Një përshkrim i detajuar i objekteve të dekonstruksionizmit nga Zaha Hadid. Zaha hadid foto e çmendur e arkitekturës. Selia e Bee'ah në Emiratet e Bashkuara Arabe
Arkitektja femër, emri i së cilës është Zaha Hadid, konsiderohet si një nga arkitektet moderne më origjinale, më të pazakonta dhe më të suksesshme në botë. Mund të thuash se Zaha Hadid është një Gaudi moderne. Kjo autore quhet një gjeni i vërtetë dhe ndërtesat dhe strukturat e saj të formave më të pazakonta ndodhen në shumë vende të botës dhe ende vazhdojnë të ndërtohen sipas planeve të çmendura të një krijuesi të talentuar.
Zaha Hadid - arkitekte arabe, i lindur në vitin 1950 në Bagdad. Ai aktualisht banon në Britani dhe konsiderohet si arkitekt arab dhe britanik. Ajo mban titullin Dame Komandant i Urdhrit të Perandorisë Britanike. Stili i veprave të saj i referohet dekonstruktivizmit. Dekonstruktivizmiështë një kontrast i mrekullueshëm me konstruktivizmin e lëmuar dhe të planifikuar me kujdes. Mund të themi se dekonstruktivizmi është surrealizëm në arkitekturë. Shpesh këto janë forma shumë komplekse objektesh me vija të thyera dhe të parregullta. Gjithashtu, ky stil karakterizohet nga një pushtim i zonës urbane në mënyrën më agresive, pra midis ndërtesave të zakonshme të banimit ngrihet një ndërtesë prej xhami, ose midis ndërtesave të sheshta shfaqet papritur një shtëpi e ulët dhe e shtrembër, e cila duket si një copë letre e thërrmuar, e kështu me radhë, dhe ndodhet në vende kaq të papritura Ajo që duket se nuk është plani i ndërtuesve, por ndërtesa ra këtu aksidentalisht dhe krejtësisht rastësisht. Zaha Hadid është një talent i vërtetë. Ajo u bë një nga figurat më të spikatura në stilin e përshkruar më sipër. Shtëpitë dhe ndërtesat e saj vlerësohen aq shumë sa në vitin 2004 ajo mori çmimin Pritzker, i cili për nga vlera është i barabartë me Çmimin Nobel ose Pulitzer. Zaha Hadid u shpërblye në Shën Petersburg, në ndërtesën e Hermitage.
Siç u përmend tashmë, ndërtesat dhe strukturat e saj ndodhen në vende të ndryshme të botës, përfshirë Rusinë: një rezidencë futuriste në autostradën Rublevo-Uspenskoye në Moskë, qendra e biznesit Dominion Tower në Moskë në zonën e Dubrovka dhe të tjera. Veç kësaj, veprat e saj të vogla gjenden në muze, si Muzeu Gjerman DAM, etj. Zaha Hadid punon me instalacione, krijon peizazhe teatrale, mobilie eksperimentale, dizajn këpucësh, pikturon dhe bën dizajn të brendshëm.
Zaha Hadid
Hotel 40-katësh në Macau, Kinë
Kulla e Zyrës Opus në Abu Dhabi, Emiratet e Bashkuara Arabe
Ndërtesë banimi në Manhatan, SHBA
Stacioni i metrosë Golden në Riad
Qendra Ndërkombëtare e Kulturës dhe Artit Changsha në Kinë
Kompleksi me shumë qëllime Beko Masterplan në Beograd
Muzeu i Transportit Riverside në Glasgow
Rrokaqiejt Signature Towers në Dubai, Emiratet e Bashkuara Arabe
Stadiumi Olimpik i Tokios 2020, Japoni
Pavijonet Burnham në Çikago, SHBA
Projektet e Zaha Hadid janë shumë të shtrenjta
Edhe pse zyra e Zaha Hadid nuk refuzon të projektojë në një formë të vogël, As nga krijimi i objekteve të mëdha, statusi i një ylli dhe fluturimi i imagjinatës së arkitektit nuk rezulton në koston e lartë të projektit. Vetë Hadid thotë se çdo projekt duhet të jetë "i përballueshëm", por, me sa duket, kur vlerëson koston, ajo gjithmonë shikon statusin e klientit, dhe këto përfshijnë oligarkët rusë, dhe shtetet e vogla eksportuese të naftës dhe ekonomitë më të mëdha të botë. Në vende si Azerbajxhani dhe Katari, kostoja e ndërtesave të tij duket të jetë e arsyeshme, por ky nuk është rasti në vendet me shoqëri të zhvilluara civile.
Debati i vazhdueshëm rreth stadiumit të ri në Tokio, i cili do të jetë mikpritës i hapjes së Lojërave Olimpike të vitit 2020, është kryesisht për shkak të faktit se vlerësimi i projektit të Hadid është rreth 2 miliardë dollarë. Qeveria japoneze dëgjoi mendimet e arkitektëve dhe banorëve vendas dhe njoftoi se projekti do të rishikohej plotësisht . Sipas organizatorëve të lojërave, Japonia ka ende kohë të mjaftueshme për të filluar sërish punën. Në të njëjtën kohë, në teori, stadiumi duhet të jetë gati për Kupën e Botës në Rugbi 2019. Shumat që duhen paguar për ndërtimin e projekteve të Hadid kanë shkaktuar kritika edhe në Korenë e Jugut. Ndërtimi i Dongdaemun Design Plaza në Seul, për shembull, kushtoi 450 milionë dollarë dhe vendimi i kryebashkiakut Oh Se-hoon, i cili ridrejtoi paratë nga projektet sociale në ato arkitekturore, ende kritikohet, megjithëse ai u largua nga detyra në 2011.
Kostoja e ndërtesave
projektuar Hadid
$2 miliardë
Stadiumi Olimpik në Tokio
$450 milion
Dongdaemun Design Plaza në Seul
$150 milion
Muzeu MAXXI në Romë
$250 milion
Qendra Heydar Aliyev në Baku
Modelet e Zaha Hadid ndonjëherë duken të pavend
Zaha Hadid njihet për stilin e saj artistik. Ndërtesat e saj shpesh shoqërohen me anije kozmike, forma organike dhe duket se flasin për të ardhmen e njerëzimit siç u imagjinua nga shkrimtarët e trillimeve shkencore të shekullit të 20-të. Ajo arrin forma të tilla kryesisht falë punës me materiale komplekse: Hadid i pëlqen veçanërisht plastika e përbërë. Por detajet shprehëse të projekteve të saj që rrjedhin në njëra-tjetrën shpesh nuk pëlqehen nga ata që janë pak më konservatorë. (por jo më pak i talentuar) kolegë. Hadid u godit veçanërisht rëndë për projektin e stadiumit për Kupën e Botës në Katar. Pas prezantimit të modelit të stadiumit në fund të vitit 2013, kritikët tërhoqën vëmendjen për faktin se ndërtesa i ngjan organeve gjenitale femërore. Ky vendim iu duk shumëkujt si i papërshtatshëm për një vend arab. Të tjerët, përkundrazi, e mirëpritën projektin e Zaha Hadid. Megjithatë, vetë arkitektja i quajti qesharake këto asociacione dhe tha se, në fakt, stadiumi është projektuar që t'i ngjajë një dhow tradicionale arabe.
Zaha Hadid
arkitekt
“Është në fakt poshtëruese që ata [kritikët] dolën me një marrëzi të tillë. Madje çfarë thonë ata? Çdo gjë që ka një vrimë është vaginë? Kjo është qesharake. Nëse një njeri do ta kishte projektuar stadiumin... [askush nuk do ta kishte menduar këtë].”
Shfaqja e stadiumit tjetër të Zaha Hadid, për ndeshjet e Tokios, nuk u pëlqye nga profesionistët vendas. Arkitektët japonezë duke përfshirë Arata Isozaki, Toyo Ito, Kengo Kuma dhe Sou Fujimoto nënshkruan një letër të hapur kundër projektit të Hadid, duke e quajtur atë një "gabim monumental" dhe një "poshtërim për brezat e ardhshëm".
Arata Isozaki
arkitekt
“Stadiumi Zaha Hadid është si një breshkë që pret që Japonia të fundoset në mënyrë që më në fund të mund të largohet me not”.
Dizenjot e Zaha Hadid
për regjimet autoritare
Shtetet e pasura me naftë kanë para të mjaftueshme për të porositur arkitektë yje për të ndërtuar ndërtesat e tyre, por ato shpesh janë regjime brutale dhe represive. Zaha Hadid ka projektuar ndërtesa për Azerbajxhanin, Arabinë Saudite, Katarin, Irakun – vende që kritikohen për procese dhe institucione të pazhvilluara demokratike. Ndërtimi i objekteve për Kupën e Botës në Katar u kthye në skandal, ku sipas Konfederatës Ndërkombëtare të Sindikatave, që nga marsi i vitit 2014, kishin vdekur më shumë se 1000 punëtorë emigrantë. Për më tepër, ata që punojnë në kantieret e ndërtimit të stadiumeve mund të jenë në pozitën e skllevërve. Pavarësisht se Zaha Hadid nuk ka asnjë lidhje me proceset organizative të ndërtimit, The New York Review of Books e akuzoi arkitekten se nuk kujdesej për faktin se zbatimi i projekteve të saj merr jetë njerëzish. Hadid u përgjigj se qeveria e Katarit duhet të merret me këtë çështje, jo ajo. Dhe e pyetur nëse ishte e shqetësuar për atë që po ndodhte në vend, ajo u përgjigj:
Po, por unë jam gjithashtu i shqetësuar për vdekjet në Irak, kështu që çfarë duhet të bëj për këtë? Nuk e marr lehtë këtë, por mendoj se qeveria duhet të kujdeset për këtë. Kjo nuk është detyra ime si arkitekt. Nuk mund të bëj asgjë për këtë sepse më mungon fuqia.
Arkitekti paditi autorin e artikullit, por shpejt e tërhoqi pretendimin. Gazetarja i kërkoi falje dhe Hadid i dhuroi një shumë të caktuar parash një organizate bamirësie që merret me të drejtat e punëtorëve. Është qesharake që në intervistën e saj me Huffington Post një vit pas skandalit të Katarit, Hadid tha se arkitektura është gjithmonë e lidhur me situatën politike në vend.
Është interesante se gjatë skandalit, arkitektët Axel de Stampa dhe Sylvain Macaud nga Universiteti Ecole d'Arquitecture në Paris propozuan një projekt për një rrokaqiell të bërë nga blloqe betoni në frymën e Zaha Hadid, lartësia e të cilit do të varej nga numri i punëtorëve. i vrarë. Një bllok betoni në të do të korrespondonte me një vdekje.
Projektet e Zaha Hadid në "jo të lirë"
shteteve sipas klasifikimit
Freedom House
Stadiumi Al Wakrah në Katar
Qendra Heydar Aliyev në Azerbajxhan
stacion metroje në Arabinë Saudite
"Shtëpia për Naomi Campbell" në Rusi
Zaha Hadid mendon shumë për vetë-shprehjen
Shumë e kritikojnë Hadidin për faktin se eksperimentet formale janë shpesh më të rëndësishme për të sesa funksionaliteti i projektit. Për shembull, përkundër faktit se projekti i Muzeut të Artit Bashkëkohor MAXXI në Romë u konsiderua nga shumë njerëz si një nga veprat më të mira të arkitektit, ai nuk është aq i përshtatshëm për organizimin e ekspozitave. Përveç faktit se ndërtesa e muzeut ndodhet mjaft larg nga qendra e qytetit (ku është e pamundur të ndërtohen ndërtesa të reja pa prishur pamjen arkitekturore), Vetë struktura e muzeut kufizoi sa më shumë mundësitë skenografike të kuratorëve. MAXXI është një labirint i madh, dredha-dredha njëkatëshe. Kritikët vunë re se nuk është plotësisht e qartë se cilat objekte do të dukeshin mirë atje - përveç ndoshta pllakave të mëdha metalike të Richard Serra. Për shkak të shkallës së ndërtesës, edhe pikturat e mëdha duken më shumë si pulla postare atje. Për më tepër: Zaha Hadid ndaloi varjen e pikturave në muret e muzeut. Në vend të kësaj, ato duhet të pezullohen nga strukturat e ngjitura në tavanin e ndërtesës.
Një tjetër projekt i pasuksesshëm nga Hadid për sa i përket funksionalitetit është Qendra Ujore, e ndërtuar në Londër për Lojërat Olimpike të 2012-ës. Spektatorët u ankuan se, për shkak të tavanit konveks të ndërtesës, ata që ishin ulur në rreshtat e sipërm thjesht nuk mund të shihnin se çfarë po ndodhte në pishinat e arenës. Megjithatë, zyra e Zaha Hadid tha se priste të siguronte vende për vetëm 5,000 spektatorë, ndërsa organizatorët zgjeruan tribunat dhe shitën 8,000 bileta për çdo konkurs, pa paralajmëruar për tiparet e projektimit të ndërtesës.
Zaha Hadid nuk po bën shumë për të ndihmuar arkitektet femra
Hadid u bë gruaja e parë që mori çmimin Pritzker, më prestigjiozin në botën e arkitekturës. Në fakt, ajo është e vetmja grua që mund të quhet një arkitekte moderne e yjeve dhe për këtë ajo konsiderohet të jetë një forcë shtytëse për gratë e tjera që duan të provojnë veten në këtë industri: në fund të fundit, në vendet e zhvilluara, vetëm rreth 20. % e arkitektëve janë gra.
Zaha Hadid mund të jetë një frymëzim për arkitektet e tjera femra, por ajo që ajo bën është shumë e rrallë e lidhur me çështjet sociale në përgjithësi dhe statusin social të grave në veçanti. Ajo kritikohet se e sheh arkitekturën jo si një mjet emancipimi, por vetëm si një formë arti. Vetëm nga historia me stadiumin e Katarit, duket qartë se Hadid nuk është mjaftuar me interpretimin e shikimit të saj si femëror. Megjithëse cilësia e punës së saj është në një nivel të pamohueshëm të lartë, këto janë shpesh objekte të soditjes estetike dhe të përsosmërisë funksionale, sesa një shprehje e statusit shoqëror të një gruaje.
Ka shumë arkitektë në botën moderne, por vetëm disa prej tyre janë vërtet të shquar. Zaha Hadid konsiderohet si një nga specialistet më të mira në këtë fushë. Biografia e kësaj gruaje është e mbushur me faza marramendëse në jetë. Projektet në shkallë të gjerë, tiparet madhështore, aftësia për të paraqitur veten dhe punën e dikujt - kjo është gjithçka që karakterizon Zaha Hadid.
Kush është Zaha Hadid?
Biografia e arkitektit të madh është e lidhur kryesisht me Bagdadin. Këtu në vitin 1950 ajo lindi në një familje të pasur që i përkiste klasës borgjeze. Babai i saj quhej Muhamed al Haj Hussein dhe nëna e saj quhej Waxhiha al Sabunji. Mësimin e parë Zaha e mori në Universitetin Amerikan, me vendndodhje në Bejrut, për matematikë. Pastaj ajo kaloi pesë vjet duke studiuar në Shoqatën e Arkitektëve të Londrës. Pasi mori këtë arsim, ajo filloi të punonte në një zyrë arkitekturore në pronësi të mësuesit dhe mentorit të saj Rem Koolhaas. Pasi përvetësoi të gjitha cilësitë dhe aftësitë më të mira nga arkitektja e mrekullueshme holandeze, Zaha vendosi të krijojë firmën e saj, Zaha Hadid Architects.
Edhe si adoleshente, ajo ishte e famshme për imagjinatën e saj të pakufishme. Tashmë në atë kohë, arkitektja e vogël Zaha Hadid kryente vepra të ndryshme me porosi ose me dëshirën e saj. Propozimet e saj përfshinin projekte të tilla si një urë e banuar mbi Thames ose një rrokaqiell i përmbysur në Leicester. Arkitektura e Zaha Hadid është dalluar gjithmonë nga një farë origjinaliteti. Një shembull i kësaj është projekti i një klubi, vendndodhja e të cilit do të ishte një mal i lartë. Në atë kohë, projektet e Zaha Hadid morën çmime të ndryshme arkitekturore, por nuk gjetën mënyra për t'i zbatuar ato. Arsyeja kryesore për këtë ishte mosgatishmëria e klientëve për të pranuar një projekt jo standard, të ri, inovativ. Por të gjitha projektet e Zaha Hadid ishin origjinale.
Me kalimin e kohës, Zach u konsiderua përfundimisht një arkitekt i vërtetë. Pas njohjes, projekte interesante filluan të vijnë tek ajo. E para ishte ndërtesa e Zaha Hadid për kompaninë e mobiljeve Vitra. Ajo e përdori atë për të projektuar një zjarrfikës në formën e një bombarduesi. Pastaj ata filluan t'i japin asaj gjithnjë e më shumë projekte, dhe si rezultat, ndërtesat nga arkitekti tani janë në dhjetëra qytete.
Jeta personale e Zaha Hadid, me gjithë sukseset dhe pamjen e saj tërheqëse, nuk mundi kurrë të rreshtohej. Ajo u realizua plotësisht si arkitekte, por asnjëherë nuk mundi ta realizonte veten si grua.
Vdekje e papritur
Më 31 mars 2016 ndërroi jetë arkitektja më e madhe e kohës sonë, Zaha Hadid. Shkaku i vdekjes së një gruaje të mrekullueshme dhe të talentuar është shumë jetike dhe e zakonshme. 65-vjeçari Zakha u vra nga një atak në zemër. Kjo i ndodhi asaj në Miami. Ajo fluturoi këtu vetëm për të trajtuar bronkitin e saj. Kështu, në një çast ndërroi jetë një person brilant, origjinal dhe shumë jetëdashës. Fatkeqësisht, Zaha Hadid nuk pati fëmijë, kështu që pas vdekjes së saj, vetëm puna dhe biznesi i saj mbetën si kujtime të kësaj gruaje.
Rruga krijuese
Punimet e Zaha Hadid tërhoqën interesin e publikut dhe klientëve pasi bota u njoh me krijimin madhështor - Muzeun Guggenheim, i cili u ngrit në Bilbao. Arkitektura e Zaha Hadid mori kërkesa mahnitëse pasi mori pjesë në ndërtimin e Qendrës Rosenthal për Artin Bashkëkohor. Planet e saj arkitekturore gjithmonë binin në kundërshtim me kanunet e pranuara përgjithësisht. Në të gjitha veprat e saj, Zaha Hadid u përpoq të dilte përtej kufijve dhe t'i jepte hapësirës një impuls të ri të fuqishëm. Kështu, në projektet e saj mund të gjurmohet një perspektivë e shtrembëruar, duke ndihmuar në identifikimin e këndeve dhe lakimeve të mprehta.
Arkitektja femër Zaha Hadid ka punuar bukur me forma të mëdha. Por përveç talentit të saj si arkitekte, ajo kishte edhe një aftësi të jashtëzakonshme për të krijuar instalacione, peizazhe teatrale, ambiente të brendshme, piktura dhe madje edhe këpucë. Duke bërë punë të vogla, Zaha nderoi forma të reja. Arkitektura e Zaha Hadid zbukuron shumë qytete, dhe veprat e saj të vogla ruhen në muzetë si MoMa, Arkitekturë dhe të tjerë. Krahas krijimit të formave dhe objekteve të reja, Zaha ka shijuar edhe ndarjen e njohurive të saj. Ajo shpesh zhvillonte klasa master dhe jepte leksione në vende të ndryshme të botës.
Punimet e Zaha Hadid përfshijnë një sërë koleksionesh mobiljesh. Një nga artikujt e brendshëm më të paharrueshëm të krijuar nga Zaha është llamba Chandler Vortex dhe karrigia Crystal. Projektet unike krijuese e sollën Zahën në ekspozitën e saj të parë të dizajnit në Miami, ku ajo u nderua me titullin "Dizajnerja e Vitit".
Gjurma e Zahas në Rusi
Zakha vizitoi Rusinë më shumë se një herë. Në këtë drejtim, është bërë mjaft e lehtë të hasësh arkitekturën e Zaha Hadid. Në vitin 2004, ajo u ftua në Teatrin Hermitage, ku iu dha Çmimi Pitzker. Në të njëjtin vit, Zaha Hadid mbajti një leksion interesant në Shtëpinë Qendrore të Arkitektëve. Një vit më vonë, ajo u kthye në Rusi me një klasë master, e cila u mbajt në ekspozitën ARCH-Moskë. I njëjti vit i solli Zahas një projekt në Moskë. Kompania Capital Group ftoi arkitektin e jashtëzakonshëm për të projektuar kompleksin rezidencial të Kullës Zhivopisnaya. Kështu u shfaq ndërtesa e parë e Zaha Hadid në Moskë. Adresa e kësaj ndërtese: Moskë, rr. Piktoreske. Shtatë vjet më vonë, në vitin 2012, Zaha Hadid mori përsipër ndërtimin e rezidencës futuriste të Vladislav Doronin në autostradën Rublevo-Uspenskoye.
Në vitin 2015, në Moskë u ngrit një qendër e re biznesi, Peresvet Plaza, arkitekti i së cilës ishte Zaha Hadid. Moskë, rruga Sharikopodshipnikovskaya, ndërtesa 5 - adresa e ndërtesës së re të arkitektit të madh në Rusi. Ndërtesa është bërë në një stil avangard, dhe në shikim të parë duket se ky është një lloj objekti kozmik që zbriti nga parajsa në tokë.
Ndërtesat legjendare të Zaha Hadid
Çdo ndërtesë e projektuar nga Zaka Hadid bëhet një legjendë. Ju mund të merrni ndonjë nga veprat e saj, dhe secila prej tyre mund të quhet me besim më e mira. Ndër projektet mahnitëse të Zaha Hadid:
- Kulla në Pekin është një objekt që mahnit jo vetëm me përmasat e saj, por edhe me inovacionin e saj. Gjatë ndërtimit, krijuesit iu drejtuan teknologjive që i lejuan ata të zvogëlojnë sasinë e energjisë së konsumuar dhe të minimizojnë emetimin e ndotësve.
- Qendra Rosenthal për Artin Bashkëkohor në Amerikë - ky projekt i solli Zaha Hadid çmimin Pritzker.
- Trampolinë në Insbruk.
- Selia e BMW në Leipzig është rezultat i një rishikimi të funksioneve të një zyre tradicionale.
- Muzeu Kombëtar i Artit të shekullit të njëzetë e një në Romë.
- Qendra Ujore e Londrës - ndërtesa u krijua për Lojërat Olimpike 2012.
- Qendra Heyder Aliyev në territorin e Baku u ngrit për nder të presidentit të tretë të Azerbajxhanit.
- Rezidenca futuriste në Rublevka në Moskë është shtëpia e vendit të Vladislav Doronin, që vizualisht të kujton një anije kozmike.
- Banka Qendrore e Irakut është një ndërtesë shumë e rëndësishme për Zaha-n, pasi është ndërtuar në atdheun e saj. Fatkeqësisht, në kohën kur ndërtesa u përfundua, arkitekti i madh nuk ishte më gjallë.
- Universiteti Politeknik i Hong Kongut - kur e shikoni, ju kujtohet menjëherë Titaniku legjendar.
Këto janë vetëm disa nga veprat e bukura të Zaha Hadid. Jo më pak frymëzuese dhe madhështore e projekteve të saj janë ndërtesat e Muzeut të Transportit në Glasgow, Muzeu i Minierave në Itali, qendra tregtare dhe argëtuese në Pekin, etj. Disa nga veprat super tronditëse të Zaha Hadit përshkruhen më në detaje më poshtë.
Galaxy SOHO (Pekin)
Ndërtesa madhështore ndodhet në një truall prej 47 mijë metrash katrorë. Ndërtimi i këtij objekti arkitekturor zgjati 30 muaj nga viti 2009 deri në vitin 2012. Ky kompleks është ndërtesa e parë e ndërtuar në Kinë sipas projektit të Zaha Hadid. Ekspertët dhe njohësit besojnë se SOHO është krijimi më i mirë i Hadid në të gjithë Azinë. Sipas agjencisë së Zaha Hadid, kjo ndërtesë është projektuar pa qoshe të mprehta. Sa i përket emrit, fillimisht u quajt "pa qoshe". Patrik Schumacher, kolegu i Zahas, vendosi se ky ishte një emër shumë i papërpunuar për konceptin dhe sugjeroi ta riemërtonte "arkitekturë panoramike".
Sipërfaqja e kompleksit është 330 mijë metra katrorë. Ai përbëhet nga pesë objekte vëllimore. Secila prej tyre ka një formë të rrumbullakët dhe arrin një lartësi deri në 67 metra. Secili prej elementeve është i lidhur me njëri-tjetrin me platforma dyshemeje me shumë nivele dhe tunele të mbuluara. Për shkak të rrumbullakimit të tavaneve të dyshemesë, kompleksi vizualisht u bë si një objekt që lëviz dinamikisht. Ndërtesa ka lartësinë e tavanit të zyrës deri në tre metra e gjysmë. Në hapësirat e shitjes me pakicë, tavanet ngrihen në një lartësi prej më shumë se pesë metra. Kompleksi ka gjithsej 18 kate, tre prej të cilëve janë nën tokë. Pranë objektit ka parkim për 1250 makina.
Qendra Kulturore Heydar Aliyev
Kjo ndërtesë është e habitshme në shkallën e saj. Sipërfaqja e përgjithshme e territorit që ajo zë i kalon 111 mijë metra katrorë. Brenda mureve të qendrës kulturore ka ambiente kaq të rëndësishme si muzeu, salla e konferencave dhe biblioteka. Ekziston edhe një zonë e veçantë për mbajtjen e llojeve të ndryshme të eventeve. Proporcioni mbizotërues në ndërtesë janë muret e qelqit plotësisht transparent. Në këtë format janë bërë jo vetëm muret e jashtme, por edhe ato të brendshme. Kjo ju lejon të minimizoni konsumin e energjisë dhe të përdorni dritën maksimale natyrore. Ashtu si pothuajse të gjitha projektet e Zaha Hadid, arkitektura e Qendrës Kulturore Heydar Aliyev përbëhet nga linja të rrumbullakosura. Kjo ndërtesë kombinon në mënyrë harmonike një tendencë të valës drejt qiellit dhe një afrim të qetë me tokën. Kjo nuk u zgjodh rastësisht. Sipas idesë së autorit, para së gjithash, qendra duhet të personifikojë pafundësinë dhe kohëzgjatjen. Ngjyra e ndërtesës është e bardhë, e cila është një simbol i një të ardhmeje të ndritur.
Kulla CMA CGM (Marsejë, Francë)
Në vitin 2011, forcat arabe përfunduan ndërtimin e një rrokaqiell mbresëlënës. Në total ka 37 kate të plota. Lartësia totale e ndërtesës është 147 metra. Vendndodhja e saj është një zonë biznesi një kilometër nga pjesa qendrore e Marsejës. Këtu ky rrokaqiell është ndërtesa më e lartë. Qëllimi i kësaj ndërtese është selia e kompanisë lokale CMA CGM. Selia ka një vendndodhje shumë të favorshme në lidhje me vijën bregdetare, nga ajo në ndërtesë ka vetëm njëqind metra. Agjencia arkitekturore e Zaha Hadid mori të drejtën për të krijuar një projekt për këtë strukturë duke fituar një konkurs special të organizuar në vitin 2004. Ndërtimi filloi në të njëjtin vit. Shtatë vjet më vonë ajo tashmë ishte vënë në funksion. Për sa i përket kapacitetit të saj, ndërtesa mund të strehojë lehtësisht 2700 njerëz. Sipas projektit, pranë rrokaqiellit u ndërtuan parkingje për 700 makina dhe 200 motoçikleta. Vizitorët mund të vizitojnë gjithashtu restorantin, i cili ka 800 persona, ose palestrën. Sipërfaqja e ndërtesës zë rreth 94 mijë metra katrorë. Për sa i përket rëndësisë së tij, rrokaqiejt përfshihet në 10 rrokaqiejt TOP të vitit 2011.
Kulla e një mijë muzeumeve (Miami, SHBA)
Rrokaqielli gjashtëdhjetëkatësh u ndërtua sipas dizajnit të Zaha Hadid në zemër të Majamit, në bulevardin Vizcaya. Ndërtesa përfshin 83 apartamente luksoze. Sipërfaqja e çdo apartamenti është e ndryshme, si dhe kostoja e tyre. Çmimi minimal për një lokal është 5 milionë dollarë. Maksimumi arrin në pesëmbëdhjetë milionë. Sipas Zaha Hadid, kjo ndërtesë duhej të ndikonte në horizontin e qytetit. Si pjesë e projektit, arkitekti propozoi krijimin e një podiumi në bazën e ndërtesës nga ku do të ndërtohej kulla. Forma e kullës do të ndryshojë nga ato që qëndrojnë pranë saj me dizajnin e saj jo standard. Duket se është gërshetuar nga jashtë me një kornizë betoni. Kështu, pjesa e jashtme e ndërtesës bëhet si një pemë e gërshetuar me degë. Ballkonet dhe lozhat e apartamenteve duket se janë të groposura në rrafshin e përbashkët të fasadës. Qëllimi i podiumit është të krijojë një zonë publike me shumë qëllime. Këtu ka dyqane, një kinema dhe një palestër. Blloku i poshtëm i ndërtesës është i rrethuar me panele metalike me vrima. Ata i japin podiumit një stil futurist.
Muzeu i shekullit të 21-të (Romë)
Muzeu Kombëtar i Artit, siç është parashikuar nga Zaha Hadid, është bërë një koleksion i madh i kulturave të ndryshme. Si bazë për këtë ndërtesë u vendos që të merret kompleksi mbi të cilin ndodheshin kazermat Montello. Është shumë simbolike për Romën që një objekt i ri kulturor është ndërtuar mbi një ndërtesë të lashtë. Hapësira e brendshme e këtij muzeu të shekullit të 21-të është 21 mijë metra katrorë. Vizualisht, është e ngjashme me rrjedhat e lavës vullkanike të ngrira përgjithmonë. Ky efekt krijohet për shkak të strukturave vëllimore të bëra prej betoni që shndërrohen në njëra-tjetrën. Sipërfaqet e qelqit luajnë një rol të madh në këtë objekt kulturor. Pothuajse i gjithë kati i parë, si dhe çatia, përbëhet nga xhami transparent. Kështu, të gjitha thesaret kulturore të ruajtura në muze mund të shihen nën dritën e ditës. Brenda ndërtesës ka një atrium të përbërë nga dy nivele. Ajo lidh të gjitha ambientet e muzeut me njëri-tjetrin. Kalimet dhe hapjet astenike brenda ndërtesës janë si shirita të zinj që ndërthurin muret e betonit të bardhë si bora e ndërtesës. Dekorimi arkitektonik i muzeut iu dha çmimi Stirling në Britaninë e Madhe në vitin 2010. Kështu, me një lëvizje të dorës, Zaha Hadid i ktheu kazermat e thjeshta në një pasuri çuditërisht të jashtëzakonshme të vendit.
Rezidenca Capital Hill (Moskë)
Vladislav Doronin kurrë nuk u kursye në krijimin e rehatisë së tij. Kjo vlen edhe për shtëpinë e tij. Kështu, në vitin 2015, Zaha Hadid zhvilloi një dizajn për rezidencën e tij futuriste, e cila u ndërtua për oligarkun në autostradën Rublevo-Uspenskoye. Sipërfaqja e përgjithshme e ndërtesës ultra modë dhe ultra e pazakontë është dy mijë e gjysmë metra katrorë. Eko-stili u bë baza e konceptit të Zaha Hadid. Gjatë projektimit të shtëpisë së Doronin, ajo u përpoq të përziente në mënyrë harmonike teknologjitë moderne me tiparet natyrore. Kur shikon këtë rezidencë, të vjen menjëherë ndjenja se një anije kozmike ka mbërritur nga një planet tjetër dhe është vendosur në Barvikha. Dhomat brenda ndërtesës janë të shpërndara në katër nivele. Në katin e poshtëm ka sallon, palestër, sauna, banjë, hamami dhe dhomë masazhi. Më pas vjen një zonë pritjeje për mysafirët, një kuzhinë me zonën e ngrënies dhe një pishinë. Në katin e sipërm ka një bibliotekë, një dhomë për fëmijë, një dhomë të gjallë dhe një sallë të madhe. Kati i fundit përfshin dhomat e masterit dhe një tarracë luksoze.
Vlen të përmendet se projektimi i shtëpive private nuk është specializimi kryesor i Zaha Hadid. Sipas ekspertëve, për këtë punë ajo ka marrë një tarifë me gjashtë zero. Si rezultat, sindikata e biznesit të Zaha Hadid dhe Vladislav Doronin i demonstroi botës një projekt luksoz dhe një shtëpi private të klasit botëror. E vetmja gjë që mbetet e paqartë për shumë njerëz është se kush do të jetojë atje. Besohet se kjo shtëpi, si shumë të tjera, miliarderi nga Moska do t'i dhurohet si dhuratë të dashurës së tij Naomi Campbell.
Zaha Mohammad Hadid është një arkitekte me origjinë nga Iraku, e cila ka jetuar dhe punuar në MB. Fituesja e parë femër e çmimit Pritzker në botë.
Zaha lindi më 31 tetor 1950 në kryeqytetin e Irakut në familjen e Muhammad al-Hajj Hussein Hadid, organizatorit të Partisë Demokratike Kombëtare. Nëna e vajzës, Wajiha al-Sabunji, ishte nga Mosuli dhe ishte piktore. Prindërit drejtuan një mënyrë jetese borgjeze.
Që në fëmijëri, Zaha ka treguar interes për artet figurative dhe arkitekturën. Vajza vazhdimisht fantazonte dhe krijonte dizajne ndërtesash nga letra. Në moshën 22-vjeçare, Zaha Hadid u diplomua në Fakultetin e Matematikës të Universitetit Amerikan në Bejrut dhe shkoi në Londër, ku u bë studente në Shkollën e Arkitekturës së Shoqatës së Arkitektëve. Vajza u regjistrua në një kurs me mjeshtrat Rem Koolhaas dhe Elia Zenghelis. Gjatë studimeve në MB, Zaha u njoh nga afër me punën e Kazimir Malevich dhe arkitektët rusë të fillimit të shekullit të 20-të.
Arkitekturë
Avantgarda bëhet drejtimi i preferuar i artit i Hadid, studentja fillon të zbatojë idetë e drejtimit në punën e saj. Rem Koolhaas, një arkitekt holandez dhe teoricien dekonstruktivist, e vlerësoi shumë talentin e Zaha-s dhe e konsideroi vajzën studenten më të mirë që kishte studiuar ndonjëherë me të. Puna e parë e njohur e Zaha-s ishte projektimi i një ure të banueshme mbi Thames, të cilën ajo e zhvilloi në 1976.
Në vitin 1977, pasi mbaroi shkollën, Zaha Hadid u bë punonjëse e zyrës OMA Koolhaas, nga ku u largua dy vjet më vonë. Në vitin 1979, u shfaq projekti i pavarur i Zaha Hadid Architects Zaha Hadid. Krahas përmbushjes së porosive, Zaha fillon të japë mësim në Shoqatën e Arkitekturës, ku punoi deri në vitin 1987. Hadid nuk merr përsipër zhvillimin e ndërtesave standarde; ajo është e interesuar për objekte të mëdha ikonike. Prandaj, Zaha kryesisht krijon projekte në letër dhe merr pjesë në konkurse.
Projekti Peak Sports Club, Hong Kong Fitorja e parë e arkitektit në një konkurs ndërkombëtar ishte projekti i klubit Peak, të cilin Zaha e krijoi për një klient nga Hong Kongu, por ndërtimi nuk u krye për shkak të falimentimit të klientit. Në 1994, si rezultat i fitores së radhës të Zaha Hadid në Britaninë e Madhe për projektin më të mirë të një shtëpie opere në Cardiff, shpërtheu një skandal: publiku ushtroi presion të fortë mbi zhvilluesin, duke e detyruar atë të braktiste projektin avangardë të të rinjve. grua arabe.
Një tjetër vepër goditëse e këtij viti është zhvillimi i një rrokaqiell të përmbysur për qytetin anglez Leicester, i cili gjithashtu nuk u realizua. Projekti i parë që u zbatua ishte projekti i stacionit të zjarrfikësve Vitra në Weil am Rhein. Një ngjarje e rëndësishme ka ndodhur në vitin 1993. Por shumë nga projektet e Hadid mbetën ende në letër, gjë që nuk e ndaloi Zaha-n. Arkitektja ishte aq e apasionuar pas punës së saj të preferuar, saqë shpesh flinte 4 orë në ditë.
Në vitin 1997, pas ndërtimit të kompleksit muzeor Guggenheim në Bilbao, filloi interesimi për idetë e Zaha Hadid. Në vitet 1998-1999, arkitekti ndërtoi dy qendra arti në SHBA, Ohajo dhe Romë. Ndërtesat e ndërtuara sipas projekteve të arkitektit irakian bëhen pika referimi të zonës. Emri i Zaha Hadid më në fund u bë i njohur për komunitetin ndërkombëtar pas pjesëmarrjes në zhvillimin e projektit për Rosenthal Center for Contemporary Art në Cincinnati, SHBA, ndërtimi i së cilës përfundoi në vitin 2003.
Përveç punës me forma të mëdha, Zaha Hadid eksperimenton me objektet e brendshme, peizazhet e teatrit dhe hapësirën e ekspozitës muzeale. Dizajneri krijon modele këpucësh për Lacoste dhe kompaninë braziliane Melissa. Hadid shkëlqen në dizajnimin e koleksioneve të mobiljeve. Punimet eksperimentale të stilistit shiten nën markën Sawaya & Moroni.
Në vitin 2005, arritjet e Zaha-s në dizajn u vlerësuan me çmimin e parë në panairin botëror Design Miami. Koleksionet e formave të vogla përfundojnë në Muzeun e Artit Modern në Manhattan dhe në Muzeun Gjerman të Arkitekturës në Frankfurt am Main. Zaha Hadid jep leksione mbi arkitekturën dhe artin në mbarë botën.
Puna në Rusi
Më 31 maj 2004, një ngjarje e rëndësishme ndodhi në jetën e Zaha Hadid - arkitektit iu dha Çmimi Pritzker. Ceremonia e ndarjes së çmimeve u zhvillua në Shën Petersburg, në Teatrin Hermitage. Që nga ajo kohë filloi bashkëpunimi i Hadid me Rusinë. Ajo erdhi vazhdimisht në Moskë për të dhënë klasa master, dhe në vitin 2005 ajo bashkëpunoi me një grup projektuesish të kompleksit rezidencial të Kullës Zhivopisnaya në kryeqytetin rus.
Në vitin 2012, Zaha Hadid krijoi një projekt për një shtëpi futuriste për sipërmarrësin Vladislav Doronin, dhe tre vjet më vonë - qendrën e biznesit Peresvet Plaza. Në vitin 2012, pas hapjes së qendrës në Baku, projektuar nga Zaha Hadid, arkitektja mori çmimin e Muzeut Britanik të Dizajnit në kategorinë Dizajni i Vitit.
Ndër veprat e mjeshtrit janë me interes ndërtesa me qëllime të ndryshme funksionale: Qendra e Shkencës në Wolfsburg, Muzeu i Artit në Danimarkë, Hoteli Puerto America në Spanjë, stacioni i teleferikut në Austri, Qendra e Sporteve Ujore në Londër, projekti teatror në Maroku, stadiumi në Katar, ndërtesa e shkollës së mesme në Londër. Një projekt i rëndësishëm i viteve 2000 për Hahidin ishte ndërtimi i muzeut MAXXI në periferi të Romës.
Në vitin 2010 dhe 2011, Zaha Hadid mori çmimin James Stirling nga Instituti Mbretëror i Arkitektëve Britanikë. Fotografitë e veprave të arkitektit dhe stilistit janë të disponueshme falas në internet dhe çdokush mund t'i shohë ato. Me kalimin e kohës, ndërtesat e ndërtuara sipas modeleve të Zaha Hadid bëhen të efektshme, duke humbur plotësisht këndet dhe linjat e drejta. Dizajneri largohet nga dekonstruktivizmi duke krijuar stilin e tij.
Jeta personale
Jeta personale nuk mund të futej në biografinë krijuese të Zaha Hadid. Arkitekti nuk kishte familje, Zaha nuk la trashëgimtarë.
Hadid i konsideronte si fëmijët e saj projektet për të cilat punonte vazhdimisht. Dizajnerja jetoi gjithë jetën e saj në një apartament në Londër, i cili ndodhej jo shumë larg zyrës arkitekturore.
Vdekja
Në mars 2016, Zaha Hadid shkoi në një klinikë në Miami për trajtim për bronkitin. Por më 31 mars, arkitekti vdiq papritur.
Mjekët e quajtën shkak të vdekjes një atak në zemër. Pas vdekjes së saj, Hadid la vetëm biznesin e saj arkitektonik.
Tani biznesi i Zaha Hadid po merret nga partneri i saj në kompani, Patrick Schumacher, i cili vendosi të përfundojë 36 nga punimet e mjeshtrit që mbetën të papërfunduara. Ndër porositë e reja të markës është ndërtimi i një qendre biznesi në kryeqytetin e Republikës Çeke dhe një park teknologjik në rajonin e Moskës.
Projektet
- Stacioni i zjarrit i prodhuesit të mobiljeve projektuese Vitra, Weil am Rhein, Gjermani - 1994
- Qendra Rosenthal për Artin Bashkëkohor në Cincinnati, Ohio, SHBA - 1998
- Stacioni Hoenheim-North dhe parkimi i makinave, Strasburg, Francë - 2001
- Trampolinë Bergisel, Innsbruck, Austri - 2002
- Qendra shkencore Phæno, Wolfsburg, Gjermani - 2005
- Muzeu i Artit Ordrupgaard: krahu i ri, Kopenhagë, Danimarkë - 2005
- Hotel Puerta America, Madrid, Spanjë - 2006
- Stacioni i teleferikut, Austri - 2007
- Muzeu Kombëtar i Artit të Shekullit 21, Romë, Itali - 2010
- Kulla CMA CGM, Marsejë, Francë - 2011
- Qendra Ujore (Londër), Angli - 2011
- Qendra Heydar Aliyev, Baku, Azerbajxhan - 2012
- Qendra e biznesit "Peresvet Plaza", Moskë, Rusi - 2015
Sot u raportua se arkitektja britanike Zaha Hadid vdiq nga një atak në zemër në Miami në moshën 65-vjeçare.
Zaha Hadid- i shquar arkitekt Origjina irakiane, jetoi dhe punoi në MB. Ajo njihet si arkitektja e parë femër që mori çmimin Pritzker (i ngjashëm me çmimin Nobel në arkitekturë). Zaha Hadid ka punuar në stilin e dekonstruktivizmit dhe ndërtesat që ajo ndërtoi dallohen gjithmonë qartë. Le të kujtojmë edhe një herë veprat e saj mahnitëse, të cilat janë një përzierje e çuditshme e imagjinatës, artit dhe arkitekturës.
Projekti i Qendrës së Arteve Performuese në Abu Dhabi
Hadid studioi arkitekturë në Shoqatën e Arkitekturës nga viti 1972 dhe u diplomua në 1977. Më pas ajo u bë partnere në Zyrën për Arkitekturën Metropolitane dhe më vonë drejtoi studion e saj, të cilën e bëri deri në vitin 1987. Që atëherë, Hadid është bërë vazhdimisht një profesor vizitor në institutet arkitekturore në mbarë botën dhe ka kryer shumë klasa master në shkollat e dizajnit dhe arkitekturës. Për më tepër, Zaha Hadid ishte anëtare nderi e Akademisë Amerikane të Arteve dhe Letrave dhe anëtare e Institutit Amerikan të Arkitektëve dhe është profesoreshë në Universitetin e Arteve të Aplikuara në Vjenë.
Zaha Hadid testoi kufijtë e dizajnit arkitektonik në një sërë studimesh, si dhe mori pjesë në konkurse arkitekturore. Projektet fituese të çmimeve të Zaha-s përfshijnë: The Peak in Hong Kong (1983), Kurfürstendamm në Berlin (1986), Qendra për Art dhe Media në Düsseldorf (1992/93), Cardiff Bay Opera House në Uells (1994), Thames Water/Royal Akademia Habitable Bridge Competition (1996), Qendra e Artit Bashkëkohor në Cincinnati (1998), North Holloway Road University në Londër (1998), Qendra e Artit Bashkëkohor në Romë (1999) dhe Stacioni i Kërcimit me Ski në Innsbruck, Austri (1999).
Krahas arkitekturës, Zaha Hadid krijon mobilje; veprat e saj si karrigia Cristal dhe llamba Chandelier Vortexx janë të njohura gjerësisht. Është interesant fakti që Zaha Hadid ka vizituar Rusinë më shumë se një herë, duke përfshirë edhe Teatrin Hermitage në Shën Petersburg në vitin 2004, ku u zhvillua ceremonia e çmimit Pritzker, ku Zaha u bë laureate.
Qendra e Arteve Performuese - një projekt i ardhshëm arkitekturor në Abu Dhabi
Studioja londineze e arkitektes Zaha Hadid u propozoi autoriteteve të Abu Dhabit dhe publikut të gjerë projektin e saj të ri të artit, Qendrën e Arteve Performuese, të cilën ata propozojnë ta ndërtojnë në ishullin Saadiyat.
Objekti do të ndërtohet në projektin e përgjithshëm të Mueumit Kombëtar Zayed. Arkitektura futuriste e kompleksit të muzeut kombëtar mund të tërheqë shumë turistë në Emiratet e Bashkuara Arabe me vetë pamjen e saj. Koncepti bazohej në pasionin e kryeshehut të Emirateve të Bashkuara Arabe, Zayed bin Sultan Al Nahyan, për falkonin. Të njëjtat linja të forta dhe të shpejta mbulojnë të gjithë ndërtesën, duke e kthyer ndërtesën në një lloj objekti alegorik. Përmbajtja kryesore e këtij projekti gjigant do të jenë 5 teatro: një sallë opere, një sallë muzikore, një sallë koncertesh, një skenë drame dhe një teatër për lloje të ndryshme krijimtarie.
Stadiumi Kombëtar i Japonisë - projekti i stadiumit në Japoni nga Zaha Hadid Architects
Megjithatë, duhet theksuar se, pavarësisht portofolit të shkëlqyer të Zaha Ahdid, kompania e saj duhej të konkurronte për një kontratë të re me firma të tjera të projektimit dhe arkitekturës nga e gjithë bota, duke përfshirë konkurrentë seriozë nga vetë "Toka e Diellit që po lind".
Stadiumi i ri Kombëtar do të jetë një lloj simboli i udhëheqjes japoneze në Azi: struktura do të vendoset në vendin e stadiumit të vjetër, i cili u ndërtua gjithashtu për Lojërat Olimpike (të cilat u mbajtën në Tokio në vitin 1964 dhe që supozohej të tregonin bota që Japonia kishte rifituar fuqinë e saj pas Luftës së Dytë Botërore).
Stadiumi i vjetër është planifikuar të çmontohet në vitin 2015, kohë në të cilën do të fillojë ndërtimi i një kompleksi të ri sportiv. Japonia fitoi të drejtën për të pritur Kampionatin Botëror të Rugbit në 2019 - është deri në këtë datë që japonezët do të ndërtojnë Stadiumin Kombëtar.
Dizajni i ndërtesës së ardhshme është bërë në stilin futurist tradicional për shumë projekte të tjera të Zaha Hadid dhe nga jashtë i ngjan, për shembull, Qendrës Aqua në Londër, e hapur për Lojërat Olimpike Verore 2012.
Projektet e Zaha Hadid janë të shkëlqyera sepse në to është menduar çdo detaj: edhe nëse është një ndërtesë “e zakonshme” banimi, dizajni i apartamenteve në të do të jetë padyshim në qendër të vëmendjes së Zaha Hadid Architects.
Kompleksi Galaxy SOHO në Pekin i projektuar nga Zaha Hadid
Puna ndërtimore në një sipërfaqe prej 47,000 m2 zgjati rreth tridhjetë muaj, domethënë nga viti 2009 deri në vitin 2012. Ky është projekti i parë i ndërtuar nga Zaha Hadid në kryeqytetin e Kinës dhe, ndoshta, vepra e saj më e shquar në Azi.
"Pa qoshe" - ky mund të jetë emri i konceptit të zhvilluar nga Zaha Hadid Architects (kolegët kritikë shpesh i quajnë objektet e Hadid-it - "mbetje"), por kolegu i Zaha-s, Patrick Schumacher doli me një term më elegant - "arkitekturë panoramike" .
Kompleksi ka një sipërfaqe prej 330,000 m2. m përbëhet nga pesë elementë vëllimorë, por e gjithë vëmendja është e fiksuar në katër prej tyre menjëherë. Këto janë struktura në formë kube deri në 67 m të larta, të lidhura pa probleme me njëra-tjetrën në nivele të ndryshme me platforma dyshemeje dhe vendkalime të mbuluara. Tavanet e rrumbullakosura ndërdyshe krijojnë një ndjenjë të lëvizjes së vazhdueshme, transformimit, kalimit nga një gjendje në tjetrën. Katër kupola formojnë një atrium në qendër të kompozimit me ballkone dhe galeri dhe disa oborre të mbyllura, të cilat mund të quhen një haraç për arkitekturën tradicionale kineze. Oborri në kulturën e Mbretërisë së Mesme luan një rol jetik si një hapësirë që lidh brendësinë dhe mjedisin.
Faqja zyrtare e byrosë arkitekturore: zaha-hadid.com
Në kryeqytetin e Serbisë është planifikuar të ndërtohet një kompleks multifunksional në vendin e fabrikës Beko. Ai do të përfshijë banesa, dyqane dhe kafene, një qendër kongresi dhe një hotel 5*. Të gjitha ndërtesat dhe elementët e programit janë të lidhura së bashku si vëllime "të lëngshme", gjarpëruese, të kombinuara me një zgjidhje të ngjashme peizazhi.
E veçanta e projektit është vendndodhja e tij në qendër të qytetit, pranë parkut Kalemegdan, pranë mureve të Kalasë së Beogradit. Ashtu si projekti i fundit i So Fujimoto, puna e Hadid kërcënon të prishë integritetin e këtij peizazhi historik.
Për më tepër, siç vërejnë komentuesit, investitorët shpesh ofrojnë të zbatojnë projekte të "yjeve" të huaj në Beograd, por rrallëherë vjen deri te ndërtimi: arsyeja është si në sistemin kompleks burokratik serb ashtu edhe në truket e vetë zhvilluesve: ata marrin një leje ndërtimi për një projekt, dhe të shesë një tjetër, më të lirë. Edhe pse një metodë e ngjashme praktikohet edhe në Perëndim, për shembull, në Nju Jork.
Në Bagdad, Hadid do të ndërtojë një strukturë po aq ambicioze. Kjo është selia e re e Bankës Qendrore të Irakut.
Do të jetë një ndërtesë 37-katëshe në brigjet e Tigrit me fasada të veshura me xham dhe metal të lehtë. Ana përballë lumit do të jetë plotësisht me xham për t'u ofruar punonjësve pamje panoramike të lumit.
Arkitektët e Bankës Qendrore të Irakut Zaha Hadid
http://www.zaha-hadid.com/
http://en.wikipedia.org/ wiki/Zaha_Hadid
Qendra Kulturore me emrin Heydar Aliyev.
“Ky vend, i vendosur në udhëkryqin e Evropës Lindore dhe Azisë Perëndimore, ka përjetuar një numër marramendës pushtimesh dhe çlirimesh. Pra, thjesht merrni frymë thellë dhe kaloni këtë histori për ta gjetur veten në fund, ose, për të qenë më optimist, në fillimin e një historie të re të Azerbajxhanit modern,” vëren drejtuesi i Discovery Channel dhe eksperti i arkitekturës globale, Danny Forster, i cili. xhiroi një nga tregimet për Qendrën Kulturore Heydar Aliyev bazuar në projektin e Zaha Hadid.
Kjo ndërtesë e madhe me një sipërfaqe totale prej 111.292 metrash katrorë do të bëhet tipari dominues i lagjes së re në Baku, ku përveç saj do të krijohen edhe ndërtesa banimi, administrative, tregtare, zyra dhe kulturore.
Në vetë Qendrën Kulturore Heydar Aliyev do të ketë një muze, një bibliotekë, një sallë konferencash, si dhe një sallë për ngjarje ceremoniale dhe kulturore. Ndërtesa do të ketë maksimum mure xhami transparente, të jashtme dhe të brendshme, të cilat do të reduktojnë në minimum nevojën për dritë artificiale. Dhe vendi më i ndritshëm (në veri të ndërtesës, ku ka rrezet maksimale të mundshme të diellit) në këtë kompleks do t'i jepet një biblioteke.
Taichung Mitropoliti-opera, Tajvan. (Metropolitan Opera House. Taichung, Tajvan)
Kajro-Expo-City
Për arritjet e saj në fushën e arkitekturës, Zaha Hadid u bë arkitektja e parë femër që mori çmimin Pritzker në 2004. Dhe në qershor të këtij viti, Zaha Hadid mori titullin Dame Commander i Urdhrit të Perandorisë Britanike, që korrespondon me një kalorës dhe lejon që para emrit të përdoret parashtesa "Dame". Arkitektja i mori të dy çmimet kur ishte tashmë mbi 50 vjeç. Rruga e saj drejt famës ishte e gjatë dhe e vështirë.
Gjykatat e Ligjit (Gjykatat Civile të Drejtësisë), Madrid, Spanjë (Ndërtesa e Gjykatës Civile të kompleksit të Kampusit të Drejtësisë, Madrid, Spanjë)
Zaha Hadid ka lindur në vitin 1950 në Irak. Vajza u rrit në një vend mysliman. Megjithatë, ajo ishte me fat - babai i saj ishte një nga themeluesit e Partisë Demokratike Kombëtare të Irakut, një industrialist i madh pro-perëndimor. Zaha Hadid nuk veshi kurrë burka dhe, ndryshe nga pjesa tjetër e popullsisë së vendit, pati mundësinë të udhëtonte lirshëm nëpër botë. Në moshën 11 vjeç, vajza tashmë e dinte me siguri se donte të bëhej arkitekte, dhe në moshën 22 vjeç ajo shkoi për të studiuar në Shoqatën Arkitekturore në Londër. Në vitin 1980, Zaha Hadid themeloi firmën e saj arkitekturore, Zaha Hadid Architects.
Ajo propozoi opsione për ndërtimin e një ure të banueshme mbi Thames, një rrokaqiell të përmbysur për qytetin anglez Leicester dhe një klub në një majë mali në Hong Kong. Ajo projektoi Shtëpinë e Operës në Cardiff, Qendrat e Artit Bashkëkohor në Ohajo dhe Romë. Këto dhe projekte të tjera i sjellin asaj fitore në konkurse prestigjioze arkitekturore, interes dhe më pas popullaritet mes profesionistëve, por mbeten në letër. Kryesisht për shkak të mosgatishmërisë së klientëve për të pranuar modelin e tij jo standard dhe origjinal.
Stacioni zjarrfikës "Vitra"
Projekti i parë i përfunduar i Hadid ishte stacioni i zjarrfikësve Vitra (1994). Një rritje e interesit për punën e saj filloi pasi Muzeu Guggenheim në Bilbao u ndërtua në 1997, i projektuar nga Frank Gehry. Dhe pas pjesëmarrjes në ndërtimin e Qendrës Rosenthal për Artin Bashkëkohor në Cincinnati, SHBA, e cila u hap në vitin 1998, idetë e Zaha Hadid u bënë vërtet të kërkuara.
Qendra Rosenthal për Artin Bashkëkohor
Sot Zaha Hadid ndërton shumë, ndërton në të gjithë botën, pa turp për koston e guximshme të projekteve të saj. Krahas punës me forma të mëdha, Zaha Hadid krijon instalacione, peizazhe teatrale, hapësira ekspozite dhe skenike, ambiente të brendshme, këpucë, piktura dhe vizatime. Punimet e saj gjenden në shumë koleksione muzeale, si MoMA, Muzeu i Arkitekturës Gjermane në Frankfurt am Main (DAM) dhe të tjera. Ajo gjithashtu jep leksione dhe organizon klasa master në të gjithë botën, duke tërhequr çdo herë audiencë të plotë. Zaha Hadid e ka vizituar Rusinë disa herë.
Shtëpia e Operas Guangzhou
