ასრულებდნენ.

  "ძველი ეგვიპტის ცივილიზაცია" - ღმერთი ატუმი. ეგვიპტე. ნივთები. პირამიდები. ძველი ეგვიპტის ცივილიზაცია. მითოლოგია. ოფიციალური რელიგია. ეგვიპტის ქალაქები. Უძველესი ეგვიპტე. დემოტური. ღმერთო რა.

  "ძველი ეგვიპტის სახელმწიფო" - სახელმწიფო ნილოსის ნაპირებზე. ეგვიპტის გაერთიანება. ხელსაყრელი პირობები ცივილიზაციის ჩამოყალიბებისთვის. დელტა. კედლის მხატვრობის ფრაგმენტი. პაპირუსის მცენარე. პრიმიტიულიდან ცივილიზაციამდე. ნილოსის წყალდიდობა. ლოცვები. ეგვიპტის ქვეყანა. ქალაქი მემფისი.

  „სახელმწიფო ნილოსის ნაპირებზე“ - ხმელთაშუა ზღვაში ჩაედინება მდინარე რამდენიმე ტოტად იყოფოდა. Ხმელთაშუა ზღვა. Ხმელთაშუა ზღვა. გაჩნდა სახელმწიფოები, სადაც სოფლის მეურნეობა გახდა მთავარი ოკუპაცია. ნილოსი. პაპირუსის გამოყენება. აჩვენე მდინარე ნილოსი. ხუთ ათასზე მეტი წლის წინ გაჩნდა სახელმწიფოები. სილა - ნახევრად გახრწნილი მცენარეებისა და მოწითალო ქანების ნაწილაკები.

  "ეგვიპტე და ეგვიპტელები" - ზაფხულში ჰაპი უფრო ძლიერად იხრის გემებს და ნილოსი ადიდებს ნაპირებს. ღმერთის ჰაპის ქანდაკება. დიდ არხებზე თიხისა და ლერწმისგან დამზადებული ვიწრო ჯებირები იყო გადაჭიმული. ეგვიპტე არის ქვეყანა, რომელიც მდებარეობს ჩრდილო-აღმოსავლეთ აფრიკაში, მდინარე ნილოსის ხეობაში. ფინიკის პალმები. კაშხლები აკრავდა მინდვრებს ყველა მხრიდან და ინარჩუნებდა წყალს.

  "ძველი ეგვიპტე მე-5 კლასი" - პირამიდები. მსოფლიოს საოცრებათაგან პირველი. ნილოსის დელტას ზღურბლები პაპირუსი ფარაონის პირამიდა რელიგია. ღმერთებისთვის აშენებული ხალხი... წერა. აგებულია როგორც ძველი ეგვიპტის ფარაონების სამარხები. ისტორიული ცნებები. 3. პაპირუსის წიგნი ტუბში შემოხვეული… ძველი ეგვიპტის ხელოვნება. ეგვიპტეში წერა ... დავალების განხილვა იპოვე შეცდომები.

  "ნეფერტიტი" - მათ სულ ექვსი ქალიშვილი შეეძინათ! ნეფერტიტი ნიშნავს "მოდი მზეთუნახავი". ნეფერტიტი დედოფალია. ნეფერტიტის გამოსახულება ბევრ დეკორაციაზე ჩანს. დედოფალს თავზე მაღალი ლურჯი პარიკი აქვს ლენტით და გველის გამოსახულებით. ნეფერტიტის სხვა სურათები. ნეფერტიტი ცხოვრობდა ეგვიპტის შტატში სამი ათასზე მეტი წლის წინ.